電子音樂(lè)發(fā)展史.doc

電子音樂(lè)發(fā)展史摘 要：電子音樂(lè)（electronicmusic）一詞是從二十世紀(jì)五十年代末期才開(kāi)始流行起來(lái)的。它是專(zhuān)指運(yùn)用有電子手段產(chǎn)生或修飾的聲音所制作成的音樂(lè)。在電子音樂(lè)發(fā)展的這些年來(lái)，西方音樂(lè)理論也在不停地進(jìn)化，先后出現(xiàn)了勛伯格、梅西昂等一大批音樂(lè)家，他們著作的出現(xiàn)，顛覆了整個(gè)西方基礎(chǔ)音樂(lè)理論關(guān)鍵詞：電子音樂(lè)； 西方基礎(chǔ)音樂(lè)理論； midi； 現(xiàn)代雖然1876年亞歷山大貝爾（alexander graham bell）就已成功地用電波傳送過(guò)第一個(gè)完整樂(lè)句，但由于電子技術(shù)水平的原因，二十世紀(jì)上半葉的電子音樂(lè)還只限于某些新發(fā)明的電子樂(lè)器和磁帶音樂(lè)；二十年代和三十年代，一些當(dāng)時(shí)的音樂(lè)大師（如欣德米特和奧涅格等人）都做過(guò)這方面的嘗試；五十年代以后出現(xiàn)了各種能夠用合成的方法制造電子音響的電子綜合設(shè)備，其中包含某些最重要的電子器材（如振蕩器、濾聲器、錄音機(jī)等），并與具體音樂(lè)相結(jié)合，采用電子手段編輯各種自然音響；自八十年代始，由于個(gè)人計(jì)算機(jī)的逐漸普及，將合成器和計(jì)算機(jī)結(jié)合起來(lái)構(gòu)成音樂(lè)工作站，已是很自然的事，從而為引入樂(lè)器數(shù)字化接口（midi）提供了可能。綜上所述，電子音樂(lè)大體經(jīng)歷了最初利用階段；早期的以電子樂(lè)器和磁帶音樂(lè)為主的電子音樂(lè)，以及近期的以電腦音樂(lè)為主的計(jì)算機(jī)音樂(lè)三大階段。1876年，亞歷山大貝爾（alexander graham bell）發(fā)明了可以將聲音轉(zhuǎn)化成電子信號(hào)的電話。在這里我們可以把1876年看作電子音樂(lè)元年。如果我們到現(xiàn)在都拿著兩個(gè)中間穿了線的玻璃杯來(lái)作遠(yuǎn)程交流的話，那么電子遇到音樂(lè)，將還是遙遙無(wú)期的事。緊接著在1877年，愛(ài)迪生發(fā)明留聲機(jī)，盡管愛(ài)迪生的留聲機(jī)只是由齒輪傳動(dòng)的手搖機(jī)械裝置，但拿著自己發(fā)明的留聲機(jī)錄制的“mary had a little lamb”還是宣告了機(jī)械復(fù)制時(shí)代的來(lái)臨。不管聽(tīng)起來(lái)是否殘忍，電子音樂(lè)史本身就是部技術(shù)史，沒(méi)有機(jī)器就沒(méi)有電子音樂(lè)。留聲機(jī)的誕生為音響世界開(kāi)辟了極其廣闊的天地，如同是音樂(lè)領(lǐng)域內(nèi)的一場(chǎng)革命，首先得到收益的就是音樂(lè)的欣賞方式。長(zhǎng)久以來(lái)，人們欣賞音樂(lè)無(wú)一不需要親臨演奏現(xiàn)場(chǎng)，在聆聽(tīng)音樂(lè)的同時(shí)還可以領(lǐng)略到演奏者的風(fēng)采，然而卻限制了音樂(lè)的傳播廣度，妨礙了音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展。留聲機(jī)的出現(xiàn)使這些不利因素得到了根本的改變，并且隨著電子技術(shù)的逐步發(fā)達(dá)，這種改變也越來(lái)越有成效。除音樂(lè)欣賞外，一些電子技術(shù)和設(shè)備也用于音樂(lè)創(chuàng)作和演奏方面。瓦雷茲早在1922年就曾預(yù)言：為創(chuàng)作出二十世紀(jì)的音樂(lè)，作曲家必須與電子學(xué)家合作。在他創(chuàng)作的離子化、積分以及八面體等作品中，已顯示出了一些電子音樂(lè)的構(gòu)思，只是由于當(dāng)時(shí)電子技術(shù)的局限，表現(xiàn)手段的匱乏，才沒(méi)能實(shí)現(xiàn)其原來(lái)的設(shè)想。意大利作曲家雷斯庇基在這方面的做法顯得是那樣直截了當(dāng)。他在羅馬松樹(shù)這部作品中，用留聲機(jī)在樂(lè)隊(duì)演奏過(guò)程中重現(xiàn)夜鶯的啼鳴，音響效果使人耳目一新。然而這些又都是利用電子技術(shù)的最初階段，是音樂(lè)藝術(shù)與電子技術(shù)最簡(jiǎn)單的結(jié)合方式，并沒(méi)有體現(xiàn)出電子技術(shù)在音樂(lè)藝術(shù)領(lǐng)域中廣闊的應(yīng)用前景，也沒(méi)有引起大多數(shù)人對(duì)電子音樂(lè)的足夠重視。要實(shí)現(xiàn)其奮斗目標(biāo)，除依賴(lài)于電子技術(shù)的進(jìn)一步發(fā)達(dá)，還要求當(dāng)代作曲家們?yōu)榇藨?yīng)付出更大的努力和更辛勤的勞動(dòng)，以促使電子音樂(lè)進(jìn)入第二個(gè)發(fā)展階段電子樂(lè)器階段。實(shí)際上，從時(shí)間上講，人們對(duì)電子技術(shù)應(yīng)用于樂(lè)器方面的研究，并不晚于人們對(duì)電子技術(shù)的最初利用階段，甚至還要早一些，只是在這方面從研究到實(shí)際運(yùn)用、再到進(jìn)一步改革提高，經(jīng)歷一個(gè)漫長(zhǎng)的過(guò)程。所謂電子樂(lè)器，就是指那些把電子電路作為發(fā)聲系統(tǒng)中不可缺少的一部分的樂(lè)器，以此來(lái)與由于物體（包括空氣）震動(dòng)而發(fā)聲的傳統(tǒng)樂(lè)器相區(qū)別。電子樂(lè)器這門(mén)學(xué)科，自他產(chǎn)生之日起就不是孤立的和獨(dú)特的現(xiàn)象。它包括了電聲學(xué)、電子學(xué)和音樂(lè)本身等一系列科技、藝術(shù)領(lǐng)域。這些領(lǐng)域中的每一門(mén)學(xué)科在它自身的發(fā)展中影響了其他學(xué)科，并是彼此在共同的基礎(chǔ)上相互補(bǔ)充和不斷完善。二十世紀(jì)初期，隨著電子管的產(chǎn)生，點(diǎn)燃了人們尋求新事物的熱情，一位名叫克希爾的美國(guó)人率先運(yùn)用電振蕩產(chǎn)生音響的原理來(lái)制造新型的樂(lè)器，隨后，一位名叫杜代爾的加拿大人又運(yùn)用光電技術(shù)來(lái)探索新的音樂(lè)形式。一時(shí)間，人們?cè)谶@一領(lǐng)域進(jìn)行了各式各樣的嘗試，直到研制出了第一架電子琴，電子樂(lè)器似乎才有了一個(gè)主要的發(fā)展方向。電子琴的產(chǎn)生，是電子樂(lè)器發(fā)展史中的一個(gè)里程碑，它總結(jié)了在此之前人們?cè)谶@方面的各種嘗試，吸取了人們?cè)谔剿髦兴〉玫慕?jīng)驗(yàn)，為后人的進(jìn)一步發(fā)展指出了一條道路，同時(shí)也以其特點(diǎn)，向人們展示自己的發(fā)展前景。進(jìn)入到二十世紀(jì)五十年代，大型電子樂(lè)器合成器的誕生，才使電子樂(lè)器真正成為管弦樂(lè)音響家族中的一員。從那時(shí)起，作曲家才開(kāi)始運(yùn)用頻率與頻譜合成的電子技術(shù)，在若干電路中產(chǎn)生無(wú)窮的音響變化，為創(chuàng)作具有二十世紀(jì)特點(diǎn)的，音響效果神奇多變的音樂(lè)作品提供了技術(shù)條件。但是由于技術(shù)的原因，制作出來(lái)的合成器大多價(jià)格昂貴，體態(tài)笨重，不可能廣泛應(yīng)用，此后電子音樂(lè)便進(jìn)入了一個(gè)停滯時(shí)期，一些有志于創(chuàng)新的作曲家竭盡全力，大膽探索，在這樣的條件下仍創(chuàng)作出了一些電子音樂(lè)作品。也有不少作曲家先后放棄了電子音樂(lè)方面的努力，使原本轟轟烈烈的電子音樂(lè)熱潮，由于電子技術(shù)以及其他一些原因，漸漸冷卻下來(lái)。直到二十世紀(jì)六十年代中期，半導(dǎo)體技術(shù)的應(yīng)用才使這一局面得到根本的改變。電子音樂(lè)在中國(guó)起步稍晚，在國(guó)內(nèi)也沒(méi)有經(jīng)歷最初的電子管發(fā)聲以及電子樂(lè)器和磁帶音樂(lè)的時(shí)代。因?yàn)榧夹g(shù)和文化的差異，這個(gè)名詞在使用中已經(jīng)脫離了英文的原意，和中國(guó)當(dāng)代的許多