《室內設計》論文30篇

1、室內設計之后現(xiàn)代風格摘要:后現(xiàn)代主義一詞最早出現(xiàn)在西班牙作家德奧尼斯1934年的西班牙與西班牙語類詩選一書中，用來描述現(xiàn)代主義內部發(fā)生的逆動，特別有一種現(xiàn)代主義純理性的逆反心理，即為后現(xiàn)代風格。50年代美國在所謂現(xiàn)代主義衰落的情況下，也逐漸形成后現(xiàn)代主義的文化思潮。受60年代興起的大眾藝術的影響，后現(xiàn)代風格是對現(xiàn)代風格中純理性主義傾向的批判，后現(xiàn)代風格強調建筑及室內裝潢應具有歷史的延續(xù)性，但又不拘泥于傳統(tǒng)的邏輯思維方式，探索創(chuàng)新造型手法，講究人情味，常在室內設置夸張、變形的柱式和斷裂的拱券，或把古典構件的抽象形式以新的手法組合在一起，即采用非傳統(tǒng)的混合、疊加、錯位、裂變等手法和象征、隱喻等手段

2、，以期創(chuàng)造一種溶感性與理性、集傳統(tǒng)與現(xiàn)代、揉大眾與行家于一體的即“亦此亦彼”的建筑形象與室內環(huán)境。對后現(xiàn)代風格不能僅僅以所看到的視覺形象來評價，需要我們透過形象從設計思想來分析。后現(xiàn)代風格的代表人物有p約翰遜、r文丘里、m格雷夫斯等。關鍵詞：逆反 非傳統(tǒng) 亦此亦彼后現(xiàn)代派的設計者們主張兼容并蓄，凡能滿足當今居住生活所需的都加以采用。這種風格的室內設計，空間組合十分復雜，突破完整的立方體、長方體的組合，且多呈界限不清的狀態(tài)。利用設置隔墻、屏風或壁爐的手法來制造空間層次感，使居室在不規(guī)則、界限含混的空間利用細柱、隔墻，形成空間層次的不盡感和深遠感。他們還常將墻壁處理成各種角度的波浪狀，形成隱喻象征

3、意義的居室裝飾格調羅伯特文丘里的作品與著作與20世紀美國建筑設計的功能主義主流分庭抗禮，成為建筑界中非正統(tǒng)分子的機智而又明晰的代言人。他的著作建筑的復雜性和矛盾性（1966年）和向拉斯維加斯學習（1972年）被認為是后現(xiàn)代主義建筑思潮的宣言。他反對密斯的名言“少就是多”，認為“少就是光禿禿”。3他認為現(xiàn)代主義建筑語言群眾不懂，而群眾喜歡的建筑往往形式平凡、活潑，裝飾性強，又具有隱喻性。他認為賭城拉斯維加斯的面貌，包括狹窄的街道、霓虹燈、廣告牌、快餐館等商標式的造型，正好反映了群眾的喜好，建筑師要同群眾對話，就要向拉斯維加斯學習。4于是過去認為是低級趣味和追求刺激的市井文化得以在學術舞臺上立足。

4、從文丘里的設計風格中我們可以了解后現(xiàn)代。設計的時候，文丘里喜歡將簡單而有美麗雕花的格式合并在一起，還經常在全面設計規(guī)劃圖中將諷刺和喜劇寓于其中，常以國際風格和流行藝術為指導，其作品還被當作設計平面的典范，這些模式常具有紀念性和裝飾性。他以標記和符號為裝飾，運用簡單的幾何圖形，并將其融入他的設計中。他說道：“建筑學應該涉及到建筑的社會和歷史之間的關聯(lián)”文丘里總在盛大的背景下將聯(lián)系和同化合為一體，使他的建筑以一種和諧的方式與當?shù)氐沫h(huán)境相得益彰。他們不會因為已有的目的而忽視四周的環(huán)境，他這樣說道：“我喜歡建筑中的復雜性和對立性，這建立在近代觀點的模糊性和豐富度中，還包含在與藝術的聯(lián)系之中”。文丘里的

5、創(chuàng)意經常被別人模仿，比如山形房屋的前壁常常由分離的部分和凹進的中心部分隔開。在他的設計中，他常常用大面積的窗戶去擴大傳統(tǒng)的半圓形窗戶，這樣的圓形窗在他設計的建筑中經常出現(xiàn)。文丘里聲明自己是“現(xiàn)代的”建筑師，他批評后現(xiàn)代派“只強調回收歷史，是復舊”。羅伯特文丘里的代表作品有費城母親之家、費城富蘭克林故居、倫敦國家美術館、俄亥俄州奧柏林大學的艾倫美術館、新澤西州大西洋城馬爾巴羅布朗赫姆旅館的改建等。上面已經指出,后現(xiàn)代主義是一個反現(xiàn)代主義的運動.在其中又充斥著多種對后現(xiàn)代主義的闡釋.就是在三位重要的理論體系構建大師中對后現(xiàn)代主義的界定也不盡相似.在起長達三十多年的發(fā)展過程中,更是各門各派,五花八門

6、,有的根本否定現(xiàn)代主義,有的是對現(xiàn)代主義的修正或補充,有的是試圖超越現(xiàn)代主義,歸結起來,大致有以下幾種傾向: 41大師對后現(xiàn)代主義的劃分 查爾斯 詹克斯在后現(xiàn)代建筑語言1一書中,將后現(xiàn)代主義歸納為六個方面的特征:歷史主義、直接的復古主義、新民間風格、特定性十都市規(guī)劃專家=有文理的、隱喻和玄學、后現(xiàn)代空間。另一位大師斯特恩在后現(xiàn)代運動之后一書中，將之歸納為文脈主義、隱喻主義和裝飾主義三種特征?！斑M入80年代以后，后現(xiàn)代古典主義和后現(xiàn)代都市主義是具有一統(tǒng)天下力量的兩大流派?！保ㄊ裁词呛蟋F(xiàn)代主義查爾斯&s226;詹克斯）2 42后現(xiàn)代古典主義 后現(xiàn)代古典注意主張重新恢復被遺忘的古典主義傳統(tǒng)，使現(xiàn)代主

7、義和古典主義相結合。立足于古典傳統(tǒng)，用古典傳統(tǒng)的符號來裝飾現(xiàn)代建筑，滿足當代社會的一部分人的口味，適當?shù)匚展诺渲髁x的要素，通過現(xiàn)代的方法組合傳統(tǒng)的部件，從而形成后現(xiàn)代古典主義。 43新鄉(xiāng)土風格 與后現(xiàn)代古典一樣，新鄉(xiāng)土風格是后現(xiàn)代主義中的一個重要的流派，甚至一度有超過后現(xiàn)代古典主義的趨勢，新鄉(xiāng)土風格抵制現(xiàn)代主義的城市化理想，采用現(xiàn)代技術但卻大量使用本土的建筑材料如：磚、石頭等，尋求傳統(tǒng)的村落、磚墻的表現(xiàn)形式，甚至還有坡屋頂、粗實的細部處理等要素。有的建筑師甚至強調當?shù)鼐用竦膮⑴c意識，使之具有明顯的民間風格，查爾斯&s226;詹克斯將之稱為新鄉(xiāng)土風格。 44文脈主義 文脈主義又稱后現(xiàn)代都市主義

8、，是一部分設計師在現(xiàn)代主義的國際風格的千篇一律的方盒子破壞了城市的原有的結構和傳統(tǒng)文化之后，試圖恢復原有的城市秩序和精神，重建失去的城市文化結構而發(fā)展出來的新的設計模式。建筑家斯特思將文脈主義定義為“尋求新建筑親呢于環(huán)境，不管是自然環(huán)境還是人工環(huán)境，強調個性建筑是群體的一部分，同時還使建筑成為建筑史的注釋”我們可以理解為個體與整體的關聯(lián)性，使個體和區(qū)域形成有機聯(lián)系的一個整體，就象文章里的上下文的脈絡一樣。 45隱喻主義 隱喻主義是后現(xiàn)代建筑的所采用的一種主要手法，表現(xiàn)為引用某些歷史上的形式要素，將之應用于新建筑之中，使人一見就會產生歷史聯(lián)想或其它的某種想法。與文脈主義有某種相似之處，不同的是隱

9、喻主義更加看重所隱含的象征意義，以符號的象征來暗示含義，不僅在形式上產生視覺上的聯(lián)想，甚至能達到引起人們的情感共鳴的效果，從而賦予建筑以文化的內涵。 46后現(xiàn)代裝飾主義 一部分建筑設計師意圖恢復到新藝術運動時期的裝飾風格，文圖里曾經提出建筑的裝飾和結構實體有著同樣重要的意義，是對現(xiàn)代主義的“裝飾即罪惡”的反動，認為建筑的裝飾要素可以賦予建筑物以文化的含義。可以傳遞本身的信息從而更具號召性、說服性，人們可以通過對裝飾要素中的內容的確認，引起某種知覺的認可或是愉悅的情感。這樣建筑就具有了精神上的價值感，營造出環(huán)境上的文化氛圍。 47工業(yè)設計領域的后現(xiàn)代主義 后現(xiàn)代主義成為20世紀80年代流行的風格

10、后，幾乎所有的設計領域都不可避免的出現(xiàn)了后現(xiàn)代主義的流向。工業(yè)設計領域也不例外?！拔⒔ㄖL格”就是一批后現(xiàn)代主義的建筑師在室內設計和家具用品的設計上出現(xiàn)的一種后現(xiàn)代主義風格，如格雷夫斯、泰格曼、詹克斯等人設計的茶具、咖啡具等，其他還有很多產品如：椅子、鐘、小壺等等，都是這一時代后現(xiàn)代主義設計家們在工業(yè)設計領域對后現(xiàn)代主義的詮釋。 激情的亞平寧人是視設計為他們民族文化的組成部分，講求品位，對潮流又極其敏感，在英國的波普藝術的刺激下，很快就出現(xiàn)了反主流的激進主義設計風格與后現(xiàn)代主義的風格不謀而合，涌現(xiàn)出了一大批激進的設計家如：保羅&s226;羅爾茲設計了pvc塑料透明充氣沙發(fā)，皮爾羅&s226;加

11、提的可根據(jù)人體隨意成型的“袋子”沙發(fā)，到70年代末期，意大利出現(xiàn)了“阿契米亞”工作室和大設計師埃托&s226;索特薩斯在80年代初創(chuàng)辦的“孟菲斯”設計組，使得后現(xiàn)代主義設計達到一個高峰，埃托&s226;索特薩斯率領他的成員們設計了很多功能含糊、色彩鮮艷、含義不明的物品，展現(xiàn)出了與現(xiàn)代設計完全不同的新的思維方式。他們的設計觀念極大的沖擊了現(xiàn)代主義的設計體系，將現(xiàn)代設計運動導向了一個新的境界。 后現(xiàn)代主義建筑，樓梯通向一個不可及的空間結語總之后現(xiàn)代使我們的生活富于變化，使我們富于想象，這應該是件好事。參考文獻：1, 后現(xiàn)代建筑語言, 查爾斯 詹克斯, m,1992，gutter出版社2 什么是后現(xiàn)

12、代主義, 查爾斯 詹克斯,m,1990，gutter出版社3，建筑的復雜性和矛盾性, 羅伯特文丘里,m,1966 ，knelt科學書店4，向拉斯維加斯學習, 羅伯特文丘里,m,1972，konini出版社 80后建筑流派與運用【摘要】：風格即風度品格，體現(xiàn)創(chuàng)作中的藝術特色和個性；流派指學術、文藝方面的派別。 【關鍵詞】: 高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、超現(xiàn)實派、解構主義派以及裝飾藝術派傳統(tǒng)風格、現(xiàn)代風格、后現(xiàn)代風格、自然風格以及混合型風格【前言】：室內設計的流派與風格流派，這里是指室內設計的藝術派別?，F(xiàn)代室內設計從所表現(xiàn)的藝術特點分析，也有多種流派，主要有：高技派、光亮派、白色派、新洛可

13、可派、超現(xiàn)實派、解構主義派以及裝飾藝術派等。室內設計的風格主要可分為：傳統(tǒng)風格、現(xiàn)代風格、后現(xiàn)代風格、自然風格以及混合型風格等?！净旌闲惋L格新古典主義 】客廳中簡約的華貴 新古典主義崇尚的依然是一如既往的舒適，沒有復雜的割斷。整個空間以大面積的落地玻璃窗為主體，在窗邊開辟一個閱讀空間，一個沙發(fā)、一盞地燈，營造充滿人性的親切，在墻角裝點一束鮮花或是一盆綠色植物，將窗外景色引入室內，簡單卻又不失華麗的貴族氣息、空間定義：敞亮與溫情至上主義 在新古典主義的美學中，一切的結構設計都是為了讓陽光充滿整個家居環(huán)境，客廳便成為了整個環(huán)境的重要部分，注重寬敞和明亮。空間定義：自由與舒適至上主義 帶有異國情調的

14、古典主義，配以現(xiàn)代的居室風格，整體設計無不透露著一種優(yōu)雅的居住美感。裝修建議：1、沙發(fā)是客廳最重要的成員，應選擇厚實的經緯線密織的高檔布料，保留用于固定的銅釘，以表現(xiàn)手工質感。在新古典主義風格里，不僅繼承了實木材料的古典美，玻璃、金屬等現(xiàn)代材質也被運用其中，改變了清一色的“木質時代”。2、用墻紙和涂料來裝點墻面，高檔壁紙的使用是新古典主義風格的特點，能對室內風格起到事半功倍的效果?！竟艠闾耢o的法式雅居】“法國雅居”正是圍繞法國人的生活方式而展開的設計，試圖將主人引入一個如夢如癡的浪漫境界，讓人們感受到法國的無以倫比浪漫。它強調著優(yōu)雅復古的鄉(xiāng)村式風格，同時又適于現(xiàn)代忙碌的生活方式?！胺▏啪印蓖?/p>

15、全采用手工精致雕刻，保留了典雅的造型與細膩的線條感，使家具多了一份古樸的風味?！颈尘皦Φ拇蛟臁侩娨晧νǔＪ菫榱藦浹a客廳中電視機背景墻面的空曠，同時起到修飾客廳的作用。因為電視墻是家人目光注視最多的地方，長年累月地看也會讓人厭煩，所以其裝修就尤為講究。新古典主義的背景墻通?？梢灾貜能浹b飾方面入手，搭配簡約的居室風格，恰如其分地體現(xiàn)華貴氣質?！疽暵犑摇恳暵犑沂且粋€雅俗共賞的視聽享受專區(qū)。一豎古樸自然的金色壁畫，大面積雕花的“倫敦霧語”瓷磚，造型玲瓏別致，配上充滿現(xiàn)代感的廣告釘，還有銀色墻紙、明星相框畫、弧形下垂的電燈、cd架、沙發(fā)套裝等也簡約動人?？傊臻g既有不同的素材與造型的對比，但基調又是

16、協(xié)調自然。無論是陶醉于肖邦夢境般優(yōu)美的樂曲，還是觀賞震撼的經典大片，都讓人感到悠然自得【客廳】客廳的輪廓以斜插竹桿、磚體屏風劃分，豪華的歐式吊燈與熱情洋溢的“威尼斯春天”系列地磚上下呼應，真皮沙發(fā)套裝，硬木茶幾，墻面是由墻壁上凹凸混鋪的瓷磚和茶色的反光鏡片巧妙的穿插。整個客廳活潑而不炫亂，更顯現(xiàn)代風尚，無論新朋舊友皆可由衷感受到主人的熱情好客與雍容大方。 古典主義建筑的復興思潮從1617世紀的文藝復興時期開始就曾出現(xiàn)過，時衰時盛，直到今天，這種復古思潮作為一個非主流的建筑風格仍在延續(xù)。而在中國，恰恰也同樣出現(xiàn)了兩次所謂的新古典主義風潮，一次是從19世紀末至20世紀初，另一次是從20世紀80年代

17、至今。新古典主義風格，更像是一種多元化的思考方式，將懷古的浪漫情懷與現(xiàn)代人對生活的需求相結合，兼容華貴典雅與時尚現(xiàn)代，反映出后工業(yè)時代個性化的美學觀點和文化品位。參考文獻一 萬書元.新古典主義建筑論.東南大學學，1999 白色派在室內設計中的應用摘要：白色派的室內樸實無華，室內各界面以至家具等常以白色為基調，簡潔明朗，它活潑明快的色彩特點依然倍受人們的喜愛。 關鍵詞：室內設計，白色派，室內設計是人為環(huán)境設計的一部分，主要指的是“建筑內部空間的理性創(chuàng)造方法”。換句話說，室內設計是一種以科學技術為基礎，藝術為形式來表現(xiàn)的，目的在于塑造一個精神與物質并重的，既有生活品位，又有文化內涵的室內生活環(huán)境。

18、白色派是室內設計后現(xiàn)代主義的一種流派，后現(xiàn)代主義一詞最早出現(xiàn)在西班牙作家德奧尼斯1934年的西班牙與西班牙語類詩選一書中，用來描述現(xiàn)代主義內部發(fā)生的逆動，特別有一種現(xiàn)代主義純理性的逆反心理，即為后現(xiàn)代風格。50年代美國在所謂現(xiàn)代主義衰落的情況下，也逐漸形成后現(xiàn)代主義的文化思潮。受60年代興起的大眾藝術的影響，后現(xiàn)代風格是對現(xiàn)代風格中純理性主義傾向的批判，后現(xiàn)代風格強調建筑及室內裝潢應具有歷史的延續(xù)性，但又不拘泥于傳統(tǒng)的邏輯思維方式，探索創(chuàng)新造型手法，講究人情味，常在室內設置夸張、變形的柱式和斷裂的拱券，或把古典構件的抽象形式以新的手法組合在一起，即采用非傳統(tǒng)的混合、疊加、錯位、裂變等手法和象征

19、、隱喻等手段，以期創(chuàng)造一種溶感性與理性、集傳統(tǒng)與現(xiàn)代、揉大眾與行家于一體的即“亦此亦彼”的建筑形象與室內環(huán)境。對后現(xiàn)代風格不能僅僅以所看到的視覺形象來評價，需要我們透過形象從設計思想來分析。后現(xiàn)代風格的代表人物有p約翰遜、r文丘里、m格雷夫斯等。白色派是室內設計后現(xiàn)代主義的一種流派。在后現(xiàn)代主義的早期階段就已流行。在室內設計白色派的極盛時期，歐洲有二分之一的室內設計是白色派的作品。但是大面積的白色用于室內，在使用過程中不夠耐臟，然而它活潑明快的色彩特點依然倍受人們的喜愛。 白色派的特點：一、空間和光線是白色派室內設計的重點因素，往往予以強調。 二、室內裝飾選材時，墻面和天花一般均為白色材料，或

20、在白色中帶有隱隱約約的色彩傾向。在大面積運用白色材質的情況下，裝修的結構部位 、邊框部分往往采用其它色澤的材料，以取得大面積白色的統(tǒng)一、小面積材質的對比 。三、運用白色材料時往往顯露材料的肌理效果，以取得生動活潑的效果。如顯露木材的棕眼、白色漆板的紋理、編織材料的不同織紋、白色噴涂的不同表面效果等方式，已避免白色平板的單調感。 四、地面色彩不受白色的限制。往往采用淡雅的自然材質或使用淺色調的地毯，也有使用一塊色彩豐富、幾何圖案的裝飾地毯來分割大面積的地板。 五、陳設簡捷、精致的現(xiàn)代藝術品、工藝品或民間藝術品。綠化配置也十分重要。采用色彩鮮艷的家具、陳設藝術品、日用品等，以形成室內色彩重點。白色

21、派的室內設計大量運用白色，構成了這種流派的基調，樸實無華，簡潔卻富有變化，富有深沉的思想內涵。白色派是在后期現(xiàn)代主義的早期階段流行起來的，由于白色給人純凈、文雅的感覺，又能增加室內的亮度，使人增加樂觀感，并讓人產生美的聯(lián)想，使用時，又能與其他色調和諧、襯托，或與對比鮮艷的色彩，起到特有的裝飾，白色派的室內樸實無華，室內各界面以至家具等常以白色為基調，簡潔明朗，例如美國建筑師 r 。邁耶 (r meier) 設計的史密斯住宅及其室內即屬此例 r 邁耶白色派的室內，并不僅僅停留在簡化裝飾、選用白色等裹面處理上，而是具有更為深層的構思內涵，設計師在室內環(huán)境設計時，是綜合考慮了室內活動著的人以及透過門

22、窗可見的變化著的室外景物 ( 誠如中國傳統(tǒng)園林建筑中的借景 ) ，由此，從某種意義上講，室內環(huán)境只是一種活動場所的“背景，從而在裝飾造型和用色上不作過多渲染白色是一種代表光明的顏色，是一種追求的色彩，它潔凈，浪漫，神圣，漂亮，純真。同時也有解脫和逃避的本質。對美的向往是人類長期以來共同不變的追求，在精神文明和物質文明不斷向前發(fā)展的現(xiàn)代社會，人們對美的追求是全方位的、高水準的。這就要求我們的設計師運用室內設計這一科學、藝術和生活相結合的手段，設計出現(xiàn)代人嶄新的生活方式，創(chuàng)造出適合現(xiàn)代人的生活環(huán)境，提高人們的生活境界、文明水平，最終提高人們的生活質量和生活價值。 參考文獻：胡海曉.濃妝淡抹總相宜關

23、于室內設計中色彩的環(huán)境與功能的探討。 劉冠.中西傳統(tǒng)建筑裝飾的空間意象對比.裝飾。 淺談室內設計原理之超現(xiàn)實派摘要：通過分析超現(xiàn)實派原理，透析現(xiàn)在室內設計，闡釋設計中運用超現(xiàn)實派原理，提出了超現(xiàn)實派下的的兩種室內設計流派，并進行理論聯(lián)系實際的論證。關鍵字：超現(xiàn)實派，室內設計，藝術設計abstract: by analyzing the allocation principle of surrealism, dialysis interior design now to explain the design principles of the use of surrealism to send

24、proposed allocation under the surrealism of the two schools of interior design and verification of theory with practice.keywords: ultra-pragmatists, interior design, art design 超現(xiàn)實派追求所謂超越現(xiàn)實的藝術效果，在室內布置中常采用異常的空間組織，曲面或具有流動弧形線型的界面，濃重的色彩，變幻莫測的光影，造型奇特的家具與設備，有時還以現(xiàn)代繪畫或雕塑來烘托超現(xiàn)實的室內環(huán)境氣氛。超現(xiàn)實派的室內環(huán)境較為適應具有視覺形象特殊要求

25、的某些展示或娛樂的室內空間。 超現(xiàn)實派認為現(xiàn)實世界之外還有一個夢幻世界存在，因此畫面全是夢境、幻覺中出現(xiàn)的形象。西班牙畫家達利的油畫記憶的永恒（它是達利的代表作之一，1931年作。這幅畫受到弗洛伊德精神分析學和夢幻心理學的啟示，表現(xiàn)了一個產生錯覺的痛苦的夢幻世界。）是超現(xiàn)實派的代表作。 風格 第一次世界大戰(zhàn)后在法國興起的在文藝及其他文化領域里對資本主義傳統(tǒng)文化思想的反叛運動，其影響波及歐美其他國家。它的內容不僅限于文學，也涉及繪畫、音樂等藝術領域。它提出了創(chuàng)作源泉、創(chuàng)作方法、創(chuàng)作目的等問題，以及關于資本主義社會制度和人們的生存條件等社會問題。超現(xiàn)實主義者自稱他們進行的是一場“精神革命”。 運動

26、是由一群參加過第一次世界大戰(zhàn)的法國青年發(fā)起的，他們目睹戰(zhàn)爭的荒謬與破壞，對以理性為核心的傳統(tǒng)的理想、文化、道德產生懷疑。舊的信念失去了魅力，需要有一種新的理想來代替。超現(xiàn)實主義就是他們在探索道路上的嘗試。 超現(xiàn)實主義為現(xiàn)代派文學開創(chuàng)了道路。超現(xiàn)實主義作為一個文學流派，實際存在的時間并不很長，作為一種文藝思潮，作為一種美學觀點，其影響卻十分深遠。 超現(xiàn)實主義者的宗旨是離開現(xiàn)實，返回原始，否認理性的作用，強調人們的下意識或無意識活動。法國的主觀唯心主義哲學家柏格林的直覺主義與奧地利精神病理家弗洛伊德的下意識學說奠定了超現(xiàn)實主義的哲學和理論基礎。 超現(xiàn)實主義文藝思潮的出現(xiàn)，反映了第一次世界大戰(zhàn)后歐洲

27、資產階級青年一代對現(xiàn)實的恐懼心理和狂亂不安的精神狀態(tài)。參加超現(xiàn)實主義集團的作家有布洛東、蘇波、查拉，畫家阿爾普、馬松等等。屬于這一流派中的有些作家，如路易阿拉貢、保羅艾呂雅等，由于受到無產階級革命運動的積極影響，后來轉向進步的文藝陣線。第二次世界大戰(zhàn)后，超現(xiàn)實主義在美國風行一時，出現(xiàn)了所謂新超現(xiàn)實主義流派，成為帝國主義御用的宣傳工具。 超現(xiàn)實主義的文學作用甚多。1921年，布洛東和蘇波合著的磁場，是超現(xiàn)實主義第一部實驗性的作品，首次提出了無意識書寫和自動的寫作的問題。但典型的超現(xiàn)實主義作品則產生在1924年之后，如布洛東的小說可溶解的魚1924）和娜嘉（1928）是超實現(xiàn)主義的代表作。阿拉貢在

28、1926年發(fā)表的散文集巴黎的農民，艾呂雅的詩集痛苦的都會、生活的內幕均屬超現(xiàn)實主義之作。 歷史 達達派之后，法國產生了一個近代藝術史上影響力最大的畫派超現(xiàn)實派，此派從達達派發(fā)展而來，但事實上要對此兩流派的時代作明確區(qū)分，則相當困難。因其演變過程并沒有明確的在造型藝術上出現(xiàn)。不過，如果因此所把達達派精神與超現(xiàn)實派的本質視為同一，則是一大謬誤。達達派雖成為超現(xiàn)實派誕生的溫床，但超現(xiàn)實派多少還是承受了19世紀的浪漫主義及象征主義的遺產，另外還吸收了新的要素。現(xiàn)在我們談超現(xiàn)實主義發(fā)生之年代，都是根據(jù)宣言文字的發(fā)表時間作區(qū)分，無法在藝術作品上對產生年代作正確說明在理論上，超現(xiàn)實主義藝術運動的發(fā)起者是兩位

29、作家，布列頓和阿波利奈爾。超現(xiàn)實一詞是詩人阿波利奈爾首用的，原是哲學上的術語，最初稱為“超自然主義”，后來才用于繪畫上。1924年，布列頓發(fā)表了第一篇超現(xiàn)實主義宣言，1928年發(fā)表了一篇重要論文超現(xiàn)實主義與繪畫其思想的基礎是在求取人間想像力的解放。布列頓對超現(xiàn)實主義的定義是：“超現(xiàn)實主義名詞。純粹的精神的自動主義，企圖運用這種自動主義，以口語或文字或其他的任何方式去表達真正的思想過程。它是思想的筆錄，不受理性的任何控制，不依賴于任何美學或道德的偏見?！辈剂蓄D又說：“我相信，在表面上被認為矛盾的兩個狀態(tài)，將來是有辦法解決的，那便是夢與現(xiàn)實的統(tǒng)一。那可以說是絕對現(xiàn)實的一種，也可以說是超現(xiàn)實的一種。

30、”從這宣言中可以明了超現(xiàn)實主義是追求夢與現(xiàn)實的統(tǒng)一，并且是以人類為對象作為表現(xiàn)的范圍。布列頓在文章中要求人們注意那些可能與文學超現(xiàn)實主義有聯(lián)系的藝術家，其中有馬蒂斯、德蘭、勃拉克和畢加索。實際上這些畫家并不符合布列頓對超現(xiàn)實主義所下的定義：純粹的心理自動。但他所推祟的另一位畫家基里柯則可能是最早的超現(xiàn)實主義畫家?；锟聫?911年到1915年一直住在巴黎，他的畫很受阿波利奈爾的贊賞，阿波利奈爾在1918年寫的劇本蒂里西亞的乳房冠以“超現(xiàn)實主義戲劇”的副標題，最早使用了“超現(xiàn)實主義”這個術語，他對基里柯的看重顯然是注意到了基里柯畫中那種超驗的精神與內心世界的表現(xiàn)。 給予超現(xiàn)實派最大的啟示是奧地利

31、維也納大學精神病心理學教授佛洛伊德的精神分析學和下意識心理學的理論。從整體上說，超現(xiàn)實主義作為一個藝術運動，與弗洛伊德的精神分析學還是有非常密切的聯(lián)系。超現(xiàn)實主義的精神與思想領袖布列頓有過學醫(yī)的經歷，他在讀了弗洛伊德的著作后，立即領會到精神分析與達達派的無意識表白之間的關聯(lián)。精神分析注重對夢想、幻想和幻覺的分析，并把白日夢作為一種可能的藝術創(chuàng)作方法加以誘導。依此而從事于下意識的夢幻的世界的研究，與自然主義相對立，不受理性支配而憑本能與想象，描繪超現(xiàn)實的題材，表現(xiàn)比現(xiàn)實世界更真實的，比現(xiàn)實世界的再現(xiàn)更具重大意義的，想像領域中的夢幻世界。 此派的畫家們可舉出阿爾普、米羅、艾倫斯待、達利、馬松、基里

32、柯、克爾諾、坦基、馬格里特、夏卡爾等。他們以布列頓的“自動的活動、無意識的自動作用（automatisme）和夢幻世界的采求”展開創(chuàng)作，部分也受哲學家柏格森（hbergson）的影響，在思想上企求打破心物二元的宇宙觀，建立一元化的形而上學，因此他們任意表現(xiàn)夢與想象，很多奇異的變形與線條令人無法了解。他們的創(chuàng)作活動自由自在的安排在一種時空交錯的世界中，毫不受空間與時間的束縛。 但是，如果用布列頓的這種視覺形象來解釋超現(xiàn)實主義繪畫的話，還只說明了超現(xiàn)實主義繪畫的一種主要風格，即以達利、馬格利特、德爾沃為代表的風格。這種風格以精細的細部描繪為特征，通過可以識別的經過變形的形象和場面，來營造一種幻覺的

33、和夢境的畫面。它的來源是盧梭、夏加爾、思索爾、基里柯及19世紀的浪漫主義藝術。它企圖運用弗洛伊德所下的定義，創(chuàng)造一種不受意識和理性控制的形象。但是其作畫的過程實際上與寫實畫法沒什么區(qū)別的理性過程，因此這種風格又被稱為自然主義的超現(xiàn)實主義和古典的超現(xiàn)實主義。另一支超現(xiàn)實主義的繪畫則是以米羅、馬宋等人為代表，他們追求作畫過程的無意識性，以致在畫面上出現(xiàn)純粹受心理作用支配的意象，最終結果總是充滿幻覺的和具有生命形態(tài)的抽象畫面。因此，它又被稱為有機的超現(xiàn)實主義或絕對的超現(xiàn)實主義，這一傾向與達達主義者和某些未來主義者所從事的偶然機遇和無意識行為的試驗有關聯(lián)。 自布列頓于1924年發(fā)展宣言后，1925年6

34、月在巴黎舉辦了首次超現(xiàn)實主義畫展，參加者包括畢加索、阿爾普和克利等人，他們顯然都不是真正意義上的超現(xiàn)實主義畫家，只有恩斯特在他的達達主義的拼貼中首次嘗試了具有超現(xiàn)實主義傾向的作品。1926年超現(xiàn)實主義者組織了超現(xiàn)實主義畫廊，1936年和1947年他們先后在倫敦和巴黎舉辦了重要的展覽。曾一度風行歐洲的超現(xiàn)實主義熱潮雖于30年代之后漸趨式微，但這一運動并末消失，并且在第二次世界大戰(zhàn)后仍然具有一定影響。因為二次大戰(zhàn)前很多此派畫家從巴黎到美國，所以超現(xiàn)實派繪畫從歐洲影響到新大陸。此外，其影響力擴及戲劇、舞臺裝飾、攝影、電影、建筑、雕刻等藝術領域。超現(xiàn)實主義致力于探索人類經驗的先驗層面，力求突破合乎邏輯

35、與真實的現(xiàn)實觀，嘗試將現(xiàn)實觀念與本能、潛意識與夢的經驗相揉合，以展現(xiàn)一種絕對的或超然的真實情景。超現(xiàn)實主義運動以其充滿幻想色彩和異國情調的奇特風格，對20世紀美學產生了重要影響結束語 目前，超現(xiàn)實主義在設計師的眼中也不再是新的指導原則了，從某種意義上來說，現(xiàn)在是超現(xiàn)實主義思想的時代，我們應該向著更進一步的深入探討這種思想。未來在設計師和哲學家的努力下，在超現(xiàn)實主義的指導下室內設計會呈現(xiàn)多元化化發(fā)展的傾向。參考文獻：1 梁思成全集.北京：中國建筑工業(yè)出版社，20012 鄭曙陽 綠色設計之路室內設計面向未來的唯一選擇 建筑創(chuàng)作 第十期 2002 3 鄭曙陽 室內設計資料集 北京：中國建筑工業(yè)出版社

36、， 19934 韓冬青 建筑形態(tài)建構方式的比較和探索 新建筑 第三期，19945 布正偉 自在生成論 黑龍江科學技術出版社，19996 毛澤東 在延安文藝座談會上的講話 人民文學出版社，19677 徐千里 創(chuàng)造與評價的人文尺度北京：中國建筑工業(yè)出版社，20008 張世禮 中國現(xiàn)代室內設計研究散記 中國室內 第三期，20019（德）蓋羅馮波姆著 林兵譯貝聿銘談貝聿銘 文匯出版社， 2004人體工程學在現(xiàn)代室內設計中的應用 摘要： 人體工程學是近數(shù)十年發(fā)展起來的新興綜合性學科。過去人們研究探討問題，經常會把人和物、人和環(huán)境割裂開來，孤立地對待，認為人就是人，物就是物或者是單純地以人去適應物和環(huán)境對

37、人們提出要求。而現(xiàn)代室內環(huán)境設計日益重視人與物和環(huán)境間，以人為主體的具有科學依據(jù)的協(xié)調。關鍵詞： 室內裝修 人體工程學 住宅室內設計的虛與實 隨著人們生活的提高，家庭裝修已經成為家喻戶曉的熱門話題，這一現(xiàn)象的出現(xiàn)，及是經濟發(fā)展與生活提高的必然結果。但如何才能裝修好自己的家，卻存在著不完全相同的看法，也就是平常說的觀念存在著差異，應該認為這是正常的現(xiàn)象。然而其中有一個問題則需要弄清楚，即要想搞好家庭裝修，在施工之前是離不開良好設計創(chuàng)意的。在家庭裝修中追求優(yōu)美的構思意境，還有一層意思，就是它不僅可以陶冶人們的情趣，甚至可以起到潛移默化教育后代的作用。例如在潔白的墻壁上，掛幅書法“慎獨”的橫批，再配

38、以陰生植物綠色盆景，在適宜的光照下，會取得異常典雅大方的氣氛，人們在這樣環(huán)境氛圍中生活，既能使人的性格文靜，又能提醒人們約束自己的行為。裝修材料、家裝設備、衛(wèi)生器具、裝璜飾物、家具花色和電器燈具等的選擇，皆存在著色澤、質感、機理與造型的問題。設計若選擇不當，或者說未能與創(chuàng)作意圖掛膩。機理過密則繁；過疏則簡。因此，“實”的取舍，應服從于“虛”的要求，方能獲得良好的效果。此外，在家庭裝修中還應重視“綠色設計”的問題。如：陽光的充分利用，除有利于創(chuàng)造明窗凈幾的氣氛之外，還可以有利于紫外線消毒殺菌。保證通風的暢通，除可攝取新鮮空氣外，還可有機的借進室外景觀。有的居民在家裝時，忽略了通風采光的問題，把窗

39、簾設置的比較封閉，致使室內幽暗氣悶，令人感到十分壓抑，而且還有礙人們的健康?？v上所述，可以看出家庭裝修所涉及的問題是多方面的，同時也是較為復雜的。為此切不可輕率從事，應從實際出發(fā)，加強分析，借鑒經驗，虛實結合，或許能夠創(chuàng)造出家庭裝修的優(yōu)良效果和室內設計的完美結合。第一節(jié) 人體工程學的含義和發(fā)展人體工程學（human engineering），也稱人類工程學、人間工學或工效學（ergonomics）。工效學ergonomis原出希臘文“ergo”，即“工作、勞動”和“nomos”即“規(guī)律、效果”，也即探討人們勞動、工作效果、效能的規(guī)律性。人體工程學起源于歐美，原先是在工業(yè)社會中，開始大量生產和使

40、用機械設施的情況下，探求人與機械之間的協(xié)調關系，作為獨立學科有40多年的歷史。后經過長時間的發(fā)展各國把人體工程學的實踐和研究成果，迅速有效地運用到空間技術、工業(yè)生產、建筑及室內設計中去，1960年創(chuàng)建了國際人體工程學協(xié)會。及至當今，社會發(fā)展向后工業(yè)社會、信息社會過渡，重視“以人為本”，為人服務，人體工程學強調從人自身出發(fā)，在以人為主體的前提下研究人們衣、食、住、行以及一切生活、生產活動中綜合分析的新思路。 人體工程學聯(lián)系到室內設計就是研究人體結構功能、心理、力學等方面與室內環(huán)境之間的合理協(xié)調關系，以適合人的身心活動要求，取得最佳的使用效能，其目標應是安全、健康、高效能和舒適。人體工程學與有關學

41、科以及人體工程學中人、室內環(huán)境和設施的相互關系。第二節(jié)人體工程學的基礎數(shù)據(jù)和計測手段一、人體基礎數(shù)據(jù)人體基礎數(shù)據(jù)主要有下列三個方面，即有關人體構造、人體尺度以及人體的動作域等的有關數(shù)據(jù)。1、人體構造與人體工程學關系最緊密的是運動系統(tǒng)中的骨骼、關節(jié)和肌肉，這三部分在神經系統(tǒng)支配下，使人體各部分完成一系列的運動。骨骼由顱骨、軀干骨、四肢骨三部分組成，脊柱可完成多種運動，是人體的支柱，關節(jié)起骨間連接且能活動的作用，肌肉中的骨骼肌受神經系統(tǒng)指揮收縮或舒張，使人體各部分協(xié)調動作。2、人體尺度人體尺度是人體工程學研究的最基本的數(shù)據(jù)之一。3、人體動作域人們在室內各種工作和生活活動范圍的大小，即動作域，它是確

42、定室內空間尺度的重要依據(jù)因素之一。以各種計測方法測定的人體動作域，也是人體工程學研究的基礎數(shù)據(jù)。如果說人體尺度是靜態(tài)的、相對固定的數(shù)據(jù)，人體動作域的尺度則為動態(tài)的，其動態(tài)尺度與活動情景狀態(tài)有關。室內設計時人體尺度具體數(shù)據(jù)尺寸的選用，應考慮在不同空間與圍護的狀態(tài)下，人們動作和活動的安全，以及對大多數(shù)人的適宜尺寸，并強調其中以安全為前提。例如：對門洞高度、樓梯通行凈高、欄桿扶手高度等，應取男性人體高度的上限，并適當加以人體動態(tài)時的余量進行設計；對踏步高度、上擱板或掛鉤高度等，應按女性人體的平均高度進行設計。第三節(jié)人體工程學在室內設計中的應用由于人體工程學是一門新興的學科，人體工程學在室內環(huán)境設計中

43、應用的深度和廣度，有待于進一步認真開發(fā)，目前已有開展的應用方面如下：一、確定人和人際在室內活動所需空間的主要依據(jù)根據(jù)人體工程學中的有關計測數(shù)據(jù)，從人的尺度、動作域、心理空間以及人際交往的空間等，以確定空間范圍。二、確定家具、設施的形體、尺度及其使用范圍的主要依據(jù)家具設施為人所使用，因此它們的形體、尺度必須以人體尺度為主要依據(jù)；同時，人們?yōu)榱耸褂眠@些家具和設施，其周圍必須留有活動和使用的最小余地，這些要求都由人體工程科學地予以解決。室內空間越小，停留時間越長，對這方面內容測試的要求也越高，例如車廂、船艙、機艙等交通工具內部空間的設計。三、提供適應人體的室內物理環(huán)境的最佳參數(shù)室內物理環(huán)境主要有室內

44、熱環(huán)境、聲環(huán)境、光環(huán)境、重力環(huán)境、輻射環(huán)境等，室內設計時有了上述要求的科學的參數(shù)后，在設計時就有可能有正確的決策。四、對視覺要素的計測為室內視覺環(huán)境設計提供科學依據(jù)人眼的視力、視野、光覺、色覺是視覺的要素，人體工程學通過計測得到的數(shù)據(jù)，對室內光照設計、室內色彩設計、視覺最佳區(qū)域等提供了科學的依據(jù)。中國個人他參考文獻：1. 陳易主編室內設計原理中國建筑工業(yè)出版社 2劉盛璜人體工程學與室內設計中國建筑工業(yè)出版（2004-7-1） 3. 嘉 龍住房室內裝修 金盾出版社極少主義在現(xiàn)代室內設計的運用摘要：極少主義（minimalism，又稱極簡主義、簡約主義、最少主義），這個名稱最早出現(xiàn)在二十世紀六十年

45、代中期評論家芭芭拉。羅絲的文章中。到了六十年代中后期，極少主義派雕塑風行一時。 二十世紀中期最著名的建筑大師之一密斯。凡德羅（1886-1969），通過自己一生的實踐提出了 “少即多（less is more）”的立場和原則，開創(chuàng)了極少主義建筑裝飾的先河，他主張形式簡潔、高度功能化與理性化的設計理念，反對裝飾繁瑣的設計風格，使結構本身升華為建筑裝飾的藝術，在上世紀二三十年代，這種極少主義設計風格曾經風靡了一時，成為西方后現(xiàn)代主義設計的里程碑，直至今日依然散發(fā)著無限的魅力。有人說選擇了設計就是在選擇了生活方式，那么是否選擇了極少主義就意味著選擇了現(xiàn)代生活呢？關鍵詞： 少即是多 個性 風格隨著的變

46、遷，越來越多的人走出了傳統(tǒng)的大家庭模式，追求自我價值、獨立的的個性成為。各種小戶型的熱銷就是一個最好的佐證。這些人群可以不追求空間的大小、可以不考慮、小區(qū)等諸多不利因素，但是居室裝修一定要精致和個性，而時尚、個性的設計理念就是簡約。于是極少主義設計如一夜春風似的迅速上升了。極少主義室內設計的特征就是要做到高度理性化，摒棄無謂的繁瑣裝飾。它不僅是否決、減少和凈化。而且對家具選擇、空間布局都很有分寸，從不過量。它減少了創(chuàng)作設計的步驟，甚至只是對室內光線。傳統(tǒng)概念下的的室內設計總是將室內空間裝飾得盡可能豐富，而極少主義設計卻會留下足夠的“灰空間”，達到人對空間的潛在要求。它慣用硬朗、冷峻的直線條，這

47、些基本要素有可能只有幾組簡單的線條，光潔而通透的地板及墻面，利落而不失趣味的設計裝飾細節(jié)等，極少主義室內設計還主張運用大片的中性色與大膽而強烈的重點色、輪廓鮮明的直線條與少量的圖案裝飾作夸張的對比，達到一種視覺沖擊力。這些簡潔、明快的設計風格十分符合快節(jié)奏的現(xiàn)代都市生活。在嚴謹而簡潔的形態(tài)中有時暗藏著復雜的技術構造，它去掉了一些多余元素，余留下了空間的純凈和強烈感受。極少主義忽略的是空間物質的根本方面，而反其道強調其非本質的特征，并且將焦點集中于那些缺省。例如造型簡單但不失優(yōu)雅，常常采用黑、白或灰的色彩計劃，很少有裝飾圖案，顯得含蓄而大方。力求從視覺感官上體現(xiàn) “簡約、純粹、高雅、時尚的風格。

48、”。住宅室內設計的形式美 在家庭裝修中，選擇哪種風格形式，經常是人們較為關注的。是的呢；還是古典的，是歐風的呢；還是的，是后現(xiàn)代的呢；還是巴羅克的，是反樸歸真呢；還是地方特色的，是不勝枚舉的。裝修形式的問題，固然和審美情趣有關，但品味的高與低、內涵的深與淺、形式的美與丑，則是不信手拈來輕而易舉的事。所以在裝修品位與內涵上，絕非是表面文章，猶如繪畫中的氣勢、中的情韻、文學中的心聲等，即無論那種形式，若缺乏深邃的內涵，則一定是蒼白無力的。因此在裝修中，藝術形式是個靈魂性的問題，似乎難以琢磨；莫衷一是。擺在我們面前的問題是，在考慮室內裝修形式時，怎樣擺好形式與空間的關系呢？顯然，沒有把關系處理好，就

49、去單純的追求所謂的裝修風格與形式，是本末倒置、舍本逐末的做法，是絕然不可取的。在室內設計創(chuàng)作中，不能讓某種固定的形式束縛住活躍的思路。下面從不同的方面談談極少主義在現(xiàn)代室內設計中具體的運用。一、家具的設計極少主義室內設計就是把設計簡化到本質，強調內在的感染力。這體現(xiàn)在用很少的裝飾營造出美的居室環(huán)境，重點在于家具的精心擺放和陳設品的選擇。布置家具要統(tǒng)一、完整，稍大的家具要遠離墻體，家具可以通過設計師的精心設計在造型上竟可能的簡潔，運用一些大元素，使之有一種仿佛浮在空間中的感覺。周圍的裝飾元素要少，把淡色系元素相應的減少，這樣可以使陳設品更加的突出，更加富有活力。設計時充分利用家具的收納功能。比如

50、，在廚房做吊柜來收納廚具和餐具，在臥室做壁櫥來收納衣物和床上用品，書房做書柜，客廳有展示柜和背景墻把平時單擺浮擱的雜物藏起來。用具有一定風格、完整統(tǒng)一的柜子來掩飾室內的一些繁瑣，從而達到視覺上的整體簡潔的感覺。另外，極少主義在家具材料上的“減少”，功能上的徹底剖析，在某種程度上能使人的心情更加放松、創(chuàng)造一種安寧、平靜的生活空間。二、空間的擺設房間的擺設應從基本的要素開始，包括空間和它的邊緣及必要的家具擺飾。選擇一種單一的色系，灰色系或鮮艷的色調。極少主義設計能夠通過更多傳統(tǒng)的空間或傳統(tǒng)的要素獲得。把設計簡化到它的本質，強調它內在的魅力。它體現(xiàn)于用極少的裝飾營造美的家居環(huán)境，同時也體現(xiàn)在對室內擺

51、設的精挑細選。簡化室內的擺設，讓空間中的重點富有活力，可以使人在繁忙的都市生活中尋找一個簡潔的休閑空間，使視覺、身心得到放松，除提供僅有的必須品外，不再放置其他多余的東西。設計的目的是要使整個空間看起來簡潔而有內涵，通過精挑細選的室內擺設營造獨特的氣氛來體現(xiàn)主人獨有的生活情趣和品位。三、材料與色彩的對比極少主義室內設計非常強調室內各種材料與色調的豐富對比，或微妙或夸張，是體現(xiàn)風格的重要因素之一。高彩度、純度的色彩可以強調形狀的運動感，色彩與形態(tài)的相互聯(lián)系使得作品充滿了生機。墻體是對空間的營造有著最大的束縛，流動的空間是符合一定審美的。傳統(tǒng)建筑的隔斷大都采用了厚重的實體墻，其實在設計是用色彩、地

52、面材料、隔斷、燈光等不確定的要素，都可以暗示不同的空間區(qū)域。墻體的設計若使用磚、鏡面、鋼材或光潔的乳膠墻面涂料等材質，色調則以純白、奶油白、淡色系為主體，在適當?shù)牡胤竭\用明亮而強烈的重點顏色加以突出。同時地面應該是墻體的有益補充和延伸，所以要選擇同樣類型，如質地的近似和色彩的統(tǒng)一。極少主義室內設計不宜運用大面積的軟體織物，地面材質適用單色調的木材或石材。窗簾的材料應選擇素色的百葉窗或半透明的紗質窗簾，這種窗簾可以增加房間的空間感，也更方便了室內的采光。極少主義用色原則是先確定空間的主色調，通常是“軟”而亮的調子，然后決定家具和室內陳設的色彩范圍，配合一定的綠色植物，例如：在冷調深色的硬質實木地

53、板上放置一塊柔軟的灰棕色羊毛地毯，房間頓時會充滿情趣。四、織物選擇以及燈光的合理運用極少主義室內設計適當?shù)倪\用軟質材料是十分重要的。如纖維絨、天鵝絨、皮革、亞麻布、絲、棉等。但是這些裝飾織物的色調應盡可能的，圖案不應該太強，應為一些暗花為或沒有花紋的織物，應該突出其質地觸感。尺寸要根據(jù)空間的大小，家具陳飾的顏色來選擇，充分發(fā)揮織物的作用。燈光的布置是所有室內空間的重要元素。如果人們能地掌握光和色彩的基本知識，然后結合空間大小、家具的組合，各種房間功能需求、燈光明暗色調的相互搭配等條件，進行精心設計安排，一定會給居室增添無限的情趣和許多意想不到的效果。在色彩單調的情況下，燈光可以用來豐富視覺感受

54、，極少主義偏愛良好的自然光照，盡量不用華麗的花式大吊燈，而以一兩排可調節(jié)角度的小射燈取而代之，從直接照明變成間接照明，這樣能使房間更明亮，而且能使小空間顯得敞亮，從而實現(xiàn)簡潔整體的效果，盡現(xiàn)空間的溫馨與浪漫。選擇自然色調配合一定數(shù)量的燈光，例如，可以把淡色的小吊燈從天花垂落下來，也可用暗藏或嵌入墻面和天花的筒燈，燈光來烘托織物、手工藝品和建筑要素強調明朗、平和、恬靜、給人以高雅清新的感覺。五、把極少主義的設計原則到每一個空間， 設計的重點是采用設計手法與簡潔的形式。在室內設計方面應簡潔明快。無論空間、隔斷、擺設，東西越多對生活的束縛也就越大。一件作品被減至最低限度，當物體的所有組成部分，所有細

55、節(jié)以及所有的連接都被減少或壓縮至精華時，它就會散發(fā)出完美感覺的這種特性，這就是去掉非本質元素的結果。極少主義向我們證明：無須多余的裝飾采用極為簡潔的、通常是幾何化的形式，只用簡潔的手法，就可創(chuàng)作出有活力，高質量的作品。參考文獻 ：1. 美 安。麥阿德、楊瑋娣 譯。簡約主義m.北京：輕出版社，2002 2. 上官消極?，F(xiàn)代住宅空間設計m.上海：上海辭書出版社發(fā)行所，2002 3. 西奧羅拉?？?、蔡紅 譯。極少主義室內設計m.北京：中國水利水電出版社， 2001 4. 王受之。世界現(xiàn)代建筑史m 北京：中國建筑工業(yè)出版社， 2005 5. 袁熙旸.新現(xiàn)代主義設計m南京：江蘇美術出版社，2001淺述

56、極少主義在室內設計中的應用摘要：摘要：極少主義是在20世紀五六十年代汽行予藝術界的一種藝術風格，以其倚約明了的風格迅速滲透并影響了各個領域對建筑藝術的影響尤為深劉這股風潮也同樣影響了室內設計領域它從空間到材料。從細部到家具都有著獨特的刨作手法關鍵詞： 極少主義 室內設計引言：極少主義(minimalism，又稱極簡主義、簡義、最少主義)，這個名稱最早出現(xiàn)在二十世紀六十年代中期藝術評論家芭芭拉羅絲的文章中。到了六十年代中后期，極少主義派雕塑風行一時。二十世紀中期最著名的現(xiàn)代建筑大師之一密斯凡德羅1，通過自己一生的實踐提出了“少即多(1essismore的立場和原則，開創(chuàng)了極少主義建筑裝飾的先河，主張簡潔形式、強化功能與注重理性的設計理念，反對華麗繁瑣的設計，將物件結構本身升華為建筑裝飾的藝術。在上世紀二三十年代，這種極少主義設計風格曾經風靡了一時，成為西方后現(xiàn)代主義設計的里程碑，直至今日依然散發(fā)著無限的魅力。有人說選擇了設計就是選擇生活方式，那么是否選擇了極少主義就意味著選擇了現(xiàn)代生活呢?隨著時代的變遷，越來越多的年輕人走出了傳統(tǒng)的大家庭模式，追求自我、獨顯個性成為時尚，帶動全國各地各種小戶型的熱銷。這族人群不追求空間的大小、不考量交通的便捷、不在