略析國畫藝術(shù)對平面設(shè)計的啟示

1、略析國畫藝術(shù)對平面設(shè)計的啟示 一、現(xiàn)代平面設(shè)計對中國畫藝術(shù)的借鑒 （一）精神層面的借鑒 你中有我，我中有你，將畫中的生命完美的融合在大自然中。久而久之，在這種生命觀的影響下，中國畫就變得更注重追求作品所表現(xiàn)的精神以及整體的特點。這便形成了中國畫藝術(shù)中最重要的一個寫意性特征。在中國畫作品中比較常見的就是畫家他們會采用各種手法通過賦予作品特殊的含義，將自己內(nèi)心的情感、追求都寄托在自己的作品中，以此便營造了中國畫藝術(shù)強烈的意境美。 第一，生命意識的借鑒 現(xiàn)代平面設(shè)計師通過對中國畫藝術(shù)生命意識的借鑒，會使作品給人一種直接的、強勁的生命氣息，將對生活的期望以及積極態(tài)度融入到作品中，會使作品更加的栩栩如生

2、，更具靈動感。 第二，寫意性的借鑒 想要使中國畫藝術(shù)的寫意性完美的融合到現(xiàn)代平面設(shè)計中，就必須要做到形神兼?zhèn)洌谛问?、手法上的借鑒只是做到了表面的成功，而只有深入到精神層面才能真正做到借鑒，實現(xiàn)中國畫的寫意性與現(xiàn)代的都市感以及國際化進(jìn)行的結(jié)合。 第三，人文精神的借鑒 現(xiàn)代平面設(shè)計對人文精神的借鑒就是要求設(shè)計師回歸到事物的本質(zhì)，拋開事物的相關(guān)因素，用最直觀、簡潔的手法表達(dá)作品的含義。 第四，意境營造的借鑒 現(xiàn)代平面設(shè)計對中國畫意境營造的借鑒必須遵循其方法及步驟。在立意的基礎(chǔ)上，確立作品的含義，最后才是將作品用不同的方式表現(xiàn)出來。 （二）技巧方法的借鑒 中國畫的常用技法主要包括筆墨和章法布局這兩種

3、。在中國畫藝術(shù)中，筆墨是其中的典型代表。而筆墨主要是通過點、線、面這三種元素來表現(xiàn)，用點做線，再用線繪面。而所謂的章法布局其實就是現(xiàn)在我們常說的構(gòu)圖。在中國畫藝術(shù)中，組織作品中的人物和景物通常都是采用三遠(yuǎn)法和通景法，之后再用留白進(jìn)行事物的取舍，以此來分明畫中的主次關(guān)系。 第一，筆墨技法的借鑒 近年來，點線面的分開、綜合以白描、工筆等形式在現(xiàn)代的平面設(shè)計中得到了很廣泛的運用。中國筆墨技法在平面設(shè)計中的使用大多是表現(xiàn)簡單的畫面要素，在畫面中既有毛筆的書法線條，又有穿透感十足的水墨效果，從而表現(xiàn)出一種特殊的意境美。 第二，章法布局的借鑒 中國畫的章法布局和現(xiàn)代平面設(shè)計都有一個共同點，那就是通過對畫面

4、中景物的合理排列，從而給人一種形式和精神上的美的感受?，F(xiàn)代平面設(shè)計對中國畫章法布局的借鑒主要表現(xiàn)在如下幾個方面。 首先是疏密，作為一個二維的系統(tǒng)結(jié)構(gòu)，現(xiàn)代平面設(shè)計必須要在構(gòu)圖時處理好元素與元素之間的關(guān)系，讓事物與事物之間疏密相宜，這樣才能既做到視覺上的美的享受，還能讓畫面脫離呆板，富有節(jié)奏感。 然后是虛實，留白是中國畫藝術(shù)中一個重要的特點，我們常說虛實相生，要想使畫面具有靈動感就必須處理好虛和實之間的關(guān)系。在平面設(shè)計中，畫面過虛就會讓人覺得作品缺乏內(nèi)涵，沒有立足點，而太實了又會顯得畫面過于沉重。只有虛實相生才能使作品富有層次感，從而呈現(xiàn)出生機和靈動感。 二、結(jié)束語 中國畫藝術(shù)歷經(jīng)幾千年歷史文化的見證和沉淀，不僅是中國文化的代表和精髓，更是中國民族藝術(shù)的精神內(nèi)涵。中國畫藝術(shù)給現(xiàn)代的平面設(shè)計提供了許多積極的、有益的啟示和借鑒。只有對中國畫藝術(shù)進(jìn)行傳承和借鑒，將民族的文化融入到現(xiàn)代的平面設(shè)計作品中，在領(lǐng)悟中國畫藝術(shù)精神的同時靈活運用中國畫藝術(shù)的技法，這樣不僅能使中國的現(xiàn)代平面設(shè)計立足于國