有意味的形式

1、有意味的形式克萊夫貝爾clive bell提出 美是有意味的形式significant form的著名觀點(diǎn),否認(rèn)再現(xiàn),強(qiáng)調(diào)純形式 如線條的審美性質(zhì),給后期印象派繪畫提供了理論依據(jù).也就是所謂的審美積淀論舉個(gè)例子來講,如：仰韶、馬家窯的某些幾何紋樣已經(jīng)比較清楚的說明,它們是由動(dòng)物形象的寫實(shí)而逐漸 變?yōu)槌橄蠡?、符?hào)化的.即：由再現(xiàn)模擬到表現(xiàn)抽象化,由寫實(shí)到符號(hào)化,這正是一個(gè)由內(nèi)容到形式的積淀過程,也正是美作為 有意味的形式的原始形成過程.通俗點(diǎn)說,人的審美感受不同于動(dòng)物性的感官愉快,正在于其中包含有觀念、想象的成分在內(nèi).美之所以 不是一般的形式,而是所謂的 有意味的形式正是在于它是積淀了社會(huì)內(nèi)容的

2、自然形式.所以,美在形式, 而不即是形式.藝術(shù)是有意味的形式是由英國(guó)視覺藝術(shù)評(píng)論家克萊夫 貝爾提出的.他把藝術(shù) 品作為審美對(duì)象,提出只有具有 有意義的形式的作品才是真正的藝術(shù)品.也 只有具有 有意義的形式的作品才會(huì)使人產(chǎn)生審美感情.它為塞尚以來的后期 印象派,以及以畢加索為代表的立體主義、以馬帝斯為代表的野獸派等現(xiàn)代派 藝術(shù)的出現(xiàn)作了竭力的辯護(hù).它對(duì)現(xiàn)代藝術(shù),甚至當(dāng)代藝術(shù)的理論化,有著極 其深厚的影響.因此,被公認(rèn)為現(xiàn)代藝術(shù)理論的柱石.在西方現(xiàn)代美學(xué)中已成 為流行的口頭禪,以導(dǎo)致西方一度泛濫的 為藝術(shù)而藝術(shù)的思潮.貝爾的理論是建立在兩個(gè)假說之上的.其一是對(duì)藝術(shù)品的定義,工切審美方式的起點(diǎn)必須是

3、某種特殊感情的親身感受.而把能喚起這種特殊感情的物品 稱之為藝術(shù)品也就是說,不能喚起這種特殊感情的物品,我們不能稱之為藝 術(shù)品,即使這件作品很好看,技巧很高,或能使我們聯(lián)想到什么.那么什么是 特殊感情呢貝爾是這樣答復(fù)的, 大凡敏感力很強(qiáng)的人都會(huì)同意,由藝術(shù)品喚 起的特殊感情是存在的.我的意思當(dāng)然不是指一切藝術(shù)品均喚起同一種感情. 相反,每一件藝術(shù)品喚起的審美感情都是獨(dú)特的.盡管如此,所有的人從藝術(shù) 品中感受的感情都是屬于同一類的.?而且,各類視覺藝術(shù)品,如繪畫、建筑、 陶瓷、雕刻以及紡織品等,都能喚起這種感情,這種感情就叫審美感情.激起這種審美感情的,只能是由作品的線條和色彩以某種特定方式排列

4、組合成的 關(guān)系或形式.這種審美的感人形式,我稱之為有意味的形式貝爾認(rèn)為這種有意味的形式是藝術(shù)品的根本性質(zhì),它是一切審美對(duì)象中普遍的而又特有的 性質(zhì).為何這種形式即是一切審美對(duì)象中普遍的而又特有的貝爾用了一個(gè)自圓其說的說法我唯一的依據(jù)就是這種特殊感動(dòng)的親身體驗(yàn).好的批評(píng)家會(huì)使我看到一幅畫中最初沒有感情而被我忽略了的東西,直至我獲得了審美的感情 成認(rèn)它是一件藝術(shù)品.也就是說批評(píng)家只有通過影響我的審美經(jīng)驗(yàn)才能影響我 的審美理論,一切審美方式必須建立在個(gè)人的審美經(jīng)驗(yàn)上,他強(qiáng)調(diào)了審美的主 觀性,并且把這種個(gè)人的主觀性統(tǒng)一于 有意味的形式中.為了說明這種 形式和 意味的純粹性和不尋常性,貝爾從以下三個(gè)方面

5、作 了進(jìn)一步的闡述,即：1、有意味的形式完全不同于再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的形式；2、有 意味的形式是一般人心中的美；3、有意味的形式同于現(xiàn)象的實(shí)在,而是 同物自體或終極的實(shí)在有關(guān).貝爾認(rèn)為,之所以說藝術(shù)的本質(zhì)是在于它是一種 有意味的形式,是由于 只有這種純粹的形式關(guān)系,才能喚起審美感情,而再現(xiàn)、記述事實(shí)、描述故事 情節(jié)等等,不能喚起審美感情,反而會(huì)影響它和干擾它.由于再現(xiàn)成分出現(xiàn), 只能引導(dǎo)欣賞者作一些無關(guān)的聯(lián)想,從超凡脫世的審美境界回到塵世,從審美感情回到日常感情我們都清楚,有些畫雖使我們發(fā)生興趣,激起我們的愛慕 之心,但卻沒有藝術(shù)的感染力.此類畫均屬于我們所說的表達(dá)性繪畫之類.它們的形式并不在于喚起一種

6、審美感情,而是一種暗示日常感情,傳達(dá)信息的手 段.具有心理、歷史方面價(jià)值的畫像,攝影作品,連環(huán)畫以及把戲繁多的插圖 均屬這一類.它們能吸引我們,或者用上百種不同的形式?jīng)_動(dòng)我們,但無論 如何電不能從審美上感動(dòng)我們.根據(jù)我們的審美假說,它們稱不上藝術(shù)品,它 們不能觸動(dòng)我們的審美感情,由于感動(dòng)我們的不是它們的形式,而是這些 形式暗示和傳達(dá)的思想和信息貝爾除了把 審美感情同“郎感情區(qū)分開來之外,還把 有意味的 形式同一般人心目中的 美區(qū)分開來,他認(rèn)為 美一詞常常用于那些包 含著極易被感官區(qū)分出的各種感情的對(duì)象.我們之中的大多數(shù)人,無論多么嚴(yán) 格,都很容易使用 美的來形容喚起藝術(shù)作品的那種特殊感情的東西

7、.如果 一個(gè)普通人本身很有審美鑒賞力,那么他也會(huì)說斷殘軀干雕像很美,可是他決 不會(huì)說那個(gè)干癟的老嫗也是美的,由于他使用 美的一詞形容女人時(shí),并不 指老嫗可能具有的性質(zhì),而是指他給該形容詞的某些性質(zhì).當(dāng)我們?cè)诳吹揭恢?蝴蝶、一朵花稱其為 美附,也許誰也沒有從貝爾所說的審美角度來看.也 許我們會(huì)羨慕蝴蝶的翩翩起舞,使我們能聯(lián)想到自己某一天也會(huì)飛舞起來,甚 至?xí)?lián)想到自己的生活就像它的飛一樣飄忽不定.也許我們看到花會(huì)有一種欲 望的沖動(dòng),或是與戀人甜美生活的聯(lián)想.但它都不能稱其為審美感情,而是一 般的啟發(fā)感情聯(lián)想.只要有能喚起我們審美感情的各種組合式排列的有意味的 關(guān)系,即使是干癟的老嫗或是被人類破壞

8、的大地,我們都可以產(chǎn)生審美感情. 從以上的簡(jiǎn)述,我們可以看出,只有 有意味的形式面不是其它才能產(chǎn)生審 美感情.也只有產(chǎn)生審美感情的審美判斷,我們才能發(fā)現(xiàn)有意味的形式在真正的藝術(shù)中都隱藏著一種形式,這種形式之所以是美的,是由于它具有一種難以言傳的意味.這種意味并不等于日常的喜怒哀樂之情,也不在于告 訴故事和描述的事件,是從形式關(guān)系本身判斷出來的.由英國(guó)藝術(shù)家克來夫.貝爾在他的?藝術(shù)?一書中提出,在各個(gè)不同的作品中,線條色彩以某種特殊方式組成某種形式或形式的關(guān)系,激發(fā)我們的審美感情.這種線、色的關(guān)系 和組合、這些審美的感人的形式,我視之為有意味的形式.有意味的形式就是一切藝術(shù)的 共同本質(zhì).意味是指

9、那種不同與對(duì)自然物的美的感情,而是一種特殊的、神秘的、不可 名狀的審美情感, 形式是藝術(shù)的核心,是藝術(shù)品內(nèi)的各個(gè)局部和質(zhì)素構(gòu)成的一種純粹的關(guān) 系,意味與形式存那么俱存,亡那么俱亡.談?dòng)幸馕兜男问剿囆g(shù)一詞西方有廣狹二義,狹義只指美術(shù).克萊夫 貝爾英在其美學(xué)名著?藝術(shù)?中的藝術(shù)一詞取的是狹義.貝爾認(rèn)為,一切真正的藝術(shù)應(yīng)具有一種共 同的性質(zhì),它就是 有意味的形式在各個(gè)不同的作品中,線條、色彩以 某種特殊方式組成某種形式或形式間的關(guān)系,激起我們的審美情感,這種線、色的關(guān)系和組合,這些審美地感人的形式,我稱之為有意味的形式.有意味的形式就是一切視覺藝術(shù)的共同性質(zhì).在貝爾看來,審美的情感不同于生 活中的情

10、感,只是一種純形式的情感,人們?cè)趯徝罆r(shí),不需要生活的觀念和激 情,只需要對(duì)形式、色彩感和三度空間的知識(shí),審美是超然于生活之上的.基 于這種熟悉,貝爾否認(rèn)表達(dá)性的藝術(shù)品,認(rèn)為這類作品只具有心理、歷史方面 的價(jià)值,不能從審美上感動(dòng)人.他尤其稱贊原始藝術(shù),認(rèn)為原始藝術(shù)通常不帶 有表達(dá)性質(zhì),看不到精確的再現(xiàn),只能看到有意味的形式.形式之有意味,是 由于形式后面隱藏著物自體和終極實(shí)在本身.藝術(shù)家的創(chuàng)作目的,就是把握這 個(gè)終極實(shí)在,人們不能靠理智和情感來把握這個(gè) 實(shí)在,只能在純形式 的直覺中,才能把握它.貝爾的假說對(duì)西方現(xiàn)代派藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響, 有意味的形式成了美學(xué)中最流行的口頭禪.按什么是 有意味的

11、形式我們先做一下說文解字,看看能不能說清楚:意味內(nèi)身就是表達(dá) 意義、韻味或情致這一類引起審美判斷的感慨用語,用語只表示一種模糊認(rèn)知的情感意識(shí),并沒有確定的含義.意味著 TW是表示連接有明確結(jié)果的連接詞,如“這意味著成功,意味著相當(dāng)于 等于“、巴經(jīng)是這一類表示連接有既定結(jié)論的詞義.形式藝術(shù)本體,一種有著自身統(tǒng)一性的、個(gè)別的、具體的東西,也就是 前面提到的那個(gè) 物自體評(píng)口終極實(shí)在.視覺藝術(shù)的 形式除了包容由 物質(zhì)諸因素建構(gòu)的視覺形象之外,還應(yīng)具有審美的價(jià)值.只有當(dāng)藝術(shù)家用作品形式表達(dá)著個(gè)性的、創(chuàng)造性的對(duì)某種意義或韻致的訴求,并為藝術(shù)欣賞提示審美體驗(yàn)的條件,作品形式才能稱之為有意味的形式.有意味的形

12、式是一種穿行于主、客觀審美活動(dòng)中的、雙向的情感媒介. 有意味的形式應(yīng)當(dāng)提示有意味的審美判斷條件.然而,模糊的意味究竟是什么如果藝術(shù)作品去掉了帶有表達(dá)性質(zhì)的精確 的表現(xiàn),那么就只剩下純粹的形式了.如何使純粹形式變得有意味起來并擔(dān)當(dāng)雙向傳達(dá)精神情感的任務(wù)美學(xué)式的思考顯然不能提供更進(jìn)一層的東西, 只有實(shí)踐式的思考才能走進(jìn)這個(gè)層面.好在 有意味的形式是西方現(xiàn)代美 學(xué)的專利,中國(guó)古代的【謝赫六法】那么可將模糊的 意味詞義變得清楚起來, 這種東方式的藝術(shù)闡釋使意味成為可感可知可行的東西.下面簡(jiǎn)述一下【謝赫六法】：1 .氣韻生動(dòng)：氣：氣象、氣勢(shì)；韻：詩(shī)境般的韻味；生動(dòng)：鮮活；指作品整體形式所傳達(dá)出 來的視覺

13、印象,作品整體形式即是構(gòu)圖、點(diǎn)、線、面、色彩及肌理痕跡諸因素 關(guān)系的總合,作品閃現(xiàn)著生動(dòng)鮮活的、有韻律節(jié)奏的氣象,是藝術(shù)家實(shí)現(xiàn)其審 美訴求所創(chuàng)造的藝術(shù)靈境.營(yíng)造出一種可以覺察的涌動(dòng),能夠展示豐富的力度并凸現(xiàn)華彩的看點(diǎn),往往可 將作品推向氣韻生動(dòng)的藝術(shù)靈境.氣韻生動(dòng)是藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)的總管領(lǐng)2 .骨法用筆：原義指毛筆中鋒的用筆之法, 骨法指統(tǒng)領(lǐng)整個(gè)作品篇幅結(jié)構(gòu)的骨干用筆之 法.我在這里延伸一下,指筆性 一藝術(shù)家心性痕跡的流露,一種即時(shí)情緒訴之 于筆法技巧的流露,是渲泄性情和運(yùn)用技巧的重要表現(xiàn)方式.所謂筆性,指筆或其它工具在紙或畫布上使轉(zhuǎn)提按、縱橫鋪陳所留下的動(dòng) 作痕跡,這些痕跡分別在作品形式中安部別

14、居,呈現(xiàn)顫行、迅疾、折轉(zhuǎn)、縈帶、 顧盼承合、飛白、交融、各各有致的視覺形態(tài),并且散透出藝術(shù)家作畫時(shí) 的情緒和可令觀者追隨的力量類型與速度節(jié)奏.筆性是心性與藝術(shù)水平的自然流露,故亦如藝術(shù)家其人.因此,品讀骨法用筆 一筆性,本身就是一件很有 意味的事情.3 .應(yīng)物象形：這是外師造化,中得心源的結(jié)果,藝術(shù)家將對(duì)自然之象的情感以追摹記憶 自然的方式表現(xiàn)出來,其摹得之形象由于出自個(gè)人的心性愿望而與自然之象呈 相似、象形的狀態(tài),與自然原形對(duì)照,并非照像翻版,而只是在似與不似之問,此即應(yīng)物象形.應(yīng)物象形是每一位真正的藝術(shù)家的取形之道,形形狀、態(tài)勢(shì)的萬千變化,始從此得來.應(yīng)物象形與照相摹擬,在藝術(shù)上是有上下的

15、,由于前者是慧心的表達(dá),而后者 只是工匠式的勞作.4 .隨類賦彩：中國(guó)畫的色彩觀念,這種色彩觀念不是西方印象主義之后的那種光照環(huán)境之中 的冷暖關(guān)系的色彩觀念,而是一種注重物體本身固有色的色彩觀念.隨類即是隨物類對(duì)象的固有色； 賦彩即是見到對(duì)象是什么顏色就畫什么顏色, 作畫時(shí)完全無視光在環(huán)境中的作用.這是隨類賦彩的第一個(gè)層次.隨類賦彩的第二個(gè)層次,即是走出固有色的觀念范疇,完全隨情感的愿望出發(fā), 主觀賦予作品的色彩.如墨色的山水花鳥人物、朱竹等等.隨類賦彩的色彩觀, 使藝術(shù)家得以無拘無束地進(jìn)入主觀的無限寬廣的色彩世界,成就了足以令人令 馳聘表現(xiàn)的大色彩觀,優(yōu)秀的大藝術(shù)家無一不在追求這種大色彩觀的

16、藝術(shù)表現(xiàn) 力,如塔匹埃斯的黃砂般的?沙發(fā)?,尚揚(yáng)的極其空靈雅致的灰色?大風(fēng)景? 蘇笑柏的紅與黑的?大象無形?等等.5 .經(jīng)營(yíng)位置：第一個(gè)層次是構(gòu)圖方略結(jié)構(gòu)形式的經(jīng)營(yíng).第二個(gè)層次是針對(duì)構(gòu)圖中各個(gè)部位的具體的技術(shù)表現(xiàn)手法,在統(tǒng)籌經(jīng)營(yíng)技巧的 謀略中,各個(gè)部位的不同表現(xiàn)手法組合在一起,將凸現(xiàn)豐富的、有韻律節(jié)奏的 作品視覺形態(tài).如果有韻律節(jié)奏的表現(xiàn)是一首完整的曲目,那么,作品形式中 坦露出的單純、厚實(shí)、皴擦、錯(cuò)疊、交渾、包括那些刻意而又隨心處理的界面 和邊緣的痕跡、就是組成這首樂曲的音符.針對(duì)作品中不同位置的形態(tài), 其技術(shù)層面的處理即是經(jīng)營(yíng)位置的重要部驟.經(jīng)營(yíng)位置的水平上下,取決于品質(zhì)意識(shí)的熟悉深度和技巧經(jīng)驗(yàn).6 .傳移摹寫：即是將眼中的自然通過記憶追摹默寫的方式走向率意揮灑的表現(xiàn),在審美 實(shí)踐中,這種觀照方式強(qiáng)調(diào) 心會(huì)與意境的表達(dá),所謂傳神寫照即是如 此,傳 5非相機(jī)所攝,而是將眼中自然的物象經(jīng)過揀選、濃縮再進(jìn)入簡(jiǎn) 約的記憶,這是一個(gè)將視覺形態(tài)傳轉(zhuǎn)移到記憶形態(tài)的思維過程,在這個(gè)過 程中,學(xué)養(yǎng)和水平具有重要的作用；神川似、神貌、神形兼具、神質(zhì)為上,強(qiáng)調(diào)對(duì)物象精神感受的捕捉和提取,并寄附作品形式發(fā)散這種精神感受.寫修筆縱橫,即興,