中外美術(shù)鑒賞學(xué)期末論文

1、中外美術(shù)鑒賞學(xué)期末論文題目:巴洛克風(fēng)格之繪畫所屬系:醫(yī)學(xué)院專業(yè):臨床醫(yī)學(xué)學(xué)號(hào):111230016姓名:丁秋菊任課教師:楊秀娟時(shí)間:2013年5月22日巴洛克風(fēng)格繪畫摘要:宗教下行的產(chǎn)物,巴洛克藝術(shù)在17世紀(jì)熠熠生輝,個(gè)性鮮明的特色,富于動(dòng)感,善于光線運(yùn)用的繪畫藝術(shù)成為了那個(gè)世紀(jì)的象征。同時(shí)也誕生了富于藝術(shù)氣息的繪畫大師,這樣的繪畫藝術(shù)在歷史的潮流中該何去何從關(guān)鍵詞:巴洛克動(dòng)感明暗宗教魯本斯倫勃朗委拉斯貴茲一.巴洛克繪畫簡(jiǎn)介有人說(shuō),它是一種墮落瓦解的藝術(shù);有人說(shuō),它是宗教下行的產(chǎn)物;有人說(shuō),它是享樂主義者的面紗;有人說(shuō),它是那個(gè)時(shí)代的激情與理性的拮抗在我看來(lái),它很簡(jiǎn)單,它就代表著一個(gè)時(shí)代,17世

2、紀(jì)。一個(gè)屬于巴洛克的時(shí)代。從人類沉湎于寧?kù)o,安詳與平衡的世界里而沾沾自喜的時(shí)代中,巴洛克毫無(wú)懸念的誕生了。那種充滿動(dòng)感,富于變化的藝術(shù)體系中,除了繪畫,還包括音樂,建筑,雕塑,裝飾品,服裝等都在向那個(gè)領(lǐng)域靠近,一個(gè)屬于巴洛克的時(shí)代便由此降臨在人類的藝術(shù)史上。那個(gè)世紀(jì)的美神,體態(tài)多姿的圣徒,婀娜純潔的天使無(wú)一不在巴洛克繪畫藝術(shù)上表現(xiàn)得淋漓盡致,以至于現(xiàn)在的人類仍然被那驚世駭俗的上乘之國(guó),金碧輝煌的天宮所驚嘆。二.巴洛克繪畫的出現(xiàn)17世紀(jì),歐洲的封建宮廷通過對(duì)外擴(kuò)張,大量攫取財(cái)富,使宏偉、豪華藝術(shù)風(fēng)格的得以誕生。宗教改革的沖擊,教會(huì)的宣傳發(fā)展,鼓勵(lì)更多的人到教堂中去。在經(jīng)濟(jì)的繁榮、宗教意識(shí)的淡化下

3、,中產(chǎn)階級(jí)的藝術(shù)趣味逐漸抬頭,并為貴族們所利用。從此,巴洛克風(fēng)格的繪畫藝術(shù)便走上了為宗教所用的不歸之途。三.巴洛克繪畫的特點(diǎn)豪華的教堂壁畫,可愛而莊嚴(yán)的天使,既有宗教的特色又有享樂主義的色彩;其設(shè)計(jì)一種人為光線,而非自然的光,便產(chǎn)生了一種戲劇性氣氛,創(chuàng)造比文藝復(fù)興更有立體感、深度感、層次感的空間,造成輪廓線模糊,構(gòu)圖有機(jī)化,而有整體感。過分追求戲劇性、夸張、透視的效果,不拘泥各種不同藝術(shù)形式之間的界線,將建筑、繪畫、雕塑等藝術(shù)形式融為一體。在繪畫光線處理上,巴洛克極為重視光在造型藝術(shù)中的作用。在光線產(chǎn)生的錯(cuò)覺中突出主題,特寫心靈,協(xié)和節(jié)奏,統(tǒng)帥全局。巴洛克風(fēng)格以浪漫主義的精神作為形式設(shè)計(jì)的出發(fā)

4、點(diǎn),以反古典主義的嚴(yán)肅、拘謹(jǐn)、偏重于理性的形式,賦予了更為親切和揉性的效果;與傳統(tǒng)的藝術(shù)形式相比,巴洛克更富于激情,打破理性的寧?kù)o和諧,非常強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力,具有濃郁的浪漫主義色彩。巴洛克極力強(qiáng)調(diào)夸張的運(yùn)動(dòng),運(yùn)動(dòng)與變化可以說(shuō)是巴洛克藝術(shù)的靈魂,不管是實(shí)際的,如波形的墻面或不斷變化的噴射狀的噴泉,還是含蓄的,如描繪成充滿活力或動(dòng)作顯著的人物,不再是古典文藝復(fù)興時(shí)的靜態(tài)表現(xiàn),而呈現(xiàn)出歪斜配置的動(dòng)感。在人物繪畫中大多采用大量?jī)A斜和對(duì)角線的構(gòu)圖;綜合性的藝術(shù)形式更是在繪畫中表現(xiàn)的淋漓盡致,例如在建筑上重視建筑與雕刻、繪畫的綜合洛克風(fēng)格雖然脫胎于文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)形成,但卻有其獨(dú)特的風(fēng)格特點(diǎn),更寫

5、實(shí),更富有人的情感;它摒棄了古典主義造型藝術(shù)上的剛勁,挺拔,肅穆,古板的遺風(fēng),追求宏偉,生動(dòng),熱性,奔放的藝術(shù)效果。巴洛克風(fēng)格也可以說(shuō)是一種極端男性化的風(fēng)格,是充滿陽(yáng)剛之氣的,是洶涌狂烈和堅(jiān)實(shí)的。在欣賞巴洛克繪畫的時(shí)候,我們都會(huì)認(rèn)為巴洛克繪畫存在一種錯(cuò)覺,在現(xiàn)實(shí)世界之外在創(chuàng)造一個(gè)意象中的世界,否則就達(dá)不到宗教所要求的在幻覺中達(dá)到神的世界的目的;達(dá)不到貴族所要求的享樂的世界的目的;達(dá)不到老百姓所要求的美好的憧憬的目的。在物質(zhì)空間與精神空間的錯(cuò)位,現(xiàn)實(shí)與非現(xiàn)實(shí)中,架起此岸與彼岸的虹橋。四.巴洛克繪畫代表人物(一倫勃朗他,歐洲17世紀(jì)最偉大的畫家之一,也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。他的繪畫可以分成兩類

6、。一類是缺乏獨(dú)創(chuàng)性然而卻有著熟練技巧的人物肖像畫;另一類是以夸張甚至是粗野的風(fēng)格創(chuàng)作的神話和宗教畫。困窘的生活讓他愈來(lái)愈多地選擇那些有著深刻人性的題材,在宗教題材中更是注入了父愛、憐憫與饒恕的主題,開始把下層普通的窮苦民眾畫入了他的作品之中。此時(shí)的他以正視現(xiàn)實(shí)的態(tài)度在下賤粗丑的普通民眾身上寄寓了自己的理想。同時(shí),人世炎涼使得他對(duì)人物的理解也更深入。他的人物畫中開始出現(xiàn)一種前所未有的對(duì)人物心靈的表現(xiàn)。他認(rèn)真地表現(xiàn)他們的富于心理透析意味的姿勢(shì)和人與人間情感交流的微妙關(guān)系,以及他們臉上每一個(gè)細(xì)節(jié)所透露出的心靈的悠長(zhǎng)意味。他的色彩總是那么深沉、厚重,在一片深棕色的基調(diào)中,他謹(jǐn)慎到使用著有限的亮色。他利

7、用織物的華貴的閃光,在明亮的金黃、朱紅的點(diǎn)綴中構(gòu)成一片漂亮的暖調(diào),他在這種調(diào)子中又不時(shí)穿插些鮮明的藍(lán)、綠等冷色,使其顏色如同寶石一般熠熠生輝。也許,倫勃朗對(duì)光的使用給人的印象更深。如同他謹(jǐn)慎地使用亮色一樣,他也獨(dú)到地運(yùn)用明暗。他自由地戲劇性地處理復(fù)雜畫中的明暗光線。這種魔術(shù)般的明暗處理構(gòu)成了他的情節(jié)性繪畫中強(qiáng)烈的戲劇性色彩,也形成了倫勃朗繪畫的重要特色。被后人稱之為倫勃朗式明暗畫法。無(wú)疑,倫勃朗也是影響世界繪畫發(fā)展的最重要的大師之一。梵高曾面對(duì)倫勃朗的畫說(shuō)過,“你知道嗎,我只要啃著硬面包在這幅畫的前面坐上兩個(gè)星期,那么即使少活十年也甘心。”這就是偉大的藝術(shù)不朽的魅力。(二魯本斯他,筆法灑脫自如

8、,整體感強(qiáng)。他將文藝復(fù)興美術(shù)的高超技巧及人文主義思想和佛蘭德斯古老的民族美術(shù)傳統(tǒng)結(jié)合起來(lái),形成了一種充滿熱情洋溢,色彩豐富,運(yùn)動(dòng)感強(qiáng)的獨(dú)特風(fēng)格。在我看來(lái),他和倫勃朗一樣是一個(gè)多情多產(chǎn)的藝術(shù)家,他富于想象,卻又不失與體察生活,觀察細(xì)微,介于理想與現(xiàn)實(shí)之間的藝術(shù)創(chuàng)作者。他的作品不僅僅是在畫一個(gè)人物或是一個(gè)場(chǎng)景,他是通過這些作品在傳達(dá)他對(duì)生活滿腔熱情的思想,他在倡導(dǎo)著一場(chǎng)思想革命。為自己的國(guó)家人民極力爭(zhēng)取最大的利益。他善用動(dòng)勢(shì),喜歡捕捉瞬間的動(dòng)作,給人以一種強(qiáng)烈的沖突感,無(wú)端地把人的心揪到一個(gè)很緊張的狀態(tài),但另一方面他似乎又從斗爭(zhēng)的喧囂與表面的紛亂中發(fā)掘終極的和諧統(tǒng)一。他的畫作中亦具有享樂主義的感官

9、刺激和注重表現(xiàn)華美人體的特征。他的作品中處處彰顯著博愛的人文主義情懷,即使是在畫宗教題材的作品中,他總是在諸神的身上展示著,贊揚(yáng)著人類的勇氣和美德。他喜歡運(yùn)用姿勢(shì)對(duì)立的技法,他試圖不僅捕捉到人物外在的動(dòng)作,面部的表情,肢體的形態(tài)和姿勢(shì),也表現(xiàn)其內(nèi)在的平和。他不僅關(guān)注單個(gè)人體的動(dòng)作,更關(guān)心不同個(gè)體之間的互相影響。從某種意義上來(lái)說(shuō)他畫的人物的外在已經(jīng)被提升到一個(gè)精神狀態(tài)。在他那些著名的作品中多是描繪戰(zhàn)爭(zhēng)的,人與野獸戰(zhàn)斗的,或是盛宴和歡慶場(chǎng)面的,人性中蘊(yùn)含的生命的力量無(wú)不滲透其間。在這些充滿動(dòng)感和狂亂的場(chǎng)景中,人的形象始終占據(jù)著顯著的地位。不管是宗教的,還是世俗的主題,魯本斯畫作的真正的主題都是人類

10、的意志,表現(xiàn)了在與敵對(duì)勢(shì)力的殘酷斗爭(zhēng)中人類自我意志的覺醒。在之后的巴洛克繪畫中,浪漫主義以及印象主義美術(shù)都從他的藝術(shù)中獲得不同程度的啟示。他使不少美術(shù)史家折服,正如法國(guó)美術(shù)史家丹納說(shuō):“佛蘭德斯只有一個(gè)魯本斯,正如英國(guó)只有一個(gè)莎士比亞,其余的畫家無(wú)論如何偉大,總?cè)鄙僖徊糠痔觳拧！八绊懥艘粋€(gè)時(shí)代,他是藝術(shù)史和外交史上難以同時(shí)比肩的時(shí)代巨人。(三委拉斯貴茲他,出生于西班牙商業(yè)藝術(shù)中心塞維利亞,是十七世紀(jì)西班牙影響最大的現(xiàn)實(shí)主義畫家。他不僅以風(fēng)俗畫,又以肖像畫聞名于世。他把繪畫中的真實(shí)僅僅當(dāng)作我們憑借眼睛而看到的光與色的效果這一認(rèn)識(shí)上面,為此他反對(duì)在繪畫中專注于物體的體積和觸覺的性質(zhì),不去重視區(qū)別

11、物體邊界和距離的線描和線性透視法等智性因素,僅僅強(qiáng)調(diào)繪畫對(duì)我們眼睛呈現(xiàn)的視覺特性。他能夠區(qū)分最為微妙的光的層次與色的變化;他完善了“大氣透視法”;他還發(fā)現(xiàn),我們的視覺在某一瞬間只能聚焦于一個(gè)事物并保留一個(gè)模糊的背景,并根據(jù)這一規(guī)律組織畫面空間。委拉斯貴支以成熟期的大部分作品實(shí)現(xiàn)了古典油畫向近代油畫的轉(zhuǎn)化,終于在十九世紀(jì)的印象派畫家那里,贏得了“畫家中的畫家”的美譽(yù)。他是繼卡拉瓦喬之后的又一偉大的寫實(shí)主義畫家,將西班牙17世紀(jì)現(xiàn)實(shí)主義的繪畫推向高潮。他的畫在真實(shí)的記錄了畫作的場(chǎng)景、環(huán)境和人物形態(tài)的同時(shí),更傳神的揭示了人物的心理特點(diǎn)和精神風(fēng)貌,這一寫實(shí)的手法,直接刻畫當(dāng)代風(fēng)貌及各階層人物,揭露當(dāng)時(shí)

12、社會(huì)的本質(zhì)。在他 40 年漫長(zhǎng)的藝術(shù)生涯中，其藝術(shù)發(fā)展的過程，是那么自然而然，順理 成章，像植物的生長(zhǎng)，在不知不覺中完成了自我的升華。他找到了能夠表達(dá)“真 實(shí)” 的最高明的語(yǔ)言， 在這點(diǎn)上， 那個(gè)時(shí)代曾在這個(gè)領(lǐng)域努力過的幾乎所有畫家， 同他相比都顯得笨拙而牽強(qiáng)。 他正是這樣一位自覺而有效地克服了自己對(duì)世界的 所知，而專心于自己的所見，以自己與生俱來(lái)的從直觀中洞察某中意義的天賦， 從認(rèn)知的真實(shí)，走向視覺的真實(shí)，從而成為創(chuàng)造了“純粹的繪畫語(yǔ)言”的大師。 他所留給后人的關(guān)于“視覺意義”與“形式語(yǔ)言的純粹性”的思考，似乎已成為 繪畫永恒的主題。 在當(dāng)今人們變得越來(lái)越浮躁的時(shí)候，回頭看一看像委拉斯貴茲這

13、樣平淡而 “無(wú)為”的藝術(shù)家，或許是有益的。 五巴洛克繪畫的發(fā)展及其意義 19 世紀(jì)后期以來(lái)，巴洛克藝術(shù)才得到積極的評(píng)價(jià)，許多學(xué)者指出巴洛克是 繼文藝復(fù)興之后的主要流派， 并對(duì)其形式特點(diǎn)作了分析和歷史考察。意大利學(xué)者 E.南喬-尼于 1895 年進(jìn)而把 17 世紀(jì)文明的特點(diǎn)歸納為巴洛克主義，學(xué)術(shù)界逐漸 形成了 17 世紀(jì)是巴洛克時(shí)代的概念。 首先提出這種主張的是沃爾夫林， 他把文藝復(fù)興代表的古典主義和巴洛克當(dāng) 作藝術(shù)表現(xiàn)形式的兩極， 各有一系列互為對(duì)照的特點(diǎn)，并形成由此及彼的規(guī)律性 發(fā)展。 例如希臘藝術(shù)在公元前 5 到前 4 世紀(jì)為古典階段，希臘化時(shí)期則為巴洛克 階段；哥特式藝術(shù)在 13 世紀(jì)為

14、古典階段，14 到 15 世紀(jì)為巴洛克階段；沃爾夫 林的學(xué)說(shuō)開啟了形式主義分析的流派，在西方影響甚大，不少學(xué)者認(rèn)為巴洛克可 作為每一文化或文明進(jìn)入后期階段的特征，使之具有更為普遍的意義。 巴洛克風(fēng)格打破了對(duì)古羅馬建筑理論家維特魯威的盲目崇拜， 也沖破了文藝 復(fù)興晚期古典主義者制定的種種清規(guī)戒律，反映了向往自由的世俗思想。 而 17 世紀(jì)歐洲美術(shù)與文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)相比，其有較大發(fā)展和變化。隨著 近代資本主義國(guó)家的逐漸形成，出現(xiàn)了不同的民族畫派。在文藝復(fù)興時(shí)期，主要 強(qiáng)調(diào)和諧、寧?kù)o、理想的美，而 17 世紀(jì)的美術(shù)創(chuàng)作，則強(qiáng)調(diào)打破和諧，主張真 實(shí)自然的美，完全否定古典主義原則，追求表現(xiàn)平民生活，從普通人身上發(fā)掘美 和智慧。在荷蘭、西班牙畫壇流行畫百姓平凡生活和流浪漢，這些下層社會(huì)的人 物形象， 在畫家的筆下往往呈現(xiàn)出人的自信和尊嚴(yán)。如果說(shuō)文藝復(fù)興時(shí)代畫家把 神描繪成人，是一大