鑒賞《高山流水》

1、鑒賞高山流水音樂鑒賞本為對音樂作品的鑒別和欣賞，或者是認(rèn)真地欣賞與回味音樂作品。為人 們的業(yè)余生活提供了豐盛的聽覺盛宴。 音樂是聽覺的藝術(shù)，良好的音樂聽覺能力是準(zhǔn)確、深刻地欣賞音樂的基礎(chǔ)。良好的 音樂聽覺能力包括對音樂音響的辨別、感受和記憶能力以及在此基礎(chǔ)上逐步形成的內(nèi)心 聽覺能力，這些能力可以引起欣賞者的情感體驗，使欣賞者伴隨音響感知和情感體驗產(chǎn) 生豐富的想象與聯(lián)想，將音樂作品的內(nèi)涵在欣賞者的內(nèi)心聽覺中創(chuàng)造性地再現(xiàn)，給音樂 作品恰當(dāng)、理性的評價。 高山流水 ，為中國十大古曲之一。傳說先秦的琴師伯牙一次在荒山野地彈琴，樵 夫鐘子期竟能領(lǐng)會這是 描繪“巍巍乎志在高山”和“洋洋乎志在流水”。伯牙驚

2、道：“善哉， 子之心而與吾心同?！辩娮悠谒篮?，伯牙痛失知音，摔琴絕弦，終身不操，故有高山流水 之曲。“高山流水”比喻知己或知音，也比喻樂曲高妙。此曲原是古琴曲，后分為高山 流水二曲；另有同名箏曲高山流水 ，與琴曲不同。 高山流水充分運用“泛音、滾、拂、綽、注、上、下”等指法，描繪了流水的 各種動態(tài)，抒發(fā)了志在流水，智者樂水之意。全曲共有九個小段，可分為起、承、轉(zhuǎn)、 合四大部分。 起：引子由緩慢的速度以散音奏出：這個引子音樂氣氛靜穆，接著旋律在寬廣的音 域內(nèi)不斷跳躍，變換音區(qū)，猶見高山之巔，云霧繚繞。 整個“起部”曲調(diào)節(jié)奏明朗，情 緒活潑輕快，清澈的泛音猶如“錚錚，幽間之寒流；清清冷冷，松根之細

3、流” ，抒發(fā)了在 深山茂林息心靜聽流水琮時的愉悅心情。 承：綿延不斷富于歌唱性的旋律，猶如點滴泉水聚成淙淙潺潺的細流。這一部分用 實音演奏，音樂進一步展開。音樂寫情多于寫實， “其韻揚揚悠悠，儼若行云流水。 ” 轉(zhuǎn)：用大幅度的滑音，伴以“滾” 、 “拂”等手法，如瀑布飛流，匯成波濤翻滾的江 海。 “轉(zhuǎn)部”分成前后兩個部分，前一部分中旋律出現(xiàn)大幅度的上、下滑音，猶見“激流 中之洄瀾，飛濺之浪花。 ”后一部分連續(xù)運用“拂” 、 “滋”等復(fù)雜的演奏技巧， “蓋右手 滾拂略無停機，而左手實音動宕其中，或往或來無窒礙，緩急輕重之間最難取音” 。這些 演奏技巧使得樂曲形象地描繪出流水“極沸騰澎湃之觀，具蛟

4、龍怒吼之象”使聽眾似“宛然坐危舟過巫峽，目眩神移，驚心動魄，只疑此身已在群山奔赴，萬壑爭流之際矣。 ”一 連串在高音區(qū)先降后升的泛音群過后，江水已不是那樣的洶涌澎湃，而是“輕舟已過， 勢就徜徉，時而余波激石，時而旋微漚。 2）廣東有哪幾種樂種 ？ 3）廣東音樂主要流傳于哪里？ 4）廣東音樂有什么樣的藝術(shù)特點？ 5）廣東音樂最具特點的演奏手法是什么指？（請一一回答）Tassadar 2008-03-30 廣東音樂是產(chǎn)生于廣州方言區(qū)的器樂品種，本世紀(jì)初發(fā)源于廣州及珠江三角洲一帶，風(fēng)行國內(nèi)外而享有盛譽和眾多的聽眾。它是以廣東民間曲調(diào)和某些粵劇音樂、牌子曲為基礎(chǔ)，吸收了中國古代，特別是江南地區(qū)民間音樂

5、的養(yǎng)料，經(jīng)過近300年的孕育，完善和發(fā)展起來的地方民間音樂。 廣東音樂在演奏上使用較多的裝飾間，各種樂器組合獨特的音色和風(fēng)格。早期的合奏，多用二弦、提琴（類似板胡）、三弦、月琴、橫簫（笛子），稱為“五架頭”，又叫“硬弓組合”，獨奏多用琵琶或揚琴。20年代以后，改以高胡為主奏樂器，輔以揚琴和秦琴，俗稱“三件頭”，又稱“軟弓”。主奏或特性樂器是高胡，也稱粵胡、南胡。它與二胡的型制基本相同，只是琴筒更細短。本世紀(jì)初，民間藝術(shù)家呂文成把二胡的外弦，從習(xí)用的絲弦改為鋼弦，定弦比二胡高出四度或五度，音色更加明亮。演奏時兩腿夾持琴筒，以控制音量。 廣東音樂是一種標(biāo)題音樂，結(jié)構(gòu)上以簡馭繁。它以器樂的豐富音樂和

6、寬廣的音域，以及表現(xiàn)手法的豐富多變，寫景、抒情、狀物，因而地方色彩濃郁，有特殊的藝術(shù)魅力。廣東音樂擅長于生活小境的描摹，對傳統(tǒng)的生活情趣無不流露著關(guān)注。欣賞它，并不一定要在其中發(fā)現(xiàn)重大的社會人生主題，而對自然景物的描寫，常常帶給娛樂的感受。 本世紀(jì)20年代初至解放前的30年間，廣東音樂創(chuàng)作曲達300多首，其中50余首已流傳于海內(nèi)外。主要作品有旱天雷、倒垂簾、雨打芭蕉、賽龍奪錦、餓馬搖鈴、平湖秋月、步步高、鳥投林、禪院鐘聲等。解放后，廣東音樂又有長足的發(fā)展，涌現(xiàn)了不少出色的作曲家和演奏家，創(chuàng)作了一大批新作品。其中如魚游春水、春郊試馬、山鄉(xiāng)春早、喜開鐮等。亦廣為流傳。 清代形成 廣東音樂是具有鮮明

7、地方色彩和獨特風(fēng)格的樂種之一，于清末民初產(chǎn)生和流傳在廣東珠江三角洲一帶，內(nèi)容很廣，包括粵劇和潮州音樂、小曲及地方性民歌曲藝等等，現(xiàn)在則專指絲竹音樂。 廣東音樂具有鮮明地方色彩和獨特風(fēng)格的樂種，產(chǎn)生和流傳在廣東珠江三角洲一帶，內(nèi)容很廣，包括粵劇和潮州音樂、小曲及地方性民歌曲藝等等。而我們現(xiàn)在所講的廣東音樂則專指絲竹音樂（小曲）。 在近代，廣東小曲盛行一時，無論是戲曲伴奏、街頭賣藝還是婚喪喜慶都要演奏它，而這種樂隊演奏的樂曲，又叫做“八音”、“行街音樂”、“座堂樂”。 廣東音樂的音響色彩清脆明亮、華美；旋律風(fēng)格華彩、跳躍、活潑；樂曲結(jié)構(gòu)多為短小單一的小品，很少有大型套曲。 1921年以前是廣東音樂

8、的形成時期，它最初形成于清末民初（二十世紀(jì)始），發(fā)展迅速，不久即風(fēng)行全國，在港、澳及東南亞各國華僑聚居的地方也很盛行。清末，在廣州市以及珠江三角洲一帶流行著不少“過場”“又名寶字，即絲弦樂隊當(dāng)無唱曲時，各弦合弄之譜也”、“小調(diào)譜”，廣東音樂即在這些民間音樂基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。這段時期使用的樂器有二弦、提琴（非西洋提琴也，中國樂器，形制與板胡相同，約在明代就出現(xiàn)）、三弦、月琴、笛（或簫）組成，俗稱“五架頭”，又稱“硬弓”。 早期樂曲，音符較散，節(jié)奏也缺少變化，在長期的發(fā)展中，逐漸形成新的特點，在曲調(diào)進行中加有多種裝飾音型，稱做“加花”，音色清脆明亮，旋律流暢優(yōu)美，節(jié)奏活潑歡快。這段時期的樂曲是民間

9、流傳的集體創(chuàng)作，二十世紀(jì)初出現(xiàn)了嚴(yán)公尚，是廣東音樂的代表人物，此段時間的代表曲目有旱天雷、連環(huán)扣、倒垂簾、三潭印月、餓馬搖鈴、小桃紅、漢宮秋月、雙聲恨、雨打巴蕉等。 傳承發(fā)展 20世紀(jì)20年代至30年代，是廣東音樂的興盛時期，出現(xiàn)了呂文成、何柳堂等專業(yè)作曲家和演奏家，原來的“硬弓”樂隊也發(fā)展成“軟弓”。20世紀(jì)50年代以來，廣東音樂持續(xù)發(fā)展。 20世紀(jì)20至30年代是廣東音樂的興盛時期，出現(xiàn)了許多專業(yè)的作曲家和演奏家，如何柳堂、呂文成、易劍泉、尹自重等。約在1926年間，受江南絲竹影響，呂文成將二胡引進港、澳，并改用鋼絲琴弦，移高定弦，成為發(fā)音清脆明亮的粵胡（又稱高胡）。加入揚琴、秦琴，并以高

10、胡為主奏樂器，稱為“三件頭”，又稱“軟弓”。后來又在“三件頭”的基礎(chǔ)上加入洞簫、笛子、椰胡等絲竹樂器，樂隊有了擴大，大約在1930年左右樂隊才定型下來。代表曲有何柳堂的賽龍奪錦、鳥驚喧、醉翁撈月、七星伴月；呂文成的步步高、平湖秋月、醒獅、岐山鳳、焦石鳴琴；尹自重的華胄英雄及易劍泉的鳥投林等。 抗日戰(zhàn)爭時期，廣東音樂一度限入低谷，出現(xiàn)了一些低俗的作品，如何大傻的甜姐兒、何與年私語等。 20世紀(jì)50年代以來，廣東音樂得到了很大的發(fā)展，音樂工作者對廣東音樂進行搜集、整理，并對廣東音樂的和聲、配器等方面進行研究改革，出版了不少的樂譜，創(chuàng)作并演出了大量優(yōu)秀曲目，如陳德巨的春郊試馬、林韻的春到田間、劉天一

11、的魚游春水和喬飛的山鄉(xiāng)春早。 廣東音樂目前所用的樂器有高胡、揚琴、秦琴、洞簫、大阮、中胡等，以高胡為主奏樂器，其中“滑指”是廣東音樂最具特色的演奏手法，又分“小綽”、“大綽”、“小注”、“大注”、“回滑”等。主要弦式有合尺調(diào)（定弦為52）、上六調(diào)（定弦為15)、乙反調(diào)（定弦為37）、士工調(diào)（定弦63）工乙調(diào)（定弦37），各種不同的弦式表現(xiàn)不同的情緒。 優(yōu)秀曲目 雨打芭蕉是早期優(yōu)秀樂曲之一。樂曲以流暢明快的旋律，表現(xiàn)了南國生活的愉悅情緒。曲調(diào)運用頓音、加花等技巧，描寫打在芭蕉上淅瀝的雨聲、芭蕉在雨中婆娑搖曳的形態(tài)以及人們旱熱逢雨的歡樂。 餓馬搖鈴為何柳堂傳譜，原以琵琶為主奏樂器，后改弦樂主奏。樂

12、曲以不穩(wěn)定的節(jié)奏和采用頓音等多變的音型，突出運用si、fa兩音級，惟妙惟肖地展現(xiàn)了餓馬搖鈴的形象。 平湖秋月是廣東音樂名家呂文成的代表作，他曾于金秋時節(jié)暢游杭州，觸景生情，創(chuàng)作該曲。曲中表現(xiàn)了作者對西湖秀麗景色的感受，曲調(diào)既采用了浙江的民間音樂，又有廣東音樂的風(fēng)格，它是中國器樂作品中最出色的旋律之一。 龍飛鳳舞，民俗節(jié)日中挑著龍燈耍戲的長龍，每每成為中國人對新氣象的呼喚。龍鳳呈祥，是中國人民心目中對美好事物的象征。樂曲的主題音調(diào)采用切分節(jié)奏，富有極強的推動性，頓挫有致，若舞者的步態(tài)，前邁后撤，輾轉(zhuǎn)騰挪。小鑼的清爽音色，嗩吶的聲聲鳴唱，彈撥樂器的整齊節(jié)奏，共同造成了歡樂的氣氛。 漢宮秋月（又名三

13、潭印月），中國傳統(tǒng)器樂作品，有不少在長期的流傳和改編后，與原來的曲名相差很遠。漢宮秋月原為哀怨之曲，而三潭印月已將哀怨之情盡掃。在原傳自北曲的旋律主干上，大量加入了廣東音樂語言的細微裝飾性華彩，從而使北曲的剛勁綿長，變?yōu)榛浨募毮佪p爽。 漢宮秋月（又名三潭印月），中國傳統(tǒng)器樂作品，有不少在長期的流傳和改編后，與原來的曲名相差很遠。漢宮秋月原為哀怨之曲，而三潭印月已將哀怨之情盡掃。在原傳自北曲的旋律主干上，大量加入了廣東音樂語言的細微裝飾性華彩，從而使北曲的剛勁綿長，變?yōu)榛浨募毮佪p爽。 臺山八音 臺山市位于珠江三角洲西南部，是全國著名的華僑之鄉(xiāng)。臺山的八音班是廣東音樂的活動形式之一，具有獨特的

14、地方色彩和悠久的歷史。明清之時，八音班主要演奏佛教音樂和民間小調(diào)。太平天國運動后，八音班實行變革，將樂曲演奏和戲曲演唱相結(jié)合，逐步走入成熟。1949年后，臺山市的廣東音樂活動納入城鄉(xiāng)文化室的范疇，成為文化室的活動項目。目前全市有一百二十多個廣東音樂活動組織，遍布城鄉(xiāng)。 文化瑰寶 作為嶺南文化的杰出代表，廣東音樂文化底蘊深厚，內(nèi)涵豐富，經(jīng)過數(shù)百年的傳承發(fā)展，自成體系，風(fēng)格獨特，深深植根于嶺南民間。這一優(yōu)秀傳統(tǒng)文化瑰寶如今也面臨傳承和發(fā)展的問題，保護和扶持工作急需加強。 國家非常重視非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護，2006年5月20日，廣東音樂經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)列入第一批國家級非物質(zhì)遺產(chǎn)名錄 呂文成一生創(chuàng)作發(fā)表的

15、廣東音樂作品已有一百多首，其中平湖秋月、步步高、醒獅、蝶戀花、.其作品不僅具有濃郁的傳統(tǒng)的廣東音樂風(fēng)格，又吸收了西洋音樂的優(yōu)點，曲調(diào)優(yōu)美流暢，節(jié)奏生動活潑，聞之令人耳目一新。1、 在巴洛克，古典主義和浪漫主義這三個時期中，你最喜歡哪一個時期的音樂？為什么？ （約為公元 16001750）這一時期的音樂是現(xiàn)代演奏會的先河。答：巴洛克時期（Baroque） 作曲家手下的巴洛克音樂帶有顯見的特性: 華麗、復(fù)雜、藻飾、扭曲, 著重于超現(xiàn)實和雄偉 （約公元 17501820）宏奇, 這些特質(zhì)都能彼此融會貫通。古典主義時期（Classical） ，這一 時期的三位代表性人物：海頓，莫扎特，貝多芬的生活與創(chuàng)

16、作主要都在維也納，因此又被稱 。浪漫主義時期（Romanticism）為“維也納古典樂派”或“維也納古典主義音樂” （約為公 元 18201900），這一時期的音樂更注重表達人的精神境界與主觀感情，對自然景物的表現(xiàn) 也愈加突出，創(chuàng)作上對民族和民間音樂的利用更加重視與頻繁。 我比較喜歡浪漫主義時期的音樂。浪漫主義音樂的出現(xiàn)在巴洛克、古典主義之后，它使音 樂走出宮廷、走向民間。新的藝術(shù)題材的出現(xiàn)（如藝術(shù)歌曲，交響詩等）更加豐富了音樂的 表現(xiàn)力。很多音樂大師的傳世佳作至今久演不衰，充分顯示了浪漫主義音樂極強的生命力， 可以更好的表達多數(shù)人的情感。 而巴洛克音樂的節(jié)奏強烈、跳躍，采用多旋律、復(fù)音音樂的

17、復(fù)調(diào)法，比較強調(diào)曲子的起伏， 所以很看重力度、速度的變化。巴洛克音樂是后期發(fā)展的一個基礎(chǔ)。在聲樂方面，巴洛克音 樂帶有很濃的宗教色彩，當(dāng)時的宗教音樂在西方音樂的發(fā)展占很大的分量。那個時期的器樂 曲發(fā)展也很迅速，尤其是弦樂方面的發(fā)展. 古典主義(Classical),在近代音樂著作里遇到這個復(fù)合專門名詞而且又沒有進一層明確其范 圍時，通常指的是由海頓，莫扎特和貝多芬形成的“維也納古典派”. 特點為形式嚴(yán)謹(jǐn)，又具有高超技巧，能輕而易舉地隨機應(yīng)變以適應(yīng)情況，而又始終保持在一 定的常規(guī)中，至少不偏離它太遠，也就是著眼于取悅公眾和使之易于理解。 2、 說說你對“近現(xiàn)代西方文明核心價值觀”的理解，以及它們

18、在音樂中是怎樣體現(xiàn)的。 答：民主、自由、博愛作為西方文明核心價值觀，奉行樂觀進取，獨立自助，不依靠任何人， 只相信通過自己的努力奮斗就定會有出頭之日這一精神。 “ 正如本杰明富蘭克林所說： God helps those who help themselves(天助自助者)?！狈e極向上，銳意進取，樂觀、獨立，做自 己命運的主，不拋棄不放棄，為實現(xiàn)自己的夢想全力奮斗的精神。西方國家歷來宣揚并倡導(dǎo) 自由、民主，任何人不論身份、地位如何卑微，只要通過勤奮努力地工作就一定會取得成功。 也說明了西方國家倡導(dǎo)公平競爭、人人平等。 在西方音樂中，不是出身貴族或者音樂世家，便生來就能譜出世界名曲；不是從小被發(fā)

19、現(xiàn) 有天賦的音樂天才，后天就不需要努力；不是我們現(xiàn)在認(rèn)為的有才華的音樂家在活著的時候 就受到了作為音樂家的待遇。音樂家不是一天就能練就的，盡管很多音樂大師，諸如音樂神童莫扎特、貝多芬，生來就有驚人的天賦，但是他們也靠后天的很多努力才能爬上金字塔的 頂端的。而除了這些音樂神童，更多的音樂大師還是靠后天的努力，來攀爬音樂大師的山峰 的，就像海頓一樣，歷經(jīng)坎坷方才鑄就“交響樂之父”的金身。這些人的事跡都體現(xiàn)了西方 民主、自由、博愛的精神，有一種比較良好的氛圍使得人易于自律和勤勉。 3、你怎樣看待基督教中的形象和情感？基督教對西方音樂的影響是怎樣的？ 基督教最早由猶太人建立，被古羅馬立為國教。在古羅馬

20、分裂為東羅馬帝國（拜占庭帝國） 。16 世紀(jì)神學(xué)與西羅馬帝國時，基督教也分裂為東正教和天主教（也可稱公教或羅馬公教） 教授馬丁路德撰文叱責(zé)教皇銷售贖罪卷惡行，拉開宗教改革的序幕，提出因信得救的教義， 分裂出天主教建立新教，這事件引起連鎖反應(yīng)，許多西歐國家也紛紛脫離了天主教的控制， 建立起如安立甘宗、信義宗、歸正宗等其他各派，東正教、天主教、新教（現(xiàn)在基督教泛指 新教）及其他教派的共同教義是敬畏上主是人的光榮、夸耀、喜悅和歡愉的冠冕。敬畏上主， 悅樂心神，賜與喜樂、愉快和長壽。敬畏上主的人，終必得福；在他臨終之日，必蒙祝福。 ，（參考尼西亞信經(jīng)） 盡管有三大教派，但是基本教義都是相同的。即上帝創(chuàng)

21、世說，原罪 圣經(jīng)救贖說，天堂地獄說。 ，由舊約全書和新約全書兩部分組成，是基督教的經(jīng) 典。十字架是基督教的標(biāo)志。 基督教是一個音樂的宗教，一個歌唱的宗教。在世界上所有的宗教中，只有基督教音樂最 ”在悠久的人類文明史中，基督教與音樂互為多，歌唱最多，音樂水平的發(fā)展也最快最高。 載體，相互促進，同時，音樂與基督教的共同發(fā)展又與社會的政治、經(jīng)濟、文化密切相關(guān)。 由于其倡導(dǎo)人們追求正義、熱愛和平、自然，善待眾人，因此很早以前基督教音樂就成為人 們?nèi)粘Ｉ钪胁豢苫蛉钡摹熬袷臣Z”，直到今日，基督教音樂仍在表達這些情感，歌頌和 鼓舞人們，在凈化心靈、陶冶情感方面起著潛移默化的作用。 4、你從課本中得到的最

22、大收獲是什么？ 高雅音樂在音樂史上的地位不言而喻，它是人類音樂歷史上的重要階段,我們不能說它是音 樂史上最輝煌的時期,但絕對可以說是一座難以逾越的高峰這一時期產(chǎn)生了大量杰出的音樂 家,創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的音樂作品,在音樂體裁、音樂創(chuàng)作手法等音樂形式方面做出了積極而有 力的探索和實踐,對后來音樂藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了法估量的影響音樂是人類的精神需求品,人們 在音樂中希望獲得一種超現(xiàn)實的、擺脫物欲功利的、直通心靈的體驗,而浪漫主義音樂所具 有情感的、自然的特征,不但帶給人們前所未有的、豐富、細膩、奇異的音樂感受，極大的 拓展和滿足了人們的審美需求,也賦予音樂藝術(shù)前所未有的、深刻的精神內(nèi)涵,使音樂藝術(shù)的 形式

23、與內(nèi)容不斷趨于完美的結(jié)合,更加接近音樂藝術(shù)的本質(zhì),這也是高雅音樂在經(jīng)歷兩個世紀(jì)后依然具有非凡魅力的根本原因在.二十一世紀(jì)的今天,在我們?nèi)粘Ｋ佑|的西方音樂中,高 雅音樂都占據(jù)了相當(dāng)大的比例,它源源不斷地滋潤著人們的心田,充實著人們的精神家園。 音樂思考題： 1.節(jié)奏是音樂要素之一，試著找出生活中各種有節(jié)奏的細節(jié)，再談?wù)?在音樂藝術(shù)中節(jié)奏與旋律的關(guān)系。 答：腳步聲，每個人的腳步聲都不一樣，都有自己的節(jié)奏。 教室里朗讀課文的聲音。 敲打鍵盤的聲音。 夏天到了青蛙在池塘里叫的聲音，等等。都有各自的聲音。 音樂中的節(jié)奏概念是很寬泛的，從最宏觀的角度看，它可以說是 音樂的進行，這個概念包 括了音樂中各種

24、各樣的運動形態(tài)，既有 輕重緩急，也有松散與緊湊；具體些說，節(jié)奏包括節(jié) 拍和速度這兩 個概念，前者是指音樂規(guī)律性的強弱交替的運動，即拍點的組合，后 者是指這 種律動的速率。 用調(diào)式關(guān)系和節(jié)奏關(guān)系組織起來的， 具有獨立的許多音的橫向單聲部 進行，叫旋律。通俗講也就是單聲部樂曲和歌曲。旋律是音樂的靈魂 和基礎(chǔ)。 2.了解中國民族音樂的文化內(nèi)涵。比較中、西方音樂的表達方式、審 美價值上的區(qū)別。 答：中國民族音樂是中華民族傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它反映出中 華民族以音樂修身養(yǎng)性的精神，體現(xiàn)了中華民族的意志、道德、文化 和追求。 中國民族音樂文化是根植于中國悠久的傳統(tǒng)文化土壤之中， 獨特的中國傳統(tǒng)文化造就

25、了獨特的民族音樂。 傳統(tǒng)音樂與書法、 繪畫、 詩詞共同構(gòu)成中國傳統(tǒng)文化中獨特的文化，琴、棋、書、畫，琴居首位。 古琴音樂追求的是超塵脫俗的意境， 天人合一的思想，“清、 幽、 淡、遠”的文化內(nèi)涵，這種音樂最符合傳統(tǒng)文化的“中和”思想，成 為古人修身養(yǎng)性，塑造人格的最好手段。 區(qū)別： 從表達方式看，我認(rèn)為中國的音樂旋律古樸、典雅、深沉； 節(jié)奏平穩(wěn)、舒展；音調(diào)纏綿、柔婉秀娟；體現(xiàn)出陰柔美。西方國家的 音樂節(jié)奏明快、急促、音域?qū)拸V，曲調(diào)明朗、剛健、情緒激昂、氣魄 宏大；體現(xiàn)出陽剛美。 從審美價值看，我認(rèn)為中國的音樂的注重情韻價值觀的美。西 方的音樂注重和諧價值觀的美。 3.小提琴的協(xié)奏曲梁祝在國際音

26、樂舞臺上享有盛名，請分別談?wù)?你對這首樂曲的理解和感受。 答：小提琴曲梁祝是根據(jù)歷史傳說梁山伯與祝英臺的故事寫的， 作者為是陳鋼與何占豪， 我覺得這首樂曲是中國民族音樂的代表作之 一。音樂開始，在輕柔的弦樂震音背景下，長笛以其純凈甜美的音色 吹出明亮跳躍的華彩旋律，展示出一幅風(fēng)和日麗、鳥語花香的春天美 景。接著，由雙簧管奏出優(yōu)美抒情的旋律。之后，在清淡的豎琴伴奏 和木管樂器呼應(yīng)下，獨奏小提琴在明朗的高音區(qū)奏出純樸、優(yōu)美、極 富詩意的愛情主題。隨后，大提琴瀟灑渾厚的音調(diào)隨后加入，與獨奏 小提琴進行著交流對答，描寫梁祝二人在草橋亭畔相互結(jié)拜、心心相 印的情景。樂隊全奏，重復(fù)愛情主題，獨奏小提琴起而

27、應(yīng)和，主題思 想得到進一步深化。 小提琴協(xié)奏曲 梁祝 作為美學(xué)范疇的音樂語言，是音樂借以塑造藝術(shù)形象的手段， 它和它所體現(xiàn)的思想內(nèi)容緊密地聯(lián) 系著；它是各民族的音樂意識發(fā)展的結(jié)果，反轉(zhuǎn)來又通過形象直接體 現(xiàn)著各民族的精神面貌，因此，音樂語言具有民族的特征。以上是我 個人的觀點。 5.你認(rèn)為我國民族音樂要獲得進一步的發(fā)展關(guān)鍵在哪？ 答：中國民族音樂存在了數(shù)千年，由于歷史的變遷，以及各個歷史時 期人們的意識形態(tài)不斷發(fā)生變化，民族音樂也隨著發(fā)展、變化，而且 一直都在扮演一個非常重要的角色。 民族音樂不僅反映了不同歷史時 期人們的精神面貌， 也用音樂這個特殊的方式記載著不同歷史時期人 們的日常生活方式

28、和人文背景。所以隨著時代在發(fā)展、在前進，人們 的觀念思維和生活的節(jié)奏都在發(fā)生變化， 人們對音樂的追求和欣賞習(xí) 慣也都給民族音樂提出新的要求， 因為世界上任何藝術(shù)精品都是與時 代相呼應(yīng)的，民族音樂發(fā)展關(guān)鍵要充分挖掘我國音樂文化遺產(chǎn)，豐富 民族音樂藝術(shù)內(nèi)容，改革民族樂器，改編民族器樂，就要培養(yǎng)民族音 樂理論人才，培養(yǎng)民族音樂作曲家，堅持正確的發(fā)展方向，保證其健 康的發(fā)展。民族音樂要發(fā)展，只憑高水平的演出是不夠的，更重要的 是培養(yǎng)民族音樂聽眾。由此可見，民族音樂教育是任何一門教育所替 代不了的，加強民族音樂教育，讓我們的下一代樹立起民族審美理想 和民族文化價值觀念， 熱愛本民族的音樂藝術(shù)， 從而增強

29、民族自尊心、 自信心、自豪感，銘記我們中華民族是一個偉大的民族，我們的民族 音樂是燦爛奪目的音樂，我們應(yīng)該立足于民族音樂的沃土之中，在發(fā) 展中國民族音樂事業(yè)中，突出鮮明的民族特色、加強藝術(shù)表現(xiàn)力，提高中國民族音樂水平。使民族音樂得以發(fā)展，走出國門，走向世界。 只有這樣，民族音樂才能得以存活、延續(xù)、創(chuàng)新、發(fā)展，才會有更強 的藝術(shù)生命力。 5.任選其一，結(jié)合影片生命因你而動聽或與狼共舞電影音樂， 談?wù)勀銓﹄娪霸魳返恼J(rèn)識。 答：看電影開頭是一只狼在嚎叫，很觸人心弦。本影片講述從一個為 蘇族印第安人翻案的觀點， 描述美國白人軍官鄧巴在南北戰(zhàn)爭之后自 愿到西部前線駐守，結(jié)果跟語言不通文化不同的蘇族戰(zhàn)

30、士交上了朋 友，雙方時相往還。后來前往當(dāng)?shù)氐陌兹塑婈牱炊鴮⑺暈榕淹?，?他暴力相向。鄧巴從此以身為白人為恥，徹底投向蘇族人的陣營，并 堅持自己的名字叫“與狼共舞” 。 影片與狼共舞自始自終和音樂緊密聯(lián)系在一起，說實話，在 看影片之前我一直不知道什么是影視音樂， 上完這課后我才知道了這 就是影視音樂，感受著音樂帶給人心靈美的感動，真的收獲很多。 我認(rèn)為影視音樂的藝術(shù)表現(xiàn)了另一種音樂的美， 這種美需要我們用心 靈去感悟。它的藝術(shù)形式是影視和音樂的完美結(jié)合，用音樂表現(xiàn)影視 顯得更有張力，把音樂表達的藝術(shù)用影視作品展現(xiàn)出來，同樣使得音 樂的藝術(shù)效果更有情感和魅力。 我個人非常喜歡影視音樂表達出來的 影視作品。1、你最喜歡什么類型的流行音樂，它具有什么特點能帶給你什么樣的感受？我最喜歡的音樂是輕音樂，輕音樂的特點：特有的輕快、輕松、輕巧、輕盈，還有輕型的特色來充分發(fā)揮它的娛樂功能的，它的音樂通俗、淺顯、易懂。還具有現(xiàn)代生活氣息的節(jié)奏、韻律和音色特點，是伴休閑、旅游、進餐、入夢的很好的朋友。感受：時常聽著輕音樂休息，輕輕地閉上眼睛，舒坦全身的筋骨，再將心中的憂慮傾出，放進水晶般的音符里，沉浸、滌蕩、漂凈.讓心的憂容褪色、霧化，