纖維藝術設計專業(yè)人才教學模式的實踐

1、纖維藝術設計專業(yè)人才教學模式的實踐【內(nèi)容摘要】纖維藝術設計在中國經(jīng)過30多年的開展逐漸在國際上 嶄露頭角，國內(nèi)各地藝術院校陸續(xù)開設纖維藝術設計課程或纖維藝術 設計專業(yè)。與歐美興旺國家的纖維藝術教育研究相比，國內(nèi)的纖維藝 術教育存在教學模式單一、教學內(nèi)容陳舊的問題。本人以吉林藝術學 院纖維藝術設計專業(yè)為例，結(jié)合吉林地方文化特色并融入跨界式及以 賽促學的教學模式，希望逐步改善現(xiàn)階段纖維藝術設計專業(yè)人才教學 模式中存在的缺乏。【關鍵詞】纖維藝術設計地方文化跨界式以賽促學教學模式一、跨界式教學模式的實踐與研究跨界式是指融合兩個以上設計專業(yè)學科的特色與精華，交叉多個學術 研究領域的設計合作。授課教師應在

2、課前做好知識儲藏，包括跨界式 創(chuàng)意思維方式、吉林地域文化歷史及特征、纖維藝術設計的起源與流 變、纖維藝術設計中運用的材料及其特性、纖維藝術設計的創(chuàng)作技法。 在課堂上，授課教師帶著學生觀看具有吉林地域特色的人文景觀和相 關藝術品，以及國內(nèi)外優(yōu)秀纖維藝術品，并對優(yōu)秀的藝術作品進行深 入分析總結(jié)。分析階段：包括藝術品創(chuàng)作的思路、材料的選擇及技法 應用。通過優(yōu)秀作品的賞析開闊學生的創(chuàng)作思路，刺激學生的創(chuàng)作欲 望，調(diào)動起學生的積極性?？偨Y(jié)階段：授課教師需引導學生在汲取吉 林地域文化精髓的同時，理解纖維藝術設計是一個創(chuàng)意思維與纖維材 料相結(jié)合的課程。學生進行創(chuàng)作的過程中，可以二到四人結(jié)成小組, 以團隊方式

3、跟隨課程的進展。要求學生充分利用圖書館、網(wǎng)絡及市場 調(diào)研等方式對相關資料進行歸納整理。學生通過課上理論知識的梳理 及資料整合之后分析總結(jié)出各自感興趣的主題、形式、顏色、材料及 技法，如拼貼、刺繡、編織等傳統(tǒng)表現(xiàn)技法，或是分解、重構、裝置、 光影等其他藝術相關專業(yè)的表現(xiàn)形式等。鼓勵學生將生活中隨處可見 但從未被重視的纖維材料提取出來，以跨界的角度重新審視這些常見 的纖維材料，探尋新奇的表達方式。草圖創(chuàng)作階段：這是學生跨界式 創(chuàng)意思維發(fā)散的過程，通過前期對吉林地域文化特征的原始材料進行 調(diào)研、分析及整合，篩選出學生對吉林地域文化的興趣點，根據(jù)學生 的興趣點再開展成為纖維創(chuàng)作形式的出發(fā)點，最終根據(jù)課

4、堂創(chuàng)作要求 以纖維藝術作品的形式表現(xiàn)出來。授課教師需階段性地與學生研討創(chuàng) 作草圖，為學生創(chuàng)作出有趣味性、藝術性的纖維藝術作品提供指導。 本人在日常教學中總結(jié)出以下幾種結(jié)合不同專業(yè)方向的設計方法。（一）傳統(tǒng)元素的概念化傳統(tǒng)元素因受時間或地點的限制，并不經(jīng)常出現(xiàn)在日常生活中。例如, 極具吉林地域特色的滿族薩滿面具、東北窗花貼紙、朝鮮族農(nóng)樂舞、 秧歌等，只有在特定的節(jié)日才能見到。學生如果想把相關傳統(tǒng)元素運 用到纖維藝術設計中，首先要提煉、概括其形式及色彩。其次，選擇 適合的纖維材料和技法與其搭配，如窗花圖案，學生可以根據(jù)到 的不同樣式的窗花形象，從圖案形式、色彩、寓意等方面進行提煉、 概括、解構、重

5、構，形成一種新的樣式組合和色彩表現(xiàn)。再利用棉、 麻等纖維材料以平面編織或者立體軟雕形式進行表現(xiàn)，最終創(chuàng)作出具 有吉林地域特色的纖維藝術作品。（二）纖維材料的肌理表現(xiàn)肌理是由自然材料本身的組織結(jié)構或人工材料設計而形成的，也是纖 維藝術設計創(chuàng)作中的基本表現(xiàn)方式。纖維材料可以通過編織、纏繞、 拼貼、打結(jié)、裁剪等方式作用于纖維藝術品上。因為纖維材料的質(zhì)地 各異，學生通過運用不同表現(xiàn)技法可以創(chuàng)造出長短粗細、厚薄疏密等 不同的肌理效果，這種肌理的表現(xiàn)力遠勝于單一質(zhì)感。例如，學生創(chuàng) 作主題想要表達東北冰雪特色，首先需區(qū)分冰與雪在形式、顏色、質(zhì) 感上的差異，之后在冰與雪的肌理質(zhì)感表達上要層次清楚、突出特征。（

6、三）纖維藝術設計的立體表現(xiàn)近年來，國內(nèi)各藝術院校的纖維藝術創(chuàng)作多以平面方式為主，學生在 空間中的創(chuàng)作實踐較少。其實纖維材料的種類豐富繁多，具有不同的 厚度和質(zhì)量，學生可以通過運用各種創(chuàng)作技法，使其產(chǎn)生浮雕式的高 低起伏，甚至是雕塑式的立體效果。比方學生要利用纖維材料表現(xiàn)薩 滿面具形象，在這個過程中，學生首先要認識到所選纖維材料的可塑 性，再結(jié)合染色輔助和適合的工藝技法以突出其纖維藝術創(chuàng)作作品的 立體感。（四）纖維藝術設計的主題化纖維藝術設計自從上世紀80年代在中國生根發(fā)芽，經(jīng)過30多年的發(fā) 展已經(jīng)在中國遍地開花，全國各地都有開展這種藝術形式的實踐與研 究。這種開展因地理位置、氣候環(huán)境、風俗習慣

7、、人文特點等不同而 造就了各具特色的地域文化特征。學生可以根據(jù)所在地的地域文化特 征進行纖維藝術設計，如東北薩滿文化衍生出的許多特色的圖騰藝術, 以及與其相關的神話故事和神話形象。在纖維藝術設計中，教師可以 引導學生將這種吉林地方文化融入到纖維藝術設計當中，不但可以明 確學生創(chuàng)作過程中的主題，還可以讓更多人感受到吉林地方文化所帶 來的別樣風情。（五）具象形的抽象化表現(xiàn)具象形是纖維藝術設計創(chuàng)作中常用的基本造型形式。因為具象形所具 有的平衡感、對稱性及完整性等特性，被人們所喜愛。但具象形的造 型相對簡單，如果在較大型的纖維設計作品中直接運用會顯得空洞。如果具象形通過解構、重構等方式，把簡單的具象形

8、動態(tài)化、非正常 化處理，最終變形為抽象形，那么其形式就會生動、豐富得多。例如， 以朝鮮族農(nóng)樂舞為形象元素進行纖維藝術設計，學生可以先解構朝鮮 族農(nóng)樂舞中的原始形象元素，再按照一定方式重構其各形象元素，形 成一種新的造型形式。纖維藝術設計課程的綜合設計創(chuàng)作階段是教學 效果的最終表達。授課教師可以在教學過程中讓學生對纖維材料進行 加工再造，重新解構和組合出新型的綜合纖維材料。授課教師也可以 讓學生嘗試改變纖維材料的使用方式，無論是以空間的軟雕形式、靜 態(tài)的懸吊形式或是動態(tài)的裝置形式，通過跨界式的審美眼光加強學生 對纖維材料的認識和理解，充分發(fā)揮不同材質(zhì)的特征，在纖維作品視 覺效果完整的基礎上，賦予

9、作品更多的文化內(nèi)涵。二、以賽促學教學模式的實踐與研究學生作品的完成是其課程學習成果的最終表達，作品無論優(yōu)劣都是其 辛苦創(chuàng)作的結(jié)晶，作為授課教師都應予以積極的評價。首先，授課教 師可以在適當?shù)臅r間提供合適的空間給學生展示其作品，并組織學生 進行宣傳，邀請其他專業(yè)學生或親朋好友前來參觀。這樣，學生不僅 擁有完整的課程體驗，還可以讓更多人了解纖維藝術設計。授課教師 也可以邀請校內(nèi)外各學科教師前來參觀交流，不僅有利于專業(yè)課程的 完善，也有利于促進各學科之間的有效結(jié)合，為多元化、跨學科的教 學方式提供可行性建議。展示結(jié)束后，授課教師與學生對展示效果和 反應進行交流總結(jié)，把各方面信息進行梳理整合，為學生接

10、下來的學 習創(chuàng)作帶來參考。其次，作為纖維藝術設計課程的后續(xù)延伸，授課教 師需要挑選出優(yōu)秀的纖維藝術品裝裱，推薦學生參加纖維藝術類或工 藝美術類的相關展賽。通過校外的學術交流讓學生走出校園，開闊學 生視野，也讓更多的人認識和了解這種藝術形式。這種以賽促學的教 學方式不僅能夠帶動學生創(chuàng)作的積極性，增加學生自身的含金量，也 會為學校專業(yè)翻開知名度，吸引更多高素質(zhì)的學生。止匕外，授課教 師還可以聯(lián)系軟裝家居產(chǎn)品的生產(chǎn)廠家，將學生的纖維藝術作品與廠 家討論交流，研究作品的藝術價值與市場價值的空間，為纖維藝術設 計創(chuàng)作的實用性開發(fā)創(chuàng)造可能?？傊恳浑A段課程的設計研究與技 術實踐都是優(yōu)秀作品形成的必要因素。纖維藝術設計這門學科需要在 授課教師的帶著下將教學、研究、實踐三者緊密結(jié)合起來4。學生只 有直接參與纖維藝術設計的全部過程，才會體會到棉纖維的溫馨、質(zhì) 樸，麻纖維的原始、粗暴，絲纖維的典雅、高貴，毛纖維的柔和、飽 滿等特性