聲樂訓(xùn)練和歌唱的技巧

1、聲樂訓(xùn)練和歌唱的技巧摘要：聲樂是音樂藝術(shù)形態(tài)之一，是一種以人的嗓音作為創(chuàng)作工具，以聲音的形象來反映生活，以聲音為載體抒發(fā)豐富思想感情的藝術(shù)。學(xué)習(xí)聲樂首先要有正確的發(fā)聲方法，聲樂是一門技術(shù)性和實(shí)踐性非常強(qiáng)的專業(yè)學(xué)科，根據(jù)個(gè)體面對(duì)諸多歌唱技巧取長(zhǎng)補(bǔ)短，找到適合自己的路。每位歌唱者必須通過正確的發(fā)聲訓(xùn)練來掌握和利用科學(xué)的發(fā)聲技巧。有人問著名歌唱家雷娜塔，她在學(xué)習(xí)唱歌的基本功過程中，最起作用的因素是什么? 她回答說好的指導(dǎo) 。在我的歌唱事業(yè)中，鋼琴訓(xùn)練使我得到很大助益，并因之帶動(dòng)了其他許多方面。這有助于提高讀譜能力，而熟練的讀譜是非常有用的。它可以使人在實(shí)際歌唱曲譜之前，領(lǐng)會(huì)曲調(diào)的旋律線。我們知道，對(duì)

2、旋律音程的了解，在保持純正準(zhǔn)確的音響上是很重要的。當(dāng)然，正確的呼吸和正確的氣息支持是所有良好歌唱的基礎(chǔ)，在這方面沒有秘訣，也沒有捷徑。歌唱者應(yīng)該很好地掌握經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)期實(shí)踐而形成的所謂美聲唱法的原則，即把氣息飽滿、自由地吸進(jìn)去，用堅(jiān)實(shí)的橫膈膜的控制對(duì)氣息加以支持；然后，象吸氣那樣自然地把氣息送出來。我從美里斯夫人那里得到了很大的幫助，她使我懂得了好的輕聲歌唱的價(jià)值，在意大利，我們把這種歌唱方法叫做把聲音放在氣息之上，它的意思是要最自如地、最便易地運(yùn)用氣息，就象是在呼吸而不是在唱歌那樣。永遠(yuǎn)不要用力去擠壓，不要施加強(qiáng)力；應(yīng)把聲音自自然然地送了出來，這是要經(jīng)過學(xué)習(xí)才能掌握的。從學(xué)生時(shí)代到現(xiàn)在，我在練聲

3、的時(shí)候并不是從輕聲歌唱開始。為了掌握輕聲歌唱這種重要的發(fā)聲技巧，必須先讓聲音有所準(zhǔn)備，有人把這叫做活動(dòng)起來，在每天練聲時(shí)，我既不是從強(qiáng)聲，也不是從弱聲開始，而是用最自然、各方面都不施加一點(diǎn)強(qiáng)力的聲音開始歌唱，等到把聲音漸漸唱出來以后，才放開嗓子去使用它。這樣，不只使生理上，而且心理上也可以得到放松；在活動(dòng)起來并得到放松之后，我才開始正式練習(xí)輕音激起用氣息托著聲音，絕不施加強(qiáng)力和擠壓。至于練習(xí)的材料，我用不同的激起唱音階(連音的、頓音的)以及一般的練習(xí)曲，特別有用的是練習(xí)環(huán)唱用飽滿的呼吸從最弱音開始唱一個(gè)音，逐漸增大音量，然后又逐漸收小，使聲音回到原來最弱的音，要使氣息充分轉(zhuǎn)化為聲音。一個(gè)人練習(xí)

4、什么并不是最重要的，要緊的是用什么方法去練習(xí)。歌唱者一定要能很好地掌握自己的氣息，氣息支持，氣息控制。對(duì)于實(shí)際演唱歌劇，十分重要的是，不要去嘗試與自己聲音性質(zhì)所不適合涉及的領(lǐng)域。這就是說，無論那個(gè)角色多么動(dòng)人，多么完美，多么有吸引力，如果它不適合于自己的嗓音，就不必勉強(qiáng)去演唱。例如，我在工作中就一直不去嘗試擔(dān)任純屬戲劇女高音的角色，今后也不會(huì)去嘗試。因?yàn)槲业囊羯皇菓騽∨咭簟Ｈ绻惨?qiáng)求，很可能既得不到豐滿寬厚的戲劇女高音的氣勢(shì)，又失去了輕聲歌唱的特點(diǎn)。在意大利，我們認(rèn)為有四種類型的女高音，即在花腔、抒情、戲劇三種女高音之外，還有一種抒情戲劇女高音，這種女高音的基本調(diào)子是抒情性質(zhì)，只是力度

5、稍強(qiáng)一些，我的聲音就是屬于這種類型。每次演唱之前，我總是按照上面所說的方式，先把嗓子活動(dòng)起來，用最自然的聲音唱音階和練習(xí)曲，逐漸練習(xí)到正式的輕聲歌唱。演唱后的第二天。我再次把聲音練習(xí)到最自然的狀態(tài)。因?yàn)橛械慕巧曊{(diào)偏低，傾向于把聲音壓下去，為了準(zhǔn)備下一次的演唱，把嗓子恢復(fù)到最自然的狀態(tài)是需嬰的，為此用一貫的練習(xí)方法，一貫的練習(xí)材料去進(jìn)行恢復(fù)，是很有幫助的。跟著歌唱家我們?nèi)绾蝸碜瞿?？以下幾種練聲方法： 一、 歌唱發(fā)聲練習(xí)的步驟 歌唱發(fā)聲基本功的練習(xí)，一般按音域進(jìn)展的規(guī)律，可分為三個(gè)階段進(jìn)行。第一階段以中聲區(qū)訓(xùn)練為基礎(chǔ)，掌握基本的發(fā)聲方法，調(diào)節(jié)和鍛煉肌肉以適應(yīng)歌唱技術(shù)的需要。無論哪一個(gè)聲部，都應(yīng)該

6、從中聲區(qū)開始訓(xùn)練。練中聲區(qū)的音相對(duì)鞏固后再逐步擴(kuò)大音域，要知道聲樂學(xué)習(xí)要從基礎(chǔ)入手，中聲區(qū)是歌唱嗓音發(fā)展的基礎(chǔ)，基礎(chǔ)必須打得扎實(shí)，要記住“欲速則不達(dá)”的道理。第二階段是中聲區(qū)的基礎(chǔ)上，適當(dāng)擴(kuò)展音域，加強(qiáng)氣息與共鳴的配合訓(xùn)練，練好過渡聲區(qū)(即換聲區(qū)的訓(xùn)練)，為進(jìn)入頭聲區(qū)的訓(xùn)練打好基礎(chǔ)。第二階段的練習(xí)是關(guān)鍵的一環(huán)，需要花費(fèi)的時(shí)間相對(duì)也比較長(zhǎng)，但千萬要有耐心和信心，不要急于唱高音，要沉得住氣，等這段音域鞏固后，再進(jìn)入高聲區(qū)的練習(xí)。第三階段即高聲區(qū)的練習(xí)可以在比較鞏固上兩個(gè)階段的基礎(chǔ)上加強(qiáng)音量音高的訓(xùn)練，進(jìn)一步擴(kuò)大音域，做較復(fù)雜的發(fā)聲練習(xí)，使各聲種達(dá)到理想的音高范圍。這了階級(jí)的練習(xí)要特別注意高、中、低

7、三個(gè)聲區(qū)的統(tǒng)一，音的過渡不要發(fā)生裂痕和疙瘩，重點(diǎn)是加強(qiáng)頭聲區(qū)的訓(xùn)練，獲取高位置的頭腔共鳴，從而達(dá)到統(tǒng)一聲區(qū)的目標(biāo)。這樣我們歌唱發(fā)聲的樂器基本制造完畢，可以唱一般難度較大的歌曲了。二、 歌唱發(fā)聲練習(xí)的起音發(fā)聲練習(xí)開始的時(shí)候，必然會(huì)遇到如何起第一個(gè)音的問題，我們稱它為歌唱時(shí)的“起音”或“起聲”。歌唱的起聲可分為激起聲、軟起聲、舒起聲。1、 激起聲是當(dāng)吸氣完畢后，胸腔保持不動(dòng)，聲帶先自然閉合，然后，再以恰當(dāng)?shù)臍庀_擊聲帶使之振動(dòng)發(fā)聲，這樣發(fā)出來的聲音結(jié)實(shí)有力，我們?cè)诎l(fā)聲訓(xùn)練如頓音、跳音的練習(xí)中常常使用，也用這種方法糾正聲帶漏氣的毛病。此時(shí)與之相應(yīng)的呼吸方法往往采用急吸急呼。2、 軟起聲軟起聲是聲帶在

8、開始閉合的動(dòng)作時(shí)，氣息也同時(shí)往外送，開聲門與氣息振動(dòng)聲帶同時(shí)進(jìn)行。這種方法氣息的沖擊力比較“激起聲”要柔和，發(fā)出的聲音比較平穩(wěn)、舒展。我們發(fā)聲訓(xùn)練中也常常在練連音和長(zhǎng)音中采用，同時(shí)也用“軟起聲”的發(fā)音方法來糾正喉音的毛病，與之相應(yīng)的呼吸方法往往采用緩吸緩呼法。3、 舒起聲舒起聲是聲門先開，然后氣息再振動(dòng)聲帶，它的特點(diǎn)是先出氣而后發(fā)聲，像嘆氣一樣。在勞動(dòng)號(hào)子中，常常用到這種起聲法。在發(fā)聲訓(xùn)練中，這種方法可用來糾正聲音過于僵硬的毛病，在通俗唱法中使用較多，較口語化?？傊璩钠鹨羰紫纫耧枬M，全身協(xié)調(diào)，根據(jù)不同類型的練聲曲例來確定起音的方法，注意起音的音量不要過分強(qiáng)，以舒適的mf或mp音量為合

9、適。三、 歌唱發(fā)聲練習(xí)曲練習(xí)曲的練習(xí)，是發(fā)聲歌唱的重要的基礎(chǔ)訓(xùn)練。練聲曲可以用各個(gè)母音或混合母音或子母音混合音，也可以用音階的音名1234567等等來練唱，也可以在練聲曲上安排歌詞來練習(xí)叫帶詞練習(xí)。發(fā)聲練習(xí)過程中，是以聲音效果和發(fā)聲器官肌肉適度的標(biāo)準(zhǔn)去調(diào)整發(fā)聲器官的機(jī)能和狀態(tài)的，每個(gè)人的發(fā)聲器官的構(gòu)造、嗓音條件、聲音類型、發(fā)聲習(xí)慣各不相同，因此，并不是每一種類型的練習(xí)都必須唱，而是有計(jì)劃、有針對(duì)性地進(jìn)行選擇練習(xí)，而且不同的學(xué)習(xí)階段，選擇的發(fā)聲練習(xí)也是不同的，但一般情況下，開始的練習(xí)總是選擇元音和比較平穩(wěn)的音階開始練聲。一般來說選擇“o”或者“u”之類的比較圓潤(rùn)的元音開始著手練習(xí)，因?yàn)檫@些元音容

10、易形成需要的空間，比較容易保持喉嚨打開的基本狀態(tài)，也比較容易形成喉嚨空間的狀態(tài)。但這也不是絕對(duì)的，唱歌者應(yīng)根據(jù)自己的感覺找到最適合自己的母音來練習(xí)。我們?cè)诰毩?xí)中要多動(dòng)腦子，善于思考，千萬不能一個(gè)勁地傻唱。1、“哼鳴”的基本練習(xí)一般在開始練聲時(shí)，先練練“M”是有益的，因?yàn)榘l(fā)這個(gè)音容易達(dá)到高位置和靠前、明亮、集中的效果。練習(xí)哼鳴時(shí)首先上下唇自然地閉上、口腔內(nèi)部要打開，好象閉口打哈欠的感覺，感到聲音向高位、額竇、鼻竇處擴(kuò)展，但切勿把聲音堵塞在鼻腔里，否則會(huì)發(fā)出鼻音。2、母音的練習(xí)除進(jìn)行哼鳴練習(xí)外，更多地是進(jìn)行母音的練習(xí)，如a，i，o，u，e等單母音練習(xí)，也可用混合母音練習(xí)如ma，me，mi，mo，m

11、u等等。3、連音練習(xí)人們常說：“不會(huì)連貫就不會(huì)歌唱。”歌唱聲音的主要表現(xiàn)力就在于聲音的連貫優(yōu)美，只有連貫的聲音才能唱出動(dòng)人的旋律線來。為了使聲音有更多的連貫性，可以將練習(xí)的音域相對(duì)拉寬些，練習(xí)也可以隨之難度更大些。4、頓音練習(xí)頓音唱法又稱為斷音唱法。要求唱得清晰，短促，靈活，富有彈性，集中感強(qiáng)。練習(xí)時(shí)要注意一字一音的靈活性和一字一音的連貫性。5、連音和頓音結(jié)合的練習(xí)在基本掌握了連音和頓音唱法的基礎(chǔ)上，可以加連音、頓音結(jié)合在一起的練習(xí)，這樣有利于歌唱狀態(tài)的統(tǒng)一，頓音好象是一個(gè)“點(diǎn)”，連音像是一條“線”，這樣以點(diǎn)帶線，便聲音的位置統(tǒng)一，并保持氣息均勻流暢。6、保持共鳴位置不變的練習(xí)在“哼鳴”練習(xí)中

12、我們已經(jīng)講了找共鳴位置最好的辦法就是體會(huì)“哼鳴”感覺，如果這個(gè)共鳴焦點(diǎn)找準(zhǔn)了，那么其它所有的音都應(yīng)該向這個(gè)哼鳴位置靠攏，這樣才能達(dá)到歌唱的高位置，使聲音上下統(tǒng)一。7、聲音靈活性的練習(xí)這種練習(xí)主要是為了適應(yīng)歌曲演唱中快速、流動(dòng)的要求，以達(dá)到更積極的身體、喉嚨、氣息的配合。8、結(jié)合字聲練習(xí)(帶詞練習(xí))要求根據(jù)詞意富有想象，有意境，有畫面，語氣有表現(xiàn)，聲音有樂感，有感情地去唱。力求做到字準(zhǔn)腔圓，以情帶聲，聲情并茂，慢慢地向歌唱歌曲作品過渡。9、練聲注意事項(xiàng)1)要注意保護(hù)好自己的嗓子，適當(dāng)?shù)鼐毘?，發(fā)聲練習(xí)的時(shí)間，初學(xué)時(shí)20分鐘一次為宜，以后逐漸地加至半小時(shí)或一小時(shí)，堅(jiān)持每天練習(xí)最重要，絕對(duì)避免用全音量

13、來練習(xí)。大聲地亂唱，容易使歌唱器官受損。2)在沒有能力唱高音之前，切勿作高音練習(xí)，經(jīng)常唱一組你最滿意的音，選擇曲目更要謹(jǐn)慎，不要唱不適合自己的曲目。3)每次練習(xí)應(yīng)有新鮮感，精神集中，感興趣地練習(xí)。4)練習(xí)時(shí)要多用慢的、短的樂句作為最初的練習(xí)。聲樂訓(xùn)練特別需要時(shí)間，奇跡是沒有的?！鞍俜种闹腔?，百分之九十的努力?！焙玫穆曇羲茉旌煤筮€要有好的歌唱技巧歌唱是聽覺藝術(shù)，它的藝術(shù)感染力最終要靠演唱來體現(xiàn)，歌唱者把音符和文字符號(hào)變成聲音的過程，是一個(gè)藝術(shù)再創(chuàng)造的過程，也就是我們常說的“二度創(chuàng)作”。一首好的、甚至經(jīng)典的歌曲的詩詞和音樂終歸只是停留在紙面上的，必須通過歌唱者把它唱活才能使聽眾充分感受。因此，

14、作為一名歌唱者應(yīng)該從各個(gè)方面來豐富自己，提高自己的文化藝術(shù)素質(zhì)，腳踏實(shí)地地進(jìn)行艱苦的藝術(shù)再創(chuàng)造活動(dòng)。 當(dāng)你拿到一首歌曲時(shí)，在歌唱的二度創(chuàng)作過程中應(yīng)注意以下幾個(gè)藝術(shù)環(huán)節(jié)： 一、 內(nèi)涵的理解 所謂內(nèi)涵，主要是指作品的內(nèi)在含義即思想感情。理解作品的內(nèi)涵，是演唱的基礎(chǔ)。拿到一首歌曲，先不要急于唱譜，而應(yīng)該將歌詞反復(fù)朗誦幾遍，以便從中了解主人公所處的時(shí)代背景、特定環(huán)境和思想感情。一首歌曲或長(zhǎng)或短，都凝聚著作曲家的強(qiáng)烈感情，作曲家的深情厚意蘊(yùn)藏在每個(gè)音符之中，歌唱者需要認(rèn)真地去發(fā)掘和領(lǐng)會(huì)。對(duì)作品的理解越深，感受越深，在演唱時(shí)的表達(dá)則越純真，越完美。一個(gè)演員或歌唱者文學(xué)修養(yǎng)的深線，會(huì)直接影響他對(duì)作品內(nèi)涵的理

15、解。不少學(xué)唱的人，往往單純從聲樂技巧來談歌唱表現(xiàn)，因此平時(shí)的接觸面比較窄，不看小說不看畫，不讀詩文不聽音樂，甚至于連報(bào)紙也不?？?，視野不開闊，知識(shí)不豐富，這樣的學(xué)唱是唱不出感情來的。要知道對(duì)作品內(nèi)涵有無深刻的理解，結(jié)果是大不一樣的，因?yàn)橹挥性诶斫庾髌返幕A(chǔ)上，才可能做到真情的表達(dá)。 二、 意境的想象 意境的想象，就是要盡量去啟發(fā)音樂的想象力，演唱者應(yīng)根據(jù)歌曲的內(nèi)容和音樂形象，在自己的頭腦中化為一幅幅活動(dòng)畫面，把自己化為作家、詩人，也變成作品的主人公。換句話說，就是要象戲劇演員進(jìn)入角色一樣去身臨其境。如果你把一首歌曲的基本情緒和意境設(shè)想得很具體，那么你在表達(dá)時(shí)就會(huì)很真實(shí)和生動(dòng)。想象和意境會(huì)很快幫

16、助你確立起正確的音樂形象或者說歌曲的主人公的形象來，歌曲的主人公形象完整、統(tǒng)一了，歌曲的主題思想也就明確了，這樣就會(huì)達(dá)到情真意切。當(dāng)然歌唱者解釋音樂的能力，不是一日之功，它是一種生活的積累，記憶的積累，情感的積累，這種積累越多，越豐富，“靈感”也越活躍，越豐富。因此作為歌者，應(yīng)隨時(shí)用眼睛和耳朵去搜集和傾聽各種生活的畫面和聲音，去感受生活，從而增強(qiáng)我們對(duì)生活和人物的理解能力和想象能力，從而更深刻地理解作品的內(nèi)涵。 三、 聲音的運(yùn)用 我們?cè)谘莩皇鬃髌窌r(shí)，運(yùn)用什么樣的聲音才能符合作品的思想內(nèi)容和情感，這是值得研究和設(shè)計(jì)的問題。作為歌者有了美妙的聲音外，能駕馭各種聲音和音色變化的能力顯得尤為重要，比

17、如面對(duì)一首進(jìn)行曲時(shí)要選用雄壯的聲音，面對(duì)一首圓舞曲時(shí)應(yīng)是明亮、華麗、輕巧的聲音，面對(duì)一首搖籃曲時(shí)則需要用柔和甜蜜的聲音等等。這里對(duì)聲音也要有一個(gè)想象的過程，如對(duì)一首抒情輕柔的曲子時(shí)，可以把聲音設(shè)想為“輕柔的紗巾在微風(fēng)中飄灑”“樹葉輕輕落在地上”這樣的聲音控制上；又如唱一首柔美而又輕巧的歌曲時(shí)，又可把聲音比喻為“透明的露珠”、“春夜的雨滴”等等?？傊?，我們要擅于調(diào)動(dòng)人聲的聲音“庫”中最恰當(dāng)?shù)穆曇簦龈枨鷥?nèi)容所需要的聽覺效果，貼切地表現(xiàn)作品。 四、 風(fēng)格的掌握 作品的風(fēng)格或者說音樂的風(fēng)格掌握得好與壞，演唱的效果是大不一樣的。我們常常聽一些獨(dú)唱音樂會(huì)的演出，有的人聲音相當(dāng)漂亮，發(fā)聲技巧也很高超，但

18、整臺(tái)音樂會(huì)從中國(guó)民歌唱到歐洲的古典藝術(shù)歌曲，聽起來聲音上也好，力度上也好，韻味上也好，總是一個(gè)樣，一個(gè)味，讓人聽了過耳即忘，缺少心靈的共鳴和藝術(shù)的回味，更有甚者太缺少藝術(shù)修養(yǎng)和文化修養(yǎng)，把各種風(fēng)格的歌曲混淆在一起，使之南腔北調(diào)，南轅北轍，與原作差距甚遠(yuǎn)。造成這些現(xiàn)象的原因主要是歌唱者沒有很好地在歌唱前對(duì)作品的時(shí)代風(fēng)格、民族風(fēng)格、地區(qū)風(fēng)格、個(gè)人風(fēng)格等進(jìn)行細(xì)致的分析和了解，沒有能恰如其分地用自己的歌唱技巧來表達(dá)作品的風(fēng)格。因此歌唱者要準(zhǔn)確地表現(xiàn)作品的內(nèi)涵還必須事先研究作品的風(fēng)格（也就是演唱風(fēng)格）。當(dāng)然與其它姐妹藝術(shù)相比，音樂的風(fēng)格具有更多的抽象性。音樂是無形的時(shí)間藝術(shù)，而繪畫、雕塑、建筑等都是有形

19、的空間藝術(shù)，因而他們的風(fēng)格往往比音樂更容易一目了然。一個(gè)歌唱者文學(xué)修養(yǎng)的深淺，會(huì)直接影響他對(duì)作品的理解和風(fēng)格的把握，因?yàn)轱L(fēng)格的形成，主要就是建立在最深刻的認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)上的。成熟的歌唱家是能把作曲家的創(chuàng)作意圖和作品的風(fēng)格特點(diǎn)淋漓盡致地表現(xiàn)出來，能把音樂的全部涵義，讓聽眾“一耳了然”的。 五、 韻味的體現(xiàn) 演唱的二度創(chuàng)作是一個(gè)復(fù)雜的勞動(dòng)過程，它對(duì)演唱者的要求也是多方面的。好的演唱者不僅能準(zhǔn)確地領(lǐng)會(huì)和傳達(dá)歌曲的藝術(shù)意境，同時(shí)還能通過自己的再創(chuàng)造，挖掘歌曲里某些潛在的、甚至作曲家沒有料想到的東西。一首作品，作曲家無法提供韻味，它必須由演唱者自己去體會(huì)和創(chuàng)造。好的歌者并不滿足于曲譜中所記下的音而必定會(huì)在音外

20、的腔上下工夫（腔也就是韻味），并用得恰到好處。在你唱熟了一首新歌后，根據(jù)語言的特點(diǎn)、感情的需要，就會(huì)自然而然地在音調(diào)的旋律音上增加一些其它的音，使之成為裝飾音、顫音、滑音、倚音等，唱起來就會(huì)更加動(dòng)人和自然，就更有味道和美感，這就是韻味給作品帶來的新的生命力。 六、 藝術(shù)的處理 有了對(duì)歌曲的真情實(shí)感后，就應(yīng)該對(duì)歌曲處理有一個(gè)全面的總體設(shè)想，這里包括整個(gè)歌曲的速度、力度、音量、音色、伴奏等等問題。當(dāng)然這些設(shè)想不是盲目的或是隨心所欲的，歌曲的結(jié)構(gòu)、曲體、調(diào)式旋律的起伏發(fā)展，直到節(jié)奏、和聲等給演唱者以藝術(shù)表現(xiàn)的總啟示，它們可以指引歌者內(nèi)在情緒的走向，找到全曲的高潮及歌曲的層次。在演唱中特別要把握好藝術(shù)

21、的對(duì)比性，如一首歌的敘述性和歌唱性的區(qū)別，一首歌曲中強(qiáng)弱、輕重的變化，其中最關(guān)鍵的是要找到歌曲的高點(diǎn)（高潮處）和低點(diǎn)。一般來說要突出高點(diǎn)，一定要把低點(diǎn)放低，一定要有鋪墊的過程，否則一個(gè)勁兒地強(qiáng)或一個(gè)勁兒地弱是達(dá)不到藝術(shù)效果的。處理歌曲時(shí)，畫龍點(diǎn)睛的部分往往是一些重點(diǎn)句、字。重點(diǎn)的詞句要在咬字吐字上、感情上予以強(qiáng)調(diào)，要一句一字地，甚至在一個(gè)經(jīng)過音上深下功夫，反復(fù)練唱，認(rèn)真尋味，找到最適宜的表現(xiàn)手法。也就是說演唱者必須按照自己的總體設(shè)計(jì)反復(fù)演唱攻克難關(guān)，直到自己的處理化為真情的體現(xiàn)。 七、 忘我的演唱 唱歌要感動(dòng)聽眾，首先要使自己處于興奮而又激動(dòng)的歌唱狀態(tài)?！罢嬲婕偌佟笔撬囆g(shù)表現(xiàn)的特定手法?！凹佟笔菫榱吮憩F(xiàn)“藝術(shù)的真”，“假”，是表現(xiàn)“真”的藝術(shù)技巧。真入假出而不失為真，才能發(fā)揮藝術(shù)的真實(shí)性和表現(xiàn)的真實(shí)性的統(tǒng)一，才能發(fā)揮藝術(shù)感染的強(qiáng)大作用。因此我們?cè)谘莩獣r(shí)一定要把握好這兩者的關(guān)系，恰到好