亨利摩爾雕塑作品

第6頁共6第6頁共6頁亨利摩爾雕塑作品空間變革無疑是現(xiàn)代藝術拓新的著眼點之一。特別是，空間概念的泛化極大地推進了傳統(tǒng)雕塑向現(xiàn)代雕塑的轉(zhuǎn)化?？死雇蟹?qū)﹃栃渊D―地面建筑物的包裹所作出的“凸空問”、海澤對陰性――地下凹槽的挖掘所作出的“凹空間“以及瓦爾特德瑪麗亞對陰陽之間――天地的連接所作出的“空間對20詞層出不窮的辭海里，所謂的正空間、負空間、內(nèi)空間、外空間等等已不再是新鮮的名詞了。相對而言，摩爾對空間的開掘似乎顯得妥當和確切一些。這種穩(wěn)妥的開掘無不讓人聯(lián)想到摩爾那一腔藝術的博愛之情：既傾心現(xiàn)代雕塑的新意，又衷情傳統(tǒng)雕塑的魅力。其實，只要以背依傳統(tǒng)、面向現(xiàn)代的端正態(tài)度去窺探摩爾對于空間的認識和開掘，我們就不難把握到摩爾的空間理論和實踐的真意。眾所周知，歐洲傳統(tǒng)雕塑十分看重體量、質(zhì)感和姿勢。摩爾根深蒂固地有著這種傾向。但布朗庫西以簡潔的形體構(gòu)造的神秘而超然的空間和賈克梅蒂以孤寂的心態(tài)所營造的舞臺布景般的空間，又無不觸動著摩爾對傳統(tǒng)雕塑空間概念的懷疑。他解釋過當初要開鑿空洞時的內(nèi)心騷動?！拔蚁Ｍ輾Р牧媳砻娴膶M，超越石頭表層，我要穿透它?！?。不過，摩爾當時是十分理智的。他清楚地意識到布朗庫西和賈克梅蒂雖然激發(fā)了人們對形體、材質(zhì)和空間的新興趣，但并沒能把“空間”的新因素與“體塊”的老問題恰當而有機地融合起來作出更新的開拓。開拓空間的歷史性任務也就自然而然落到摩爾的肩上。在漫長的雕塑生涯中，摩爾殫精竭慮地對“空間”進行了多姿多彩的探索。開洞、斷體、穿弦無疑是摩爾結(jié)合雕塑自身的體塊而對空間作出的獨創(chuàng)性開拓?？梢钥闯觯目臻g拓展實際上是“形而內(nèi)外”的變革。空間并沒有完全徹底地脫離開形體。這樣的空間創(chuàng)新顯然是在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間尋求空間拓展的新途徑。如果說，開洞和斷體是他試圖在形體內(nèi)拓展空間的話，那么穿弦就是他企求在形體外拓展空間的新舉措，至于他對雕塑環(huán)境空間的講究顯然更注重于形體之外的“空間磁場”?，F(xiàn)在看來，空洞雖然不是摩爾的首創(chuàng)，但因他把它運用得淋漓盡致而在一定程度上已成了“他作品的注冊商標”。從實體中“挖”出來的這一獨特的語言符號，會引領我們的目光投向內(nèi)在的形體，去感受雕塑中豐富的空間層次。這種實中求虛的方法實際上是通過形體和空間的互動來突破空間局限和豐富造型手段。這種實現(xiàn)虛實空間轉(zhuǎn)換的“開洞”是摩爾對空間的新開掘。但最初的動機并不是很純粹地出于“空間”的考慮。當時，他是想擺脫布朗庫西的影響。他說過：“可能我把雕刻穿洞，使它與布朗庫西反道而行，并遠離他的雕刻”。他“發(fā)現(xiàn)形體和空間其實是同一件事，不能把握實體，也就不能把握空間”。因為空間與形體的虛實相生頗有中國書畫中“計黑為白，計白為黑”的功用，所以在他看來，“孔洞的形意不在實體之下。摩爾對空洞這一“負空間”的領悟至少可以追溯到1929內(nèi)部的幻象要比材料重要得多，”“永遠有遠遠超出你所能想象的東西深藏其中。當他開始在雕塑上打洞時，一種孩提時代的體驗在召喚著他；父親烘蘋果排時，他就要下到黑暗的地窖去拿蘋果。從里看著明亮的入口與向形體深處開鑿空洞有著異曲同工般的神秘感?！耙粋€洞所蘊含的意義不亞于一塊體積所具有的蘊含量――有一種神秘的東西隱含在孔洞之中?！蹦柊堰@一個“新發(fā)現(xiàn)”當作“一個偉大的思維上的努力結(jié)果。”1933后來他不斷探索，廣泛運用并將開鑿空洞的實踐上升到空洞理論，從而瓦解了“雕塑是被空間圍繞的實體”這一西方傳統(tǒng)觀念。幾乎與“打洞”同時(1934為：把一個完整的雕塑體塊分成兩塊或多塊。”這實際上是一種“分離的構(gòu)成”。這也是在一次對雕塑草稿的修改過程中偶然得到的啟發(fā)。1959當他把小稿放大時感到那大稿不太理想：腿和頭的連接讓人感到似乎是多余的。他設想：如果把這形體分為兩三個部分，也許比整塊形體更富有三度空間的變化層次，還會讓人產(chǎn)生更豐富的想象，生發(fā)出更多的意想不到的景象，而且斷開以后，各部分之間在隱與顯之間形成空間互動，產(chǎn)生一種“場效應?！北娝苤皥觥痹诳臻g造型中是指物體與物體之間的關系。分離的體塊因散開又組合便產(chǎn)生一種視覺互動關系，從而構(gòu)成一個場。依此而生的張力也就會像磁力一樣，充盈其間，雖視而不見，卻又確實存在。摩爾感到這種“分離構(gòu)成”是別有一番意味在心頭：“當你繞雕塑而行時，一個形體會遮擋在另一個形體的前面，使你無法看見后面的，同時兩段式比獨立體的雕塑能產(chǎn)生更多的令人驚異不已的視角。”20802030頻頻出手。這時，他巳充分地認識到了穿弦的意義。那些體塊成了這個新空間中的不可分割的組成部分。2020開拓雕塑自身的形體空間，而且也關注雕塑身外的環(huán)境空間。上述的開洞、斷體、穿弦主要是摩爾針對雕塑自身的形體空間作出的新探索。摩爾的空間觀念實際上是非常寬泛的，也是非常前衛(wèi)的。他還非常講究雕塑環(huán)境空間。他的雕塑形體大多取橫向斜倚態(tài)而少用標志或崇拜物之類的縱向垂直態(tài)。他顯然是想讓自己的雕塑與現(xiàn)代環(huán)境垂直發(fā)展的趨勢形成對比。更有意思的是，他花了不少心思在雕塑草稿上預設了環(huán)境空間。天空、河流、山巒，樹木，房舍都被他納入素描草圖。他精心地設計，讓這些“身外之物”與雕