版權說明:本文檔由用戶提供并上傳,收益歸屬內容提供方,若內容存在侵權,請進行舉報或認領
文檔簡介
論文題目:藝術在社會發(fā)展中的作用學生:李迦迦2013年8月29日內容提要:進入21世紀以來,我國經濟發(fā)展突飛猛進,相應的帶動了藝術在社會中的發(fā)展,從而使藝術在社會發(fā)展中獲得了主體性的地位,這種主體性的地位正在不斷加強。藝術主體性地位的加強無論對促進人類文明歷史進程、社會和諧、提升國家形象、促進社會經濟發(fā)展還是人們最關注的環(huán)保問題都起到了積極的影響。本文認為深刻的探究藝術在社會中的作用,有利于社會各界采取相關措施,讓更多人了解藝術對社會發(fā)展的積極作用,促使藝術在將來的社會發(fā)展中取得良性前景。關鍵詞:藝術、社會發(fā)展目錄前言4藝術與社會發(fā)展5一、藝術的內涵5二、藝術與社會經濟的關系10三、藝術在各個歷史階段所扮演的角色11藝術在社會發(fā)展中的作用15一、藝術引導人類文明的歷史進程15二、藝術是社會和諧的協(xié)調16三、藝術是一個國家、民族、地區(qū)的“代言人”17四、藝術促進社會經濟的繁榮19五、藝術為環(huán)保保駕護航19藝術促進社會更快發(fā)展22一、藝術促進社會發(fā)展的背景22二、藝術促進社會更快發(fā)展應當采取的措施25第四章展望藝術在社會發(fā)展中的良性前景31結語33注釋35參考文獻36前言沒有一個民族不重視藝術的發(fā)展,即便是發(fā)展落后的民族與國家也會花很多時間和精力在藝術上。耗費大量的時間和精力在這種看似對社會發(fā)展毫無用處的事業(yè)上,在很多人看來,這是一種愚蠢的表現。如果人們用于藝術的創(chuàng)造和享受藝術的精力不關乎生活,如果藝術只是一味的耗費人們精力和金錢,那么歷史必然會淘汰那些在藝術上耗費時間和精力的民族,而恩惠于那些有實際才能的民族。同樣恐怕藝術也不可能以生機勃勃之勢得以發(fā)展,更不可能呈現出如今百花齊放的畫面。因此,認為藝術對社會發(fā)展毫無用處的觀點是愚昧不堪的。藝術從原始社會開始就追隨著我們,它的存在無疑是符合歷史發(fā)展的規(guī)律,并符合人類的某種需求。多年來,很多人不僅帶著有色眼鏡看待藝術,而且還有很多人對社會發(fā)展的理解也有偏頗之意,這正是藝術不能得以平衡發(fā)展的絆腳石。很多人認為社會發(fā)展僅僅是經濟的繁榮和政治的穩(wěn)定,沒有真正認識到文化在社會發(fā)展中的地位和作用。因而藝術更多時候是被當作消遣娛樂,迎來送往的工具,最多也不過是為經濟搭臺唱戲的中介,還并未取得獨立存在的價值。至于繁榮藝術,也只不過是相關部門的事情,更多人抱有“事不關己,高高掛起”的心態(tài)。這實在是一種偏頗。事實上,“社會發(fā)展是指以個人為基礎的社會關系出現從個人到社會總體的自由延伸,個人的自由延伸到社會整體關系層面。包涵個人的物質及精神自由發(fā)展到社會層面,并取得社會化的一致。這其中包含經濟、人文、政治等一系列的社會存在的總體發(fā)展?!盵1]由此可見,藝術在社會發(fā)展中的地位不可取代。如果我們脫離藝術的本質和藝術與社會發(fā)展的關系空談藝術對社會發(fā)展的作用將毫無疑義,不免有牽強之意。因此本文將首先解讀什么是藝術,藝術究竟包含什么,它有什么樣的特點,有哪些社會功能,接著探究藝術與社會發(fā)展的關系,藝術一定是促進社會發(fā)展的嗎?它對社會發(fā)展沒有任何阻礙嗎?有了第一章做鋪墊,第二章再探究藝術對社會發(fā)展的作用就水到渠成了,這也是本文探索的重點。既然藝術對社會發(fā)展的積極影響如此深遠,那么為了促進社會更快發(fā)展,在藝術方面,我們還能采取那些有效措施呢?如果我們采取一些有效措施之后,藝術對社會的發(fā)展又會呈現出一翻什么前景呢?本文更多以現代化處境下的藝術與社會發(fā)展的關系,重點研究藝術對社會發(fā)展的作用。藝術與社會發(fā)展藝術自從有人類以來一直追隨著我們,其內涵博大精深。這是因為藝術廣闊的內涵、獨特的屬性才使得在知識經濟時代,藝術在社會發(fā)展中的作用越來越突出。藝術的內涵1、藝術的含義古今中外,對于什么是藝術觀點不一。在西文里本義為:“人工造作?!闭J識論則認為:藝術是自然在人的頭腦中的反映,是一種意識形態(tài)。實踐論認為:藝術是人對自然的加工改造,是一種勞動生產,所以藝術有“第二自然”之稱。人類勞動是為了物質財富和精神財富,一切藝術都要有一個創(chuàng)造主體和一個創(chuàng)造對象,因此,它既要有人的參與,又要有物的條件做基礎。人的條件包括藝術家的自然天賦、文化修養(yǎng)和生活經驗;物的條件包括時代精神、社會制度、民族特色、人文景觀等等,這些都是需要不斷加工改造的對象;此外還要加上用來表現的藝術語言和藝術形式。所以藝術離不開人,也離不開物,它是主客觀的統(tǒng)一體。在1999年版的《辭?!分袑λ囆g的內涵和外延作出了解釋:“人類以情感和想象作為特性的掌握世界的一種特殊的方式,即通過審美創(chuàng)造活動再現現實和表現藝術家個人的情感理想,在想象中實現審美主體和審美客體的互相對象化。具體說,它們是人們現實生活和精神世界的形象反映,也是藝術家知覺、情感、理想和意念綜合心理活動的有機產物。作為一種社會意識形態(tài),藝術主要是滿足人們多方面的審美需求,從而在社會生活中,尤其是人類精神領域內起著潛移默化的作用。根據表現手段和方式的不同,藝術可分為表演藝術(音樂、舞蹈)、造型藝術(繪畫、雕塑、建筑)、語言藝術(文學)、綜合藝術(戲劇、影視)。根據表演的時空性質,藝術又可分為時間藝術(音樂),空間藝術(雕塑、建筑、繪畫),和時空并列藝術(文學、影視、戲?。!盵2]2、藝術的特征藝術的基本特征之一是形象性,換句話講,藝術形象是藝術反映社會生活的特殊形式。像哲學、社會科學總是以抽象的、概念的形式反映客觀世界,而藝術則是以具體的、生動感人的藝術形象來反映客觀世界和表達藝術家的思想情感。藝術的形象性主要表現為三個方面:
首先,藝術形象是主觀與客觀的統(tǒng)一。任何藝術作品的形象都是具體的、感性的,也都體現著一定的審美理想,都是客觀因素和主觀因素的有機統(tǒng)一。魯迅先生曾說過:“畫家所畫的,雕塑家所雕刻的,表面上只是一張畫,一座雕塑,其實是藝術家的思想和人格的表現?!盵3]例如意大利文藝復興時期藝術大師達·芬奇的《蒙娜·麗莎》,是幾個世紀以來人們既贊嘆又迷惘的一件作品,這一形象幾乎人人皆知,家喻戶曉。這幅肖像畫中的少婦,據說是佛羅倫薩一個皮貨商的妻子,當時她剛剛喪子,心情十分沮喪。達·芬奇為她作畫時,特地邀請了樂師在旁邊為其彈奏優(yōu)美的音樂,使這位少婦保持愉悅的心情,以便能比較自然的捕捉表現在她面部的內在感情。尤其是畫中蒙娜·麗莎的那種含而不露的笑容顯得如此深不可測,因而被世人成為“神秘的微笑”。藝術家為了藝術上的追求,從生理學和解剖學的角度深刻分析人物的面部結構,研究明暗變化,才創(chuàng)造了這一幅有魅力的藝術形象。與此同時,藝術家在這個人物形象身上又寄托了自己的審美理想。正因為如此,這幅油畫才成為傳世之作,它后來被無數次的臨摹,卻無一人能抓住原作的神韻。其次,藝術形象是內容與形式的統(tǒng)一。任何藝術形象都離不開內容,也離不開形式,藝術形象必然是二者的有機統(tǒng)一。在藝術欣賞中,首先直接作用于欣賞者感官的是藝術形式,但藝術形式之所以能感動人、影響人,是由于這種形式生動鮮明地體現出深刻的思想內容。法國著名雕塑家羅丹講過:“沒有一件藝術作品,單靠線條或色調的勻稱,僅僅為了視覺滿足的藝術作品,能夠打動人的?!盵4]再次,藝術是個性與共性的統(tǒng)一??v觀中外寶庫中浩如煙海的藝術作品,凡是成功的藝術形象,無不具有鮮明而獨特的個性,同時又具有豐富而廣泛的社會共性。正因為集個性與共性的高度統(tǒng)一于一身,才使得這些藝術形象具有不朽的藝術生命力。中外藝術理論對這個問題也早有許多精辟的論述。清代金人在贊嘆《水滸傳》中的人物形象時曾說:“《水滸》所敘,敘一百零八人,人有其性情,人有其氣質,人有其形狀,人有其聲口?!彼囆g的另一基本特征是主體性。藝術作為一種特殊的社會意識形態(tài),藝術生產作為一種特殊的精神生產,決定了藝術必然具有主體性的特點。毫無疑問,藝術要用形象來反映客觀生活,但這種反映絕不是單純的模仿或再現,而是融入了創(chuàng)作主體乃至欣賞主體的思想情感。因而主體性作為藝術的基本特征之一,體現在藝術生產活動的全過程。社會生活是藝術創(chuàng)作的源泉。藝術創(chuàng)作對社會生活的這種依賴關系,首先在表現在藝術家往往是從生活實踐中獲得創(chuàng)作動機和創(chuàng)作靈感,尤其是藝術創(chuàng)作的素材,更是來自于社會現實生活。但與此同時,藝術創(chuàng)作又是一種創(chuàng)造性的勞動,藝術家作為創(chuàng)作主體對藝術創(chuàng)作起著決定性作用。沒有創(chuàng)作主體,藝術作品就沒法生產,所以我們說,藝術創(chuàng)作離不開社會生活,更離不開創(chuàng)作主體。藝術作品作為藝術家創(chuàng)造性勞動的產物,必然打上藝術家作為創(chuàng)作主體的鮮明烙印,凝聚著藝術家對生活的獨到見解和深刻體會,滲透著藝術家獨特的審美體驗和審美情感,體現出藝術家鮮明的藝術風格和美學追求。任何優(yōu)秀的藝術作品,都應是獨一無二、不可重復的,具有藝術的獨創(chuàng)性?;蛟S,這就是藝術生產的藝術作品和一般物質生產的產品的區(qū)別。藝術還有一個基本特征就是它的審美性。藝術作為一種特殊的精神生產,藝術生產的目的是為了滿足人類的審美需要。事實上,藝術作為人類精神文化的一種特殊形態(tài),它本身就是審美意識物質形態(tài)化了的集中體現。根據藝術理論,美的形態(tài)可分為藝術美和自然美,二者之間的劃分歸根結底就在于藝術美直接凝聚著人類勞動和智慧的結晶。然而,與此同時我們又必須注意到,并不是人類一切勞動和智慧的創(chuàng)造物都可以成為藝術作品。只有那些能帶給人精神上的愉悅和滿足的,也就是具有審美價值或審美性的人類創(chuàng)造物,才能稱之為藝術品。藝術的審美性,集中體現出人類的審美意識。審美意識的產生和發(fā)展,離不開人類的社會實踐,在漫長的歷史發(fā)展過程中,終于完成了由實用向審美的過渡。藝術也正是在這一進化歷程中產生,成為人類審美活動的最高形式。藝術美作為對現實生活的反映形態(tài),它是藝術家創(chuàng)造性勞動的產物,它比現實生活中的美更加集中,更加典型,能都更加充分地滿足人的審美需求。與此同時,藝術又是人類審美意識物質形態(tài)化的表現。藝術家通過藝術創(chuàng)作而生產出來的藝術作品,把自己的審美意識傳達給讀者、觀眾或聽眾,而欣賞者也是通過這種藝術欣賞使自己的審美需求獲得滿足。此外,通過藝術語言還可以使人類千百年來的審美意識記錄和保存下來,世世代代流傳下去,成為人類巨大的精神文化寶庫。3、藝術在社會中的位置在諸多社會意識形態(tài)中,如政治觀點、法律觀點、道德觀點以及哲學、宗教、藝術中,藝術是一種特殊的社會意識形態(tài)。藝術與其他的社會意識形態(tài)之間存在共性,它們都是經濟基礎的反映,都決定于經濟基礎;同時又反過來對經濟基礎產生影響,反作用于經濟基礎;各種社會意識形態(tài)之間又是相互影響,相互作用的。不同的社會意識形態(tài),它們又有各自的特殊性,盡管它們都與經濟基礎處于相同的距離,可它們之間并不是一種平行關系;它們在上層建筑中分別處于不同的位置,各以自己的特殊地位和特殊方式與經濟基礎發(fā)生關系;它們之間的相互作用、影響關系也不都是一樣的,在作用、影響程度和方式上也都存在差異。之所以說藝術是一種特殊的社會意識形態(tài)是因為藝術和宗教、哲學一樣是更遠離物質經濟的特殊的意識形態(tài),它要反作用于經濟,則需要通過政治、法律、道德等“中間環(huán)節(jié)”,而政治、法律和道德是直接反映經濟并和經濟基礎關系非常密切的意識形態(tài)。藝術的社會功能首先,藝術具有認識功能。任何藝術都來源于社會生活,社會生活是藝術創(chuàng)作的源泉。任何一部優(yōu)秀的藝術作品都是對社會生活的真實反映,通過典型的藝術形象揭示出事物發(fā)展的客觀規(guī)律,反映社會生活的本質。藝術的認識功能又包括認識社會的功能和認識科學的功能。通過藝術活動我們既可以認識和了解社會,也可以認識和了解科學。藝術可以再現社會生活,記錄各民族的風土人情。一切優(yōu)秀的藝術作品無一不折射和反映出一定時代的社會生活、理想、道德和文化。俄國哲學家和美學家車爾尼雪夫斯基曾經說過:“藝術的第一作用,一切藝術品毫無例外的一個作用,就是再現自然和生活?!盵5]通過藝術欣賞和審美判斷,我們能直接或間接地了解歷史,認識歷史。列寧稱贊托爾斯泰的藝術作品是“俄國革命的鏡子”,所以優(yōu)秀的藝術作品也是一部史書。例如在欣賞北宋畫家張擇端的《清明上河圖》時,我們的腦海中便呈現出當時京城汴梁繁榮的經濟的景象;閱讀曹雪芹的《紅樓夢》,我們能了解賈府有繁盛到衰竭的演變過程,我們還能了解中國封建社會的各個側面。事實上,人們正是在對科學技術的認識和掌握的基礎上才推動了藝術活動從低級階段向高級階段,從簡單向復雜的發(fā)展。從這個層面上來說,藝術具有幫助人們認識和了解科學的功能。其次,藝術具有教育功能。藝術是藝術家在社會生活的基礎上對社會生活現象作出能動反映的產物。優(yōu)秀的藝術作品不僅符合事物發(fā)展的客觀規(guī)律,還能體現出藝術家個人關于社會生活現象和人生百態(tài)的正確觀點。正如車爾尼雪夫斯基指出的那樣:“藝術除了再現生活以外還有另外的作用——那就是說明生活?!盵6]藝術作品中包含著藝術家個人對社會生活的思想認識和情感傾向。對藝術創(chuàng)作的主體而言,為了使自己創(chuàng)作出的藝術作品能符合真、善、美的客觀要求,他就必須具備鑒別紛繁復雜的生活現象的能力,他不應當只停留在生活現象的表面,而應當揭示出生活現象的內在本質和必然性。為了達到這一目標,他不得不仔細和嚴肅地觀察體會人生和社會,冷靜和理性地思考人生和社會。對藝術欣賞的主體而言,那些敏銳地表現了人類深刻的情感和追求,逼真地刻畫出人們的風俗習慣和道德品行的藝術作品,通過藝術欣賞,藝術家對社會生活的態(tài)度和思想情感能潛移默化地傳達給欣賞者,似絲絲春雨潤物細無聲般地給欣賞者以教益。再次,藝術具有組織功能。藝術從一開始就不是為自己而創(chuàng)造,而是為社會而創(chuàng)造。藝術家在作品中表達的毫無疑問是個人的思想情感,但他更期待著能引起廣大欣賞者的共鳴,并把能否引起這種共鳴看作創(chuàng)作成功與否的重要標志。共鳴就意味著思想情感的溝通,意味著藝術家與大眾在對生活的某些方面的見解和態(tài)度上取得一致,正如高爾基所言:“感受者和藝術家那樣融洽地結合在一起,以至于感受者覺得他所欣賞的那件藝術作品并不是其他什么人所創(chuàng)造的,而且覺得這件作品所表達的一切正是他很早就已經想表達的?!盵7]這種一致性就賦予藝術以社會組織的功能,使它成為聯(lián)結階級、民族甚至人類的精神紐帶,在啟發(fā)階級和民族意識,培養(yǎng)愛國主義方面發(fā)揮著不容小覷的作用。最后,藝術還具有審美功能。我國古代的文藝理論家就十分重視藝術的審美功能,如宗炳的“暢神說”,姚最的“悅情說”,張彥遠的“怡悅性情說”等,都不同程度的涉及到的藝術的審美功能。藝術作品是藝術家按照美的規(guī)律來進行創(chuàng)造性勞動的最終成果,因此,一切優(yōu)秀的藝術作品都具有美的特征。藝術作品一經完成便形成藝術美,藝術美作為一種社會意識形態(tài)不但是藝術的一種重要特征,而且是現實美的集中體現,它比生活中的美更集中,更典型。我們在欣賞藝術作品時能產生對人生和社會的感覺,藝術引起的這種特殊的感覺就是我們常說的美感,它是“人在對象中直觀到人的自由創(chuàng)造,體驗到人的智慧、才能和力量,見到了自己的生活目的和理想的實現,從而熱愛生活,在精神上感到滿足和自由的幸福的喜悅”[8]這樣一種感覺,美感中的情感體驗決定了藝術具有一種審美功能。藝術家按照自己的審美理想,通過塑造各種典型藝術形象來肯定美的事物,否定丑的事物,贊頌真、善、美,鞭撻假、丑、惡,從而起到陶冶人的情操,增強人們的審美能力的作用,這就是藝術的審美功能。二、藝術與社會經濟藝術作為一種特殊的社會意識形態(tài),它與社會經濟有著密不可分的必然聯(lián)系。恩格斯指出:“人們必須首先吃、喝、住、穿,然后才能從事政治、科學、藝術、宗教等等;所以直接的物質的生活資料的生產是一個民族或一個時代的一定的經濟發(fā)展階段,便構成基礎,人們的國家制度、法的觀點,藝術以至宗教觀念,都是從這個基礎上發(fā)展起來的,因而,也必須有這個基礎來解釋,而不是像過去那樣做的相反?!盵9]恩格斯在這里說的非常形象,他把社會經濟和其他社會意識形態(tài)的關系比作一座建筑物的基礎以及基礎之上的建筑物,社會經濟是各種社會意識形態(tài)的基礎,要探究某一種社會意識形態(tài),必須要從最基礎的社會經濟出發(fā),否則則是脫離地基的空中樓閣,夸夸其談。這也說明了社會經濟與藝術的關系是決定與被決定的關系。隨著經濟的發(fā)展,人們的物質生活得以大大提高,我們黨始終保持清醒頭腦,適時做出正確的方針政策。1981年6月黨的十一屆六中全會通過的《關于建國以來黨的若干歷史問題的決議》提出社會主義精神文明的概念。此后,黨中央多次鄭重提出:在建設高度物質文明的同時,努力建設高度的社會主義精神文明。1982年9月,黨的十二大報告指出:物質文明建設是精神文明建設不可缺少的基礎;精神文明對物質文明建設不但起巨大的推動作用,而且保證它的正確發(fā)展方向。兩個文明建設互為條件,互為目的。這里實際上提出了兩個文明一起抓的戰(zhàn)略方針。在社會發(fā)展的現代化進程中,以經濟建設為中心,兩個文明一起抓并協(xié)調發(fā)展十分重要,二者缺一不可。單純的物質財富的增長和社會財富的積累不等于文明與進步,更不等于幸福。如果人們只單純的追求物質財富,就有可能被利益蒙蔽了雙眼,導致各種犯罪,甚至摧毀文明。西方資本主義國家在現代化的進程中,由于體制固有的弊端,一方面導致物質財富更多的掌握在少數資本家之中,不斷爆發(fā)利益沖突;另一方面,人性的異化和精神的空虛。由此致使社會朝著畸形方向發(fā)展。在社會發(fā)展的現代化進程中,我們黨不斷吸收教訓,不斷摸爬滾打,適時制定了兩個文明一起抓并協(xié)調發(fā)展的戰(zhàn)略方針,并把包括藝術在內的文化建設作為現代化建設的重要內容和實現現代化的標志,這對社會發(fā)展有長遠的積極影響。三、藝術在各個歷史階段所扮演的角色藝術與社會經濟的關系在上一節(jié)我們已論述過,在此不再贅述。既然藝術與社會經濟是決定與被決定的關系,每個歷史階段的社會經濟程度的差異必然導致所處歷史階段的藝術也呈現出不一的景象。從社會發(fā)展的縱向來看,是指人類會由低級向高級的運動和發(fā)展。我們只有把各個歷史階段的藝術在所處時代所扮演的角色分析透徹,才能進一步探索藝術在社會發(fā)展中的作用。藝術在初級階段所扮演的角色原始社會的藝術是人類社會發(fā)展的初級階段產物,由于當時原始人生產力比較低下,便幻想一種主張大自然的神的力量存在,因此原始藝術彌漫著濃厚的巫術色彩。最初出現的人類的繪畫是舊石器時期的洞穴壁畫,大多都是動物形象,勾勒簡單、質樸,卻具有栩栩如生的形態(tài)。從其功利性來看,原始洞穴壁畫常常在洞穴深處被發(fā)現,最典型的例子是尼沃洞穴中的“黑廳”,那里的壁畫是在離洞穴八百尺的深處被發(fā)現??上攵?,原始人選擇在這樣隱秘且黑暗的洞穴深處作畫并不是為了供人欣賞,除了解釋為原始人有某種巫術功利性外,其他的解釋都很難有說服力。原始社會的人們主要以狩獵為主,但是由于生產工具較為簡陋,所以生產力非常低下。原始人為了捕獲更多的獵物,便出于巫術的目的在洞穴中創(chuàng)造出想要捕獵的動物形象,使原始人產生心理上的幻覺,以為神靈會幫助自己控制遠距離之外的獵物。1901年發(fā)現的法國馮·德·高姆洞穴是個典型的例子。洞穴壁畫上的犀牛畫異常隱蔽的位置,只有人躺在地面上才能使眼睛與畫面保持直線的巖縫里,可以想象,原始人在這樣隱蔽的位置作畫是冒著多大的生命危險,這顯然不是為了達到供人鑒賞的目的。其次,在一些洞穴壁畫中的動物形象中,我們發(fā)現動物身上又被長矛或棍棒戳刺或擊打過的痕跡。例如方哥默洞的壁畫把一只猛犸象落入陷阱,正在垂死掙扎的形象畫的非常逼真。原始人是想通過一些巫術形式達到現實生活中的目的,他們以為在巫術形式中制服獵物,神靈就會在現實生活中賦予他們控制獵物的力量。再次,一些地方的洞穴壁畫上的動物形象被原始人一畫再畫,重復很多次,他們毫不在乎動物的形象是否清晰。例如法國南部的拉斯科克斯洞穴的一處壁畫,被原始人重復描繪三次。有學者認為這可能是因為第一次的繪畫達到了預期的巫術效果,給狩獵者帶來了好運氣,于是這塊地方被當作神靈顯現的地方,有求必應,所以這塊地方特別被重視。由此可見,藝術在原始社會被蒙上了一層巫術的面紗,影響著原始人的社會生活。由于原始社會是以部落形式存在的,語言不統(tǒng)一,加之藝術傳播手段匱乏等原因,藝術對原始社會的作用被局限在巫術功利性的范圍之內。藝術在人類文明進程前現代社會藝術所扮演的角色巫術文化時代的終結使藝術從實用巫術中獨立出來。隨著人類文明進程的推進,藝術對社會的作用不再局限在一定的范圍內,而是呈現出多樣性。藝術激發(fā)人們的激情縱觀古今,率先向人們發(fā)出信號的都是“藝術家、詩人、作曲家、哲學家以及城邦和社會的解釋家?!盵10]藝術最初被認為是為激起人們的激情服務的。借助藝術提供的工具和形式,在聚會上的個人被激起同一種情緒。各種節(jié)日和慶典——宗教節(jié)日、戰(zhàn)爭取得勝利、中秋節(jié)、春節(jié)以及地方性的風俗都是利用藝術表達激情的例子。任何有助于將情感集中于任何一種藝術形式的事物都具有明顯的價值。藝術對于喚起戰(zhàn)斗的激情發(fā)揮著非常大的作用,再有正規(guī)的軍事訓練之前的朝代中,戰(zhàn)爭是在士氣高漲、情感極度興奮的狀態(tài)下進行的。在一片狂怒之潮中進攻敵人,振奮我軍士氣是非常有必要的。于是,人們求助于戰(zhàn)鼓、軍旗、合唱的戰(zhàn)歌、粗野的舞蹈、集團的贊歌以及在進攻之前的模擬戰(zhàn)斗等來喚起士兵高漲的激情。甚至在人類開始依賴正規(guī)的軍事訓練之后,也依然存在著軍歌、戰(zhàn)歌、口令、戰(zhàn)爭的吶喊、指揮員雄辯動情的演說等來振奮氣勢。詩歌被認為是最具社會生活影響力的藝術形式之一。每首詩最初的創(chuàng)造只是表現詩人的個人情感,但是它的表現方式會引起讀者的情感共鳴,讀者仿佛身臨其境、親身感受。偉大的詩人好像彈著德國傳說中所見的魔琴,能使行刑者為此放下即將行刑的鍘刀,打鐵匠為此扔掉手中揮舞著的鐵錘,學生為此拋棄正在閱讀的書本,而側耳傾聽。能使所有人感受同樣的感情激蕩,使其心臟都以相同的速率在跳動的就是詩人和讀者相互之間,融為一體。在歷史的長河中,詩歌振奮人心的事跡,屢見不鮮。如宋代的大詩人文天祥在《過零丁洋》中怒吼到:“人生自古誰無死,留取丹心照汗青”,區(qū)區(qū)一首小詩振奮了多少愛國士兵的士氣。在戰(zhàn)斗中、體育競賽中、搏斗中,音樂、舞蹈等藝術形式同樣也能引發(fā)人們的激情。楚漢戰(zhàn)爭末年項羽兵退陔下,被鄉(xiāng)音鄉(xiāng)曲感染的楚國士兵,放下武器,放棄進攻,不戰(zhàn)而降。在歷史的長河中,這樣的例子比比皆是。藝術引發(fā)人們的同情心沒有哪一種形式能像藝術這樣強大的力量,喚起人們的同情心,在情感上與他人產生共鳴。藝術是超出我們個人命運的界限、增加我們的經驗和擴大我們與同類相處的一種模式。格羅塞曾說:“藝術對于民族生活的最有效和最有益的影響,還在于能夠加強和擴張社會的團結?!盵11]列夫·托爾斯泰也曾說過:“只有傳達出把人們誘惑到兄弟般團結的感情的作品,或者傳達出把所有人聯(lián)合起來的那種普遍的感情的作品,才能算是藝術?!盵12]這些取材于人類普遍生活的藝術作品都有這樣的效果,恰恰是這樣藝術作品,才能在更多讀者、聽眾或是觀眾心里扎根,才能才眾多藝術作品中有一席之地。所有偉大的藝術都使我們感到自己與藝術家、與所有人的統(tǒng)一,以及人類命運的莊嚴。例如當我們聽到關漢卿的《竇娥冤》時,不禁潸然淚下,同情主人公竇娥一生的悲慘遭遇,也憤怒于當時社會的黑暗和政治的腐敗,更對竇娥寧死不屈的反抗精神肅然起敬。在聽戲曲的過程中,我們仿佛與主人公竇娥共同“喘息”,她的每次遭遇都牽動著我們的心弦。像這樣優(yōu)秀的藝術作品還有很多,它們都充滿了對于人類的真實情感。音樂大家貝多芬曾說:“音樂的目的就是帶給人們一種感情上的統(tǒng)一,這樣在我們的頭腦中顯示出即將到來的‘天下一家’的時刻”。[13]藝術使人們發(fā)現美感藝術可以通過對美的創(chuàng)造,不自覺的激勵人們鄙棄丑陋的腐敗政治,追求光明安逸的進步政治。以塑造美的藝術形象和刻畫丑的藝術形象來宣揚善惡,這是藝術家們應盡的職責。在社會生活中本來就存在美的事物,通過藝術家的主觀能動性將其塑造的更加美展現在人們面前,使人們接觸更加崇高、美好的事物。相反,對于一些丑陋的實物,藝術家將其刻畫得更加丑陋,使人們厭惡、鄙棄它們。人們本能的厭惡自私、厭惡丑陋、厭惡穢物,借助于藝術,完全可以將二者結合起來,以至于使人們對穢物的厭惡增加幾分。一個微弱的良心可以通過美好的鑒賞力而得到加強。藝術家常常利用我們對相貌的情感來塑造藝術形象。例如英雄總是個子高大、身材魁梧,而反面角色則是骨瘦如柴、賊眉鼠眼。4、藝術成為統(tǒng)治者維護其統(tǒng)治的武器藝術對社會的積極作用并不總是能順利實現的,有時會被阻礙發(fā)生畸變。由于社會關系發(fā)生了的巨大變化,社會生產資料只掌握在少數統(tǒng)治者手中,為了維護其統(tǒng)治地位,統(tǒng)治者不惜扭曲藝術本應該正常發(fā)展的道路。文化是在特定的社會和歷史條件被人或人的群體所創(chuàng)造出來的,所以藝術作為一種社會意識形態(tài)必然會受其他社會意識形態(tài)的影響,但是這種影響并不總是積極的。盡管藝術創(chuàng)作是藝術家運用自己的創(chuàng)作經驗、藝術觀念以及審美體驗,并通過一定的藝術媒介和藝術語言把特定的藝術內容轉化為藝術形象的創(chuàng)造性過程,但是我們任何一個人,藝術家在內都處于一定的社會歷史之中,并作為特定社會集團的成員,他們的思想、藝術觀、世界觀等不免受政治、道德等意識形態(tài)的影響。當社會系統(tǒng)中的其他社會意識形態(tài)與藝術家的主觀思想發(fā)生矛盾時,藝術家也常常背離自己的主觀思想,因而作品也不總是能正確的表達藝術家的思想。以魏晉南北朝的佛教造像為例,因為當時社會動蕩,局勢混亂,過去的黃老之術難以束縛人民的思想,所以統(tǒng)治者迫切需要一種新的思想維護其統(tǒng)治。所以,佛教的出現滿足了統(tǒng)治者的需求,南朝和北朝的統(tǒng)治者們同時選擇了大力推廣佛教。南朝蕭梁政權建立了無數的寺院,北魏則開鑿了舉世矚目云岡石窟。雖然后來佛教經濟的過分發(fā)展威脅到財政收入,統(tǒng)治者發(fā)動了北魏太武帝北周武帝的滅佛運動,但南北朝政權運用佛教思想束縛人們的思想,使其甘愿受其壓迫剝削卻是不爭的事實,而這一階段一直到唐朝前期,佛教繪畫、雕塑、建筑等方面都得到了長足的發(fā)展。藝術在社會發(fā)展中的作用藝術引導人類文明的歷史進程人之所以能夠成為自然界的主宰,這與人能夠創(chuàng)造藝術有著密不可分的聯(lián)系。在創(chuàng)造藝術的過程中,拓展了人們的思維空間,豐富了人們的想象力,激發(fā)了人們的創(chuàng)造力,并逐漸提高了人們認識自然、改造自然的能力,使人們可以發(fā)揮主觀能動性,按照美的規(guī)律去創(chuàng)造藝術美,將人的潛能不斷的加以開發(fā),推動歷史向前涌進。一個藝術不發(fā)達的民族,很難想象這個民族的子民的想象力和創(chuàng)造力有多強。中華民族是一個有著五千年歷史的文明古國,在歷史的長河中,創(chuàng)造了光輝燦爛的文化藝術。它不僅是我們民族凝聚力的源泉,也是我們進行現代化建設的精神動力和智慧源泉。就藝術的本質來說,藝術是藝術家審美意識物化的創(chuàng)造性過程。它是一種精神生產活動。它為讀者、聽眾或觀眾提供的是被物質化了的精神產品。但因為藝術是以整個自然界和社會生活為表現對象,以人為核心,因而由藝術家創(chuàng)造出來的藝術品從整體看也必然涉及人與人、人與自然、人與社會生活的各個方面,包括經濟、政治、科學、宗教、哲學、天文地理等等歷史的、現在的、未來的,乃至超脫自然的神秘現象??傊痪湓?,凡是人的意識所能涉及的領域,無不納入藝術對象的視野之中。正因為如此,不論藝術家在創(chuàng)作每一件具體的藝術作品時,是否意識到他的作品所反映的社會生活的內容有多廣,但是只要藝術作品是在真實的反應社會生活,符合人民群眾的普遍愿望和社會歷史發(fā)展的客觀規(guī)律,人們從中得到的不僅是審美愉悅,而且還有大量的知識和啟迪??茖W家可以通過欣賞藝術作品得到發(fā)明創(chuàng)造的靈感;軍事家可以從某幅畫面中得到運籌帷幄、決勝千里的謀略;政治家可以在觀賞的過程中受到啟迪,提出有實際意義的方針政策;商業(yè)家在觀賞的過程中,不僅身心得以放松,而且還能從中挖掘出商機從這個角度看,藝術文化是優(yōu)于科技文化的,藝術能夠克服科技帶來的弊端和局限。因為科技只是以自然界為對象,只是在掌握自然規(guī)律的基礎上,恰到好處的運用自然規(guī)律,然而藝術卻能使人們從整體上認識和把握生活,以促進人的全面發(fā)展。因此,科技文化和人文文化的結合已是現代化進程大勢所趨,如果我們不能夠認識到這一點,我們將會滯緩人類文明的歷史進程。藝術是社會和諧的協(xié)調器構建社會主義和諧社會,關鍵還是在于人。和諧社會的理想是實現人自身、人與人、人與自然、人與社會的和諧,達到社會全面進步和人的全面發(fā)展。在構建和諧社會的進程中藝術具有促進人自身、人與人、人與自然、人與社會和諧發(fā)展的社會作用。我們必須看到,在社會主義現代化的進程中,由于社會分工越來越細,競爭也越來越激烈,工作和生活節(jié)奏變快,不可避免的帶來了一些弊病。首先,隨著社會分工越來越細,對某一職位的專業(yè)化要求也越來越專業(yè),因此導致了人的知識的片面發(fā)展。其次,在機械化時代,人們一天到晚更多的是和機器打交道,消融了人的感性,人們的感性空間越來越小,情感交流的減少,導致了人格分裂和人性的片面發(fā)展。再次,人們所生存的各個領域競爭力逐日激烈,因此加劇了各種矛盾的爆發(fā),各種利益集團之間的競爭破壞了長期以來人類所形成的生活完整與淳樸,人與人之間的關系因為被利益蒙蔽雙眼和社會分配不公而顯得人心惶惶,緊張不安。這雖然是社會發(fā)展所必然付出的代價,但這畢竟是一種負面影響,然而藝術卻是克服這種弊病的良藥之一。藝術的的社會功能分為教育功能、認識功能、審美功能、娛樂功能等,但其中最根本的功能是審美功能。藝術家將正確的審美思想滲透到藝術作品中去,并通過藝術欣賞這一中介環(huán)節(jié)對人們產生影響,激勵人們去追求真、善、美,促進人自身的全面協(xié)調發(fā)展。西方藝術大師席勒曾說:“藝術的美是造就和完善人格的必經之路。”[14]藝術活動是人類對美的價值的追求轉化成人自身對美的追求的一種實踐活動,這其中包含著人們對現實生活的美的理想。藝術有助于人的人格健全、道德完善和形成正確的價值觀。藝術在促進人與人之間的交流、建立和諧人際關系方面能夠發(fā)揮重要作用。藝術對于培養(yǎng)人的交際能力、增進人與人之間的相互了解具有十分重要的作用。列夫·托爾斯泰說:“藝術是人與人之間相互交流的手段之一。”“藝術的主要吸引力和性能就在于消除個人的離群和孤單之感,就在于使個人和其他的人融合在一起?!盵15]當人們在欣賞藝術作品時,自然而然的就會產生與藝術家、與其他人的情感交流與共鳴。在這種情感交流與共鳴中才能真正的感受藝術之美,才能夠真正認識到美的真諦。人們在藝術的共同欣賞中就會產生對他人、對社會、對人類的尊重和理解,從而建立起和諧的人際關系。馬克思在《政治經濟批判(1857-1858年手稿)》中指出:“社會,即聯(lián)合起來的單個人?!薄吧鐣旧砑刺幱谏鐣P系中的人本身?!盵17]這表明,社會是個人活動的產物,社會的發(fā)展就是個人自身的發(fā)展,每個個體都是社會發(fā)展的推動力。藝術對于構建和諧社會的作用,歸根結底表現為對人的個體的發(fā)展。人是構建和諧社會的主體,人既是社會中的一份子,同時也是社會的對立面,因此人與社會的對立統(tǒng)一是建設和諧社會的動力。馬克思與恩格斯一直認為人是自然界的一部分,自然界與人有著密切聯(lián)系。如果沒有人與自然的和諧相處,就沒有人口、資源、環(huán)境的協(xié)調發(fā)展,人與社會的和諧也就沒有物質保障。環(huán)境學家諾曼·萬爾頓說:“只有與地球和平共處,才能使人與人之間和諧相處,而只有人們之間和諧相處,才能做到地球和平相處?!盵18]天人關系問題是中國傳統(tǒng)哲學的基本問題。古代思想家把大自然看成是一個和諧的整體,認為認識自然的一部分并提出:“天地與我并生,萬物與我為一”的和諧觀,強調天與人的和諧。胡錦濤強調,構建社會主義和諧社會同建設社會主義物質文明、政治文明、精神文明是有機統(tǒng)一的。要通過發(fā)展社會主義社會的生產力來不斷增強構建和諧社會的物質基礎,通過發(fā)展社會主義民主政治來不斷加強社會主義和諧社會建設的政治保障,通過發(fā)展社會主義先進文化來不斷鞏固和諧社會建設的精神支撐。同時又通過構建社會主義和諧社會來為社會主義物質文明、政治文明、精神文明建設創(chuàng)造有利條件。藝術作為精神文明的重要環(huán)節(jié),在三個文明建設中有著獨特的價值和作用。藝術是一個國家、民族、地區(qū)的“代言人”近年來,隨著全球化的發(fā)展,全球各國的相互交流與相互合作已經不局限于政治和經濟兩方面,文化也已經成為各國交融的焦點。文化的力量,不僅僅熔鑄在民族的生命力、創(chuàng)造力和凝聚力中,而且越來越成為綜合國力和國際競爭力的重要組成部分。國家的發(fā)展和繁榮,民族的獨立與振興,人民的尊嚴與幸福,都離不開強大的文化作支撐。文化是一個民族的靈魂,是維系國家統(tǒng)一與民族團結的精神紐帶。世界上任何一個強大的民族都有屬于自己的特有的文化形態(tài)和文化個性,而恰恰是這種特有的文化屬性是民族親和力和凝聚力的重要源泉。我國是一個有著五千年文明歷史的民族,我們一代代的祖先創(chuàng)造了光輝燦爛的文化,至今在世界上熠熠生輝。在當代,我國國家領導人根植于偉大實踐形成了適合我國國情的中國特色社會主義文化。無論是古代文明還是當代文化都是中華民族身份的象征,是最廣泛團結全國人民乃至全球華人的旗幟。藝術作為文化中的一員,對于提升國家形象更是發(fā)揮不可替代的作用。人們對一個國家、一個民族、一個地區(qū)的了解往往最初是從文藝開始。人們不一定非要去到意大利、英國、法國等國家實地考察才能了解那里的一切,人們還可以通過欣賞達芬奇的畫作、傾聽莎士比亞的戲劇、閱讀巴爾扎克的小說對這些國家有所了解。書法藝術、京劇、旗袍、龍鳳紋樣、水墨山水畫、舞獅等傳統(tǒng)藝術無一不與中華民族緊緊聯(lián)系在一起,就像我們提到獅身人面像就會想到埃及,提到埃菲爾鐵塔就會想到法國。像這些藝術已經成為一個國家的形象扎根于人們的心中。同樣由著名舞蹈家楊麗萍出任總編導及藝術總監(jiān)策劃的一臺將云南原創(chuàng)鄉(xiāng)土歌舞和民族歌舞重新整合的充滿古樸與新意的大型歌舞集錦——《云南印象》,原汁原味的服裝道具,不加雕琢的唱腔和原始自在的舞蹈動作,將傳統(tǒng)歌舞、新銳歌舞和現代歌舞完美融合,在現實的基礎上再創(chuàng)了神話般濃郁的云南民族風情。這使得人們更加了解云南的鄉(xiāng)土文化和民族文化,也使云南成為人們向往的“世外桃源”。特別是在改革開放以來,云南多姿多彩的文化藝術,在宣傳云南、提高云南知名度、鐫刻云南形象,在促進云南物質文明、精神文明和社會發(fā)展方面都起到了不可替代的作用。隨著全球化的深入,美國文化隨著經濟全球化形成了一股強大的美國式力量,向世界各國輻射,對很多國家都進行著價值觀念和生活方式的單面輸出,并加以影響。目前美國的文化產業(yè)居世界首位,成為最大的文化輸出國??煽诳蓸?、肯德基、麥當勞、迪斯尼、MTV流行音樂風行全球,好萊塢電影更是深得青年人的青睞。進行文化交流已是大勢所趨,面對世界各國的優(yōu)秀文化傳統(tǒng),我們不能閉關自守、夜郎自大,要學習是必然,但是我們不能盲目學習、全盤接受,而是要有目的性的學習、汲取和借鑒。所以藝術家在藝術創(chuàng)作時,應當在藝術作品中融入更多中國元素,使得觀眾、聽眾或是讀者在欣賞藝術作品時自然而然的就受到中國文化的熏陶,久而久之,就會有更多中國形象被世人皆知。藝術促進社會經濟的繁榮藝術與社會經濟的關系,在第一章已有論述,在此不再贅述。藝術與社會經濟適決定與被決定的關系,藝術是經濟基礎的反映,決定于經濟基礎,同時又反過來對經濟基礎產生影響。積極健康的藝術作品有助于社會經濟的繁榮,從而促進社會的發(fā)展,相反,低級腐朽的藝術作品則會則會削弱社會經濟,從而阻礙社會的發(fā)展。隨著社會的發(fā)展和改革開放的深入,藝術的社會作用也在不斷擴展。藝術不再只在狹窄的服務軌道上運行,也不再是政治和經濟簡單的“奴仆”,而是政治、經濟、文化三位一體中的重要成員??傊?,文化藝術在社會發(fā)展中不僅獲得了主體性的地位,而且這種主體性地位還在不斷加強,它與政治、經濟互動,共同推進兩個文明建設的現代化進程。在現代化進程中,經濟文化一體化的趨勢越來越明顯。文化藝術已作為生產力的重要組成要素在資源配置中發(fā)揮著越來越重要的作用。文化藝術也已經作為朝陽產業(yè)正在蓬勃發(fā)展,將在整個國民經濟發(fā)展中占有越來越重要的地位。以我國傳統(tǒng)工藝美術產業(yè)來說,我國傳統(tǒng)工藝美術產業(yè)經過近20年的發(fā)展,很大一批優(yōu)秀的傳統(tǒng)工藝美術產品走上了經濟文化一體化的道路,遠銷國外,我國已經成為傳統(tǒng)工藝美術產品最大的生產國和出口國。其中很多傳統(tǒng)工藝美術產品都有著深厚的文化底蘊,制作精美,深受世界各國人民的喜愛。例如剪紙藝術、泥塑藝術、柳編工藝遠銷國外,取得了可觀的經濟收入。這不僅有利于我國傳統(tǒng)文化的弘揚,而且還繁榮了我國經濟。隨著我國經濟的迅速崛起和對外交流的進一步深入,我國的傳統(tǒng)工藝美術產品市場迎來了前所未有的巨大機遇。傳統(tǒng)工藝美術產業(yè)已經成為我國經濟和社會發(fā)展新的增長點。隨著人們收藏觀念的轉變,2008年北京奧運會、2010年上海世博會的舉辦,這些都將會給我國的傳統(tǒng)工藝美術品產業(yè)帶來更大的機遇。作為與文化、旅游、家居裝飾產業(yè)緊密相連的工藝美術產業(yè)迎來了難得的發(fā)展機遇。藝術為環(huán)保保駕護航進入21世紀以來,盡管我國經濟發(fā)展突飛猛進,取得了豐碩的成果,但是隨著現代化和工業(yè)化的進程,我國大氣污染狀況十分嚴重,城市大氣環(huán)境中總懸浮顆粒濃度普遍超標、二氧化硫污染保持在較高水平、機動車尾氣污染排放總量迅速增加、氮氧化物污染趨勢加重,全國形成多了酸雨區(qū)等,危害生態(tài)環(huán)境、影響人民群眾身體健康。目前,我國經濟產業(yè)結構比例還是以第二產業(yè)為主,發(fā)展第二產業(yè)需要耗費大量能源,同時排放大量有毒氣體,所以會造成空氣污染,對我們直接造成危害,每年人們因為空氣污染而導致疾病的發(fā)生率逐年提升。不只是空氣污染,還有水污染、廢氣污染、噪音污染等。環(huán)境污染的預防和治理工作舉步維艱,并未取得理想的成果??梢姯h(huán)境問題已是21世紀人們關注的焦點。發(fā)達國家的經濟產業(yè)結構構成比例則是以第三產業(yè)為主,國內外實踐證明,第三產業(yè)發(fā)展是衡量一個國家經濟發(fā)展程度的的重要標志,然而屬于文化范疇的藝術屬于第三產業(yè),恰好可以為環(huán)保事業(yè)保駕護航。前段時間一個新名詞——PM2.5出現在大家的視野中。PM2.5是指環(huán)境空氣中空氣動力學當量直徑小于等于2.5um的顆粒物,也稱細顆粒物。這個值越高,就代表空氣污染越嚴重。PM2.5直徑小,含有大量有毒、有害物質且在大氣中的停留時間長、輸送距離遠,不僅會影響空氣質量和能見度,而且對人體健康也產生了很大的危害。2013年2月14日發(fā)布一則《邁向可持續(xù)發(fā)展的未來——中華人民共和國國家環(huán)境分析》的報告顯示,中國的空氣污染造成的經濟損失,基于疾病成本估算相當于國內生產總值的1.2%,基于支付意愿估算高達3.8%。列舉了一個關鍵的事實,中國較大的500個城市中,只有不到1%達到了世界衛(wèi)生組織推薦的空氣質量標準;世界上污染最嚴重的10個城市中,中國占了7個。經環(huán)保局介紹74個實施空氣質量新標準的城市,春節(jié)期間平均達標天數僅為54.7%。PM2.5平均超標率為42.7%,最大日均值達42.6微克/立方米,最大超標4.7倍。我國環(huán)境污染日益嚴重,燃放煙花爆竹也是其中認為的環(huán)境污染。煙花爆竹污染是指在中國傳統(tǒng)節(jié)日春節(jié)、元宵節(jié)以及其他喜事時大量燃燒煙花爆竹所造成的污染。過年過節(jié)時燃燒煙花爆竹是華夏民族幾千年來延續(xù)下來的傳統(tǒng)習俗,一方面是表達喜慶、愉悅歡快的心情,另一方面認為可以驅鬼辟邪,使這個傳統(tǒng)習俗一直延續(xù)至今?,F在市面上的煙花爆竹花樣百出,很受歡迎。隨著人民生活水平的提高,大量的煙花爆竹涌進平常百姓家庭。每逢節(jié)日,尤其是春節(jié),大街小巷呈現出一派鞭炮齊鳴、火樹銀花的景象。近年來人們的消費結構和消費意識不妥、生產廠家猛增等原因,致使民間燃燒之風盛行,結果造成嚴重的空氣污染和噪音污染,嚴重損害人們的身體健康,加之紙張、火藥和發(fā)光材料資源浪費極為驚人。所以,燃燒煙花爆竹造成的污染問題越來越受到人們的關注。盡管可以借助科技手段處理環(huán)境污染問題,但是取得的成果甚微,但是藝術在社會主義建設的現代化進程中,卻以一種新的姿態(tài)為環(huán)保事業(yè)貢獻一份力量。例如2011年1月7日上午,第三節(jié)亞洲藝術博覽會在背景中國國際貿易中心拉開帷幕,此屆藝術博覽會集中了亞洲各國的一些優(yōu)秀藝術作品,其中有一件由廢棄的飲料瓶、紙杯、白色塑料袋、吸管做成的藝術品,它是一個長約五米的恐龍形象。這件藝術作品引起了大家的高度關注,也引發(fā)很多人思考。眾所周知,恐龍的滅絕是因為環(huán)境變遷,已不再適宜恐龍的生存。我們以藝術品的形式呈現出來相比課本中的說教更能引發(fā)人們深刻的思考。藝術與環(huán)保早已不再是兩個割裂的個體,它們早就緊緊聯(lián)系在一起,影響著我們的生活。藝術在社會發(fā)展中,早就開始以這樣或那樣的藝術形式出現,不斷推動我國的可持續(xù)發(fā)展。藝術促進社會更快發(fā)展藝術促進社會發(fā)展的背景1、經濟全球化的趨勢和中國加入WTO馬克思在《共產黨宣言》中指出,“資產階級,由于開拓了世界市場,是一切國家的生產和消費都成為世界性的了過去的那種地方和民族的自給自足和閉關自守狀態(tài),被各民族和各方面的相互往來和各方面的相互依賴所代替了?!薄拔镔|生產如此,精神生產也是如此。各民族的精神生產成了公共的財富,民族的片面性和局限性成為不可能,于是由于多種民族的和地方的文學形成了一種世界文學?!盵19]從文化產品生產的角度看,文化產業(yè)作為一個經濟現象已經不是一個國家所獨有的,文化市場也不是一個國家所能獨守的。在開放的條件下,擴大文化市場,允許國外的文化資本和文化產品進入中國市場,已經是不可回避的事實。丹尼貝爾在《資本主義文化矛盾》中指出:“今天從地理上講,世界的界限已經打破了。不僅在文學、繪畫、雕塑、音樂這些傳統(tǒng)框架之外的藝術范圍,就是這些框架之內的藝術范圍也幾乎是無邊無際的。事態(tài)的發(fā)展不僅僅限于藝術市場的國際化(其結果是波蘭畫家在巴黎舉行畫展,美國繪畫被買進英國),也不僅僅導致了跨國戲劇。更有甚者,文化自身范圍也大大地混淆了?!盵20]從國際上來看,世界多極化在曲折中發(fā)展,經濟全球化步伐加快,科學技術突飛猛進,綜合國力競爭日益激烈。在這個大背景下,人們對文化及其在經濟和社會發(fā)展中的特殊作用表現了更多的關注。文化產業(yè)作為新興的朝陽產業(yè),在各國經濟發(fā)展中具有越來越重要的地位,許多發(fā)達國家的文化產業(yè)已經成為國民經濟的支柱產業(yè)。有數據顯示,日本文化娛樂消費占國民生產總值的4%,日本的娛樂產業(yè)值僅次于汽車工業(yè)。美國文化產業(yè)的產值已占GDP總量的18%-25%,400家最富有的美國公司中,72家是文化產業(yè)。全球化趨勢的出現打破了地區(qū)和本土文化的限制,為人們的生活和文化方式提供了新的經驗和新的景觀。隨著我國加入WTO,外國的文化資本和文化產品會越來越多的進入我國,國際文化交流與合作會更加活躍,國際間文化的相互滲透和激蕩更加激烈。西方發(fā)達國家憑借其經濟實力和文化傳播優(yōu)勢,將大量精神文化產品、社會政治理念、價值觀念等輸入我國,占領我國的文化市場。對此要有正確的認識,要保持中華文化的主權和獨立,抵御外來文化的消極影響,特別是消除腐朽文化的侵蝕,就必須大力發(fā)展我們自己的文化產業(yè),提高文化產品的市場競爭力和市場占有率。不同文化之間存在差異,不同文化都需要一種開放的態(tài)度面對其他文化取長補短,發(fā)展自己,豐富自己。歌德說過;“我們重復一句:問題并不在于各民族都應按照一個方式去思想,而在于他們應該學會互相認識,互相了解;假如他們不肯相互喜愛,至少也要學會互相寬容?!彼謴娬{說:“我們的發(fā)展歸功于廣大世界千絲萬縷的影響,從這些影響中,我們吸收我們能夠吸收的和對我們有用的那一部分?!盵21]我們要加快文化產業(yè)的發(fā)展,要盡力汲取發(fā)達國家發(fā)展文化產業(yè)的經驗和教訓。亨廷頓指出:“一個不屬于任何文明的,缺少一個文化核心的國家,不可能作為一個內凝聚力的社會而長期存在”。[22]我們要注重民族特色,我國具有悠久的文明歷史,創(chuàng)造了博大精深的文化魁寶,具有極大的獨特性、完整性、豐富性,這對我國文化產業(yè)發(fā)展來說是一個巨大的優(yōu)勢。我們發(fā)展文化產業(yè)必須要繼承和發(fā)揚中國傳統(tǒng)文化的精華,吸收世界優(yōu)秀文化的精華,要始終堅持中國先進文化的前進方向。改革開放政策的提出和社會主義市場經濟體制的發(fā)展我國文化產業(yè)的發(fā)展是伴隨著改革開放的不斷深入發(fā)展,伴隨著社會主義市場經濟體制目標的確定,伴隨著國家大力推進第三產業(yè)發(fā)展而迅速發(fā)展壯大起來的。鄧小平指出:“經驗證明,關起門來搞建設是不能成功的,中國的發(fā)展離不開世界在堅持自力更生的基礎上還需要對外開放,吸收外國的資金和技術來幫助我們發(fā)展。”[23]改革開放政策的提出為我國克服中西文化差異、擴大對外文化交流提供了良好的環(huán)境。西方發(fā)達國家市場經濟發(fā)育早,文化產業(yè)發(fā)展也比較成熟,值得我們學習借鑒和批判吸收。毛澤東指出:“我們的方針是一切民族、一切國家的長處都要學,政治、經濟、科學、技術、文學、藝術的一切真正好的東西都要學。但是,必須有分析有判斷地學,不能盲目的學,不能一切照抄,機械搬運。他們的短處、缺點,當然不要學?!盵24]1992年,鄧小平在視察南方重要談話和黨的十四大勝利召開,明確了中國經濟體制改革的目標就是建立社會主義市場經濟體制。建立社會主義市場經濟體制,涉及到我國經濟基礎和上層建筑的許多領域,需要有一系列的相應的體制改革和政策調整。我們的文化發(fā)展也必須與經濟體制改革相適應,實現由計劃經濟體制下的發(fā)展模式向社會主義市場經濟體制下的模式轉變。社會主義市場經濟既注重經濟效益,又蘊含著人文精神。追求共同富裕是社會主義的一個本質。這種富裕不是一部分人的富裕,而是人民的共同富裕。富裕不僅僅是指物質生活上的滿足,更是指精神生活上的充裕。建立社會主義經濟體制的重要決策,在推動中國經濟持續(xù)高速增長的同時,帶來了文化教育的空前普及和科學技術事業(yè)的全面進步,也帶來了文化消費的快速增長。人們對社會主義文化特性的認識也逐步深入。文化作為一種上層建筑和意識形態(tài),必須遵循其自身發(fā)展規(guī)律,同時也必須遵循社會主義市場經濟規(guī)律,努力適應市場經濟要求。在社會主義市場經濟的環(huán)境中,部分文化產品具有了商品的屬性,有的本身已經成為商品,其生產、分配、交換和消費等各個環(huán)節(jié)融入到社會經濟的大循環(huán)中。從世界范圍來看,市場經濟發(fā)展程度越高,文化產業(yè)發(fā)展越快。在現代社會,發(fā)達的文化產業(yè)往往是一個國家、城市經濟社會高度發(fā)達的一個重要標志。從城市來看,世界上著名的大都市也都是國際文化中心,如美國的紐約、法國的巴黎、日本的東京。從歷史來看,文化產業(yè)得以較快發(fā)展的地方都是市場經濟發(fā)育較早的國家。從一個側面可以看出,文化產業(yè)的發(fā)展及既受制于經濟發(fā)展水平,又反映經濟發(fā)展水平;既受制于市場經濟的發(fā)展程度,又反映市場經濟的發(fā)育程度。只有在市場經濟充分發(fā)育的的條件下,文化的產業(yè)化才成為可能,同時文化產業(yè)的發(fā)展對市場經濟的發(fā)展起著巨大的促進作用。社會主義文化自身在實踐中不斷發(fā)展改革開放以來,文化自身在逐步面向市場的過程中,逐步探索了“以文補文”、“多業(yè)助文”等多種經營模式。隨著我國社會主義市場經濟體制目標的確立,文化事業(yè)發(fā)展的目標更加明確,速度不斷加快,文化市場工作者的觀念日益加強,已不再滿足于“以文補文”、“多業(yè)助文”那種簡單的發(fā)展模式,而是從時代和社會的巨大變革中,深刻地感受到了文化作為一種產業(yè)的客觀必然,并在文化產業(yè)發(fā)展上開始了大膽的探索,取得了許多成功的經驗,為文化產業(yè)的整體推進做出了巨大貢獻。首先,文化產業(yè)的出現是文化產品生產方式和傳播方式的要求。其次,文化產業(yè)的出現是滿足廣大消費者對文化產品的需求。第三,文化產業(yè)的出現,是文化自身價值的體現,或者說是文化價值的回歸。發(fā)展文化產業(yè)是當前文化事業(yè)發(fā)展的一個難得的契機。我們必須抓住這一機遇,大力發(fā)展文化產業(yè),使我國文化事業(yè)的發(fā)展更上一層樓。文化產業(yè)是文化事業(yè)發(fā)展的物質基礎,是解放和發(fā)展文化生產力的有效途徑。文化的繁榮發(fā)展應加強自身的造血功能,從市場上獲得旺盛的生命力和充足的發(fā)展后勁,走產業(yè)化的道路。藝術促進社會更快發(fā)展應當采取的措施隨著時代發(fā)展的步伐,當今凡是有人生活的地方都離不開藝術,藝術已經融入社會生活的方方面面。人們從最初滿足于簡單的物質需求進而轉向追求生活品質和精神層面的東西。隨著人們生活水平和審美需求的不斷提高,人們對藝術的渴求也越來越迫切。收藏書畫古玩、看電影、看話劇、看展覽、聽歌劇、聽音樂會藝術豐富的內涵決定了它會以各種各樣的形式走進人們的生活。藝術在社會發(fā)展中的作用也是顯而易見的,這是其他社會意識形態(tài)所不能替代的。既然藝術對于社會發(fā)展而言如此重要,那么為了促進社會更快發(fā)展,藝術又應該采取哪些有效的措施呢?藝術融入更多科技元素在藝術發(fā)展史上,藝術發(fā)展與異變始終伴隨著技術的進步。技術的進步包括藝術工具、材料、藝術載體、傳播媒介的更新與使用。藝術作為社會意識形態(tài)領域的一份子,藝術的發(fā)展自然離不開社會經濟的作用,而經濟的發(fā)展有依賴于科技的進步。隨著科技的進步,一方面更新了藝術形式的深廣性,同時也擴大了藝術的受眾范圍。總之,藝術與科技關系是密不可分的。早前,福樓拜曾指出:“藝術愈來愈科學化,科學愈來愈藝術化;兩者在山麓分手,有朝一日會在山頂重逢?!盵25]如今,藝術與科學的重逢已經成為可能,藝術與科學的相互融合已成為21世紀大勢所趨,二者的融合讓我們的生活更加藝術化,而藝術更加日常化。衣食住行從古至今都是人們生存的根本條件。無論從哪一方面來說,必定都是在發(fā)展的。拿住來說,最初原始人對住所的要求非常簡單,只要可以遮風擋雨、避開野獸襲擊,便可以居住。原始人的生產力比較低下,尋求一處山洞便可當作住所。后來原始人學會了搭建房屋,便用幾根樹枝和干草搭建而成了草房。草房的堅固性不強,經常遭到野獸或暴風雨的襲擊,于是為了加固,人們住進了泥土房。再后來,人類學會了燒制瓦片,就開始建造亭臺樓閣,于是黃鶴樓誕生了并聞名于世。最后鋼筋水泥在建筑界站穩(wěn)了腳跟,成為了建設高低林立的建筑物的必備品。這些建房材料的進步,讓人們有了越來越高的住房條件,讓建筑物也開始越來越精美。人們不再只滿足于房屋的居住功能,還經常花費大量人力、物力在房屋的裝飾上。鳥巢的建造、水立方的崛起、世博會上宏偉大氣的中國館、造型別致的央視大褲衩大樓各種讓人意想不到的造型,都是因為科技的進步才得以建成,才能帶給人們美輪美奐的視覺享受。當今,蓬勃發(fā)展的文化產業(yè)無疑是文化與高新科技聯(lián)姻的結晶。達·芬奇曾說過:“藝術借助科技的翅膀才能高飛?!彪娮觽髅郊皵底只?、網絡化的崛起,對文化藝術傳播的加快起到了首要的推動作用。高新科技的運用不僅帶來了藝術品本身的成功,而且創(chuàng)造了巨大的經濟價值。例如迪斯尼把高新技術運用于文化娛樂產業(yè),營業(yè)額一路攀升。美國好萊塢應用最新的高新科技制作了諸如《星球大戰(zhàn)》、《泰坦尼克號》等轟動世界的大片,不僅帶給人們視覺上的享受,而且還帶來了豐厚的利潤,實現了高新科技與藝術表演的完美結合。這一切的發(fā)展與科技的進步是分不開的。21世紀的我們仍然在強調著發(fā)展科技的重要性,這是因為科技可以使我們富民強國,可以使我們的生活更加豐富多彩。如果沒有科技的進步,八千年前的手工制陶技術絕不會產生薄如蛋殼的龍山黑陶;如果沒有科技的進步,絕不會出現號稱音樂之王的交響樂;如果沒有科技的進步,人們將永遠無法聽到電子合成音響制造出的那種震撼的效果。所以,藝術的發(fā)展主要還是在科技發(fā)展進步的基礎之上,科技是決定藝術發(fā)展的重要因素。普及藝術知識,改變消費者的藝術消費觀一個國家藝術品市場的形成、發(fā)展與繁榮,基本上取決于經濟的發(fā)展和國民文化素質的不斷提高。目前我國的藝術市場隨著改革開放的深入發(fā)展也在不斷發(fā)展,但總體而言目前還處于原始階段,或者說起步階段。一個成熟的藝術市場,應該是生產者、消費者、中介機構、藝術批評者能夠互相作用,相互促進,使之協(xié)調發(fā)展的市場。而目前我國的藝術市場的現狀是生產者過剩,據統(tǒng)計國內的畫家已超過一百萬,而國內的藝術品消費從意識、觀念到經濟承受能力都還沒有形成態(tài)勢。所以藝術品中的重要環(huán)節(jié),藝術品中介機構也就相對落后。藝術批評就更加有氣無力。近日,一項“中國公眾藝術消費現狀研究報告”的報告顯示,目前,近一半的城里人年度文化消費不足400元,農村文化消費低且單一。據調查,我國54%的城鎮(zhèn)居民聽過“藝術消費”和41%的消費者參加過藝術培訓,然而只有14%的調查者每年在文化藝術方面消費達到1200元以上,49%的被調查者消費金額少于400元,占我國城鎮(zhèn)居民人均消費性支出較低。影響民眾藝術消費的因素主要有:經濟收入、教育水平和消費者自身的偏好。就當下來說,在理論上完全有足夠規(guī)模的的居民有足夠的經濟收入、教育水平來支撐藝術消費的發(fā)生,但是事實并非如此,就像以上的調查一樣,大多數人把褲腰帶上的錢囊看的緊緊的,生怕會把錢浪費掉。教育如今雖然普及,但藝術教育仍然被大多數人不重視,不能把人們引向高雅藝術,藝術觀念不能深入人心,導致人們吝嗇于掏出囊中的錢財為藝術消費買單。由此可見,我國藝術品消費需求市場潛力巨大。之所以民眾的藝術消費甚微,這與他們缺乏藝術知識,沒有真正意識到藝術不僅愉悅身心,而且還豐富他們的精神內涵有分不開的關系。針對這一現狀,目前教育部正在研究建設涵蓋從幼兒園到大學的全方位藝術教育體系,共分為七個階段:學前教育,在幼兒園提倡快樂教育;義務教育階段,即小學6年和初中3年,要配備大量師資;高中教育,以欣賞為主;大學教育,以鑒賞為主;職業(yè)院校,改變原先薄弱的局面;師范院校。培養(yǎng)更多優(yōu)秀的藝術教育的教師;專業(yè)院校,除了把專業(yè)搞好,還要研究怎樣進行全國廣大青少年、甚至全民的藝術普及,并培養(yǎng)高素質的師資。彭吉象認為,藝術教育不光是學校教育,應該成為終身教育?!拔医洺T诒贝笳n堂上講,人有不同的工作,但是沒有一個人能離開文學藝術。不管你當工程師,當醫(yī)生,當教師,還是當公司老板,你都離不開文學藝術。你要不就看電影電視,要不就聽音樂,要不就喜歡美術,要不就喜歡舞蹈,要不就喜歡戲曲藝術應該成為人終身的精神家園。人可以有一個職業(yè),那是謀生手段,但是總應該有一個興趣愛好,而且最好在藝術領域有自己最喜愛的一項,這樣人生才有意義。”[26]正如彭吉象先生所講,藝術教育不僅僅是學校教育,生活中處處有藝術,我們自覺不自覺的就會被藝術所感染。只有藝術知識充實了,我們才能對一件作品有更進一步的認識,才能產生對藝術作品的獨特見解,這樣才能對藝術產生濃厚興趣,藝術消費的提高也就是水到渠成的事情了。規(guī)范藝術品市場,促進藝術的良性發(fā)展藝術品市場是一個新型的市場形態(tài),跟隨著改革開放的大潮,特別是新世紀十多年的發(fā)展,中國的藝術品市場獲得了全面復蘇,逐步走向繁榮興盛。特別是近十幾年來,畫廊業(yè)、拍賣行、藝術博覽會三位一體的市場經營主體結構逐步建立。藝術品市場雖然是一個新的形態(tài),但它面對著一些問題,發(fā)展中出現的種種現象,使人對藝術品本身充滿了疑問。對于眼前的利益的追逐,致使市場中的假拍和贗品一直如惡狼當道,甚至海外回流文物中也不乏贗品,囤貨、炒作、頻繁換手等現象突出;對于眼前利益的追逐,只是一些學術界人士和機構出賣了學術良心,文物與藝術品的鑒定、批評無法形成獨立的、公正的、客觀的評判;對于眼前利益的追逐,更導致不規(guī)范的市場操作,使市場結構一二級倒置。再加上相關法律法規(guī)有待完善,致使中國藝術品市場讓一些收藏愛好者望而卻步,讓一些經營管理者頗感無奈,讓一些學者扼腕嘆息當下中國當代藝術品市場火爆之后所遭遇的寒流,便是一個很好的例證。藝術品市場存在問題并不可怕,關鍵是要對癥下藥采取相應的對策,才能夠促進社會的整體發(fā)展:第一,要加強法制建設,完善法律體系。我國政府為了規(guī)范市場、加強監(jiān)管,制定并頒布了一系列有關藝術品市場的管理條例和法律法規(guī),如《拍賣法》、《文物拍賣管理暫行規(guī)定》、《美術品經營管理辦法》等。在完善藝術品市場相關法律法規(guī)的同時,應增強從業(yè)者的法律意識,達到有法可依、有法必依。第二,加強監(jiān)管,規(guī)范市場。明確拍賣法的具體執(zhí)行機構,通過立法明確藝術品市場的主管部門,理順文化、工商、公安等部門的管理職能,避免職能重負管理;加強日常管理和執(zhí)法,明確對造假、售假分子的處罰標準。對拍賣行虛假成交嚴格執(zhí)行稅收政策,加大假拍成本。對拍賣公司嚴格按照成交總額及公司利潤計收營業(yè)稅和所得稅;對委托方,嚴格按照成交價計收個人所得稅。對于贗品,國家有關部門應該逐步建立起完整的藝術品檔案,最好辦法是對贗品的處理應當與與處理假貨一樣,沒收、銷毀,杜絕再次流入市場。第三,建立健全藝術品鑒定體系。在國內藝術品市場里,有必要建立一套有鑒定家、賣家、買家和拍賣公司共同遵守的職業(yè)道德和誠信標準。制定藝術品市場準入標準,加強行業(yè)的自律。政府須提高進入藝術品市場的高門檻并要對藝術品企業(yè)建立誠信檔案,實行年檢制度;對經營藝術品單位的從業(yè)人員實行資質考核和認證制度,提高其素質,拍賣公司必須樹立對顧客負責、杜絕銷售贗品、誠信第一的經營理念,進一步發(fā)揮行業(yè)協(xié)會的作用,營造規(guī)范、秩序井然的拍賣市場環(huán)境,同時,加強我國藝術品市場拍賣人才、鑒定人才、藝術品經紀人和對外交流人才的培養(yǎng)等等。第四,提高收藏者的素質和風險意識。提高收藏者的素質,引導收藏者科學、理性地進行藝術品投資,有益于推動文化藝術產業(yè)的健康和諧發(fā)展。藝術品收藏不僅僅是一項高雅的藝術活動,而且是專業(yè)性、學術性、實踐性很強的科學鑒賞活動。收藏者不僅需要具有專業(yè)素養(yǎng),而且還應該具有其他方面的素養(yǎng)。在提高收藏者素質的同時,也應該提高收藏者的風險意識。第五,加強誠信體系的建設。以誠信體系為核心的中國藝術品市場體系的建設越來越受到關注,秩序化、規(guī)范化運作的觀念與認識,需要有相應的體系與體制來保障已初步成為共識。當下的重要問題:一是如何在建立相應的誠信體系上下功夫,取得重要突破;二是藝術品科學性標準的建立,還有賴于相關法律,法規(guī)體系的建設。藝術走向大眾,增強藝術影響力藝術屬于高雅文化還是大眾文化一直以來是學術界探討的焦點。對于高雅文化,相信在大多數人的思維里,這類文化應該具備底蘊深厚、人文內涵豐富、格調典雅等特點,而表現形式上也主要是一些名家書籍、話劇、舞劇、音樂會以及優(yōu)秀的影視劇等。大眾文化,則如列奧·施特勞斯所說,“大眾文化是一種沒有任何智識和道德努力,并因此極為廉價的最平庸的能力所占據的文化?!盵27]而我則認為無論是高雅文化還是大眾文化,它們最后都是要走向群眾的,一件藝術作品是否優(yōu)秀,不是藝術家來評價,也不是由批評家來決斷,而是由觀眾當“評委”。只有被群眾所認可的藝術才是優(yōu)秀的藝術作品,才能在歷史的長河中不被淹沒,像《梁山伯與祝英臺》、《哈姆雷特》等藝術作品,無論是在當時還是在現代,它們的藝術魅力仍然不減分毫?,F代社會,藝術發(fā)展的趨勢也已經顯而易見,通向大眾。藝術走進了大眾文化發(fā)展的里程碑,不管是傳統(tǒng)藝術還是新興的新媒體現代藝術都已經滲透到了大眾生活中去。藝術又該如何讓走向大眾,增強藝術的影響力呢?一方面是開發(fā)藝術衍生品。藝術作品的功能不單單是被觀眾欣賞,它還有被收藏、被藝術品投資市場進行交易等多重功能。最精彩的藝術作品有眾多的延伸價值。以全國聞名遐邇的迪士尼公司為例,迪士尼最初只是制作動畫片的影視公司,并憑借《唐老鴨與米老鼠》、《白雪公主與七個小矮人》、《木偶奇遇記》等多部動畫片,深得大眾的喜愛,動畫片中的動畫人物更是深得人心。于是華特·迪士尼捕捉到這一商機,開創(chuàng)了迪士尼主題樂園這種形式,為全世界的孩子們創(chuàng)造了一座宏偉的快樂天堂。迪士尼主題樂園在全球各地遍地開花,正在此時,迪士尼公司并沒有止步,而是憑借迪士尼主題樂園的影響力繼續(xù)開發(fā)迪士尼系列的衍生品。現在在大街小巷,我們都能夠發(fā)現迪士尼公司授權生產的童裝、手表、學習用具等衍生品。衍生品所觸及到了群眾范圍更加廣泛,藝術通過發(fā)展衍生品走向大眾,所產生的影響力將會更加深遠。另一方面是擴大藝術的傳播方式。藝術的靈魂就在于信息的傳遞,如今電子和數字技術在傳播領域的的變革讓人驚嘆,近幾年來發(fā)展的計算機網絡技術以迅雷不及掩耳之勢挺進了藝術領域的陣營,后來者居上,如今,它是藝術傳播趨于大眾化的一個重要因素。在20世紀80年代的時候,藝術傳播的方式無非就是報紙、喇叭廣播、貼海報等幾種,藝術傳播的范圍非常有限,受眾范圍非常狹窄,但是如今,隨著科技的進步,藝術的傳播方式呈現出多元化的態(tài)勢,電子和數字媒體技術起到了不可替代的作用。QQ、微博、微信、MSN等都已經成為如今藝術傳播可以利用的渠道。一場藝術展覽的推廣僅僅發(fā)表一條微博,就有可能被轉發(fā)上千萬條,引起大家的關注。同時,電子數字媒體技術對藝術傳播的空間范圍也有了很大的突破,我們足不出戶就可以領略到精彩優(yōu)秀的藝術作品,可以跟志同道合的朋友一起探討藝術問題。正是由于網絡數字媒體的共通性和再使用性,所以很容易將傳統(tǒng)藝術形式,比如名家書法作品、古玩鑒賞、經典名著等資料完美的整合歸納到一起,在各種傳統(tǒng)媒體轉化為電子數字媒體之后,許多存在于傳統(tǒng)藝術傳播媒介的限制被打破,這樣豐富自由的藝術傳播方式深得藝術家乃至大眾的青睞。展望藝術在社會發(fā)展中的良性前景隨著中國當代經濟的快速發(fā)展,人們從最初的滿足簡單的物質需求進而更多轉向追求生活品質和精神層面的東西。隨著人們生活水平和審美需求的不斷提高,人們對藝術的渴求也越來越迫切。藝術豐富的內涵決定了它會以各種各樣的形式走進人們的生活并影響人們的生活。藝術在社會發(fā)展中所起的作用顯而易見,已是其他任何一種社會意識形態(tài)所不能替代的。人類社會在形成和發(fā)展中,藝術反映出各種不同文化的力量,對我們日常生活中的所有方面都產生很大的影響,而且,藝術對更廣范圍中的觀念和行動起到很大的作用。同時,在藝術中不同的思維方式、工作方式和表達方式,以及學會解決問題的藝術方式,為人類社會提供了表達、分析和發(fā)展的工具。了解藝術對社會生活的影響和對社會發(fā)展的作用是十分重要的??v觀藝術的各個方面,不難發(fā)現藝術已存在于社會的各個角落并美化著我們的生活,使我們的生活更加多姿多彩。藝術源自于生活而高于生活,既高雅又通俗,既能滿足普通人的需求又能滿足文雅人士的需求。藝術是對生活的一種傾訴,是人類歷史一部分,通過藝術我們能夠回憶過去,警示未來。藝術是一種潤滑劑,不斷磨合人與社會的矛盾改變社會的一切。高雅的藝術使人賞心悅目,讓社會文化氣息更加濃厚;通俗藝術讓人品味自然,讓社會風氣淳樸充滿真善美。因此無論是高雅藝術還是通俗藝術都能促進社會的發(fā)展,改善和諧化社會。故而藝術能夠極大地提高社會的和諧性。藝術與社會相輔相形成,相互協(xié)調,共同發(fā)展。藝術的發(fā)展促進社會的發(fā)展,與此同時,社會的發(fā)展帶動藝術的進步。社會缺少不了藝術,藝術也離不開社會的基礎作用。當下恰逢經濟全球化、改革開放、社會主義市場經濟體制的發(fā)展等良好的時機,不僅為藝術的發(fā)展提供殷實的物質基礎,而且為藝術的發(fā)展提供了一個良性發(fā)揮的平臺。加之在第十屆全國人大四次會議上,通過了我國的“十一五”規(guī)劃,將積極發(fā)展文化事業(yè)和文化產業(yè),深化文化體制改革、完善文化產業(yè)政策,把促進民族文化作為豐富人民群眾精神文化生活、推進社會主義和諧社會的舉措。由此可以預見,今后文化產業(yè)作為我國社會經濟發(fā)展的一個新的經濟增長點,將迎來中國數千年演進史上前所未有的發(fā)展機遇。藝術作為文化中的一員,無疑也將迎來新的發(fā)展機遇。綜上所述,我國的藝術具有政治社會特色、民族精神特色、發(fā)展階段特色、市場規(guī)模特色、尤其是發(fā)展模式特色和藝術創(chuàng)新特色全完可以形成代表中國獨特藝術。我們具備了發(fā)展藝術的經濟條件、文化條件、制度條件、市場條件,我們有黨的堅強領導,有中國人民的創(chuàng)造力和智慧,有廣闊的消費市場,我們可以依靠“創(chuàng)新戰(zhàn)略”和“跨越戰(zhàn)略”。應該相信,是要我們共同奮斗,我國的藝術發(fā)展一定會更上一個臺階,以此同時,藝術的發(fā)展必然影響社會發(fā)展的各個方面。藝術的發(fā)展將會推動人類文明的歷史進程;將會協(xié)調人自身、人與人、人與社會、人與自然之間的關系以促進社會更加和諧;將會推動我國經濟的大繁榮;將會提升我國在國際中的形象,中國藝術將會是中國的“代言人”;將會推動我的生態(tài)文明建設結語藝術是一種文化現象,與人的社會生活密切相關。當下經濟發(fā)展迅速,隨著人們生活水平提高,簡單的物質已經不能滿足人們的需求,根據馬斯洛的需要層次理論,人們轉向了對更高一層滿足的需要,即精神文化的需要。藝術作為一種特殊的精神產品,具有無限發(fā)展的趨勢,并在整個社會產品中占有越來越大的比重。一方面,由于藝術本身的形象性、主觀性、審美性的特征和藝術本身的社會功能——教育功能、組織功能審美功能和認知功能;另一方面,由于藝術在社會中的位置特殊,藝術是一種特殊的社會意識形態(tài),它與經濟關系是決定與被決定的關系,在社會發(fā)展中,社會經濟是基礎,這也就決定了藝術與社會發(fā)展的關系。藝術是一種很重要且很普遍的文化形式,有著非常復雜且豐富的內容,藝術的價值是很重要的精神價值。對于個人而言,其作用在于調節(jié)、改善、豐富和發(fā)展人的精神生活,提高人的精神素質(包括認知能力、情感能力和意志水平)。通過人對藝術品的價值進行鑒賞和尋求,使欣賞者和藝術家之間達到情感交流和情感共鳴。對于社會發(fā)展而言,藝術的價值是不可替代的。在社會發(fā)展中,藝術是人類文明歷史進程的助推器,中華民族是一個具有五千年文明歷史的古國,在歷史的長河中,祖祖輩輩創(chuàng)造了既有社會價值的光輝藝術,它不僅是我們民族凝聚力的源泉,也是我們進行現代化建設的精神動力和智慧源泉,正是這些經久不衰的偉大藝術引導著我們人類文明的歷史進程;在社會發(fā)展中,藝術是社會和諧的調節(jié)器。要想達到社會和諧就需要達到人自身、人與人之間、人與社會、人與自然之間的和諧,藝術不僅有助于個人人格的健全、道德的完善和形成正確的價值觀,而且藝術在促進人與人之間的交流、建立和諧人際關系方面也能夠發(fā)揮重要作用。藝術還能促進人與社會和人與自然界之間和諧相處;在社會發(fā)展中,藝術是一個國家、民族和地區(qū)的“代言人”,由于每個國家、民族和地區(qū)的文化都有自己的特色,而恰恰是這種特有的文化屬性是民族親和力和凝聚力的重要源泉。近年來,文化的發(fā)展是成為衡量一個國家綜合國力的標準,而藝術作為文化中的一員,對于提升國家形象有十分重要的作用;在社會發(fā)展中,藝術促進社會經濟的繁榮,藝
溫馨提示
- 1. 本站所有資源如無特殊說明,都需要本地電腦安裝OFFICE2007和PDF閱讀器。圖紙軟件為CAD,CAXA,PROE,UG,SolidWorks等.壓縮文件請下載最新的WinRAR軟件解壓。
- 2. 本站的文檔不包含任何第三方提供的附件圖紙等,如果需要附件,請聯(lián)系上傳者。文件的所有權益歸上傳用戶所有。
- 3. 本站RAR壓縮包中若帶圖紙,網頁內容里面會有圖紙預覽,若沒有圖紙預覽就沒有圖紙。
- 4. 未經權益所有人同意不得將文件中的內容挪作商業(yè)或盈利用途。
- 5. 人人文庫網僅提供信息存儲空間,僅對用戶上傳內容的表現方式做保護處理,對用戶上傳分享的文檔內容本身不做任何修改或編輯,并不能對任何下載內容負責。
- 6. 下載文件中如有侵權或不適當內容,請與我們聯(lián)系,我們立即糾正。
- 7. 本站不保證下載資源的準確性、安全性和完整性, 同時也不承擔用戶因使用這些下載資源對自己和他人造成任何形式的傷害或損失。
最新文檔
- 未來十年移動支付的科技發(fā)展趨勢預測
- 標準化管理在生產現場的挑戰(zhàn)與對策
- 現代音樂文化的全球化傳播路徑
- 13人物描寫一組(說課稿)2023-2024學年統(tǒng)編版語文五年級下冊
- Unit 1 Playtime Lesson 3(說課稿)-2023-2024學年人教新起點版英語二年級下冊001
- 25 少年閏土 第二課時 說課稿-2024-2025學年語文六年級上冊 統(tǒng)編版
- Unit1 London is a big city(說課稿)2023-2024學年外研版(三起)四年級下冊
- 2024-2025學年高中生物 第七章 現代生物進化理論 第1節(jié) 現代生物進化理論的由來說課稿3 新人教版必修2
- Unit 2 Being a good language learner Exploring and Using 說課稿-2024-2025學年高中英語重大版(2019)必修第一冊
- 2025挖掘機勞動合同范文
- 2024年全國現場流行病學調查職業(yè)技能競賽考試題庫-上部分(600題)
- 2025年中國鐵路設計集團有限公司招聘筆試參考題庫含答案解析
- (一模)晉城市2025年高三年第一次模擬考試 物理試卷(含AB卷答案解析)
- 實驗室5S管理培訓
- 安徽省蚌埠市2025屆高三上學期第一次教學質量檢查考試(1月)數學試題(蚌埠一模)(含答案)
- 醫(yī)院工程施工重難點分析及針對性措施
- 2025年春節(jié)安全專題培訓(附2024年10起重特大事故案例)
- 2025年江蘇太倉水務集團招聘筆試參考題庫含答案解析
- 遼寧省沈陽名校2025屆高三第一次模擬考試英語試卷含解析
- 【政治】法律保障生活課件-+2024-2025學年統(tǒng)編版道德與法治七年級下冊
- 智研咨詢-2025年中國生鮮農產品行業(yè)市場全景調查、投資策略研究報告
評論
0/150
提交評論