段美娟服裝美學(xué)論文41206021024

服裝美學(xué)論文西安工程大學(xué)05.5[05.5西安工程大學(xué)服裝美學(xué)論文芭蕾藝術(shù)的美學(xué)原理段美娟2015/5/54120602102412級(jí)針織服裝與藝術(shù)設(shè)計(jì)系

芭蕾藝術(shù)的美學(xué)原理芭蕾舞孕育于意大利文藝復(fù)興時(shí)期，十七世紀(jì)后半葉開(kāi)始在法國(guó)發(fā)展流行并逐漸職業(yè)化，在不斷革新中風(fēng)靡世界。芭蕾舞最重要的一個(gè)特征即女演員表演時(shí)以腳尖點(diǎn)地，故又稱(chēng)腳尖舞。其代表作品有《天鵝湖》、《仙女》、《胡桃?jiàn)A子》等。芭蕾舞是用音樂(lè)、舞蹈手法來(lái)表演戲劇情節(jié)。芭蕾藝術(shù)孕育在意大利，降生在十七世紀(jì)后期路易十四的法國(guó)宮廷，十八世紀(jì)在法國(guó)日臻完美，到十九世紀(jì)末期，在俄羅斯進(jìn)入最繁榮的時(shí)代。芭蕾在近四百年的持久歷史成長(zhǎng)過(guò)程中，對(duì)世界列國(guó)影響很大,傳布極廣，至今已成為世界列國(guó)都全力成長(zhǎng)的一種藝術(shù)形式了。古典芭蕾舞是一種系統(tǒng)、科學(xué)、規(guī)范的藝術(shù)，經(jīng)過(guò)幾百年的發(fā)展，它形成了一套科學(xué)、系統(tǒng)、完整、規(guī)范、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)挠?xùn)練體系，并且具有獨(dú)特的審美特征，它的形體及動(dòng)作姿態(tài)完全符合幾何構(gòu)圖的科學(xué)性。用幾何構(gòu)圖的抽象線條來(lái)設(shè)計(jì)動(dòng)作姿勢(shì)，是以古希臘文明為源頭的西方舞蹈文化的一個(gè)重要特征。通常人們認(rèn)為西方舞蹈強(qiáng)調(diào)人為的形式，而東方舞蹈則順從自然的形式。但是我們發(fā)現(xiàn)在西方舞蹈形式的純粹抽象中追求的“黃金分割比”也是符合“人體自然”的。在此基礎(chǔ)上，最終歸納把它的審美標(biāo)準(zhǔn)歸納為“開(kāi)、繃、直、立、輕、準(zhǔn)、稱(chēng)、美”八個(gè)方面。在芭蕾藝術(shù)的發(fā)展中,它那科學(xué)的人體運(yùn)動(dòng)法則和高貴典雅的美學(xué)風(fēng)范具有懾人的永恒魅力。

從1661年法國(guó)皇家舞蹈院成立時(shí)開(kāi)始建立芭蕾舞的基礎(chǔ)，例如四大美學(xué)原則中的外開(kāi)就是在當(dāng)時(shí)建立的，還有各大學(xué)派通用的五個(gè)腳的位置也是皇家舞蹈院制定并提出的。而傳統(tǒng)的古典芭蕾技術(shù)是建立在開(kāi)、繃、直、立的基礎(chǔ)之上，它是一切芭蕾舞動(dòng)作的基礎(chǔ)，只有符合其美學(xué)原則，才能稱(chēng)的上是完美的古典芭蕾，下面將“開(kāi)、繃、直、立”的美學(xué)原則進(jìn)行分析闡述?！伴_(kāi)”就是指身體從肩、胸、胯、膝、跺5大關(guān)節(jié)向外打開(kāi)，雙腳向外打開(kāi)180度，最大限度地延長(zhǎng)肢體的線條，擴(kuò)大舞蹈動(dòng)作的范圍，增強(qiáng)表現(xiàn)力，同時(shí)也增強(qiáng)了身體的平衡能力和運(yùn)動(dòng)的靈活性。舞者通過(guò)芭蕾系統(tǒng)的、科學(xué)的訓(xùn)練使身體可以達(dá)到非職業(yè)舞者所不及的境界，使身體理想化、完美化、職業(yè)化。正如美國(guó)著名舞蹈評(píng)論家珍妮·科恩指出：“芭蕾的古典風(fēng)格是以腳的五個(gè)位工為基礎(chǔ)的動(dòng)作。這五個(gè)位置中表現(xiàn)出外開(kāi)的本質(zhì)是指兩腿以碗關(guān)節(jié)處向外旋轉(zhuǎn)。表演時(shí)，在舞臺(tái)有限的空問(wèn)內(nèi)炫耀和張揚(yáng)貴族的氣派。“繃”是指將膝關(guān)節(jié)和踩關(guān)節(jié)繃直?！翱嚒币彩前爬偎囆g(shù)中非常重要的審美特征之一，芭蕾是一種形體藝術(shù)，舞者只有將身體各部位“繃”直，才能使觀眾有延長(zhǎng)肢體原有線條的視覺(jué)感，并且芭蕾是一種放射性的藝術(shù)，因此必須通過(guò)“繃”才能將肢體放射到舞臺(tái)當(dāng)中，在有限的空間內(nèi)使能量聚集在肢體末梢部位，使舞姿更加舒展。這也符合芭蕾曾在一段時(shí)期內(nèi)追求“靈空”，呈現(xiàn)出舞姿輕盈飄逸的藝術(shù)魅力?！爸薄笔侵鸽p腿膝蓋伸直以及后背的垂直，也就是將身體垂直、拉長(zhǎng)，使舞姿舒展、優(yōu)美，達(dá)到完美的長(zhǎng)線條視覺(jué)造型。同時(shí)芭蕾動(dòng)作在舞臺(tái)中的運(yùn)動(dòng)路線多呈直線形，這也與西人的思維方式有所相似之處，與中國(guó)舞的“擰、傾、圓、曲”的審美標(biāo)準(zhǔn)有很大的不同。在對(duì)“直”的分析中我們會(huì)談到芭蕾的貴族質(zhì)，這與西方國(guó)家的審美思想及文化背景有著很大的聯(lián)系，從精神氣質(zhì)的角度來(lái)看，要求體挺拔直立，不能塌腰撅臀，也不能挺胸腆肚，在伸直腿時(shí)，必須繃緊膝蓋，繃直腳背堪人有一種精神倍增的、挺拔的、高雅的氣質(zhì)，給人一種蓬勃向上的美的享受?！傲ⅰ笔侵干眢w的直立、挺拔，使頭頸、軀干和四肢作為一個(gè)整體，并把身體重心準(zhǔn)確放在兩腿或一條腿的重心上，其空間占有感就像古典的宮殿似的傲然挺立、氣字軒昂。這無(wú)非是和古典芭蕾發(fā)源于皇家宮廷的風(fēng)格是一脈相承的，為的是突出芭蕾生來(lái)具有的皇家責(zé)氣質(zhì)，而不是傭人和平民的風(fēng)格品味。舞蹈中要求演員收腹、挺胸，使身體能量?jī)?nèi)聚、重上提，以便向更高的空間層面發(fā)射能量，準(zhǔn)確地完成各種舞蹈動(dòng)作和技巧。芭蕾中的“立”在直的基礎(chǔ)上的升華，是芭蕾?gòu)男误w美到動(dòng)作美的整體概念。“立”具有一種延伸感，在腳力踩向地面的同時(shí)，脖子向上拉長(zhǎng)，有著腳踩地頭頂天的感覺(jué)?！傲ⅰ睍?huì)給人帶來(lái)一種提升感覺(jué)，這種感覺(jué)能給人帶來(lái)一種輕盈、敏捷、精神、高貴美的氣質(zhì)，而這些正是芭蕾所要的審美標(biāo)準(zhǔn)。芭蕾的訓(xùn)練規(guī)則對(duì)身體的塑形效果十分有效。其“開(kāi)、繃、直、立”的美學(xué)原則滲透到對(duì)身體部位的嚴(yán)格要求中。芭蕾的審美原則拒絕“粗腰豐臀”,而是講究女性曲線。這與當(dāng)今的審美趨勢(shì)不謀而合。芭蕾對(duì)臀部采用“前收腹,后加緊”來(lái)縮減臀部的體積和厚度。通過(guò)肩、髖、膝、踝等關(guān)節(jié)的外開(kāi),讓臀部緊緊夾在兩股之間,消除臀部的下墜、膨脹和厚度。芭蕾的動(dòng)作腿必須保持從胯關(guān)節(jié)開(kāi)始的外開(kāi),并且以從胯部到腳趾尖的“繃直”感來(lái)有效抵制大腿容易堆積的脂肪?？傊?芭蕾舞中的每一個(gè)細(xì)小的動(dòng)作變化都是對(duì)古典和規(guī)范的追崇。芭蕾藝術(shù)共同的美學(xué)原則是“開(kāi)、繃、直、立、輕、準(zhǔn)、穩(wěn)、美”8個(gè)字。“開(kāi)、繃、直、立”這四大審美標(biāo)準(zhǔn)是基本；而“輕、準(zhǔn)、穩(wěn)、美”則是在“開(kāi)、繃、直、立”的基礎(chǔ)上的更高要求。“輕”是指舞者動(dòng)作輕盈、自如，每次跳躍動(dòng)作的起跳和落地，舞者都必須注意對(duì)身體的控制，使觀眾看起來(lái)舞者身體松弛，動(dòng)作自如，特別是落地時(shí)，需要腳趾、腳掌、腳跟依次落地并微微下蹲，就像小貓腳上帶有肉墊一樣，沒(méi)有聲音。前蘇聯(lián)芭蕾大師烏蘭諾娃曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“使舞姿輕巧的是跳舞匠，輕盈的才是舞蹈家?！币幻麅?yōu)秀的舞蹈家即使在舞蹈表演中很累的情況下，也能很好地控制自己的身體和氣息，總是把優(yōu)美、輕盈、自如的舞姿展現(xiàn)給觀眾，給人以美的視覺(jué)享受和心靈愉悅。“準(zhǔn)”是指舞者準(zhǔn)確無(wú)誤的完成每個(gè)動(dòng)作和舞姿，并且能夠達(dá)到這個(gè)動(dòng)作或舞姿的規(guī)格要求，使動(dòng)作的運(yùn)動(dòng)路線和位置準(zhǔn)確到位。在古典芭蕾的表演中“準(zhǔn)”這一點(diǎn)顯得格外重要，即使技術(shù)含量再高的動(dòng)作，也要準(zhǔn)確無(wú)誤的完成，動(dòng)作達(dá)不到規(guī)范性，就會(huì)失去其意義?！胺€(wěn)”是指舞者在做動(dòng)作時(shí)不僅要準(zhǔn)確而且要穩(wěn)健、扎實(shí)。比如芭蕾中有許多雙人舞的托舉動(dòng)作，需要男女演員默契配合，不能讓觀眾感覺(jué)女演員快要掉下來(lái)似的。另外，做旋轉(zhuǎn)動(dòng)作時(shí)要求演員要保持良好的穩(wěn)定性，無(wú)論轉(zhuǎn)幾個(gè)圈，結(jié)束時(shí)都要使舞姿準(zhǔn)確地、穩(wěn)穩(wěn)地停在一個(gè)點(diǎn)上，這樣才能保持作品的藝術(shù)表現(xiàn)力的完整?！懊馈保爬傥枋且环N觀賞性極強(qiáng)的視覺(jué)藝術(shù)，演員的一舉一動(dòng)都需要具有美感，芭蕾舞的要求是極高的。首先芭蕾舞演員的身材是非常美的，其次舞蹈是“看得見(jiàn)的音樂(lè)、活雕塑和繪畫(huà)”，它像音樂(lè)一樣受時(shí)間的限制，也像雕塑和繪畫(huà)一樣受空間的影響，舞蹈需要通過(guò)發(fā)現(xiàn)和運(yùn)用美的舞蹈形式來(lái)反映美的生活，使觀眾通過(guò)對(duì)舞蹈美的感知進(jìn)行想再創(chuàng)造，從而在情感上引起共鳴。在古典芭蕾中,高雅的審美傾向,成為塑造形體美的坐標(biāo)。古典芭蕾教學(xué)中美學(xué)原則得到越來(lái)越廣泛的重視?？梢哉f(shuō)的其實(shí)還有很多，比如芭蕾最早是以詩(shī)、樂(lè)、舞三位一體的綜合體形式出現(xiàn)是受古希臘戲劇舞蹈的影響；古希臘的悲喜劇對(duì)芭蕾劇作家有莫里哀、高乃依、和拉辛的影響等。以上僅是就《皇后的戲劇芭蕾》這部作品來(lái)看古希臘、意大利貴族與芭蕾誕生形態(tài)的關(guān)系，還要說(shuō)的是，芭蕾的高“貴”是凸顯上層階級(jí)特權(quán)的表現(xiàn)，芭蕾的高“貴”是王宮們炫耀皇權(quán)的縮影?？梢哉f(shuō)，宮廷芭蕾?gòu)恼Q生的那一刻起，便與“皇”脫離不了關(guān)系，能夠進(jìn)行皇權(quán)炫耀、政治炫耀、權(quán)位炫耀，是其能夠產(chǎn)生的重要因素之一。芭蕾會(huì)以這樣的面貌展現(xiàn)給世人，不是歷史的偶然，而是受歐洲社會(huì)、文化影響的歷史必然。在芭蕾發(fā)展史上，主要有兩種美學(xué)觀點(diǎn)一直在起作用。一種觀點(diǎn)認(rèn)為，芭蕾是"純粹的舞蹈",16世紀(jì)的意大利舞蹈教師《王后的喜劇芭蕾》的編導(dǎo)博若耶認(rèn)為芭蕾是"幾個(gè)人在一起跳舞的幾何圖案組合"。這種觀點(diǎn)完全著眼于芭蕾的形式美，幾乎完全不考慮芭蕾的內(nèi)容或情節(jié)，往往導(dǎo)致單純追求技巧的高超、華麗。另一種觀點(diǎn)強(qiáng)調(diào)芭蕾是"戲劇性舞蹈",諾韋爾的"情節(jié)芭蕾"理論最集中地代表這種觀點(diǎn)。他認(rèn)為在一部芭蕾作品中，不少編導(dǎo)致力于創(chuàng)作戲劇性的或有情節(jié)的芭蕾作品，也有的編導(dǎo)熱衷于無(wú)情節(jié)芭蕾，注重形式美，兩類(lèi)作品中的優(yōu)秀劇目都是觀眾所欣賞的，并作為保留劇目經(jīng)常上演。芭蕾這個(gè)東西，說(shuō)是高雅藝術(shù)也好，嚴(yán)肅藝術(shù)也好，但最終它是一個(gè)貴族藝術(shù)。在文藝