廣陵派的簡單介紹

廣陵派的簡單介紹廣陵派，古琴派別之一，創(chuàng)始者為江蘇揚州琴家徐常遇，因揚州古稱廣陵而得名。該派溯源悠久，風格獨特，為歷代琴家所重視。揚州古琴活動自唐、宋以來，流傳不絕，最盛于清代。清初以徐常遇和徐祺父子為代表的揚州琴家最為著名，操琴技藝精湛，還編輯了許多琴譜，流傳下來的有徐常遇的《澄鑒口琴譜》，徐祺父子的《五知齋琴譜》，吳口的《自選堂琴譜》，秦維翰的《蕉庵琴譜》和僧空塵的《枯木彈琴譜》等。廣陵派是在虞山派的基廣陵琴派創(chuàng)始者為江蘇揚州琴家徐常遇。因揚州古稱廣陵而得名，廣陵派是在虞山派的基礎(chǔ)上發(fā)展創(chuàng)立的。徐常遇輯有《澄鑒堂琴譜》，其子徐新、徐祺繼承家學(xué)，琴藝高超，當時享有“江南二徐”的盛譽。徐祺游歷了大江南北，加工整理了虞山派、金陵派、吳派、蜀派傳曲，輯《五知齋琴譜》?？诔Ｓ鲋畬O徐錦堂弟子吳口廣收諸家傳譜，編有《自選口琴譜》。以后，廣陵派傳人秦維瀚、釋空塵分別編輯了《蕉庵琴譜》、《枯木禪琴譜》。廣陵派自創(chuàng)立以來，著名琴家綿延不絕，他們的譜集一直影響到現(xiàn)代。中國的古琴文化勃興于唐朝，迄至清初，琴派林立，百家爭鳴。清朝康熙年間，廣陵派傳人劉少椿之女-劉蓉珍老師，劉少椿之孫-劉揚老師。古琴一代宗師徐常遇先生在揚州創(chuàng)立廣陵琴派，以演琴風格融匯南北，兼濟剛?cè)幔朴闷h，醇古淡泊，贏得了世人的喜愛。其二子猶工于演琴，并稱為“江南二徐”，“擁弦角藝，四座傾倒”，康熙皇帝曾兩次在“暢春院”召見，意興未艾。徐氏父子所著《澄鑒堂琴譜》是廣陵派最早的琴譜，與后世徐祺之《五知齋琴譜》、秦維翰之《蕉庵琴譜》、吳仕柏之《自遠堂琴譜》和僧云閑之《枯木禪琴譜》合稱廣陵琴派五大琴譜。同年間的另一位廣陵古琴大師徐祺先生，善于吸取他人之長，蓄意開拓，斟于創(chuàng)新，曾周游諸地，遍訪名師，傾畢生鴻力，編著了廣陵派最具影響的《五知齋琴譜》。其指法細微精妙，緩急有度，同時倡導(dǎo)循古不古，音韻并茂，成為后世廣陵派傳承者的先導(dǎo)。徐常遇字二勛，號五山老人，其古琴演奏風格崇尚“淳古淡泊”，取音柔和，善用偏鋒，節(jié)奏也比較自由而不拘。徐常遇之所以能成為一派之宗，主要原因是他受當時浪漫主義和感傷主義文藝思潮的影響，“指法探微淺奧，積古人之未盡”，與早半個世紀形成的著名琴派“虞山派”的“輕、微、淡、遠”琴風相近而有所發(fā)展，因而博人喜愛。但是他主張古曲沒有不盡之處，只能刪而不能增，為了闡明自己的主張，他還比喻說“如刪得不好，最多如古玩字書雖有破損，其未損處未必減色，如果增得不好，就象清水加進了污濁，就再也無法還其本色了”；甚至強調(diào)“既是加得極佳，也總非古人所有”。時至清乾隆、嘉慶年間，廣陵琴派發(fā)展到了鼎盛時期，出現(xiàn)了一批古琴大家，其中以揚州儀征人士吳口為代表。他師從徐常遇之孫徐錦堂，又莫逆之交與徐琪之子徐越，因此繼承了徐門兩家的琴風，同時又精研各派指法，講究調(diào)匯氣韻，促使廣陵派琴曲向“指法嚴實，剛?cè)嵯酀钡姆较虬l(fā)展；尤其難得的是，口口主張“曲傳音節(jié)，傳其神妙”，不僅豐富了廣陵派琴曲的感情內(nèi)容，同時將表現(xiàn)形勢與演奏內(nèi)容提到了相當?shù)母叨?，提倡二者的相輔相成。“音隨意走，意興妙和”的思想與而今“身、律、心”三位一體的學(xué)道不謀而合。得吳口真?zhèn)髡哂卸耍瑸轭伔蛉伺c先機和尚，分俗、口兩派：俗家一派重繼承而輕發(fā)展，后逐漸隱沒；釋家一派由僧先機傳明辰和尚（問樵）、袁澄道士、牧村長老等，琴派后繼繁盛，綿延至四十年代仍生生不息。其中道光至清末年間，問樵弟子秦維翰推琴技于至高境

界。維翰自幼冠精琴理，年過半百仍朝夕不倦勤勉苦練，尤精音律與操縵。在繼承前人精髓界。維翰自幼冠精琴理，年過半百仍朝夕不倦勤勉苦練，尤精音律與操縵。在繼承前人精髓的前提下，主指指法的輕、重、緩、急要契合琴曲內(nèi)容，并且每曲必專其情，將“身、律、心”之學(xué)和調(diào)氣練指之法連同目送于揮之神技融為一爐，為廣陵琴派“跌宕多變、去繁刪陋，著有《蕉庵琴譜》，收藏琴曲三十又二首。廣陵派的發(fā)展歷史《蕉庵琴譜》行世后，牧村長老空塵和尚刊行了《枯木禪琴譜》，除去廣陵派二十五首傳統(tǒng)琴曲外，“廣陵派”第十一代宗師梅曰強，加入了七首自己創(chuàng)作的新曲，“廣陵派”第十一代宗師梅曰強，加入了七首自己創(chuàng)作的新曲，遺憾的是因為空塵不傳俗家將佛教的蒲團禪板與琴德王方谷、夏友柏等人于揚州史公祠內(nèi)梅花嶺下創(chuàng)立了廣陵琴社，將佛教的蒲團禪板與琴德王方谷、夏友柏等人于揚州史公祠內(nèi)梅花嶺下創(chuàng)立了廣陵琴社，并任社長，為廣陵琴派的發(fā)展和中興起到了承前啟弟子，其新創(chuàng)曲目只存譜本，不曾被繼承下來?？諌m視琴禪合一，都作為修身養(yǎng)性之道，對弟子常以琴理喻禪，并主張“琴聲十六則”：輕松脆活，高法清虛，幽奇古淡，中和疾徐。這對當今廣陵琴派處理琴曲剛中帶柔，柔中有剛，緩中帶急，急中有緩的風格有很大影響。清之后，秦維翰弟子孫檀生之子孫紹陶于一九一零年與友人胡滋蒲、后的作用。孫紹陶10歲即能文能琴，后師從廣陵琴家解石琴、丁玉田，琴藝益進。結(jié)社后，他精研琴曲，廣培桃李，為繼承和發(fā)展廣陵琴藝，樹立“跌宕多變、綺麗細膩、剛?cè)岵?、音韻并茂”的演奏風貌，作出了卓越貢獻，其再傳弟子張子謙、劉少椿等均為廣陵派一代宗師。二十世紀三十年代，廣陵琴社進入興旺時期，社友多達五十余人，他們繼承廣陵琴派藝術(shù)傳統(tǒng)，切磋琴藝，弘揚琴學(xué)，使得古琴文化空前繁榮。一代名家張子謙先生，是中國第一位職業(yè)古琴演奏家，他精研琴學(xué)七十余年，結(jié)友甚廣，集各家之長，掌一門精要。而另一位古琴名家劉少椿先生，為揚州廣陵琴派第十代傳人，他傾畢生精力彈習(xí)琴學(xué)，尤精操縵?？箲?zhàn)時期，曾為一張古琴視家中財物而不顧，因得別稱“琴癡”。劉少椿先生朝夕與琴為伴，延師三載余專攻琴藝，功力終至登峰造極爐火純青，并于一九五六年錄制廣陵琴曲八首，造就廣三載余專攻琴藝，功力終至登峰造極爐火純青，并于一九五六年錄制廣陵琴曲八首，造就廣陵派第一部音響資料。曾在南京藝術(shù)學(xué)院教授古琴，其弟子林有仁、梅曰強、張正吟、劉如珍、劉蓉珍等，均為當代其名古琴大家。劉少椿真?zhèn)鞯茏用吩粡娤壬文暇┦幸魳芳覅f(xié)會理事，南京樂社社委兼古琴組長，廣陵派琴家泰斗——張子謙廣陵派的代表曲目及分析1、《梅花三弄》戴曉蓮：廣陵派傳人上海音樂學(xué)院古琴專業(yè)副教授是曲為廣陵琴派孫紹陶先生親傳，習(xí)稱“老梅花”，樂譜最早見于明代《神奇秘譜》，共分十段，其中有五個合尾段落比喻梅花之開五瓣；又有主題音調(diào)在三個不同的音區(qū)出現(xiàn)，是為三弄，故有《梅花三弄》之稱。曲名與曲趣原無相關(guān)之處，后人因其名而附會為晉代桓伊之笛曲《梅花曲》，即以表現(xiàn)梅花高潔安詳?shù)撵o態(tài)，曲調(diào)急促處，像梅花不畏嚴寒，迎風搖曳的動態(tài)。

2、《平沙落雁》是曲為廣陵派孫紹陶先生親傳，樂譜初建于明末《古音正宗》琴譜，自刊出后深受各派琴家喜愛，其后諸譜多有收錄，版本達四十余種，得到廣泛流傳。曲意取清秋寥落之意，鴻雁飛鳴，借鴻鵠之遠志，寫逸士之心胸。音樂恬淡而富有詩意，表達了“淡泊以明志，寧靜以致遠”的思想境界。3、《龍翔操》是曲為廣陵派孫紹陶親傳，樂譜最早見于清初《澄鑒堂琴譜》，當時此曲所用的標題為《昭君怨》，按標題的意思與曲意無關(guān)，因另有《龍翔操》一曲，舊稱《昭君怨》，可能因此而誤混為同一操，實為二曲；是曲與《微言秘旨》之《秋水》及《五知齋琴譜》之《神化引》大同小異，《蕉庵琴譜》則用《龍翔操》為名。全曲節(jié)奏跌宕自由，有騰躍自得、超然神妙、變化莫測之趣，使人聯(lián)想龍在云海里飛翔的生動景象。4、《山居吟》是曲為廣陵派王藝之先生親傳，為宋代末年郭楚望的學(xué)生毛敏仲所做。是廣陵琴學(xué)的入門曲目，被稱為《小樵歌》。它音韻蒼勁高古，曲體結(jié)構(gòu)復(fù)雜，旋律跌宕奇妙，指法剛