2022-2023學(xué)年山西省大同市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)

2022-2023學(xué)年山西省大同市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(30題)1.“中國(guó)三大石窟藝術(shù)”是（）。A.云岡石窟、龍門(mén)石窟、敦煌石窟

B.龍門(mén)石窟、敦煌石窟、麥積山石窟

C.云岡石窟、龍門(mén)石窟、麥積山石窟

D.云岡石窟、敦煌石窟、麥積山石窟

2.電影藝術(shù)誕生于_____。

A.1921年

B.1895年

C.1905年

D.1915年

3.中國(guó)古代繪畫(huà)史上，著名畫(huà)派“揚(yáng)州八怪”所處的朝代是（）

A.宋代B.元代C.明代D.清代

4.詩(shī)句“路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索”出自（）

A.《北朝民歌》B.《離騷》C.《古詩(shī)十九首》D.《詩(shī)經(jīng)》

5.我國(guó)著名的雕塑作品《人面鼎》產(chǎn)生于()

A.戰(zhàn)國(guó)時(shí)期B.東漢時(shí)期C.西漢時(shí)期D.殷商

6.中國(guó)古代書(shū)法家中有“書(shū)圣”稱(chēng)號(hào)的是()A.A.王羲之B.懷素C.張旭D.顏真卿

7.俄國(guó)“巡回畫(huà)派”中最著名的作品有《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》、《女貴族莫洛佐娃》，其作者是（）。A.列賓B.蘇里柯夫C.委拉斯貴支D.喬托

8.賀拉斯最重要的美學(xué)著作是______。A.A.《詩(shī)品》B.《詩(shī)學(xué)》C.《詩(shī)藝》D.《美學(xué)》

9.唐代書(shū)法家懷素以___________著稱(chēng)于世。（）

A.隸書(shū)B(niǎo).楷書(shū)C.行書(shū)D.草書(shū)

10."揚(yáng)州八怪"是指_____朝活躍在揚(yáng)州的8位風(fēng)格相近的革新派畫(huà)家。

A.宋

B.元

C.明

D.清

11.下列作品屬于西方高度技術(shù)派建筑的杰作之一的是______。()A.A.巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心B.圣彼得教堂C.巴黎圣母院D.朗香教堂

12.影片《城南舊事》由______導(dǎo)演，曾獲金雞獎(jiǎng)。()A.A.謝添B.謝晉C.吳貽弓D.滕文驥

13.法國(guó)作家小仲馬根據(jù)他本人創(chuàng)作的同名小說(shuō)改編的悲劇《茶花女》是______。

A.命運(yùn)悲劇B.性格悲劇C.社會(huì)悲劇D.人生悲劇

14.莎士比亞創(chuàng)作的《哈姆雷特》是一部（）作品。A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

15."吳帶當(dāng)風(fēng)"是指（）的繪畫(huà)風(fēng)格。A.A.吳道子B.曹不興C.蘇軾D.吳鎮(zhèn)

16.12.亞里士多德的美學(xué)著作有___。()

A.《詩(shī)學(xué)》

B.《詩(shī)藝》

C.《詩(shī)品》

D.《論崇高》

17.被人們認(rèn)為是解釋《春秋》的作品是()

A.國(guó)語(yǔ)B.后漢書(shū)C.左傳D.尚書(shū)

18.《熱情奏鳴曲》的作者是（）。

A.肖邦B.柴可夫斯基C.莫扎特D.貝多芬

19.《雀之靈》是我國(guó)白族舞蹈家楊麗萍創(chuàng)作的（）

A.獨(dú)舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞

20.被稱(chēng)為“藝術(shù)學(xué)之父”的德國(guó)理論家是（）。

A.康德B.黑格爾C.席勒D.康拉德·費(fèi)德勒

21.達(dá)芬奇的美學(xué)理論著作是______。A.《論俗語(yǔ)》B.《論繪畫(huà)》C.《論美》D.《美的科學(xué)》

22.19世紀(jì)法國(guó)______在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族環(huán)境時(shí)代三要素出發(fā)，進(jìn)行藝術(shù)批評(píng)。()

A.丹納B.格羅塞C.科林伍德D.蘇珊.朗格

23.《石壕吏》屬于（）。A.抒情詩(shī)B.敘事詩(shī)C.詞D.散文詩(shī)

24.__________藝術(shù)流派屬于西方現(xiàn)代主義思潮。（）

A.古典主義B.自然主義C.浪漫主義D.存在主義

25.《十面埋伏》是一曲（）。A.琵琶古曲B.古箏曲C.鋼琴曲D.二胡曲調(diào)

26.最早明確提出“寓教于樂(lè)”的美學(xué)家是______。

A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

27.審美創(chuàng)作的心理活動(dòng)表現(xiàn)在四個(gè)方面，即審美感知、審美情感、審美理解和（）

A.審美愉悅B.審美期待C.審美趣味D.審美想象

28.持游戲說(shuō)這一觀點(diǎn)，認(rèn)為藝術(shù)起源于人類(lèi)所具有的游戲本能的思想家是()

A.德謨克利特B.亞里士多德C.蘇珊·朗格D.斯賓塞

29.13.“五?四”時(shí)期___提出了“以美育代宗教”。()

A.王國(guó)維

B.胡適

C.蔡元培

D.魯迅

30.張繼的《楓橋夜泊》屬于（）。A.漢代B.宋代C.唐代D.清代

二、填空題(30題)31.王羲之是我國(guó)_____時(shí)期的大書(shū)法家。

32.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門(mén)綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語(yǔ)言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

33.__________被稱(chēng)為“音樂(lè)的靈魂”。

34.藝術(shù)意蘊(yùn)具有__________性和__________性。

35.審美效應(yīng)一般有三個(gè)階段：_____、_____、_____。

36.__________批評(píng)是以藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系為基準(zhǔn)評(píng)價(jià)藝術(shù)的一種批評(píng)形態(tài)。

37.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

38.知覺(jué)的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

39.喜劇誕生于，法國(guó)劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費(fèi)加羅的婚禮》是法國(guó)劇作家_____的作品。

40.戲劇文學(xué)也稱(chēng)__________，是供__________用的文本。

41.“風(fēng)格即人”是法國(guó)18世紀(jì)評(píng)論家__________提出的。

42.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

43.“雕塑”這一稱(chēng)謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

44.藝術(shù)語(yǔ)言是一種比喻的說(shuō)法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類(lèi)似語(yǔ)言的表情達(dá)意作用。

45.俄國(guó)早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書(shū)中提出了藝術(shù)起源的"勞動(dòng)說(shuō)"．

46.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

47.藝術(shù)創(chuàng)造的過(guò)程為_(kāi)____、_____和_____三步。

48.文學(xué)藝術(shù)主要包括詩(shī)歌、__________、__________、戲劇和影視文學(xué)等。

49.廣義戲劇包括話(huà)劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

50.一般說(shuō)來(lái)，我國(guó)古代的園林可分為兩大類(lèi)，一類(lèi)是北主大型的_____園林，另一類(lèi)是江南小型的_____園林。

51.在世界戲劇舞臺(tái)上，中國(guó)戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_(kāi)____和_____。

52.書(shū)法藝術(shù)的基本特征是__________、__________、__________。

53.王獻(xiàn)之是我國(guó)_____時(shí)期的大書(shū)法家。

54.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

55.聯(lián)想的常見(jiàn)種類(lèi)有___________、___________、___________和關(guān)系聯(lián)想等。

56.藝術(shù)作品是藝術(shù)家運(yùn)用一定的__________和__________，通過(guò)藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作，將藝術(shù)家頭腦里形成的主客體統(tǒng)一的審美__________物態(tài)化，創(chuàng)造出來(lái)的__________的對(duì)象。

57.《毛詩(shī)序》提到詩(shī)有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

58.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_(kāi)____、_____和_____。

59.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

60.藝術(shù)鑒賞過(guò)程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術(shù)鑒賞的__________。

三、簡(jiǎn)答題(10題)61.簡(jiǎn)述藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系。

62.簡(jiǎn)述五種主要的藝術(shù)分類(lèi)方法。

63.簡(jiǎn)述藝術(shù)發(fā)展的繼承與創(chuàng)新。

64.簡(jiǎn)述繪畫(huà)藝術(shù)的基本特征。

65.簡(jiǎn)述藝術(shù)起源的多元說(shuō)。

66.簡(jiǎn)述藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

67.簡(jiǎn)述藝術(shù)與政治的聯(lián)系。

68.簡(jiǎn)要介紹藝術(shù)發(fā)生的游戲說(shuō)。

69.簡(jiǎn)要說(shuō)明藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式的關(guān)系。

70.簡(jiǎn)要說(shuō)明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

四、主觀題(10題)71.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

72.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

73.簡(jiǎn)要說(shuō)明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

74.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

75.藝術(shù)傳播有哪些要素?

76.舉例說(shuō)明綜合藝術(shù)的種類(lèi)。

77.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

78.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

五、論述題(10題)79.請(qǐng)結(jié)合藝術(shù)實(shí)踐闡述藝術(shù)發(fā)展中繼承和創(chuàng)新的關(guān)系。

80.為什么說(shuō)藝術(shù)是社會(huì)生活的反映?

81.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說(shuō)談?wù)勀銓?duì)藝術(shù)起源的看法。

82.結(jié)合實(shí)例論述審美理解的特點(diǎn)。

83.為什么說(shuō)生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐是藝術(shù)發(fā)生的根本動(dòng)力?

84.試述藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)作。

85.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)鑒賞的過(guò)程。

86.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

87.論述藝術(shù)創(chuàng)造過(guò)程。

88.聯(lián)系實(shí)際，論述藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的關(guān)系。

六、(0題)89.繪畫(huà)作品：凡·高的《向日葵》

參考答案

1.A

2.B

3.D

4.B

5.D

6.A

7.B

8.C

9.D

10.D

11.A

12.C

13.C

14.A

15.A

16.A

17.C

18.D《熱情奏鳴曲》原名《第二十三鋼琴奏鳴曲》，是貝多芬最偉大的作品之一，規(guī)模宏偉，氣勢(shì)磅礴。

19.A

20.D德國(guó)的康拉德·費(fèi)德勒首先提出了“美學(xué)的根本問(wèn)題與藝術(shù)哲學(xué)的根本問(wèn)題完全不同”的觀點(diǎn)，解決了建立藝術(shù)學(xué)學(xué)科的關(guān)鍵性問(wèn)題，因而，被稱(chēng)為“藝術(shù)學(xué)之父”。

21.B

22.A

23.B

24.D

25.A

26.C

27.D

28.D18世紀(jì)的德國(guó)哲學(xué)家席勒和19世紀(jì)的英國(guó)哲學(xué)家斯賓塞提出過(guò)一套“席勒一斯賓塞理論”，這種理論簡(jiǎn)單地說(shuō)，就是認(rèn)為藝術(shù)起源于人類(lèi)所具有的游戲本能。

29.C

30.C《楓橋夜泊》是唐代詩(shī)人張繼途經(jīng)寒山寺時(shí)，寫(xiě)下的一首羈旅詩(shī)。本詩(shī)問(wèn)世后，寒山寺從此名揚(yáng)天下，成為千古以來(lái)的游覽勝地，就在日本也是家喻戶(hù)曉。

31.東晉

32.科學(xué)畫(huà)面聲音

33.旋律

34.多義模糊

35.共鳴凈化領(lǐng)悟

36.社會(huì)歷史

37.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

38.選擇性恒常性

39.古希臘莫里衰博馬舍

40.劇本戲劇演出

41.布封

42.共鳴凈化領(lǐng)悟

43.雕塑

44.物質(zhì)表現(xiàn)手段

45.《沒(méi)有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

46.個(gè)性共性

47.藝術(shù)體驗(yàn)藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達(dá)

48.散文小說(shuō)

49.歌劇舞劇話(huà)劇

50.皇家私家

51.程式化虛擬性

52.線(xiàn)條與組合具象與抽象情感與象征

53.東晉

54.人們的精神生活消費(fèi)品

55.接近聯(lián)想類(lèi)似聯(lián)想對(duì)比聯(lián)想

56.物質(zhì)媒介藝術(shù)語(yǔ)言意象審美鑒賞

57.賦比興

58.時(shí)間藝術(shù)空間藝術(shù)時(shí)空藝術(shù)

59.間接性廣闊性想像性

60.審美感受

61.(1)藝術(shù)作品的題材指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料即作品中表現(xiàn)出來(lái)的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等也即在小說(shuō)、戲劇、影視、繪畫(huà)等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術(shù)作品的主題也叫主旨、題旨或主題思想是指通過(guò)藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來(lái)的主要思想內(nèi)涵。主題的來(lái)源一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入它凝聚了藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活的理解、思考與評(píng)判。(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是：題材是主題的基礎(chǔ)主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個(gè)(1)藝術(shù)作品的題材，指構(gòu)成作品內(nèi)容的基本材料，即作品中表現(xiàn)出來(lái)的具體的客觀生活環(huán)境、情節(jié)、人物和情感等，也即在小說(shuō)、戲劇、影視、繪畫(huà)等作品中所敘述、描繪的具體事件、人物等。(2)藝術(shù)作品的主題，也叫主旨、題旨或主題思想，是指通過(guò)藝術(shù)形象所表現(xiàn)和揭示出來(lái)的主要思想內(nèi)涵。主題的來(lái)源，一方面是題材本身所具有的意義的提煉、概括和升華；另一方面又是藝術(shù)家主體思想感情的移入，它凝聚了藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活的理解、思考與評(píng)判。(3)藝術(shù)作品的題材與主題的關(guān)系是：題材是主題的基礎(chǔ)，主題是題材的提煉、概括與升華。主題是整個(gè)

62.(1)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時(shí)空藝術(shù)。(2)以對(duì)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)、視覺(jué)藝術(shù)和視聽(tīng)藝術(shù)。(3)以藝術(shù)作品對(duì)客觀世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。(4)以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動(dòng)態(tài)藝術(shù)和靜態(tài)藝術(shù)。(5)以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識(shí)物態(tài)化的內(nèi)容特征作為根本的依據(jù)，可將藝術(shù)分為五大類(lèi)別：即造型藝術(shù)、實(shí)用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語(yǔ)言藝術(shù)(文學(xué))、綜合藝術(shù)。

63.①繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的這種繼承性反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時(shí)代的藝術(shù)必然要在前一時(shí)代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。②藝術(shù)的歷史繼承性首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受以及對(duì)其他民族和國(guó)家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納尤其表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過(guò)程。為了創(chuàng)新。就要堅(jiān)持批判的繼承對(duì)過(guò)去的文化遺產(chǎn)要去其糟粕取其精華。同時(shí)又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)新不斷適應(yīng)新時(shí)代人們對(duì)于審美文化和藝術(shù)的需求。①繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時(shí)代的藝術(shù)必然要在前一時(shí)代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。②藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對(duì)其他民族和國(guó)家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過(guò)程。為了創(chuàng)新。就要堅(jiān)持批判的繼承，對(duì)過(guò)去的文化遺產(chǎn)要去其糟粕，取其精華。同時(shí)，又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)新，不斷適應(yīng)新時(shí)代人們對(duì)于審美文化和藝術(shù)的需求。

64.(1)繪畫(huà)是一門(mén)使用一定的物質(zhì)材料，運(yùn)用線(xiàn)條、色彩和塊面等語(yǔ)音，通過(guò)構(gòu)圖、造型和設(shè)色等手段，在二度空間(平面)里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺(jué)形象或情境的藝術(shù)。繪畫(huà)在造型藝術(shù)中處于基礎(chǔ)地位。(2)繪畫(huà)藝術(shù)的基本特征是：①形式的變幻；②瞬間的凝固；③豐富的意味。

65.多元說(shuō)認(rèn)為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長(zhǎng)歷史發(fā)展過(guò)程，原始人類(lèi)模仿自然的本能(模仿說(shuō))、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說(shuō))、游戲的沖動(dòng)(游戲說(shuō))也滲透其中，尤其是對(duì)于原始人類(lèi)來(lái)講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說(shuō))與原始生產(chǎn)勞動(dòng)(勞動(dòng)說(shuō))，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類(lèi)社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)的必然產(chǎn)物。

66.(1)藝術(shù)語(yǔ)言是創(chuàng)造主體的特定藝術(shù)種類(lèi)的創(chuàng)造活動(dòng)中運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物也包括其他富有審美特征的情境、畫(huà)面和意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理、詩(shī)情畫(huà)意或精神內(nèi)涵它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。藝術(shù)意蘊(yùn)是藝術(shù)創(chuàng)造的最高境界。(1)藝術(shù)語(yǔ)言,是創(chuàng)造主體的特定藝術(shù)種類(lèi)的創(chuàng)造活動(dòng)中,運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。(2)藝術(shù)形象,是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式,是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物,也包括其他富有審美特征的情境、畫(huà)面和意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn),是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理、詩(shī)情畫(huà)意或精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。藝術(shù)意蘊(yùn)是藝術(shù)創(chuàng)造的最高境界。

67.政治是經(jīng)濟(jì)的集中反映政治對(duì)于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)之間是最重要的中介。藝術(shù)要接受政治的制約和影響同時(shí)也可以對(duì)政治施加影響二者是相互聯(lián)系統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程序上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向可以保障藝術(shù)得到較快、健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過(guò)自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向?qū)φ问┘佑绊?。藝術(shù)與政治的關(guān)系歷史唯物主義關(guān)于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)與上層建筑的學(xué)說(shuō)認(rèn)為：經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)主要是通過(guò)政治的中介影響藝術(shù)而藝術(shù)也主要通過(guò)政治的中介反作用于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。中外藝術(shù)史上的大量事實(shí)可以證明進(jìn)步的藝術(shù)總是為上升的經(jīng)濟(jì)關(guān)系通過(guò)進(jìn)步的政治所決定并且反過(guò)來(lái)給政治以及經(jīng)濟(jì)以積極的影響；而沒(méi)落的藝術(shù)則是為沒(méi)落的經(jīng)濟(jì)關(guān)系通過(guò)反動(dòng)的政治所決定并且反過(guò)來(lái)為其政治以及經(jīng)濟(jì)服務(wù)。政治是經(jīng)濟(jì)的集中反映，政治對(duì)于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識(shí)形態(tài)領(lǐng)域各部分的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)之間是最重要的中介。藝術(shù)要接受政治的制約和影響，同時(shí)也可以對(duì)政治施加影響，二者是相互聯(lián)系統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程序上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向，可以保障藝術(shù)得到較快、健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過(guò)自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向?qū)φ问┘佑绊?。藝術(shù)與政治的關(guān)系，歷史唯物主義關(guān)于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)與上層建筑的學(xué)說(shuō)認(rèn)為：經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)主要是通過(guò)政治的中介影響藝術(shù)，而藝術(shù)也主要通過(guò)政治的中介反作用于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。中外藝術(shù)史上的大量事實(shí)可以證明，進(jìn)步的藝術(shù)總是為上升的經(jīng)濟(jì)關(guān)系通過(guò)進(jìn)步的政治所決定，并且反過(guò)來(lái)給政治以及經(jīng)濟(jì)以積極的影響；而沒(méi)落的藝術(shù)則是為沒(méi)落的經(jīng)濟(jì)關(guān)系通過(guò)反動(dòng)的政治所決定，并且反過(guò)來(lái)為其政治以及經(jīng)濟(jì)服務(wù)。

68.游戲說(shuō)認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類(lèi)所具有的游戲本能。一方面由于人類(lèi)具有過(guò)剩的精力，同時(shí)由于人類(lèi)可以將這種過(guò)剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國(guó)的席勒、英國(guó)學(xué)者斯賓塞、德國(guó)學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。

69.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過(guò)藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類(lèi)生活，其中既包含著對(duì)客體世界的能動(dòng)反映，又凝聚著藝術(shù)家對(duì)一定社會(huì)生活的感受和評(píng)價(jià)，融入藝術(shù)家的知、情、意。在具體的藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和，題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈觀為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)手法、類(lèi)型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是統(tǒng)一的和不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)作中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時(shí)，形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性，它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值，而且藝術(shù)形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。

70.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。

(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及主體對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。

(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中，也不會(huì)沒(méi)有再現(xiàn)的因素，其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性作品也要注意對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

71.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開(kāi)三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語(yǔ)言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類(lèi)的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門(mén)類(lèi)藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱(chēng)。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語(yǔ)言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語(yǔ)言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語(yǔ)言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩(shī)情畫(huà)意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

72.審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

73.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

74.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類(lèi)最普遍的思維形式，它貫穿于人類(lèi)的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來(lái)。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

75.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過(guò)傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來(lái)承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

76.(1)綜合藝術(shù)的種類(lèi)主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類(lèi)主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門(mén)鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿(mǎn)雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱(chēng)整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門(mén)鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿(mǎn)雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱(chēng)，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

78.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

79.(1)繼承和創(chuàng)新是促進(jìn)藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時(shí)代的藝術(shù)必然要在前一時(shí)代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。

(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對(duì)其他民族和國(guó)家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。

(3)藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過(guò)程。為了創(chuàng)新，就要堅(jiān)持批判的原則，對(duì)過(guò)去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時(shí)，又要堅(jiān)持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新時(shí)代人們對(duì)于審美文化和藝術(shù)的需求。

(4)結(jié)合藝術(shù)實(shí)踐例證作出分析。

80.任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對(duì)于社會(huì)生活的能動(dòng)反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個(gè)方面看都與社會(huì)生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會(huì)生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國(guó)的作品只能作為今天創(chuàng)作的借鑒所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體總是屬于一定的民族和時(shí)代的。藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)不僅需要從社會(huì)生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感而且要對(duì)社會(huì)生活作出判斷和評(píng)價(jià)從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會(huì)生活對(duì)藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩(shī)情畫(huà)意都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的結(jié)晶。任何藝術(shù)作品都是藝術(shù)家對(duì)于社會(huì)生活的能動(dòng)反映和藝術(shù)創(chuàng)作的產(chǎn)物。因此，藝術(shù)創(chuàng)作從主客觀兩個(gè)方面看，都與社會(huì)生活有著十分密切的關(guān)系。(1)社會(huì)生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。古代的、外國(guó)的作品，只能作為今天創(chuàng)作的借鑒，所以是“流”而不是“源”。(2)藝術(shù)家本人作為創(chuàng)作主體，總是屬于一定的民族和時(shí)代的。藝術(shù)家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，不僅需要從社會(huì)生活中汲取創(chuàng)作的素材和靈感，而且要對(duì)社會(huì)生活作出判斷和評(píng)價(jià)，從主觀方面折射和體現(xiàn)出社會(huì)生活對(duì)藝術(shù)家本人的影響。藝術(shù)世界中的人物形象和詩(shī)情畫(huà)意，都是藝術(shù)家人生閱歷和生活實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的結(jié)晶。

81.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說(shuō)主要有以下幾種：(1)模仿說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類(lèi)對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說(shuō)在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類(lèi)所具有的游戲本能。一方面由于人類(lèi)具有過(guò)剩的精力同時(shí)人類(lèi)可以將這種過(guò)剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國(guó)的席勒、英國(guó)學(xué)者斯賓塞、德國(guó)學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。(3)表現(xiàn)說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說(shuō)主要有以下幾種：(1)模仿說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類(lèi)對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論，它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行，赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說(shuō)在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類(lèi)所具有的游戲本能。一方面由于人類(lèi)具有過(guò)剩的精力，同時(shí)人類(lèi)可以將這種過(guò)剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中，于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國(guó)的席勒、英國(guó)學(xué)者斯賓塞、德國(guó)學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。(3)表現(xiàn)說(shuō)。認(rèn)為藝術(shù)起源

82.審美理解是與感知結(jié)合在一起的在直覺(jué)過(guò)程中對(duì)作品的直接領(lǐng)悟。它的特點(diǎn)表現(xiàn)為：(1)它是一種滲透在審美感知活動(dòng)中的對(duì)作品形象、意蘊(yùn)及整體價(jià)值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫(huà)面接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對(duì)話(huà)才可能理解其中所表達(dá)的生命情感意味。一個(gè)冷漠的人無(wú)論如何也不能理解《紅高梁》中所進(jìn)發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3審美理解是與感知結(jié)合在一起的，在直覺(jué)過(guò)程中對(duì)作品的直接領(lǐng)悟。它的特點(diǎn)表現(xiàn)為：(1)它是一種滲透在審美感知活動(dòng)中的對(duì)作品形象、意蘊(yùn)及整體價(jià)值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫(huà)面，接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式，接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對(duì)話(huà)，才可能理解其中所表達(dá)的生命情感意味。一個(gè)冷漠的人無(wú)論如何也不能理解《紅高梁》中所進(jìn)發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3

83.(1)生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了前提生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐創(chuàng)造了藝術(shù)創(chuàng)作的主體人為藝術(shù)的發(fā)生提供了前提。首先勞動(dòng)使猿爪變?yōu)槿耸衷衬X變?yōu)槿四X這是從猿到人轉(zhuǎn)化中具有決定意義的一步。其次勞動(dòng)推動(dòng)了語(yǔ)言的產(chǎn)生勞動(dòng)與語(yǔ)言又進(jìn)一步推動(dòng)了意識(shí)的產(chǎn)生“這便是人同其他動(dòng)物的最后的本質(zhì)的區(qū)別”。再次勞動(dòng)推動(dòng)了工具的制造。(2)生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐推動(dòng)著思想與感情的產(chǎn)生為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了第一個(gè)必要的條件。人們?cè)趧趧?dòng)結(jié)束以后必然要把勞動(dòng)的結(jié)果與勞動(dòng)開(kāi)始時(shí)的觀念加以比較有兩種不同的結(jié)果對(duì)人的觀念、情感產(chǎn)生著不同的影響。一種結(jié)果是勞動(dòng)的結(jié)果與原來(lái)的預(yù)想不一致這就導(dǎo)致了圖騰和巫術(shù)的產(chǎn)生。還有就是勞動(dòng)的結(jié)果與原來(lái)預(yù)想的一致這就必然導(dǎo)致人的征服欲、改造欲、創(chuàng)造欲的發(fā)生。(3)勞動(dòng)推動(dòng)著審美意識(shí)的產(chǎn)生和發(fā)展為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了第二個(gè)必要的條件。(4)生產(chǎn)勞動(dòng)是原始藝術(shù)發(fā)生的直接動(dòng)因。(1)生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了前提,生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐創(chuàng)造了藝術(shù)創(chuàng)作的主體人,為藝術(shù)的發(fā)生提供了前提。首先,勞動(dòng)使猿爪變?yōu)槿耸?猿腦變?yōu)槿四X,這是從猿到人轉(zhuǎn)化中具有決定意義的一步。其次,勞動(dòng)推動(dòng)了語(yǔ)言的產(chǎn)生,勞動(dòng)與語(yǔ)言又進(jìn)一步推動(dòng)了意識(shí)的產(chǎn)生,“這便是人同其他動(dòng)物的最后的本質(zhì)的區(qū)別”。再次,勞動(dòng)推動(dòng)了工具的制造。(2)生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐推動(dòng)著思想與感情的產(chǎn)生,為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了第一個(gè)必要的條件。人們?cè)趧趧?dòng)結(jié)束以后,必然要把勞動(dòng)的結(jié)果與勞動(dòng)開(kāi)始時(shí)的觀念加以比較,有兩種不同的結(jié)果,對(duì)人的觀念、情感產(chǎn)生著不同的影響。一種結(jié)果是勞動(dòng)的結(jié)果與原來(lái)的預(yù)想不一致,這就導(dǎo)致了圖騰和巫術(shù)的產(chǎn)生。還有,就是勞動(dòng)的結(jié)果與原來(lái)預(yù)想的一致,這就必然導(dǎo)致人的征服欲、改造欲、創(chuàng)造欲的發(fā)生。(3)勞動(dòng)推動(dòng)著審美意識(shí)的產(chǎn)生和發(fā)展,為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了第二個(gè)必要的條件。(4)生產(chǎn)勞動(dòng)是原始藝術(shù)發(fā)生的直接動(dòng)因。

84.(1)人類(lèi)情感的豐富性、更新性要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。人類(lèi)情感是無(wú)限豐富的，它要求藝術(shù)有無(wú)限豐富的表現(xiàn)。即使是同一題材，所引發(fā)的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時(shí)期內(nèi)會(huì)有多種表現(xiàn)，在不同的時(shí)代也會(huì)有各種不同的表現(xiàn)。新的情感要求有新的表現(xiàn)，要求藝術(shù)家創(chuàng)造出新的表達(dá)語(yǔ)言和方法。社會(huì)的巨變產(chǎn)生了新事物，引發(fā)出了新思想、新情感。過(guò)去的藝術(shù)語(yǔ)言和方法已經(jīng)無(wú)力去表達(dá)，這就需要藝術(shù)家創(chuàng)造出新的語(yǔ)言和方法以適應(yīng)表達(dá)這種新情感的需要。這是藝術(shù)發(fā)展的一條普遍規(guī)律。(2)藝術(shù)欣賞心理要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。藝術(shù)家要使自己的藝術(shù)不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術(shù)欣賞心理的特點(diǎn)之一。正如人們總吃一種食物就會(huì)感到膩煩而要求變換口味一樣，人們?cè)谛蕾p藝術(shù)時(shí)也需要經(jīng)常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫(huà)可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會(huì)因?yàn)闆](méi)有色彩的感受而覺(jué)得乏味。這時(shí)，色彩豐富絢麗的油畫(huà)、水彩畫(huà)等會(huì)滿(mǎn)足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫(huà)、油畫(huà)、水彩畫(huà)、版面等諸畫(huà)種總是以原來(lái)的面貌或風(fēng)格不斷地重復(fù)呈現(xiàn)，我們也會(huì)感到枯燥乏味。藝術(shù)家只有不斷地進(jìn)行革新和創(chuàng)造，不斷地推出創(chuàng)新的藝術(shù)產(chǎn)品，才能滿(mǎn)足各種欣賞心理的需要。(3)藝術(shù)家只有不斷地進(jìn)行創(chuàng)作，才能保持其藝術(shù)的生命力?！爸貜?fù)”意味著藝術(shù)生命的完結(jié)，藝術(shù)上的重復(fù)包括重復(fù)別人和重復(fù)自己。對(duì)別人的重復(fù)就是沒(méi)有創(chuàng)造性的摹仿別人，對(duì)自己的重復(fù)就是毫無(wú)新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫(huà)具有獨(dú)創(chuàng)性，他被稱(chēng)為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的畫(huà)具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的藝術(shù)家只是在重復(fù)他，這顯然是毫無(wú)意義的。畢加索之所以被稱(chēng)為“世界上最年輕的藝術(shù)家”，就在于他從不肯重復(fù)別人也不重復(fù)自己，他的藝術(shù)生命始終是旺盛的。是永恒的。重復(fù)別人或自己的藝術(shù)家，等于結(jié)束了藝術(shù)的生命。藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)造，只有不斷地進(jìn)行創(chuàng)造，才能永葆藝術(shù)生命的青春活力。

85.藝術(shù)鑒賞作為一種精神享受本身是一種審美再創(chuàng)造的活動(dòng)過(guò)程。(1)審美期待審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過(guò)程之中基于個(gè)人或社會(huì)的原因心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式它使接受者具有了期待視野并希冀在鑒賞中得到滿(mǎn)足。期待視野可分為文體期待、意象期待和意蘊(yùn)期待。(2)鑒賞流程①直覺(jué)與感知。藝術(shù)直覺(jué)是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中對(duì)于審美對(duì)象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們?cè)谧⒁鈱徝缹?duì)象形式特點(diǎn)的同時(shí)也已開(kāi)始關(guān)注審美對(duì)象的意義。鑒賞活動(dòng)往往是在直覺(jué)與感知的心理基礎(chǔ)上開(kāi)始的它將使藝術(shù)鑒賞作為一種精神享受，本身是一種審美再創(chuàng)造的活動(dòng)過(guò)程。(1)審美期待審美期待是指接受主體在欣賞之前或欣賞過(guò)程之中，基于個(gè)人或社會(huì)的原因，心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了期待視野，并希冀在鑒賞中得到滿(mǎn)足。期待視野可分為文體期待、意象期待和意蘊(yùn)期待。(2)鑒賞流程①直覺(jué)與感知。藝術(shù)直覺(jué)是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中對(duì)于審美對(duì)象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們?cè)谧⒁鈱徝缹?duì)象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開(kāi)始關(guān)注審美對(duì)象的意義。鑒賞活動(dòng)往往是在直覺(jué)與感知的心理基礎(chǔ)上開(kāi)始的，它將使

86.(1)藝術(shù)語(yǔ)言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類(lèi)的創(chuàng)造活動(dòng)中運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語(yǔ)言是各門(mén)類(lèi)藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱(chēng)藝術(shù)語(yǔ)言又可分為文學(xué)語(yǔ)言、音樂(lè)語(yǔ)言、繪畫(huà)語(yǔ)言和視聽(tīng)語(yǔ)言等。③藝術(shù)術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類(lèi)生活的特殊方式是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。①藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。③藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品境界高下的重要尺度。(1)藝術(shù)語(yǔ)言。①它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類(lèi)的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。②藝術(shù)語(yǔ)言是各門(mén)類(lèi)藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱(chēng)，藝術(shù)語(yǔ)言又可分為文學(xué)語(yǔ)言、音樂(lè)語(yǔ)言、繪畫(huà)語(yǔ)言和視聽(tīng)語(yǔ)言等。③藝術(shù)術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象。①藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類(lèi)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。②藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象或意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。①藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。③藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品