2022-2023學(xué)年黑龍江省雙鴨山市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)

2022-2023學(xué)年黑龍江省雙鴨山市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(30題)1.從藝術(shù)構(gòu)思方法上看，“感時(shí)花濺淚，恨別鳥驚心”屬于（）。

A.變形B.移情C.整合D.概括

2.電影藝術(shù)誕生于______。()

A.1892年B.1895年C.1905年D.1910年

3.中國古代書法家中有“書圣”稱號(hào)的是（）A.A.王羲之B.懷素C.張旭D.顏真卿

4.中國電影《千里走單騎》的導(dǎo)演是______。()

A.陳凱歌B.張藝謀C.馮小剛D.黃建新

5.作為一門獨(dú)立學(xué)科的藝術(shù)學(xué)誕生于（）。A.17世紀(jì)末B.18世紀(jì)末C.19世紀(jì)末D.20世紀(jì)末

6.藝術(shù)典型的兩個(gè)“有機(jī)統(tǒng)一”指的是__________。（）

A.普遍性與偶然性，特殊性與必然性的統(tǒng)一

B.普遍性與必然性，偶然性與特殊性的統(tǒng)一

C.普遍性與特殊性，偶然性與個(gè)別性的統(tǒng)一

D.普遍性與特殊性，必然性與偶然性的統(tǒng)一

7.“中國三大石窟藝術(shù)”是（）。A.云岡石窟、龍門石窟、敦煌石窟

B.龍門石窟、敦煌石窟、麥積山石窟

C.云岡石窟、龍門石窟、麥積山石窟

D.云岡石窟、敦煌石窟、麥積山石窟

8.下列畫家中，屬于印象派畫家的是（）。A.達(dá)·芬奇B.莫奈C.柯羅D.庫爾貝

9.古典民樂《春江花月夜》所屬的審美范疇是()

A.崇高B.悲劇C.優(yōu)美D.喜劇

10.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是______的作品。()A.A.籍里柯B.庫爾貝C.米勒D.雷諾阿

11.《馬賽曲》是哪國的國歌（）。A.英國B.意大利C.法國D.德國

12.19.下列作品屬于西方高度技術(shù)派建筑的杰作之一的是___。()

A.巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心

B.圣彼得教堂

C.巴黎圣母院

D.朗香教堂

13.______是美育的核心，也是實(shí)施美育的主要途徑。

A.藝術(shù)教育B.藝術(shù)家C.藝術(shù)接受者D.藝術(shù)傳播者

14.審美的客體是__________。（）

A.鑒賞者B.藝術(shù)家C.藝術(shù)作品D.觀眾

15.《伏爾加河纖夫》是俄羅斯巡回畫派代表畫家__________的名作。（）

A．米勒

B．列賓

C．倫勃朗

D．康定斯基

16.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞?。ǎ┻_(dá)到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點(diǎn)。A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

17.《木蘭詩》是我國北朝時(shí)期的一首（）。A.五言絕句B.散文C.抒情詩D.敘事詩

18.北宋名作《清明上河圖》的作者是（）。

A.張擇端B.吳道子C.趙佶D.范寬

19.《詩學(xué)》是（）最重要的美學(xué)著作。A.柏拉圖B.泰納C.亞里士多德D.黑格爾

20.文藝復(fù)興時(shí)期不在“畫壇三杰”之列的畫家是（）。A.米開朗琪羅B.達(dá)·芬奇C.拉斐爾D.倫勃朗

21.藝術(shù)接受在傳播的基礎(chǔ)上，以鑒賞者為主體，其對(duì)象是藝術(shù)()。A.作品B.散文C.接受D.世界

22.提出建筑的三條基本原則(實(shí)用、堅(jiān)固、美觀)的古羅馬建筑師是__________。（）

A.維特魯威B.米開朗基羅C.密斯D.漢密爾頓

23.《光明行》是______獨(dú)奏曲。()

A.二胡B.鋼琴C.小提琴D.琵琶

24.日本黑澤明導(dǎo)演的影片是()

A.《絕唱》B.《望鄉(xiāng)》C.《蜘蛛巢城》D.《沖繩島戰(zhàn)役》

25.喜劇《費(fèi)加羅的婚禮》的作者是法國的()

A.莫里哀B.果戈理C.博馬舍D.哥爾多尼

26.《如歌的行板》是音樂家______的作品。

A.貝多芬B.李斯特C.柴可夫斯基D.莫扎特

27.19世紀(jì)西方最有影響的、以莫奈為代表人物的畫派是______。

A.巡回展覽流派B.印象派C.野獸派D.抽象派

28.《人間詞話》明確提出了_____說。

A.境界B.格律C.神韻D.格調(diào)

29.《岳陽樓記》是我國北宋文學(xué)家（）的散文名篇。A.A.歐陽修B.柳宗元C.韓愈D.范仲淹

30.下列作品屬于拉斐爾的是()

A.《創(chuàng)世紀(jì)》B.《大衛(wèi)》C.《思想者》D.《西斯廷圣母》

二、填空題(30題)31.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

32.雕塑分為_____雕和_____雕。

33.泰納認(rèn)為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

34.“風(fēng)格即人”是法國18世紀(jì)評(píng)論家__________提出的。

35.藝術(shù)傳播的四個(gè)要素是__________、__________、__________、__________。

36.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

37.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

38.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

39.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎(chǔ)，_____是戲劇的核心。

40.戲劇文學(xué)也稱__________，是供__________用的文本。

41.魔幻現(xiàn)實(shí)主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

42.王獻(xiàn)之是我國_____時(shí)期的大書法家。

43.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

44.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

45.藝術(shù)鑒賞的主觀條件，就是指具有__________能力的主體。

46.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對(duì)象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價(jià)值的積極能動(dòng)的欣賞和再創(chuàng)造活動(dòng)。

47.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點(diǎn)。

48.藝術(shù)語言是一種比喻的說法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達(dá)意作用。

49.書法藝術(shù)的基本特征是__________、__________、__________。

50.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

51.藝術(shù)批評(píng)的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評(píng)。

52.戲劇藝術(shù)的三要素是____________________、__________、__________。

53.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

54.王羲之是我國_____時(shí)期的大書法家。

55.攝影藝術(shù)包括__________、__________、建筑攝影、風(fēng)光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺(tái)攝影等。

56.__________被稱為“音樂的靈魂”。

57.__________批評(píng)是指借用現(xiàn)代心理學(xué)成果對(duì)藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進(jìn)行分析，從而探求藝術(shù)作品的原型、真實(shí)意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評(píng)方法。

58.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個(gè)方面。

59.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

60.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

三、簡答題(10題)61.簡述審美期待的涵義。

62.簡述三種主要的藝術(shù)作品分類方法及內(nèi)容。

63.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中的靈感。

64.簡述形象思維和靈感的含義及二者的關(guān)系。

65.藝術(shù)分類的方法有多種，請(qǐng)簡述其中的兩種。

66.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中的形象思維及其特征。

67.簡述藝術(shù)起源的多元說。

68.簡述藝術(shù)與宗教的關(guān)系。

69.簡述藝術(shù)活動(dòng)的構(gòu)成。

70.簡述藝術(shù)活動(dòng)中的三種審美效應(yīng)。

四、主觀題(10題)71.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

72.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

73.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

74.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

75.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

76.藝術(shù)傳播有哪些要素?

77.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

78.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

五、論述題(10題)79.為什么說藝術(shù)的起源是多因的，但歸根結(jié)底是人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)的必然產(chǎn)物?

80.論述藝術(shù)批評(píng)同藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)鑒賞的區(qū)別與聯(lián)系。

81.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

82.試結(jié)合某一文藝流派的產(chǎn)生、發(fā)展，分析藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

83.說明語言藝術(shù)的種類及其基本特征。

84.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會(huì)變革和社會(huì)思潮的聯(lián)系。

85.27.結(jié)合具體的藝術(shù)作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

86.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)家應(yīng)具備的基本修養(yǎng)和能力。

87.請(qǐng)闡述形象思維、靈感各自的涵義，以及二者之間的相互關(guān)系

88.試論藝術(shù)意境的基本內(nèi)涵及其基本特色。

六、(0題)89.《藍(lán)色多瑙河圓舞曲》是奧地利作曲家______的代表作。A.A.馬赫B.李斯特C.約翰·施特勞斯D.貝多芬

參考答案

1.B移情，即將自己在甲事物中體驗(yàn)過的審美情感移入類似甲的乙事物之中。包括把對(duì)人的情感體驗(yàn)移入花草樹木、動(dòng)物甚至無生命的山水等。題中詩句將詩人的感傷與恨別的情緒移入花鳥之中，屬于移情。

2.B

3.A

4.B

5.C19世紀(jì)下半葉，以黑格爾為代表的德國古典美學(xué)所采用的思辨方法建立起來的“自上而下”美學(xué)體系的可靠性受到了實(shí)驗(yàn)美學(xué)的先驅(qū)者費(fèi)希納主張的采用科學(xué)實(shí)證方法的“自下而上”的美學(xué)的強(qiáng)烈挑戰(zhàn)。藝術(shù)學(xué)與跨學(xué)科研究相伴產(chǎn)生。

6.D

7.A

8.B

9.C作為審美形態(tài)的優(yōu)美，自然感性形式往往具有對(duì)稱、均衡、圓潤、柔和、比例協(xié)調(diào)的特點(diǎn)，與之相適應(yīng)的是生理的快感、情感的松弛快適、心靈的共鳴，并且激發(fā)人們產(chǎn)生對(duì)于人生美好事物的豐富聯(lián)想。古典民樂《春江花月夜》表現(xiàn)出的特點(diǎn)屬于審美范疇的優(yōu)美。

10.A

11.C《馬賽曲》的作者是法國作曲家魯熱·德·利爾。法國大革命期間，有過許多鼓舞斗志的戰(zhàn)斗歌曲，而最受群眾喜愛、流行最廣的，是自由的贊歌一一《馬賽曲》。1795年，法蘭西第一共和國將這首鼓舞民眾反抗壓迫、爭取自由的《馬賽曲》定為法國國歌。

12.A

13.A

14.C

15.B

16.A

17.D

18.A《清明上河圖》是北宋畫家張擇端存世的一幅精品，作品以長卷形式，采用散點(diǎn)透視的構(gòu)圖法，生動(dòng)地記錄了北宋時(shí)期繁榮的城市生活的面貌。

19.C

20.D

21.A藝術(shù)接受指在傳播的基礎(chǔ)上，以藝術(shù)作品為對(duì)象，以鑒賞者為主體，積極能動(dòng)地消費(fèi)、鑒賞和批評(píng)等活動(dòng)。

22.A

23.A

24.C

25.C《費(fèi)加羅的婚禮》是法國啟蒙運(yùn)動(dòng)時(shí)期喜劇作家皮埃爾·奧古斯丁·卡龍·博馬舍的喜劇代表作品。

26.C

27.B

28.A

29.D

30.D《西斯廷圣母》為拉斐爾“圣母像”中的代表作，它以甜美、悠然的抒情風(fēng)格而聞名遐邇，現(xiàn)為德國德累斯頓茨溫格博物館古代藝術(shù)大師館收藏。

31.敘事詩抒情詩

32.圓浮

33.時(shí)代種族環(huán)境

34.布封

35.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

36.作品主題

37.共鳴凈化領(lǐng)悟

38.個(gè)性共性

39.綜合與多樣演員行動(dòng)矛盾沖突

40.劇本戲劇演出

41.馬爾克斯《百年孤獨(dú)》

42.東晉

43.間接性廣闊性情感性

44.精神勝利法

45.鑒賞藝術(shù)

46.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

47.實(shí)用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

48.物質(zhì)表現(xiàn)手段

49.線條與組合具象與抽象情感與象征

50.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

51.社會(huì)傳記心理文本

52.劇本演員觀眾

53.敦煌云岡龍門

54.東晉

55.新聞攝影人像攝影

56.旋律

57.心理

58.審美感知審美想象審美情感審美理解

59.時(shí)間藝術(shù)空間藝術(shù)時(shí)空藝術(shù)

60.歌劇舞劇話劇

61.審美期待是指接受主體在鑒賞之前或鑒賞過程之中，基于個(gè)人和社會(huì)的原因，心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了期待視野，并希冀在鑒賞中得到滿足。期待視野可分為文體期待、意象期待和意蘊(yùn)期待。

(1)文體期待即指接受者由作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向。

(2)意象期待即指接受者由作品特定的意象或形象而引發(fā)的期待指向。

(3)意蘊(yùn)期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊(yùn)、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。

62.（可以選擇其中三種回答）（1）根據(jù)作品存在方式可分為：時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)、時(shí)空藝術(shù)。（2）根據(jù)對(duì)作品感知方式可分為：聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)、視聽藝術(shù)。（3）根據(jù)作品對(duì)客觀世界反映方式可分為：再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)、再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。（4）根據(jù)藝術(shù)作品物化形態(tài)可分為：靜態(tài)藝術(shù)、動(dòng)態(tài)藝術(shù)。（5）從本質(zhì)上講，根據(jù)藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識(shí)物態(tài)化的內(nèi)容特征，可以分為五種：造型藝術(shù)、實(shí)用藝術(shù)、表情藝術(shù)、文學(xué)藝術(shù)、綜合藝術(shù)。28．繪畫藝術(shù)的基本特征：（1）形式的變幻；（2）瞬間的凝固；（3）豐富的意味。

63.①靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時(shí)間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。②靈感的特征；突發(fā)性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯(lián)系二者往往交互作用。①靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時(shí)間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。②靈感的特征；突發(fā)性、超常性、易逝性。③形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。

64.(1)形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。(2)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時(shí)間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍;靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。

65.本題答案任選以下兩種即可：①以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時(shí)空藝術(shù)。音樂、文學(xué)屬時(shí)間藝術(shù)；繪畫、雕塑屬空間藝術(shù)；戲劇、影視屬時(shí)空藝術(shù)。②以對(duì)藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)和視聽藝術(shù)。音樂屬聽覺藝術(shù)；繪畫、雕塑屬視覺藝術(shù)；戲劇、影視屬視聽藝術(shù)。③以藝術(shù)作品對(duì)客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。繪畫、雕塑、小說屬再現(xiàn)藝術(shù)；音樂，舞蹈、建筑屬表現(xiàn)藝術(shù)；戲劇、影視屬再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。

66.①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。

67.多元說認(rèn)為藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長歷史發(fā)展過程，原始人類模仿自然的本能(模仿說)、表現(xiàn)情感的需要(表現(xiàn)說)、游戲的沖動(dòng)(游戲說)也滲透其中，尤其是對(duì)于原始人類來講更為重要的原始巫術(shù)(巫術(shù)說)與原始生產(chǎn)勞動(dòng)(勞動(dòng)說)，更是在其中發(fā)揮了決定性的作用。藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是多因的而并非是單因的，歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展是人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)的必然產(chǎn)物。

68.原始藝術(shù)最初常同原始宗教融合在一起在以后的人類文化歷史發(fā)展進(jìn)程中藝術(shù)與宗教也有著極其密切的關(guān)系二者相互影響相互作用。宗教影響藝術(shù)首先表現(xiàn)在宗教總是利用藝術(shù)來宣傳宗教因而為藝術(shù)提供了宗教題材和內(nèi)容。宗教在這方面對(duì)藝術(shù)的影響有兩面性：其有害的一面是它往往掩蓋了文藝應(yīng)該反映社會(huì)生活的現(xiàn)實(shí)內(nèi)容而把虛幻的、歪曲的內(nèi)容作為文藝的對(duì)象；它會(huì)使人把來世的(或彼世界的)東西當(dāng)作美、真而放棄對(duì)于現(xiàn)實(shí)美、真的追求；其有益影響是在宗教未成為一種統(tǒng)治力量未與政治相結(jié)合時(shí)文藝可借用宗教故事的形象性和想像力原始藝術(shù)最初常同原始宗教融合在一起，在以后的人類文化歷史發(fā)展進(jìn)程中，藝術(shù)與宗教也有著極其密切的關(guān)系，二者相互影響，相互作用。宗教影響藝術(shù)，首先表現(xiàn)在宗教總是利用藝術(shù)來宣傳宗教，因而為藝術(shù)提供了宗教題材和內(nèi)容。宗教在這方面對(duì)藝術(shù)的影響有兩面性：其有害的一面是，它往往掩蓋了文藝應(yīng)該反映社會(huì)生活的現(xiàn)實(shí)內(nèi)容，而把虛幻的、歪曲的內(nèi)容作為文藝的對(duì)象；它會(huì)使人把來世的(或彼世界的)東西當(dāng)作美、真，而放棄對(duì)于現(xiàn)實(shí)美、真的追求；其有益影響是，在宗教未成為一種統(tǒng)治力量，未與政治相結(jié)合時(shí)，文藝可借用宗教故事的形象性和想像力，

69.我們可以將藝術(shù)活動(dòng)視作一個(gè)系統(tǒng)它由四個(gè)要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成：(1)客體世界即藝術(shù)活動(dòng)所反映和表現(xiàn)的客觀社會(huì)生活及自然界；具有審美價(jià)值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)造的主要對(duì)象；(2)藝術(shù)創(chuàng)作與制作；(3)藝術(shù)作品；(4)藝術(shù)傳播與接受。我們可以將藝術(shù)活動(dòng)視作一個(gè)系統(tǒng),它由四個(gè)要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成：(1)客體世界,即藝術(shù)活動(dòng)所反映和表現(xiàn)的客觀社會(huì)生活及自然界；具有審美價(jià)值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)造的主要對(duì)象；(2)藝術(shù)創(chuàng)作與制作；(3)藝術(shù)作品；(4)藝術(shù)傳播與接受。

70.三種審美效應(yīng)分別為：(1)共鳴。它是指在藝術(shù)欣賞中欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運(yùn)所打動(dòng)從而形成的一種強(qiáng)烈心靈感應(yīng)狀態(tài)在欣賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同、相似的審美感受也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對(duì)作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神從而達(dá)到提升人格的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在欣賞藝術(shù)作品時(shí)對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領(lǐng)悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應(yīng)。三種審美效應(yīng)分別為：(1)共鳴。它是指在藝術(shù)欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈心靈感應(yīng)狀態(tài)，在欣賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對(duì)作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生，可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神，從而達(dá)到提升人格的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在欣賞藝術(shù)作品時(shí)，對(duì)于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領(lǐng)悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

71.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

72.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

73.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

74.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

76.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

78.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

79.(1)摹仿說、游戲說、表現(xiàn)說、巫術(shù)說、勞動(dòng)說等都從不同的角度解釋了藝術(shù)起源問題具有一定的合理性但都沒有全面揭示藝術(shù)產(chǎn)生的根源。(2)事實(shí)上藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長歷史發(fā)展過程藝術(shù)的起源很可能是多因的而不是單因的但藝術(shù)產(chǎn)生的原因歸根結(jié)底是人類的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)。(1)摹仿說、游戲說、表現(xiàn)說、巫術(shù)說、勞動(dòng)說等都從不同的角度解釋了藝術(shù)起源問題，具有一定的合理性，但都沒有全面揭示藝術(shù)產(chǎn)生的根源。(2)事實(shí)上，藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個(gè)由實(shí)用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動(dòng)為前提的漫長歷史發(fā)展過程，藝術(shù)的起源很可能是多因的，而不是單因的，但藝術(shù)產(chǎn)生的原因，歸根結(jié)底是人類的社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)。

80.藝術(shù)批評(píng)不同于藝術(shù)創(chuàng)作。藝術(shù)創(chuàng)作的主體是藝術(shù)家藝術(shù)家考慮的是盡量把自己所表達(dá)的感情傾向、思想認(rèn)識(shí)深深地隱蔽在藝術(shù)形象里；而藝術(shù)批評(píng)的主體則是藝術(shù)批評(píng)家藝術(shù)批評(píng)家的職責(zé)就是通過對(duì)藝術(shù)家、藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象的剖析把藝術(shù)家隱蔽起來的東西挖掘出來把各種社會(huì)現(xiàn)象背后的帶有本質(zhì)性或規(guī)律性的東西揭示出來。藝術(shù)批評(píng)不同于藝術(shù)鑒賞。藝術(shù)鑒賞的對(duì)象是藝術(shù)作品。鑒賞活動(dòng)是接受主體的體驗(yàn)性行為其結(jié)果常常是包融情感和意蘊(yùn)的感性形象；而藝術(shù)批評(píng)的對(duì)象則包括藝術(shù)作品、藝術(shù)家和各種藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)現(xiàn)象批評(píng)活動(dòng)是接受主體的解釋藝術(shù)批評(píng)不同于藝術(shù)創(chuàng)作。藝術(shù)創(chuàng)作的主體是藝術(shù)家，藝術(shù)家考慮的是盡量把自己所表達(dá)的感情傾向、思想認(rèn)識(shí)深深地隱蔽在藝術(shù)形象里；而藝術(shù)批評(píng)的主體則是藝術(shù)批評(píng)家，藝術(shù)批評(píng)家的職責(zé)就是通過對(duì)藝術(shù)家、藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象的剖析，把藝術(shù)家隱蔽起來的東西挖掘出來，把各種社會(huì)現(xiàn)象背后的帶有本質(zhì)性或規(guī)律性的東西揭示出來。藝術(shù)批評(píng)不同于藝術(shù)鑒賞。藝術(shù)鑒賞的對(duì)象是藝術(shù)作品。鑒賞活動(dòng)是接受主體的體驗(yàn)性行為，其結(jié)果常常是包融情感和意蘊(yùn)的感性形象；而藝術(shù)批評(píng)的對(duì)象則包括藝術(shù)作品、藝術(shù)家和各種藝術(shù)活動(dòng)、藝術(shù)現(xiàn)象，批評(píng)活動(dòng)是接受主體的解釋

81.舞蹈與音樂相比較，在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個(gè)方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起，主要有以下幾個(gè)原因：

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點(diǎn)。首先是節(jié)奏，這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏，舞蹈更需要音樂來強(qiáng)化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起，根本原因在于節(jié)奏。從更深層的意義上看，人的有節(jié)奏的動(dòng)作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動(dòng)都有勞動(dòng)號(hào)子。舞蹈作為一種感情沖動(dòng)的自由節(jié)奏的動(dòng)作表現(xiàn)，自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然，能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂，而是節(jié)奏比較鮮明的音樂。音樂本來便于同其他藝術(shù)相結(jié)合，例如同戲劇、電影、詩歌等等，但是最容易而且必然結(jié)合在一起的還是舞蹈，原因也在于它們之間有著共同的節(jié)奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂都直接表達(dá)感情，而且音樂的表達(dá)具有抽象性，它不會(huì)對(duì)舞蹈的具體表達(dá)產(chǎn)生重疊、矛盾或干擾，而且可以起到烘托、渲染等作用，兩者可以結(jié)合得天衣無縫。再次，舞蹈和音樂都是在時(shí)間過程中展示的，這樣它們才能夠同步進(jìn)行，結(jié)合在一起。

(2)舞蹈需要音樂的激發(fā)與強(qiáng)化。離開音樂，舞蹈是難以充分表達(dá)感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點(diǎn)，鑒賞者常常把音樂中表現(xiàn)的感情當(dāng)作自己內(nèi)心的感情來體驗(yàn)。舞蹈家對(duì)于自己表演的作品的組成部分的音樂，當(dāng)然有更深的感受和理解。這種感受和理解進(jìn)一步激發(fā)內(nèi)心的感情，通過外在的形體動(dòng)作表現(xiàn)出來。音樂還有強(qiáng)化舞蹈表現(xiàn)力的作用。音樂可以加強(qiáng)舞蹈的感情色彩，可以幫助揭示舞蹈的內(nèi)容，并且使舞蹈顯得更加生動(dòng)而有魅力。還因?yàn)橐魳纺軌蛑苯哟騽?dòng)觀眾的感情，這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶，使觀眾同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈創(chuàng)作要對(duì)照音樂來進(jìn)行。由于舞蹈與音樂有著共同的節(jié)奏、韻律和情感內(nèi)容，而且是同步展示的，因此必須高度地協(xié)調(diào)一致。舞蹈作品不是把動(dòng)作設(shè)計(jì)完成之后，再配上音樂的；在進(jìn)行動(dòng)作設(shè)計(jì)之前就必須有音樂。舞蹈音樂的采用有兩條途徑：一是利用現(xiàn)成的音樂，一是為既定舞蹈的主題和情節(jié)創(chuàng)作音樂。“按照音樂編舞”，這是舞蹈編導(dǎo)的普遍做法。

當(dāng)然，舞蹈并非只是服從音樂。首先，舞蹈要對(duì)音樂進(jìn)行選擇，因?yàn)椴皇侨魏我魳范歼m合于舞蹈。其次，如果專為構(gòu)思中的具體舞蹈作品創(chuàng)作音樂，就要服從舞蹈編導(dǎo)提出的要求。另外，舞蹈編導(dǎo)在編舞過程中還可以要求對(duì)音樂進(jìn)行修改。

82.答案要點(diǎn)：結(jié)合具體的文藝流派，須得出以下觀點(diǎn)。（1）在藝術(shù)發(fā)展的各種因素中，繼承和創(chuàng)新是一對(duì)重要的范疇和基本的規(guī)律。（2）藝術(shù)在它的發(fā)展過程中其內(nèi)在結(jié)構(gòu)是有繼承性的，這種繼承性，反映著社會(huì)意識(shí)形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。（3）藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對(duì)本民族藝術(shù)遺產(chǎn)的吸收和接受，以及對(duì)其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納。藝術(shù)的歷史繼承性，在藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面均有突出的表現(xiàn)。（4）藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個(gè)不斷除舊布新、推陳出新的過程。（5）在藝術(shù)發(fā)展過程中，繼承是手段，創(chuàng)新是目的。（6）創(chuàng)新，是在繼承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新。為了創(chuàng)新，就要堅(jiān)持批判的原則，對(duì)過去的文化遺產(chǎn)取其精華，去其糟粕，創(chuàng)造出新鮮的藝術(shù)品，以適應(yīng)新時(shí)代的人們對(duì)于審美文化和藝術(shù)的要求。

83.(1)語言藝術(shù)即文學(xué)包括詩歌、散文、小說、戲劇文學(xué)和影視文學(xué)等體裁。文學(xué)是以語言或文字符號(hào)作為表現(xiàn)方式的一種特殊藝術(shù)形式。文學(xué)語言是指加工提煉了的口頭語言和書面文字語言。創(chuàng)作主體通過對(duì)語言的審美把握來塑造藝術(shù)形象表現(xiàn)思想感情。(2)語言藝術(shù)的基本特征包括：①間接性；②廣闊性；③情感性。(1)語言藝術(shù)即文學(xué)，包括詩歌、散文、小說、戲劇文學(xué)和影視文學(xué)等體裁。文學(xué)是以語言或文字符號(hào)作為表現(xiàn)方式的一種特殊藝術(shù)形式。文學(xué)語言是指加工提煉了的口頭語言和書面文字語言。創(chuàng)作主體通過對(duì)語言的審美把握來塑造藝術(shù)形象，表現(xiàn)思想感情。(2)語言藝術(shù)的基本特征包括：①間接性；②廣闊性；③情感性。

84.在一個(gè)時(shí)代或一個(gè)時(shí)期中，社會(huì)上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭和變革會(huì)產(chǎn)生一定的社會(huì)思潮，反映到文藝上就會(huì)產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級(jí)革命的時(shí)代。新興資產(chǎn)階級(jí)的革命口號(hào)是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會(huì)的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時(shí)期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個(gè)需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識(shí)淵博方面的巨人的時(shí)代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個(gè)門徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復(fù)仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點(diǎn)不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中找到一個(gè)世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫派和18世紀(jì)英國風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風(fēng)景畫從古典主義束縛下解放出來