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文檔簡介

2022-2023學(xué)年黑龍江省雞西市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.最早提出“寓教于樂”的美學(xué)家是()。A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

2.“顏筋柳骨”指的是著名書法家()。

A.顏真卿、柳宗元B.顏杲卿、柳宗元C.顏杲卿、柳公權(quán)D.顏真卿、柳公權(quán)

3.籍里科的油畫《梅杜薩之筏》所屬的繪畫風(fēng)格是()

A.浪漫主義B.現(xiàn)實主義C.古典主義D.現(xiàn)代主義

4."美是生活"是()提出來的。A.A.亞里士多德B.普洛丁C.車爾尼雪夫斯基D.列寧

5.《木蘭詩》是我國北朝時期的一首()。A.五言絕句B.散文C.抒情詩D.敘事詩

6.把藝術(shù)作品的風(fēng)格劃分為“典雅”、“遠奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗”、“新奇”、“輕靡”八種類型的文藝理論家是()。A.陸機B.鐘嶸C.劉勰D.謝赫

7.20世紀30年代趙丹和周璇主演的影片()是我國電影藝術(shù)基本成熟的最重要的標(biāo)志。A.《一江春水向東流》B.《小城之春》C.《馬路天使》D.《漁光曲》

8.《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》是______的代表作品。()

A.歐里庇得斯B.阿里斯托芬C.索福克勒斯D.埃斯庫羅斯

9.______即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。

A.審美期待B.形式期待C.意象期待D.意蘊期待

10.文藝是一種特殊的社會形態(tài),其特殊性主要表現(xiàn)在()。A.具有審美性B.具有哲理性C.具有大眾性D.具有思想性

11.我國古代提出“景中生情,情中含景,故曰景者情之景,情者景之情也”這一關(guān)于“意境”主張的人是()。A.西晉陸機B.宋代嚴羽C.明清之際王夫之D.清代王士禎

12.《三岔口》是______的代表作。()

A.川劇B.京劇C.黃梅戲D.晉劇

13.《雀之靈》是我國白族舞蹈家楊麗萍創(chuàng)作的()

A.獨舞B.雙人舞C.三人舞D.群舞

14.把藝術(shù)作品的風(fēng)格劃分為“典雅”、“遠奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗奇”、“輕靡”八種類型的文藝理論家是______。

A.陸機B.鐘嶸C.劉勰D.謝赫

15.唐代著名詩人李賀被稱為()。A.詩仙B.詩圣C.詩鬼D.詩佛

16.人在感知事物時,各種感官互相協(xié)作、相互影響和溝通,一種感官的變化,常會引起其他感官的變化。這種感覺現(xiàn)象叫()

A.靈感B.通感C.情感D.美感

17.黑格爾認為,最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)是______。()A.A.審美感知B.審美想象C.審美聯(lián)想D.審美情感

18.歷史上最初的藝術(shù)傳播任務(wù)是由______承擔(dān)的。

A.說書人B.詩歌朗誦者C.書商D.藝術(shù)家自己

19.我國的彩塑到盛唐達到頂峰,此時的代表作品是()A.A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

20.我國古代著名繪畫作品《洛神賦圖》的作者是()

A.展子虔

B.顧愷之

C.閻立本

D.張擇端

21.小說《茶花女》是法國作家___________的作品。()A.雨果B.小仲馬C.福樓拜D.喬治·桑

22.《祝?!返淖髡呤俏覈F(xiàn)代小說家______。()A.A.老舍B.魯迅C.蕭紅D.巴金

23.《亞威農(nóng)少女》、《格爾尼卡》是()繪畫的代表作品。A.印象主義B.達達主義C.抽象主義D.野獸派

24.______的《群鬼》、《玩偶之家》是社會問題劇的代表作。()

A.蕭伯納B.易卜生C.莫里哀D.梅特林克

25.拙政園的園林風(fēng)格屬于()。A.皇家園林B.寺廟園林C.江南園林D.嶺南園林

26.《最后的晚餐》的繪畫體裁是()。

A.油畫B.壁畫C.浮雕D.版畫

27.日本導(dǎo)演黑澤明的影片是()。

A.《絕唱》B.《望鄉(xiāng)》C.《蜘蛛巢城》D.《沖繩島戰(zhàn)役》

28.影片《遠山的呼喚》是______的重要作品。

A.美國B.法國C.日本D.蘇聯(lián)

29.一般來說,藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)是()。A.直接體驗B.間接體驗C.主觀體驗D.客觀體驗

30.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是()的作品。A.籍里柯B.庫爾貝C.米勒D.雷諾阿

二、填空題(30題)31.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

32.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風(fēng)俗畫。

33.__________批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

34.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____,上海的_____.

35.題材在藝術(shù)作品中是__________得以表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

36.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

37.從表現(xiàn)手法和形式來區(qū)分,雕塑主要分為__________和__________兩類。

38.戲劇文學(xué)也稱__________,是供__________用的文本。

39.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

40.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

41.喜劇誕生于,法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等,喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

42.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

43.王羲之是我國_____時期的大書法家。

44.電影是將__________與__________結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù),電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

45.王獻之是我國_____時期的大書法家。

46.表情藝術(shù)最基本的美學(xué)特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

47.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

48.在藝術(shù)作品中,理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現(xiàn)出來的理性內(nèi)涵。

49.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

50.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等,狹義的戲劇主要指_____。

51.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到"",再到"_____",形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

52.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù),它以_____為基礎(chǔ)元素,并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介,在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

53.__________批評是以道德為標(biāo)準對藝術(shù)作品進行評價的一種批評形態(tài),其基本范疇是__________善、惡。

54.審美效應(yīng)一般有三個階段:_____、_____、_____。

55.根據(jù)作品存在方式,藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

56.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學(xué)成果對藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進行分析,從而探求藝術(shù)作品的原型、真實意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評方法。

57.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

58.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較,藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____.

59.形象思維具有突出的___________功能。

60.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)活動中的共鳴現(xiàn)象。

62.簡述三種以上關(guān)于藝術(shù)起源的重要學(xué)說。

63.簡述藝術(shù)批評的內(nèi)涵和功能。

64.簡述戲劇藝術(shù)的概念及分類。

65.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

66.簡述藝術(shù)活動的社會功能。

67.簡述藝術(shù)鑒賞的主體性特征及其表現(xiàn)。

68.簡述藝術(shù)與宗教。

69.簡述藝術(shù)批評的類型。

70.何謂心理批評?

四、主觀題(10題)71.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

72.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

73.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

74.以具體作品為例,試論藝術(shù)作品的三個層次。

75.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

76.建筑賞析:《帕提農(nóng)神廟》

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

五、論述題(10題)79.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的層次。

80.試述藝術(shù)家必須具備的審美創(chuàng)造能力。

81.試述電影和電視的運動的畫面語言的特征。

82.以具體作品為例,試論藝術(shù)作品的三個層次。

83.為什么說藝術(shù)的起源是多因的,但歸根結(jié)底是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物?

84.試論藝術(shù)創(chuàng)造的基本過程及各個環(huán)節(jié)的主要特點。

85.結(jié)合具體的藝術(shù)作品,論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

86.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例,試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

87.聯(lián)系實際說明藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

88.聯(lián)系實際說明藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

六、(0題)89.簡述審美感知在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

參考答案

1.C

2.D“顏”指顏真卿,“柳”指柳公權(quán)。中國古代書法史上著名的楷書四大家:唐代的顏真卿、柳公權(quán)、歐陽詢,元代的趙孟頫,顏、柳占據(jù)了其中一半的席位?!邦伣盍恰笔钦f顏真卿、柳公權(quán)二人的風(fēng)格像筋、骨那樣挺勁有力,后用作品評楷書書法的術(shù)語。

3.A《梅杜薩之筏》是法國畫家泰奧多爾.籍里科于1819年創(chuàng)作的油畫。畫家以金字塔形的構(gòu)圖,把事件定格在筏上僅存者發(fā)現(xiàn)天邊船影時的剎那景象,刻畫了遇難者的饑渴煎熬、痛苦呻吟等各種情狀,畫面充滿了令人室息的悲劇氣氛,開創(chuàng)了浪漫主義先河。

4.C

5.D

6.C

7.C

8.C

9.D

10.A

11.C

12.B

13.A

14.C

15.C

16.B

17.B

18.A

19.D

20.B

21.B

22.B

23.C

24.B

25.C

26.B《最后的晚餐》是意大利藝術(shù)家達·芬奇直接畫在米蘭一座修道院的餐廳墻上的一幅壁畫。

27.C黑澤明有“電影界的莎士比亞”之稱,為日本20世紀著名導(dǎo)演.代表作品有《羅生門》、《七武士》、《蜘蛛巢城》等。

28.C

29.A

30.A

31.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達

32.張擇端

33.社會歷史

34.拙政園留園豫園

35.作品主題

36.社會傳記心理文本

37.圓雕浮雕

38.劇本戲劇演出

39.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

40.間接性廣闊性想像性

41.古希臘莫里衰博馬舍

42.詩樂舞

43.東晉

44.藝術(shù)科學(xué)蒙太奇長鏡頭

45.東晉

46.表現(xiàn)性節(jié)奏性

47.典型人物典型環(huán)境

48.形象情境意境

49.整合移情變形

50.歌劇舞劇話劇

51.胸中之竹手中之竹

52.科學(xué)畫面聲音

53.倫理

54.共鳴凈化領(lǐng)悟

55.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

56.心理

57.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

58.藝術(shù)派別

59.審美創(chuàng)造

60.時間空間時空

61.(1)共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同威相近的審美感受也可以稱作共鳴。(1)共鳴是指在鑒賞過程中,鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動,從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者,在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同威相近的審美感受,也可以稱作共鳴。

62.(選擇三種即可)(1)摹仿說。這是一種最古老的藝術(shù)起源理論,認為藝術(shù)起源于人類對自然或現(xiàn)實生活的摹仿,柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞等人認為,藝術(shù)起源于人類具有的游戲本能,人類具有過剩的精力,可以運用于沒功利性的活動中,體現(xiàn)為自由的游戲。(3)表現(xiàn)說。克羅齊、柯林伍德等人認為,藝術(shù)起源于人類情感情現(xiàn)和交流的需要。(4)勞動說。俄國馬克思主義者普列漢諾夫認為,藝術(shù)產(chǎn)生的根本動力和原因在人類實踐活動,尤其是占主導(dǎo)地位的物質(zhì)生產(chǎn)實踐中。

63.藝術(shù)批評是是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。藝術(shù)批評主要有四種功能:

①通過對藝術(shù)作品的分析和闡釋,評判其審美價值;

②通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家,對其創(chuàng)作給予幫助;

③通過批評的展開,對藝術(shù)鑒賞活動予以影響和指導(dǎo)。

④通過藝術(shù)批評,協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系,促進社會文化的發(fā)展。

64.(1)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)方式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)樣式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(2)戲劇按其表現(xiàn)手段的不同,可以分為話劇、歌劇和舞??;按其矛盾沖突的性質(zhì)的不同,可以分為悲劇、喜劇和正?。话雌淙萘看笮?,可以分為多幕劇、獨幕劇。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,又具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征。唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要審美特征,體現(xiàn)出高度的綜合性。中國戲曲種類繁多,其中有代表性的劇種主要有京劇、昆曲、豫劇、越劇和黃梅戲等。

65.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。

(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中重在表達主體的情感和理想,以及對客體世界的思考和評判。

(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的,在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中,不可能沒有表現(xiàn)的因素;在側(cè)重表現(xiàn)的藝術(shù)作品中,也不會沒有再現(xiàn)的因素,其間只是存在比重的差別。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想,表達作者的思想和情趣;表現(xiàn)性作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循,只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

66.(1)審美認知功能。(2)審美教育作用。(3)審美娛樂功能。(1)審美認知功能。(2)審美教育作用。(3)審美娛樂功能。

67.(1)在藝術(shù)鑒賞中,主體的主動參與使鑒賞活動完全以主體為軸心展開,使鑒賞結(jié)果打上強烈的個人印記,表現(xiàn)出強烈的主體性特征。

(2)藝術(shù)鑒賞的主體性集中表現(xiàn)在以下四方面:

首先,有品味的藝術(shù)作品,往往以其新穎的形式,強烈的藝術(shù)沖擊力和感染力、鮮明生動的意象和深刻豐富的內(nèi)涵,來吸引鑒賞主體的審美注意,引起其情感上的激動,使之在精神上感到賞心悅目、輕松舒暢、自由逍遙快樂。從而獲得對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。

其次,鑒賞主體通過對藝術(shù)作品中典型形象和典型事件的品評、體味、于想象中再度體驗藝術(shù)家曾經(jīng)體驗的生活,從中體悟到當(dāng)時社會生活的本質(zhì)與人的本質(zhì)、從而升華出生活的本質(zhì)和規(guī)律,形成自己對作品審美認識屬性的認知。

第三,鑒賞主體總是根據(jù)自己的社會閱歷、趣味標(biāo)準、審美經(jīng)驗和審美理想去判斷藝術(shù)作品的價值,因而對藝術(shù)作品文化價值的闡釋就不可避免地帶有濃重的個人色彩。

最后,受到作品中的生動形象、如畫情境或深邃意境的刺激,鑒賞主體的情感異?;钴S,思維機器被啟動,記憶寶庫中的生活閱歷、藝術(shù)知識和審美經(jīng)驗、審美理想,通過想象和聯(lián)想,被注入到藝術(shù)作品原有的形象、情境或意境中,使藝術(shù)形象更加生動、藝術(shù)情境更加豐富,藝術(shù)意境更加深邃,從而完成對藝術(shù)作品形象、情境或意境的再創(chuàng)造。

68.藝術(shù)與宗教在其早期曾有過緊密結(jié)合的時期在其后的發(fā)展過程中仍有著相當(dāng)密切的關(guān)系。二者在認識與掌握世界的方式上有著相似之處。宗教組織長期利用藝術(shù)來宣傳宗教客觀上促進了藝術(shù)的發(fā)展同時藝術(shù)也在不斷影響著宗教。但由于宗教和藝術(shù)在思維方式和終極目的上的根本差異決定了二者的本質(zhì)區(qū)別。藝術(shù)與宗教在其早期曾有過緊密結(jié)合的時期,在其后的發(fā)展過程中仍有著相當(dāng)密切的關(guān)系。二者在認識與掌握世界的方式上有著相似之處。宗教組織長期利用藝術(shù)來宣傳宗教,客觀上促進了藝術(shù)的發(fā)展,同時藝術(shù)也在不斷影響著宗教。但由于宗教和藝術(shù)在思維方式和終極目的上的根本差異,決定了二者的本質(zhì)區(qū)別。

69.在藝術(shù)批評史上出現(xiàn)過多種批評類型,主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動要素進行的。常見的藝術(shù)批評類型:社會歷史批評、心理學(xué)批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù),強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā),進行藝術(shù)批評。②心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品,也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體,其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀西方符號學(xué)強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動,認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

70.心理批評是從心理學(xué)的角度切入著重剖析藝術(shù)現(xiàn)象中所體現(xiàn)的心理因素的藝術(shù)批評形態(tài)。藝術(shù)創(chuàng)作是人類的高級精神活動藝術(shù)作品中匯聚著復(fù)雜的審美心理成分。心理批評有三個重點一是通過藝術(shù)作品分析藝術(shù)家的創(chuàng)作心理二是分析藝術(shù)作品各個層面的心理構(gòu)成和心理效能三是分析藝術(shù)作品中人物的心理活動。傳統(tǒng)心理批評關(guān)注的是感覺、知覺、直覺、情感、想像、理解等心理因素現(xiàn)代心理批評更引入了對無意識心理的研究。20世紀初奧地利學(xué)者弗洛伊德創(chuàng)立了心理學(xué)的精神分析學(xué)派他將人的心理結(jié)構(gòu)分解為意識、潛意識、無意識三個層面并強調(diào)無心理批評,是從心理學(xué)的角度切入,著重剖析藝術(shù)現(xiàn)象中所體現(xiàn)的心理因素的藝術(shù)批評形態(tài)。藝術(shù)創(chuàng)作是人類的高級精神活動,藝術(shù)作品中匯聚著復(fù)雜的審美心理成分。心理批評有三個重點,一是通過藝術(shù)作品分析藝術(shù)家的創(chuàng)作心理,二是分析藝術(shù)作品各個層面的心理構(gòu)成和心理效能,三是分析藝術(shù)作品中人物的心理活動。傳統(tǒng)心理批評關(guān)注的是感覺、知覺、直覺、情感、想像、理解等心理因素,現(xiàn)代心理批評更引入了對無意識心理的研究。20世紀初,奧地利學(xué)者弗洛伊德創(chuàng)立了心理學(xué)的精神分析學(xué)派,他將人的心理結(jié)構(gòu)分解為意識、潛意識、無意識三個層面,并強調(diào)無

71.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

72.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié),能夠推動想象和聯(lián)想的展開,并促成藝術(shù)意蘊的升華。

73.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用,主要表現(xiàn)有以下幾方面:(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維,然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式,它貫穿于人類的各種理性活動中,藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同,但二者又有密切聯(lián)系,常常相互滲透、相互補充,在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中,抽象思維的介入,可以提高藝術(shù)家的整體思維能力,使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中,理性太弱就駕馭不了形象,形象思維太弱就使思想直露,而損害藝術(shù)性,兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

74.答案要點任何一件藝術(shù)作品,都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次:

(1)藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中,運用獨特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

(2)藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

75.(1)工藝是指既具有審美特性,又有較強的物質(zhì)特性,既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是:

①實用與審美結(jié)合;

②既具有物質(zhì)性,又具有精神性;

③講究技能與創(chuàng)造。

76.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑,高踞于雅典城中央一個不大的山岡上,是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮,是守護神“雅典娜"的神廟,是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年,完成于公元前438年,時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇,神廟總面積約為2100平方米,全部用白色大理石砌成,銅門鍍金,山墻尖上飾有金箔,檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩,這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美,尤以雅典娜的故事最為精彩生動,技藝超群,是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健,比例勻稱,整個神廟尺度合宜,體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例,特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出,帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者,指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu).是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息,包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng),及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想,以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的,在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中,不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想,表達作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循,只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

79.藝術(shù)作品分為藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊三個層次。(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動中,運用獨特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言又可具體劃分為文學(xué)語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物,也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(3)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。下面結(jié)合達·芬奇的名畫《最后的晚餐》來闡述藝術(shù)作品的三個層次。首先,達·芬奇采用了狹長的畫面構(gòu)圖,因為是壁畫,畫面面積很大,富于視覺沖擊力。為了便于充分展現(xiàn)人物面部,畫家把13個人物安排在長桌的一側(cè),形成以耶穌為中心的對稱構(gòu)圖,又因為空間關(guān)系的還原,耶穌恰好處于透視的中心,視覺效果非常穩(wěn)定。作品色彩濃重,光線偏暗,給人嚴肅莊重的心理感受。其次,畫家在大量觀察和積累的基礎(chǔ)上,把自己對傳說人物的理解和想象以及感情等具體化,用細膩的工筆塑造了13個宗教傳說中的人物形象,每個人都帶有傳說中所描述的那種身份背景和精神氣質(zhì),同時又是新創(chuàng)造出來的鮮活形象,不同于前人筆下。這些形象的姿態(tài)、表情、動作等令人嘆服地還原了傳說中那個特定的戲劇性時刻,共同營造出驚心動魄的情景氛圍。最后,由于藝術(shù)語言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生,整幅畫作充分傳達了宗教的精神。穩(wěn)定的構(gòu)圖,靜穆的中心人物,顯現(xiàn)了耶穌的堅定、無畏和悲天憫人,象征著基督的犧牲精神和崇髙情懷。即使不了解基督教的傳說和教義,欣賞者仍然能夠被作品中的形象所吸引和打動,進一步可以感受到悲劇意識和崇高情懷,這也正是畫作豐富意蘊的表現(xiàn)。

80.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力既是指藝術(shù)創(chuàng)作中的發(fā)現(xiàn)能力,而且也是藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)形象(形式、意蘊)的能力。因此,作為藝術(shù)家來說,審美創(chuàng)造能力必須是高出一般人之上的,因為這是他的專長,他必須努力使自己具備下面幾點獨特的能力:

(1)敏銳的感知能力

敏銳的感知能力是藝術(shù)家重要的素質(zhì),這是藝術(shù)創(chuàng)造的開始。藝術(shù)家應(yīng)該具有特別敏銳的觀察、體驗與感知生活的能力,應(yīng)當(dāng)在現(xiàn)實生活中對各類事物感性的具體特征有特別濃厚的興趣和敏銳的感受。

(2)豐富的想象能力

藝術(shù)創(chuàng)作絕對不能離開想象,想象是人的創(chuàng)造活動的一個必要因素。想象必須伴隨深思熟慮。聽覺、視覺記憶中的音響和圖形需要理性的思考給以整理、組合,以形成秩序。輕浮的想象絕不能推動真正創(chuàng)造性的活動,絕不能產(chǎn)生價值的作品。只有經(jīng)過深思熟慮,藝術(shù)家才能把他集聚在身心之內(nèi)的東西遷移到意識領(lǐng)域里來,達到所謂“遷想妙得”的境界。

(3)精湛的藝術(shù)技能

藝術(shù)技能是指掌握和運用某一具體藝術(shù)種類的專業(yè)技術(shù)和技法的能力。專業(yè)技術(shù)包括對工具材料的性能、用途和使用方法的掌握,專業(yè)技法創(chuàng)作一件藝術(shù)作品所必需的具體技巧和方法。

以上所談的藝術(shù)家修養(yǎng)的幾個方面,是藝術(shù)家進行獨創(chuàng)性的藝術(shù)創(chuàng)作所必須具備的條件,也是藝術(shù)家應(yīng)畢其一生進行修養(yǎng)的三大方面內(nèi)容。它們是相互促進、相互提高和相互完善化的,因而也是有機地渾然一體地結(jié)合在一起的,表現(xiàn)出藝術(shù)家特有的藝術(shù)創(chuàng)作才能和水平。

81.電影藝術(shù)是將藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù),它以畫面為基本元素,并與聲音和色彩共同構(gòu)成電影基本語言和媒介,在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。蒙太奇和鏡頭是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。電視藝術(shù)屬于大眾傳播媒介,它既有傳播新聞信息的功能,同時也有藝術(shù)的功能和娛樂的功能。電視藝術(shù)與電影在審美特征上有許多相似之處,既是綜合藝術(shù),又是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物,同時又具有獨特的審美特征。電影與電視是主要依靠畫面來表現(xiàn)的。由畫面構(gòu)成的藝術(shù)語言,是它們的第一要素。電影在早期,是無聲的“默片”,完全依靠訴諸視覺的畫面來表達一切。影視畫面是運動的,與繪畫、攝影具有靜止性的畫面根本不同。它們不是通過瞬間來反映生活,而是可以直接反映生活的某些過程。電影在成熟的過程中,利用拍攝成的膠片可以任意組接這一優(yōu)勢,創(chuàng)造了蒙太奇。蒙太奇是從法國建筑學(xué)上借來的名詞,原意是把各種材料按照總的計劃安裝在一起,使它們各自的作用上升到更高的境界。蒙太奇是電影構(gòu)成畫面語言的重要手法之一,它可以使鏡頭之間通過組接,獲得更多更深的涵義,產(chǎn)生“1+1>2”的效果。例如一個英雄在斗爭中倒下的鏡頭,接上一個青松高聳入云的鏡頭,就不僅有兩個鏡頭單獨的內(nèi)容,而且進一步象征了英雄的偉大與不朽。長鏡頭也是構(gòu)成畫面語言的重要手段之一。它采用較長時間不間斷地連續(xù)拍攝,比較充分而且更具有真實感地交代出一段情節(jié)或一個場面。隨著攝影技術(shù)條件的不斷改進,例如追隨攝影、空中攝影等等,以多種方式使用長鏡頭具有更大的可能性。電視在處理畫面語言的時候,同樣采取這樣一些手法。

82.答案要點任何一件藝術(shù)作品,都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次:

(1)藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中,運用獨特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

(2)藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

83.(1)摹仿說、游戲說、表現(xiàn)說、巫術(shù)說、勞動說等都從不同的角度解釋了藝術(shù)起源問題具有一定的合理性但都沒有全面揭示藝術(shù)產(chǎn)生的根源。(2)事實上藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程藝術(shù)的起源很可能是多因的而不是單因的但藝術(shù)產(chǎn)生的原因歸根結(jié)底是人類的社會實踐活動。(1)摹仿說、游戲說、表現(xiàn)說、巫術(shù)說、勞動說等都從不同的角度解釋了藝術(shù)起源問題,具有一定的合理性,但都沒有全面揭示藝術(shù)產(chǎn)生的根源。(2)事實上,藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程,藝術(shù)的起源很可能是多因的,而不是單因的,但藝術(shù)產(chǎn)生的原因,歸根結(jié)底是人類的社會實踐活動。

84.答案要點藝術(shù)創(chuàng)造的基本過程,實質(zhì)上就是對現(xiàn)實的審美認識與對審美認識的表現(xiàn)過程,是在生活體驗的基礎(chǔ)上,藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)意象物化的過程。

(1)藝術(shù)體驗。它是藝術(shù)創(chuàng)造的準備階段,是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上,充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素,對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗的特征:材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累;藝術(shù)的體驗和審美發(fā)展;創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。

(2)藝術(shù)構(gòu)思。它是指藝術(shù)家在藝術(shù)體驗和藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上,以特定的創(chuàng)造動機為引導(dǎo),以各種心理活動和藝術(shù)表現(xiàn)方式為中介,使藝術(shù)意象得以創(chuàng)造的成熟的過程。

(3)藝術(shù)表現(xiàn)。它是指藝術(shù)意象的物化與表現(xiàn),或稱之為藝術(shù)傳達活動。它是藝術(shù)家將自己在藝術(shù)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)符號,并以物態(tài)化形式得以呈現(xiàn),使之成為具體、可感的藝術(shù)形象、藝術(shù)情境或形象體系的過程。這一過程有如下特征:主體在物化的表現(xiàn)過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向;主體在物化的過程中應(yīng)不斷進行藝術(shù)語言的錘煉;藝術(shù)意蘊將在物化的過程中獲得提升;藝術(shù)內(nèi)涵獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

85.藝術(shù)創(chuàng)作是一個復(fù)雜的過程,可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段。這三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術(shù)體驗,是藝術(shù)創(chuàng)作的準備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上,充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素,對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。通常情況下藝術(shù)體驗包含三部分:材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累;審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生;創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。藝術(shù)構(gòu)思,是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上,以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo),通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式,對原始素材進行加工、提煉、組合,在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。藝術(shù)表現(xiàn),是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言,將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在,使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。

86.在一個時代或一個時期中,社會上的經(jīng)濟、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮,反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀,正是資產(chǎn)階級革命的時代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”,是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等,而配合這場變革的是文藝復(fù)興運動。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里,出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾;英國的莎士比亞;西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面,在多才多藝和學(xué)識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯:《自然辯證法·導(dǎo)言》)。達·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了,再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人,是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像,把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美,是人體的典范,他的精神、氣質(zhì)都是人的,是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾,他塑造的圣母,全部是善良而美麗女人的典型,他認為善良而美麗的女性都可以做圣母,他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣,表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人,而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復(fù)仇記》同樣無一不是突出了人性美,突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn),或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派,是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響,希望在現(xiàn)實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng),到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣,如

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