京劇美學欣賞

京劇美學欣賞淺談

一、京劇的起源和發(fā)展京劇是中國的“國粹”，已有200余年歷史。京劇之名始見于清光緒二年（1876）的《申報》，歷史上曾有皮黃、二黃、黃腔、京調、京戲、平劇、國劇等稱謂。清朝乾隆五十五年（1790年）安徽四大徽班進京后與北京劇壇的昆曲、漢劇、弋陽、亂彈等劇種經過五、六十年的融匯，衍變成為京劇，逐漸成為中國最大的戲曲劇種。其劇目之豐富、表演藝術家之多、劇團之多、觀眾之多、影響之深均為全國之冠。京劇是綜合性表演藝術。即唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞(舞蹈)為一體、通過程式的表演手段敘演故事，刻劃人物，表達"喜、怒、哀、樂、驚、恐、悲"思想感情。管弦樂器

京胡京二胡月琴打擊樂器板鼓擅板大鑼、小鑼、鈸大、小鼓三、京劇的行當劃分京劇舞臺上的一切都不是按照生活里的原貌出現的。京劇舞臺上的角色也不是按照生活當中人的本來面貌出現的，而是根據所扮演角色的性別、性格、年齡、職業(yè)以及社會地位等，在化妝、服裝各方面加以若干藝術的夸張，這樣就把舞臺上的角色劃分成為生、旦、凈、丑四種類型。

這四種類型在京劇里的專門名詞叫做“行當”。（一）生一般指劇中扮演男子的演員，其中可以分為“老生”，“小生”和“武生”。老生：指中老年男子，在京劇中多扮演正直剛毅的人物形象，其所戴胡須跟人物的年齡有關。中年男子戴黑色胡須，老年男子戴白色胡須。小生：與老生相對的應的是小生，在京劇中指青少年男子角色，他們動作造型儒雅，在演唱上采用真假聲結合的唱法，演唱風格華美而明亮。例如京劇《白蛇傳》中的許仙。所謂武生，就是擅長武藝的角色。武生分成兩大類，一種叫長靠武生，一種叫短打武生。長靠武生都身穿著靠，頭戴著盔，穿著厚底靴子，一般都是用長柄武器。這類武生，不但要求武功好，還要有大將的風度，有氣魄，工架要優(yōu)美、穩(wěn)重、端莊。短打武生是穿短衣褲，用短兵器，要求身手矯健敏捷，內行的說法是要漂、率、脆，看起來干凈利索，打起來漂亮，不拖泥帶水。在武生行當里，還有一種不說話的，專門翻跟頭或以跌撲為主的叫翻撲武生，內行叫做撇子武生。（二）旦

京劇中把女性統(tǒng)稱為“旦”，其中按照人物的年齡、性格又可細分為許多行當，如“正旦”，“花旦”、“武旦”、“老旦”。

正旦：又稱“青衣”，飾演大家閨秀和有身份的婦女。她們的表演莊重嫻靜，秀雅柔婉，以唱功為主，唱腔旋律優(yōu)美，細膩婉轉?；ǖ?/p>

多扮演天真活潑或放蕩潑辣的青衣婦女。在表演上注重做工和念白，例如京劇《紅娘》中的紅娘。武旦：相當于生行中的武生，扮演的是擅長武藝的青壯年婦女，她們多在劇中扮演女俠、女將、女仙、女妖等。她們的表演往往伴隨著熱鬧的鑼鼓點，烘托場上氣氛。

老旦：指在劇中扮演老年婦女的角色行當。為突出老年人的特點，走路邁一種沉穩(wěn)的橫八字步，服裝色調為色彩偏暗的秋香色、墨綠色，演唱用真聲表現。如《穆桂英掛帥》中的佘太君。（三）凈在京劇中，"凈"角是舞臺上具有獨特風格的人物類型，臉部化妝最為豐富彩。"凈"因面部化妝要用各種色彩和圖案勾勒臉譜，所以又俗稱"大花臉"。（四）丑京劇中的“丑”角演員又稱為“小花臉”?！俺蟆毙械幕瘖y雖與大花臉有點相象，可是他的表演風格卻完全不同，有點像夸張的漫畫。丑角的出場常會帶來滿堂的笑聲。文丑：經常扮演花花公子、獄卒、酒保、更夫、老兵等。不管文丑或武丑，雖有文武善惡、身份高低之分，在劇中都是幽默、滑稽的喜劇人物，也并不都是反派。武丑：扮演的經常是一些機警風趣、武藝高超的人物，象綠林好漢、俠盜小偷等等。頤和園大戲樓紫禁城寧壽宮戲樓是清廷內最大的戲樓正乙祠戲樓六、京劇服飾的美學特色京劇的服飾的獨特構思、圖案設計、刺繡等工藝處理都堪稱經典。傳統(tǒng)京劇的美學構想是源于生活又高于生活的美化和夸張的審美方式。傳統(tǒng)京劇不分朝代均以明朝服飾為基調，虛擬地演義各朝代人物的形象、表明人物性格、社會地位等。１、造型的夸張和美化：在生活服裝的基礎上加以變形、夸張，形成表演性服裝。如：水袖、玉帶、大帶、胖襖、護領、小袖、彩褲，等等。

２、色彩的運用及程式化的分工非常明確：王公大臣為上五色，綠林首領為下五色。形成了傳統(tǒng)京劇服裝色彩程式規(guī)范的美學特色。

３、服飾上刺繡的各種圖案的巧妙運用：在裝飾上美化角色，揭示人物身份、地位。戲劇服裝上的圖案有龍、鳳、麒麟、虎、豹、仙鶴、孔雀、喜鶴、蝙蝠等動物及牡丹、梅花、青松等花卉，團壽、長壽、萬字、團萬字、萬字錦、回紋、回回錦、喜字、雙喜字、云頭、祥云頭、祥云錦等字的美化變形。另外還有八寶、八褂圖、暗八仙、太極圖等吉祥圖案。因物喻義，物吉圖祥，情意景物融為一體，構思巧妙，主題鮮明，趣味盎然，富有獨特的格調和濃厚的民族色彩。。