古琴文化詳解

古琴文化詳解琴又稱“玉琴”、瑤琴，別稱“綠綺”、“絲桐”。是中國傳統(tǒng)撥弦樂器，也可以與琴、簫合奏有三千年以上歷史，屬于八音中的絲。古琴音域寬廣，音色深沉，余音悠遠古琴相傳創(chuàng)始于史前傳說時代的伏羲氏和神農氏時期。古琴演奏是中國歷史上最古老、藝術水準最高，最具民族精神、審美情趣和傳統(tǒng)藝術特征的器樂演奏形式。中國的傳統(tǒng)文化認為，天上有五星，地上有五行，世上的聲響有五音。炎帝神農氏又“削桐為琴、繩絲為弦”，創(chuàng)造了最初的琴。關于琴的最早文字記載見于《詩經》等典籍，周朝時，古琴除用于郊廟祭祀、朝會、典禮等雅樂外，也盛興于民間，《詩經·周南·關雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之”；《詩經·小雅·鹿鳴》：“我有嘉賓，鼓瑟鼓琴”；《詩經·小雅·常棣》：“妻子好合，如鼓瑟琴”；《詩經·小雅·鼓鐘》：“鼓鐘欽欽，鼓瑟鼓琴”；《詩經·小雅·甫田》：“琴瑟擊鼓，以御田祖”；《詩經·鄘風·定之方中》：“椅桐梓漆，爰伐琴?！?；《詩經·鄭風·女曰雞鳴》：“琴瑟在御，莫不靜好”；這說明古琴至少在周朝，便是一件在民間非常普遍、非常受古人喜愛的樂器，在古代人們的認知度是相當廣泛的。古琴藝術是繼昆曲之后被列入“人類口頭與非物質遺產”的第二個中國文化門類。琴棋書畫，曾是中國古代文人引以為傲的四項技能，也是四種藝術?！案呱搅魉薄ⅰ胺偾僦篾Q”、“對牛彈琴”等婦孺皆知的成語都出自和琴有關的典故。然而，由于琴自古都是文人自我陶冶的一種雅好起源傳說琴究竟起源于何時，始終是一個撲朔迷離的問題。伏羲——歷代文獻記載。如《琴操》也有“昔伏羲氏之作琴，所以修身理性，返天真也”的說法伏羲作琴[2]，又有神農作琴、黃帝造琴、唐堯造琴等傳說；[3]舜定琴為五弦[4]，文王增一弦，武王伐紂又增一弦為七弦發(fā)展先秦：西周時的鐘儀是現存記載中最早的一位專業(yè)琴人[12]。在《詩經》等文學作品中也有大量關于琴記載，如伯牙與鐘子期的高山流水遇知音的精典千古傳誦。修心養(yǎng)性的功能和審美，所謂“君子之近琴瑟，士不故不撤琴瑟儒學創(chuàng)始人孔子對琴十分推崇，能彈琴唱詩經三百首，還曾向師襄學琴，成為后世士人典范。后世有《孔子讀易》和《泣顏回》兩琴曲。學琴于師襄，會鼓瑟、吹笙、擊磬，并根據它們表情狀物。一生酷愛彈琴唱歌，向別人學習唱歌，非常認真，反復練習，一定要能同別人一起和唱才罷休。學《韶》樂，如醉如癡，以至“三月不知肉味”。周游列國時，在陳、蔡間斷糧受困，仍“弦歌鼓舞，未嘗絕音”。逝世前7天，還為自己唱悼歌?？鬃釉u述《關雎》“樂而不淫，哀而不傷”，從感情內容著眼；比較《韶》、《武》，則從內容和形式兩方面著眼，認為《韶》樂“盡美矣，又盡善也”，而《武》樂，則“盡美矣，未盡善也”?？鬃酉驇熛遄訉W琴，學了十天仍沒有提出學習新曲子。師襄子對他說：“可以學習新曲子了?！笨鬃诱f：“我已經熟悉樂曲的形式，但還沒有掌握方法?！保◣熛澹呵飼r魯國的樂官。擅擊磬，也稱擊磬襄。也有一說是衛(wèi)國樂官，亦稱師襄子。）師曠是晉國過了一段時間，師襄子說：“你已經會彈奏的技巧了，可以學習新的內容了?！笨鬃诱f：“我還沒有領會曲子的意境?！庇诌^了一段時間，師襄子說：“你已經領會了曲子的意境，現在可以學習新的曲子了?！笨鬃诱f：“我還不了解作者。”之后的一天，孔子突然神情莊嚴，仿佛進到新的境界，時而凝重穆然，若有所思；時而怡然高望，志意深遠。他對師襄子說：“我知道他是誰了：那人皮膚深黑，體形頎長，眼光明亮遠大，像個統(tǒng)治四方諸侯的王者，若不是周文王還有誰能撰作這首樂曲呢？”師襄子聽后，趕緊起身拜了兩拜，回答道：“老琴師傳授此曲時就是這樣說的，這支曲子叫作《文王操》??！”孔子幾乎一生都把古琴當成良伴，須臾不離，并且將其作為教授學生的必修課，教誨弟子“士無故不撤琴瑟”萬世師表的孔夫子，為何如此愛古琴？孔子主張“為政以德”，以六藝育人。認為“興于詩，立于禮，成于樂”。而且禮和樂分不開，禮是樂之本，含有象天法地之原理、音色端正的古琴雅樂，克己復禮”的目的。他曾說：“移風易俗，莫善于樂。安上治民，莫善于禮”，“禮樂不興，則刑罰不中孔子禮樂思想里，古琴是載道之器，而不是一種娛樂工具。彈琴是為“道”，它的功用還在于修身養(yǎng)性，以雅樂完善人格，完善自己的道德修養(yǎng)。因此，他十分重視古琴音樂的教化作用，“是故樂在宗廟之中，君臣上下同聽之，則莫不和敬；在族長鄉(xiāng)里之中，長幼同聽之，則莫不和順；在閨門之內，父子兄弟同聽之，則莫不和親”（《樂記》）。“君子所常御者，琴最親密，不離于身，……雖在窮閻陋巷，深山幽谷，猶不失琴，以為琴之大小得中而聲音和，大聲不喧嘩而流漫，小聲不湮滅而不聞，適足以和人意氣，感人善心。故琴之為言禁也，雅之為言正也，言君子守正以自禁也。夫以正雅之聲，動感正意，故善心勝，邪惡禁”（《風俗通義》）。正因為古琴是達“道”之途，而并非是一種單純的樂器。當處于“達”的時候，亦即是在“廟堂”“當道”的時候，則去“兼濟天下”；在處境“窮”的時候，亦即是無路請纓、人生失意的時候，就用古琴來“獨善其身”，或“抱琴引酌”“吾撫吾琴則忘乎順逆之境，吾撫吾琴則泯其毀譽之形”。孔子周游列國，沒有國家肯重用他。在回國的路上，見到幽谷中的蘭花，慨嘆說：蘭花本是香花之王，如今卻長于幽谷，與眾草為伍，正如賢德之人不得重視一樣。于是，援琴作《幽蘭操》：習習谷風，以陰以雨；之子于歸，遠送于野；何彼蒼天，不得其所。逍遙九州，無所定處；世人暗蔽，不知賢者；年紀逝邁，一身將老。自傷不逢時，托辭于薌蘭云?！东@麟操》是孔子傷感祥獸“麒麟”為人所捕獲又被棄之城外所作。魯哀公十四年，野外狩獵時，有人捕獲一麒麟，載回后發(fā)現麒麟的左前腿斷了，以為不祥，就棄之于野?？鬃勇犝f后非常悲痛，慨嘆祥獸乃為明主而出，卻為人所害。于是作琴曲《獲麟操》，借此比喻有德之士生不逢時，而不為人所用的遺憾。期間著名的琴人還有師曠、列子、伯牙、雍門周、孔子等。中國古代有“四大名琴”之說，分別是齊桓公的「號鐘」、楚莊王的「繞梁」、司馬相如的「綠綺」和蔡邕的「焦尾」。兩漢：琴的型制于東漢晚期確定[13]。馬王堆3號漢墓出土的漢初七弦琴結構簡單，音箱較小，共鳴聲小，尾部為實木，面板無徽位。東漢至魏晉時期，琴在士人中非常流行。蔡邕所著《琴操》是現存介紹早期琴曲最為豐富而詳盡的專注，原書已佚，經后人輯錄成書，還作有琴曲5首，合稱“蔡氏五弄”；又傳他曾用灶余焦木制成著名的“焦尾琴”?！逗帐伺摹废鄠鳛椴嚏吲畠翰嚏鳎瑢崉t《大胡笳》和《小胡笳》皆為唐人借題所作。此外還有劉向所著《說苑·琴錄》，揚雄所著《琴清英》。琴曲《廣陵散》也在此時廣為流傳。期間著名的琴人還有司馬相如和桓譚等。而已知最古老的成文琴指法樂譜可追溯到漢朝。魏晉：戰(zhàn)亂和紛爭的魏晉時期，士族階層出現大量文人琴人，如“建安七子”和“竹林七賢”等，琴風盛行，他們不僅彈奏，而且創(chuàng)作大量琴曲。嵇康的《長清》、《短清》、《長側》和《短側》4首，合稱“嵇氏四弄”，現存同名琴譜載于明代琴譜，可能并非原作；還著有《琴賦》、《聲無哀樂論》等。期間著名的琴人還有阮瑀、嵇康、阮籍、阮咸和阮瞻等。南北朝：南北朝時期，君主和士人都愛好音樂和文學，文人愛琴解音，風氣極盛；由于士族門閥制度對文人的限制，使得很多文人憤世嫉俗以琴書自娛。期間出現了最早的文字譜，南朝隱士丘明有文字譜《碣石調·幽蘭》。期間著名的琴人還有戴颙、宗炳和柳惲等。隋唐：隋唐時期流行燕樂歌舞，而琴風稍落。董庭蘭擅彈《胡笳》等曲，流傳作品有《頤真》；期間新作琴曲有《風雷引》、《昭君怨》、《離騷》、《陽關三疊》和《漁歌調》等，斫琴在唐朝也有巨大的發(fā)展，如四川雷氏家族所斫的“九霄環(huán)佩”為傳世名琴，唐琴在歷代都被視為稀世之寶。唐代減字譜逐漸成熟，成為了記錄琴音樂主要譜式。初唐時琴也傳到朝鮮和日本。期間著名琴人還有李白、白居易、韓愈、趙耶利、薛易簡、陳康士和陳拙等。唐琴尤其是盛唐之琴，造型肥而渾圓?，F存的唐琴大部分常在龍池、鳳沼的面板上貼有兩塊小桐木，作為假納音，直至明代初期，仍有制琴家采用這種方法。唐琴的斷紋以蛇腹斷為多，也有冰紋斷、流水斷等。其表面漆灰則有墨、栗殼色兩種，有朱紅漆者皆為后人修補時所加，灰胎皆為純鹿角灰，用麻布自下而上包裹琴背兩側直至面板邊際，以防止上下板開膠。這些琴的邊長皆在120至125厘米之間。宋元：由于宋朝行使抑武揚文的政策，自宋太宗起，兩宋期間自帝王至朝野上下都十分好琴，無不以能琴為榮，達到歷代好琴的頂峰。宋元時期，琴開始出現明確的流派傳承。第1個古琴流派浙派出現于南宋晚期，代表琴家有郭沔等。南宋姜夔作琴歌《古怨》，是現存最早的琴歌。期間著名琴人有范仲淹、歐陽修、蘇軾、夷中、知白、義海、則全、倪云林、耶律楚材和苗實等。宋季金元時期，琴已在契丹族、女真族、蒙古貴族的文人間廣為流傳。[14]宋代的古琴發(fā)生變化，全長128厘米，肩寬25厘米，琴身扁而長大，尺寸大于傳世唐琴。為北宋琴主要風格之一。南宋，除仿古之作外，體形則逐漸扁平狹小，尤其是仲尼式古琴，呈聳而狹之狀，為南宋制琴的主要風格。宋人制琴以桐面梓底或松杉面底為主要制琴材料。斷紋有蛇腹斷、冰紋斷、流水斷等，牛毛斷則鮮見?；姨ト砸月菇腔覟橹鳎灿杏寐椴即虻渍?，但不多見。北宋晚期還出現了八寶灰(即將金銀珠翠珊瑚等碾碎混入鹿角灰共用)的用法。宋代是唐以后制琴史上的一個重要階段，官方甚至設局制琴，即所謂“官琴”。元代制琴是宋、明之間的過渡期制品，由于歷時比較短，現存的實物也比較少。明清：明清時期，流派紛呈，大量刊印琴譜，現存第一部減字譜《神奇秘譜》保存了眾多古曲。清朝后期，琴藝術相對衰落。期間著名的琴人還有汪芝、蔣克謙、楊掄、嚴澄、徐常遇和乾隆等。[15]明代造琴之多盛況空前，不論皇帝親王還是官宦之家，好琴者甚多。其宗室制琴就有寧王、衡王、益王、潞王四大名家。四王之中惟潞王造琴最多，制作始于崇禎年間，據傳達四五百張之多，且式樣尺寸一致，均按年份次序編號刻款于腹內；琴背刻有琴名“中和”，敬一主人題“仰長江水”詩文以及“潞國世傳”大印一方，皆用八寶漆灰。近代：清末至1950年代，全國能琴者約100余人。1920年代在蘇州、上海一帶成立的今虞琴社以及編印的《今虞》琴刊是當時惟一的盛事。1950年代至1960年代間，查阜西帶領調查小組在中國琴人聚集的地區(qū)進行了普查，造訪多位琴人，收集文字及錄音資料，整理出版《存見古琴曲譜輯覽》、《琴曲集成》等書，為古琴藝術的復興奠定了基礎。唐健垣編有《琴府》一書，其中一冊涵蓋了20世紀70年代港澳臺的琴人的狀態(tài)。古琴逐漸納入音樂專業(yè)教育體系，管平湖、查阜西、吳景略、顧梅羹、張子謙、衛(wèi)仲樂等在北京、上海等地研究、傳授琴藝。琴家們除了恢復古曲之外，也嘗試創(chuàng)作新曲斷紋琴表面上因長年風化和彈奏時的震動所形成的各種斷痕。斷紋的種類很多，主要有梅花斷、牛毛斷、蛇腹斷、冰紋斷、流水斷、龍鱗斷等。一般來說，琴不過百年不出斷紋，而隨年代久遠程度不同，斷紋也不盡相同，是鑒藏古琴的主要依據之一。古琴前闊后狹，象征尊卑之別。古琴形制命名的象征意義，反映出儒家的禮樂思想及中國人所重視的和合性。[13]聲音特點中國古琴的音域為四個八度零兩個音。有散音七個、泛音九十一個、按音一百四十七個[17]。古琴的聲音是非常獨特的，一般人聽琴樂能感到古琴的安靜悠遠?！办o”可以說是琴音的最大特點，琴音也被稱為“太古之音”、“天地之音”。這里的“靜”還有兩層意義，一是撫琴需要安靜的環(huán)境，二是撫琴更需安靜的心境。古琴的三種音，散音、泛音、按音，都非常安靜。散音松沉而曠遠，讓人起遠古之思；其泛音則如天籟，有一種清冷入仙之感；按音則非常豐富，手指下的吟猱余韻、細微悠長，時如人語，可以對話，時如人心之緒，縹緲多變。泛音象天，按音如人，散音則同大地，稱為天地人三籟。因此古琴一器具三籟，可以狀人情之思，也可以達天地宇宙之理。[18]彈奏技法定弦古琴空弦的音高不固定，要根據演奏的樂曲而定，古琴定調復雜，調式有35種之多。，按五聲音階定弦，音域有四個八度零一個大二度。在彈弦樂器中，古琴是一種較獨特的樂器，琴面為指板，沒有柱和品。演奏時，將琴橫置于桌上，右手投彈琴弦，左手按弦取音，完全依靠琴徽標記（不限定在13個徽位上，很多的音是在徽與徽之間），音準上要求極為嚴格[17]。古琴表現力特別豐富，運用不同的彈奏手法，可以發(fā)揮出很多藝術表現的特色，它的散音（空弦音）嘹亮、渾厚，宏如銅鐘；泛音透明如珠，豐富多采，由于音區(qū)不同而有異。高音區(qū)輕清松脆，有如風中鈴鐸；中音區(qū)明亮鏗鏘，猶如敲擊玉磬。按音發(fā)音堅實，也叫“實音”，各音區(qū)的音色也不同，低音區(qū)渾厚有力，中音區(qū)宏實寬潤，高音區(qū)尖脆纖細。按音中的各種滑音，柔和如歌，也具有深刻細致的表現力。文化意義琴·棋·書·畫在中國古代社會漫長的歷史階段中，”琴、棋、書、畫”歷來被視為文人雅士修身養(yǎng)性的必由之徑。古琴因其清、和、淡、雅的音樂品格寄寓了文人風凌傲骨、超凡脫俗的處世心態(tài)，而在音樂、棋術、書法、繪畫中居于首位?！扒僬?，情也；琴者，禁也。”吹簫撫琴、吟詩作畫、登高遠游、對酒當歌成為文人士大夫生活的生動寫照。春秋時期，孔子酷愛彈琴，無論在杏壇講學，或是受困于陳蔡，操琴弦歌之聲不絕；春秋時期的伯牙和子期“《高山》《流水》覓知音”的故事，成為廣為流傳的佳話美談；魏晉時期的嵇康給予古琴“眾器之中，琴德最優(yōu)”的至高評價，終以在刑場上彈奏《廣陵散》作為生命的絕唱；唐代文人劉禹錫則在他的名篇《陋室銘》中為我們勾勒出一幅“可以調素琴、閱金經。無絲竹之亂耳，無案牘之勞形”的淡泊境界。1977年8月，美國發(fā)射的“旅行者”2號太空船上,放置了一張可以循環(huán)播放的鍍金唱片，從全球選出人類代表性藝術，其中收錄了著名古琴大師管平湖先生演奏的長達七分鐘的古琴曲《流水》用以代表中國音樂。這首曾經由春秋時代著名琴師伯牙的彈奏而與鐘子期結為知音好友的古曲，如今又帶著探尋地外文明的使命，到茫茫宇宙尋求新的“知音”。修身養(yǎng)性自古，中國歷代文人皆講求“達則兼濟天下，窮則獨善其身”，每當文人抑郁不得志之時，通常選擇由儒入道，將關注點從紛攘的外界拉回到豐富的內心，逍遙隱逸，寄情山水，親近廣闊的大自然。撫琴作為修身養(yǎng)性的方式之一，令歷代文人雅士為之沉醉而解脫釋懷。這正如道家嵇康在《琴賦》當中所言：“物有盛衰，而此（古琴）無變；滋味有猒，而此不勌，可以導養(yǎng)神氣，宣和情志，處窮獨而不悶者，莫近于音聲也。是故復之而不足，則吟詠以肆志，吟詠之不足，則寄言以廣意”。彈奏之人在古琴樸實低緩而又沉靜曠遠的音聲之中，由躁入靜進而物我兩忘，“獨坐幽篁里，彈琴復長嘯”，“致樂以治心，樂則安，安則久”。古琴藝術之所以能獨樹一幟而備受推崇，除“琴德最優(yōu)”外，更由于其音樂的特質能順乎自然，耐人尋味，符合中華傳統(tǒng)文化追求意境、崇尚內在和寓意含蓄的特征，它含藏著中華民族文化精神的內核，體現了古人修身悟道的德行，而成為人格培養(yǎng)和精神升華的重要方式和手段。古琴之音，既淳和淡雅，又清亮綿遠，意趣高雅，樂而不淫，哀而不傷，怨而不怒，溫柔敦厚，形式中正平和，無過無不及，“琴之為器也，德在其中”，琴道更是讓有素養(yǎng)的文人士大夫為之一生追求。中國古琴音樂是一門具有深刻歷史文化背景的藝術，它以多重美的高雅品質，引人無限向往和追求。在人心容易流于浮躁的今時，亟需古琴這般恬淡、平和的音樂，讓人心得以安住沉靜，回歸內心自性里豐富的精神世界。二十四況徐上瀛受了宋·崔遵度(953一1020)《琴箋》“清麗而靜、和潤而遠”思想的影響，寫成了琴學最重要的論著《溪山琴況》。二十四況雖比十六法多出了八個范疇，基本上二者的結構都是以一系列美學范疇來組織成文的[20]。(1)和——論調弦、吟揉、音意等之和(兼論本質與技巧)；(2)靜——論琴音之簡靜在于調氣與練指(兼論品格修養(yǎng)與風格之配合)；(3)清——提出貞靜宏遠為琴度之內涵，并指出氣候在演奏中之重要(兼論木質與技巧)；(4)遠——論想象及弦外之音的意境(意境論)；(5)古——論琴音雅俗之辨(形式與風格論)；(6)?！撉僭糁赂哚?趣味論)；(7)恬——論恬之為君子之質和有德之養(yǎng)(趣味論)；(8)逸——論琴音之超逸實來自琴人品德之超逸(品德與修養(yǎng)論)；(9)雅——論琴之雅得于靜遠澹逸而不媚俗(風格論)；(10)麗——論琴音麗與媚之別在于古淡與妖冶(風格論)；(11)亮——論琴音之亮得自左右手所發(fā)清實的金石之響(音色論)；(12)采——論琴音之采得之于幾經鍛煉後指下之神氣(音色論)；(13)潔——論琴音之意趣實得之于修指之嚴凈(境界論)；(14)潤——論琴音之中和溫潤(音色論)；(15)圓——論吟猱、按彈、樂句轉折間婉轉動蕩無滯無礙之處理(技巧論)；(16)堅——論用指之堅必清勁和無力不覺乃可得金石之聲(技巧論)；(17)宏---論琴音必沖和閑雅、下指必寬裕純樸，始能合乎古調(境界論)；(18)細——論節(jié)奏、章句轉折、連指與全篇細微之處理和把握(技巧與趣味論)；(19)溜——論技巧之熟練無滯得于指之堅實靈活(技巧論)；(20)健一一論指之靈活剛健與琴沖和閑雅之配合(技巧論)；(21)輕——論音之輕重變化皆不離中和之旨(音量與趣味論)；(22)重——論彈琴重抵輕出之法和情氣之并兼(音量與技巧論)；(23)遲——論希聲與遲趣之關系(趣味與意境論)；(24)速——論小速意趣、大速意奇之旨(技巧、趣味與意境論)。古琴琴譜古琴琴譜現在存世共一百五十余部，歷代重要的琴譜琴書如下：現存的歷史最早文字譜：唐初手抄卷子《碣石調幽蘭》（現存日本東京國立博物館）；最早由五代十國丘明記譜。最早的減字譜：宋代姜夔《白石道人歌曲》中的《古怨》；文字譜由唐朝曹柔簡化為減字譜。漢代最重要的琴譜琴書：揚雄《琴清英》、諸葛亮的《琴經》?，F存最早的大型古琴曲集：明初朱權編輯的《神奇秘譜》（1425）。明代重要琴譜：《神奇秘譜》、《太音大全集》、《西麓堂琴統(tǒng)》、《太古遺音》、《風宣玄品》、《琴書大全》、《松弦館琴譜》。清代重要琴譜：《大還閣琴譜》、《松風閣琴譜》、《德音堂琴譜》、《誠一堂琴譜》、《五知齋琴譜》、《春草堂琴譜》、《自遠堂琴譜》、《琴學入門》、《蕉庵琴譜》、《天聞閣琴譜》、《枯木禪琴譜》、《琴學叢書》。民國及現代：《梅庵琴譜》、《今虞琴刊》、《琴曲集成》、《古琴曲匯編》、《古琴曲集琴曲代表《流水》《廣陵散》《瀟湘水云》《陽關三疊》《梅花三弄》《醉漁唱晚》《平沙落雁》《酒狂》《漁樵問答》《胡笳十八拍》《碣石調˙幽蘭歸去來辭》《文王操》《普庵咒》《良宵引》《離騷》琴論《琴賦》《琴訣》《琴史》《琴律發(fā)微》《太古遺音》《琴聲十六法》《溪山琴況》著名琴人師涓（春秋戰(zhàn)國）師襄（春秋戰(zhàn)國）鄒忌（春秋戰(zhàn)國）伯牙（春秋戰(zhàn)國）師曠（春秋戰(zhàn)國）孔子（春秋戰(zhàn)國）司馬相如（漢）桓譚（漢）蔡邕（漢）蔡琰（漢）阮籍（晉）嵇康（晉）賀若弼（隋）趙耶利（唐）董庭蘭（唐）薛易簡（唐）陳康士（唐）朱文濟（宋）義海（宋）苗秀實（金）歐陽修（宋）宋徽宗趙佶（宋）郭沔（宋）朱權（明）嚴澂（明）徐上瀛（明）尹爾韜（明）張岱（清）徐常遇（清）蔣興儔（清）古琴形制琴長約三尺六寸五分，象征一年三百六十五天。琴頭寬六寸，象征六合。琴尾四寸，象征四時。琴最早是依鳳身形而制成，其全身與鳳身相應（也可說與人身相應），有頭，有頸，有肩，有腰，有尾，有足?！扒兕^”上部稱為額。額下端鑲有用以承弦的硬木，稱為“岳山”。琴底部有大小兩個音空，較大的稱為“龍池”，較小的稱為“鳳沼”。這叫上山下澤，又有龍有鳳，象征天地萬象。二者以長方形為常見，也有圓形或一圓一方者。岳山邊靠額一側鑲有一硬木條，稱為“承露”。上有七個“弦眼”，用以穿系琴弦。其下有七個用以調弦的“琴軫”。自腰以下，稱為“琴尾”。琴尾鑲有硬木“龍齦”，用以承弦。龍齦兩側的邊飾稱為“冠角”，又稱“焦尾”，可以保護琴尾。七根琴弦上起承露部分，經岳山、龍齦，轉向琴底的一對“雁足”，象