大學(xué)舞蹈鑒賞（5篇可選）

大學(xué)舞蹈鑒賞（5篇可選）第一篇：大學(xué)舞蹈鑒賞如何提升大學(xué)生自身藝術(shù)修養(yǎng)及鑒賞能力當(dāng)我們作為觀眾去欣賞一件藝術(shù)作品時(shí)，有的人會(huì)認(rèn)為它是獨(dú)特的高雅藝術(shù)，而有的人卻對(duì)它無(wú)從下手，不知道它好在哪里。這就像我們?nèi)タ达L(fēng)景，面對(duì)同樣的風(fēng)景，有的人看到的僅僅是山，只是樹(shù)，所以他們一掃而過(guò)，而有的人看到的卻是一種大美，所以他們遲遲不愿離去。藝術(shù)修養(yǎng)及鑒賞能力向來(lái)就不是天生就有的，它是經(jīng)過(guò)后天培養(yǎng)逐漸形成的。而我又認(rèn)為一個(gè)人的自身藝術(shù)修養(yǎng)與其鑒賞能力是相輔相成，不可分割的。經(jīng)過(guò)系統(tǒng)教育的大學(xué)生，提升自身藝術(shù)修養(yǎng)及鑒賞能力不是社會(huì)對(duì)我們的要求，而是我們向社會(huì)展示自己的最基本方式。那么大學(xué)生究竟如何提升自身藝術(shù)修養(yǎng)及鑒賞能力呢？首先，我們知道，一部高尚的藝術(shù)作品中，創(chuàng)作者往往以特殊的方式表達(dá)出自己內(nèi)心的呼喚，例如人物的形態(tài)，景色的色彩、背景等等都是作家慣用的切入點(diǎn)。藝術(shù)的偉大之處在于它表達(dá)內(nèi)容中所蘊(yùn)藏的的積極的人生態(tài)度與高尚的道德，他們急于表現(xiàn)人性美，他們追求自然界最淳樸的藝術(shù)，他們將地球上所有生物內(nèi)心的呼喚用肢體、畫面、聲音生動(dòng)的展現(xiàn)在人們的面前。所以，欣賞者應(yīng)學(xué)會(huì)從創(chuàng)作者的原意出發(fā)，不妨多讀一些藝術(shù)指導(dǎo)方面的叢書，或者看一些藝術(shù)家發(fā)起的呼吁。如果有條件的話也可以拜訪在藝術(shù)欣賞方面有特長(zhǎng)的人，專家的指導(dǎo)往往可以影響甚至改變我們自身對(duì)藝術(shù)的興趣與觀點(diǎn)。對(duì)自身而言，要端正自己的人生態(tài)度，樹(shù)立良好的世界觀，價(jià)值觀，多接觸世界上美好的事物。從而培養(yǎng)自己良好的心理素質(zhì)與高尚的思想道德情操。為欣賞作品打下一個(gè)堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。其次，藝術(shù)來(lái)源于生活，藝術(shù)作品也往往源自創(chuàng)作者生活中的靈感。生活中處處都有藝術(shù)的存在，學(xué)會(huì)欣賞就要把自己當(dāng)做一個(gè)藝術(shù)家，培養(yǎng)高尚的生活情操,給予自己一顆發(fā)現(xiàn)美的眼睛，積極的對(duì)待自己的生活，去解析它，了解它，從中發(fā)現(xiàn)美。當(dāng)你對(duì)生活有了透徹的了解后，相信你也對(duì)藝術(shù)已有了獨(dú)特的見(jiàn)解。同樣的，在我們欣賞一位藝術(shù)家的作品前，也應(yīng)該先了解藝術(shù)家的生活環(huán)境與社會(huì)背景，去發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作者獨(dú)特的表達(dá)方式。就像劉墉先生在《成長(zhǎng)是一種美麗的疼痛》中所描述的那樣，每個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作都是“創(chuàng)造”，不是“拷貝”。見(jiàn)多識(shí)廣的人往往能見(jiàn)物知優(yōu)劣，想要在藝術(shù)的海洋中有一定的鑒賞能力，其豐富的閱歷是必不可少的，多參加各種藝術(shù)活動(dòng)，例如畫展，音樂(lè)會(huì)等等，只有博覽的人才能辨別真?zhèn)蝺?yōu)劣，培養(yǎng)出較高的藝術(shù)鑒賞能力。博覽不單純指油畫、歌舞劇等純藝術(shù)作品，在我心目中，文學(xué)作品甚至一些科學(xué)上的文化都可歸納為藝術(shù)。藝術(shù)是無(wú)國(guó)界的，不能將視野狹隘的放于本國(guó)或者藝術(shù)發(fā)達(dá)的地域內(nèi)。我們知道很多偉大的藝術(shù)家都在苦苦的尋覓，他們冒著生命危險(xiǎn)翻山越嶺，到深山里，到熱帶雨林里去采擷不為外界所知的神秘藝術(shù)。每一種藝術(shù)都是一個(gè)群體的智慧的展現(xiàn)。而最簡(jiǎn)單的社會(huì)形態(tài)中也往往保持著人類最本質(zhì)的文化，這更是被禁錮在鋼筋水泥中的人們最需要的文化。最后，從個(gè)人藝術(shù)修養(yǎng)出發(fā)，我們需要提高個(gè)人道德修養(yǎng)，注意自己的言行舉止，保持形象，讓我們自身成為藝術(shù)，即在藝術(shù)作品面前，我們能與藝術(shù)相襯托，完美的融合，藝術(shù)作品就仿佛在等待我們，它希望自己的存在可以提高我們的生活質(zhì)量，充實(shí)我們的精神文化，而我們又反襯出藝術(shù)作品應(yīng)有的價(jià)值。站在藝術(shù)展館中間，環(huán)顧人類最燦爛的藝術(shù)文化成就，我們漸漸的發(fā)現(xiàn)，它們又何嘗不是以我們這些欣賞者為中心，為人類最高尚的品德、最純樸的品性服務(wù)。第二篇：大學(xué)舞蹈鑒賞淺析民族民間舞蹈文化的傳承與發(fā)展民族舞蹈是一切舞蹈藝術(shù)之源，各民族、各地區(qū)的民間舞蹈基本上都是從本民族人民的勞動(dòng)和斗爭(zhēng)生活中取材進(jìn)行創(chuàng)造或演化出來(lái)的。不僅顯示了當(dāng)?shù)仫L(fēng)尚和習(xí)俗也展現(xiàn)了當(dāng)?shù)厝嗣竦男睦硭刭|(zhì)與審美情趣。它凝聚著世代勞動(dòng)人民辛勤的汗水、聰明的智慧和樸實(shí)的情感，是我國(guó)民族文化的重要組成部分。因此，應(yīng)該傳承中華民族民間舞來(lái)發(fā)展中華民族文化，來(lái)促進(jìn)中華民族文化的發(fā)展。舞蹈教學(xué)是一種口傳身授的教學(xué)方式，它通過(guò)教師的指導(dǎo)與動(dòng)作的統(tǒng)一，傳授給學(xué)生的一種最直接的方式。因此，教學(xué)是舞蹈文化傳承的主要方式之一。在民間舞蹈的教學(xué)中掌握民間舞蹈的形態(tài)非常重要，但更重要和最困難的是認(rèn)識(shí)和理解這些形態(tài)背后的文化內(nèi)涵，應(yīng)在教學(xué)中不斷嘗試從民間舞蹈文化切入，找到其深邃的內(nèi)涵，這是支撐民族民間舞蹈發(fā)展的最主要的源泉。因此，給學(xué)生一個(gè)立體的知識(shí)結(jié)構(gòu)，使民間舞蹈教學(xué)的傳承不僅停留在肢體語(yǔ)言表達(dá)的層面上，而且要從文化的深層次上進(jìn)行文化背景的拓展，來(lái)增加學(xué)生的舞蹈文化底蘊(yùn)，來(lái)更深層次的認(rèn)識(shí)民族民間舞蹈的內(nèi)涵，讓她們了解民族文化、民族背景、民族信仰、民族習(xí)慣，使學(xué)生整體掌握民族民間舞蹈的精華，讓學(xué)生不僅知道動(dòng)作怎樣做，還要知道為什么這樣做，這樣做體現(xiàn)一種什么寓意。讓學(xué)生將技術(shù)性與知識(shí)性有機(jī)地結(jié)合起來(lái)，使舞蹈形態(tài)在舞蹈文化的支撐下更有內(nèi)涵，更富表現(xiàn)力。民族民間舞蹈的傳承不僅要通過(guò)口傳身授來(lái)傳承中華民族民間舞，但在現(xiàn)在看來(lái)，許多大專本科院校已經(jīng)忽略了這樣一種舞蹈教學(xué)方式。他們只是單一重復(fù)著舞蹈最基本的訓(xùn)練，這樣的單一的重復(fù)使舞者的思維狹窄，沒(méi)有更好的想象力與創(chuàng)新思維，反而使舞蹈變得更為單板。但大專本科院校美術(shù)系的學(xué)生會(huì)有這樣的機(jī)會(huì)，學(xué)校讓學(xué)生出去寫生，讓學(xué)生融入大自然，體會(huì)大自然和感受大自然給人們帶來(lái)的美景，這樣會(huì)給學(xué)生更多的靈感、素材和想象，從而得到創(chuàng)新，得到進(jìn)一步的發(fā)展。如何發(fā)展中華民族民間舞,創(chuàng)新才能得到發(fā)展，因此，對(duì)于原生態(tài)的民間舞蹈不能一味的閉鎖，而是要合理的拓展、創(chuàng)新，才能使原生態(tài)民間舞蹈的生命之樹(shù)常青。民間舞要發(fā)展，要求舞蹈工作者要有創(chuàng)新的精神、開(kāi)拓的意識(shí)。但要掌握好一個(gè)“度”，這即要保存原生態(tài)的基本特點(diǎn)，又要在原有的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新。舞蹈編導(dǎo)工作者不能只研究舞蹈，還要研究人民的生活和文化。這樣才能弄清楚某一舞蹈的產(chǎn)生過(guò)程、其中的思想感情、影響其形式、風(fēng)格和生活生產(chǎn)方式等等。特別強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家深入研究人民的性格和生活，然后用豐富的想象力在舞臺(tái)上創(chuàng)造出新的具有原生態(tài)民間舞的形象、感情和風(fēng)格的新的民間舞。但從目前的現(xiàn)狀來(lái)看，民族民間舞正在面臨著愈來(lái)愈嚴(yán)峻的沖擊與挑戰(zhàn)，在外來(lái)文化的不斷沖擊之下，民間舞一次次的在經(jīng)受著考驗(yàn)，受其影響也非常之大。從近幾年全國(guó)性舞蹈比賽和民間舞作品創(chuàng)作、教學(xué)等可以看出，民間舞正走上一條“唯美化”“形式化”“情感虛假化”的道路，編導(dǎo)不懂民族的文化--地理環(huán)境、生活習(xí)性、勞作方式和宗教信仰，不知道民族的“根”在哪里？只是一味套用現(xiàn)代舞的技法，把原有民間舞素材在時(shí)間、空間、力度上作改變，從解構(gòu)再到結(jié)構(gòu)。表面上看似這作品編出來(lái)變化豐富，有“新意”，可只要略朝深處去看，會(huì)覺(jué)得像白開(kāi)水一樣索然無(wú)味，民間舞應(yīng)有的風(fēng)味和韻味被淡化了。在一個(gè)高速發(fā)展的現(xiàn)今社會(huì)，創(chuàng)新即發(fā)展。就從民間舞蹈創(chuàng)新而言，吸收新的東西是很有必要的，但要把握好“民間舞本質(zhì)”這個(gè)“度”，否則就會(huì)使民間舞的種類發(fā)生根本性的變化。因此，要求應(yīng)該深入學(xué)習(xí)民族舞蹈知識(shí)和理論，深入生活，去了解地理環(huán)境、生活習(xí)慣、民族特色，也應(yīng)注意對(duì)原生態(tài)民間舞的保護(hù)。原生態(tài)民間舞的風(fēng)格特點(diǎn)是一個(gè)民族或一個(gè)地域人群的性格體現(xiàn)，這就要求舞蹈工作者不能以教員個(gè)人的審美喜好為標(biāo)準(zhǔn)，要盡可能的多保留原生態(tài)民間舞蹈的自然、淳樸的風(fēng)格。在教學(xué)中盡可能少留下自己加工的痕跡，保持天然地道的鄉(xiāng)土民間舞。還應(yīng)熟悉的掌握現(xiàn)代舞的技法技巧，做到有“度”的吸收，有“度”的借鑒，在這基礎(chǔ)上進(jìn)一步的創(chuàng)新和發(fā)展，從而促進(jìn)民族民間舞的發(fā)展。從歷屆的舞蹈比賽中可以看到也有很多融入現(xiàn)代舞手法的優(yōu)秀的民族舞蹈，如張繼剛編創(chuàng)的《母親》，就是抓住了藏族的動(dòng)律核心，又大膽的跳脫出其單一性的限制，在動(dòng)作層面上深入挖掘，使作品獲得成功。可以看出，每一個(gè)民族的舞蹈都承載著本民族的文化和審美，受環(huán)境和語(yǔ)言的影響，都具有不同于其他民族的獨(dú)特風(fēng)格。因而在創(chuàng)作過(guò)程中，特別是一些基本的動(dòng)律和體態(tài)是不可更改和違背的，應(yīng)該強(qiáng)調(diào)和突出。三人舞《牛背搖籃》，表現(xiàn)了藏族人民的生活場(chǎng)景和對(duì)生活的無(wú)限熱愛(ài)。舞蹈中，編導(dǎo)運(yùn)用牦牛這種在藏族人民生活中最為普通的動(dòng)物描寫、刻畫了藏族人民與牦牛世代相伴、生生不息的親密關(guān)系。編導(dǎo)的高明之處就在于有著豐富的生活經(jīng)驗(yàn)，能準(zhǔn)確地把握住藏族人民的生活習(xí)性，把牦牛進(jìn)行擬人化的塑造，對(duì)牦牛的擬人式刻畫，不僅溝通了牦牛與人之間的感情交流，而更多地豐富了藏族舞蹈的語(yǔ)匯。如：兩個(gè)男演員的手臂模仿牛角，惟妙惟肖的刻畫牦牛的形象，也預(yù)示這勤勞不時(shí)地藏族人民的形象。同時(shí)，嬌媚可愛(ài)的小姑娘用藏族特有的“水袖”表現(xiàn)出的生活場(chǎng)面，使人們仿佛置身于青藏高原那神秘而令人向往的圣地，真切地感受到民間藝術(shù)的強(qiáng)大魅力。現(xiàn)代元素是紛繁多樣的?，F(xiàn)代的編創(chuàng)手法、舞臺(tái)理念、審美理念，都對(duì)中國(guó)的傳統(tǒng)民間舞有著深刻的影響，但并沒(méi)有奪走民間舞的自我，只是通過(guò)新的手段更加完善了民間舞，讓觀眾看到了更好的民間舞。綜上所述，民間舞是一種具有極強(qiáng)的生命力的藝術(shù)門類，同時(shí)，民間舞具有他自身的特點(diǎn)和特征，承載著中華民族文化，注重傳統(tǒng)保留的同時(shí)，還要進(jìn)行進(jìn)一步的創(chuàng)新，但不是單純的停留在簡(jiǎn)單地再現(xiàn)和風(fēng)格性展示，而是在原生態(tài)民族民間舞基礎(chǔ)上深挖起文化精髓和內(nèi)涵。我們應(yīng)該不斷的努力學(xué)習(xí)中華民族文化，充實(shí)自己的文化底蘊(yùn)，來(lái)更好的促進(jìn)中華民族民間舞的發(fā)展。傳承和發(fā)展中華民族民間舞有著重要的意義,中國(guó)是個(gè)文化底蘊(yùn)極其深厚的國(guó)家，具有獨(dú)特的文化氣質(zhì)，幾千年流傳下來(lái)的中國(guó)舞蹈文化也是如此。我們應(yīng)該傳承和發(fā)展民族民間舞，使民族民間舞更加符合時(shí)代的發(fā)展、符合觀眾的品味、符合文化的傳播。我們應(yīng)該創(chuàng)作出更多、更優(yōu)秀的民族文化作品，讓世界更深入的了解中國(guó)，認(rèn)識(shí)中國(guó)的民族文化，促進(jìn)中國(guó)經(jīng)濟(jì)、政治、文化的發(fā)展和更大的繁榮?？傊袊?guó)五千年璀璨文化中這顆閃爍的明珠，它有著自身的發(fā)展規(guī)律，它是我國(guó)人民擁有的文化財(cái)產(chǎn)中最重要組成部分之一。我們應(yīng)該傳承和發(fā)展，并沿著它自身的發(fā)展規(guī)律而演變。讓我國(guó)民族民間舞蹈文化的全面發(fā)展，讓這顆閃爍的明珠放射出更多燦爛的光芒。第三篇：大學(xué)舞蹈鑒賞期末考試一、填空題1.在我國(guó)，有關(guān)文字史料中就明確記載著我國(guó)已有三千多年的舞蹈文化史。2.舞蹈起源：巫術(shù)、宗教、游戲、勞動(dòng)四種形式。3.按舞蹈類型來(lái)分：它包括古典舞，民族舞，現(xiàn)代舞。4.舞蹈按表演形式分：獨(dú)舞、雙人舞、三人舞、四人舞、群舞、歌舞劇。二、簡(jiǎn)述題1.什么是舞蹈鑒賞？答：就其本質(zhì)來(lái)說(shuō)，舞蹈鑒賞是人們觀看舞蹈表演時(shí)對(duì)人體動(dòng)態(tài)美產(chǎn)生的一種審美活動(dòng)。就其具體來(lái)說(shuō)，他是鑒賞者通過(guò)作品中所展現(xiàn)的富有審美價(jià)值的形象、動(dòng)作、構(gòu)圖技巧、韻味、表情、音樂(lè)所組成的有意味的形式去認(rèn)識(shí)客觀世界的一種思維活動(dòng)。2.音樂(lè)在舞蹈中有什么作用？答：首先，它為舞蹈起著渲染和烘托氣氛的作用其次，在舞蹈劇和舞劇中負(fù)擔(dān)著交代和展現(xiàn)劇情的任務(wù)。3.舞蹈的表現(xiàn)形式有哪些？答：內(nèi)容與形式；題材與主題；構(gòu)思與結(jié)構(gòu)三、作品分析題要求：根據(jù)本學(xué)期放映舞劇，選擇自己喜歡的舞劇談?wù)劯邢?。在溫婉的音?lè)當(dāng)中，楊麗萍漸漸出現(xiàn)。她的長(zhǎng)裙?jié)嵃讋傺?，服順地貼著。遠(yuǎn)遠(yuǎn)地，仿佛就是一只不食人間煙火的孔雀，高貴優(yōu)雅的孔雀！驚艷，是我在觀看完舞蹈藝術(shù)家楊麗萍的舞蹈之后的感覺(jué)，驚嘆于她的舞姿。她用柔嫩的腰肢，靈活的手指，輕盈的雙腳，舞出神秘的境界。她用身體舞動(dòng)著，在向我們傳遞怎樣的情感；她的嘴，一張一合，時(shí)而上揚(yáng)時(shí)而下垂；她的發(fā)髻上的裝飾，孤傲，力在釋放高傲的能量。忘懷的舞者在盡情歡躍！孔雀舞是我國(guó)傣族民間舞中最負(fù)盛名的傳統(tǒng)表演性舞蹈。在傣族人民心目中，“圣鳥(niǎo)”孔雀是幸福吉祥的象征。第四篇：大學(xué)舞蹈鑒賞論文天鵝湖我看的享受內(nèi)容概要：古典芭蕾舞劇《天鵝湖》源自德國(guó)古老的童話，而無(wú)論是在德國(guó)還是俄羅斯文化傳統(tǒng)那管理，人們都把天鵝等同于純潔的少女，這在一定程度上奠定了這個(gè)舞劇的陰柔基調(diào)。古典芭蕾的規(guī)范跟這種基調(diào)不謀而合。舞劇中男女演員的舞蹈動(dòng)作和組合，以及女演員的服飾等，均表現(xiàn)一種典雅、柔美的女性氣質(zhì)，為舞劇渲染了陰柔的色彩。關(guān)鍵詞：柔美芭蕾藝術(shù)典雅正文：我在大學(xué)，有幸選了舞蹈鑒賞，有幸在老師的有聲音引領(lǐng)下，靜靜的觀看了，天鵝湖，看的我是一種享受啊。之后我好好的去，了解了下天鵝湖的歷史背景及柴可夫斯基的創(chuàng)意發(fā)展，現(xiàn)在跟大家分享下一下。芭蕾出現(xiàn)于15-16世紀(jì)文藝復(fù)興全盛時(shí)期的意大利,藝術(shù)家極力模仿古希臘的藝術(shù)風(fēng)格。最早的芭蕾表演是在宮廷宴會(huì)上進(jìn)行的,1489年在意大利的一個(gè)小城里,為慶祝米蘭公爵和西班牙阿拉貢公主伊達(dá)貝爾的婚禮,演出了《奧菲士》。當(dāng)時(shí)的表演形式與我們今天所見(jiàn)到的芭蕾演出絕然不同,它的每一段表演大致都與上菜聯(lián)系在一起,比如模擬狩獵的表演開(kāi)始以后就吃野豬肉;海洋、河流神靈出場(chǎng)開(kāi)始吃魚。然后,許多神話人物上場(chǎng)獻(xiàn)上許多菜肴和水果,最后客人們也都參加到熱鬧狂歡的表演中去。這是一種把歌、舞、朗誦、戲劇表演綜合起來(lái)的表演形式,可以說(shuō)是芭蕾的雛形,后人稱它為“宴會(huì)芭蕾”。芭蕾繼續(xù)發(fā)展,經(jīng)歷了宮廷芭蕾、情節(jié)芭蕾、浪漫主義芭蕾、俄羅斯芭蕾、當(dāng)代芭蕾幾個(gè)主要階段。傳統(tǒng)的芭蕾舞技巧是一個(gè)嚴(yán)格的體系。最基本的審美特征是對(duì)外開(kāi)、伸展、繃直的追求,包括腳的五種基本位置,三種基本舞姿,腿的伸展、射擊、打開(kāi)、屈伸、抬腿、踢腿、和劃圓圈等動(dòng)作,還有各種舞姿的跳躍、旋轉(zhuǎn)和轉(zhuǎn)身,各種舞步和連接動(dòng)作。將其按特定的結(jié)構(gòu)手法編排、組合,就能創(chuàng)造出富有感染力的舞蹈藝術(shù)形象。十九世紀(jì)末葉,柴可夫斯基的《天鵝湖》、《睡美人》和《胡桃?jiàn)A子》把芭蕾音樂(lè)提高到交響音樂(lè)的水平。在他的舞劇中,音樂(lè)是和作品內(nèi)容與舞臺(tái)動(dòng)作緊密聯(lián)系的重要組成部分。柴可夫斯基提高了舞劇音樂(lè)的表現(xiàn)力,通過(guò)交響性的展開(kāi)和對(duì)人物性格的刻畫,加深了作品的戲劇性。他在《天鵝湖》中,以富于浪漫色彩的抒情筆觸,表現(xiàn)了詩(shī)一般的意境,刻畫了主人公優(yōu)美純潔的性格和忠貞不渝的愛(ài)情;并以磅礴的戲劇力量描繪了敵對(duì)勢(shì)力的矛盾沖突。因此,柴可夫斯基的《天鵝湖》，自其誕生以來(lái)，《天鵝湖》幾乎成了古典芭蕾或整個(gè)芭蕾藝術(shù)的一個(gè)象征和代名詞。它是一部集大成的作品，既有柴科夫斯基的傳世音樂(lè)，又有凄美的愛(ài)情故事；既有俄羅斯芭蕾大師彼季帕學(xué)院派的經(jīng)典規(guī)范，也有伊凡諾夫義創(chuàng)作的新鮮血液。在經(jīng)典性的基礎(chǔ)上，起到了承上啟下的作用。同時(shí)《天鵝湖》取材于神話故事,描述被妖人洛特巴爾特用魔法變?yōu)樘禊Z的公主奧杰塔和王子齊格弗里德相愛(ài)。最后,愛(ài)情的力量戰(zhàn)勝了魔法,奧杰塔得以恢復(fù)為人身。下面跟大家分享下劇情。全劇分四幕,包含二十九個(gè)分曲。其中第二幕描寫齊格弗里德和奧杰塔在天鵝湖濱的相遇和相愛(ài),由五個(gè)分曲組成。第一分曲的基本主題是天鵝主題,它在全劇中貫穿發(fā)展,起著主導(dǎo)動(dòng)機(jī)的作用。凄惻動(dòng)人的旋律,由雙簧管在豎琴伴奏下吹出,然后移轉(zhuǎn)到圓號(hào)上;最后,由木管樂(lè)器和弦樂(lè)器隔開(kāi)兩個(gè)八度強(qiáng)烈地齊奏,并漸漸消失。樂(lè)隊(duì)演奏這個(gè)分曲時(shí),舞臺(tái)上是一片蒼茫的夜色,一群天鵝浮游在湖上,領(lǐng)頭的一只戴著花冠。序幕：森林湖畔。美麗的公主奧杰塔正在湖邊的山崗上采摘鮮花，驚動(dòng)了魔王羅特巴爾特，他現(xiàn)出怪鳥(niǎo)本相，將公主變成了天鵝。第一幕：皇宮花園。王子齊格弗里德成年之日，王子和他的密友還有一些村女正在跳舞作樂(lè)。突然母后駕到，要讓王子盡快選妃完婚。母后走后，王子看見(jiàn)一群天鵝從天空飛過(guò)，于是告別朋友向湖邊跑去。慢板雙人舞細(xì)膩地表達(dá)了白天鵝奧杰塔從恐懼、提防逐漸到對(duì)王子的放心和信任,進(jìn)而迸發(fā)愛(ài)情,以至熱戀的過(guò)程,奧杰塔的獨(dú)舞突出了她的悲劇色彩,她的舞姿越是優(yōu)美柔弱,就越是凸現(xiàn)出她的孤獨(dú)和動(dòng)人。第二幕：森林湖畔。美麗的天鵝在湖上飄游，受魔法禁銅的奧杰塔也在其中。王子舉弓欲射，奧杰塔卻走上岸來(lái)變成了漂亮少女，與王子一起墜人愛(ài)河，訂下愛(ài)的誓言。魔王突然出現(xiàn)拆散了他們。第二分曲是一個(gè)舞蹈場(chǎng)面。開(kāi)頭一段音樂(lè)由弦樂(lè)器奏出,王子和他的朋友本諾穿著獵裝登場(chǎng)。當(dāng)強(qiáng)烈的樂(lè)隊(duì)全奏和尖銳的木管樂(lè)器旋律交替出現(xiàn)時(shí),王子看見(jiàn)天鵝,想舉弓射擊,天鵝急忙躲藏起來(lái)。天鵝公主用一個(gè)貓?zhí)?從舞臺(tái)后部的斜坡上落地,所謂貓?zhí)褪球橥葌?cè)跳的動(dòng)作。接著是一段情節(jié)舞。所謂情節(jié)舞,是用舞蹈和啞劇來(lái)表現(xiàn)感情和戲劇情節(jié)的芭蕾場(chǎng)面。雙簧管吹出一個(gè)抒情曲調(diào),天鵝公主責(zé)問(wèn)王子為什么要射擊她。然后,音樂(lè)變?yōu)榭彀?天鵝公主向王子傾訴:她是一個(gè)公主,名叫奧杰塔。她和她的同伴都中了邪惡的魔法師洛特巴爾特的妖術(shù),白天變成天鵝,到了夜里才恢復(fù)為人身洛特巴爾特化裝成一只貓頭鷹。時(shí)刻監(jiān)視著她們。這段音樂(lè),是奧杰塔的獨(dú)白。當(dāng)天鵝公主向王子敘述她的身世時(shí),洛特巴爾特隨著強(qiáng)烈的樂(lè)隊(duì)全奏和管樂(lè)器的和強(qiáng),出現(xiàn)在他們面前,威脅著王子。王子舉起弓來(lái)準(zhǔn)備射擊,但為天鵝公主所阻,她安慰著驚惶失措的王子,并向他吐露了愛(ài)情。第二分曲沒(méi)有結(jié)束,就緊接著第三分曲。第三幕：皇宮大廳。將要挑選新娘的王子拒絕了在場(chǎng)的候選少女們。魔王羅特巴爾特喬裝到來(lái)，他妖艷的女兒奧吉麗雅化身為奧杰塔，欺騙王子背棄了愛(ài)的誓言。魔王得意地現(xiàn)出了原形，王子悔恨萬(wàn)分，向湖邊。第三分曲是另一個(gè)舞蹈場(chǎng)面。舞臺(tái)上出現(xiàn)天鵝的行列,奧杰塔的同伴們登場(chǎng)。她們發(fā)現(xiàn)王子,圍攏來(lái)保護(hù)奧杰塔。奧杰塔告訴她們:“他是善良的,你們走吧。”伴隨著奧杰塔這個(gè)舞蹈動(dòng)作的,是雙簧管的獨(dú)奏。王子扔掉弓,向奧杰塔表白愛(ài)情,并告訴她說(shuō),他想殺死洛特巴爾特,使她獲得自由。公主凄然告訴他說(shuō),這是不可能的,除非有一個(gè)準(zhǔn)備為她而死的人,發(fā)誓始終不渝地愛(ài)她。才能破除妖術(shù),使洛特巴爾將毀滅。王子欣然起誓,并要求奧杰塔參加第二天晚上的舞會(huì),屆時(shí)他將選她為新娘。但她說(shuō),她要到午夜才能擺脫妖術(shù)去參加舞會(huì),而那時(shí)舞會(huì)已經(jīng)結(jié)束了。她還警告王子,洛特巴爾特會(huì)用奸計(jì)破壞他的誓言。奧杰塔請(qǐng)她的同伴們跳舞娛樂(lè)王子。這時(shí),剛才聽(tīng)到的雙簧管主題,改由長(zhǎng)笛獨(dú)奏。這段慢舞,是奧杰塔在王子的支持和同伴們的拱衛(wèi)下表演的。下面是一個(gè)分曲是天鵝之舞,是由六首舞曲接回旋曲的原則構(gòu)成的,第一首天鵝舞曲再現(xiàn)了兩次,整個(gè)分曲形成A-B-A-C-D-A的結(jié)構(gòu),最后是奔放活躍的尾聲。天鵝舞曲是由全體舞蹈演員表演的圓舞曲,音樂(lè)清新歡暢,婉轉(zhuǎn)流利,用單主題的三段式寫成。天鵝之舞的第二曲是奧杰塔的獨(dú)舞。小提琴和長(zhǎng)笛先后奏出脈脈含情的旋律。第二段速度轉(zhuǎn)快,很快進(jìn)入高潮。全曲用二段式寫成。天鵝之舞的第三曲是稍稍縮短了的天鵝舞曲,即第一曲的再現(xiàn)。第四幕：森林湖畔。王子趕來(lái)請(qǐng)求奧杰塔和她的女友們的寬恕。他不顧一切地向露出真相的魔王沖去，在奧杰塔和天鵝們的幫助下戰(zhàn)勝了魔王。純真的愛(ài)情終于戰(zhàn)勝了邪惡。第四曲是四只小天鵝跳的舞曲,音樂(lè)輕松活潑,四只小天鵝整齊一致的舞姿,包含“擊腳跳”和“輕步行進(jìn)”的動(dòng)作。所謂“擊腳跳”,就是跳起后雙腳互擊數(shù)次。所謂“輕步行進(jìn)”,就是前腳跟碰著后腳尖的行過(guò)動(dòng)作。這些動(dòng)作以及頭部的轉(zhuǎn)動(dòng),維妙維肖地表現(xiàn)了小天鵝的形象。天鵝之舞的第五曲是奧杰塔和王子的情節(jié)舞。這是個(gè)三段式的抒情場(chǎng)面,開(kāi)頭的引子是豎琴的華彩段;第一段是豎琴伴奏下的小提琴獨(dú)奏;中段交替著木管樂(lè)器的快速走句,和獨(dú)奏小提琴在弦樂(lè)器撥弦伴奏下展開(kāi)主題的旋律;再現(xiàn)部由獨(dú)奏大提琴和獨(dú)奏小提琴互相呼應(yīng),并同時(shí)結(jié)合成為二重奏。這段雙人舞的音樂(lè),用了二重唱的寫法,它原來(lái)就是柴可夫斯基早期歌劇《女水神》中的一首愛(ài)情二重唱,作曲家把它借用到《天鵝湖》中來(lái)了。天鵝之舞的第六曲是總體舞。音樂(lè)是圓舞曲的第二次再現(xiàn),然后是歡快活躍的尾聲,奧杰塔在她舞伴的支持下,做出單足趾尖旋轉(zhuǎn)和迎風(fēng)展翅等優(yōu)美的舞姿,結(jié)束了豐富多彩的天鵝之舞。天鵝的舞蹈停了下來(lái),因?yàn)楝F(xiàn)在已經(jīng)迫近奧杰塔和她的同伴們要變?yōu)樘禊Z的時(shí)刻,邪惡的洛特巴爾特又出現(xiàn)了。第二幕的終場(chǎng)音樂(lè),再現(xiàn)了第二幕開(kāi)頭由雙簧管獨(dú)奏的天鵝主題。王子向親愛(ài)的奧杰塔告辭。奧杰塔在洛特巴爾特的威脅下慢慢離開(kāi)了王子的懷抱。當(dāng)曙光初現(xiàn)時(shí),一群天鵝靜靜地飛過(guò)湖上。天鵝主題不僅是開(kāi)始和結(jié)束第二幕的主題,也是整個(gè)芭蕾的基本主題;第一幕、第二幕和第四幕的終場(chǎng)音樂(lè),都以這個(gè)主題為基礎(chǔ)。柴可夫斯基通過(guò)主題變形的手法。用音樂(lè)來(lái)揭示戲劇情節(jié)的發(fā)展和正義戰(zhàn)勝邪惡的主題思想。在第一幕和第二幕中,天鵝主題是一個(gè)悲愴的小調(diào)式主題,描寫奧杰塔和她同伴們的悲慘命運(yùn);而在第四幕的終場(chǎng)音樂(lè)中,這個(gè)悲劇性的主題,先改變速度,變得激動(dòng)不安;然后從四拍子變?yōu)閷拸V的二拍子,由樂(lè)隊(duì)全奏,變成莊嚴(yán)的頌歌;最后又從小調(diào)變?yōu)榇笳{(diào)。并放慢速度。成為一曲壯麗宏偉的凱歌,表現(xiàn)忠貞不渝的愛(ài)情,戰(zhàn)勝邪惡的力量,獲得了勝利。這種基本主題貫穿發(fā)展的手法,和他的交響音樂(lè)與歌劇音樂(lè),是一脈相通的雖然今天《天鵝湖》成為古典芭蕾的同義語(yǔ)，深受全世界芭蕾藝術(shù)愛(ài)好者的青睞，但最早的《天鵝湖》（1877）版本并不成功，編導(dǎo)列津格爾為演員雙臂裝上沉重僵硬的翅膀來(lái)機(jī)械地模仿天鵝，并圖解了柴氏的音樂(lè)，使首演慘遭失敗。這使柴科夫斯基一度傷心而欲放棄舞劇音樂(lè)的創(chuàng)作。直到1894年，為了紀(jì)念作曲家逝世一周年，伊凡諾夫?yàn)楝斃麃唲≡褐匦屡叛萘说诙?，結(jié)果大獲成功。在此鼓勵(lì)下，彼季帕和伊凡諾夫才合作創(chuàng)作了《天鵝湖》全劇，使柴氏的音樂(lè)重獲新生。在新版本中，彼季帕負(fù)責(zé)第l、3幕，伊凡諾夫負(fù)責(zé)第2、4幕。伊凡諾夫在正確理解了柴氏音樂(lè)的實(shí)質(zhì)后，以變幻無(wú)窮的芭蕾舞姿和一些主導(dǎo)動(dòng)作動(dòng)機(jī)，例如雙臂的揮拍，各種旋轉(zhuǎn)、跳躍等，創(chuàng)造性地變幻出天鵝的象征性動(dòng)作，達(dá)到了神似而非準(zhǔn)確的形似。他編導(dǎo)的《天鵝湖》的第二幕在交響化的探索上達(dá)到了相當(dāng)?shù)母叨龋蚓哂邢喈?dāng)完整的結(jié)構(gòu)和精品性質(zhì)的舞段，而常常單獨(dú)地演出。王子在湖畔與公主一見(jiàn)鐘情，難以割舍。他們的雙人舞充滿了詩(shī)意和激情，如歌如泣，具有二重唱的性質(zhì)。奧杰塔的孤獨(dú)哀傷通過(guò)柔和彎曲的翅膀動(dòng)作，安靜沉思的阿拉貝斯克來(lái)體現(xiàn)，腳尖輕觸地面則顯示了她敏感、豐富的內(nèi)心。群鵝的舞蹈則像和聲一般與主人公同喜同悲，具有著極強(qiáng)的伴奏性和合唱性，加強(qiáng)了人物悲劇命運(yùn)的沖擊力量。他們有時(shí)營(yíng)造了舒緩、寧?kù)o的環(huán)境氣氛，有時(shí)又戲劇性地外化了人物內(nèi)心的沖突和情感波動(dòng)。例如她們?cè)诤献兓酶鞣N隊(duì)形，為了主人公尋找到了真愛(ài)而表達(dá)著自己的情感?！八男√禊Z舞”是二幕中臘炙人口的舞段，既表達(dá)了心聲又充滿情趣。她們時(shí)而又焦慮地?fù)]拍手臂，環(huán)繞包圍著主人公，預(yù)示著即將到來(lái)的悲劇命運(yùn)。此外，舞劇中的插舞和展示性的舞段在劇中宮廷舞會(huì)中得到了較好的展示。彼季帕創(chuàng)作了精彩的“白衣新娘華爾茲”以及瑪祖卡和西班牙舞，伊凡諾夫則創(chuàng)作了威尼斯的塔蘭臺(tái)拉和匈牙利的恰爾達(dá)什。隨著芭蕾舞的技巧高度發(fā)展，在女子的變奏中技巧炫示部分時(shí)，冒充白天鵝的黑天鵝奧吉莉娜展示了高難度的32個(gè)“揮鞭轉(zhuǎn)”。可以說(shuō)《天鵝湖》的雙人舞、群舞、插舞、獨(dú)舞都體現(xiàn)了古典芭蕾的經(jīng)典性，它完備了古典芭蕾的舞系構(gòu)成，即舞徑、舞群、獨(dú)舞、雙人舞變奏，樹(shù)立了其經(jīng)典的規(guī)范性。當(dāng)無(wú)數(shù)的芭蕾舞迷癡狂于經(jīng)典的《天鵝湖》夢(mèng)中，卻不一定察覺(jué)那天鵝湖邊的陰云、沉靜和涼意帶著一絲俄羅斯大地的影子，因?yàn)檫@個(gè)夢(mèng)開(kāi)始的地方就在俄羅斯。從柴科夫斯基寫下《天鵝湖》音樂(lè)的第一個(gè)音符開(kāi)始《天鵝湖》就注定了和俄羅斯永恒的不解血緣。在柴氏的音樂(lè)構(gòu)思中，白天鵝分明就是純潔美麗的俄羅斯少女的化身，他把俄羅斯民族美好堅(jiān)強(qiáng)的性格都融人了樂(lè)音之中。而以芭蕾大師彼季帕為首的一批人鑄就了俄羅斯芭蕾的輝煌，俄羅斯這一片豐沃的藝術(shù)土壤讓他們托起了芭蕾的另一片天空。《天鵝湖風(fēng)睡美人民胡桃?jiàn)A子》等不朽的傳世之作使源自意大利和法國(guó)的古典芭蕾最終在這里走向圓滿和完善。《天鵝湖》無(wú)疑是一道最耀眼的風(fēng)景，代表著西方古典芭蕾的巔峰之作。如果說(shuō)早期浪漫主義芭蕾是沉沉夜里的如煙美夢(mèng)，那么《天鵝湖》的美夢(mèng)則蘇醒在了美好的清晨。在《吉賽爾》和《仙女》中，當(dāng)仟悔的伯爵在吉賽爾的墓前黯然憑吊，當(dāng)愚蠢的詹姆斯聽(tīng)信了女巫的話而把仙女害死，浪漫與理想總是哀傷地離我們而去，只留下現(xiàn)實(shí)中無(wú)盡的惆悵。但在《天鵝湖》中，浪漫的理想世界最終沖破迷霧閃耀在現(xiàn)實(shí)的陽(yáng)光中。王子與天鵝跨越界限的人鬼愛(ài)情散發(fā)出人性的光輝。在《天鵝湖》中是高尚純潔的愛(ài)情使奧杰塔變得更真實(shí)，使她的美更為高貴，這也是她產(chǎn)生廣泛感染力之所在。作品塑造了奧杰塔（純潔）王子（正義），奧季莉妞（誘惑），魔王（邪惡）的四組象征性的形象，構(gòu)成了一個(gè)“超越情感”的時(shí)代悲劇。美丑善惡交戰(zhàn)的永恒主題讓《天鵝湖》的愛(ài)情故事少了一分輕盈，多了一分凝重。《吉賽爾》和《仙女》中男歡女愛(ài)的雙人舞多少有一些縹緲虛幻，而《天鵝湖》邊如泣如訴的雙人舞卻讓人刻骨銘心。魔鬼變幻各種面目企圖征服人間的真情，但最終惡魔的恐怖和魔女的誘惑都在愛(ài)情的堅(jiān)強(qiáng)下崩潰。善與惡、美與丑的對(duì)決讓人間也有了天國(guó)的溫暖?！短禊Z湖》把纏綿徘惻的愛(ài)情，生離死別的瞬間濃縮為永恒的符號(hào)性形象，具有一種人性的悲劇力量。用忠貞不渝的愛(ài)去拯救生命、拯救靈魂的主題，使《天鵝湖》精神的意義與舞蹈的經(jīng)典地位達(dá)到了前所未有的完美結(jié)合?？偨Y(jié)：柴可夫斯基對(duì)舞劇音樂(lè)進(jìn)行了許多革新,他克服了過(guò)去舞劇音樂(lè)的公式化弊病,賦予舞劇音樂(lè)以交響性的發(fā)展,使之更富于戲劇性,大大提高了舞劇音樂(lè)的表現(xiàn)力。他在《天鵝湖》的音樂(lè)中成功地運(yùn)用了交響樂(lè)原則、奏鳴曲式中主題的對(duì)比和展開(kāi)原則、賦格段及回旋曲式的自由運(yùn)用原則;柴可夫斯基把舞劇中的古典舞(包括雙人舞、三人舞、四人舞以及男女獨(dú)舞等)和代表性民間舞(包括各民族,各地區(qū)的特性舞)的音樂(lè)和表現(xiàn)力大大豐富提高了,使之煥然一新。他以真摯動(dòng)人心弦的旋律,如泣如訴的歌唱性樂(lè)句為主導(dǎo),巧妙地運(yùn)用了各種音樂(lè)表現(xiàn)手法來(lái)塑造人物形象,展開(kāi)戲劇沖突,整個(gè)舞劇音樂(lè)優(yōu)美完整、富于詩(shī)意。柴可夫斯基強(qiáng)調(diào)音樂(lè)優(yōu)美完整、富于詩(shī)意,強(qiáng)調(diào)音樂(lè)對(duì)于舞劇的積極作用。運(yùn)用主導(dǎo)動(dòng)機(jī)發(fā)展、高密度和聲織體等交響樂(lè)的創(chuàng)作手法,使音樂(lè)與劇中人物感情、特定場(chǎng)面緊密吻合,達(dá)到了高度的統(tǒng)一。在第二幕的《白天鵝雙人舞》中,那如泣如訴、哀怨委婉的旋律,形象逼真地表達(dá)出了奧杰塔公主對(duì)自己被困于魔掌之中的無(wú)助與無(wú)奈,對(duì)純真愛(ài)情和自由生活的無(wú)限向往。我在大學(xué)，有幸選了舞蹈鑒賞，有幸在老師的有聲音引領(lǐng)下，靜靜的觀看了，天鵝湖，看的我是一種享受啊。同時(shí)也謝謝老師，用聲音引著我們進(jìn)入劇情。我看過(guò)的作品：[1]雀之靈[6]庭院深深[2]孔乙己[7]天鵝湖[3]農(nóng)奴翻身把歌唱[8]云南映象[4]狼圖騰[9]管不住的女兒[5]胡桃?jiàn)A子[10]千手觀音第五篇：舞蹈鑒賞《中國(guó)舞蹈藝術(shù)賞析》教案教學(xué)內(nèi)容：中國(guó)舞蹈的種類，民族民間舞蹈、古典舞蹈定義歷史文化內(nèi)涵及其特點(diǎn)。三維目標(biāo)：通過(guò)對(duì)中國(guó)舞蹈的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生們熟悉中國(guó)舞蹈的分類、特點(diǎn)等基礎(chǔ)知識(shí)點(diǎn)，激發(fā)起學(xué)生對(duì)舞蹈的熱愛(ài)，學(xué)會(huì)欣賞各類風(fēng)格的舞蹈藝術(shù)，提高鑒賞能力，并積極的學(xué)好舞蹈。教學(xué)重點(diǎn)難點(diǎn)：民族民間舞蹈、古典舞蹈定義歷史文化內(nèi)涵及其特點(diǎn)。教學(xué)方法：教師講述、小組探究討論、師生互動(dòng)教學(xué)方式：多媒體教學(xué)教學(xué)過(guò)程：導(dǎo)入：播放09年春晚《中華大團(tuán)圓》視頻，引導(dǎo)學(xué)生們回顧我國(guó)千年的歷史，自古以來(lái)多民族團(tuán)結(jié)一致，以自己民族獨(dú)特的舞蹈文化，推動(dòng)華夏民族深厚而燦爛的文明不斷向前發(fā)展。通過(guò)視頻讓學(xué)生們找出其中蘊(yùn)涵著哪些民族的舞蹈。前言：中國(guó)舞蹈的種類1、古典舞蹈2、民間舞蹈3、現(xiàn)代舞蹈4、當(dāng)代舞蹈5、芭蕾舞我們重點(diǎn)認(rèn)識(shí)一下民族民間舞蹈、古典舞蹈。第一部分民族民間舞1、定義：可以被理解為“民族舞蹈和民間舞蹈”。民族民間舞的實(shí)際含義其實(shí)應(yīng)該是指“中國(guó)各民族的民間舞”。全國(guó)五十六個(gè)兄弟民族的民間舞都可以稱為民間舞。2、民族舞特點(diǎn)泛指產(chǎn)生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風(fēng)格相對(duì)穩(wěn)定、以自?shī)蕿橹饕δ艿奈璧感问健Ｎ覈?guó)舞蹈系列中數(shù)量最多。介入生活領(lǐng)域最廣泛、最深入。和我們每個(gè)人的生活道路聯(lián)系最緊密的，當(dāng)數(shù)民族舞蹈這一支。3、民族舞蹈的分類我們從舞蹈功能的角度，將各民族的民間舞蹈分屬四大類。（1）節(jié)令習(xí)俗舞蹈大致上可分為農(nóng)事節(jié)日、祝祭節(jié)日、紀(jì)念節(jié)日和文娛節(jié)日等，以舞蹈來(lái)豐富節(jié)日的文化生活。舉例：朝鮮族“農(nóng)樂(lè)舞”：舞蹈以“舞手鼓”和“甩象帽”為其主要特色舞手鼓者動(dòng)作豐富，舞姿