普通高中美術課程的定位與定性

普通高中美術課程的定位與定性

在加德納看來，所謂智能并不是單純的語言與數(shù)理邏輯能力，而是解決問題或制造產(chǎn)品的能力，而且這些能力對于特定的文化和社會環(huán)境應該是有價值的。依據(jù)這樣的觀念，他將人的智能分成空間智能。音樂智能。語言智能，數(shù)學邏輯智能。身體運動智能。人際關系智能和自我認識的智能。而教育或者學校的宗旨不在于僅僅發(fā)展語言和數(shù)落邏輯智能，而在于開發(fā)多種智能，并幫助每個學生發(fā)現(xiàn)并形成適合其智能特征的職業(yè)或業(yè)余愛好。

人是如何發(fā)展的？

在每個人的身上都具有遺傳基因等自然原回導致的一些對特定對象的原生的模仿能力，如有的人對分辨音高或三度空間具有大生的優(yōu)勢。但這種優(yōu)勢還是一種非常原始的狀態(tài)。在以后的發(fā)展中他要學習通過符號系統(tǒng)來表達，如語言智能需要通過句于。故事表達，音樂智能需要通過唱歌表達，空間智能需要通過繪畫表達，身體運動智能則需要通過姿勢和舞蹈表達等。在他看來這是第一級的符號系統(tǒng)。對這種系統(tǒng)的學習大多是通過模仿而獲得的。之后，他需要發(fā)展與某種智能相關的符號系統(tǒng)，包括標記或記號等，例如數(shù)學公式。地圖。字母。樂譜等。這些符號系統(tǒng)可以稱為第二級符號系統(tǒng)，并取代第一級符號系統(tǒng)作為一些特殊智能的表征。但對這二級符號系統(tǒng)的學習，一般是通過接受正規(guī)的教育進行的。最后，智能還應該通過理想職業(yè)和業(yè)余愛好來加以體現(xiàn)。

具體發(fā)展過程

五歲時：兒童對領域或行業(yè)并無印象，但對人類經(jīng)常使用的一些基本符號具有初步的判斷力，如語言。數(shù)目。音樂。二度空間等。這些能力的獲得帶有自發(fā)性，主要通過與所處環(huán)境的相互作用而獲得，似乎并不需要通過正規(guī)的教育。然而，也應該看到這些自發(fā)形成的能力的影響無論多大，還是非常有限的。

十歲時：兒童開始想知道領域的規(guī)則和文化傳統(tǒng)，并渴望盡快掌握它們。在美術上，他們開始嘗試盡可能畫得準確些。這個時候，他們也開始知道領域存在和行業(yè)的概念。他們想盡快獲得專業(yè)知識，在教師的指導下，開始學習特定領域的知識和技能，同時也在更大的范圍內(nèi)接受文化的熏陶，理解文化內(nèi)涵。

青春期：大概從15歲到25歲之間。這是一個人人生的分水嶺。這個時期是專業(yè)知識發(fā)展重要時期，只要某一領域努力經(jīng)營達10年，就有可能達到專家的水平，成為某一行業(yè)有建樹并有一定聲望的人。但有一部分具有冒險精神的人，可能不會滿足于停留在專家水平，可能會脫離原有的發(fā)展軌跡，開始懷疑正統(tǒng)的觀點，向自己的老師挑戰(zhàn)，成為真正有創(chuàng)造性的人。我們看到的一個普遍現(xiàn)象是有些人的確在青春期以后，創(chuàng)造性暫時或永遠地消失了。

到30到35歲，一個成熟的實踐者在天賦模式中最后的位置正式被確定，他司”能是一個領域的令人滿意的專家或者不稱職的專家，一個取得卓越成就的具有創(chuàng)造性的人或一個有創(chuàng)造雄心的失敗者。

多元智能理論對課程結構的啟示

多元智能的學說證明了人的智能的多樣性，也說明了每個人的智能都是不相同的，每個人不可能在所有智能方面得到相同的發(fā)展，因此，一個人要發(fā)展自己有可能發(fā)展的智能，也回此，一個人不必平均接受所有的學校課程。學校應該基于兩種假設設計自己的課程，其一并非所有的學生部采用相同的學習方式；其二當代人不可能也沒有必要學會一切東西。關于第二個假設，他認為是文藝復興時期的特有的現(xiàn)象，但這種現(xiàn)象已經(jīng)很難發(fā)生了。因此，他主張學校應該尋求與具體學生相適應的課程，并尋求與這些課程相適應的教學方法，尤其到高年級更是需要為學生選擇適合他們文化背景的生活方式和工作崗位。

多元智能理論給我們提共的思維框架

加德納的思想對我們建構基礎教育美術課程結構體系，提供了一個具有比較意義的思維框架。加德納贊同的是從小就根據(jù)學生的智能特質(zhì)實施以個人為主的教育，這種觀點我們可能不能完全贊同。其實，學習統(tǒng)一的課程本身并不能成為學校應該受到指責的理由，問題是統(tǒng)一”課程學到什么程度，學校在實施統(tǒng)一課程的教學的過程中所給予學生的寬容度和個性發(fā)揮的空間有多大。一個社會的成員應該分享一些普通知識，以便在這一基礎上互相溝通和交流，形成一個社會共同的知識基礎，在相同的主干上長出不同的枝干、葉片和花朵。

統(tǒng)一性和差異性問題

應該思考人的統(tǒng)一性和差異性的辯證關系問題。對人的統(tǒng)一‘勝或差異性關注，導致了不同的教育觀。學校觀和方法論。過去的教育往往是用一種統(tǒng)一觀來塑造學生，而新的教育觀則非常強調(diào)差異性。絕對的統(tǒng)一觀和絕對的差異觀可能都不妥。不同的教育觀可能在兩方面折衷，或偏重于統(tǒng)一，或偏重于差異。具體表現(xiàn)是在何種程度上開始統(tǒng)一，何種程度上開始顯示差異。

表現(xiàn)是在何種程度上開始統(tǒng)一，何種程度上開始顯示差異。我們可以用幾棵樹的造型來圖示兒種不同的課程結構。

應該什么時候顯示差異？

統(tǒng)一的課程學習到什么時候呢？什么時候開始鼓勵學生根據(jù)自己的智能特征和需要進行選擇的學習呢？是值得思考的問題。從我們的人生現(xiàn)實看，統(tǒng)一的課程學習其實在初中就可以完成了，進入高中以后完全可以進入選擇性的學習。譬如，對一個不從事理工科的人而言，初中的數(shù)學水平似乎足以應付自己的人生需求了。

如何處理統(tǒng)一性和差異性釣向題？

義務教育階段以學習統(tǒng)一課程為主，形成公民的普通知識，高中階段強調(diào)選擇性的課程，發(fā)展學生的智能特質(zhì)。職業(yè)傾向和業(yè)余愛好。但這里有兩個方面要注意，其一，在統(tǒng)一性的課程中，要盡可能給予學生一定的個性發(fā)揮的空間；其二，在高中階段還要降低統(tǒng)一性課程的程度，從目前看，我們很多課程的所謂選擇性的還是不夠，還是過于保守。

什么是普通知識？

普通知識包括什么呢？大致說來，應該包括社會、文學、數(shù)學、物理、化學、生物、自然、歷史、天文、地理、體育、音樂、美術以及民俗等知識。當然，這里必須有個限定，即普通知識應該是最基本的知識，因為其中任何一門知識達到相當?shù)纳疃?，就算是專門知識了。所以普通知識，在難度上應該較專業(yè)知識容易，在深度上應該較專業(yè)知識表淺。就個體所擁有的普通知識而言，應該比專業(yè)知識更廣，是各種專業(yè)知識中進選出的最基本的。常識性的知識的集合。至于各個專業(yè)中的普通知識層面，則包括兩個方面的內(nèi)容，一是該專業(yè)的大體的知識關系和基本的發(fā)展過程，二是該專業(yè)的一些關鍵的知識點，包括重要事件。人物，定理等。

對學科教育的認識

任何一門教育學科都是由兩部分構成的，一是學科本體，也即學科的知識與技能系統(tǒng)；二是該學科教育的功能，也即通過對該學科的學習使學生的心理。行為所產(chǎn)生的種種良性的變化。或許我們也可以這樣說，任何一個教育學科都包括兩方面的作用，一是要向學生傳播該學科的知識與技能，以延續(xù)和發(fā)展該學科的知識與技能體系：二是生發(fā)一定的教育功能，影響學生的身心發(fā)展。這樣，由學科本體和教育功能的組合，就構成了一個T形結構。

課程目標：概述

以個人或集體合作的方式參與美術學習活動，進一步學習美術知識與技能，運用觀察。想象。直覺和多種思維形式以及美術的方法進行藝術創(chuàng)造活動：學會分析。評價美術作品及美術現(xiàn)象，形成健康的審美情趣和審美觀念。理解美術與其他學科之間的聯(lián)系，并將美術語言運用于研究性學習之中；養(yǎng)成對美術終身愛好的情感，提高美術素養(yǎng)，熱愛祖國優(yōu)秀的文化，尊重世界多無文化。

課程目標：分迷

1．深入學習和理解造型語言，了解美術創(chuàng)作的過程與方法，選用相關材料。技法或現(xiàn)代媒體創(chuàng)造性地進行表現(xiàn)。設計或制作，表達自己的思想和情感以及美化生活。

2．學會描述。分析。解釋。評價美術作品和美術現(xiàn)象的方法，了解美術某一門類的特征和發(fā)展，獲得有關的美術知識，理解美術作品的文化含義和風格特征；陶冶情操，熱愛祖國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，尊重并理解世界文化的多樣性。

3．學會通過多種渠道收集有關信息，認識美術活動與其他學科的關系，以及與自然。社會的聯(lián)系；發(fā)展想象力，促進思維方式的靈活性和多樣性，學會用美術的方式或結合其他方式解決學習和生活中的問題。

4．學會運用美術展示的知識和方法，有創(chuàng)意地展現(xiàn)美術學習的成果，增強自我表達的意識，學會自我評價，學會評價他人美術學習的成果，通過以視覺藝術為主的藝術交流，架起與他人思想和情感溝通的橋梁。

學習內(nèi)容表達的基本框架：

◆欣賞相關作品。

◆學習相關的基本技法。

◆嘗試進行相關創(chuàng)作。

◆學習評價自己和他人的相關作品。繪畫·雕塑：學習內(nèi)容模塊學習活動建議繪畫·鑒賞具有鮮明藝術特色、文化內(nèi)涵以及與生活經(jīng)驗相關聯(lián)的現(xiàn)代媒體藝術作品，用美術及相關術語表達自己的感受與理解。·感受和認識形體的明暗、虛實和色彩的冷暖以及空間等現(xiàn)象，通過繪畫活動，學習和運用比例、構圖、明暗、透視和色彩等知識?！な褂枚喾N工具、材料，體驗不同的藝術效果；選擇具象或抽象的繪畫語言和方式表達自己的思想、情感和生活經(jīng)驗?！みx擇學習中國畫、素描、水粉畫、水彩畫、油畫、版畫及卡通等繪畫類別中的某種基本技法、表現(xiàn)形式，并進行創(chuàng)作實踐?！み\用金屬、草木、織物、廢棄物等自然物、人造物進行綜合材料的創(chuàng)作實踐?！ふJ識雕塑語言、類型和制作方法，選用泥、石膏和木等材料進行創(chuàng)作實踐?！W習用口頭和書面的形式評價自己和他人的繪畫或雕塑作品。雕塑繪畫·雕塑：成就標準

通過“繪畫·雕塑”的學習，學生能夠：

積極參與繪畫或雕塑造型活動。

恰當?shù)厥褂美L畫或雕塑的術語，以自己的觀點評論中外兩件以上的繪畫作品或雕塑作品。

靈活地運用材料，選擇適合自己的繪畫或雕塑語言和相關技法，創(chuàng)作一件以上的繪畫作品或雕塑作品，表達自己的情感和思想。

以多種形式大膽地展示和交流，用口頭或書面的形式對自己和他人的繪畫作品或雕塑作品進行評價。

在研究性學習中，學會處理一個繪畫或雕塑與其他學科相聯(lián)系的問題。

現(xiàn)代媒體藝術：學習內(nèi)容模塊學習活動建議攝影攝像·鑒賞具有鮮明藝術特色、文化內(nèi)涵以及與生活經(jīng)驗相關聯(lián)的現(xiàn)代媒體藝術作品，用美術及相關術語表達自己的感受與理解?！じ鶕?jù)某一題材進行攝影，攝像活動?！じ鶕?jù)某一主題或社會熱點問題編寫腳本，并進行拍攝。編輯和加工處理?！みx用一種或幾種計算機軟件，如用Photoshop、CorelDRAW、Painter等進行平面繪畫創(chuàng)作或設計，用Flash等進行動畫設計，或3Dmax、AutoCAD進行三維立體設計?！び肍rontpage、Dreamweaver等軟件設計并制作網(wǎng)頁，進行傳播和交流?！づ浜涎芯啃詫W習課題的要求，拍攝、收集各種素材、資料或案例，并作為研究性學習最終成果的展示。·學習用口頭和書面的形式評價自己和他人的繪畫或雕塑作品。電腦繪畫電腦設計現(xiàn)代媒體藝術：成就標準

通過“現(xiàn)代媒體藝術”的學習，學生能夠：

積極參與現(xiàn)代媒體藝術活動。

恰當?shù)厥褂妹佬g及相關的術語，從觀念、創(chuàng)意、制作技巧等方面，以自己的觀點評論中外兩件以上的現(xiàn)代媒體藝術作品。

了解相關的現(xiàn)代媒體設備和器械的基本特點，并能獨立操作現(xiàn)代媒體設備和使用相應軟件。

發(fā)現(xiàn)生活中有意義的題材，并用現(xiàn)代媒體藝術的形式加以記錄或表達；充分利用圖像資料庫和網(wǎng)絡資源，有創(chuàng)意地完成兩件以上的現(xiàn)代媒體藝術作品，表達自己的情感和思想。

以多種形式大膽地展示和交流，用口頭或書面的形式對自己和他人的現(xiàn)代媒體藝術作品進行評價。

理解現(xiàn)代媒體藝術與其他學科之間的聯(lián)系，并將其運用于研究性學習的表達和展示之中。

教學建議

1．普通高中美術課程的所有學習內(nèi)容都可以讓學生自主選修。教師應向學生介紹每一學習內(nèi)容及其學習方法，并尊重學生的意愿，根據(jù)學生的興趣、特長和未來的發(fā)展需要，指導學生選修其中的若干模塊。

2．美術是一門注重體驗和實踐的學科，在普通高中美術教學過程中，將鑒賞與體驗。鑒賞與動手實踐結合起來，能更有效地提高學生的美術鑒賞能力和創(chuàng)作能力。所以，在每一模塊的相關內(nèi)容中，美術鑒賞的內(nèi)容應不少于該模塊學習總課時的20％。

3．教師應注重培養(yǎng)學生的美術實踐能力，通過各種美術活動，引導學生動手實踐，在美術活動中提高觀察。構思。創(chuàng)意。造型。表現(xiàn)。設計和工藝制作的能力。對于產(chǎn)品設計。環(huán)境藝術設計等設計類別的教學，可指導學生采用多種材料和方法做模擬設計制作練習。

4．在普通高中美術教學的全過程中，要貫穿藝術觀念和美術術語的學習與運用。教師要引導學生關注藝術觀念的發(fā)展。變化及其與創(chuàng)作實踐的關系。鼓勵學生在美術鑒賞。技法練習和創(chuàng)作實踐中，運用美術術語思考、交流、討論，加深對美術術語的理解，提高運用能力。

5．美術教學應注重創(chuàng)設情境。在美術鑒賞教學中，可以針對美術作品、美術現(xiàn)象，用有關的音樂、故事、角色扮演等方式創(chuàng)設情境，加深對文化。歷史以及美術的社會作用的認識。在美術創(chuàng)作教學中，應該創(chuàng)設能激發(fā)學生想象力的情境，鼓勵學生創(chuàng)作出富有個性和創(chuàng)造性的作品。

6．美術學習活動一般注重對美術作品發(fā)表個人的獨特見解，運用不同的材料。工具和方法進行獨特的創(chuàng)作，但也有的美術學習活動，例如學校的形象設計。班級網(wǎng)頁的設計等則需要發(fā)揮集體的智慧和力量，分工合作完成。面對不同的美術學習活動，教師在運用一般教學方法的基礎上，應該針對美術學習的特點，重視對新型教學方法的研究，引導學生進行自主學習。研究性學習與合作學習。

7。教師應利用計算機技術和國際互聯(lián)網(wǎng)開展美術教學。鼓勵學生在學習過程中，利用計算機技術和國際互聯(lián)網(wǎng)資源主動地收集。篩選。分析。整理視覺圖像和相關背景資料，擴展學習資源，開闊視野；指導學生學習用計算機技術創(chuàng)作美術作品，并利用國際互聯(lián)網(wǎng)大膽發(fā)表和傳播自己的美術作品與學習心得。

8．教師應創(chuàng)造性地使用美術教科書，根據(jù)學生。學校和當?shù)氐奶攸c對教學內(nèi)容進行選擇。改變和再創(chuàng)造；靈活利用當?shù)刈匀缓臀幕Y源，積極開發(fā)校本課程，增強美術教學與當?shù)刈匀缓臀幕厣穆?lián)系。

9．教師應鼓勵和幫助學生組織和建立美術社團，指導學生開展各種美術活動，增強學生的實踐能力，增添校園文化氛圍。

評價建議

1．根據(jù)《普通高中美術課程標準》。教學實際和學生的情況，制訂具有開放性的。能促進學生發(fā)展和改進教師教學的以及推進美術課程不斷發(fā)展的評價指標。

2．提倡多主體評價。采用學生自評?；ピu以及教師和家長對學生評價等方式，尤其應注重學生的自我評價。

3．注重表現(xiàn)性評價。運用觀察、記錄、訪談、錄像、錄音、攝影等方式收集學生學習表現(xiàn)的信息，對學生在參與美術學習過程中的綜合表現(xiàn)進行評價。

4．注重質(zhì)性評價，提倡成長記錄評定。成長記錄主要有“過程性成長記錄”和“成就性成長記錄”兩類。成長記錄評定的主要意義在于提供能使學生學會判斷自己進步的機會。學生在成長記錄中收集美術學習全過程的重要資料，包括研習記錄。構想草圖、設計方案。美術作業(yè)。相關美術信息。自我反思以及他人評價的結果等。教師能通過學生的美術學習成長記錄，了解學生的學習狀況，發(fā)現(xiàn)學生的潛能和發(fā)展需求，及時給予針對性的指導。

5．采用多種評價方式評價學生的美術作業(yè)，包括分數(shù)或等級、評語。等級與評語相結合。座談、學生作品展示等方式，充分肯定學生的進步和發(fā)展，明確需要克服的弱點與發(fā)展方向。

6．建立促進美術教師成長的評價體系。教師應轉變在教學評價活動中的角色，能對自己的教學行為進行分析與反思，及時記錄教學體會，教學成果以及需要改進之處。

7．建立以美術教師自評為主，校長。教師。學生。家長等共同參與的評價制度，使美術教師從多種渠道獲得反饋信息，不斷改進教學，促進自身不斷成長。

教育功能學科本體

T形圖示說明的問題

學科本體始終是教育功能生發(fā)的基礎。沒有學科本體，就不會有學科教育，學科的教育功能更無從談起，所以任何學科教育部不應該忽略學科本體。

任何教育學科都應該注重自身教育功能的拓展，盡量增強本學科對人的身心發(fā)展的積極影響。如果該學科不具備強大的教育功能，它就不配在“寸地寸金”的學校課程中占有一席之地，就不值得學生花精力和時間去學習。

學科本體和教育功能是一種相輔相成的關系，但某一種學科教育的不同層次，有著不同的側重，正是這種不同的側重，體現(xiàn)了一種學科教育不同層次的特征。

不同層次的美術教育

從現(xiàn)實的操作層面看，上述三個層次的美術教育的特征可以分別用下面的幾個T形表示：

專業(yè)院校義務教育階段普通高中

關于普通高中美術教育認識

普通高中階段的美術教育依然要關注通過美術教育獲取一定的教育功能，但在中國大陸，由于課程設置的特殊性，有可能使教學活動向本體適當?shù)鼗貧w，也就是說，普通高中的美術課程比起義務教育階段的美術課程能幫助學生更深地接觸學科本體。這種回歸學科本體的程度同樣是個變量，因教師。學生和環(huán)境而異，這也是T形的豎線的虛線部分所表示的意思。

澳大利亞普通高中的美術課程取向

在這一程度，學生開始在一種創(chuàng)作取向上研究視覺藝術，選擇能讓他們在一個或多領域專門化的單元，并顯示他們在運用材料。工作和技術方面日益增加的能力。這些領域包括素描。色彩畫。版畫。陶藝。木工、金屬和纖維。專門化能讓學生發(fā)展觀念和在一種有限狀態(tài)中較深地探索材料、技術的可能性以及一個領域的過學生開始偏愛視覺藝術的一種或多種風格或形式。他們能反應。欣賞和辨認其他人作品中的專門技術或知識，能評價自己的能力水平。

普通高中美術課程標準的定性

普通高中美術課程是藝術學習領域中的必修課程之一。普通高中美術課程既與義務教育階段的美術課程相銜接，又具有自己的特點，是高一層次的美術課程。普通高中美術課程具有人文學科的特征，能夠幫助學生實現(xiàn)下列價值：

陶冶審美情操，提高生活品質(zhì)

理解美術文化，形成人文素養(yǎng)

激發(fā)創(chuàng)新精神，增強實踐能力

調(diào)節(jié)心理狀態(tài)，促進身心健康

拓寬發(fā)展空間，幫助規(guī)劃人生

課程的基本理念

體現(xiàn)時代性。基礎性和選擇性，滿足發(fā)展的需求

理解祖國優(yōu)秀藝術，尊重世界多元文化

注重學習方法和過程，提高美術素養(yǎng)

強調(diào)創(chuàng)新精神，培養(yǎng)解決問題的能力

提倡質(zhì)性評價，促進個性發(fā)展

課程設計思路

設置學習模塊，提供多種選擇機會

實行學分管理，保證基礎，力爭拓展

注重可行性，適應不同學校的美術教學條件

傳承民族文化，反映學科最新發(fā)展

設置學習模塊，提共多種選擇機會

由于興趣。愛好和發(fā)展需求的不同，高中學生需要發(fā)展不同的美術能力。為了滿足學生多方面發(fā)展的需求，普通高中美術課程設置了以下五個內(nèi)容系列，供學生自主選擇：

“美術鑒賞”、“繪畫·雕塑”、“設計·工藝”、“書法·篆刻”、“現(xiàn)代媒體藝術”

實行學分管理，保證基礎，力爭拓展

普通高中美術課程實行學分管理，通過設定必修學分，讓每個學生部能達到基本的美術學習要求，在義務教穹美術課程學習的基礎上進一步提高自己的美術素養(yǎng)。具體方法

選擇一個模塊，修習18學時可獲得1個學分，每個學生必須修習美術課程54學時，以獲得規(guī)定的3個基本學分。

對每一課程模塊或者模塊中的具體學習內(nèi)容，原則上以修習1個學分作為繼續(xù)選修和轉換學習內(nèi)容的基本單位。鑒于“美術鑒賞”對高中學生形成美術鑒賞能力，提高審美素養(yǎng)具有主導性和基礎性作用，建議在3個基本學分中采取“1＋2”的選課策略，即學生先選修“美術鑒賞”獲得1個學分，再任意選修兩個模塊內(nèi)容獲得另外之個學分。

在取得必修的3個學分的基礎上，學生可根據(jù)自己的興趣和需要繼續(xù)修習以獲得其他學分。所選模塊或內(nèi)容不加規(guī)定。

本課程標準還為有特殊愛好的學生提供了更多的學習內(nèi)容，學生可以在現(xiàn)有的模塊中從廣度或深度方面繼續(xù)選擇。

注重可行性，適應不同學校的美術教學條件

普通高中美術課程要適應全體學生的發(fā)展，普通高中美術課程不是高考的平臺，更不是為了培養(yǎng)少數(shù)專業(yè)美術家，回此，學習內(nèi)容應符合高中學生的學習興趣，適應高中學生美術學習的實際能力和水平，不宜過高。過難。過于專業(yè)化。

由于美術課程受師資和設備條件的影響極大，因此高中美術課程必須具有多樣性和彈性，以適應不同學校的師資和設備條件?，F(xiàn)階段，各學校可根據(jù)自己的師資狀況和設備條件開設美術學習模塊中的部分課程，但要制訂規(guī)劃，積極改善高中美術師資的狀況，配齊所有必需的設備和器材，力求在三至五年內(nèi)開設全部美術學習模塊，為學生提供更大的選擇空間。

雖然一位美術教師不可能勝任所有美術門類的教學，但也不能只開設自己感興趣和擅長的某一門課，讓學生失去選擇的機會。作為高中美術教師至少應該具備開設三個模塊的課程的能力，例如開設美術鑒賞課程的能力，開設一門繪畫類課程的能力和開設一門設計類課程的能力。

學生選課情況說明

傳承民族文化，反映學科最新發(fā)展

在普通高中美術課程中設置了“書法·篆刻”，在“繪畫·雕塑”中設有中國畫內(nèi)容，在“設計·工藝”中設有傳統(tǒng)工藝美術等內(nèi)容，以加強學生對中國傳統(tǒng)文化的理解。

普通高中美術課程也體現(xiàn)了美術學科在理論方面的新動向，例如強調(diào)美術的人文性質(zhì)，重視美術與生活。美術與文化的聯(lián)系等。高中美術課程還關注了美術創(chuàng)作活動中觀念。材料、力“法和技術力”面的新發(fā)展，例如在“繪畫·雕塑”中增設了綜合材料造型的內(nèi)容，導入了現(xiàn)代藝術觀念和環(huán)保的意識；增設了現(xiàn)代科學技術與藝術相結合的“現(xiàn)代媒體藝術”。

教科書編寫建議

1．美術教科書的設計和編寫要依據(jù)美術課程總目標的要求，確保教科書設計的總體思路與本《普通高中美術課程標準》的要求相