15少數(shù)民族舞蹈旅游開發(fā)創(chuàng)新性研究

少數(shù)民族舞蹈休閑的旅游開發(fā)研究以武陵山區(qū)苗族舞蹈為例吳玉寶1吳顯云2（1.銅仁學(xué)院經(jīng)濟(jì)與管理學(xué)院貴州銅仁554300）（2.鳳凰縣千工坪中學(xué)湖南鳳凰416200）摘要：苗族舞蹈休閑方式源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，苗族舞蹈具有記事功能、社交功能、祭祖功能以及山地性、民族性等特點(diǎn)。在旅游經(jīng)濟(jì)發(fā)展如火如荼的今天，苗族舞蹈是苗族地區(qū)重要的旅游資源，近年來，苗族舞蹈開發(fā)過程中出現(xiàn)了差異性不足、創(chuàng)新性不夠，缺乏激勵(lì)機(jī)制，缺乏舞蹈人才等現(xiàn)象。舞蹈旅游開發(fā)應(yīng)該注重打造舞蹈精品、面向市場(chǎng)需求、培育民族舞蹈明星，在舞蹈的編排上注意民族舞蹈的原生態(tài)和民族性，在演出過程中適當(dāng)加強(qiáng)舞蹈的互動(dòng)性。關(guān)鍵詞：苗族；舞蹈休閑；旅游開發(fā)苗族是一個(gè)能歌善舞的民族，苗族舞蹈是世界舞蹈百花園中的一朵奇葩，苗族舞蹈休閑歷史久遠(yuǎn)，相傳在原始社會(huì)時(shí)期，就有跳舞休閑方式，《韓非子》記載了禹為了讓苗族先民臣服而“執(zhí)干戚舞”。苗族舞蹈種類繁多，其中以苗族花鼓舞、苗族蘆笙舞最有特色，在苗族蘆笙舞中，苗族舞蹈滾山珠、金雞舞、苗族大遷徙舞等舞蹈蜚聲海外。在旅游經(jīng)濟(jì)發(fā)展方興未艾的今天，苗族舞蹈成為苗族地區(qū)重要的旅游資源。一、苗族舞蹈特征苗族舞蹈是苗族休閑的主要方式，每當(dāng)夜幕降臨的時(shí)候，苗族青年常常吹著蘆笙，翩翩起舞，苗族舞蹈具有獨(dú)特的民族文化特色。1、苗族舞蹈的記事功能苗族舞蹈是苗族文化傳承的重要方式，苗族舞蹈記載了苗族的歷史文化，首先，苗族舞蹈服飾記載了苗族歷史，比如苗族的遷徙舞服飾領(lǐng)上有正方形的飾品，“在正方形飾品兩側(cè)，有兩條呈八字形的長(zhǎng)條圖案，此圖案象征寓意男女不同。女式披衫的八字形長(zhǎng)條多為深黃色，象征著苗族發(fā)展曾經(jīng)在大遷徙途中渡過的渾水河，即黃河，河兩岸的幾何圖案則象征著一望無(wú)際的山川田地?！盵1]苗族舞蹈動(dòng)作的表現(xiàn)手法反映和再現(xiàn)了苗族的歷史畫面，比如苗族舞蹈滾山珠，反映了苗族西遷途中的披荊斬刺與翻山越嶺，舞蹈再現(xiàn)了苗族青年用自己的身軀滾出一條道路來的場(chǎng)景，舞蹈滾山珠原名叫“滾龍地荊”，為了紀(jì)念苗族先人不怕艱難險(xiǎn)阻的精神品質(zhì)，苗族創(chuàng)造出舞蹈“滾龍地荊”，而后更名為滾三珠。苗族的大遷徙舞，則反映了苗族在戰(zhàn)火中的遷徙場(chǎng)面。湘西和黔東苗族的花鼓舞，則是體現(xiàn)了苗族的生產(chǎn)與生活場(chǎng)景，比如女子打的梳頭舞，一只手用力擊鼓，另一只手模仿美女梳頭的動(dòng)作，表現(xiàn)得活靈活現(xiàn)，雙手交換擊鼓和表演花樣，同時(shí)手腳并用。比如男子打鋸木鼓，一首用力擊鼓，領(lǐng)一手模仿拉鋸，觀眾一眼就知道這是模仿鋸木勞動(dòng)的場(chǎng)景。2、苗族舞蹈的社交功能苗族舞蹈具有典型的社交特點(diǎn)，比如黔東南苗族跳蘆笙舞蹈中的金雞舞，男子一邊吹奏蘆笙一邊跳舞，女子在后面跟隨蘆笙的節(jié)奏邁開舞步，男女之間在跳蘆笙舞的過程中可以互動(dòng)，達(dá)到相互交流的目的。在黔東南的游方活動(dòng)中，苗族男子吹著蘆笙，一邊盡情的吹奏，一邊邁出優(yōu)美的舞步，讓女子觀看，而女子則要跟著跳，不少的苗族夫妻就是在跳蘆笙舞的活動(dòng)中走到一起的。在黔東南，不少的苗族村寨有蘆笙隊(duì)，蘆笙隊(duì)的成員需要上山砍竹、制作蘆笙、交換心得、相互學(xué)習(xí)，所以蘆笙也是苗族男子之間相互學(xué)習(xí)和相互交流的媒介。3、苗族舞蹈的山地特性和民族性苗族舞蹈的表現(xiàn)手法體現(xiàn)了苗族的居住環(huán)境，苗族舞蹈的創(chuàng)造受到了他們身邊的鳥魚蟲蛇和飛禽走獸的影響，是這些大自然的尤物給予了苗族先人的靈感。比如湘西苗族的“猴兒鼓舞”，是苗族人模仿猴子的樣子擊鼓，打鼓者的手腳花樣如同猴子的動(dòng)作。再比如黔東南苗族的金雞舞，跳舞的女子打扮如同一只羽毛美麗的金雞，跳舞的時(shí)候，頭部反復(fù)上下一點(diǎn)一點(diǎn)，雙手在兩則反復(fù)上下一擺一擺，腳步也是一步一停，穿在身上的銀飾品，也是遙遙擺擺，叮當(dāng)作響，宛如覓食的金雞，這些舞蹈體現(xiàn)了山地環(huán)境特征。苗族舞蹈具有鮮明的苗族特征，從服飾上來看，苗族在跳舞的時(shí)候，一般要穿著苗族的盛裝，頭戴銀牛冠，手帶銀手鐲，脖子掛寬厚堅(jiān)實(shí)的的銀項(xiàng)鏈，胸部佩戴銀鎖和銀針合等等。湘西苗族頭頂帶著高高的頭帕，頭帕上裝點(diǎn)著色彩斑斕的銀飾和花朵；黔東南苗族的頭頂上戴著牛角頭冠。這些都反映了苗族的民族服裝特色。從舞蹈表現(xiàn)的內(nèi)容上看，苗族舞蹈則反映了苗族的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面、遷徙歷程、生產(chǎn)場(chǎng)景、生活方式，比如黔西苗族的滾山珠和遷徙舞，反映了苗族的在戰(zhàn)火中的遷徙畫面；武陵山區(qū)苗族的花鼓舞，則反映了苗族的生產(chǎn)場(chǎng)景與生活方式；黔東南地區(qū)苗族的金雞舞，則體現(xiàn)了苗族尊崇自然、向自然學(xué)習(xí)的智慧。4、苗族舞蹈的祭祀和祭祖功能苗族舞蹈誕生于苗族的祭祀和宗教活動(dòng)，苗族舞蹈具有鮮明的宗教特色，苗族很多舞蹈與宗教具有較大的關(guān)系。湘西苗族的接龍舞，主要是祈求風(fēng)調(diào)雨順和家人平安；湘西苗族的舞獅，主要是借用“獅子”來給人們帶來平安和消除災(zāi)難；黔東南苗族鼓藏節(jié)里的踩鼓舞，是苗族祭拜祖先和緬懷祖先的形式；黔西的滾山珠，是苗族人緬懷先人的藝術(shù)形式；流行于黔東南及其他地方的踩鼓舞，則是祭祖的一種形式。由此可見，苗族舞蹈具有鮮明的宗教特色和祭祖特色。5、苗族舞蹈的動(dòng)作特點(diǎn)與音樂特點(diǎn)苗族舞蹈的樂器有鑼、鈸、蠱、嗩吶、蘆笙、瓢琴、牛角、長(zhǎng)號(hào)等等，最為常見、最為普遍、最有特色的配樂器是鼓和蘆笙。苗族男子跳蘆笙舞的時(shí)候是邊吹邊跳的，不需要?jiǎng)e人伴奏，女子一般跟著蘆笙的節(jié)奏跳，吹蘆笙一般是男子。苗族在踩鼓舞的時(shí)候，用鼓聲伴奏。苗族舞蹈的動(dòng)作變化多端、既有有高難度的動(dòng)作如滾山珠，也有簡(jiǎn)單易學(xué)的舞蹈如踩鼓舞。在黔東南苗族舞蹈中，經(jīng)常是男子一邊吹笙一邊跳舞，男子雙手要把持住蘆笙，于是男子舞蹈的關(guān)鍵表現(xiàn)點(diǎn)在腿腳和頭頂，在腳和頭兩種器官上下功夫。女子的手可以自由活動(dòng)，但是在苗族舞蹈中，女子的雙手的活動(dòng)幅度不是很大。當(dāng)然，不同的舞蹈，具有較大的區(qū)別，湘西苗族花鼓舞，手的活動(dòng)幅度是很大的。二、苗族舞蹈的變遷隨著社會(huì)的發(fā)展與進(jìn)步，特別是旅游經(jīng)濟(jì)的推波助瀾，苗族舞蹈處在一個(gè)動(dòng)蕩和巨變的時(shí)期，為了迎合現(xiàn)代人的需求特點(diǎn)，舞蹈由以前的古樸轉(zhuǎn)向花哨，舞蹈融入了現(xiàn)代元素。1、舞蹈融入現(xiàn)代元素苗族傳統(tǒng)舞蹈在新的歷史時(shí)期，出現(xiàn)了新的變化，舞蹈的動(dòng)作式樣、舞蹈的背景音樂、出場(chǎng)和退場(chǎng)的機(jī)械輔助、舞臺(tái)布置等等，都可以運(yùn)用現(xiàn)代科技手段，注入了現(xiàn)代的元素，讓舞蹈的動(dòng)作效果和意境效果更好。在一些苗族村寨旅游中，舞臺(tái)表演就在村寨的露天平地上，沒有專門制作的舞臺(tái)和場(chǎng)地，舞臺(tái)背景就是該村寨的山水房屋，村子面貌，但是他們?cè)谖璧傅呐錁?、服裝、道具上下了功夫，融入了現(xiàn)代科技元素。2、舞蹈市場(chǎng)導(dǎo)向在苗族地區(qū)，由于受到現(xiàn)代流行音樂和現(xiàn)代流行歌舞的影響，苗族傳統(tǒng)舞蹈受到了挑戰(zhàn)，人們更加喜歡現(xiàn)代歌舞，苗族舞蹈受到冷落。然而旅游業(yè)的發(fā)展又刺激了苗族傳統(tǒng)舞蹈的傳承與發(fā)展，游客具有求異心理，喜歡看到不同的舞蹈表演和了解不同的民族文化。為了滿足游客的需求，苗族傳統(tǒng)舞蹈找到了市場(chǎng)，在市場(chǎng)導(dǎo)向下發(fā)展。首先是舞蹈的動(dòng)作上，由古樸變得花哨，比如湘西苗族花鼓舞，動(dòng)作變得花哨，更加突出了“舞”，以滿足游客的視覺感官。其次是服飾變化，苗族舞蹈是誕生和發(fā)展于古代的農(nóng)業(yè)社會(huì)與苗族農(nóng)耕文化，服裝古樸，顏色以深色為主，而不鮮艷。具體到每一個(gè)舞蹈來說，有的舞蹈服飾有特別的要求，反映了苗族的歷史文化，比如黔西的苗族遷徙舞，需要穿苗族遷徙舞專門的服裝，服裝上畫有苗族古代的城池和家園，以懷念故土；廣西苗族的芒蒿舞則要求穿著蒿草和戴著面具以假扮邪魔，以紀(jì)念這些“邪魔”給苗族消除疾病?，F(xiàn)代苗族歌舞創(chuàng)造，雖然保持了原有服裝的基本原貌，但是根據(jù)舞臺(tái)表演的需要，在服裝上有所創(chuàng)造，主要是向轉(zhuǎn)向華麗與花哨。第三，舞蹈內(nèi)容和舞蹈演員也發(fā)生了變化，過去舞蹈表演基本上是當(dāng)?shù)孛缱宓母栉?，在旅游?jīng)濟(jì)的推動(dòng)下，現(xiàn)代苗族歌舞表演在以本地苗族舞蹈為主的前提下，邀請(qǐng)了具有較大影響力的苗族傳統(tǒng)舞蹈隊(duì)，有些地方在民族節(jié)慶聚會(huì)上，還邀請(qǐng)了明星助陣，表演現(xiàn)代流行舞蹈和歌唱現(xiàn)代流行歌曲。3、舞蹈的功利性與創(chuàng)造性苗族傳統(tǒng)舞蹈主要苗族人休閑娛樂的活動(dòng)，是苗族自?shī)首詷返男问剑硌菡邲]有任何壓力。舞蹈的社會(huì)功能，主要是休閑娛樂、社會(huì)交往、祭拜先祖，苗族男女青年用舞蹈社交，追求異性?，F(xiàn)代苗族舞蹈主要是愛旅游經(jīng)濟(jì)推動(dòng)下的舞臺(tái)表演，為了吸引滿足游客與觀眾購(gòu)買從而獲取經(jīng)濟(jì)利益，表演歌舞具有明顯的經(jīng)濟(jì)特點(diǎn)。為了盈利，歌舞的創(chuàng)造者和表演者就要不斷的創(chuàng)新，以滿足觀眾的需求，從而對(duì)傳統(tǒng)舞蹈進(jìn)行了不斷的改編、創(chuàng)新、創(chuàng)造。三、苗族舞蹈旅游開發(fā)不足雖然民族歌舞旅游不乏一些成功的案例，比如廣西的《印象-劉三姐》、湖南的《夢(mèng)幻湘西》、云南的《蝴蝶之夢(mèng)》、《夢(mèng)幻騰沖》、《勐巴拉娜西》、《云南映象》等等，但是這些成功之作與燦若星河的歌舞產(chǎn)品相比，則九牛一毛，為數(shù)甚寡。在少數(shù)民族地區(qū)的景區(qū)里，基本上可以看到一些歌舞表演，但是優(yōu)秀的精品歌舞表演卻是不多，大部分都很平凡，個(gè)別節(jié)目還有雷同的現(xiàn)象。1、差異性不足比如在武陵山區(qū)苗族聚居區(qū)內(nèi)，目前開發(fā)了10余個(gè)較大的苗族村寨旅游，僅僅在鳳凰縣就有勾良苗寨、烏龍山風(fēng)景區(qū)（扭光苗寨）、山江苗人谷、山江苗族博物館、東就苗寨、香爐山苗寨等等。這些苗族村寨旅游開發(fā)中，基本上開發(fā)民族歌舞表演項(xiàng)目，游客一方面可以欣賞這里的自然風(fēng)光、村寨面貌、民居民宅、生產(chǎn)勞動(dòng)、生活方式，還可以觀賞民族歌舞表演。然而，由于這里的苗族風(fēng)俗一樣，民族歌舞表演的內(nèi)容也基本一樣，比如爬刀梯、打花鼓、唱苗歌等等，基本上是每個(gè)景區(qū)里都有的節(jié)目，雖然表演者的表演風(fēng)格與表演的具體動(dòng)作不一樣，但是外行的人來看基本上是沒有什么區(qū)別的。2、創(chuàng)新性不足苗族歌舞表演的內(nèi)容和形式，雖然也處在不斷的創(chuàng)新和變化之中，比如苗族打花鼓，比以前創(chuàng)新了很多，特別在花樣和舞蹈上面做了大量的創(chuàng)新工作，有利于舞臺(tái)表演，但是作為旅游產(chǎn)品，要得到游客的認(rèn)可與稱贊，還有一定的差距?，F(xiàn)在鳳凰很多景區(qū)里的表演，基本上還屬于原滋原味的人民群眾的日常表演，這樣雖然讓游客領(lǐng)略到原滋原味的苗族歌舞，得到其其本源性和真實(shí)性。但是，舞臺(tái)表演更需要音樂、舞蹈、美術(shù)、燈光等各種要素的配合，效果才會(huì)更好，比如舞臺(tái)設(shè)計(jì)、背景音樂、道具、服裝等等，都要配合好。在這些方面，各個(gè)苗族村寨的歌舞表演，還要加強(qiáng)。3、缺乏激勵(lì)機(jī)制歌舞表演是一門技術(shù)性和藝術(shù)性很強(qiáng)的活動(dòng)，需要充分發(fā)揮歌舞表演者的積極性和能動(dòng)性，歌舞表演的創(chuàng)造者、編導(dǎo)者、表演者，都付出了創(chuàng)造性的勞動(dòng)，因此要對(duì)他們的勞動(dòng)成果加以鼓勵(lì)和獎(jiǎng)賞，對(duì)于特別優(yōu)秀的個(gè)人，要給予獎(jiǎng)金和榮譽(yù)稱號(hào)。但是目前湘西很多的苗族村寨旅游開發(fā)中，對(duì)于歌舞表演者和創(chuàng)造者的激勵(lì)機(jī)制缺乏，優(yōu)秀人才難以脫穎而出，難以形成明星和明星效益。4、藝術(shù)人才匱乏苗族文化的優(yōu)秀人才，一般學(xué)歷低，有的是文盲，初中畢業(yè)就算不錯(cuò)了，他們雖然精通苗族文化，能夠?yàn)槁糜尉皡^(qū)所用，能夠基本適應(yīng)歌舞旅游開發(fā)的需要，但是這種適應(yīng)性，僅僅能夠應(yīng)付“初級(jí)階段”的需求水平，隨著游客需求水平的提高，苗族文化熏陶下成長(zhǎng)的文化人才如果學(xué)歷沒有提高，就很難適應(yīng)旅游發(fā)展的需要。苗族本土出來的大學(xué)生、研究生也很多，但是這些人從小學(xué)就接受義務(wù)教育，學(xué)習(xí)書本知識(shí)，一般沒有深厚的苗族文化根基，他們不會(huì)打花鼓、不會(huì)唱苗歌、不會(huì)舞獅子，他們也沒有這方面的興趣，此外，苗族出來的大學(xué)生和研究生，一般到城市或者發(fā)達(dá)地區(qū)就業(yè)。所以在苗族地區(qū)，學(xué)歷高的人才不精通苗族文化，精通苗族文化的人才學(xué)歷低。目前來看，在苗族村寨里從事苗族文化開發(fā)旅游的人才，一般為初中學(xué)歷以下，他們沒有現(xiàn)代音樂和現(xiàn)代舞蹈的基礎(chǔ)知識(shí)，沒有掌握歌舞表演的基本原理。他們?cè)趧?chuàng)造的歌舞表演，主要是憑借其愛好、天賦和經(jīng)驗(yàn)。解決的辦法主要有兩種，一是選派苗族文化人才進(jìn)修學(xué)習(xí)，缺點(diǎn)是這些人已經(jīng)是家里的經(jīng)濟(jì)頂梁柱，如果脫產(chǎn)學(xué)習(xí)，那么學(xué)習(xí)的機(jī)會(huì)成本高，而且學(xué)成歸來又未必堅(jiān)守崗位。二是鼓勵(lì)苗族藝術(shù)類大學(xué)生和研究生回鄉(xiāng)從事旅游歌舞創(chuàng)造與表演事業(yè)，缺點(diǎn)是引進(jìn)人才的成本很高，他們未必甘心于農(nóng)村生活，未必?zé)崆橛诿缱甯栉枋聵I(yè)。三是折中的方法，對(duì)那些具有深厚苗族文化功底并且熱愛苗族文化的學(xué)生，采納委托培養(yǎng)的方式，輸送他們到高校深造，畢業(yè)后回鄉(xiāng)工作。當(dāng)然，這種方法也有明顯的缺點(diǎn)，周期太長(zhǎng)，效益難測(cè)，需要政府的支持才行。苗族舞蹈人力資源匱乏。四、苗族舞蹈旅游開發(fā)策略歌舞旅游產(chǎn)品，不僅僅是藝術(shù)品，也是商品，藝術(shù)品是基礎(chǔ)也是根本，具有很高的藝術(shù)價(jià)值，才能受到世人的關(guān)注和青睞。但是僅僅是藝術(shù)品，還是不夠的，她還是商品，歸根結(jié)底要把她賣出去，所以需要歌舞創(chuàng)造還要考慮消費(fèi)者的消費(fèi)偏好、現(xiàn)代時(shí)尚、購(gòu)買心理等等。1、注重市場(chǎng)導(dǎo)向在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)背景下，一切經(jīng)濟(jì)行為都要遵循市場(chǎng)規(guī)律，根據(jù)市場(chǎng)化需求開發(fā)產(chǎn)品。民族文化藝術(shù)是人類的精神食糧，是人類休閑與審美的需要，我國(guó)56個(gè)民族56種不同的民族文化，民族文化豐富多彩，民族歌舞多種多樣，每個(gè)民族的歌舞都反映了他們的文化特色。民族歌舞深受人們的喜愛，民族歌舞具有巨大的市場(chǎng)潛力。但是不是所有的民族歌舞都受到游客的歡迎，也不是所有的游客都喜歡一種民族歌舞，民族歌舞雖然有較大的市場(chǎng)，但是也存在較大的風(fēng)險(xiǎn)，需要民族歌舞的編排和導(dǎo)演的精心設(shè)計(jì)和安排，要有敏銳的市場(chǎng)嗅覺，發(fā)現(xiàn)民族歌舞市場(chǎng)，開發(fā)民族歌舞市場(chǎng)。2、培育舞蹈精品，打造舞蹈品牌一般的旅游歌舞雖然是依托一定的旅游景區(qū)而存在的，是旅游景區(qū)的附帶產(chǎn)品，但是旅游歌舞具有一定的獨(dú)立性，優(yōu)秀的民族歌舞，就是一個(gè)民族和地區(qū)的一塊名片，是一個(gè)地區(qū)和民族的一個(gè)窗口，通過歌舞的表演，讓游客了解一個(gè)地方和一個(gè)民族獨(dú)有的文化魅力。我們知道不管是自然風(fēng)光為吸引物的旅游景區(qū)，還是以人文景觀為吸引物的景區(qū)，游客在觀賞旅游景區(qū)的時(shí)候，還是不能夠深刻的了解一個(gè)地方和民族的文化，特別是很難了解一個(gè)地方和民族的文化精髓，因?yàn)樗鼈冚^難外露出來。歌舞表演則是一個(gè)地方民族文化的濃縮，是民族文化的藝術(shù)表現(xiàn)形式，通過觀賞歌舞表演，游客可以從更深的層次與旅游地文化溝通與交流。怎樣的歌舞，才能夠震撼游客呢，顯然是精品的歌舞，哪些下流的和藝術(shù)品位低的歌舞，不僅我能給游客展示出民族文化的精髓，而且還給游客帶來了負(fù)面的影響。所以，歌舞晚會(huì)要樹立精品意識(shí)，要?jiǎng)?chuàng)造金品歌舞，名牌歌舞，比如湖南的《夢(mèng)幻湘西》、廣西的《印象-劉三姐》、云南的《云南映像》等等，屬于非常成功的歌舞，是旅游歌舞中的精品。3、注意明星培育與明星宣傳一臺(tái)成功的歌舞，往往需要一個(gè)明星來支撐，明星具有一批粉絲，而粉絲離不開明星，明星是粉絲的偶像和精神力量，一旦粉絲知道自己的偶像上臺(tái)演出，或者可以合影照相，那么粉絲是不會(huì)錯(cuò)過機(jī)會(huì)的。就算不屬于自己的偶像，明星的名人效應(yīng)，也會(huì)影響到非粉絲的群眾，其效果也會(huì)事半功倍?！对颇嫌诚蟆肥侵鬃逦璧讣覘铥惼加眯娜?chuàng)作和演繹的藝術(shù)作品，并傳達(dá)了她的藝術(shù)理念，這部歌舞受到了游客們的喜愛，很多觀看過這個(gè)歌舞的游客表示非常滿意和感觸。這部歌舞的成功是與歌舞編排的科學(xué)性和藝術(shù)性是分不開的，但是歌舞與楊麗萍個(gè)人的魅力和個(gè)人的表演分不開，有些觀眾就是沖著楊麗萍來的。在旅游歌舞的開發(fā)過程中，一方面要充分利用明星，讓歌舞產(chǎn)生明星效應(yīng)；另一方面，要注重培養(yǎng)明星，讓歌舞演出的成功與本土明星的成長(zhǎng)同步發(fā)展。4、旅游舞蹈創(chuàng)造的創(chuàng)新（1）舞蹈內(nèi)容的民族性在歌舞表現(xiàn)的內(nèi)容上，需要挖掘和反映地方民族旅游文化。歌舞是生活的藝術(shù)化的表現(xiàn)形式，歌舞的素材來源于生活，來源于地方文化。因此，歌舞的編排要深入鉆研和挖掘地方民族文化資源。比如廣西桂林的《印象-劉三姐》，顯然是挖掘了廣西的歌舞文化資源，特別是劉三姐這塊無(wú)形的財(cái)富資源。在比如湖南張家界的《魅力湘西》，“每個(gè)節(jié)目都會(huì)從尊重民族文化中的價(jià)值核心要素、尊重每種民族藝術(shù)形式本身的藝術(shù)魅力入手，讓演出的文化意義和音樂舞蹈藝術(shù)表演有機(jī)結(jié)合在一起。”[2]民族歌舞旅游必須是文化真實(shí)與藝術(shù)創(chuàng)意的有機(jī)結(jié)合，文化是母體，藝術(shù)是文化的表現(xiàn)形式，創(chuàng)意則是有效路徑，“文化是旅游的根與魂，旅游是文化的形和體，大湘西發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)必須依靠旅游，結(jié)合旅游?！盵3]要充分利用地方文化特色資源的個(gè)性，“方言、俗語(yǔ)、習(xí)俗、母題、原型、聲腔、程式、傳統(tǒng)指涉以及即興性和參與性等等，都是民間文藝活動(dòng)普遍具有的形態(tài)特征，而這些特征都和具體的、特定的族群、社區(qū)的文化特征有密切的聯(lián)系?！盵4]在民族歌舞表演中要適當(dāng)?shù)恼宫F(xiàn)出來。比如張家界的《魅力湘西》，“就是依托于大湘西個(gè)性的少數(shù)民族音樂而成功的旅游項(xiàng)目，就更應(yīng)強(qiáng)調(diào)以大湘西少數(shù)民族音樂舞蹈藝術(shù)的原生態(tài)、原汁原味為本。藝術(shù)也應(yīng)該隨著時(shí)代的變化發(fā)展，在堅(jiān)持本質(zhì)屬性真實(shí)的前提下，有新的形式的改革突破和創(chuàng)新發(fā)展?！盵5]在歌舞的表現(xiàn)上要重視視覺效果。歌舞演出主要是靠演員的肢體和歌舞的音樂打動(dòng)觀眾的，同樣的演出，不同的舞臺(tái)和不同的舞臺(tái)背景，產(chǎn)生的效果是不一樣的。旅游歌舞的在創(chuàng)造時(shí)，就要吧舞臺(tái)與各種設(shè)施統(tǒng)籌好，特別在視覺上打動(dòng)觀眾。王榮國(guó)提出文化旅游的要義在于“憑借旅游景點(diǎn)和節(jié)目安排營(yíng)造的一種文化現(xiàn)象，它以感官娛樂方式追求深藏于文化景點(diǎn)與節(jié)目中的文化底蘊(yùn)?！盵6]（2）演出過程的互動(dòng)性在民族個(gè)舞演出的過程中，一定要注意互動(dòng)。游客參加了互動(dòng)，獲得更大的體驗(yàn)效果，得到終生難忘的美好回憶。在很多民族村寨旅游中，旅游開發(fā)者都知道要開發(fā)歌舞表演項(xiàng)目，可是在歌舞表演中，很多歌舞表演的參與性不足，甚至游客沒有參與的機(jī)會(huì)。參與性的設(shè)計(jì)，需要精心的設(shè)計(jì)，一方面要求歌舞本身，適當(dāng)?shù)陌才乓恍┛梢詤⑴c的節(jié)目，參與的內(nèi)容要簡(jiǎn)單明了一學(xué)就會(huì)；或者雖然歌舞內(nèi)容很復(fù)雜，游客無(wú)法參與進(jìn)去，但是在一些程序上可以參與；還有就是主持人有意的安排一些互動(dòng)的內(nèi)容，在主持節(jié)目的時(shí)候，穿插一些參與內(nèi)容?！啊恩攘ο嫖鳌返闹鞒秩嗽谥鞒址绞缴弦膊粌H僅是一個(gè)單純的報(bào)幕員，他是一個(gè)鮮活的信息傳輸者，是一個(gè)交流互動(dòng)的推動(dòng)者的角色。在《合攏宴》這個(gè)欄目上，首先用舞蹈表演方式表現(xiàn)了‘合攏宴’時(shí)忙碌的侗族鄉(xiāng)親們準(zhǔn)備宴會(huì)的喜悅心情，接著借助觀眾席中的活動(dòng)舞臺(tái)，由侗族姑娘小伙子們手捧佳釀奉上給觀眾，讓他們也融入并成為表演的一部分，使他們切身體驗(yàn)到合攏宴的歡樂！”[7]（3）藝術(shù)表現(xiàn)的原生態(tài)性原生態(tài)藝術(shù)，就是把少數(shù)民族來自生活中的民間藝術(shù)自然地展現(xiàn)出來，讓人們看到原汁原味的民族藝術(shù)形式，領(lǐng)略到純正、古樸的民族民間舞蹈、音樂等。[8]這類歌舞是以當(dāng)?shù)氐拿褡逦幕癁閯?chuàng)作的主題，舞蹈動(dòng)作、音樂曲調(diào)、音樂樂器、舞蹈內(nèi)容等來自民間，并在舞臺(tái)上呈現(xiàn)出來。比如楊麗萍編導(dǎo)的《云南映象》就是原生態(tài)歌舞的典范?！皸铥惼紝碜脏l(xiāng)土的、民族間的歌舞搬上舞臺(tái)，演員多數(shù)來自于云南各村寨田間地頭的農(nóng)民和民間歌舞者，為《云南映像》的創(chuàng)作和發(fā)展注入了全新的活力，推出了最大的買點(diǎn)--‘原生態(tài)’，編導(dǎo)運(yùn)用了真實(shí)的來自民族民間的服裝和道具，在創(chuàng)作中，選取有價(jià)值的典型性云南民間歌舞進(jìn)行編排，保持著民間歌舞藝術(shù)的原貌和原本的文化內(nèi)涵，例如在《花腰歌舞》中，不加刻意雕琢的唱腔和民間傳統(tǒng)的舞蹈，將其與現(xiàn)代創(chuàng)作的概念完美融合，舞蹈的構(gòu)圖通過舞臺(tái)調(diào)度及層次、節(jié)奏的豐富變化更具民族審美內(nèi)涵；《煙盒舞》在舞蹈的動(dòng)作語(yǔ)匯和造型構(gòu)圖上，將傳統(tǒng)的民族民間舞蹈通過別出心裁的編排，還原了原有的民族舞蹈文化內(nèi)涵，保持了濃厚的民族風(fēng)格特色，表現(xiàn)了彝族文化