【黃賓虹山水畫藝術風格賞析6000字（論文）】

黃賓虹山水畫藝術風格賞析摘要：中國山水畫是中國人情思中最為厚重的沉淀。游山玩水的大陸文化意識，以山為德、水為性的內在修為意識，咫尺天涯的視錯覺意識，一直成為山水畫演繹的中軸主線。從山水畫中，我們可以集中體味中國畫的意境、格調、氣韻和色調。再沒有那一個畫科能像山水畫那樣給國人以更多的情感。若說與他人談經辯道，山水畫便是民族的底蘊、古典的底氣。此論文以黃賓虹山水畫為例，作為我國近現(xiàn)代書畫大師，他的畫作結束了山水畫上自明清以來衰微萎靡的發(fā)展狀態(tài)，開啟了屬于他自己渾厚華滋的特色風格，他的畫作風格獨樹一幟，蘊含鮮明的民族性深厚的文化內涵和豐富的美學價值，對中國畫的發(fā)展方向有極大的影響，對后世產生了深遠影響，值得我們學習借鑒與思考。關鍵詞：山水畫；黃賓虹；藝術目錄TOC\o"1-2"\h\u12201黃賓虹先生的畫作藝術特色 4234821.1黃賓虹山水畫簡述 4105681.2黃賓虹山水畫的藝術創(chuàng)作特點 4177862畫作特點在中國畫領域帶來的成就與貢獻 7117112.1傳承與創(chuàng)新的用墨七法 871822.2傳承與創(chuàng)新的用筆五法 86993結語 91304參考文獻 91黃賓虹先生的畫作藝術特色1.1黃賓虹山水畫簡述山水畫的創(chuàng)作具有較高藝術要求和技術手法，從黃賓虹先生山水畫作品的畫面分析中，可以看出其十分復雜紛繁的創(chuàng)作手法。結合“黑、密、厚、重”的創(chuàng)作手法，讓作品繁到不能再繁、黑到不能再黑。黃賓虹山水畫在創(chuàng)作中，這樣的繪畫面貌是其繪畫理念使然，強調筆墨和畫面的華滋、渾厚，避免創(chuàng)作的作品出現(xiàn)俗套現(xiàn)象，從而將中華民族所具獨特的風格彰顯出來，提升其創(chuàng)作價值。在表達和表現(xiàn)景物時，沒有過于強調和追求具象，而是通過用不似襯托真似的方式，呈現(xiàn)出氣象萬千、景物瑰然的畫面和形態(tài)。在山水畫的創(chuàng)作中，黃賓虹先生采用十分高超的筆墨運用技巧，十分完整地將手法創(chuàng)作出來，并結合書法用筆的書寫手法，表現(xiàn)出山水畫的意境。另外，雖然黃賓虹山水畫在畫面上呈現(xiàn)出濃厚黑密的特點，但是卻仍然洋溢著生機勃勃的特征，進而帶給人不一樣的畫面感以及奮發(fā)圖強的精神。在黃賓虹黑密的山水繪畫中，還采用形成對比的方式，引導人們發(fā)現(xiàn)虛白與黑密之間的構成關系，充分體現(xiàn)其山水畫在創(chuàng)作中的白計黑、用實運虛的創(chuàng)作特點，提升山水畫創(chuàng)作的意境，而且這種復雜的筆墨關系，也能更好體現(xiàn)渾厚、華滋的完美境界。黃賓虹山水畫創(chuàng)作結合密而不亂的創(chuàng)作理念和繪畫面貌，更好地展現(xiàn)其瀟灑簡遠的理念。從而實現(xiàn)山水畫在文化長廊中的有效傳承，這也是后人為何仰視黃賓虹藝術的主要原因，因為其中具有重要的探索意義和價值。1.2黃賓虹山水畫的藝術創(chuàng)作特點（1）“白賓虹”時期黃賓虹出生于書香世家，從小耳濡目染的受到家里搜藏和親戚收藏的古畫所熏陶。其中以王蒙、沈周、董其昌、查士標以及石濤、龔賢的作品為主，而且他們的作品的共同點均以古樸線條為主，這和黃賓虹早期繪畫風格清逸疏朗的風格是一致的，對其筆墨方法是有著深刻的影響?！鞍踪e虹”時期是黃賓虹臨摹研究前人繪畫的一個重要階段，在形成黑賓虹特點之前主要研習古畫。童年時代的黃賓虹，因為父親黃定華愛好書畫收藏，所以他從小就對字畫產生了濃厚興趣，六歲開始就對家里和親戚收藏的古畫進行效仿涂抹，黃賓虹勤學好問，當他看到擅長作畫的長輩時就會虛心請教，有打破沙鍋問到底的精神父親有一位才華橫溢好友倪翁，對其曰：“作畫當如做書法，筆筆宜分明，方不致為畫匠也”，黃賓虹便開始研究書法，家中的碑碣拓片，歐陽詢、褚逐良、顏真卿、王羲之的貼都是他的臨本，與畫法相同，書畫同源。他臨摹家藏的山水冊時，曾經獲得過老師和親友們的贊許，為他后來不斷臨摹古人打下基礎，逐摹讓他在書畫筆法方面受用一生。黃賓虹一生中執(zhí)著于中國傳統(tǒng)繪畫，從沒放棄過對古人的學習，時刻在鳥瞰畫史，衡校古人，辨別他們的優(yōu)劣成敗。他曾經說過學習傳統(tǒng)應該遵循以下步驟：“先摹元畫，以其用筆用墨佳；次摹明畫，以其結構平穩(wěn)，不易入邪道；在墨唐畫，是學能追古；最后臨摹宋畫，以其發(fā)現(xiàn)變化多[14]?！秉S賓虹遍臨各家。他的山水畫初學沈周、董其昌、正是在家鄉(xiāng)見到董其昌和查二瞻畫后，學習董其昌風雅秀稚的畫風；繼而又開始學惲南田、程清溪、石濤、漸江等人的作品，吸取石濤潑墨的筆力，活潑酣暢，著實下了一番刻苦的專研。在臨摹漸江的畫稿時，巧妙融合自己的思想，則選用中鋒勾勒來替代具有漸江典型風格的側筆折帶皴技法，而并不刻意去追求形神相似，這是他對臨摹過的所有繪畫作品的態(tài)度，后又承襲元四家繪畫作品。黃賓虹的早期的山水畫以折帶皴及披麻皴為主，山石的筆力分明，雜石草木學習元人枯梗的筆墨特點，在臨摹倪云林繪畫作品時，并不是一味追求宿墨枯筆來營造意境，尤其欽佩黃公望的精湛技藝，他稱贊到：“大癡畫以平淡天真為主，時而傅彩燦爛，高華流露，所以達其渾厚之意，華滋之氣也。”這里的“渾厚”與“華滋”是用來形容筆墨力度與藝術風格的，贊揚黃公望的筆墨技巧已達到了質樸厚重、水氣淋漓、華美的藝術境界，為他形成“黑賓虹”時期后，成熟的藝術風格奠定了理論基礎。（2）“黑賓虹”時期黃賓虹晚年，他在山水畫方面達到了極高造詣，書畫藝術必須得在求新求變中得以發(fā)展，才可以使畫面有深厚的內涵。黃賓虹晚年的繪畫風格達到渾黑濃厚、古樸深邃而充滿靈氣的最高境界。晚年創(chuàng)新時期是指在北平伏居的十一年至杭州定居的時間。因為時勢的原因不能遠游只能在家進行潛心研究，他憑借自己的記憶對千余件歷年寫生的畫稿進行整理和再加工創(chuàng)造。在早期的風格中畫面以墨為主，中期畫面出現(xiàn)了少量的石青、石綠、朱砂作皴，隱秘在水墨之中，設色山水水墨丹青合體，形成了黑、密、厚、重層層加染的效果，自稱“黑賓虹”風格。形成了晚期又一大風格創(chuàng)舉，愈來愈悟出宋畫的佳作。在中華人民共和國成立的前一年黃賓虹自北平歸杭州，正是因為在北平伏居造就黃賓虹變法內因，漸江變法是因為見到倪云林的畫面壁三月，恍然有得，黃賓虹也是因為有和漸江類似的經歷所以他歷經50多年的變法，最終熔鑄宋元打通傳統(tǒng)。在繼承傳統(tǒng)筆墨的基礎上還要不斷的創(chuàng)新，尋求新路、另辟新境。他在傳統(tǒng)的筆墨和師造化中決定了山水畫用筆的豐富變化的特性。他對毛筆用筆的掌握，被他總結成平、圓、重、留、變5種筆法，同時通過長期時間總結出用墨之法也頗為精徹，他將墨水滲化效果與筆力表現(xiàn)形成特色總結為：濃淡破潑積焦宿七種墨法，他的新穎獨到的筆墨理論是將氣韻生動與筆墨聯(lián)系在一起。黃賓虹早在上海美專任教時，發(fā)表六法感言，指出：“何謂氣韻？氣韻之生，由于筆墨，用筆用墨未得真法，則氣韻無由顯露”在他看來，氣韻得自筆墨的運調和對客觀物象的生動描繪，筆墨的枯濕濃淡和自然景致千變萬化都是氣韻的由來，氣韻來自筆墨，筆與墨難舍。在觀賞書畫的基礎上，他認為筆和墨彩是氣和韻的完美結合，他甚至認為水墨達到極致，乃在筆力。他的創(chuàng)作規(guī)律是首先勾勒、隨后上墨，在勾勒微染后，從總體上觀察，陰陽向背，認為筆墨欠缺的地方用不同的筆法加以完善。在這基礎上再點墨與色點，而黃賓虹習慣將畫法的點、染皴擦均以點之，他筆下的點千變萬化，尤其晚年的繪畫中，黑密厚重，獨具神韻，滿紙的黑墨團中，留下的無數(shù)的“閃光點”。充實了山石林泉的生命律動，有勃勃生機之感。而后他又用破墨—色破墨—潑墨—鋪水—打點做皴的順序以求畫面的完整，來突破傳統(tǒng)的筆墨語言。黃賓虹將墨法運用到出神入化的程度，所以，每一幅圖的筆墨不盡相同，境界因而各異；他用筆的成功，使“每一幅畫作充滿了內在的神韻，無法中有法，亂中不亂，不齊而齊，不似之似，虛實白黑相對，畫有靈氣，氣韻自然生動?！睂嵲诿畈豢裳?，這完全是得之與他的筆墨法。他說：“山水畫在于筆有起伏轉折，墨有芳潤華滋，求法備氣至。”如此一幅畫，能夠在五六十次的反復臨摹勾畫點燃中還不失氣韻和靈氣，那必成渾厚華滋的大家之氣。（3）黃賓虹山水畫的筆墨用法特色黃賓虹山水畫的藝術創(chuàng)作具有靈活多變的用筆特點，這種創(chuàng)作方式是孕育了其豐富的人生閱歷，以及對自我經歷和生活長期積累下的理論體驗，進而形成以自我觀點為中心的山水畫藝術創(chuàng)作形態(tài)。黃賓虹先生同其他畫家一樣，重視山水畫藝術創(chuàng)作中的筆墨關系，而且在運用筆墨創(chuàng)作技巧時，認為處于主要地位的是“筆”，處于次要位置的是“墨”，進而更好優(yōu)化二者之間的關系。在黃賓虹的觀點中，強調書法和畫之間具有淵源相同的特征，都要重視其中的用筆。在山水畫的藝術創(chuàng)作中，用筆能夠突顯主題，然后通過用墨的手法，將作品中的相關個體融成一體。從而提升藝術創(chuàng)作的價值，更好彰顯藝術創(chuàng)作的風格。筆墨水平的高低直接對整個作品和畫面的格調產生影響，合理搭配好筆墨，也能呈現(xiàn)出更好的作品。黃賓虹先生山水畫的藝術創(chuàng)作就是結合自身用筆的豐富經驗，為良好藝術的創(chuàng)作和繪畫格調奠定基礎。在靈活多變的用筆中，可以首先從“平”角度分析。山水畫的藝術創(chuàng)作中，黃賓虹先生強調用筆要像錐沙畫一樣，讓每一筆都能用到實處，其中不能有柔軟的樣子。其次，可以從“圓”角度來看。明確指出在山水畫的繪畫創(chuàng)作中，要采用書法用筆的方法進行圓轉。并且在用畫筆勾勒時，要像寫字一樣，游刃有余。還要做好開頭和結尾之間的銜接，從而呈現(xiàn)出自然純任的創(chuàng)作特點。在分析黃賓虹山水畫作品時，可以看出其注重理論的實際應用，采用理論和實踐結合的方式，嚴格地進行個人規(guī)則和融入自己的感悟。（2）獨具匠心的用墨黃賓虹先生主要是受到道家精神的影響，在繪畫作品中融入道家精神，比如道家思想中的太極哲學思想。在獨具匠心的用墨中，采用對立統(tǒng)一和陰陽調和的思想，提升創(chuàng)作的良好效果。并結合自己長期的用墨實踐經驗，吸取其中精華，進而創(chuàng)作出獨具一格的作品，以及推崇出獨到的用墨規(guī)范。其中主要將用墨的創(chuàng)作手法分為“濃、淡、破、積”等墨法，而且主要采用歸屬繪畫中所用墨色變化的方式，突出其創(chuàng)作的用墨價值。為更好體現(xiàn)山水畫創(chuàng)作中，畫面寧靜和諧之感，提升其創(chuàng)作意境，黃賓虹先生采用破墨、積墨、淡墨的方式，將色彩交融的創(chuàng)作形態(tài)和價值呈現(xiàn)出來。此外，還可以通過對上墨方式的分析，感受黃賓虹先生獨特的勾勒技巧和方法，讓山水畫中的每座山和每塊石頭的特征都體現(xiàn)出來，而且分得十分清楚。通過這種方式也能讓人分山形和石塊的大小，全面感受和了解山水樹石之間的空間距離，強化創(chuàng)作的水平。在山水畫的上墨中，主要以淡墨為主體，為提升藝術效果，也可以使用濃墨，結合全面和全局發(fā)展理念，提升其整體的藝術創(chuàng)作效果。在上墨時，還需要注重干淡墨與濕淡墨的創(chuàng)作技法，由于干濕程度不同，所以會呈現(xiàn)出不同的效果，只有結合創(chuàng)作對象，具有針對性的使用，進而才能達到想要的創(chuàng)作效果。換句話說，即使是在山水畫的創(chuàng)作中繪畫水，那么也需要結合實際情況來確定。黃賓虹先生的點墨或者點色是其山水畫創(chuàng)作的奇妙之處，并根據全局畫面出發(fā)的理念，實現(xiàn)筆墨之間的交錯使用，進而呈現(xiàn)出像在“紙上跳舞”的創(chuàng)作方式，讓山水分外爽朗，提升了山水畫的韻味價值。2畫作特點在中國畫領域帶來的成就與貢獻2.1傳承與創(chuàng)新的用墨七法黃賓虹山水畫的筆墨價值分析中，可以將黃賓虹看作用墨的高手，微妙運用墨法是他山水畫畫法中的重要特色。同時，也讓山水畫的作品達到渾厚華滋、凝練蒼古的藝術創(chuàng)作水平。通過對墨法的運用，也能營造一種凸顯中國畫價值的豐富的意境與整體空間感，充分反映出藝術趣味性和文化內涵等。黃賓虹的山水畫創(chuàng)作中，對于墨法的總結體現(xiàn)在“七墨”方面，主要包括潑、破、積、焦、濃、宿等，在具體運用的過程中，主要結合作品的實際情況，進行方法的使用和選擇。通過對各種墨法的滲透，也能體現(xiàn)出一種透明感，以及水的豐富變化形式。在黑中透亮而又包含層次遞進變化的山水畫創(chuàng)作效果中，也能強化其觀賞的價值。山水畫中墨法的運用還體現(xiàn)在山川的蒼老華滋、山林景色等方面，盡可能地將畫家與山林情景交融的思想情懷體現(xiàn)出來。在墨法的運用中，黃賓虹是結合自身對于自然的熱愛，以及在激情燃燒的狀態(tài)下進行創(chuàng)作的，這樣也能將他對筆墨內在規(guī)律的把握特征體現(xiàn)出來。在山林氣象中應用墨法的同時，還將煙雨四時的豐富變化創(chuàng)作出來，進而合理感受宇宙精神，通過演化的形式感受他的墨法運用理念?？梢哉f，他在對自然山川的創(chuàng)作中，墨法感主要來源于自身對于自然造化的理解，融入自身的情感。并且也受到歷史上很多名家的啟示，突出其創(chuàng)作意義和價值。比如，吳鎮(zhèn)、王蒙等畫家。山水畫的創(chuàng)作靈感還來源于他多次走訪名山大川的感悟，并通過自身長期的藝術實踐，將靈動而具有活力的藝術特征表現(xiàn)出來。在黃賓虹的藝術創(chuàng)作中，筆墨取得的精妙效果在于他將墨與水的運用之間有機結合。從而讓畫面更加生機勃勃，取得良好的表達效果，通過對水與墨的結合應用，也能讓筆墨的表現(xiàn)更加具有意味，讓畫面看起來更加空明。2.2傳承與創(chuàng)新的用筆五法黃賓虹山水畫的筆墨意蘊體現(xiàn)在多方面，主要將筆法的運用方式總結為平、留、圓、重、變這五個小點。其中山水畫的用筆時，要結合“平”的特點，用筆要入紙、不可輕浮，進而在力度上體現(xiàn)平時樸厚的意蘊。山水畫中的停留、靜止不動，指的就是筆法意蘊中的“留”，提出用筆過程中，感受動與靜之間的辯證意義價值。通過正確的用筆，也能達到自然斑駁效果，提升其創(chuàng)作的韻味。這種創(chuàng)作理念主要結合的是“道咸畫學中興”的金石筆法，表述山水畫的含義。山水畫中飽滿、堅韌的筆法趣味，是結合“圓”的創(chuàng)作理念，達到其連綿不斷的用筆之意。在山水畫創(chuàng)作的過程中，下筆需要有一定的力度，這樣才能將一種蒼厚感的線條畫出來，進而被有效地稱之為“高山墜石”。山水畫中創(chuàng)作需要結合靈活應用的理念，結合不同環(huán)境和條件，加強山水畫創(chuàng)作中筆法的“變”，進而采用圓活融通的用筆，達到平中有奇的創(chuàng)作目標。黃賓虹山水畫中的“五筆”運用實踐中，結合有快有慢、含蓄蘊藉的創(chuàng)作形式，讓山水畫靈活又多宛轉悠揚，盡可能地展現(xiàn)其中形態(tài)和特征。黃賓虹的筆法以及山水畫的創(chuàng)作方式與他所追求的藝術韻味相吻合，進而達到落筆無往不復、無垂不縮?？偠灾?，山水畫的用筆之法需要采用循環(huán)往復的運行態(tài)勢和方法，提升其有效的創(chuàng)作效果。3結語黃賓虹是20世紀中國繪畫史上著名的畫家，對中國傳統(tǒng)文化有著全面的認識，并進行了深刻反思，踐行傳統(tǒng)文化的傳承。在繪畫中將中國傳統(tǒng)文化融入其