宋代工筆花鳥畫藝術(shù)特點(diǎn)探究

摘要宋代是工筆花鳥畫發(fā)展的藝術(shù)高峰，前朝有唐朝五代的影響，傳承到宋代之后有了獨(dú)特的畫派和體系，將花鳥畫藝術(shù)推向藝術(shù)的巔峰，宋代工筆花鳥恰恰是將“窺自然之天機(jī)，凝自然之意”展現(xiàn)的淋漓盡致，借古仿今并將古人崇尚自然的情緒融入畫中，通過總結(jié)分析工筆花鳥畫的發(fā)展歷程，品味宋代名家的作品特點(diǎn)，汲取其優(yōu)點(diǎn)運(yùn)用到創(chuàng)作之中，表現(xiàn)出“天人合一”的自然美感。我創(chuàng)作的主題以荷花為主，采用邊角式構(gòu)圖，分別通過明暗對(duì)比,以及兩種配色來詮釋這幅工筆荷花小景圖。關(guān)鍵詞：宋代工筆；荷花；自然美

引言荷花端莊素雅，挺拔俊秀，令各朝各代的文人雅士浮想聯(lián)翩，為它贊美，為它謳歌，“亭亭玉立，一塵不染”，正是這種美麗和純潔的象征與特點(diǎn)激發(fā)了我的創(chuàng)作欲望。我認(rèn)為宋代的工筆畫風(fēng)格是非常值得用在作品創(chuàng)造中，宋代的工筆畫名家的代表作更是體將工筆花鳥的筆墨、勾勒、設(shè)色、暈染發(fā)揮到了淋漓盡致。我認(rèn)為用宋代院體畫的工筆風(fēng)格更描繪出荷花的韻味，也更加能出古代文人墨客的閑情雅致。一、創(chuàng)作立意(一)創(chuàng)作目的與意義華夏文明古國有著將近5000多年的發(fā)展歷史，在漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中宋代工筆畫作為工筆畫的巔峰時(shí)期，具有著一定的歷史價(jià)值、文人審美，并且成為了中國古代繪畫發(fā)展史上濃墨重彩的一筆,俗話說“唐畫如面，宋畫如酒”，所以我的創(chuàng)作目的是基于對(duì)兩宋時(shí)期工筆花鳥畫的興趣，尤其是仿古畫法和構(gòu)圖讓我覺得對(duì)我的創(chuàng)作非常有參考價(jià)值，宋代是中國工筆花鳥畫輝煌燦爛的黃金時(shí)期。這一時(shí)期的花鳥畫家們注重深入生活、強(qiáng)調(diào)寫生，注重的內(nèi)心感受，反對(duì)被動(dòng)的描繪物體形象。宋代工筆花鳥畫在追求精細(xì)入微描繪的同時(shí)，運(yùn)用程式化手法布局、造型、上色，將意境和情趣作為繪畫的靈魂，以詩意的筆觸給我們留下了一幅幅精致細(xì)膩，格調(diào)高尚的完美畫作。(二)創(chuàng)作思路我最愛的季節(jié)是夏季，我腦海里能代表夏季的花就是“荷花”，首先是荷花的形象非常的堅(jiān)韌挺拔，亭亭玉立的佇立在湖中央隨便取景都是一副非常美好的荷塘月色。通過探索荷花的形象，讓我能真切的感受到工筆花鳥的趣味性，幾百年來荷花的形象也非常深入人心，“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的這種形象，也正是我心中所想表達(dá)出來的意境，并且將情感寄托于荷花。二、創(chuàng)作過程(一)創(chuàng)作方案⒈作品形式說明：我創(chuàng)作的題目是《蒹葭蒼蒼》，是以荷花主題的畢設(shè)作品，一共兩張，兩張的尺寸是一樣的都是67x67的大小，靈感來源于一年四季之中的夏季，以及我對(duì)荷花的偏愛，都激發(fā)起來我創(chuàng)作的欲望，同時(shí)我參考了宋代傳統(tǒng)工筆花鳥的技法，同時(shí)也結(jié)合了一點(diǎn)現(xiàn)代工筆花鳥的畫風(fēng)，這樣既能保持寫實(shí)的風(fēng)格，也能保持畫面具更加豐富具有一定的自然背景。通過白描造型，勾勒填彩，再采用分染、統(tǒng)染、罩染等手法來進(jìn)行創(chuàng)作，將宋朝精細(xì)寫實(shí)的院體畫風(fēng)在作品中展現(xiàn)出來。⒉技法與材料的選擇：我的畢業(yè)創(chuàng)作也主要以寫實(shí)為主，宋代花鳥小品以精巧著稱，重視花的造型、布局與明暗對(duì)比，使所塑造的主體物有明暗深淺的變化，同時(shí)也具有一定的立體感，我選擇的繪畫材料是四尺的清水熟宣，具有很好的吸水性，下筆流暢，顏色不易暈染，作畫之前也要刷一遍膠礬水防止漏礬，同時(shí)也可有很好的固色效果。(二)創(chuàng)作流程⒈素材收集在創(chuàng)作之前我搜集了許多資料，通過去圖書館翻閱相關(guān)書籍，以及網(wǎng)絡(luò)上瀏覽了中國許多宋代名家的作品，通過以下圖片我得到了一些靈感，我逐漸確定了自己的繪畫題材，設(shè)計(jì)內(nèi)容，構(gòu)圖配色等。很多宋人荷花小品使我動(dòng)容，但最讓我喜歡的還是宋代工筆花鳥小品大師吳炳的兩幅作品《出水芙蓉圖》(圖1.1)、《淥池擢素圖》(圖1.2)，這兩幅作品有著鮮明的自然美，追求人與自然相結(jié)合的樂趣，這兩幅作品的用筆都非常細(xì)膩，賦色柔美，畫面涉及到的東西不多，但精在刻畫細(xì)致生動(dòng)，富有美感，并且結(jié)合著當(dāng)時(shí)的歷史來看，作者也已然將落寞的情懷和郁郁不得志的感情寄托在了這兩幅作品中。⒉草圖與初稿首先我先將草稿創(chuàng)作出來，以荷花為主體，荷葉則是作為荷花的陪襯，要以簡(jiǎn)代繁，分清主次。線條采用疏體的白描手法，線條流暢，根根分明，并且構(gòu)圖上我采取了上松下緊式的構(gòu)圖，使畫面具有空間感。初稿描繪了一幅荷塘圖，以局部構(gòu)圖和邊角式構(gòu)圖為主，在草圖的基礎(chǔ)上對(duì)畫面進(jìn)行更近一步的對(duì)畫面進(jìn)行豐富，創(chuàng)作出初稿中的白描部分。并且將畫面中的荷葉、蘆葦葉、荷花根莖(圖2.2)的墨色圖也繪制出來，用于區(qū)分明暗深淺，以及主題物立體度。⒊創(chuàng)作作品我的作品主要在顏色方面的呈現(xiàn)主要分兩種，一張是以莫蘭迪藍(lán)為底色的工筆荷花，荷花的配色以紅色粉色為主，另一張?jiān)诰€稿的基礎(chǔ)上背景畫成淺仿古色，荷花的配色以白色為主，刻畫出畫面黑白關(guān)系。這兩張作品，一張代表晝，一張代表夜，通過明暗背景的對(duì)比襯托出荷花鮮明的配色。首先第一步就是刷底色，確定背景顏色與整體基調(diào)，兩張作品我主要用的是工筆淡彩的畫法，在老師的指導(dǎo)下，我認(rèn)為應(yīng)該將畫面細(xì)節(jié)刻畫的更加嚴(yán)謹(jǐn)，區(qū)分好荷葉與荷花之間的陰影部分，使主體物更加的立體且突出。我個(gè)人也較為偏愛工筆淡彩，所以畫面顏色我也參考了一些現(xiàn)代工筆花鳥的配色，整體是偏高級(jí)灰的感覺，別有一番風(fēng)味。第二步開始將刻畫的重心轉(zhuǎn)移到主體物荷花上，荷花的花朵與大片的荷葉用分染的方式，將暗部進(jìn)行著色，形成內(nèi)深外淺的變化。最后一步將進(jìn)行更為細(xì)致的細(xì)節(jié)刻畫，刻畫重點(diǎn)在于荷花與荷葉的亮部暈染，也要照顧到蓮蓬與花蕊的顏色和諧統(tǒng)一，使畫面更加生動(dòng)美麗。三、結(jié)論及感悟(一)作品的情感表達(dá)首先從這次畢設(shè)的主題來說，我選擇了荷花，荷花在中國的歷史中寓意著真善美，荷花開花時(shí)就像嬌羞的小姑娘站在水中央，因此純真的少女也是它的寓意。它的花語是清白和純潔，荷花生命力很頑強(qiáng)，同時(shí)也有堅(jiān)貞、清亮的花語，荷花是高尚的花朵，有著高風(fēng)亮節(jié)的好品質(zhì)。同樣我也想在作品中將荷花的美好和自身獨(dú)特的品質(zhì)呈獻(xiàn)給大家，讓大家既能感受到視覺上的愉悅性，又能理解其更深層次的意境。(二)作品的審美價(jià)值我認(rèn)為此次作品的審美價(jià)值主要集中在以下幾點(diǎn)，荷花具有個(gè)體形態(tài)美、自然美、生態(tài)環(huán)境美、藝術(shù)文化美以及造景之美。我使用了兩種作畫方式，更能體現(xiàn)其作品的藝術(shù)價(jià)值。一幅優(yōu)秀的工筆花鳥畫的創(chuàng)作，一定是經(jīng)歷了由內(nèi)而外，寄景于情的醞釀過程。所表現(xiàn)的是天趣與人的精神，是其造化而移精神，遐想若登臨覽物之有得，是在不知不覺中把自然納入自我，而自己又消融在景物之中，創(chuàng)造的是無我之境，所以我認(rèn)為“天人合一”的境界便是我本次作品所追求的審美價(jià)值。(三)創(chuàng)作過程中的心得體會(huì)我認(rèn)為本次創(chuàng)做的難點(diǎn)在于如何將心中所想與手部繪制進(jìn)行統(tǒng)一，于是我詳細(xì)的詢問了老師，首先刻畫作品的時(shí)候，一定要分清主次虛實(shí)，將刻畫的重點(diǎn)放在荷花的形象上，疏密結(jié)合也要有規(guī)律可尋，仿古手法必不可缺，可以具體參考黃荃的的精細(xì)筆法，但同時(shí)最好也借鑒，現(xiàn)代工筆大師的繪畫手法，將物與色更好的融合在一起