第18課-現(xiàn)代文學(xué)和美術(shù) (恢復(fù))

現(xiàn)代文學(xué)和美術(shù)第17課一、現(xiàn)代文學(xué)1、德萊塞和《美國的悲劇》他既是二十世紀(jì)美國文學(xué)中第一位杰出的作家，也是美國現(xiàn)代小說的先驅(qū)2、羅曼?羅蘭和《約翰?克利斯朵夫》20世紀(jì)最偉大的小說3、貝克特和《等待戈多》荒誕派戲劇，以不明確主題，令人回味美國現(xiàn)實(shí)主義作家-----德萊塞

西奧多·德萊塞(1871—1945)，20世紀(jì)美國著名的現(xiàn)實(shí)主義作家。一生創(chuàng)作了總計長篇小說八部，短篇小說集四部，戲劇詩歌各兩部，特寫、散論、政論七部，留下了巨大的、珍貴的文學(xué)遺產(chǎn)。1927年，德萊塞訪問了蘇聯(lián)，1941年被選為美國作家協(xié)會主席，1944年獲美國文學(xué)藝術(shù)學(xué)會榮譽(yù)獎。1945年8月，德萊塞以74歲的高齡，加入了美國共產(chǎn)黨。同年１２月２８日病逝。西奧多·德萊塞(1871—1945)，生于印第安那州一貧苦移民家庭。中學(xué)未畢業(yè)，12歲便自謀生計。當(dāng)過報童、農(nóng)場雜工、洗碗工、收賬員、挖煤工，對美國下層社會狀況十分熟悉。1888年，得到小時候的女老師的資助，讀了一年大學(xué)。1892年，當(dāng)了新聞記者。1897年開始從事文學(xué)創(chuàng)作。1900年發(fā)表第一部長篇小說《嘉莉妹妹》，描寫了在金錢至上的美國社會里一個出身于勞動家庭的純潔少女──嘉莉，走上墮落道路的悲劇。1911年發(fā)表第二部長篇小說《珍妮姑娘》，描寫了工人家庭的姑娘珍妮的悲慘遭遇。1912年發(fā)表長篇小說《金融家》，它和《巨人》(1914年)、《斯多葛》(1947年)合稱《欲望三部曲》，深刻揭露了美國大資產(chǎn)階級巧取豪奪的罪惡。1925年，長篇小說《美國的悲劇》問世，使作者一躍而成為全美最有名的作家。這部小說是德萊塞最優(yōu)秀的作品.從青少年時代起，他只要有機(jī)會接觸到書籍，就會廢寢忘食，埋頭閱讀。曾經(jīng)讀過莎士比亞、歐依達(dá)、《湯姆·瓊斯》、勞拉·瓊·利比、華萊士的《本·赫爾》、狄更斯、卡萊爾，還有笛福的《摩爾·弗蘭德斯》。

此外，他還如饑似渴地研讀過巴爾扎克、史蒂文森、大仲馬、托爾斯泰、愛倫·坡、司各特、薩克雷、哈代、歐文、霍桑、顯克維支等名家的作品，深深地被這些文學(xué)大師塑造的人物所感動，從而產(chǎn)生了急欲表現(xiàn)美國形形色色的社會生活的創(chuàng)作激情。

這部小說描寫了一個普通的原本善良的美國青年克萊德在腐敗的社會風(fēng)氣影響下，追求“上等人”的生活，在得到大工廠主女兒的青睞后，居然帶著已有身孕的舊女友洛蓓達(dá)到湖上劃船，將她推入湖中淹死。罪行敗露后，克萊德被判死刑。《美國的悲劇》中描寫了主人公克萊德·格里菲斯受到社會上邪惡影響，逐漸蛻變、墮落為兇殺犯、最后自我毀滅的全過程。小說共分三卷。第一卷描寫克萊德這個天真幼稚的青年人怎樣受到外部世界腐蝕與毒害，逐漸演變成為一個玩世不恭、怙惡不悛的人，一直到汽車碾死女孩，逃離堪薩斯城為止，這是小說故事的準(zhǔn)備階段；第二卷描寫克萊德與富商伯父薩繆爾·格里菲思邂逅后，以窮親戚的關(guān)系來到萊柯格斯廠內(nèi)充當(dāng)工頭助手，隨后陷入與窮女工洛蓓達(dá)、闊小姐桑德拉的三角戀情。為了高攀桑德拉，克萊德甘愿違悖自幼接受的基本道德準(zhǔn)則，犧牲洛蓓達(dá)，于是，他就通過翻船陰謀干掉了這個被他誘奸而懷孕的年輕的女工。事后，克萊德卻落荒出逃，逍遙法外；第三卷主要描寫案發(fā)之后，克萊德如何被捕入獄，受審和定罪，其間還穿插著美國兩黨和司法機(jī)構(gòu)利用克萊德一案大搞政治投機(jī)的丑聞。最后經(jīng)過終審判決，克萊德被送上了電椅?！睹绹谋瘎　肪褪菍Ξ?dāng)時社會現(xiàn)實(shí)的一個嚴(yán)厲的控訴。

《美國的悲劇》劇照別對著陰影，回過頭來，對著光明。讓我們把這些不幸和陰影斬斷了；把這些陰影和黑暗趕開去。最懂得怎樣等待的人，到頭來就是最幸福。

羅蘭小語

《美國的悲劇》不僅揭示了20世紀(jì)美國社會崇尚偽善的侈談，并沒有好好地去培養(yǎng)青年一代，美國的實(shí)利主義，使青年人認(rèn)為有了金錢便能占有一切，包括美色在內(nèi)。于是追求財富、貪圖享樂的虛榮心和利己主義惡性膨脹的嚴(yán)重后果，克萊德終于走向自我毀滅之路，同時更揭露了金錢至上的美國生活方式對人的普遍的罪惡性腐蝕毒害作用。作品具有豐滿的現(xiàn)實(shí)主義內(nèi)容和巨大藝術(shù)感染力。美國評論家認(rèn)為，德萊塞忠于生活，大膽創(chuàng)新，突破了美國文壇上傳統(tǒng)思想禁錮，解放了美國的小說，給美國文學(xué)帶來了一場革命，并且把他跟?？思{、海明威并列為第一次世界大戰(zhàn)后美國僅有的三大小說家。

小說《美國的悲劇》主人公克萊德悲劇出現(xiàn)的原因是什么？法國現(xiàn)實(shí)主義作家----羅曼·羅蘭

羅曼·羅蘭代表作《約翰·克利斯朵夫》被高爾基稱為“長篇敘事詩”，被譽(yù)為20世紀(jì)最偉大的小說。這部巨著共10卷，以主人公約翰·克利斯朵夫的生平為主線，描述了這位音樂天才的成長、奮斗和終告失敗，同時對德國、法國、瑞士、意大利等國家的社會現(xiàn)實(shí)，作了不同程度的真實(shí)寫照，控訴了資本主義社會對藝術(shù)的摧殘。全書猶如一部龐大的交響樂。每卷都是一個有著不同樂思、情緒和節(jié)奏的樂章。由《約翰·克利斯朵夫》始，羅曼·羅蘭開創(chuàng)了一種獨(dú)特的小說風(fēng)格。該巨著獲得1913年法蘭西學(xué)士院文學(xué)獎，1915年獲該年度諾貝爾文學(xué)獎。

對于不逢迎時好，敢于反抗暴虐和非正義的約翰·克里斯朵夫給予了人道主義的同情歌頌誠懇樸實(shí)的人生態(tài)度，揭露資本主義社會對人才的壓制肖洛霍夫——當(dāng)代最著名的前蘇聯(lián)作家之一

1965年，肖洛霍夫獲得了諾貝爾文學(xué)獎。授獎證書上寫道：“授予米·亞·肖洛霍夫1965年度諾貝爾文學(xué)獎金，藉以贊賞他在描寫俄國人民生活各歷史階段的頓河史詩中所表現(xiàn)的藝術(shù)力量和正直品格?！?/p>

肖洛霍夫(1905—1984)，當(dāng)代最著名的蘇聯(lián)作家之一，具有獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格和世界聲譽(yù)的文學(xué)巨匠。1905年生于頓河流域一個商店職員家庭。1918年當(dāng)他在中學(xué)讀四年級時，因國內(nèi)戰(zhàn)爭開始而輟學(xué)。不久，就投身革命。1923年參加了莫斯科共青團(tuán)作家和詩人小組“青年近衛(wèi)軍”。1926年，發(fā)表第一部短篇小說集《頓河故事》。同年返回故鄉(xiāng)，從事專業(yè)創(chuàng)作。其代表作首推長篇小說《靜靜的頓河》。這部小說從1926年開始創(chuàng)作。作家用了14年的時間，才完成了這部巨著。小說分四部八卷，以中農(nóng)哥薩克葛利高里·麥列霍夫的命運(yùn)和他一家人的遭遇為中心，描寫了1912～1922年間頓河哥薩克地區(qū)的重大歷史事件。它是一部反映頓河哥薩克在歷史轉(zhuǎn)折時期的生活、探討哥薩克悲劇命運(yùn)的長篇史詩。自作品問世以來，它已被翻譯成世界上幾乎所有的主要文字，成為當(dāng)代世界文學(xué)中流傳最廣的名著之一。肖洛霍夫的另一代表作《被開墾的處女地》(又譯《新墾地》)，著名短篇小說《一個人的遭遇》。小說描寫了一位普通蘇聯(lián)公民在衛(wèi)國戰(zhàn)爭中的遭遇，表現(xiàn)了人民在戰(zhàn)爭中的悲劇命運(yùn)，充滿了對歷史和人生的回味與思考。這篇小說曾轟動一時，開50年代后半期和60年代蘇聯(lián)一系列衛(wèi)國戰(zhàn)爭題材作品之先河。《靜靜的頓河》尼·奧斯特洛夫斯基——蘇聯(lián)無產(chǎn)階級作家人最寶貴的是生命，它給予我們只有一次。人的一生應(yīng)該這樣度過：當(dāng)他回首往事時不因虛度年華而悔恨，也不因碌碌無為而羞恥……——保爾?柯察金尼·奧斯特洛夫斯基(1904—1936)，蘇聯(lián)無產(chǎn)階級作家。出生于工人家庭，幼年時在教會小學(xué)讀過幾年書，后為謀生做過雜工、發(fā)電廠的司爐工。1919年，紅軍解放了他的家鄉(xiāng)烏克蘭，他加入共青團(tuán)，并參加紅軍奔赴前線。第二年，因負(fù)重傷退伍，轉(zhuǎn)入鐵路工廠任助理技師。1924年加入共產(chǎn)黨，擔(dān)任烏克蘭邊境地區(qū)共青團(tuán)領(lǐng)導(dǎo)工作。幾年后，由于勞累過度和舊傷復(fù)發(fā)，全身癱瘓，雙目失明，不得不終日臥床。但他以驚人的毅力和頑強(qiáng)的拼搏精神在病榻上開始了文藝創(chuàng)作。1930～1934年，用了四年時間，寫出了長篇小說《鋼鐵是怎樣煉成的》。小說描繪了烏克蘭第一代共青團(tuán)員在布爾什維克黨的領(lǐng)導(dǎo)下，為保衛(wèi)蘇維埃政權(quán)、建設(shè)社會主義而英勇奮斗的歷程。作者以自身經(jīng)歷為基礎(chǔ)，在廣闊的歷史背景上展示了主人公保爾·柯察金如何從一個普通工人子弟成長為無產(chǎn)階級鋼鐵戰(zhàn)士的過程。小說出版后，受到國內(nèi)外廣大讀者的熱烈歡迎，早在1942年，我國就出版了中文譯本。1934年，作者加入了蘇聯(lián)作家協(xié)會，并開始創(chuàng)作第二部長篇小說《暴風(fēng)雨所誕生的》，但終因病情惡化，只完成第一卷。他于1936年12月去世，年僅32歲。

想一想“人的一生應(yīng)該這樣度過，當(dāng)他回首往事時不因虛度年華而悔恨，也不因碌碌無為而羞恥?！边@句話出自何處，有什么意義？蘇聯(lián)作家尼·奧斯特洛夫斯基《鋼鐵是怎樣煉成的》中的主人公保爾·柯察金說的意義青年人應(yīng)當(dāng)具備強(qiáng)烈的事業(yè)心，懂得珍惜大好年華，爭取有所作為出處法國荒誕派劇作家——貝克貝克《等待戈多》

用離奇、怪異、荒誕的內(nèi)容和形式去揭示資本主義社會對人們?nèi)粘Ｉ畹目刂苿≈腥宋餆o聊的動作和對白都反映了資本主義社會中人們精神的空虛、對生活的無望和麻木，他們漸已喪失了獨(dú)立、健全的人格。劇中等待的情節(jié)說明西方人需要精神寄托20世紀(jì)文學(xué)名著國別文學(xué)作品作家美《美國的悲劇》德萊塞法《約翰·克里斯夫》羅曼·羅蘭法《等待戈多》貝克特蘇《靜靜的頓河》肖洛霍夫蘇《鋼鐵是怎樣煉成的》尼·奧斯特洛夫斯基二、現(xiàn)代美術(shù)1、畢加索和《格爾尼卡》2、達(dá)利和《記憶的永恒》當(dāng)代西方最有創(chuàng)造性和影響最深遠(yuǎn)的藝術(shù)家

超現(xiàn)實(shí)主義繪畫大師畢加索藝術(shù)家同時也是一個政治人物，會經(jīng)常關(guān)心悲歡離合的災(zāi)情，并從各方面做出反應(yīng)。他怎么能不關(guān)心別人，怎么能以逃避現(xiàn)實(shí)的冷漠態(tài)度而使自己同你的那么豐富的生活隔離起來呢？不，繪畫并不是為了裝飾住宅而創(chuàng)作的，它是抵抗和打擊敵人的一個武器。畢加索——最有影響的西班牙藝術(shù)家畢加索是最有影響的西班牙藝術(shù)家。其藝術(shù)富有創(chuàng)造性，作品數(shù)量驚人，風(fēng)格技巧多樣化(油畫、素描、雕塑、拼貼、陶瓷及其他)。1937年為抗議德國納粹空軍濫炸西班牙北部巴斯克人故都格爾尼卡，創(chuàng)作了巨幅油畫《格爾尼卡》。他畫的《和平鴿》被1949年在巴黎召開的世界和平大會用作會徽。

1973年4月8日，畢加索在法國小城穆然去世，享年92歲。他一生共創(chuàng)作作品包括：油畫1885幅，素描7089幅，版畫20000幅，平版畫6121幅，總計近37000件。

他的私人收藏品，包括他本人和朋友的作品，都捐贈給法國政府，法國政府在巴黎建有畢加索博物館，供人參觀。

畢加索及立體派畫派

通過運(yùn)動與交換、拆分與重組，建立新的空間概念，立體派開創(chuàng)了人類觀察世界的一種新方法。這派產(chǎn)生于1908年，繁榮在20年代，直到50年代仍有市場。立體派的創(chuàng)始人是移居法國的西班牙畫家畢加索(1881—1973)和法國畫家布拉克(1882—1963)。畢加索在1907年創(chuàng)作了第一幅立體派繪畫《亞威農(nóng)少女》，呈幾何形分割的扁平人體丑陋而野蠻但不失和諧和統(tǒng)一。畫家將畫的對象分解成方形、三角和圓形等平面幾何形體，色彩較簡單，多用灰綠色、灰褐色。評論家說他的作品使“一切物體、風(fēng)景、人物和房子變成了幾何形和方塊塊”。立體派由此成為此類繪畫的名稱。

在最右側(cè)，一個女人高舉雙手，顯然她是從一座著火的房子上跌下來。另一婦女向畫面中央奔跑，驚恐與狂怒布于全身；左邊有一母親，她手托被炸死的嬰兒，在啼哭呼號。右角一婦人的頭從窗戶里探出，她舉著一盞油燈，向前平舉，象征揭露，她把這一切展示在光照之下，讓世人看個分曉。在畫面的中央，高處有一眼睛似的燈光，可是眼睛的瞳仁卻是個燈炮。地上倒臥著戰(zhàn)士們殘缺的肢體。斷臂上還握著被折斷了的劍。劍旁有一朵鮮花，這可能是對英雄的哀悼?？恐醒肷戏?，有一因受傷而嘶鳴著的馬頭，它張裂著口，由于爆炸聲而受到驚嚇。有幾枝箭自上落下，刺在痛苦地掙扎著的動物和人身上。靠左側(cè)上方，有一眼睛已移位了的牛頭，形象十分猙獰。

1937年4月26日發(fā)生了法西斯空軍轟炸西班牙北部巴斯克重鎮(zhèn)格爾尼卡的事件。這一罪行激起了國際輿論的強(qiáng)烈譴責(zé)。鎮(zhèn)上的1600多無辜居民慘遭屠殺，而全鎮(zhèn)居民只有7000多人。畢加索義憤填膺，隨即拿起畫筆，進(jìn)行構(gòu)思，終于以此事件為題，畫了這一幅震撼畫壇的《格爾尼卡》。

畢加索采用分解立體構(gòu)成法，僅用黑、白、灰三色來畫成。調(diào)子陰郁，情景恐怖，全畫充滿著悲劇氣氛。這是畫家對戰(zhàn)爭暴行的控訴，對人類災(zāi)難的同情。所有形象是超越時空的，并蘊(yùn)含著憤懣的抗議聲。當(dāng)《格爾尼卡》公展以后，世界愛好和平的人民奔走相告，人們首先感到畫家在嚴(yán)酷的政治現(xiàn)實(shí)面前所表現(xiàn)的覺醒。

《格爾尼卡》后來在挪威、英國、美國各地巡回展出，反響十分強(qiáng)烈。至本世紀(jì)40年代，經(jīng)畢加索同意，借給了紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館，同時他向公眾表示：一個重獲民主和自由的西班牙，當(dāng)是這幅畫的當(dāng)然故鄉(xiāng)。1981年初，此畫按照畢加索生前的遺愿，終于回到了馬德里普拉多博物館。

畢加索作品欣賞現(xiàn)代美術(shù)畢加索與《和平鴿》達(dá)利的自畫像超現(xiàn)實(shí)主義繪畫大師——達(dá)利西班牙的達(dá)利(1904—1989)是個怪誕不經(jīng)、超凡脫俗的人。7歲便自稱是偉大的拿破侖；鬧學(xué)潮被國王親自開除學(xué)籍；與大他8歲的有夫之婦加拉私奔，在小漁村利加港一間租來的4平方米的小屋安身。他那兩撇鋼叉一樣上翹的胡子也讓人難忘。他像個狂人那樣去作畫，讓作品從幻覺中涌出來。他的筆下，充斥著種種奇形怪狀的形象組合和故事情節(jié)，糾纏著為理性所控制的人對自己欲望的惶恐，以及欲望與壓抑的矛盾和斗爭，表現(xiàn)兇殘的夢幻或奇特的寧靜氣氛。他的畫面構(gòu)思離奇，愛的嚎叫、性的顯示、迷幻的情欲、虛幻的宗教、血腥的暴力、扭曲的人性、錯位的時間，籠罩著一層神秘、可怖、如幻似真又令人驚愕、有時甚至喚起某種崇高感的紗幕，而其局部形象往往畫得極其精細(xì)逼真超現(xiàn)實(shí)主義繪畫大師——達(dá)利達(dá)利作品欣賞達(dá)利擅長以柔和和線條和明亮的色彩表現(xiàn)夢境《記憶的永恒》這是達(dá)利早期作品中的代表作，表現(xiàn)了畫家追憶童年時所產(chǎn)生的幻覺。這幅油畫長33厘米，寬24.1厘米，1931年作。

利加特港的海灘寧靜空曠。黃昏的光線照射著藍(lán)色的大海和巖礁。一棵截斷的無葉橄欖樹無根無基地長在平臺上，平臺的右下方悠閑地躺著一個怪物。最令人感到驚訝的是那幾只軟表，它們有的掛在樹上，有的搭在平臺上，還有一只竟然披在了怪物的身上。這些表到底寓意著什么?那就要看各人的理解了?？梢哉f，這些玻璃和金屬制成的鐘表，在漫長的時間中已經(jīng)走得疲憊不堪，終于松垮了下來；也可以說，軟表是對20世紀(jì)各種抽象組合實(shí)驗的否定?，F(xiàn)在，這些軟表已經(jīng)成為西方人心目中超現(xiàn)實(shí)主義夢境的同義詞了。

想一想《記憶的永恒》中那幾塊表有什么特別之處？達(dá)利以此表達(dá)什么思想？那幾只表從玻璃和金屬的硬質(zhì)變成可以隨意彎曲和折疊的軟質(zhì)表達(dá)思想這些鐘表在漫長的時間中一走的疲憊不堪，終于松垮下來變軟了。作品勾畫了一個產(chǎn)生錯覺的世界，是