論西方鋼琴藝術(shù)發(fā)展史

論西方鋼琴藝術(shù)發(fā)展史內(nèi)容摘要:如何將鋼琴發(fā)展史簡(jiǎn)單明了的展現(xiàn)在總?cè)藗兠媲埃@就需要我們將《西方鋼琴藝術(shù)史》全篇通讀，并且能將每個(gè)時(shí)期的重要人物及其代表作和作品，還有每個(gè)時(shí)期的重大事件。本文章主要是從三個(gè)大的方面初略講述鋼琴藝術(shù)的發(fā)展史：首先，將鋼琴的產(chǎn)生與發(fā)展過(guò)程做詳細(xì)的介紹;其次，就是將鋼琴藝術(shù)史的發(fā)展脈絡(luò)按不同的時(shí)期將其劃分，并作詳細(xì)的介紹;最后，把鋼琴的發(fā)展史做一個(gè)總結(jié)，結(jié)束論文。關(guān)鍵詞：鍵盤(pán)、樂(lè)器、管風(fēng)琴、古鋼琴、鋼琴、藝術(shù)史、作曲家、古典時(shí)期、巴洛克時(shí)期、浪漫時(shí)期、貝多芬、海頓、莫扎特一、鋼琴的產(chǎn)生和發(fā)展1709年意大利人巴爾托各梅奧·克里斯托弗里(1655-1731)制成了世界上第一架鋼琴。鋼琴?gòu)恼Q生到經(jīng)過(guò)不斷的改良和完善，最終成為作曲家情有獨(dú)鐘的鍵盤(pán)樂(lè)器，也只有二百多年的歷史。今天人們?cè)诂F(xiàn)代鋼琴上演奏的卷帙浩繁的曲目中，大量的作品最初是為鋼琴的前身——古鋼琴，甚至為更古老的鍵盤(pán)樂(lè)器管風(fēng)琴創(chuàng)作的。所以要學(xué)習(xí)鋼琴藝術(shù)史，就必須從鋼琴的史前史前開(kāi)始去了解各類(lèi)樂(lè)器的歷史沿革過(guò)程。概況來(lái)說(shuō)，鋼琴藝術(shù)史是由人(作曲家和鋼琴演奏家)、琴(鍵盤(pán)樂(lè)器)、樂(lè)(音樂(lè)作品)三個(gè)方面構(gòu)成的。這三者既有獨(dú)自的演進(jìn)過(guò)程，又在歷史的發(fā)展中形成了相輔相成、交往融合的密切關(guān)系。幾百年來(lái)，鍵盤(pán)樂(lè)器的形成屢次經(jīng)過(guò)重大改變，但是這種革新?lián)Q代的過(guò)程往往被人忽視。人們更多的注意到“人”和“樂(lè)”在風(fēng)格上的演變過(guò)程，卻忘了“琴”的更迭和沿革。殊不知樂(lè)器的演進(jìn)和發(fā)展，是直接影響到作曲家的創(chuàng)作和演奏家的演奏風(fēng)格的。一、管風(fēng)琴談到鋼琴的產(chǎn)生與發(fā)展，就必須提及到管風(fēng)琴，因?yàn)楣茱L(fēng)琴是鍵盤(pán)樂(lè)器中最古老的的一種，已有兩千多年的歷史。提起管風(fēng)琴，人們總會(huì)聯(lián)想到西方天主教或基督教那莊嚴(yán)的教堂音樂(lè)。其實(shí)，管風(fēng)琴最初并不是教堂的專(zhuān)用樂(lè)器。從公元9世紀(jì)起，管風(fēng)琴才被允許進(jìn)入教堂，而且只準(zhǔn)用于為人聲伴奏。11世紀(jì)以前，管風(fēng)琴在宮廷中比在教堂中應(yīng)用的更廣泛，直到文藝復(fù)興時(shí)期(15世紀(jì)中—16世紀(jì)末)以后，它作為宗教樂(lè)器的地位才日益顯得更重要起來(lái)。管風(fēng)琴的基本構(gòu)造原理是：由人工氣流吹奏置于琴上的個(gè)根音管而發(fā)音，琴鍵則用于控制傳送或者關(guān)閉氣流。1、古代管風(fēng)琴公元前250年在古埃及的亞歷山大城已建有“水力管風(fēng)琴”。它由音管、琴鍵、風(fēng)袋和風(fēng)箱組成。這種管風(fēng)琴的聲音嘹亮刺耳，往往為古代羅馬人的戲劇表演和擊劍、競(jìng)技活動(dòng)伴奏助興。但是古代的管風(fēng)琴發(fā)展緩慢，到公元800年時(shí)，仍然龐大而笨重。到了公元980年，管風(fēng)琴已經(jīng)越來(lái)越大。2、中世紀(jì)管風(fēng)琴在以后的幾個(gè)世紀(jì)中，人們改革研制了一些小型的管風(fēng)琴，大約在中世紀(jì)(13-15世紀(jì)間)，除了教堂中的大型的管風(fēng)琴外，還有兩種小型的，即便捷式和固定式管風(fēng)琴。便捷式的體積很小，可以攜帶。3、巴洛克管風(fēng)琴變音音栓的加入，是管風(fēng)琴制作史上的重大突破。到16世紀(jì)，教堂大管風(fēng)琴已與今日的管風(fēng)琴大致相同。巴洛克時(shí)期(17世紀(jì)末-18世紀(jì)初)管風(fēng)琴的音樂(lè)在德國(guó)進(jìn)入了黃金時(shí)代。管風(fēng)琴真正的成為了宗教音樂(lè)的代表。18世紀(jì)中后葉以后，教會(huì)勢(shì)力衰退，音樂(lè)走向世俗化，主調(diào)音樂(lè)興起。4、電力管風(fēng)琴19世紀(jì)20年代以后，德國(guó)音樂(lè)家門(mén)德?tīng)査芍匦掳l(fā)現(xiàn)和整理了約·塞·巴赫的作品，巴赫的管風(fēng)琴音樂(lè)作品又得以上演。19世紀(jì)人類(lèi)發(fā)明了電以后管風(fēng)琴結(jié)束了用人力拉動(dòng)風(fēng)箱的歷史，進(jìn)入電力控制風(fēng)箱的時(shí)代。5、琉特琴在鍵盤(pán)樂(lè)器中的大家族中，管風(fēng)琴是鋼琴的近親，而另一種不屬于鍵盤(pán)樂(lè)器類(lèi)的彈撥樂(lè)器琉特琴則是鋼琴的遠(yuǎn)親。琉特琴的音質(zhì)特點(diǎn)與后來(lái)的羽管鍵琴相近，并擅長(zhǎng)表現(xiàn)裝飾音、分解和弦快速走句等。其作品題材大多由世俗性歌曲與舞曲改編而來(lái)，織體松弛，以變奏曲和組曲為主，對(duì)日后的古鋼琴音樂(lè)脫離管風(fēng)琴的音樂(lè)風(fēng)格有很大的影響。二、古鋼琴古鋼琴和鋼琴構(gòu)造的原理可以追溯到古希臘的獨(dú)琴弦。它是公元前6世紀(jì)由畢達(dá)哥拉斯創(chuàng)制的。這種琴當(dāng)時(shí)專(zhuān)供審度音律和研究樂(lè)理之用，它所證實(shí)的原理也就是制作一切弦樂(lè)器所依據(jù)的推理。中世紀(jì)的波斯地區(qū)出現(xiàn)了索爾特里琴和杜西瑪琴。杜西瑪琴在18世紀(jì)傳入中國(guó)，成為揚(yáng)琴。這兩種琴對(duì)于古鋼琴和鋼琴的制作都有直接影響。古鋼琴有兩種，一種叫楔槌鍵琴，一種叫羽管鍵琴。1、楔槌琴鍵楔槌鍵琴約于15世紀(jì)初誕生在歐洲嗎，16世紀(jì)與琉特琴同時(shí)流行。楔槌鍵琴的音量很有限，整個(gè)力度范圍僅在pp到mp之間，因此適宜家庭或小客廳里作為獨(dú)奏樂(lè)器彈奏。它的音量雖小，銀色卻優(yōu)美柔和。但是，由于它音量太小，功一位多產(chǎn)的作曲家。他的作品包括有將近300首的大合唱曲;組成《平均律鋼琴曲集》的一套48首賦格曲和前奏曲;至少還有140首其它前奏曲;100多首其它大鍵琴樂(lè)曲;23首小協(xié)奏曲;4首序曲;33首奏鳴曲;5首彌撒曲;3首圣樂(lè)曲及許多其它樂(lè)曲?？傆?jì)起來(lái)，巴赫譜寫(xiě)出800多首嚴(yán)肅樂(lè)曲。他的創(chuàng)作一般可分為三個(gè)主要階段——魏瑪時(shí)代(1708-1717)，可以說(shuō)是創(chuàng)作臻于成熟的階段;柯登時(shí)代(1717-1723)，則是他創(chuàng)作的高峰期，許多貢獻(xiàn)卓著的作品都完成于這個(gè)階段;而萊比錫時(shí)代(1723-1750)，是巴赫將宗教藝術(shù)推至最高境界的時(shí)期，還有《平均律鋼琴曲集》(TheWell-TemperedClavier)、《賦格的藝術(shù)》(TheArtofFugue)、《勃蘭登堡協(xié)奏曲》(brandenburgConcertos)6首、《小的琴協(xié)奏曲》兩首、《無(wú)伴奏小提琴奏鳴曲與組曲》6首、《無(wú)伴奏大提琴奏鳴曲與組曲》6首、《法國(guó)組曲》、《英國(guó)組曲》、《農(nóng)民康塔塔》(PeasantCantata)、《咖啡康塔塔》(CoffeeCantata)、《馬太受難樂(lè)》(Matthauspassion)、《b小調(diào)彌撒曲》，等等。巴赫在音樂(lè)藝術(shù)上的最大成就是將復(fù)調(diào)音樂(lè)推上一個(gè)空前的高度(亨德?tīng)杽t偏重于主調(diào)音樂(lè))，在這個(gè)領(lǐng)地里，可以說(shuō)他已達(dá)到了爐火純青、登峰造極之境地。由于他具有人道主義的崇高信念和對(duì)美好生活不屈不撓的追求，他的音樂(lè)往往生氣勃勃，富有人情味。巴赫在世時(shí)，作品不為人們所理解，他既沒(méi)有顯赫的地位，也沒(méi)有贏得社會(huì)的承認(rèn)。是偉大的莫扎特和貝多芬，首先發(fā)現(xiàn)了他的寶貴價(jià)值。他們被巴赫音樂(lè)的深刻，完美與無(wú)懈可擊所震動(dòng)。當(dāng)貝多芬第一次看到巴赫的某些作品時(shí)，不禁驚嘆道：“他不是小溪(巴赫的名字德文Bach,是‘小溪’的意思)，是大海!”1829年，門(mén)德?tīng)査稍诎亓值囊淮尉哂袆潟r(shí)代意義的演出中，使巴赫的《馬太受難曲》復(fù)活了。肖邦在舉行他的音樂(lè)會(huì)之前練習(xí)巴赫的作品，李斯特把巴赫的一些管風(fēng)琴作品改編為鋼琴曲，舒滿是巴赫協(xié)會(huì)的創(chuàng)始人之一，這個(gè)組織承擔(dān)了出版這位大師作品的完整版本的巨大任務(wù)。三、古典時(shí)期的鋼琴音樂(lè)“古典主義”是一個(gè)相當(dāng)不明確的詞，它有幾種不同而又相關(guān)的含義。一種不很恰當(dāng)?shù)挠梅ㄊ菍⑺噶餍幸魳?lè)以外的音樂(lè)，包括所有種類(lèi)的嚴(yán)肅音樂(lè)，不管它是何時(shí)創(chuàng)作的以及為什么目的而寫(xiě)的。而此處我們所指的是大約1750年開(kāi)始至1827年貝多芬逝世為止這一時(shí)期的音樂(lè)。所謂“古典的”，準(zhǔn)確地說(shuō)，原是指古希臘和古羅馬的“經(jīng)典的古代”，那是西方文明兩個(gè)偉大的時(shí)期。多少個(gè)世紀(jì)過(guò)去了，人們回顧往昔，而且企圖借鑒那個(gè)時(shí)代的文化精華。在文藝復(fù)興時(shí)期，人們已經(jīng)這么做了，巴洛克初期亦然，但一直到十八世紀(jì)中葉才真正開(kāi)始重新發(fā)現(xiàn)“古典”。特別是考古的發(fā)現(xiàn)，展現(xiàn)了一幅簡(jiǎn)樸、宏偉、寧?kù)o、有力、優(yōu)雅的畫(huà)面，這在新發(fā)掘出來(lái)的古希臘和南部意大利的神廟中十分典型。歌劇海頓、莫扎特、貝多芬三人都在十八世紀(jì)八十年代到十九世紀(jì)二十年代在維也納活動(dòng)，他們之間互有影響。他們都是運(yùn)用奏鳴曲形式的大師，寫(xiě)出了奏鳴曲、交響曲、四重奏這類(lèi)體裁的不朽佳作;他們也都致力于主題的展開(kāi)以及利用調(diào)性的配置來(lái)給抽象的形式注入細(xì)致微妙的表情。雖然三人都寫(xiě)過(guò)歌劇，但是真正在歌劇中留下了璀璨名篇的只有莫扎特，而且也確實(shí)沒(méi)有稱(chēng)得上“古典主義”的歌劇風(fēng)格存在。主要是這些大作曲家的器樂(lè)曲給了當(dāng)時(shí)以及整個(gè)十九世紀(jì)以巨大影響。除了貝多芬后期的作品顯得較為艱深外，這三人的作品都既深刻而又通俗易懂，這也促進(jìn)了這一時(shí)期開(kāi)始的音樂(lè)從此走向世界。巴赫和亨德?tīng)柕淖髌啡詢(xún)H限于在中部德國(guó)及英國(guó)流傳，而海頓的作品不僅在他受雇的貴族宅邸演奏，而且在維也納、巴黎、倫敦都能聽(tīng)到;莫扎特以演奏家的身份漫游全歐，演奏他自己的作品;貝多芬的作品從1805年后也是在歐洲到處都能聽(tīng)到。以“交響樂(lè)之父”海頓、“音樂(lè)天才”莫扎特和“樂(lè)圣”貝多芬為代表的維也納古典樂(lè)派，在音樂(lè)史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂(lè)派的主要特征是反映人類(lèi)普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強(qiáng)調(diào)風(fēng)格的高雅，給予人們樂(lè)觀向上的進(jìn)取精神。以下是他們的代表曲目的分類(lèi)前奏曲序曲、套曲、小步舞曲、諧謔曲、賦格、卡農(nóng)練習(xí)曲、浪漫曲、狂想曲、幻想曲、創(chuàng)意曲、托卡塔、薩拉班德、即興曲、小夜曲、無(wú)言歌、搖籃曲、隨想曲、圓舞曲、瑪祖卡、波洛乃茲波爾卡、協(xié)奏曲組曲、交響詩(shī)奏鳴曲、康塔塔、清唱?jiǎng)?、交響曲四、浪漫主義時(shí)期的鋼琴音樂(lè)浪漫(romantic)一詞原指用羅曼語(yǔ)(Romance)所寫(xiě)的有關(guān)歐洲中世紀(jì)那些情節(jié)離奇，冒險(xiǎn)而富于幻想的騎士故事和傳奇小說(shuō)。歐洲史學(xué)家用這個(gè)詞來(lái)稱(chēng)呼18世紀(jì)末至19世紀(jì)初盛行的文藝思潮和文藝流派，當(dāng)時(shí)歐洲各國(guó)民主革命運(yùn)動(dòng)高漲，由于以拿破侖為代表的法國(guó)資產(chǎn)階級(jí)革命失敗，最后以舊王朝的復(fù)辟告終，人們普遍對(duì)現(xiàn)實(shí)感到失望，對(duì)“自由、平等、博愛(ài)”的精神寄托不抱幻想，這些思潮表現(xiàn)在藝術(shù)上就形成了一種不滿足于現(xiàn)實(shí)，追求理想的浪漫主義。后來(lái)這個(gè)詞被借用到音樂(lè)領(lǐng)域，把19世紀(jì)初到20世紀(jì)初的一批歐洲作曲家看成是浪漫主義音樂(lè)的代表，即我們所說(shuō)的“浪漫樂(lè)派”。從時(shí)間上講，浪漫主義時(shí)期的時(shí)間界定比較模糊，通常指19世紀(jì)前后的一百多年(1790-1910)，它涵蓋了韋伯到理查·施特勞斯的作品。浪漫主義時(shí)期分為初期、中期、中后期、晚期四個(gè)階段：初期(19世紀(jì)10-20年代)：威伯、舒伯特、貝多芬(晚期)等。中期(盛期)(19世紀(jì)30-40年代)：柏遼茲、舒曼、門(mén)德?tīng)査?、肖邦等。中后?19世紀(jì)40-80年代)：李斯特、瓦格納、勃拉姆斯、弗蘭克、柴科夫斯基等。晚期(19世紀(jì)90年代到20世紀(jì)初)：布魯克納、普契尼、浪漫主義時(shí)期音樂(lè)的特點(diǎn)總的來(lái)說(shuō)有以下幾方面：(1)從風(fēng)格上看：作品強(qiáng)烈地張揚(yáng)主觀情感和個(gè)性特征，每個(gè)作曲家的作品都帶有個(gè)性化的烙印。(2)從文化傳統(tǒng)上看：作品強(qiáng)調(diào)民族觀念，作曲家的創(chuàng)作普遍植根于本民族的文化土壤，尤其是晚期浪漫派。(3)從體裁上看：打破了古典音樂(lè)程式化的限制，出現(xiàn)了表達(dá)明確意圖的“標(biāo)題音樂(lè)”、多樂(lè)章的交響曲、單樂(lè)章的交響詩(shī)和特性小曲等體裁。(4)從具體的音樂(lè)要素上看：①旋律的樂(lè)句組成不受固定形式的約束，趨向不對(duì)稱(chēng)的自由化形態(tài)，伸縮性很大，抒情性加強(qiáng)。②和聲的結(jié)構(gòu)進(jìn)行了擴(kuò)展，不協(xié)和和弦被更自由地運(yùn)用。③常采用半音轉(zhuǎn)調(diào)和遠(yuǎn)關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)，晚期浪漫派的作品有時(shí)會(huì)給人以調(diào)性含糊不清的感覺(jué)，但是仍以調(diào)性音樂(lè)為主。④力度、速度變化強(qiáng)烈，這些表達(dá)感情張力的元素所造成的強(qiáng)弱幅度的對(duì)比成為這個(gè)時(shí)代的典型特點(diǎn)。⑤曲式結(jié)構(gòu)自由多變，作曲家只注重內(nèi)容和主觀的表現(xiàn)，打破了古典主義時(shí)期嚴(yán)格的極富邏輯性的曲式結(jié)構(gòu)。威伯(CarlMariavonWeber，1786-1826)，德國(guó)作曲家，浪漫主義歌劇的先行者。和許多浪漫主義藝術(shù)家一樣，威伯是一個(gè)多才多藝的音樂(lè)家，在德國(guó)浪漫主義歌劇舞臺(tái)上發(fā)揮了他的天賦之才，同時(shí)又是一位評(píng)論家、作家。威伯的音樂(lè)創(chuàng)作領(lǐng)域很廣，其最著名的代表作體現(xiàn)在歌劇和鋼琴作品兩方面。(2)代表作品：歌劇《魔彈射手》、《奧伯龍》等，鋼琴曲《邀舞》等。①《魔彈射手》的誕生(1821年首演于柏林)標(biāo)志著歐洲歌劇發(fā)展史上一個(gè)新時(shí)期的開(kāi)始，成為歐洲浪漫主義歌劇的奠基之作，威伯也被譽(yù)為西歐浪漫主義歌劇的創(chuàng)始人。②威伯的《魔彈射手》使德國(guó)歌劇擺脫了意大利歌劇的影響，它的特點(diǎn)在于：吸收了德國(guó)歌唱?jiǎng)〉奶卣?，用說(shuō)話代替宣敘調(diào)，詠嘆調(diào)中常滲透著民謠素材，音樂(lè)描寫(xiě)著重于渲染氣氛，富有浪漫的幻想性。歌劇序曲與劇情聯(lián)系緊密，而且運(yùn)用了“主導(dǎo)動(dòng)機(jī)”的手法，這些特征為瓦格納的歌劇開(kāi)辟了新的道路，并直接導(dǎo)致了俄羅斯、捷克、波蘭等民族歌劇的興起。③《邀舞》是浪漫主義鋼琴音樂(lè)中的一首杰作，樂(lè)曲描繪了舞會(huì)前相互結(jié)識(shí)、交往、邀舞的生動(dòng)過(guò)程。這首鋼琴作品后由柏遼茲改編為管弦樂(lè)曲，得到了更廣泛的流傳。瓦格納(Wagner，WilhelmRichard，1813-1883)，德國(guó)作曲家、劇作家、指揮家、哲學(xué)家。在德國(guó)音樂(lè)界，自貝多芬后，沒(méi)有一個(gè)作曲家像瓦格納那樣具有宏偉的氣魄和巨大的改革精神，他頑強(qiáng)地制定并實(shí)施自己的目標(biāo)與計(jì)劃，改革歌劇、倡導(dǎo)樂(lè)劇，從而奠定了在音樂(lè)史上的地位。同時(shí)，在世界音樂(lè)史上也幾乎找不到像瓦格納那樣，在世界觀、創(chuàng)作之間存在明顯矛盾的音樂(lè)家。(2)主要作品：他創(chuàng)作的主要領(lǐng)域是歌劇，包括《尼伯龍根的指環(huán)》(《萊茵的黃金》、《女武神》、《齊格弗里德》、《眾神的黃昏》)、《特里斯坦與伊索爾德》、《漂泊的荷蘭人》、《羅恩格林》、《湯豪瑟》、《黎恩濟(jì)