《陶瓷造型工藝》課件-現(xiàn)代陶藝

現(xiàn)代陶藝的發(fā)展陶瓷造型演變與傳承現(xiàn)代陶藝是特定歷史時期和特殊時代環(huán)境下的產(chǎn)物，伴隨20世紀現(xiàn)代藝術(shù)運動而產(chǎn)生的。它從傳統(tǒng)陶藝古老的、已經(jīng)定型的工藝模式中脫離出來，從“器”的禁錮中解放了出來，擺脫實用功能的束縛。重新審視陶瓷的本質(zhì)內(nèi)涵并加以挖掘和發(fā)展，表現(xiàn)出嶄新的理念、審美、個性和情感，形成具有時代精神的個性風(fēng)貌?，F(xiàn)代陶藝與傳統(tǒng)陶藝的根本區(qū)別在于徹底放棄了陶瓷的實用功能。1、現(xiàn)代陶藝是隨著西方現(xiàn)代藝術(shù)大潮的興起而產(chǎn)生的，起始于1954年。美國陶藝家彼得·沃克斯以一種頑強的探索精神領(lǐng)導(dǎo)了對陶藝界影響深遠的“奧蒂斯革命”2、同一時期在東方，以八木一夫為代表的日本陶藝家組成了對日本現(xiàn)代陶藝影響深遠的“走泥社”。3、中國現(xiàn)代陶藝的發(fā)展起源于20世紀80年代初，最早的實踐者和探索者分布于中央工藝美術(shù)學(xué)院、景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院及廣東陶瓷產(chǎn)區(qū)。陶瓷造型演變與傳承彼得·沃克斯用破損泥土的干裂折疊疊加，讓它變得有塑造感。讓他變得跟傳統(tǒng)陶瓷有截然不同的效果。他發(fā)現(xiàn)了泥土自身的表情，自身表達的意志，這對整個陶瓷歷史來說是一件石破天驚的大事。所以皮特沃克斯的1954年，成為界定現(xiàn)代陶藝史的啟始年。陶瓷造型演變與傳承陶瓷造型演變與傳承陶瓷造型演變與傳承畢加索將陶瓷與解構(gòu)主義進行結(jié)合，對陶器本身的形態(tài)和工藝加入了新的創(chuàng)作。他創(chuàng)作了餐盤、花瓶、雕塑等系列作品，主題則圍繞他一貫喜歡的題材——斗牛士、自然界的風(fēng)景、山羊、鳥、貓頭鷹、女人和魚群。作品形態(tài)生動，色彩豐富，繼承了他畫畫的所有風(fēng)格。畢加索解構(gòu)了人們對于瓷器作為餐具的刻版印象，帶動許多年輕藝術(shù)家也以瓷器為媒介進行創(chuàng)作，給予陶瓷藝術(shù)更多的創(chuàng)作空間。陶瓷造型演變與傳承陶瓷造型演變與傳承八木一夫，《薩姆薩先生的散步》，他這件作品也是1954年。日本現(xiàn)代陶藝史上的里程碑。八木一夫就是因為看了《變形計》然后做了這件作品，完全顛覆了日本這樣一個非常傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)的國度。他用的方式是拉坯、相接、柴燒的元素、技藝、燒成都是傳統(tǒng)的但是形態(tài)卻極為現(xiàn)代。八木一夫不是一出來就是反叛的，他也參加這樣的展覽，結(jié)果一送就被打掉了，好多次參加不了展覽。后來他也團結(jié)了一批落伍的沒有選上的，自己成立了一個組織叫走泥社，結(jié)果成為日本現(xiàn)代陶藝的旗手，劃時代的人物。陶瓷造型演變與傳承陶瓷造型演變與傳承漢斯·庫伯露西，英國的陶藝家科波的作品體現(xiàn)了一位歐洲人的敏感性。他的作品不是對中國和韓國傳統(tǒng)田園風(fēng)格的復(fù)興，而是對陶瓷本質(zhì)的“抽象”。這也許可以解釋為一種創(chuàng)作觀念作品的愿望，雖然他是在制作器皿，但并不是實用性質(zhì)的陶瓷。我們在他的作品上可以看到很強的雕塑因素。作品具有簡潔、自然的個性特征，不矯飾、不夸張、不刻意，不被過分設(shè)計，更多是順從材料本身的意愿，讓每一件作品自成一個世界。這些作品歷經(jīng)時間的淘洗，不僅沒有失去魅力，反而正被越來越多的世人喜愛，得到越來越高的評價。陶瓷造型演變與傳承《母子羊》在周國楨教授的陶藝作品中，是由人物創(chuàng)作到動物創(chuàng)作的代表作之一。作品運用了概括、夸張的手法，準確地描述了一對母子羊哺乳時的情景。母羊安靜而且溫順，后腿上提，腹部盡力往下壓，它在努力地讓自己的母乳靠近小羊，小羊則前腿雙跪，后腿外撇，臀部高聳，迫不及待的想吸到母乳。兩件作品惟妙惟肖、形象逼真地表達了母愛的可貴和偉大。作者借母子羊的親情互動，歌頌和贊美了母愛的力量，同時，也告訴我們每一個人，無論身在何時何地，都要有一份感恩的心。該作品用流暢和簡潔的線條，準確地表達了西班牙舞的狂放風(fēng)格，用郎窯紅和烏金釉兩種強烈對比的色彩，使作品充滿了熱情大膽和火辣的味道。陶瓷造型演變與傳承曾力、生于石灣、長于石灣，并創(chuàng)辦了“虞公窯”，走出一條有別于傳統(tǒng)的藝術(shù)道路。曾力把石灣陶藝傳統(tǒng)與西洋浪漫主義雕塑和現(xiàn)代審美潮流結(jié)合起來，再深入繼