賀綠汀先生的民族新音樂觀

賀綠汀先生的民族新音樂觀摘要】賀綠汀先生的民族新音樂觀，思路清晰、內(nèi)涵豐富、體系完整，是新中國民族音樂文化建設(shè)的重要歷史文獻和精神財富，他所倡導(dǎo)的民族新音樂思想、民族新音樂風(fēng)格、民族新音樂體系仍然值得人們很好地學(xué)習(xí)、研究和繼承，他所提出的建立民族新音樂學(xué)派的偉大構(gòu)想還有待人們?nèi)ヅ崿F(xiàn)。

【關(guān)鍵詞】賀綠??；民族新音樂思想；民族新音樂風(fēng)格；民族新音樂體系

賀綠汀先生作為20世紀(jì)我國杰出的人民音樂家，在半個多世紀(jì)的音樂生涯中，不僅創(chuàng)作了《牧童短笛》《晚會》《森吉德瑪》《嘉陵江上》《游擊隊歌》等大量優(yōu)秀作品，而且自始至終關(guān)注著民族音樂的生存與發(fā)展。綜觀其音樂創(chuàng)作和理論研究，無不閃耀著民族新音樂思想的火花。在新型專業(yè)人才培養(yǎng)及音樂文化建設(shè)等問題上，積極探索民族音樂的未來道路，為中國民族新音樂學(xué)派的建立做出了重要貢獻。重溫賀綠汀先生的民族新音樂觀，將會進一步激發(fā)我們的民族音樂情感，有助于新時期我國民族音樂創(chuàng)作、理論研究及人才培養(yǎng)等各項事業(yè)的深入開展。

一、繼承傳統(tǒng)、勇于創(chuàng)新的民族新音樂思想

賀綠汀先生民族新音樂觀的形成，首先源于他所具有的民族自豪感以及與生俱來的對民族音樂的熱愛。他深深懂得，中國各地的民間音樂，是祖祖輩輩傳下來的，它與人民的生活、語言、思想、感情有著血肉相連的關(guān)系，是祖先留給我們的寶貴遺產(chǎn)。雖然我們自己的民族音樂沒有經(jīng)過科學(xué)的整理，但發(fā)展是相當(dāng)高的，不但有豐富的內(nèi)容，而且也有相當(dāng)高的技巧。因此，他十分關(guān)注民族音樂遺產(chǎn)的繼承問題，時刻提醒并告誡我們，作為一個音樂家，有責(zé)任讓祖國優(yōu)秀的民間音樂文化一代一代留傳下去，永遠扎根在人民的心里。要做到這一點，就必須對現(xiàn)存的民間音樂進行深入地發(fā)掘、整理，決不能滿足于現(xiàn)狀而不求進步。對那些比較粗糙的不能夠代表民族新音樂的東西，要大膽改進，剔除其糟粕、保留其精華，使之永保生機與活力。針對以往所存在的墨守陳規(guī)，把傳統(tǒng)民族音樂的表現(xiàn)手法奉為教條以及一味“仿古”、“擬古”的做法，他曾提出過尖銳的批評，指出，如果我們的作曲家、理論家永遠在古董里打轉(zhuǎn)身，而忽略或輕視每一個新時代的音樂藝術(shù)在內(nèi)容和形式中所產(chǎn)生的新成分，將會使音樂藝術(shù)僵化，只能停留在過去的基礎(chǔ)上，而不能向前看，以致將自己的創(chuàng)作能力完全埋沒，這樣一來，中國音樂將永遠無進步之日。

由此可見，賀綠汀先生的民族新音樂觀的核心，就是繼承、發(fā)展和創(chuàng)新。因此，他曾經(jīng)大聲呼吁：對于寶貴的民族音樂遺產(chǎn)，必須進行及時搶救、發(fā)掘，要用現(xiàn)代化的錄音錄像設(shè)備把它們統(tǒng)統(tǒng)記錄和保存下來。而且強調(diào)：對于這樣一項切切實實且又必須要做的工作，不但專業(yè)機構(gòu)和院校要搞，同時也希望全社會都能夠予以重視和關(guān)心。關(guān)于中國民族音樂將來到底走什么路的問題，他明確回答，走一條人民自己的路，走一條向前發(fā)展的路，因為人民對音樂文化的需求是發(fā)展的，不是一成不變的。而要實現(xiàn)這樣一個目標(biāo)，就必須在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，不斷發(fā)展、創(chuàng)新。也就是說，過去中國是有過輝煌歷史的，不過歷史盡管是有，但面對祖先留給我們的遺產(chǎn)，不僅有必要對其進行重新審視，更有待我們?nèi)デ謇?。要以新的立場、觀點和方法加以客觀地、有針對性地批判和“揚棄”，從而更好地創(chuàng)建并發(fā)展我們的民族新音樂。

要做到發(fā)展、創(chuàng)新，一方面要立足自己民族音樂的傳統(tǒng)，另一方面要大膽借鑒西方的先進理念和成功經(jīng)驗。他既反對閉關(guān)自守的狹隘的國粹主義，也不贊同純粹的崇洋媚外。他所倡導(dǎo)的民族新音樂，就是既要有民族特點，又要有時代特征。他認(rèn)為，世界上任何民族都有自己的民族音樂，但卻沒有哪一個民族用排斥外來音樂文化的做法發(fā)展自己的音樂文化，外來音樂文化只能使自己民族音樂增添新的因素，不可能淹沒自己民族音樂的特色。那種借鑒外來因素會喪失民族特色的擔(dān)心是沒有必要的，因為中華民族的音樂文化原本就是經(jīng)過長期的歷史交流而形成的?？傊瑑?yōu)秀的民族音樂遺產(chǎn)，是創(chuàng)造民族新音樂之寶貴源泉；借鑒一切先進的外來因素，是發(fā)展民族新音樂之重要手段。只有兩方面工作都做好了，我們的民族新音樂才能真正建立起來。

二、形式多樣、內(nèi)涵豐富的民族新音樂風(fēng)格

賀綠汀先生的民族新音樂觀還體現(xiàn)在形式與內(nèi)容的關(guān)系以及風(fēng)格特色問題上。他認(rèn)為，所謂“民族形式”在音樂方面講應(yīng)該是一種“風(fēng)格”，而不是一種形式。這是因為，民族特性的形成取決于環(huán)境、氣候、種族、生活方式、社會組織等各種因素，進而形成不同的民族音樂風(fēng)格。中華民族原本就是由五十六個民族組成的大家庭，不僅少數(shù)民族與漢族的形式、風(fēng)格有區(qū)別，即使各少數(shù)民族之間以及不同地區(qū)的漢族之間，其形式、風(fēng)格也是不同的。中華民族也幸好是多個民族，如果只有漢族而沒有少數(shù)民族，那么我們國家的音樂就很單調(diào)。從這點來說，我們的民族新音樂風(fēng)格是建立在各民族音樂風(fēng)格基礎(chǔ)上的。所以，要講起民族形式來，自身就可以分成許多互不相同的民族形式。但盡管如此，形式與內(nèi)容也不能混為一談。民族形式雖然互不相同，但只要內(nèi)容是民族的，音樂的民族風(fēng)格就不會改變。

關(guān)于民族新音樂風(fēng)格的形成，賀綠汀先生著重從樂器使用及樂隊編制人手闡發(fā)了很多值得我們思考的問題。他既承認(rèn)中國樂器能夠給人一種特異的感覺，但同時也看到了它不足的一面，特別是有些舊的樂器效果，表現(xiàn)力不夠豐富，如果短視地以固守落后的樂器為自滿，甚至認(rèn)為只有在中國樂器上謀發(fā)展才是正派的民族形式，那就太不應(yīng)該了。他認(rèn)為，一個民族音樂文化的高低，不在于是否用了自己的民族樂器，而在于你的音樂創(chuàng)作是否有民族特色。所以他進一步指出，完全可以用外國樂器演奏中國的民族交響樂，因為愈是有民族特點的交響樂，愈為全世界人民所喜愛。不僅如此，西洋管弦樂隊中加入中國樂器作為獨奏樂器用也是可以的，民族樂隊與交響樂隊?wèi)?yīng)并行發(fā)展，不應(yīng)相互排擠。他的這些觀點均被以后的藝術(shù)實踐所證明。

在樂隊編制問題上，賀綠汀先生特別反對盲目追求龐大的做法，認(rèn)為樂隊編制的大小與音樂的民族風(fēng)格沒有必然聯(lián)系，主要應(yīng)該是充分發(fā)揮每件樂器的作用，應(yīng)該根據(jù)音樂或劇情的需要來運用樂隊，決不能單純從形式出發(fā)，必須符合我國民族樂器的特點。另外，應(yīng)該學(xué)習(xí)西洋交響樂隊的編配方法，從中尋求帶有普遍性的規(guī)律，以便結(jié)合民族樂隊的特點，摸索出我們自己的編配規(guī)律，努力解決民族樂隊的創(chuàng)作問題。

關(guān)于理論和創(chuàng)作中的形式、內(nèi)容與民族新音樂風(fēng)格的關(guān)系，賀綠汀先生仍堅持認(rèn)為，民族音樂的形式是多種多樣的，內(nèi)容是豐富多彩的，每一地區(qū)、每個民族又都有自己的音樂風(fēng)格，這些都是民族新音樂風(fēng)格形成的基礎(chǔ)。他不贊同類似只有五聲音階（調(diào)式）才能代表和體現(xiàn)我國民族音樂風(fēng)格等狹隘的觀點。因此，早在上個世紀(jì)40年代初他就明確提出，中國不僅有七聲音階，而且在許多地方性的民歌或樂曲中存在著比半音更小的音程以及各種各樣的調(diào)式、結(jié)束法和節(jié)奏。他認(rèn)為，音階、調(diào)式雖然是表現(xiàn)民族音樂風(fēng)格的重要元素，但并不是唯一的因素，其可變性也是存在的。假如不敢突破原來的形式，就會被調(diào)式系統(tǒng)所限制，其結(jié)果必然造成形式上的脆弱無力，難以表現(xiàn)豐富多彩的民族音樂風(fēng)格。

關(guān)于民族新音樂風(fēng)格他曾深有感觸地說，政治上不能鬧派性，可藝術(shù)方面要有派，要有特點。在藝術(shù)上，宗派不能有，流派不能無，有了宗派，就不可能有流派。“只此一家，別無分店”，其結(jié)果，必然是一個模式、一個腔調(diào)，千篇一律，味同嚼蠟，藝術(shù)失去了個性，也就失去了自身，要豐富我們祖國的民族音樂文化，沒有自己的特點是不行的。

三、技術(shù)先進、理論科學(xué)的民族新音樂體系

賀綠汀先生民族新音樂觀的另一個重要內(nèi)容是追求技術(shù)的先進性與理論的科學(xué)性。其基本指導(dǎo)思想是，以科學(xué)的方法去研究分析中國一切過去的音樂，同時把握住現(xiàn)代中國的時代精神脈搏，以成熟的技巧、熱烈的情緒，反映我們偉大的時代，從而擔(dān)負起創(chuàng)造中國民族新音樂學(xué)派的歷史使命。

關(guān)于建立中國民族聲樂學(xué)派問題，他倡導(dǎo)“土”、“洋”結(jié)合，鼓勵相互學(xué)習(xí)和相互借鑒。他曾尖銳地批評那些非“洋歌”不唱和根本就看不起中國歌的所謂“洋歌唱家”。同時，他也反對“直著嗓子叫喊”的極力排斥外國唱法的所謂“土歌唱家”。一針見血地指出，很多秉持“中國嗓子”的人，并沒有細心地去研究已有的中國唱法。因此他建議，作為民族聲樂家，首先應(yīng)該主動去學(xué)習(xí)豐富的民間音樂演唱方法，深入分析中國語言風(fēng)格及表現(xiàn)手法，深入并熟悉各種代表性的中國民族音樂及民歌民謠。其次是借鑒西洋的發(fā)聲方法，借鑒不等于照搬，而是與中國傳統(tǒng)的發(fā)聲方法相結(jié)合。同時還要具備豐富的音樂知識，掌握一些基本的技能技巧。只有這樣，才能以鮮明的藝術(shù)形象表達出中國聲樂作品的本質(zhì)與典型特色，才有可能創(chuàng)造出新的中國現(xiàn)實主義的聲樂學(xué)派。

關(guān)于民族樂器的未來發(fā)展，他提出了可以參考西洋樂器的性能來改造我們自己的民族樂器的主張。他認(rèn)為，大量利用中國樂器是必須的，但我們的民族新音樂決不能為固有的、落后的樂器所束縛。能夠發(fā)展的就要加以發(fā)展，使它成為世界性樂器，無法發(fā)展的就作為一種特異的民族樂器加以保留。

除此之外，作曲技術(shù)理論的先進性與科學(xué)性問題，是賀綠汀先生學(xué)術(shù)思想的重要組成部分，也是他在倡導(dǎo)、建構(gòu)民族新音樂體系過程中所關(guān)注的重要內(nèi)容之一。他清醒地認(rèn)識到，雖然我們有數(shù)千年遺留下來的極其豐富的音樂文化寶藏，但在技術(shù)理論方面還相對落后，至今還沒有建立起一套自己的完善的音樂理論體系。因此他坦言，如果要發(fā)展我們自己的民族音樂，就非要借鑒外國進步的音樂技術(shù)與理論不可。甚至還說，如果要寫中國的管弦樂曲，寫中國的新歌劇，我們就必須先埋頭去研究那些進步的西洋音樂理論技術(shù)。另外他也一再表明，學(xué)習(xí)、借鑒并不等于硬搬或機械模仿，更不能將其作為教條硬套到中國音樂創(chuàng)作中去。否則，就會使我們的意志喪失或破壞了我們自己的民族音樂特性。

對于如何借鑒西方傳統(tǒng)音樂技術(shù)理論的問題，賀綠汀先生提出了兩點建設(shè)性意見。一是要了解西方古典音樂的發(fā)展歷史，特別是要了解19世紀(jì)以來各國民族樂派作曲家是如何吸取古典傳統(tǒng)來創(chuàng)造自己民族音樂的，學(xué)習(xí)他們發(fā)展自己民族音樂文化、擴大自己民族音樂風(fēng)格的各種表現(xiàn)手法及成功經(jīng)驗。二是要深入分析研究古典傳統(tǒng)和聲的理論與實際運用，學(xué)習(xí)他們在音樂科技上的成就，參考他們的創(chuàng)作原則及創(chuàng)作規(guī)律，建設(shè)適合我們自己的各種技法、原理及理論體系。

綜上，賀綠汀先生的民族新音樂觀，思路清晰、內(nèi)涵豐富、體系完整，是新中國民族音樂文化建設(shè)的重要歷史文獻和精神