高中美術上期教案

第一課充分領悟藝術語言之美

教學目的：

1、讓學生了解美術欣賞這門學科的特點和性質，初步掌握欣賞

美術作品的要領及方法。

2、了解各畫種的特點和美術欣賞中的一些術語及必要的知識儲

備。

重點難點：

1、講清美術欣賞過程中的規(guī)律性。

2、各畫種間的異同，掌握視覺藝術語言。

教學方法：講授法、討論法

教學過程：

一、組織教學

二、引入新課

美術作為藝術的一個種類，已經(jīng)日益地滲透到我們的日常生

活中，為我們的生活增添了迷人的色彩。當我們面對各種各樣的

美術作品時，不禁要問：該如何欣賞呢？

三、講授新課

板書課題：充分領悟藝術語言之美

1、介紹美術的四大類：

A、繪畫：

東方：中國畫/西方：素描、油畫??

側重于平面描繪。運用點、線、面以及色彩、透視、構圖、

結構、明暗等藝術手段來表現(xiàn)作者的審美理想。

B、雕塑

c、建筑：

民用建筑、公用建筑、紀念性建筑

雕塑與建筑都注重輪廓、體量、材質在體現(xiàn)藝術性；功能性;

技術性上所起的作用。

D、工藝美術

2、請同學到講臺上將圖列與美術的種類連接：

帕特農(nóng)神廟繪畫

清明上河圖雕塑

瑞士軍刀建筑

米洛特的阿芙洛蒂工藝美術

3、引用馬克思的話引出欣賞美術作品的能力是可以培養(yǎng)的。

4、怎樣欣賞美術作品：

A、直觀感受

B、領悟作品的內(nèi)容、形式

C、分析作品的藝術特色

5、運用欣賞美術作品的這三個步驟分析《韓熙載夜宴圖》。

6、課堂小結

7、作業(yè)布置

以《最后的晚餐》為列，運用欣賞美術作品的三個步驟來談

談自己的認識和看法。

第二課中國古代人物畫

教學目的：

1、初步了解中國人物畫的基本特點。

2、掌握欣賞中國人物畫的要領。

3、大致了解中國人物畫的主要技法。

重點難點：

1、突出傳統(tǒng)人物畫“以行寫神”的特點。

2、把握欣賞人物畫的基本方法。

教學方法：講授法、分析法

教學過程：

一、組織教學

二、引入新課

展示一幅仕女畫，由此引出今天的課題“中國古代人物畫二

三、講授新課

1、中國古代人物畫按照題材分類：

A、人物畫

描寫現(xiàn)實人物和歷史故事。

《采薇圖》、《潑墨仙人圖》（介紹）

B、風俗畫

描寫社會風俗

《清明上河圖》（分析）交B野、虹橋、市區(qū)

C、肖像畫

描寫人的肖像

《張卿子像》（介紹）

D、仕女畫——提問

描寫古代婦女

《簪花仕女圖》戲犬、漫步、賞花、采花

《搗練圖》搗練、縫紉、熨燙

2、中國古代人物畫按照繪畫技法分類：

A、工筆人物畫——請學生舉例

刻畫工細、勾勒著色者。

B、寫意人物畫

畫法洗練、縱逸者，稱簡筆人物畫。

《李白行吟圖》

C、潑墨人物畫

畫風奔放水墨淋漓者。

《潑墨仙人圖》

D、白描人物畫

純用線描或稍加墨染者。

3、中國古代人物畫的形與神

中國古代人物畫對于人物的描寫，不僅僅滿足與外形的肖似,

而是更著重人物性格與內(nèi)心世界的揭示，即所謂“傳神”、“畫西

施之面美而不可悅”。

4、小結

寫出工筆畫與寫意畫的形式美感的不同。

第三課中國古代山水畫

教學目的：

1、初步了解山水化畫的基本知識。

2、對傳統(tǒng)山水畫的主觀表現(xiàn)性特征有大概的了解。

重點難點：

1、初步了解傳統(tǒng)山水畫的特點。

2、學會欣賞山水畫的基本方法。

教學方法：講授法、分析法

教學過程：

一、組織教學

二、引入新課

人物畫、山水畫、花鳥畫是中國古代繪畫的三個重要科類。中國

古代山水畫的主要描寫對象是自然風景，它不但表現(xiàn)了豐富多彩的自

然美，同時也寄托了畫家對祖國大好河山的熱愛，而且體現(xiàn)了中國古

代人民的自然觀和社會審美意識，甚至從側面反映了社會生活……

三、講授新課

1、分析“外師造化，中得心源”。

提問：中國的自然山水十分美好，與中國的山水畫有什么關系？

山水畫與自然山水有什么不同，在畫中除了自然的景色還有其他的內(nèi)

涵嗎？

中國的山水畫不僅描繪了自然山水，而且寄托了畫家的個人情感

和理想，同時也表達了畫家的主觀感受。

2、中國古代山水畫獨特的藝術傳統(tǒng)：

A、要求創(chuàng)造情景交融的意境。

即要求畫家把對自然景物的感受和認識與被描繪的客觀對象有

機地結合起來，達到寫景是為了抒情，抒情又離不開具體的景物，情

與景有機地結合在一起。

B、在空間處理上采用“以大觀小”，“小中見大”的手法。

畫幅雖然小，但所表現(xiàn)的范圍和境界可以很大，在縮短的空間距

離的過程中，人的想像得到了無窮的演繹。

C、形成了許多行之有效的表現(xiàn)程式——皴法

如表現(xiàn)山石和樹皮的紋理，就有雨點皴、披麻皴、斧劈皴、卷云

皴等十多種皴法。

范寬《溪山行旅圖》，雨點皴——北方石質大山

黃公望《富春山居圖》，披麻皴——江南丘陵的土質地貌

3、分析中國古代山水畫在意境創(chuàng)造上的演變過程。

A、唐代：南宋王維（水墨畫法）

北宋李思訓（青綠畫法）

B、北宋：客觀描寫自然景物為主。

例：《溪山行旅圖》、《千里江山圖》

C、南宋：突出表現(xiàn)在追求詩一般地方意境。

例：《寒江獨釣圖》

D、元代：強調(diào)個人風格的創(chuàng)造。

例：《六君子》

四、小結

總結中國古代山水畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，強調(diào)情景交融。山水畫不僅僅

是描繪了美麗的自然風光，還表達了畫家對理想的追求和內(nèi)心世界豐

富的情感。

第四課中國古代花鳥畫

教學目的：

1、初步了解中國傳統(tǒng)花鳥畫的特點。

2、基本了解中國傳統(tǒng)花鳥畫的歷史軌跡。

重點難點：

1、掌握欣賞花鳥畫的基本方式。

2、了解傳統(tǒng)花鳥畫的精神內(nèi)涵。

教學方法：講授法、討論法、對比法

教學過程：

一、組織教學

二、引入新課

向同學們做對比展示：

《出水芙蓉圖》、《荷石水禽圖》、荷花的照片。

提問：中國花鳥畫中的荷花與現(xiàn)實生活中的荷花有什么不同？

同樣是表現(xiàn)荷花題材的中國古代花鳥畫，《出水芙蓉圖》、

《荷石水禽圖》在風格和技法上有什么不同？

思考回答：花鳥畫以寫生為基礎，托物言志，借物抒情。同時還

寄托個人情感和理想。

三、講授新課

1、花鳥畫的表現(xiàn)對象：

花卉、禽鳥、走獸、魚龍、草蟲

2、花鳥畫的畫法和藝術風格：工筆畫法、寫意畫法

從色彩上的差異，可以分成：

A、設色花鳥畫

B、水墨花鳥畫

C、潑墨花鳥畫

D、白描花鳥畫

E、沒骨花鳥畫

3、分析：“寫生”——人對自然生活中物像的模擬?！拌蜩蛉缟?/p>

是最終目標。

例：《五牛圖》、《芙蓉錦雞圖》

4、分析：“借物抒情、托物言志”的傳統(tǒng)——寓興

例：《墨竹圖》宋、文同

竹：有“節(jié)”、“虛心”，比做君子的坦直、忠誠。

梅：不畏嚴寒、嚴冬開放，歌頌不怕困難，不畏強暴。

蘭：清勁幽香，比喻高潔的君子。

菊：開在百花凋零時，比做清高拔俗的君子。

牡丹：比做富貴

駿馬：比做驍勇

5、分析“寫意”。

強調(diào)以意為之的主導作用，追求像中國書法藝術一樣淋漓盡致地

抒寫作者的情意。不因對物像的描繪而束縛思想感情的表達。

例：《雜花圖》徐渭

四、教師小結

中國花鳥畫在長期的歷史發(fā)展中，適應中國人的審美需要，形成

了以寫生為基礎，寓興寫意為歸依的傳統(tǒng)。

第五課中國古代壁畫

教學目的：

1、了解壁畫的特點。

2、掌握欣賞壁畫的方法。

3、在欣賞中國古代壁畫的作品過程中，感受魅力。

重點難點：

1、了解壁畫的特點。

2、掌握欣賞壁畫的方法。

教學方法：講授法、討論法、對比法

教學過程：

一、組織教學

二、引入新課

請看見過壁畫的同學談談其感受引入、、、、、、

三、講授新課

1、什么是壁畫？

是“壁”與“畫”的結合，即在墻面上通過繪畫或工藝手段制作

完成的畫。

2、壁畫的獨特性

是為了讓社會群體欣賞的并非全部由藝術家的情感所決定，因

此，作品受主題內(nèi)容的制約、具有適合于某一時代、某一地方、某一

情景的特征。所以壁畫是一種公共性的藝術。并十分注重與建設空間

的和諧與協(xié)調(diào)。

3、壁畫的作用：

主要作用于宮廷、墓室以及宗教寺廟之中，充當著記載史實、宣

揚功德、引導教化的角色。

4、我國壁畫的形式

a、墓室壁畫

b、寺觀壁畫

c、石屈壁畫

5、以我國古代壁畫的不同形式線索、封我國古代壁畫形式進行分

析。

a、墓室壁畫

《樂舞百戲圖》、東漢晚期

《儀衛(wèi)出行》、北齊

《宮女》、唐

《散樂圖》

b、寺觀壁畫

《朝元圖》元、山西省丙城永樂宮、

c、石屈壁畫、

《鹿王本生圖》、

《張儀潮統(tǒng)軍出行》、唐

《觀無量壽經(jīng)變圖、舞樂》、唐

四、教師小結、

注：通知下節(jié)課要帶的材料：

吹塑紙、雙面膠、剪刀、紙張、畫具（水分筆、或毛筆、筆洗、

調(diào)色盒）、顏料。

第六課中國版畫藝術

教學目的：

1、了解版畫的特點。

2、掌握欣賞的方法。

重點難點：

了解版畫的藝術表現(xiàn)特色

教學方法：講授法、討論法

教學過程：

一、組織教學

二、引入新課

用紙、蓋在硬幣上石印、引出課題。

三、講授新課

1、什么是版畫？

用刀在木板上雕刻、再涂上墨、彩、然后石印到紙上的繪

畫。

2、版畫的特點。

a、明確、肯定、有力、強勁、強調(diào)“木味”與“刀味”是

版畫藝術追求的目標。

b、具有廣泛的實用性和傳播性

c、古代版畫會與刻分工、刻工”須眉敝捺任依樣二

3、版畫后期的形式。

現(xiàn)代版畫：由畫家自繪、自刻、自印、（創(chuàng)作版畫）

制作手段：

金屬、石板、木板、紙板（雕刻）

麻膠板、塑料板、絹網(wǎng)、（繪制、雕刻、腐蝕）

4、分別詳細講解：木刻、銅版畫、石版畫、絲漏版畫

5、以時間順序為線索，分析圖例。

a、《金剛般若波羅蜜經(jīng)卷首圖》（唐）

b、《四美圖》（金）

c、《西廂記、窺柬》（明）

d、《忠義水滸傳》（明）

e、《怒吼吧！中國！》（現(xiàn)）

四、教師小結

第七課中國版畫藝術——紙版畫

教學目的：

學習掌握彩色吹塑紙板畫的拓印方法，了解版畫藝術特色。體會

彩色吹塑紙板畫的形式美感培養(yǎng)有秩序的工作習慣。

重點難點：

1、了解彩色吹塑紙板畫的拓印方法。

2、拓印的程序，涂色的要領。

教學方法：講授法、演示法、示范法、實踐法。

教具：吹塑紙、剪刀、雙面膠、紙張、顏料、畫具（水粉筆或毛筆、

筆洗、調(diào)色盒）

教學過程：

一、組織教學

二、創(chuàng)設情境、激發(fā)興趣

利用葉子或有花紋的實物摹印出紋理，使學生了解最簡單

的拓印方法。啟發(fā)學生思考:這些作品是怎樣制作出來的？引出

本課課題——吹塑紙版畫石卬.板書課題.

三、啟發(fā)引導、積極探索

1、引導學生欣賞各種版畫作品，感受版畫的藝術韻味。

A、什么是紙板畫

用不同的紙板，經(jīng)剪、貼、撕、亥h揉、壓等方法制成底

版，然后用多種方法印出來的畫。它取材方便，制作簡單、效果

獨特，是一種成本最低廉，最容易掌握的版畫種類。

B、紙板畫的特點

是將手工和繪畫相結合的一種藝術表現(xiàn)形式。

C、制作紙版畫的工具、材料

卡紙、白版紙、吹塑紙、皮紙、棉紙、白乳膠、顏料、筆等、

刮刀、木蘑菇

2、紙版畫的制作步驟

a、起稿：

選擇自己熟悉和喜愛的題材創(chuàng)作畫稿、創(chuàng)作的草稿要反

復修改、直至自己滿意時可定。

b、制作底版

*刻線法

用圓珠筆或自制不同粗細的硬筆（竹筆）、依照畫稿的線條,

在紙版（吹塑紙版）上刻下凹痕、也可根據(jù)需要將局部點凹下去、

滾上油墨因刻下去的點和線不著墨、拓印后成為白色的點和線、

產(chǎn)生陰刻的畫面效果。

*揉紙法

將牛皮紙、銅版紙、較厚的鉛畫紙、用力揉紙或卷壓、折疊

后再輕揉然后展開平壓，按畫稿要求剪下需要的形狀，也可以作

為整張底版紙，用膠水粘貼到底版上，拓印后能產(chǎn)生一種天然的

紋理。如果需要整個背景呈現(xiàn)類似大理石樣的效果。

c、拓印

*將顏料平涂在底版上

*將紙蒙在涂色的版畫上，用夾子固定

*用手按順序摩擦，使凹凸邊緣清晰

*將印好的作品輕輕揭下晾干

四、教師小結

第八課現(xiàn)代中國繪畫

教學目的:

1、了解現(xiàn)代中國畫與傳統(tǒng)中國畫的區(qū)別

2、掌握欣賞現(xiàn)代中國畫的方法

重點難點：

1、現(xiàn)代中國畫對傳統(tǒng)中國畫的發(fā)展

2、外來繪畫對中國畫的影響

教學方法：講授法、討論法、對比法

教學過程：

一、組織教學

二、引入新課

出示4副名畫，達.芬奇的《蒙娜麗莎》，張擇端的《清明上河

圖》，徐悲鴻的《群馬圖》，齊白石的《蝦》。請同學們按照中國古代,

中國現(xiàn)代，外國古代，進行分類。使學生對古今中外的繪畫有所認識,

并引出中國現(xiàn)代繪畫課題。

三、講授新課

介紹1911年至今中國美術各歷史時期的主要畫家及其重要代

表作品。

1、新的時代

特點：借筆墨來抒發(fā)自己的情感，謳歌新的時代，贊美新的人

物、新的事物、新的河山。

例：《待細把江山圖畫》傅抱石

《血衣》王式廓

2、發(fā)展中的時代

特點：在黨的文藝為社會主義服務為人民服務的方針指導下，

畫家們進一步致力于開掘與人民大眾審美趣味相吻合的內(nèi)涵。

(1)中國畫

a、傳統(tǒng)型中國畫

在努力繼承中國畫藝術傳統(tǒng)的同時，力求在題材內(nèi)容、藝術風

格、筆墨技巧等方面有所發(fā)展的中國畫。

例：《河蝦圖》齊白石

《峨嵋道中》黃賓虹

《小龍湫》潘天壽

b、融合型中國畫

指融合中西繪畫之長的中國畫

例：《群馬圖》徐悲鴻

《春雨江南》李可染

《老鷹》高劍父

(2)、油畫

中國油畫的長足發(fā)展是在新中國成立以后。

例：《開國大典》董希文

《狼牙山五壯士》詹建俊

《西藏組畫》陳丹青

(3)、墨彩畫——新品種、新樣式繪畫

泛指用新型工具材料創(chuàng)造出有別于以往所有樣式的繪畫，這里

主要指基本上用中國畫的工具材料卻以西方的造型觀念的筆墨和技

法，又繼承傳統(tǒng)注重詩意和境界的繪畫。

例：《雞冠花》林風眠

3、八十年代以來的中國繪畫

特點：帶給人們更為寬闊的文化視野，無論在技法形式上，還

是在表現(xiàn)內(nèi)容上都開始朝多元化發(fā)展。

四、教師小結

第九課文藝復興繪畫

教學目的：

1、了解西方早期繪畫的概況

2、了解文藝復興時期代表性畫家的風格面貌

重點難點：

1、通過比較認識意大利文藝復興三杰的風格

2、了解德國、尼德蘭等國代表畫家繪畫的主要特點

教學方法：講授法、討論法、對比法、自主演講

教學過程：

一、組織教學

二、引入新課

教師提問：

同學們，你們知道歐洲歷史上最偉大的異常文化藝術革命運動

嗎？它被稱為什么運動呢？

學生回答：文藝復興運動——板書

三、講授新課

1、介紹西方早期繪畫的概況

A、西班牙樂拉斯科洞窟（法）

表現(xiàn)動物的作品，造型簡練，粗獷。

B、古希臘繪畫——希臘城邦制

《雙耳陶瓶》

C、中世紀繪畫繪畫（拜占廷繪畫）——宗教神學統(tǒng)治

《查士丁尼皇帝和隨從們》

2、簡單評價文藝復興運動的歷史價值

文藝復興是一個空前偉大的時代，人們的創(chuàng)造力被充分喚醒，無

數(shù)藝術大師的努力匯成一股洪流。

藝術上的革新：用科學的方法探索人體的造型結構，將中世紀的

平面裝飾風格改變?yōu)橛弥行耐敢暎靼祦肀憩F(xiàn)三度空間等。

3、以“文藝復興三杰”的名作為例，從畫面形式，故事內(nèi)涵,

藝術成就等方面入手，展示復興時期繪畫的輝煌成就——盛期（佛羅

倫薩畫派）

將學生分成三組，詳細分析“三杰”的作品，學生自己準備、自

己講解，鍛煉表達分析能力的同時加深印象。

達?芬奇《最后的晚餐》深奧、富于哲理

米開朗基羅《創(chuàng)世紀》熱情、雄渾

拉斐爾《西斯廷圣母》優(yōu)雅、嫵媚

4、文藝復興晚期的主要畫家（威尼斯畫派）

意大利：提香、喬爾喬納

尼德蘭：揚.凡?愛克、勃魯蓋爾

德國：丟勒、荷爾拜因

四、課堂總結

標榜人道，反對神道；宣揚人權，反對神權