九年級(jí)美術(shù)下冊(cè)第3課《畫布上的抽象》課件湘美版

1、具象作品,抽象作品,比較抽象藝術(shù)和具象藝術(shù)作品,畫布上的抽象,什么是抽象藝術(shù)？,抽象藝術(shù)指藝術(shù)形象大幅度偏離或完全拋棄自然對(duì)象外觀的藝術(shù)。,抽象藝術(shù)：,抽象一詞原義指人類對(duì)事物非本質(zhì)因素的舍棄與對(duì)本質(zhì)因素的抽取。 一部分原始藝術(shù)品和大部分工藝美術(shù)作品以及書法、建筑等藝術(shù)樣式，就其形象與自然對(duì)象的偏離特征來說應(yīng)屬抽象藝術(shù)。 作為自覺的藝術(shù)思潮的抽象藝術(shù)則在20世紀(jì)興起于歐美。諸多現(xiàn)代主義藝術(shù)流派如抽象表現(xiàn)主義、立體主義、塔希主義等均受此影響。,抽象藝術(shù)，泛指20世紀(jì)反對(duì)模仿自然再現(xiàn)自然而產(chǎn)生的繪畫風(fēng)格，其大體表現(xiàn)形式有兩種： 一是將自然的外貌約減為簡(jiǎn)單的形象；（稱為半抽象） 二是不以自然形貌為基

2、礎(chǔ)的藝術(shù)構(gòu)成。 （稱為純抽象）,抽象藝術(shù)的表現(xiàn)形式,收割者 （半抽象）,將自然的外貌約減為簡(jiǎn)單的形象,構(gòu)圖（純抽象）,不以自然形貌為基礎(chǔ)的藝術(shù)構(gòu)成,純抽象藝術(shù)包括：,1、冷抽象藝術(shù),2、熱抽象藝術(shù),百老匯的爵士樂,冷抽象：,作品展現(xiàn)的是一些冷靜、規(guī)則的幾何構(gòu)成。,抽象藝術(shù)的表現(xiàn)形式是多樣的，其中有一種為非具象的藝術(shù)構(gòu)成，它的美感對(duì)象不是從自然界中抽取的，而是用非具象的形狀或圖式構(gòu)筑而成，這一類的主要代表為荷蘭畫家:蒙德里安。,冷抽象,在蒙德里安的早期藝術(shù)生涯中經(jīng)歷了自然主義、象征主義、印象主義、新印象主義和立體主義，實(shí)現(xiàn)了從立體主義的有形象的三維向二維抽象的轉(zhuǎn)變。 他以通神論哲學(xué)關(guān)于線條的理論

3、和數(shù)學(xué)造型原理為依據(jù)，利用最基本的繪畫語言：直線、直角、三原色（紅、黃、藍(lán)）、非彩色系列（黑、白、灰）和結(jié)構(gòu)比例組織畫面，建立完美的構(gòu)圖，表現(xiàn)千變?nèi)f化的自然形態(tài)背后亙古不變的純粹的真實(shí)。 蒙特里安的抽象藝術(shù)不僅影響了繪畫與雕塑，而且對(duì)20世紀(jì)的建筑與設(shè)計(jì)也有重要影響。,冷抽象代表蒙德里安,冷抽象代表 蒙德里安,灰樹 （油畫，1912年） 蒙德里安,這幅作于1930年的(紅、黃、藍(lán)的構(gòu)成)是蒙德里安幾何抽象風(fēng)格的代表作之一。我們看見，粗重的黑色線條控制著七個(gè)大小不同的矩形，形成非常簡(jiǎn)潔的結(jié)構(gòu)。畫面主導(dǎo)是右上方那塊鮮亮的紅色，不僅面積巨大，且色度極為飽和。,左下方的一小塊藍(lán)色、右下方的一點(diǎn)點(diǎn)黃色與

4、四塊灰白色有效配合，牢牢控制住紅色正方形在畫面上的平衡。在這里，除了三原色之外，再無其他色彩；除了垂直線和水平線之外，再無其他線條；除了直角與方塊，再無其他形狀。巧妙的分割與組合，使平面抽象成為一個(gè)有節(jié)奏、有動(dòng)感的畫面，從而實(shí)現(xiàn)了他的幾何抽象原則，“借由繪畫的基本元素：直線和直角(水平與垂直)、三原色(紅黃藍(lán))和三個(gè)非色素(白、灰、黑)，這些有限的圖案意義與抽象相互結(jié)合，象征構(gòu)成自然的力量和自然本身。”,熱抽象：,作品以抒發(fā)情緒為主的、形多變，顯得熱情奔放。,俄國(guó)畫家、美術(shù)理論家康定斯基（Wassily Kandinsky，1866-1944）為熱抽象藝術(shù)的重要代表?？刀ㄋ够J(rèn)識(shí)到物體的非物質(zhì)

5、化問題，改變了對(duì)可觸知事物所持的信念，認(rèn)為藝術(shù)應(yīng)表達(dá)某種精神上的反應(yīng)。 其作品以線條、色彩、抽象幾何圖形為基本構(gòu)成因素，利用這些抽象因素的想象效果表達(dá)思想，喚起人們內(nèi)心深處的情感，具有強(qiáng)烈的節(jié)奏感和視覺沖擊力。,熱抽象代表-康定斯基,即興之31（油畫，1931年） 康定斯基,康定斯基作品賞析,康定斯基 作品賞析,抽象畫欣賞,純抽象,半抽象,提煉,提煉,具象,1,2,3,4,5,6,7,8,9,1,2,4,9,5,3,8,7,6,從具象到抽象的提煉-請(qǐng)重新排序,學(xué)生作品展示：,抽象藝術(shù)是無主題無邏輯無故事的藝術(shù)，是經(jīng)驗(yàn)之外的生命感受，是通過抽象的色彩、線條、色塊、構(gòu)成來表達(dá)和敘述人性的藝術(shù)方式。

6、 抽象藝術(shù)追求獨(dú)創(chuàng)性，并把創(chuàng)新作為唯一的藝術(shù)。抽象藝術(shù)要挑戰(zhàn)經(jīng)驗(yàn)與世界，創(chuàng)造出前所未有的新美圖畫。 我們常常會(huì)覺得抽象藝術(shù)的不可接受與不可理喻，會(huì)感嘆抽象藝術(shù)作品驚人的陌生和晦澀。其實(shí)，這一切只是經(jīng)驗(yàn)與想象的矛盾所致。要知道藝術(shù)并不是具體的物質(zhì)展示，而是抽象的感覺過程，是主觀意識(shí)的活動(dòng)。抽象藝術(shù)的獨(dú)創(chuàng)性，給我們主觀意識(shí)以最大的活動(dòng)空間，感受藝術(shù)才能成為最美好的享受。,抽象藝術(shù)注重形式更甚于注意內(nèi)容。形式可以千變?nèi)f化，可以柳暗花明。抽象繪畫還特別強(qiáng)調(diào)繪畫語言的單純性，即繪畫形式的純粹性，不帶任何經(jīng)驗(yàn)的構(gòu)想。不模仿任何已有的創(chuàng)造，刻意在視覺空間，創(chuàng)造出獨(dú)特的繪畫語言，以鮮明的個(gè)性及藝術(shù)符號(hào)來完成畫家對(duì)藝術(shù)的生命體驗(yàn)。 欣賞抽象藝術(shù)，懂與不懂是相對(duì)的。而人的文化修養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)決定了人的審美能力，這是絕對(duì)