瓷器斷代分成多少個時期

1、.瓷器斷代分成多少個時期 一、始瓷器時期原始瓷器的特征，胎體中存在很多裂紋，胎料中雜質多，釉色不穩(wěn)定。這些特征表現(xiàn)出它原始性，這是由于當時的生產技術水平低，條件較差，原料的處理比較粗糙，沒有經過精細的過濾、陶洗、提煉等過程。以后，隨著社會生產力的發(fā)展，燒造技術水平不斷提高，因此，把商周青釉器拿到瓷器發(fā)展的全部過程來看，它是處在發(fā)生發(fā)展階段。故將這一時期稱為原始瓷器時期。商代白陶和硬胎釉陶是陶向瓷過渡的第一步。在燒窯過程中，由于柴灰落于器面，恰與器胎含的某種化學成份結合，就自然形成一種有釉陶器，以后經過人工改進，瓷器便產生了。在河南安陽小屯和鄭州二里崗出土的商代掛釉瓷器殘片來看，它的胎質薄，硬度

2、高，胎釉結合緊密，不吸水，燒成溫度1000度以上，釉質淺綠色和黃褐色兩種，這是我國目前發(fā)現(xiàn)最早的瓷器，典型器物就是鄭州出土的黃釉瓷尊。在西周和漢代遺址或墓葬中，也有灰綠色、醬色釉的瓷器出現(xiàn)，已具有早期青瓷的特征，這一時期是瓷陶并用，而以陶器為主的時期。漢代發(fā)明釉料，開始將釉料飾以陶器之表面，從外觀上看與陶器不同，故不日陶，而日瓷，這種所謂瓷器，實際仍是帶釉的陶器，火度較低，質地粗松。二、素瓷時期 三國吳是瓷器正式出現(xiàn)時期，完成了由陶向瓷的過度。典型器物是吳永安三年青釉壇，壇身刻有“永安三年”等二十四個字，這是有絕對年代可考的一件青瓷。 西晉時期，青瓷燒造技術又有進步，這時窯溫已達1050度左右

3、。 隋代歷史較短，在我國陶瓷發(fā)展史中，不過是暫短的，但在白瓷發(fā)展中，卻起到了承前啟后的作用。隋瓷特點是，胎土細膩、潔白，坯胎堅硬、釉潤，白色有時微微閃黃，帶一點乳白色，器型平底折邊，邊的外緣凸起一條邊沿，平底處無釉，腹部凸起弦紋。隋代白瓷的燒制，已具備一定水平，白瓷的燒造成功，在我國陶瓷史上有著重大價值，給后來的彩繪瓷器的發(fā)展創(chuàng)造了良好的基礎。唐代的國勢強盛，文化發(fā)達，是我國瓷業(yè)發(fā)展的重要階段，各地出現(xiàn)了一些比較成熟的瓷窯。這一時期青瓷在原有基礎上，得到了進一步發(fā)展，白瓷大量生產。北方的河北邢窯與南方的浙江越窯的青瓷，同時著稱于世。有“南青”、“北白”之說。代表青瓷發(fā)展成就的縣南方的越窯青瓷，

4、代表白瓷發(fā)展成就的是北方的邢窯白瓷。青瓷較早，白瓷是在青瓷的基礎上發(fā)展起來的。邢窯瓷器，質地堅硬，制作精致，潔白如雪。邢窯白瓷較之隋代白瓷又前進了一步，改變了以青瓷為主導的發(fā)展方向。在邢窯的白瓷影響下，北方又出現(xiàn)了另一個燒造白瓷的定窯。以邢窯為代表的白瓷與越窯為代表的青瓷，從此并駕齊驅。唐代著名瓷窯以燒造白瓷為主。民窯則燒制黑釉、黃釉、褐釉、醬釉等瓷器，都具有民間的鮮明特色。漢代的低溫釉陶發(fā)展到唐代出現(xiàn)了著名的“唐三彩”。唐代墓葬中出土的三彩俑，不論是形象的刻畫，還是釉色點染，都體現(xiàn)出唐代陶塑藝術的高度水平。其人物形態(tài)逼真，姿式優(yōu)美。馬和駱駝的造型，也都恰到好處。到宋代，我國瓷業(yè)經過幾千年的發(fā)

5、展過程，已經成熟起來，它已進入了歷史的最高峰。這一時期官窯輩出，民窯很多，較著名的有定、汝、官、哥、鈞等名窯。定窯有南北之分，初設窯于河北省曲陽縣，古屬定州，以后遷往景德鎮(zhèn)，俗稱定州為北定，景德鎮(zhèn)為南定。南定，胎質極細，色釉白，其釉為白玻璃釉。定窯瓷器，釉薄有光，以色白而滋潤者為佳，白似粉故又名粉定，亦稱白定。凡粉定之真者，其釉光潤，與舊象牙顏色相似。釉中多有柳紋開片，偽者釉或混、或太干、或太透亮、或太暗淡。粉定種類不一，質釉而稍黃者，俗稱土定，定器均覆燒。其特點是，上邊口沿無釉，制作的底足較小。裝飾花紋有：光素、凸花、畫花、印花、刻花、堆花、繡花、劃花、暗花等。紋飾布局嚴謹，層次分明，線條清

6、晰，繁密有致是它的主要特點。大致有花者多，無花者少，以劃花者為佳。劃花線條較細，比較簡練，自由豪放?；y圖案有：仿古銅花紋、牡丹、雙魚等。造型有：盤、碗、瓶、爐、壺、瓷枕等。汝窯在河南省，過去叫汝州，現(xiàn)在叫臨汝縣。是唐宋以來，我國北方重要產瓷場地。汝窯青瓷，造型多樣，富于裝飾，不但在民間享有極高聲譽，同時，也倍受皇家的賞識。宮廷御用汝瓷，胎質細膩，呈香灰色，釉色光亮，瑩潤如碧玉。汝窯的釉色有：天青、卵青、淺青、豆青、蝦青、粉青及茶葉末等色。釉料多于器物的上部，其形狀類似蠟淚痕的堆脂。無釉之處所呈之色類乎羊肝，底有芝麻花細小掙釘者乃為佳品。胎骨堅硬，采用支釘燒法。官窯在河南開封，過去叫汴京，宋代

7、“官窯”號稱“五大名窯”之一，夙有“新官”、“舊官”之分，前者為南宋官窯，后者為北宋官窯。胎與釉均薄如紙，有月白、粉紅、粉青、大綠、油灰等色，當時月白為上，粉青次之，以后變?yōu)榉矍酁樯?，月白次之，器物多為開片紋，以冰裂紋為上，梅花紋次之，細碎紋為下，開片紋有帶黃黑線的為上品。釉斑則以鱔魚血為上，墨紋次之。哥窯在浙江省龍泉縣，哥窯是宋代五大名窯之一。南宋時有章氏兄弟二人，皆喜燒瓷，兄叫章生一，弟叫章生二，兄燒瓷為哥窯，弟燒瓷為弟窯，也叫龍泉窯。釉色以青為主，亦有米白、米黃、奶白、粉青、灰青、灰綠、奶酪黃等多種多樣?？谘厥┯缘?，顯出胎色，圈足底亦露胎，故有鐵足紫口之稱，它之所以能取悅人心，是因為宋

8、哥窯器開創(chuàng)了以紋片為裝飾的先河，后來受到人們的推崇，成為舉世無雙的裝飾碎紋樣，它以碎紋為最著名。它的特點是：釉面有網(wǎng)狀開片，或重迭有冰裂紋，或呈細密小開片（俗稱“百圾碎”或“魚子紋”）。一般都有兩種紋路，即較粗疏的黑色裂紋交織紅黃色裂紋（俗稱“金絲鐵線”或“鱔血紋”）。哥窯之器，胎薄如紙，光潤如玉，其色紫青、濃淡不一。其足皆為鐵色，亦濃淺不一。 鈞窯在河南省過去的鈞州，現(xiàn)在的禹縣。鈞窯瓷器色彩之多不可枚舉，最著名有天青、玫瑰紫、海棠紅、茄皮紫、天藍、胭脂紅、朱砂紅等。有的上面還有雜以紅色、紫色、或深或淺、或呈斑塊狀、或呈放射狀其變化，可以說復雜微妙，難以形容。我國過去有人曾有“夕陽紫翠忽成嵐”

9、的詩句來形容它的美麗。胎骨灰白，釉細而潤有淚痕。鈞窯瓷器的另一特點是在瓷器上時常出現(xiàn)不規(guī)則流動狀細線，其形狀好像一條“蚯蚓走泥紋”，這一點往往成為后人鑒定鈞窯瓷真?zhèn)蔚囊粋€標準。燒造時，是懸燒法（支釘燒）底足有刻數(shù)字者，單數(shù)為好，一般只是在精致的尊、盆及盆托等器物底部劃陰文數(shù)碼，從一到十不等。過去對于這類鈞瓷曾有種種推測。例如：1、在清人無名氏的南窯筆記一書內曾提到鈞窯器“有一二數(shù)目字樣于足之間，蓋配合一副之記號也”。2、有人認為器底單數(shù)是紅紫色器物的標志，雙數(shù)則是青藍色器物的標志。 3、有人認為器底的數(shù)字是為了區(qū)別其品類的。最近鈞臺窯的發(fā)掘，才基本上解決了這一多年的疑案。根據(jù)出土器物的排比分析

10、，得出一條規(guī)律：即數(shù)目字越大器物的口徑越小，或器身越低。 柴窯在河南鄭州，據(jù)文獻記載，柴窯為柴世宗（柴榮）時所燒造。器物具有“青如天、明如鏡、薄如紙、聲如磬”的特點。薄如紙一語，指釉汁而言，青如天一語，指柴窯以天青為主，到明代，柴窯之瓷，已不易見。 磁州窯宋元時期北方民間瓷窯。在河北省邯鄲彭城地區(qū)。當時，磁州窯以制瓷技藝著稱于世。后來人們稱贊磁州窯的制瓷可和著名的景德鎮(zhèn)相比，俗稱“南有景德，北有彭城”。但景德鎮(zhèn)是官窯，磁州是民窯。磁州窯燒制的瓷器，大都是當時人民群眾日常生活用品，如碗、盤、瓶、缸、爐、枕等。胎質堅細，呈灰白色，釉色白中微帶黃，上有黑、褐花紋，器里多不掛釉。裝飾題材也是群眾所喜聞

11、樂見的飛禽、走獸、花鳥、魚蟲、戲嬰、歷史故事、民間傳說、吉祥語等，形象、生動、活潑，耐人尋味。其制作特點，鐵銹花具有簡練豪放，瀟灑自如的藝術風格。其次是刻、劃花，即在坯體上用竹筆刻劃，有刻花、劃花等。它的特點是，線條流暢，構圖嚴謹，典雅樸實，是北方民間瓷器的代表。龍泉窯龍泉窯在浙江省龍泉是宋代著名瓷窯。始于五代，至南宋為鼎盛時期。此窯繼承越窯傳統(tǒng)，燒造出粉青、梅子青等名貴釉色，成為青瓷中的最高典型。品類更加繁多，如盤、碟、碗、盆、壺、渣斗、香爐、水注、筆簡、以及八仙塑像等日用品、陳列品及迷信品、文娛器物等，幾乎應有盡有。胎質細膩，釉色以粉青、梅子青為代表，花紋裝飾上出現(xiàn)了堆塑和貼花。一般習稱為

12、“弟窯”。耀州窯耀州窯也是宋代名窯，在陜西省銅川市（宋代屬耀州）。自唐代開始，北宋末興起。唐代燒造白釉或黑釉瓷器，到宋代開始燒造青瓷。而以刻花、劃花青瓷著世。特別是北宋時期的制品，無論造型、釉色乃至花紋都達到了成熟階段。器型規(guī)整，種類繁多。以盤、碗、碟、罐、盒、爐等為主。胎質灰白，釉色勻凈?；y多刻花、印花?；y裝飾有牡丹、菊花及魚、鴨、龍、鳳等。以印花嬰戲最為流行。有的嬰兒在竹枝上打秋千，有的在梅竹內做游戲，有的在蓮花束上作出騎竹馬、蕩秋千的動作，栩栩如生，令人喜愛。建窯建窯亦為宋代名窯，在福建省建陽縣，所燒黑釉瓷器，以小碗最多，胎骨烏泥色，釉面多條狀結晶紋，細如兔毛，俗稱“兔毫盞”。有的器

13、底刻有“供御”等字樣。 景德鎮(zhèn)窯景德鎮(zhèn)窯在江西景德鎮(zhèn)市，是我國著名制瓷窯廠。始于南朝，經唐、宋、元、明、清，至今常盛不衰。唐朝已燒造自瓷，宋代景德年間燒造官窯器，底書“景德”二字，從此有景德鎮(zhèn)之名。當時制品中以青白瓷最負盛名。這種瓷器的釉色介于青白之間，自清人陳瀏的陶雅以后，都把它叫作“影青”。元代青花、釉里紅等已燒制成功。到明代，景德鎮(zhèn)開始成為我國瓷業(yè)中心，一道釉和彩繪等取得了很高的成就，更有五彩、斗彩等彩繪的創(chuàng)造。到清代彩釉更有改進和創(chuàng)新，能燒制粉彩、琺瑯彩等。其中康熙、雍正、乾隆年間燒造的最為精巧，并各有千秋。宋代瓷器顏色，大都單色釉，有白色、藍灰色、鮮紅色、暗紫色、綠色、褐色及各種窯變

14、色。裝飾方面有：劃它、繡花、印花、錐花、堆花、暗花、法花、嵌花等。劃花用刀刻成凹雕花紋。繡花用針刺成的花紋。印花用板印成的花紋。錐花用錐鑿成的花紋。堆花用筆蘸泥堆成的花紋。暗花一平雕用刀刻去一層，使花紋之處，視之無花，但迎光可以看見花紋。法花即凸堆成的花紋。嵌花把刻好的花紋嵌入其中。此外，還有兩面彩，在器物之內外施以同樣的花紋。我國是一個多民族的國家，與宋王朝同時并存的，在北方及東北地區(qū)有契丹族和女真族先后建立的遼、金王朝。遼代陶瓷吸收了唐宋文化工藝的特點，在陶瓷器造型與裝飾上，有模仿唐三彩或宋定窯、磁州窯的作風，同時也具有其明顯的民族特征。金代陶瓷基本上沿襲北宋舊制，并有所創(chuàng)新和發(fā)展。遼代瓷

15、器種類很多，器物造型表現(xiàn)出獨特的民族風格，如雞冠壺、雞腿瓶、風首瓶、遼三彩等。 三、彩瓷時期1、元代瓷器元代已有青花瓷器，釉里紅的燒制已較成熟，釉里紅是一種傳統(tǒng)的彩繪瓷器：是元代景德鎮(zhèn)制瓷業(yè)的重要成就。元朝官窯只景德鎮(zhèn)一處，官窯器內均燒有“樞府”字號。元瓷釉厚，多仿鈞窯瓷器，以天藍色兼帶紫斑為貴，花紋圖案有：劃花、印花、雕花等。這一時期出現(xiàn)了窯變、青花、釉里紅的技法。為釉下裝飾和以后的釉上裝飾創(chuàng)造了條件。這一時期的瓷器，除一部分保留了宋代的制瓷遺風，通常采用劃花、刻花、印花以外，又創(chuàng)造出用毛筆在胎上繪畫的方法。這種用彩料畫出花紋后，燒制的瓷器，就叫作“彩瓷”?！安蚀伞币话惴譃椤坝陨喜省迸c“釉下

16、彩”兩大類。在胎坯上畫好花紋后，再上釉入窯燒制，稱為“釉下彩”；在燒制好了的瓷器上再加以彩繪，又經爐火烘燒而成的，叫作“釉上彩”，這時期的青花、釉里紅瓷器，就是屬于“釉下彩”。明代以后出現(xiàn)的新彩、五彩、粉彩等，都屬于“釉上彩”的范疇?？傊?，元代在繼承前代瓷器發(fā)展的基礎上，又有所發(fā)明，有所創(chuàng)造。從而在世界陶瓷史上為祖國寫下了光輝的篇章。元代瓷器的突出成就，無論在造型、紋飾以及燒造技術等方面，都為明、清兩代瓷業(yè)的進一步發(fā)展打下了良好的基礎。元代瓷器在對外文化交流史上的影響也是十分深遠的。 2、明代瓷器明代瓷器生產，是在繼承前代優(yōu)點的基礎上而發(fā)展起來的。這個時期的瓷器生產，選料精致、淘練精細、胎體厚

17、重、胎質潔白、質地堅密、聲響清脆。繪畫圖案的題材，寫意的多，畫人物比較挺拔，小孩頭部較大，不合比例，畫龍比較窄瘦、龍嘴較長，一般都稱為豬嘴龍。晚期畫龍比較草率，但龍爪雄壯有力。明代畫八寶圖案的順序為輪、螺、傘、蓋、花、魚、罐、腸。還有以文字作為圖案裝飾的瓷器，如百壽、福字等。紋飾多為云龍、云鳳、纏枝花卉，后來出現(xiàn)人物、飛禽走獸、八仙、人物故事等。官窯瓷器比較工整細致，民窯比較粗放、生動。明代青花瓷器，在元代基礎上，又不斷創(chuàng)新，無論從數(shù)量和質量上都有很大提高，成為當時瓷業(yè)生產的主流。明代青花瓷器的一大特點是青花料有很大變化。一般可分為三個時期，早期以永樂、宣德為代表，使用進口蘇泥勃青料，色濃重、

18、絢麗、鮮艷；中期以成化為代表，使用國產平等青料，色澤淡雅幽靜；晚期以嘉靖、萬歷為代表，使用是回青料、色彩藍中泛紫。除青花外、還有甜白、鮮紅、寶石紅、孔雀綠、孔雀藍、淺黃等單色釉（也叫一道釉）都很成功。到中期前后，彩瓷有了發(fā)展，出現(xiàn)了斗彩、五彩等釉上彩與釉下彩相結合的瓷器。 洪武窯：洪武二年干景德鎮(zhèn)建窯，專燒制御用器皿，只求產品精良，不計成本，故瓷業(yè)進展極快，只經數(shù)年間即完全恢復宋代之繁興，所有宋瓷均能仿制，而青黑二色又邁越前期，以純素者更為佳妙。在品種和彩色上出現(xiàn)了繁榮的趨向，為以后發(fā)展奠定了基礎。瓷器造型，使人感到比以前優(yōu)美大方。永樂窯：釉色有甜白、鮮紅、翠青、青花等色。其中甜白釉細潤，以此

19、釉為最佳，還有在釉內帶有暗龍的。永樂已開始制造半脫胎器皿，胎釉極薄，比較嬌嫩，并已開始采用“蘇泥勃青料”，青花大都藍中閃黑。紋飾多為云龍、云鳳、獅子、纏枝花卉、竹石芭蕉等。永樂瓷款多為大明永樂年制，小篆字款、不規(guī)矩，還有兩獅子滾球、鴛鴦鳥和一枝花等。無款的砂底火石紅色。宣德窯：宣德為明代興盛時期，故瓷業(yè)亦有特殊成就，造型種類繁多，無論是盤、碗杯、壺、罐、瓶等大小器物均有。青花原料，由初開始采用外國貢品之“蘇泥勃青料”在洪武、永樂時因配用不當，故青花不精，到宣德時把“蘇泥勃青料”用得恰到好處，色濃艷，在色濃深處，呈黑藍色，俗稱鐵質斑，其色下沉，深入胎骨，故宣德青花無一不精，在瓷器生產的選料、制作

20、、紋飾、題款諸方面都極為考究，尤其是在青花器的制造方面造詣更高。從而出現(xiàn)了“首宣、次成、次永、次嘉”之說。官德青花，可稱青花瓷器之冠。此外，還創(chuàng)造了祭紅，祭紅有鮮紅、寶石紅兩種，這時還出現(xiàn)綠、黃、紫三色或用窯褒紅、綠、紫三種顏色組成的天然三彩。圖案多采用勾蓮、纏枝蓮、三魚、三果等。成化窯：由于宣德時期已將青花顏料“蘇泥勃青料”用完，此時開始用“平等青料”，故青花瓷器不及永樂、宣德，所以致力創(chuàng)新。成化五彩料佳，并創(chuàng)斗彩，五彩瓷以成化為精。圖案以草、蟲、魚、藻、牡丹、西番蓮、人物為主，并創(chuàng)過枝畫。弘治窯：弘治瓷與成化瓷比，在胎骨上沒有什么變化。器物造型，線條比較柔和，以盤、碗居多。釉色以素黃的居多

21、，嬌黃瓷有暗花，嬌黃比蛋黃還嫩，款識大都為六字款，圖案以魚龍為主，龍有畫三爪和五爪。正德窯：正德時期，以“回青料”燒造青花瓷器，顏色近似素藍，從此時開始青花有淡描畫法，除青花外，尚有黃、綠彩，正德時的祭紅釉比較好。嘉靖窯：嘉靖時期，致力于青花、素三彩。青花仍用“回青料”，色藍中透紫，在圖案畫法上，花紋繁多。仿宋元章法較好，筆墨有力，一道釉有祭藍、黃、孔雀綠等，款識多為六字楷書款，底足比較高深。萬歷窯：因隆慶時期短暫，瓷業(yè)無大發(fā)展，到萬歷時期，在圖案、彩色上都有所創(chuàng)新。萬歷五彩生輝，鮮艷可愛，填筆簡練、自然、生動。成化斗彩，萬歷五彩，都是從釉下青花發(fā)展而來的彩瓷。這時的紅綠彩鮮艷、光彩奪目，釉厚

22、好堆脂，呈雞皮、棕眼、桔皮狀，紋飾有云龍、八仙、海馬、荷花、鴛鴦、蘆雁、花草、蟲蝶等。畫法雖草率，但自然、生動，款識大都為六字楷書款。3、清代瓷器清代瓷器彩繪風格與明代不同，明代彩繪紋飾，大多取材于錦緞，因此古彩多為“圖案”，其次為寫生仿古，照題寫意，屬于民間故事或戲文之類，部分受當時小說、木刻插圖影響，或受名畫家的影響。而清代在瓷器造型紋飾和當時的政治風氣、社會影響有著密切關系。如當時有御制耕織圖詩，因此，當時在筆筒、大瓶上常繪制織圖，又如四王畫流行，在器物上就出現(xiàn)了漁、樵、耕、讀。即用四王畫法，又受戲劇、小說、版畫等影響，又出現(xiàn)了刀馬人物畫。社會上流行八仙，反映到瓷器上有八仙過海。由于到清

23、代在繪畫風格、筆法上有了新的變化，反映瓷器上畫法也跟著變化起來了。繪畫人物的面目時采用寫照方法，花卉用渲染方法，這就使圖案顏色鮮明，有陰陽背向、濃淡厚薄之分，這是畫法上一大進步，畫風到康熙以后與紙畫風格漸趨一致，款識書法，題詞也完全采用紙畫作風?？滴酢⒂赫?、乾隆時期的瓷器生產，仍以景德鎮(zhèn)為中心，在質量和數(shù)量上都有了很大提高和增加。瓷業(yè)發(fā)展已臻于鼎盛時期。康熙窯：康熙瓷器以景德鎮(zhèn)為中心，并派專員監(jiān)造。這一時期瓷器釉色極為堅密、光潤，而且瓷釉與胎骨結合緊密，出現(xiàn)了不少新的釉色。同時首創(chuàng)了豇豆紅、琺瑯彩，康熙瓷釉是醬白釉，釉厚有小鬃眼，色彩有五彩（無粉）、素三彩（黃、綠、淡紫）、琺瑯彩（就是料彩也叫

24、洋彩）。一種釉色可分為多種色調，品種比明代更加豐富多彩?；y裝飾有刻印、堆塑、鏤空及繪畫等，其中以繪畫為最普遍。題材內容亦有較大變化。反映勞動人民生活和愿望的耕織圖、漁家樂、八仙慶壽等，都在瓷器上出現(xiàn)。造型多為瓶、尊、罐、文具、人物、獅子等，基本上脫離了明朝的造型特點?？钭R多為六字楷書款，字體瘦長，篆書款較少。雍正窯：雍正年間中國瓷器業(yè)生產處于古代瓷器生產的高峰期，御窯廠的督陶官是有名的年希堯和唐英。后人稱此時官窯為“年窯”。雍正瓷胎骨比康熙瓷薄，胎質比康熙精細潔白。首創(chuàng)粉彩（五彩加粉）、胭脂水窯變，而以斗彩為最精，斗彩這類裝飾藝術自明代宣化時出現(xiàn)雛形，經過三百年的發(fā)展，到雍正時，以填彩準確紋

25、飾繁褥為其時代風格。雍正窯變紅釉都是藍色多于紅色，粉彩具有溫柔雅麗，特別美觀，能表現(xiàn)出花紋的陰陽面，與中國畫的“沒骨畫法”相近似。明代成化創(chuàng)造的過枝畫法，這時比較盛行。琺瑯彩、斗彩，一道釉的蛋黃、嬌黃、葵綠、蔥心綠也很多，而且著名。青釉是中國傳統(tǒng)釉色之一，佳者溫潤如玉，受到歷代統(tǒng)治者的珍愛。雍正皇帝對青釉器頗為欣賞，多次下令御窯廠制作。青釉器也是“年窯”重點產品之一?？钭R有六字款和四字款。民窯家藏款有敬恩堂、精雅堂等。乾隆窯：乾隆時期，是集過去造瓷之大成，所以造瓷技術得到了進一步發(fā)展，可以說乾隆時期是瓷業(yè)的黃金時代。乾隆時期不論是造型、色彩都是應有盡有，而且創(chuàng)造了古銅彩、古月軒（在瓷胎和料胎上

26、畫琺瑯者謂之古月軒），雖在康熙、雍正時就有“古月軒”，但在這時得到了發(fā)展，比較成熟。對歷代名瓷都能進行仿制，所以歷代東西在乾隆時期都能得到樣本。在畫法、書寫上也力求精致，同時還引進了西洋繪畫技術。所以乾隆時的瓷器造型優(yōu)美，圖案有一定章法，色彩鮮艷雅致。色釉品種較多，主要有霽紅、窯變紅、霽藍、磚紅、天藍、孔雀綠、寶石綠、黃釉、粉青、豆青、冬青等。首創(chuàng)仿古銅瓷器。造型有獨特風格的轉心瓶、牛頭尊、鹿頭尊、如意尊等?？钭R有六字、四字兩種，多為篆書體。嘉慶、道光窯：嘉慶時期是清朝由盛到衰的起點，故瓷業(yè)也開始不振，嘉、道雖也有御窯，但沒有什么獨創(chuàng)。唯獨萬花（又叫百花）瓷器較好，這時期賞瓶較多。紋飾裝飾仍以

27、繪畫為主，繪畫題材有云龍、云蝠、云鳳、花鳥、獅子、山水、人物（八仙、仕女、天河配、嬰戲圖）、風景（西湖十景、廬山十景），以及喜字、壽字等?？钭R多為六字、四字款。咸豐、同治窯：成豐、同治距今不過一百多年，時間較近，見到的器物較多，這時胎骨較厚，胎質粗松，瓷釉與胎骨結合不夠緊密，有的釉畫上出現(xiàn)氣泡及脫胎現(xiàn)象。成、同時期以粉彩器居多，粉彩釉厚，花紋凸起，色彩濃艷，釉薄松馳。圖案有小博古、百子圖、人物、花卉等。官窯大都為六字款，楷篆均有。果盤、膽瓶多為民窯燒制，一般無款識。 光緒窯：光緒時瓷器不如成、同時期，除官窯瓷器尚比較好外，民窯瓷釉白中閃青，帶鬃眼，同般的色彩淺淡，粉也比較薄，畫法通俗，比較簡單

28、，圖案有大博古、富貴白頭、芭蕉美人、鐘鼎、紅獅子、九桃等，還有哥瓷加彩、哥瓷青花、哥瓷鐵龍等。器型有膽瓶、花瓶、天球瓶、臉盆、帽筒、大地瓶等。年款大多為不帶邊框的六字或四字楷書款。瓷器鑒定二十法一 觀型瓷之型代表和展現(xiàn)著歷史、人文、政治、經濟乃至形制和生產力發(fā)展的傳承脈絡。是一個時段政治經濟發(fā)展演繹過程最直接的體現(xiàn)。由于是最貼切、最真實的人文濃縮，因而，我們研究認識瓷之型的演繹過程也便于了解社會的進程與發(fā)展。如果我們對某一類的器物，從起源到發(fā)展的全過程有一番系統(tǒng)的了解，如瓷壺類，那么我們從器型，全然可以粗略地以型斷代，然后依據(jù)同時代的取材、用料、配方工藝、人文歷史等進行全方位的核實論證，就完全

29、有可能準確的斷其年代。假如說年代確立不了，那就容易張冠李戴，形成老虎吃天，無法下爪。由此可說，鑒定瓷器，觀型斷代是堅定的第一要素。二 看紋這里所說的紋主體放在繪、刻、劃、印、堆、貼、塑、鏤空、鑲嵌等紋刻。老一輩的專家曾說，明白了形與紋就等于明白了器物的80%。這一論點在無造假的前提下是完全正確的。 器物的繪畫、裝飾、紋飾反映和體現(xiàn)了一個時代的人文歷史，風土人情，君王嗜好，以及生產力的發(fā)展和工藝水準。紋飾的范疇可分為兩大類：一是皇家官類，二是民俗民風。由于紋飾表現(xiàn)風格、特征極其鮮明，為我們識別與斷代提供了很多便利。例如我們將唐宋元明清的某一種門類的工藝器，做一番比對，我們從他們的變化演繹過程，便

30、可讀懂相關的文化與歷史，并且能相應的了解當時的生產力的發(fā)展狀況。而這些全然的了解與掌握，反過來等于為我們認識它們提供了最強有力的證據(jù)。比如：沒有人會把定窯劃、印花與耀州地刻花混為一談；也沒有人將元的貼花和吉州的印花分不開，這就是紋飾魅力與特征所在。三 看釉通常人們將釉比做瓷器之衣，十分形象。在一般人的眼中，仿佛所有的瓷之釉都是一樣的，其實不然。大約從戰(zhàn)國開始進入漢，就在陶器上掛釉。早期至唐多為石灰釉，而后為石灰堿釉。唐時釉中入玉粉，后來在加玉粉的基礎上，又加入瑪瑙粉等稀有原料。于是自從上釉以來到民國，如果能將所有年份的瓷器上手撫摸，便會感到他們的手感是不一樣的。其中有的堅如鋼，如五代柴之器（其

31、中一種）；有的非常潤，像宋代民汝器；有的玉質感強；有的猶如石蠟；有的從釉至胎都一種感覺，有的釉硬胎綿是另一種感覺。這都源于配料和燒制工藝。功底深厚的藏家一摸器之釉面，就能斷個八九不離十。而一元配、二元配以及內入玉粉多還是瑪瑙多,高人皆能明白。看釉的另一方面，是觀傳世痕跡。只要傳世的一定有傳世痕；只要是出土的，一定有土沁。當然也與材質和年代以及存放環(huán)境皆有關。 觀釉的第三步是，看是否是出土器，因為只要入過土的，在器面上一定有入土的痕跡，而這里所說的入土痕，不涉及釉下，而是指釉面被地下土質中的酸與堿包裹之痕。這種痕跡，見水以后便在器表有顯現(xiàn)，細如粉劑的塵沫狀，為灰白，有澀手之感。這都是從觀釉可以獲

32、得的信息。這些信息為鑒真論假，可提供著一定的論證依據(jù)。四 識胎質胎作為瓷之骨，是瓷器之根本。而這里所講的胎，不是講修飾，而只講其原料成因。我們知道，從兩漢三國、南北朝以至唐宋元明清，粗略的劃分一元配和二元配；細致的劃分則具體到某一個年代的官器民器，以至各個時期在原地取材。我們說胎泥理論與五泥的運用是貫穿于千百余年的制瓷工藝中的。而我們除了對胎質本身的區(qū)別外，一切官器御品都根據(jù)皇家的要求，溶入了玉、瑪瑙、寶石等元素，形成官器御品中的特殊材質，可以這樣說，一切官器御品之所以胎骨細如膏泥，纏綿如美玉，堅硬如剛，滿足大與特大型工藝的燒造要求，根本的原因是材料決定一切的。而他們?yōu)榱藷瞥鲆淮哑?，原則上

33、在遵循這一個原則：“無寶不燒器”。于是一切官器御品中，除了展示著各自的風格特征外，統(tǒng)一的原則是：亭亭玉立，堅者如鋼，綿者如玉。而如果我們細細的將各個年代的瓷器做一個對比，那么它們個性的凸顯是相當清楚地。相信，不會有人把唐之胎會誤認為是清之胎。這說明胎與胎在不同的年代，是有很大的差別的。而從大的差別去著手、從小的方面去著眼，熟記于心，對鑒定真?zhèn)问钟杏?。當然，從胎而言年代越是距離近的，越不好區(qū)別，這涉及一個功底功力的問題，但如果說我們真正的下到功夫，具有特殊風格的年代器，那還是可以分清楚的。如元代早期的疏松、元至正時期的堅實、永樂的綿中有硬、宣德的綿松、成化的膏泥狀、康熙的致密等等，這都是極具風

34、格的。如果一切掌握的很好，那么也可為鑒賞古瓷提供便利。從胎泥的進化演變來看，它的演繹過程是：河泥膠質狀到窖泥漿包狀，再到合保泥的玉質感，及瑩潤無雜的漂白泥，這種進化過程的了解都予鑒瓷十分有利。五 看釉光器物年代越久遠，釉光越深遂，而這種深遂的釉光，是年代久遠包漿厚實的最真實的體現(xiàn)。在釉光中觀瓷，可分出土與傳世兩大類，其中又有釉厚釉薄的區(qū)別，還有釉中元素多與少不同的差異，而年代越久遠，釉光層就越厚，而只要釉內添入了多種元素，那么釉面迎光內含五色也是必然的。而這種含五光的器皿原則上不存在徦者。 收藏功底深厚者，可以從釉光中辨識器物之真假，并能劃分出精美還是一般。出土器物與傳世器物的釉光顯象不可同日

35、而語。出土器物由于地下水、土壤中的酸與堿，在漫長的歲月中，堿分子或酸的成分會侵入釉中，而依據(jù)胎的疏散和致密的差異，沁的程度也不一。但只要被沁，則表面光亮溫潤的釉光便不會真實的展示出來，這樣會影響斷真論假。這需要半年或三年之間的擦拭、揮發(fā)還原的過程。讓其自然的釉光重新展示出來。比如說：一件官器御品，在不被侵蝕，完完全全在自然的傳世之中，那將精美絕倫，而且其美感要遠遠超越一件同原料、同工藝的同類新器物。這是因為，古老的器物在漫長的歲月中，神奇的大自然在無數(shù)次冷熱變化中，使得器物從內到外、多元素的不斷地在變化，從而使古瓷表面形成一種似有非有的霧光之圈。如同一道霧光罩在古瓷上，顯像出神秘之極的朦朧之光

36、，而這種光是只有在大自然依據(jù)歲月的造化下才能形成的。如能看懂這種釉之光，也為鑒賞瓷器提供了又一便利的條件。六 查土沁土沁之痕是器物入土受浸所致。 就器物的歸類而言，土沁可分兩大類：一是器表之沁，二是釉內釉下直入胎骨的沁。土沁之痕與自然界中的多色澤酸、堿、鹽等土質相關。原則上宋以前一元配的器物較二元配的器物受沁嚴重。當然也與存放環(huán)境的墓穴坍塌、完好等因素相關；也與器物本身的多元用料、制作和所存放的地質的鐵等元素含量不同有關。原則上可直入胎骨的多為可溶于水的如鹽堿等類似鐵礦山區(qū)的這種氧化物則多沁于表面。而在我國特定地區(qū)的特殊樹種根須沁于器表的也有。 從土沁觀器物，可提供很多的便利。如黃土地的土沁痕

37、，表面為干凈的，沁點是反映在釉下的。而表面新、內部成點狀的這種土沁斑器物，則不存在假的可能，當然前提是要懂得識別真實的沁斑。 我國幅員遼闊，土質結構多種多樣，酸堿等沁以及現(xiàn)代工業(yè)的微沁也是存在的。所以，目前的有些現(xiàn)代科技手段因數(shù)據(jù)難全，故也有誤差。因而，不能以某一種環(huán)境下的器物之沁作為通用標準來試行運用，而要客觀公正的，具體情況具體對待。合理的運用全方位的知識，做出正確的斷定，如此將會極少出錯。出土器會出現(xiàn)其特殊的變化。因受沁而氣泡破裂，以及二次開片等，因受沁程度不一，也會使釉表發(fā)生另類變化。如觀食用堿遇濕放干后的變化，再去觀出土于鹽堿地的器物，用這些自然現(xiàn)象去聯(lián)想古瓷，會受到相應的啟發(fā)。七

38、查傳世使用痕跡在我國的古陶瓷系列中，雖然千百余年的戰(zhàn)火連綿，王朝更替，但傳世器物仍客觀存在，當然也有些重復入土、反復傳世。于是，一切器物只要傳世，便會有傳世使用的痕跡存留在器物的表面，而只要是傳世痕均無規(guī)則而言，并且細觀那些使用痕，定會有深淺不一的層次感。也就是說是有深有淺的，并且其痕線中的光感、潤度也絕不相同。這是個要細細觀察和長期歷練方可把握的。而且由于瓷種不同和釉中元素的多樣性，使用的痕跡是不一樣的。所以需要分別對待、靈活應用。在使用痕的觀察、體驗中，最直接可以感覺到的是器物的老與新。其次是瓷器物表面的新與舊，不取決于年代，而取決于材質。直接能感受到配料精、工藝好的御用器物時，縱然年代久

39、遠，但遠比不堪精美的器種顯得更新。如唐的秘色瓷要遠比清晚期的有些官器還要顯得更新、更亮麗，這是材質之故。 當然由于歷史的原因，有些瓷器被重復出土傳承下來。這種器物的傳世使用痕極具特色。認識和分辨它們，主要源于見多識廣，直接上手細觀、勤思，便可漸漸掌握。八 辨開片器物的開片與材料、配方、工藝、爐溫皆有關系。有的器物開片總體十分相像，這是某一類的器物已從配方、用料、燒制工藝等，全然形成了一整套的流程工藝。形成總體固定的規(guī)式化，對于它們而言可以形成一種思維模式。如北宋的部分官器：北宋官汝器、宋耀州窯、宋哥窯器等，他們全然具備了自己的特征、風格，因而深諳此道的大藏家，僅看器物的開片，也能大概的斷個幾分

40、，像唐三彩也多如此。也有些器物的開片是沒有規(guī)律的，完全是不成定格的。但只要會開片，自是事事有緣的。有的開片特征鮮明，風格突出，而且相距的年代甚遠。如：明弘治的“嬌黃”，細觀其開片的紋路，竟然如同宋天青汝瓷開片；這說明僅在釉面的用料和燒制溫度定然有其相似和接近的可能。所以說，我們將開片作為一個鑒定要素提取出來，對于認瓷識真十分有必要。 宋以前的出土器多會形成二次開片，北宋厚實高溫亮麗的官器中，有的會出現(xiàn)冰裂紋片。而類似像這種極具年代風格的器種，是不可仿制的。其原因是，其原料、配方不知?？v然今日得知成因，因果關系也愛莫能助。因此，古瓷之開片，釋放的信息，有待我們去探究。也正是因為它不可仿制，因而為

41、我們提供了鑒定的依據(jù)。九 釉面色相認定釉面的色相組成，是胎與釉的組合成像。而不同時代，不同器物的色相特征與它對應的年代、取材用料是密切相關的。如唐三彩釉面色相泛紅，越之秘釉面溫潤發(fā)青。以及宋元明清各種窯口器物色相、種別都極其鮮明。了解掌握它們，對我們斷代識真辨?zhèn)?，極為有力。如果我們從色相涉及的取材用料等相關知識能夠掌握時，我們很大程度上不會被造假所左右。因為現(xiàn)代人一不知過去的取材配方；二不可達到與古瓷一致的色相特征；三是色相還因年代、自然等等不可人為的因素所左右，所以不可仿制。 認識釉面色相的特征，包括單色釉和彩瓷都大有益處。比如說粉青釉，從宋的湖田、龍泉、至元、明清，因不同的時代配方、用料獨

42、具特色，于是，它們的色相特征完全不一樣。如果我們對它們了如指掌，僅此一點也不會從年代上張冠李戴。沿著這一切入點，然后以對應的器物時代取材用料、工藝特征、繪畫風格等核實，便也會為辨真論假提供有力的幫助。而面對彩瓷，當避之彩光，影響到觀本色底釉，并要不受彩繪色澤光暈的左右，抓住根本。瓷器同萬物一樣，有其自身的特點，但也大同小異。應融會貫通、靈活應用。大凡發(fā)青光的白色釉中，便是瑪瑙多之故。而大凡只潤不發(fā)青光的御用器，玉粉多之故，這一特性皆源于內在的原料，觀表抓其本是鑒瓷里手的特點。十 青花料的特征與繪畫風格青花用料的種類總體為進口蘇料，石子青、平等青、回青和洋蘭等，而蘇料又分提純和未提純。未提純的鐵

43、斑下陷嚴重，并集積嚴重的錫斑凝結塊。嚴重的會在凝結塊上出現(xiàn)冰裂。而經過提純的，多沉浸于釉下，也有微量的錫斑點,但絕不會形成嚴重的凝集冰裂現(xiàn)象?；厍嗔弦埠F，多與石子青配用。而平等青基本不含鐵，因而發(fā)翠蘭色，成化青花有用。洋蘭為化工料，僅出現(xiàn)在光緒以后。從使用年代來說，蘇料自唐到成化早期，石子青、回青料有幾種說法：一，元代小器上有用；二，唐宋始用，使用期限至光緒。 從繪畫風格來看，主要和時代的歷史、社會文化相關。而古瓷的繪畫用意、手法表現(xiàn)、風格特征都是最與時代貼切的真實寫照。比如青花的紋飾層次以及表現(xiàn)寓意，尤其官窯都是有規(guī)有矩的，于是，當真正了解古瓷從龍到各類花式文化，也就可以基本確立一件官瓷的

44、對與錯。因為封建制度下的陳規(guī)戒律，恰巧非常明白的體現(xiàn)和展示在了當時陳設瓷的繪畫當中，對于它們的全面了解，可以為鑒瓷奠定基礎。比如，從龍鳳紋的識別上，龍作為華夏的圖騰，歷代王朝在龍的繪畫風格上極具特色。它是有定制與講究的。如朱明王朝的豬嘴龍，絕不會出現(xiàn)在清器上。再如草蓮配多為進貢器；王者獎賞的靶葉向下；教導廉潔奉公的少不了纏枝蓮等都在官器上會有寓意表現(xiàn)。因此說官家之瓷是內含著深厚文化的。對它們的了解也有助鑒瓷。十一 彩瓷用料的使用范圍及繪畫風格彩瓷器的形成風格當在唐五代開始，雖說材料有的源于礦天然料，有的為釉彩燒結塊，但由于時代的進步與發(fā)展，很多只有某一時段的器上才會出現(xiàn)的料種，后朝不得而見，這

45、主要是配方不明，而這種料種的時代特殊性就極其明顯。至于上彩的風格與繪畫技法，更是各具特色的。書畫中所說的摏擦、點、染及填繪等等一切技法，在彩繪器物上都有應用。只不過瓷上作畫更難于紙而已。 從彩瓷的料種色澤、繪料的純度、材料的種類以及由簡到繁的演化進程，原則上與時代共進。而一些特殊器物的料種與繪畫風格，是極具時代性的。彩瓷的釉下、釉上、三彩、五彩、斗彩、素三彩、粉彩、琺瑯進口料，國產料都會直接在瓷器上最真實的表現(xiàn)出來。它們從發(fā)展以至衰敗都是有時段的，而這一切恰巧是我們認識、識別、鑒賞瓷的斷代依據(jù)。原則上，古時的多種彩料現(xiàn)代人不可仿，而繪畫技法更不用談及。如能將古彩瓷的材料爛記于心，僅此一招。后仿

46、與現(xiàn)仿一眼可辨。由此可見，古彩瓷的太多特征，只能是歷史的產物，而不是我們后人隨意可偽作的。十二 器物釉下機理變化器物的釉下機理特征，從漢到清，各種器類各不相同。而這種風格迥異，特征不一的成因，是瓷土配方、取材用料以及燒制溫度的使然。假如我們有幸像那些大家一樣，可以將其所有器物肌理特征細觀，一路走來，全部過目以后，我們會發(fā)現(xiàn)，各個時代、各類器物，同時代同類器物是有規(guī)律可循的。比如唐邢器、唐越窯秘器以及北宋官、宋定、宋耀州、宋龍泉以至明清各類器物的釉下肌理變化，一定各不相同。從一元配到二元配，從一般器到特殊器，尤其是那些御用精品，它們的乳液狀肌理，令你不敢相信，那是古瓷的胎質。猶如玉粉或瑪瑙，或如

47、脂，或像膏，這便是一種器種釉下的肌理特征。而釉下肌理的微量分相重組的微微變化，都是漫長歲月中大自然的造化。比如，只要是古老的瓷器，一定會隨日月的延伸，肌理的稀釋液會向稠、濃、密以至混濁的肌理方面轉化。而只要已經展現(xiàn)出上述之證，則必然是擁有一定年份的古器。但到底怎樣才能辨清，這要有功力。然而，只要肯用功，功到自然成。而如若可以從釉下的粉態(tài)到液態(tài)的細微變化（如像煮稀飯似的，出現(xiàn)的米湯、米粥、米油的這種現(xiàn)象）中尋找出其變化規(guī)律的話，必然有助于鑒別古瓷。這是一般情況下的表現(xiàn)特征。十三 釉下氣泡重組結構變化器物的釉下氣泡生成原因眾多，而主導成因為胎質與溫度，也就是說只要是高溫器的兩晉之器，也同樣有氣泡。

48、總體來說釉下氣泡不是無規(guī)律可循的。只要我們潛心研究，我們會發(fā)現(xiàn)，氣泡的大與小、多與少、以及泡內霧狀亮的底有很多小泡狀（大泡包著小泡），以及聚集狀和破泡等等的變化重組，都是各具特色，各不相同的。 唐五代秘色瓷的氣泡疏朗、明白，內含雙亮針點。入寶石的北宋官窯大泡下方為晶體狀小氣泡；哥器為多泡組合成攢珠聚沫等等等等，各具風格。藏家們所言的元青花或斗彩，都是特征極其鮮明的。時代在進步，科技在發(fā)展，文物鑒定不可陳習不變，應當從表走向內，從表面現(xiàn)象探究到內中，如此才不至看錯。事實上，釉下的一切變化都是客觀存在的。比如，出土的唐宋器之中，多者會出現(xiàn)破泡現(xiàn)象，而有的表面完整，而但下泡破，只要如此，必真無疑。這

49、是器面釉厚，器內胎質劇烈變化所致。由此可言，古瓷的氣泡學問，一旦清楚明白，對鑒別真?zhèn)我部芍槐壑?。十?查稀有元素的存在與變化我國的古瓷之中，古人們?yōu)榱肆钇渚?，想方設法地將太多的珍貴元素碾碎，加入器物之中，有的在胎里、有的在釉內、也有的在彩中，這些不同的元素在器物之中起著不同的作用。自漢最精美的器物之中有稀有元素入內如:寶石、瑪瑙，瑪瑙入胎、瑪瑙寶石入釉；自南北朝開始玉粉入器。而唐時邢器入玉多，越器入瑪瑙這是事實。唯越秘和耀秘則是玉和瑪瑙入胎入釉最完美的結合器，并已有微量寶石入內，從而水晶瑩潤，成為國粹。進入北宋官窯、汝窯等，有大量寶石粉的溶入。于是五彩之光呈現(xiàn)。從宋至清，所有的官器中的御

50、品，絕對是一種“無寶不燒器”的局面。據(jù)說國外以中國古瓷內含稀有元素的這一必然事實為基本點，在研究鑒定瓷的儀器應當是切實可以的。當我們不可理解為什么古瓷會閃爍出不同于器物本色之光彩時，應當認識到，其實由于太多鮮為人知的寶貴元素。被粉碎后添入器里彩中，它們的真實面貌發(fā)生了某些變化，這樣我們不便一眼認出，但只要努力的下功夫探究，應不難明白。要觀玉和瑪瑙，要從兩晉南北朝這種低溫器開始，因為這樣可觀到原石粒。而觀寶石則要從清向遠古看，因為晚清御用器中更明白，而當從表上看明白后，再向釉中轉入，如此方可看的更明白。 我國的古瓷是國之瑰寶，說國寶不是夸張，而是真實的寫照。從稀有品元素存在上認定，也是一個切入點

51、。而釉下有稀有元素的在漫長的歲月中會出現(xiàn)分離、重組結構變化。這是一定存在的，它們的折射晶體之光。或成堆狀、或成線狀、或成點劃線狀。自有其道理和規(guī)律可循，而只要有這些真正的表現(xiàn)則無假器可言。十五 釉下有機物生成結構變化瓷器中的有機物生成，是從瓷器燒出窯的那一天開始，將伴隨日月星辰和歲月的流逝再逐漸生成，并發(fā)生著變化。而這種有機物的生成變化，不僅在表面，同時在釉內以至周身的每一處，都在生成變化。相對而言，材質越精細，這種變化越小些。但這種變則是永恒不變的真理。 通常情況下，一元配方器和二元配方器，由于胎質結構上的區(qū)別，釉面的厚薄不一，以至燒造上溫度的差異。于是當各類的瓷器從胎至釉的致密堅硬度有別時

52、，對器中有機物的生成變化會有影響。比如說宋代汝器易陳舊，而那些陳舊的有機物多為雜色斑，便是一種類型。那么早期元青花、明宣德以及康熙青花的釉下有機物的生成變化明顯各不相同。他們相對各有各的特征。而如果細細進行剖析，便可以尋找出它們的規(guī)律特征，它們最大的特征是表面縱然整體一新，而釉下的有機物生成變化則非常明顯。而只要同此一致，那必真無疑，天下沒有表新內陳舊的假器物。十六 時代特征的印跡確立古瓷的任何器物都有一個成熟發(fā)展過程。而演繹進化的過程，從料而言、從一元配到二元配、從包羅萬象的工藝、從青花到彩無所不包、無所不含。而諸如此類都有自身的局限性、和缺憾存在。而這一切的不可達至完美的缺憾，恰巧都是時代

53、的印跡特征，而它們是不可效仿的。事實上很多的專家以至學者，正是從時代特征的印跡點上來確立和認定古瓷的。 我們從一個罐瓶的不可無差錯的圓度上來認定一件器物的對與錯；我們從一對器物的不可同等高來初斷他的對與錯；我們從宋以前一元配不可成型大器的材料上確立一件器物的年代上限；我們從民族文化特征上斷定是遼和其它時期的器物；我們從一種特殊的器物工法確定器物對與錯等等等等。這不同時代的特征印跡，以及生產力發(fā)展的局限下，導致必然的工藝缺陷，這都有助于我們的鑒真論斷。如若我們可以完完全全將這些時代印跡的多樣性和特殊性熟記于心，以這些不可效仿的特征印跡斷其真?zhèn)?，同樣可行。世人只言一點否決法，不知一點也可確定。事實

54、上一點認定法同樣可行，而且可以斷真論假。十七 微觀識瓷認定法我們通?？匆患糯?，容易看大，不看小。容易從宏觀上觀型看紋，而忽略微觀的分析與認定。事實上，如能掌握微觀的要素，則乃為鑒瓷里手。 當我們從漢至晚清、民國一切古陶瓷全部主體可見識的情況之下，我們將某一個年代、某一類器物全面認真地從胎至釉等細細觀察，我們會發(fā)現(xiàn)它們的共性之點存在特別突出。而只要抓住這一點，盡然足以斷真論假。比如南北朝的塑件，只要以微觀法看到器面有瑪瑙原石粒和脫落的坑點，便一定沒錯。這是因為，只有此時的器物，因溫度不達而出現(xiàn)這一特征。再如宋汝的斜開紋、元中期的釉面瑪瑙粒小白點，以至唐黃釉金沉底、進口蘇料早期鐵斑深陷，并錫斑爆外有開裂痕。至正器錫斑內陷，成化中期因釉厚而平等青色極淡?？滴跚嗷ㄉ志欧N，故而有凸感等等。所有的一切器物，尤其以官器御品，都有極具特色的突出點，只要用心細細鉆研便會找到。而一旦掌握這些微觀識別的方法，將不會斷錯。任何器物，最大的可能只會出現(xiàn)：像將元器定在了元末明初，將永樂釉紅和洪武的搞錯，但真與假絕不會搞錯。因為太多的最具特征的特殊現(xiàn)象，永遠不可仿制。 微觀法所包范圍極廣，從形到胎至釉、彩料、配方和彩的裂紋等等，保羅萬象。以至如宣德的桔皮紋、成化的氣泡、康熙的鐵斑點、道光的波