1538.關(guān)于美術(shù)創(chuàng)作教學(xué)的思考

1、關(guān)于美術(shù)創(chuàng)作課教學(xué)的思考摘要：美術(shù)創(chuàng)作課程是美術(shù)專業(yè)學(xué)生必修課，任課教師找到美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)創(chuàng)作教學(xué)的區(qū)別和聯(lián)系，在教學(xué)過程中有針對性地引導(dǎo)學(xué)生運(yùn)用所學(xué)的專業(yè)知識、技能，結(jié)合自身的情感以及對事物的理性認(rèn)識創(chuàng)造出美術(shù)作品。因此，美術(shù)創(chuàng)作課程的開設(shè)，其內(nèi)容和形式都將對學(xué)生的創(chuàng)作作品產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。關(guān)鍵詞：創(chuàng)作教學(xué)，自由性，地域特色，角色轉(zhuǎn)換on the fine arts teaching thinking abstract: fine arts courses are compulsory art students, teachers datum related to creative art c

2、reation and art teaching and the associated difference in the process of teaching and guiding students targeted by the use of the professional , skills, in light of its own emotional and the rational knowledge of things to create art. therefore, the creation of fine arts courses, and its content and

3、 form of the works of students will have far-reaching effects. key words: creative teaching, freedom of geographical characteristics, the role of conversion美術(shù)創(chuàng)作教學(xué)對任課教師來說，是在學(xué)生有一定專業(yè)基礎(chǔ)的前提下，指導(dǎo)學(xué)生如何運(yùn)用這些基礎(chǔ)知識（繪畫語言）結(jié)合自身對事物的理性認(rèn)識來表達(dá)自身情愫、抒發(fā)感受（創(chuàng)造出美術(shù)作品）的一個教學(xué)過程。而對于學(xué)生則是量變促成質(zhì)變的“學(xué)”和“成”的規(guī)律運(yùn)行。但是在這個過程中，對教師教什么和怎樣教、學(xué)生學(xué)什么和

4、怎樣學(xué)，各高等院校一般沒有也不敢有一個明確的規(guī)定，這并不意味著藝術(shù)界的混亂，正是藝術(shù)這個學(xué)科本身的特性（沒有標(biāo)準(zhǔn)答案，強(qiáng)調(diào)風(fēng)格流派、個性特征）使然。于是，面對創(chuàng)作課如何實(shí)施教學(xué)，無疑成了指導(dǎo)教師們一個值得認(rèn)真思考的課題。筆者在從事美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)工作的同時，加強(qiáng)對美術(shù)創(chuàng)作的實(shí)踐及美術(shù)創(chuàng)作教學(xué)的思考。把自身能夠目睹的、曾經(jīng)耳聞的與美術(shù)創(chuàng)作相關(guān)的信息經(jīng)過仔細(xì)研讀，認(rèn)真分析，發(fā)現(xiàn)美術(shù)創(chuàng)作教學(xué)的過程有很多不同于其他課程教學(xué)的地方。在美術(shù)創(chuàng)作課教學(xué)中，教師不僅要傳授書本知識，更重要的是要在教學(xué)過程中開發(fā)“新教材”、設(shè)置“新課堂”。要求指導(dǎo)教師既是教學(xué)活動的組織者和實(shí)施者，又是教學(xué)課程的研發(fā)者和設(shè)計者。從教學(xué)

5、的主體、客體和手段以及結(jié)果幾個方面來分析，美術(shù)創(chuàng)作教學(xué)的整個過程是幾個動態(tài)的組合。主要體現(xiàn)在以下幾個方面：一、教材1、廣泛性及多樣性跟其他課程相比較，美術(shù)創(chuàng)作課程的教材具有內(nèi)容上的廣泛性和形式上的多樣性。在美術(shù)創(chuàng)作教學(xué)中，教材的選用不止于現(xiàn)成的書本，或者說根本用不著現(xiàn)成的書本。觀摩畫冊，欣賞美術(shù)作品，示范技法，都可以歸結(jié)于美術(shù)創(chuàng)作課教程。從這個意義上說，關(guān)于美術(shù)創(chuàng)作教學(xué)，在學(xué)生有資本（專業(yè)基礎(chǔ)知識，包括理論和技能）、教師有責(zé)任心的基礎(chǔ)上，教師的經(jīng)驗（教學(xué)經(jīng)驗和創(chuàng)作經(jīng)驗）和閱歷（人生閱歷和思想閱歷）是最適合的教材。當(dāng)然，作為教學(xué)者，教師首先要具備豐富的知識和博大的胸懷。2、自由性美術(shù)創(chuàng)作課程的教

6、材具有相當(dāng)?shù)淖杂尚?。這是由美術(shù)創(chuàng)作這一課程的特性決定的。古人說人法地，地法天，天法道，道法自然。亦即美術(shù)最終歸結(jié)于向大自然學(xué)習(xí)。從這個意義上講，美術(shù)創(chuàng)作課程也就不應(yīng)該也不會有既定的教材，而是教師在教學(xué)過程中不斷發(fā)現(xiàn)，信手拈來且善于總結(jié)，因材施教。而且教師在實(shí)施教學(xué)前要有相當(dāng)?shù)恼n前準(zhǔn)備，包括占有足夠多的相關(guān)資料。二、教學(xué)場地既然美術(shù)學(xué)習(xí)要師法自然，就等于承認(rèn)大自然才是真正的老師，那么學(xué)習(xí)的場地也就不再足限于教室或畫室。走出教室，隨處是教學(xué)場地。生活中不缺少“美”，而是缺少“發(fā)現(xiàn)”“美”的眼睛。美術(shù)學(xué)習(xí)者與其他學(xué)科的學(xué)習(xí)不同的一點(diǎn)是，具備一雙把別人司空見慣的物事看得有情趣而且能用自己的畫筆描繪出來

7、的眼睛，也就是能夠發(fā)現(xiàn)“美”。這樣，作為教學(xué)者，就可以把任何地方當(dāng)成教學(xué)場地。三、歷史文化和地域特色俗話說“靠山吃山，一方水土養(yǎng)一方人”。 在這里筆者想表達(dá)的是“一方水土也能造就一方人”。世界上曾經(jīng)的文明古國無不具有鮮明的歷史文化，而這些鮮明的歷史文化滲透到古國的每個角落，形成的強(qiáng)烈的地域特色，進(jìn)而成為一種標(biāo)志。如果我們把這種地域縮小一些，比如一個國家的某一地區(qū)，一個地區(qū)的某一民族聚居區(qū)或某一景點(diǎn)直至某一傳說，教學(xué)主體能夠從歷史的角度、現(xiàn)實(shí)的空間向客體作正面的傳授，積極的引導(dǎo)。從熱愛生活、熱愛生命到熱愛大自然、熱愛家鄉(xiāng)進(jìn)而去表現(xiàn)身邊的一草一木。用手中的畫筆來抒發(fā)心中的情結(jié)。與其“臨淵羨魚，”不

8、如“退而結(jié)網(wǎng)”。而事實(shí)上，一個能夠勾勒出美妙畫面的畫家，肯定不是一個消極厭世的庸碌之輩。四、教與學(xué)的關(guān)系美術(shù)創(chuàng)作教學(xué)的全過程可以說是連續(xù)型和系列型的動態(tài)組合。教學(xué)中的每一個環(huán)節(jié)都能夠成為一個相對獨(dú)立的片段，全部的片段又可以并能夠聯(lián)成一張完整的作品。在整個創(chuàng)作過程中，教師與學(xué)生的角度可能會出現(xiàn)一些變化，而且應(yīng)該并且允許出現(xiàn)變化，教師不一定直接施教，學(xué)生也用不著被動接受。我們可以設(shè)想以下場景（室內(nèi)或室外）：一群學(xué)生在一起，有的比比劃劃，有的苦想冥思，有的竊竊自語，不知所云，稍遠(yuǎn)的地方，一個學(xué)生正在有條不紊地講述自己的創(chuàng)作構(gòu)想，而老師卻聽得專心致志，不時頻頻點(diǎn)頭，間或插一兩句話。原來是老師和學(xué)生在美

9、術(shù)創(chuàng)作課課堂上。通過這個場景，我們不難看出，在美術(shù)創(chuàng)作課教學(xué)中，有相當(dāng)一部分時間是教師在聽不在教，學(xué)生在講不在學(xué)。這種互動的教學(xué)模式比比皆是。與其他學(xué)科甚至是美術(shù)實(shí)踐類課程相比較，美術(shù)創(chuàng)作課都是較有特色的，就學(xué)生方面來講，扮演的角色成了整個教學(xué)過程的主體，不再是以往單向而且被動的接受知識，而是主動闡述自己的整體構(gòu)思，主題產(chǎn)生的各種背景、所要表達(dá)的胸臆以及在這個過程中打算用到哪些表現(xiàn)技法和預(yù)期的效果。老師呢，在很大程度上將作為學(xué)生的支持者、引導(dǎo)者甚至是誘導(dǎo)者出現(xiàn)，處在為學(xué)生出謀劃策的位置上，就學(xué)生的整體構(gòu)思、主題思想提出自己的補(bǔ)充意見，最好能夠建議性地列出可能對主題的表現(xiàn)起到積極作用的一些技法及

10、形式。并通過這些意見和建議來激發(fā)學(xué)生的一些常規(guī)思維方式。既然是創(chuàng)作教學(xué)，老師甚至可以并能夠容忍學(xué)生犯一些探索性錯誤。這要求教師的教學(xué)方式不僅要適時，而且要適用。既要有足夠的個別指導(dǎo)，又要有適當(dāng)?shù)募w傳授。五、強(qiáng)調(diào)充分條件，尊重個性特征美術(shù)作品既然肯定個性的張揚(yáng)，當(dāng)然不能忽略個性形成的條件，橫視中外，縱觀今古，歷史文化不同，民族風(fēng)俗懸殊，生活環(huán)境相異，美術(shù)家們創(chuàng)作出的作品亦大相勁庭，雖然網(wǎng)絡(luò)讓世界變得越來越小，我們都住在地球村，東西方文化也有共享的一面，但是筆者要強(qiáng)調(diào)的是，任何一件美術(shù)作品的作者，首先肯定是一個社會人，必然生活在某一特定的社會環(huán)境和歷史時代，其作品必然帶有時代的烙印，并能夠反映時

11、代特征。從這個方面分析，在美術(shù)創(chuàng)作教學(xué)過程中，教師宜多引導(dǎo)學(xué)生了解離自己較近的、熟悉的、跟自己學(xué)習(xí)和生活以及工作有密切聯(lián)系的區(qū)域歷史文化特征。作為美術(shù)類學(xué)生（初學(xué)者），專業(yè)教學(xué)中教師一般不會用而且也不應(yīng)該用現(xiàn)成的法則去進(jìn)行教學(xué)，所謂法無定法，無法乃法。在確保學(xué)生掌握基本知識的基礎(chǔ)上，先不要舍近求遠(yuǎn)，本末倒置。本來在南國水鄉(xiāng)土生土長，卻硬要把西北草原或沙漠作為范本強(qiáng)行師法，這就有點(diǎn)空中樓閣的嫌疑了，這樣的“遠(yuǎn)慮”，難以消除近憂。學(xué)生通常會有幾種情況，一是所謂“天才”，這部分學(xué)生專業(yè)基礎(chǔ)較為渾厚，思維方式比較跳脫、新穎而且前衛(wèi)，針對這些學(xué)生，教師可只就其草擬的創(chuàng)作方案給予指導(dǎo)，學(xué)生自主創(chuàng)作的空間相對較大。一是大眾化中的“大眾”，這是學(xué)生中的主要群體，面對這部分學(xué)生，指導(dǎo)教師先要有大眾化的審美知識傳授，這似乎與美術(shù)的“自由性”有點(diǎn)相悖，但對于處在“習(xí)（作）”與“創(chuàng)（作）”兩難境