民樂(lè)改編在音樂(lè)舞蹈基訓(xùn)課中的應(yīng)用

1、民樂(lè)改編在音樂(lè)舞蹈基訓(xùn)課中的應(yīng)用摘要：在舞蹈基訓(xùn)課通常采用專(zhuān)業(yè)的訓(xùn)練音樂(lè)，其次 會(huì)選擇電視劇、電影歌曲。由于音樂(lè)舞蹈專(zhuān)業(yè)的特殊性，舞 蹈基訓(xùn)課中對(duì)音樂(lè)的音樂(lè)風(fēng)格和作品演奏方式都有較高要 求，有電視劇、電影歌曲，也有音樂(lè)改編；有中國(guó)古典音樂(lè)， 也有西方音樂(lè)、世界名曲；可以用鋼琴伴奏，也可以用管樂(lè)、 民樂(lè)伴奏。現(xiàn)以竹笛作品紅高粱敘事曲（根據(jù)電視劇 紅 高粱主題曲九兒改編）為例，討論音樂(lè)舞蹈專(zhuān)業(yè)的舞 蹈基訓(xùn)課上音樂(lè)選擇的多樣性。關(guān)鍵詞：音樂(lè)舞蹈；基訓(xùn)課；紅高粱敘事曲音樂(lè)舞蹈專(zhuān)業(yè)是介于音樂(lè)教育專(zhuān)業(yè)和舞蹈教育專(zhuān)業(yè)之 間、把音樂(lè)和舞蹈同時(shí)作為主科學(xué)習(xí)的專(zhuān)業(yè)。在學(xué)習(xí)期間， 學(xué)生不僅要學(xué)習(xí)音樂(lè)教育專(zhuān)業(yè)的課程，

2、還要掌握舞蹈專(zhuān)業(yè)相 關(guān)的理論以及實(shí)踐課程。由于學(xué)習(xí)內(nèi)容多，老師更需要因材 施教，有側(cè)重點(diǎn)、有目的地開(kāi)展教學(xué)，培養(yǎng)出既懂音樂(lè)又能 編排舞蹈的復(fù)合型人才。一、音樂(lè)舞蹈基訓(xùn)課音樂(lè)要領(lǐng)音樂(lè)和舞蹈是不可分割的，要有好的舞蹈作品，音樂(lè)至 關(guān)重要。正如胡爾巖老師所說(shuō)：“音樂(lè)是舞蹈的伴侶，而不是舞蹈的伴奏，在一部舞蹈作品中，音樂(lè)語(yǔ)言和舞蹈語(yǔ)言猶如一條鐵路上的兩根鐵軌，共同承載著感情的列車(chē)向前奔馳， 把觀眾帶進(jìn)人物的感情氛圍之中，與人物共喜共悲?！痹趦?yōu)秀的舞蹈作品中，音樂(lè)和舞蹈一樣都有形象，是舞蹈作品的 重要組成部分。旋律是音樂(lè)形象的靈魂，節(jié)奏與及速度是音 樂(lè)形象的骨架，調(diào)式與和聲是音樂(lè)形象的血肉，織體與音色

3、是音樂(lè)形象的外衣。只有旋律、節(jié)奏、速度、和聲、織體等 很好地結(jié)合，才能構(gòu)成好的音樂(lè)，有好的音樂(lè)形象。在一部 成功的舞蹈作品中，音樂(lè)和舞蹈一定是相互支撐、水乳交融、 密不可分的。舞蹈律動(dòng)與音樂(lè)旋律相結(jié)合，使舞蹈形象與音 樂(lè)形象協(xié)調(diào)一致。在舞蹈課中，最乏味的莫過(guò)于基訓(xùn)課；而在基訓(xùn)課中， 最乏味的莫過(guò)于扶把訓(xùn)練。每節(jié)基訓(xùn)課舞蹈老師都會(huì)要求學(xué) 生從第一個(gè)動(dòng)作復(fù)習(xí)到最后一個(gè)動(dòng)作，開(kāi)始由于動(dòng)作不熟練， 注意力還需要放在動(dòng)作上，要注意用力方式、身體協(xié)調(diào)。音 樂(lè)的選擇也相對(duì)簡(jiǎn)單，常常用單一的訓(xùn)練音樂(lè)，其節(jié)奏、伴 奏織體、旋律都較簡(jiǎn)單。一二年級(jí)時(shí)，為了讓學(xué)生更好地掌 握和規(guī)范每個(gè)動(dòng)作，大多是把扶把的每個(gè)動(dòng)作拆開(kāi)

4、練習(xí)，動(dòng) 作組合時(shí)間很短，多是以練習(xí)音樂(lè)為主，音樂(lè)沒(méi)有形象，就 更談不上人物形象的表現(xiàn)。經(jīng)過(guò)練習(xí)，熟悉動(dòng)作，掌握基本 要領(lǐng)，就可以加大音樂(lè)的難度，節(jié)奏、旋律變化也可以相對(duì) 復(fù)雜一些，伴奏音樂(lè)的風(fēng)格也可以多樣化。除古典音樂(lè)以外，可以用電視、電影歌曲，還可以對(duì)歌曲進(jìn)行改編，把扶把連 在一起形成整體式扶把。個(gè)人更加傾向整體式扶把這種方式， 因?yàn)閱我坏奈璧竸?dòng)作訓(xùn)練時(shí)間有限，電視、電影歌曲較長(zhǎng)， 如果進(jìn)行修改和剪接，又會(huì)影響效果，因此選擇音樂(lè)會(huì)有很 大局限。而整體式扶把既可以達(dá)到訓(xùn)練目的，又能保持音樂(lè) 的完整性。所謂整體式扶把，即把所有的扶把動(dòng)作連在一起 完成，長(zhǎng)度大概810分鐘左右，既能鍛煉學(xué)生對(duì)每個(gè)

5、動(dòng)作 的掌握，又能培養(yǎng)學(xué)生的音樂(lè)節(jié)奏以及感知能力，提高對(duì)音 樂(lè)的理解能力，促使在短時(shí)間內(nèi)能夠準(zhǔn)確聽(tīng)出音樂(lè)的節(jié)奏。二、紅高粱敘事曲的課堂教學(xué)運(yùn)用 紅高粱敘事曲是四川音樂(lè)學(xué)院民樂(lè)系青年笛子演奏 家石磊根據(jù)電視劇紅高粱主題曲九兒改編的作品， 由竹笛和鋼琴共同完成，長(zhǎng)度 10 分鐘左右。作品緊緊圍繞 主旋律，從引子部分開(kāi)始延展開(kāi)，旋律婉轉(zhuǎn)，蕩氣回腸，能 完整再現(xiàn)故事主要情節(jié)。本文以該作品為例，介紹民樂(lè)改編 在舞蹈基訓(xùn)課上的運(yùn)用。1. 紅高粱敘事曲曲式結(jié)構(gòu) 紅高粱敘事曲共分為 12 個(gè)部分。全曲通過(guò)變奏手 法，展開(kāi)了一段優(yōu)美的民歌旋律素材。每一段變奏既展現(xiàn)了 笛子演奏的高超技巧，也詮釋了旋律背后豐富的思

6、想情感變 化。作品開(kāi)頭由鋼琴奏出一段前奏，一共 20 個(gè)小節(jié)，主要 是模仿嗩吶， 烘托出迎親的熱鬧場(chǎng)面。 低音聲部以 A 音開(kāi)頭， 接著上行五度至 E 音，這個(gè)五度進(jìn)行也是全曲旋律材料的核 心主題。接著，左手以持續(xù)音的方式連續(xù)奏出省略三音的 E 和弦。右手則以節(jié)奏縮減的方式呈現(xiàn)出了 A-B-E 這個(gè)非三度 疊置和弦，這是民族和聲中和弦使用的典型手法。前奏以柱 式和弦形態(tài)出現(xiàn)，到 16 小節(jié)變?yōu)榉纸夂拖彝苿?dòng)至高點(diǎn)，然 后回落。接著進(jìn)入引子部分。由笛子引入，同樣，以 A-B-E 三個(gè) 音為核心音，通過(guò)重復(fù)、減縮、減少節(jié)奏等旋律展開(kāi)手法為 主題的呈現(xiàn)進(jìn)行鋪墊。第一個(gè)深情的主題為兩個(gè)重復(fù)樂(lè)句構(gòu) 成的樂(lè)

7、段，每一樂(lè)句包括 8 個(gè)小節(jié)，兩小節(jié)為一個(gè)樂(lè)節(jié)，構(gòu) 思精巧而結(jié)構(gòu)方整。前兩個(gè)樂(lè)節(jié)以模進(jìn)推進(jìn)，旋律線條逐漸 到高點(diǎn)再回落，第三個(gè)樂(lè)節(jié)直接跳進(jìn)至高點(diǎn)再逐漸回落，突 出了與前兩個(gè)樂(lè)節(jié)的對(duì)比。最后一個(gè)樂(lè)節(jié)起伏平緩地結(jié)束。 整個(gè)樂(lè)句有著起承轉(zhuǎn)合的構(gòu)思安排。第二樂(lè)句基本是第一樂(lè) 句的重復(fù)，只是在第二樂(lè)節(jié)上有一個(gè)裝飾性的加花變奏。接著音樂(lè)進(jìn)入D段，D段的特點(diǎn)在于極不穩(wěn)定的節(jié)拍， 幾乎每小節(jié)都在變換拍子。這樣密集變換拍子的方法更加突 出了本段的音樂(lè)情緒一一激動(dòng)不安。整個(gè)樂(lè)段旋律線條呈現(xiàn) 向下進(jìn)行的模式。這樣的安排也為即將進(jìn)入的沉重主題做了 很好的鋪墊。F段的情緒豪放，最大特點(diǎn)是大量運(yùn)用了切分 節(jié)奏型。進(jìn)入 G

8、 段后，旋律變得更加輕快。本段的核心素材 仍然來(lái)自 F 段，但經(jīng)過(guò)節(jié)奏加密、速度加快等辦法讓本段旋 律整體更加明快。進(jìn)入 H 段，旋律素材核心仍然是 F 段的旋 律。但通過(guò)拉寬節(jié)奏時(shí)值、放慢速度的辦法，使同樣的旋律 素材產(chǎn)生了不同的音樂(lè)效果。以上三段，雖是同樣的核心音 高材料，但作者卻通過(guò)節(jié)奏、速度、音型的變化制造了三種 不同的情緒意境。經(jīng)過(guò)前面的大量鋪墊，作品進(jìn)入最后的主題。首先，作 者通過(guò)密集的十六分音符將前面的旋律素材隱伏其中。這種 巧妙的構(gòu)思有一種承上啟下的效果，即通過(guò)同樣的旋律素材 串聯(lián)了前面的旋律材料，使用相同的節(jié)奏型又對(duì)后面的發(fā)展 做了有效的預(yù)示。接著，新的旋律素材又通過(guò)同樣的節(jié)

9、奏型 呈現(xiàn)出來(lái)。這種常在鋼琴等多聲部樂(lè)器的作品中呈現(xiàn)的形態(tài) 在笛子這種單聲部樂(lè)器中出現(xiàn)，既能增加豐富的表現(xiàn)效果， 同時(shí)也考驗(yàn)著演奏者高超的技藝。最后，在充分的鋪墊烘托下，作品奏出了全曲的核心旋 律。 ?段旋律以頌揚(yáng)的情緒出現(xiàn)，節(jié)奏悠長(zhǎng)寬廣，旋律蕩氣 回腸，配以流動(dòng)的鋼琴伴奏將情緒推至最高點(diǎn)。但作品并未 在最高點(diǎn)結(jié)束，在此之后，作品以同樣的旋律在屬調(diào)上再次 重復(fù)。此時(shí)的情緒已經(jīng)回落，不再如剛才濃烈炙熱，卻能使 結(jié)束更加回味悠長(zhǎng)。2.規(guī)范樂(lè)譜， 合理分配舞蹈動(dòng)作舞蹈表演者每一個(gè)動(dòng)作都是固定的，而樂(lè)器演奏者有時(shí) 候會(huì)根據(jù)對(duì)音樂(lè)的理解使節(jié)奏稍顯得自由些，由于竹笛的加 入，配合時(shí)需要磨合的地方會(huì)更多。因

10、此，節(jié)奏的準(zhǔn)確至關(guān) 重要，節(jié)奏點(diǎn)一定要明確，讓學(xué)生能夠清楚分辨出強(qiáng)弱拍。如果節(jié)奏指示不明確，舞者不能聽(tīng)辨出強(qiáng)弱拍，不能在規(guī)定 時(shí)間內(nèi)完成規(guī)定動(dòng)作，整個(gè)組合就會(huì)亂套，使音樂(lè)和舞蹈分 離；因此，改編作品的譜子需要嚴(yán)格把關(guān)。音符、連線、節(jié) 奏等都要經(jīng)過(guò)嚴(yán)格校對(duì)，十六分音符、切分節(jié)奏、附點(diǎn)音符 要標(biāo)注明確， 句與句之間的連線要?jiǎng)澐智宄?樂(lè)譜得以規(guī)范。 只有這樣，才能準(zhǔn)確感受節(jié)奏，演奏出完美的音樂(lè)，在該換 氣的氣口換氣， 更好地表現(xiàn)情緒， 抒發(fā)感情， 塑造人物形象。 在合樂(lè)過(guò)程中如果遇到問(wèn)題，要及時(shí)發(fā)現(xiàn)并加以修改，用折 衷的辦法使樂(lè)譜盡量規(guī)范。以譜例 1 為例，笛子聲部出現(xiàn)了 7 處延音記號(hào)，對(duì)于樂(lè)

11、器表演者來(lái)講，延音記號(hào)很常見(jiàn)，但是對(duì)于舞蹈表演者來(lái)說(shuō) 就有點(diǎn)困難，舞者會(huì)想：到底應(yīng)該延長(zhǎng)多久呢？延長(zhǎng)到什么 時(shí)候才可以做動(dòng)作呢？什么時(shí)候才能夠準(zhǔn)確合上樂(lè)器呢？ 這個(gè)問(wèn)題對(duì)于舞蹈基訓(xùn)課來(lái)說(shuō)確實(shí)有一定的難度，演奏者之 間可以通過(guò)眼神交流，使音樂(lè)達(dá)到統(tǒng)一，但是舞者動(dòng)作的方 向不同，不能一直盯著演奏者看，同時(shí)這樣也不利于舞者表 現(xiàn)情緒。因此，在譜面出現(xiàn)延音記號(hào)的時(shí)候，演奏者和舞者 應(yīng)該達(dá)成一致，到底要幾拍才能既表現(xiàn)音樂(lè)的意境，又能使 舞者不至于在一個(gè)動(dòng)作上停留很久。另外，鋼琴伴奏老師需要根據(jù)基訓(xùn)課舞蹈訓(xùn)練的順序安 排音樂(lè)片段，并找出動(dòng)作與動(dòng)作之間的連接音樂(lè)，使之連接 平穩(wěn)；由于音樂(lè)的發(fā)展是根據(jù)故事的發(fā)

12、展編寫(xiě)的，因此舞蹈 動(dòng)作就不會(huì)按照平時(shí)訓(xùn)練的順序一成不變，需隨音樂(lè)作出調(diào) 整。3.舞者與伴奏之間的配合紅高粱敘事曲有兩個(gè)版本，一個(gè)是竹笛獨(dú)奏版，另 外一個(gè)是鋼琴伴奏版，本文討論的是竹笛和鋼琴伴奏版。竹 笛和鋼琴是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，舞蹈是視覺(jué)藝術(shù)，因此，配合起來(lái)比 起單純的樂(lè)器配合更加復(fù)雜，難度更大。在訓(xùn)練中，首先要 求各個(gè)樂(lè)器之間的內(nèi)部配合要默契；其次，鋼琴伴奏老師要 耳朵聽(tīng)竹笛的旋律，眼睛看舞蹈的動(dòng)作，有時(shí)還要根據(jù)舞蹈 動(dòng)作改變伴奏織體和作品長(zhǎng)度。因此，鋼琴伴奏老師除了要 具備較好的個(gè)人視奏、演奏和即興伴奏水平外，還應(yīng)該掌握 該作品的風(fēng)格、結(jié)構(gòu)、韻味，在備課時(shí)選擇合適的旋律片段 作為舞蹈扶把動(dòng)作，

13、找出動(dòng)作之間的連接句， 使其顯得自然。在紅高粱敘事曲的譜子里面，有抒情的慢板，歡快 的小快板，也有竹笛的華彩片段。慢板和小快板合起來(lái)相對(duì) 比較容易，但是竹笛部分的華彩片段合起來(lái)相對(duì)較難。該曲 的 I 段和 J 段華彩片段表現(xiàn)是的是迎親的熱鬧場(chǎng)面，是竹笛 的華彩片段，全部是快速的十六分音符，在快速的十六分音 符中吹奏出主旋律。譜例 2 中作者用了笛子吹奏中高難度的技巧循環(huán)雙吐， 該技巧是用鼻子迅速吸氣，將口腔中多余的?馀懦觶 ?使音樂(lè)在吸氣時(shí)不中斷，還可以延長(zhǎng)其時(shí)值。鋼琴伴奏用側(cè)擊法演 奏出主旋律，為了突出主旋律，伴奏聲部相對(duì)簡(jiǎn)單。這時(shí)， 如果舞者不能聽(tīng)辨快速的十六分音符就會(huì)覺(jué)得音樂(lè)變快了， 動(dòng)

14、作也會(huì)加快；因此，舞者心里一定要有節(jié)奏感。最初合的 時(shí)候，可以一邊聽(tīng)主旋律，一邊數(shù)著拍子，抓住重拍，演奏 者可以只吹奏主旋律和舞者合，讓舞者能夠清楚分辨出旋律， 掌握節(jié)奏之后加入華彩部分。開(kāi)始時(shí)由于要合音樂(lè)，舞者動(dòng) 作可能會(huì)略顯生硬， 等到能夠明確聽(tīng)辨出主旋律， 掌握節(jié)奏， 就可以跟著主旋律唱，其重點(diǎn)應(yīng)該放在表現(xiàn)動(dòng)作、抒發(fā)情感 上面。4.熟悉樂(lè)譜、掌握速度，把握人物形象 在舞蹈音樂(lè)基訓(xùn)課合樂(lè)之前，無(wú)論是吹奏者、鋼琴伴奏 者還是舞者都需要認(rèn)真仔細(xì)閱讀譜子，聽(tīng)辨作品，最好能夠 熟練唱出主旋律。音樂(lè)的優(yōu)美音色、旋律的起伏變化、平穩(wěn) 的節(jié)奏，能讓學(xué)生在潛移默化中學(xué)會(huì)聽(tīng)音樂(lè)。只有準(zhǔn)確掌握 了作品的旋律，情緒、節(jié)奏、氣口，才能更好地配合，共同 表現(xiàn)作品。舞者表演時(shí)，要融入音樂(lè)，把握人物形象。本文所例音 樂(lè)就需要首先了解紅高粱的故事內(nèi)容，該音樂(lè)主要表現(xiàn) 的是九兒的心理活動(dòng)，因此，舞者一定要體會(huì)九兒的遭遇和 心理變化， 從最初的無(wú)奈和無(wú)助的， 到逐漸由無(wú)奈轉(zhuǎn)為喜悅， 直至最后的勇敢、堅(jiān)強(qiáng)和視死如歸。在短短的 10 分鐘內(nèi)， 人物情緒發(fā)生了很大的變化，舞者要理解人物