探析南派竹笛的演奏技巧正文

1、探析南派竹笛的演奏技巧我國由于地域的不同， 民間風(fēng)俗習(xí)慣的不同， 產(chǎn)生出了許多品種繁多、 各具 特色的民族樂器。 這些民族樂器成為他們表達和交流思想感情的重要工具。 中國 竹笛就是一種具有代表性的民族樂器。竹笛在我國已經(jīng)有兩千多年的歷史。 早在原始社會時期人們就發(fā)現(xiàn)利用河邊 的竹子可以做成管狀并能吹響，起初人們叫它“竹管” 。后來隨著生產(chǎn)力的不斷 發(fā)展，生產(chǎn)工具的不斷更新， 這種樂器在經(jīng)過很多民間藝人長期的不斷改造和創(chuàng) 新之后得到了完善， 逐漸地發(fā)展成一種不僅可以為別的樂器伴奏而且成為我們中 國人民非常熟悉，深受廣大人民群眾歡迎的獨奏樂器竹笛。我國劃分為北、 南兩大地區(qū)。 而這兩個地區(qū)由于民間

2、風(fēng)俗習(xí)慣的不同， 他們 用竹笛吹奏出的樂曲旋律特點也不相同， 北方人比較粗獷、 豪爽，在吹奏時氣息 運用的比較猛，吹奏出的樂曲旋律則比較活潑、高亢、熱烈、奔放。經(jīng)常用音區(qū) 較高笛管較細管身較短的竹笛來演奏，如 G調(diào)、A調(diào)、F調(diào)等。因其剛開始經(jīng)常 為北方的梆子戲曲伴奏所以被稱為“梆笛” 。而南方人比較委婉，在吹奏時氣息 運用的比較穩(wěn)， 吹奏出的樂曲旋律特點與北方恰恰相反。 經(jīng)常用音區(qū)偏中笛管較 粗管身較長的竹笛來演奏如 C調(diào)、D調(diào)等。因常為南方的昆曲伴奏所以被稱為“曲 笛”。因此我國竹笛流派主要被分為南、北兩大流派，而流行最廣的則是本文要 著重介紹的南派竹笛。陸春齡先生就是南派竹笛的代表人物之一

3、。 他從小就生活在一個充滿音樂的 環(huán)境當(dāng)中， 經(jīng)常用竹笛來吹奏樂曲， 進而抒發(fā)他對音樂的熱愛之情。 陸春齡先生 吹奏出的樂曲旋律不僅優(yōu)美動聽而且大部分的竹笛獨奏曲都是由他本人創(chuàng)作出 來的。如中花六板 、 歡樂歌、 鷓鴣飛等，這些樂曲都深受廣大人民群眾 的喜愛。而南派竹笛的另一代表人物趙松庭先生也和陸春玲先生一樣， 他所創(chuàng)作 出來的樂曲如三五七、幽蘭逢春等也非常受廣大人民群眾的歡迎。在他們 的生動演繹下， 不僅帶動了我國南方竹笛的的發(fā)展， 而且使這些樂曲紅遍我國的 大江南北，成為了中國極具代表性的竹笛演奏家?，F(xiàn)今，在陸春齡、趙松庭等許 多演奏家的帶領(lǐng)下，很多年輕人開始學(xué)習(xí)吹奏中國這個傳統(tǒng)的民族樂

4、器竹 笛。這不僅把我國南方的竹笛推向了全國，讓它走出國門、走向世界，而且也使 我國的民族音樂得到了發(fā)展，民族文化得到了弘揚。南派竹笛的流行速度之快、 流行范圍之廣主要與它的演奏風(fēng)格有關(guān)。 其中又 包括它的旋律特征和演奏技巧兩大方面。南派竹笛主要包括C調(diào)、D調(diào)等，這些調(diào)的竹笛吹奏出來的樂曲旋律大部分都比較優(yōu)美抒情，總是給人一種比較平穩(wěn)、 流暢、小橋流水的感覺，不論快板還是慢板，旋律的差別都不是很大，總的來說 都比較溫文爾雅、很委婉、含蓄。每首樂曲都會有一個主旋律，樂曲會圍繞這個 主旋律來展開，使整個主旋律貫穿于整首樂曲之中， 猶如一條沒有盡頭的小溪流， 連綿不絕，聽起來更加的統(tǒng)一、連貫。南派竹笛

5、吹奏出的樂曲旋律不僅含蓄、 樸實， 演奏技巧也非常的細膩。 主要 包括氣息、手指、舌頭、口風(fēng)四個方面。氣息是非常重要的一種演奏技巧，也是 掌握起來最困難的一種演奏技巧， 需要吹奏者長期的基本功練習(xí)。 首先吹奏者在 吸氣時要全身放松， 以最輕松自然的方式呼吸。 其次在氣息的控制上吹奏者不僅 要特別注意音色的干凈， 使吹奏出的旋律不虛不噪。 而且要根據(jù)樂曲的內(nèi)容及音 樂情緒來不斷的調(diào)整嘴巴的松緊、 氣息的急緩、 等。使整首樂曲聽起來強弱分明， 旋律起伏明顯。 從而提高樂曲的表現(xiàn)力。 使它既可以吹奏出強烈的音調(diào)， 又能吹 奏出精巧優(yōu)美的樂章；南方樂曲中最常見的就是“震音”也叫“氣震音”是運用 氣息的

6、震動所吹奏出來的音波。 這種音波起伏比較弱， 為了更好的表現(xiàn)出比較平 靜、優(yōu)靜、緩慢的音樂情緒，一般都運用在長音中。這樣就更符合南方人那種細 膩溫和的性格特點。手指方面的演奏技巧則是在樂曲旋律中加不同的裝飾音。 主要包括“疊音”、 “打音”、“顫音”、“倚音”等。“疊音”、“打音”、“倚音”的速度要快，動作要 干凈、利落，不能占用主音的時值，力度一般都要弱不能比主音的力度還要強， 要盡量做到弱而不虛。 加上這幾個裝飾音不僅可以更好的表達樂曲的內(nèi)容， 而且 可以使旋律更能表現(xiàn)出細膩的表情變化， 起到一種美化樂曲旋律的作用。 “顫音” 要求手指力度、速度、時值的均勻。顫動的快慢、次數(shù)的多少，都要根

7、據(jù)樂曲旋 律的感情、速度來決定。南方樂曲中的“顫音”一般都比較輕、慢、長。這些裝 飾音表現(xiàn)起來， 都要求手指的動作一定要靈活并有彈性， 每運用一種裝飾音手指 的動作都要非常的干凈利落， 同一樂曲中相同的裝飾音則要做到速度和力度的均 勻，每一種裝飾音的運用在樂曲中都要非常的自然， 爭取給人一種多而不亂、 似有非有的感覺在吹奏樂曲時，舌頭的簡單伸展、收彎、縮卷、時而貼近上瓠，時而自然的 離開?？陲L(fēng)風(fēng)門的大小，也就是嘴巴的時而緊張，時而松弛等一系列動作也會影 響到南方樂曲的吹奏效果。這些小技巧和其他吹奏技巧相比較起來因為不是很明 顯所以往往都被人們所忽略。但是這些看似簡單的技巧卻影響著樂曲的表現(xiàn)力。

8、 在吹奏樂曲時舌頭的這些小技巧可以造成樂曲旋律斷開、頓挫的的變化，使樂曲產(chǎn)生出多變的發(fā)音和吹奏技巧。而口風(fēng)根據(jù)音的高低變化、氣息的強弱變化，不 斷的調(diào)整嘴巴的松緊，也使吹奏出的每段旋律如同語言抑揚頓挫。這些演奏技巧不僅豐富了南方樂曲的演奏效果， 而且使樂曲旋律更具有渲染 力。但是由于地域、民間風(fēng)俗習(xí)慣的不同。所以又把南方笛曲分為了“江南絲竹”和“昆曲”兩種演奏形式?！敖辖z竹”是盛行于蘇州、杭州一帶的民間器樂表演形式。曲目豐富多樣， 但是絕大部分的曲目都與民間的婚喪喜慶及廟會活動緊密的聯(lián)系在一起。也就是說這些樂曲都是在民間風(fēng)俗音樂的基礎(chǔ)上創(chuàng)作出來的。由于人們經(jīng)常以絲弦樂器 和竹制樂器相結(jié)合來演

9、奏這些與樂曲，所以就叫“江南絲竹”。其中“絲竹”的“絲”是指絲弦樂器比如：二胡、揚琴、琵琶等。而“竹則是指竹制的管樂器比如：笛子、簫、笙等，也是一種比較小型的樂隊組合，而竹笛是最能體現(xiàn)樂曲 特點的民族樂器。雖然絲竹樂隊比較小但是表演的卻非常精致， 會根據(jù)環(huán)境的變 化而變化。絲竹樂在比較熱鬧的環(huán)境中演奏時，經(jīng)常是采用全部絲竹樂器合奏的 演奏形式，再加上一點輕打樂器的伴奏加以點綴，會使場面更加的熱鬧。而當(dāng)環(huán) 境比較安靜，圍觀者較少時，便會適當(dāng)?shù)臏p少一些樂器，來迎合周圍的環(huán)境。是 江南蘇州、杭州一帶最精彩的民間表演形式。主要演奏的曲目有歡樂歌 、鷓 鴣飛、行街等。下面以陸春齡先生的歡樂歌為例具體分析

10、一下“江南絲竹”樂曲的特點 及演奏技巧。1 = D CM frns)« 32 fl. « £327 6糾 iras 3.§ ji Mi 9仙 sJ，i歡樂歌是“江南絲竹”八大名曲之一。樂曲剛開頭以中板的速度開始演 奏，既表現(xiàn)出樂曲的歡快情緒又不失江南樂曲的優(yōu)雅。 整首樂曲的旋律都非常的 柔美、悠揚、歡快、流暢，采用連奏的技法表現(xiàn)出了歡天喜地的熱鬧場面。所以 經(jīng)常在較喜慶的集會中演奏。樂曲在旋律的組織上還采用了“接字”的手法，即開頭和結(jié)尾兩音相同如： _ - _ 3 6 1 23五273：(&&3-G61532S- Q<=Z 2T2=

11、這樣的旋律猶如盤山之蛇，起伏有致。且整首樂曲都圍繞一個主旋律來演奏, 這首歡樂歌的主旋律則出現(xiàn)在樂曲后半部分的快板當(dāng)中:.審規(guī) 6-IJg-Eil嚴(yán)r II：S 3 5 i2fli I 5632 5- 8I1A23 1261 &6325- 6壯i i,訂 67653235 I 二I 599WI，|:nrii F II|S I S=SK4 =| IWHHBBWB1612 3235 | OXJ 型J | 1| U65 壘 |(523 辿 |2317 | 6 "這段旋律是樂曲主旋律的原型，而樂曲第一部分剛開頭采用的旋律和主旋律 特別相似，那段旋律則是主旋律的加花變奏體。在這首樂曲后

12、半部分中音符比較 密集，節(jié)奏比較歡快。為了讓樂曲旋律在演奏時仍然保持江南的優(yōu)雅風(fēng)格，在這段快板部分上也加上了連音線采用連奏的方法使樂曲旋律既歡快熱烈但又不失 江南風(fēng)味。這些特點也就是“江南絲竹”樂的曲調(diào)特點。而在樂曲演奏中竹笛是樂曲的領(lǐng)奏樂器，所以要特別注意吹奏的韻味和技 巧，吹奏時氣息的變化較小，要保證高音與低音的強度均勻，差別不要太大，做 到音色柔美而不虛弱、明亮又不刺耳。千萬不可以將高音吹的尖利刺耳，低音卻 吹的虛弱暗淡。在吹奏過程中除了要運用連奏技法外同時還要靈活的運用手指上 的技巧，比如：打音、小顫音等?！按蛞簟边\用在兩個相同的音連續(xù)出現(xiàn)的第二 個音上，既可以使兩個相同的音明顯的區(qū)分

13、開又不會使旋律的力度發(fā)生變化。而“小顫音”這個技巧基本上都運用在弱拍的位置， 加上這些裝飾音使樂曲的旋律 演奏起來既連貫如水又不失活潑之感?？傮w而言“江南絲竹”的樂曲旋律線最大的特點就是以平穩(wěn)流暢的旋律不斷起伏，呈現(xiàn)出波浪式的曲線。雖然旋律經(jīng)常采用級進和小跳給人一種跳上跳下的感覺，但是總的來說仍然組成了一個較大的波浪式曲線。充分的表現(xiàn)出了江南那 種小橋流水之美。而“昆曲”是一種古老的戲曲唱腔、戲劇劇種主要流行于浙江、上海一帶,是一種舞臺上的表演形式，至少有兩人以上進行表演，形式多種多樣。腔調(diào)婉轉(zhuǎn)“昆優(yōu)美，抑揚頓挫，經(jīng)常延緩拍子使節(jié)奏變慢從而加上各式各樣的花腔來豐富 曲”的演唱。是我們中華民族最

14、傳統(tǒng)最古老的一種戲劇劇種。 而為這種戲劇伴奏 的主要有管、弦樂器及打樂器，管樂器主要以竹笛為主且主要吹奏的是樂曲的主 旋律，弦樂器主要以琵琶、三弦為主。由于經(jīng)常為“昆曲”伴奏，所以就產(chǎn)生出 了許多帶有“昆曲”特點的民間樂曲。主要演奏的曲目有幽蘭逢春、姑蘇行 等。幽蘭逢春這首樂曲主要是在贊美我們中國的蘭花，蘭花因為它高貴、清 雅的特點被人們比喻為花中的君子， 而我們敬愛的周總理曾今就把“昆曲”比作 為一朵蘭花。在周總理去世之后著名的竹笛演奏家趙松庭、曹星兩位先生為了紀(jì) 念周總理于是創(chuàng)作出了這首樂曲來表達心中的情感。F面就以趙松庭、曹星兩位先生創(chuàng)作的竹笛曲幽蘭逢春為例具體分析 下“昆曲”樂曲的旋律

15、特點及其演奏技巧。蘭逢春1=弋或*1) 老者作色)腿噲捱卡 基蘭冬崔鏗生臭宙基決蘭龍今天蘭找決春*吐放弗空"埴坪總賈、丄吳也悄矗.毒工d：°【弓孑1:.F：<<胖蟲靳青kTn -2幽蘭逢春這首樂曲中高音出現(xiàn)的較少，大部分以中、底音為主，整首樂曲的旋律比較抒情、悠長，速度較慢。樂曲的引子部分就主要是以低音為主，低 沉的旋律不斷的回旋，好像是在發(fā)泄心中的悲傷情緒。隨著情緒的變化樂曲轉(zhuǎn)入 慢板部分時，旋律開始變得優(yōu)雅，就像在給聽眾訴說著一個故事，而當(dāng)樂曲進入 更慢的旋律后，突如其來的由低聲區(qū)向高聲區(qū)變化的旋律給人一種明亮的感覺,象征著告別嚴(yán)寒痛苦迎接美麗的春天:小*A

16、 f3 5*56 1- 613 2317V v尺 c *56 23 165-6.更博6- 7 27 67B6 3 57樂 v17 6._723 B672'* THZJ5f7Jff/心276 serosal 7 6 23 127T.-=廠樂曲后半部分出現(xiàn)的小快板與前半部分的旋律形成強烈的對比，預(yù)示著美好的開始。最后結(jié)尾中又運用了散板表示對美好未來的憧憬。由于幽蘭逢春這首樂曲旋律帶有很多“昆曲”的特點，如旋律悠揚，速 度較緩慢，所以長音比較多，因此在吹奏旋律時氣息方面的技巧就尤為重要。 首 先氣息要非常的渾厚，吹出的旋律要飽滿、扎實，其次要根據(jù)音樂的情緒來靈活 的控制氣息的強弱，且對比要明

17、顯。這首樂曲中氣息方面主要運用了 “循環(huán)換氣” 這一技巧，不僅使旋律聽起來更加的連貫而且也使樂曲旋律更加的婉轉(zhuǎn)悠長。手指上的技巧則主要運用了“倚音”這一技巧，使樂曲旋律更加的豐富?？偟膩碚f“江南絲竹”與“昆曲”的演奏風(fēng)格大同小異，兩者都屬于南方竹 笛表演的一種演奏形式，吹奏出的樂曲旋律都比較典雅、含蓄、婉轉(zhuǎn)流暢。演奏 時非常的注重氣息方面的技巧，在手指上常運用一些比較細小的裝飾音， 不同的 是“江南絲竹”演奏時氣息變化較小，旋律呈現(xiàn)波浪式曲線，較為活潑，而“昆 曲”的氣息變化要強弱分明，形成強烈的對比，旋律緩慢悠揚，較為抒情。如今竹笛已經(jīng)成為我們民族樂器中比較重要的一種樂器。而它的演奏風(fēng)格也 在不斷的變化，來適