淺談中國動畫的發(fā)展前景

1、淺談中國動畫的發(fā)展前景一、從文化層面上去思考動畫發(fā)展的重要性及其原因動畫片作為一種文化傳播媒介和藝術(shù)符號，勢必承擔著文化傳播的功能，而我們每一代人身上又都肩負著傳承本民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的責任。目前，我國越來越多的有識之士開始清醒地認識到，隨著科技經(jīng)濟全球一體化的發(fā)展，以及科學技術(shù)現(xiàn)代化進程的加快，我們越應重新估價本土文化藝術(shù)的價值，挖掘和弘揚本民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，重新塑造新時代的民族形象。所以在動畫領(lǐng)域，我們呼喚從本土文化中誕生出來的真正意義上的中華民族的動畫形象，在這里，它已經(jīng)不僅是涉及到一個動畫產(chǎn)業(yè)的問題了，而是已經(jīng)具備了一種文化上的戰(zhàn)略意義。在文化方面，中國擁有的豐富文化資源，將成為動畫題

2、材的最大滋生土壤。然而劇本的創(chuàng)作和改編是制約我們動漫發(fā)展的一大弱項，這一點日本和美國的漫畫先行的做法應當給我們很好的成功啟示。事實上，無論日美還是歐洲，很多動畫作品都是由漫畫改編過來的。特別是日本動畫，幾乎無一例外以連環(huán)漫畫作為開路先鋒和試金石。由于漫畫的制作和發(fā)行成本很低，這樣非常有利于自由原創(chuàng)創(chuàng)作，而漫畫的人氣基礎(chǔ)又是動畫成功的試金石。反觀我們由于動漫脫節(jié)，多數(shù)動畫作品從歷史故事直接進入動畫市場甚至是迎合領(lǐng)導的意識盲目投資，市場風險可想而知。    眾所周知，無論是技術(shù)，還是手法，在真正的創(chuàng)作當中，充當?shù)囊廊皇枪ぞ叩慕巧?，在肯定技術(shù)優(yōu)越性的基礎(chǔ)上，我們不能喧賓奪主，更不

3、能本末倒置，一味的追求形式或者技術(shù)的新奇而背棄創(chuàng)作規(guī)律。這一點，美國的動畫創(chuàng)作已經(jīng)給我們很多深刻的教訓，是恐龍，還是最終夢想，技術(shù)上的成功卻沒有真正成全影片。每一個深入人心的動畫形象，是國外的米老鼠、唐老鴨、加菲貓，還是國內(nèi)的黑貓警長、葫蘆娃從人物角色來說，著重刻畫的是角色鮮明的個性和活躍的生命力，動畫形象活在觀眾心中的是生動的角色本身，而不是某種先進的貼圖、或者是某種復雜的技術(shù)。更何況，技術(shù)不是恒久不變的，隨著科學的發(fā)展而日漸更替，暫時的“先進”能夠有多持久？誰也不能保證；相反，藝術(shù)創(chuàng)作憑借著其真實的情感感染力卻可以跨越幾十年、幾百年甚至更久遠?，F(xiàn)代的動畫創(chuàng)作理念應該是最大程度地利用現(xiàn)代技術(shù)

4、來刻畫鮮活的角色和演繹精彩的故事，關(guān)鍵依然在于動畫故事和人物所具備的感染力。無論是海底總發(fā)動，還是千冰河世紀，都說明了動畫形象的形成憑借的是創(chuàng)作理念的準確定位。    在動畫藝術(shù)形象的創(chuàng)造上，多年來，一提到民族化、本土化、中國風格，許多人總認為是落后的、陳舊的，是不符合時代發(fā)展需求的。這種對傳統(tǒng)文化的認識觀帶有明顯的局限性，然而這種認識在當今動畫藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域又是極具普遍性。從20世紀50年代開始，我國就對中國傳統(tǒng)藝術(shù)進行了專門的研究，尤其關(guān)注諸如剪紙、年畫、刺繡、皮影之類具有較強審美價值的藝術(shù)品類，思路也是從研究造型藝術(shù)語言的角度切入的，但是真正把這些藝術(shù)作為創(chuàng)作符號導入我

5、們創(chuàng)作及創(chuàng)新的作品太少了。以動畫創(chuàng)作為例，20世紀60年代以來借鑒水墨畫、剪紙、木偶、皮影等本土藝術(shù)和造型語言塑造的動畫形象曾產(chǎn)生過大量優(yōu)秀的動畫片，但近年來未能有突破性的發(fā)展，更沒有創(chuàng)新，所以今天重新提出從本土文化中尋找動畫形象，更具有現(xiàn)實意義。在大量深入的調(diào)研中，我們開始逐步感受到本土藝術(shù)具有很強的審美意義，其造型形象有待開發(fā)的潛力是巨大的。 二、提倡中國動畫應該確立自己獨特的藝術(shù)風格    中國本土藝術(shù)造型語言非常豐富，但如何轉(zhuǎn)化為動畫造型形象，將傳統(tǒng)的本土文化符號創(chuàng)造為倍受當代人喜愛的藝術(shù)形象，尤其是結(jié)合當代人的審美需求創(chuàng)新的動畫語言。應該說這一方面缺乏深

6、入的研究。一個時期以來，藝術(shù)界對待本土文化的態(tài)度不是“拿來主義”，就是“虛無主義”，對于藝術(shù)創(chuàng)作更是如此，缺乏深入的研討和現(xiàn)實的分析。動畫借鑒傳統(tǒng)造型形象有利條件很多，幾千年形成的中國本土藝術(shù)語言充分，有著渾厚的受眾群體。從文化傳承的血脈上是無法割斷的，尤其是藝術(shù)造型元素突出，有很強的包容性，承傳著文化脈絡的基因，具有物質(zhì)文化和精神文化的多重因素。如何把這些無形的資源開發(fā)利用好，適用于動畫造型之中，應該說是振興中國當代動畫產(chǎn)業(yè)的一大命題。文化上的借鑒與傳承，并非是空洞的概念，確實需要有識之士從研究入手，從創(chuàng)作開啟，運用當代先進的科學技術(shù)手段把傳統(tǒng)的形式重新解讀，并融入市場之中，獲得更大的社會和

7、經(jīng)濟效益。我們注重對本土文化以及民族特色的繼承，其目的是為了更好地發(fā)展現(xiàn)代化的動畫產(chǎn)業(yè)，借鑒傳統(tǒng)也是更好地服務于現(xiàn)代人的文化生活。在繼承的同時我們也應該認識到，從本土文化中尋找動畫語言并非是照搬照抄，如果僅把一些傳統(tǒng)文化樣式、民間美術(shù)的題材和表現(xiàn)形式直接搬到動畫片上，或許永遠找不到與時代的對接點，也就無法找到動畫的本土文化基因。如果照搬敦煌壁畫、中國水墨畫、民間剪紙、皮影、玩具等現(xiàn)成形象，將無法脫離它已形成的造型特點，或許又走入模仿抄襲的怪圈而不能自拔。如果在造型形態(tài)、制作工藝、技術(shù)加工及傳播形式等方面不能形成動畫的一個整體，那么動畫造型藝術(shù)再美也無生存的價值。    動畫

8、是一個形象化很強的文化產(chǎn)業(yè)整體，動畫形象是其靈魂，動畫技術(shù)是其血脈，是連接藝術(shù)與技術(shù)的重要因素，也是創(chuàng)造完美動畫的必備條件。所以說，在動畫造型形象選擇的同時又不可無視相關(guān)因素的制約。我們所主張在本土文化中尋找的動畫形象，應該是那些文化品位較高，民族風格鮮明，造型獨特，而又適益于動畫藝術(shù)表現(xiàn)的文化資源。作為新生代的動畫設(shè)計者，應該注重審視中國本土藝術(shù)中最具表現(xiàn)力的造型語言。這既需要文化上的整合，更需要符合動畫技術(shù)的規(guī)律，動畫藝術(shù)形象轉(zhuǎn)化的過程即是藝術(shù)創(chuàng)作的過程。    在我們近期的動畫創(chuàng)作中，國產(chǎn)動畫也證明了一條如何在眾多國外動畫中脫穎而出，塑造有中國特色新型動畫形象的范例，

9、也正說明了運用傳統(tǒng)方式和現(xiàn)代創(chuàng)作理念相結(jié)合的可行性和合理性。哪吒傳奇給了我們新的啟示，傳統(tǒng)與民間的珍貴資源有著無窮的開發(fā)前景。中國動畫的發(fā)展不能依賴某種技術(shù)，也不能完全照搬國外的一套，而是應該從我們本土的民族文化中，用時代的眼光來挖掘其中的生命力，由此塑造的動畫角色必然能夠得到中國觀眾的喜愛及國際上的公認。我們在哪吒的造型設(shè)計哪吒梳著小髻，穿著肚兜，乾坤圈斜掛在身上，一手揮舞著混天綾，形象古典卻透出淘氣可愛的樣子中可以看到我們身邊孩子的性格特征，既有今天許多孩子身上都有的不足，也擁有許多孩子身上都有的優(yōu)點。因此，哪吒被塑造成了一個既有中國傳統(tǒng)性格特征、又有時代感的卡通小英雄，同時還兼具現(xiàn)代意識

10、極強的冒險精神，創(chuàng)新精神，強烈的好奇心以及團隊精神等等。在哪吒傳奇中也借鑒了國外動畫的一些長處，所以在強化原有人物的基礎(chǔ)上，又加入了一些新的人物形象，如小龍女和小豬熊等。    國內(nèi)現(xiàn)階段的不少青春漫畫作品，或多或少都擺脫不掉日本動、漫畫的影子。在我們開創(chuàng)自己的青春漫畫、動畫新形式的階段，模仿并受到國外作品的影響是不可防止的，探索和發(fā)展中國風格的本土青春動畫片需要一個過程?，F(xiàn)在我們可以肯定的是，國內(nèi)的創(chuàng)作者已經(jīng)具有了這種創(chuàng)作意識和創(chuàng)作思想，并始終相信中國的文化傳統(tǒng)和民族精神不會因模仿與借鑒而喪失。我們要繼續(xù)挖掘和弘揚本民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，重新塑造新時代的具有民族文化傳統(tǒng)的動

11、畫片。三、發(fā)展趨勢1關(guān)于人才。有業(yè)內(nèi)專家表示，長期以來我國傳統(tǒng)的模式化教育，從某種程度上禁錮了人們的思想，形成了順從、統(tǒng)一的傳統(tǒng)文化心理。然而，動漫的創(chuàng)作離不開豐富超凡的想像能力，有時甚者需要的是極富夸張的想像，這是一門藝術(shù)，也是一門學問。原創(chuàng)動漫人才的匱乏和人才培養(yǎng)模式的落后已成為制約我國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的關(guān)鍵。據(jù)了解，國內(nèi)動漫產(chǎn)業(yè)急需創(chuàng)意研發(fā)人才、兼通藝術(shù)與技術(shù)的復合型動漫人才和經(jīng)營開發(fā)人才。目前，全國動漫從業(yè)者不到1萬人，只及韓國的1/3，因此我國動漫人才的需求正處于嚴重緊缺狀態(tài)。所以，培養(yǎng)出大量的有技術(shù)、有思想的動漫人成了當務之急。2關(guān)于劇本。業(yè)內(nèi)的專家們一致認為，如今我國的動漫產(chǎn)業(yè)鏈中，

12、重視開發(fā)和扶植原創(chuàng)漫畫的力度還很不夠。漫畫可以延伸出動畫，且隱藏著巨大的市場前景，但國內(nèi)目前幾乎“無漫可動”。原創(chuàng)漫畫是動畫和游戲的基礎(chǔ)和本源，沒有欣欣向榮的漫畫難以改變當前后勁乏力的狀態(tài)。我國動漫的當務之急是尋找到一些適合時代發(fā)展和符合日益長大的孩子們口味的優(yōu)秀劇3關(guān)于運營。優(yōu)秀的動漫作品誕生后，要想獲得經(jīng)濟效益必然離不開專業(yè)的運營操作。曾專程前往日本考察動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展的國家廣電總局副總編輯金德龍說，國際慣例顯示，動漫產(chǎn)業(yè)并不靠出售的播出版權(quán)賺錢。他說：在日本和歐美許多國家，影視播出的版權(quán)收益最多只占到制作成本的20%。動漫產(chǎn)業(yè)最大的贏利點，不在銷售影視版權(quán)，而在衍生產(chǎn)品的開放和生產(chǎn)。就以日本

13、動漫產(chǎn)業(yè)為例，日本動漫的大量附屬品動漫周邊產(chǎn)品，絲毫不遜色于日本的動漫產(chǎn)品，只要有一部動漫熱播，市場上就會在短時間內(nèi)出現(xiàn)大量優(yōu)質(zhì)的動漫周邊產(chǎn)品，關(guān)于動漫主人公的玩偶、服飾、掛件、文具一切應有盡有，只有你想不到，沒有他們做不到。而目前我國的動漫周邊產(chǎn)品，依然只停留在以毛絨玩具為主，在大量盜版橫行的階段，并沒有將動漫周邊產(chǎn)品發(fā)展為產(chǎn)業(yè)。而將動漫周邊產(chǎn)品產(chǎn)業(yè)化，成為我國動漫產(chǎn)業(yè)的重要走向。大家對國產(chǎn)動畫的殷切期望，社會對于動畫產(chǎn)業(yè)的逐漸重視，以及國家對國產(chǎn)動畫所作出的一系列決策，這些正使國產(chǎn)動畫一步步由青澀走向成熟，由國內(nèi)市場走向海外。中國是個千年古國，我們有著悠久的歷史，悠遠的文化積淀，面對改革開放所帶來的機遇與挑戰(zhàn)，我們要堅定自己的步伐，在發(fā)展中穩(wěn)步前進，力求動畫題材和劇情上的創(chuàng)新，不斷開拓觀眾群體，使得動畫成為真正意義上的全年齡向的大眾娛樂和文化載體。而且動畫產(chǎn)業(yè)作為后起之秀，必將在全球文化產(chǎn)業(yè)中扮演著越來越重要的角色。到時候，中國動畫定將取得令人欣慰的成就。actively carry out the law on civil air defense education, drawn out of the air defense in Pingliang city Building under easy f