當(dāng)代古箏演奏技法的傳承與發(fā)展

1、題 目： 當(dāng)代古箏演奏技法的傳承與發(fā)展 摘要傳統(tǒng)古箏演奏流派特色鮮明，地域色彩濃厚.當(dāng)代古箏演奏技法自1955年現(xiàn)代箏曲慶豐年的創(chuàng)作，開創(chuàng)雙手演奏技法后，歷經(jīng)了四十多年的發(fā)展，其中既有對傳統(tǒng)演奏技法的傳承，也有大量的創(chuàng)新技法。其中，傳統(tǒng)的演奏技法已經(jīng)自然地融合到現(xiàn)代箏曲中，在借鑒吸收其他民族樂器、西洋樂器的演奏技法的基礎(chǔ)上，結(jié)合箏自身的樂器特性發(fā)展出諸多中國化、古箏化的新演奏技法。本文旨在通過對當(dāng)代古箏代表性演奏技法的分析，總結(jié)出其中屬于對傳統(tǒng)演奏技法傳承的部分及發(fā)展創(chuàng)新的部分，并進(jìn)一步分析當(dāng)代古箏演奏技法演變的社會原因、文化原因、主觀原因及客觀原因。古箏演奏技法的發(fā)展不是偶然的，而是由社會文

2、化生活的變化、多元文化的相互碰撞、演奏“場”及聽眾階層的變化、創(chuàng)作群體的多元化、傳統(tǒng)演奏觀念的影響等諸多因素影響所造成的必然結(jié)果。關(guān)鍵詞 古箏；演奏技法；20世紀(jì)；傳承；文化ABSTRACT tartingwiththe composition of the contemporary guzheng piece, Qing Feng Nian (Celebration ofHarvest)of 1955, which introduced performances using both hands, the performancetechniques of modem guzheng have

3、 undergone 40 years of developments. Among thesedevelopments, there are those inherited from traditional techniques, as well as manyinnovations.Modem guzheng performance has naturally absorbed those traditional techniques. Italso incorporates the performance techniques of other traditional Chinese i

4、nstruments andwestern music instruments, and combines these with guzheng's own characteristics todevelop various new Chinese-styled and guzheng-styled techniques. Through an analysisof somrepresentative contemporary guzheng performance techniques, this article seeksto summarize those inherited a

5、nd innovatand further analyze the various sociological,cultural, subjective and odjective factors contributing to the developments of these techniques.It is theinevitable result of many factors, such as the evolution of social and cultural lives, theinteraction of different cultures, the changes of

6、performing environments and the audience,the diversity of composer groups as well as the influences of traditional performanceconceptions.Keywords Performance techniques;20th century; Inheritance; Culture; Guzheng.目錄前言1第一章 傳統(tǒng)演奏技法概述31.山東箏派 32.河南箏派 33.陜西秦箏 44.浙江箏派 4第二章 傳統(tǒng)古箏演奏技法特點(diǎn)和傳承51.傳統(tǒng)古箏演奏技法特點(diǎn)5 5 左手

7、技法 5 5第三章 當(dāng)代古箏演奏技法的發(fā)展 61.對傳統(tǒng)演奏技法的改良 6 6 62.其他民族樂器演奏技法的古箏化 77 73.西方樂器演奏技法的中國化和古箏化 888 84.新技法的創(chuàng)造 9 9 9第四章 當(dāng)代古箏演奏技法演變的原因 101.社會文化生活的變化引起古箏演奏技法的發(fā)展 102.多元文化的相互碰撞 11 11 113.創(chuàng)作階層的多元化 12第五章古箏演奏技法發(fā)展的展望131.技巧的高度發(fā)展 132.音樂的傳承性決定了音樂的發(fā)展趨勢 14結(jié)論15參考文獻(xiàn) 16致謝 17前言 古箏音樂文化的形成及發(fā)展有幾千年的悠久歷史，在20世紀(jì)得到了飛速的發(fā)展，其中古箏演奏技法作為箏音樂文化的重要

8、組成部分也快速地發(fā)展、革新。從第一首現(xiàn)代箏曲的創(chuàng)作到如今，現(xiàn)代箏曲已經(jīng)走過近半個世際。本文旨在通過對當(dāng)代古箏技法演奏形態(tài)上的分析、歸納、總結(jié)出當(dāng)代古箏演奏技法的特征及其形成的緣由。 全文由五部分構(gòu)成，傳統(tǒng)演奏技法概述 傳統(tǒng)古箏演奏技法特點(diǎn)和傳承 當(dāng)代古箏演奏技法的發(fā)展 當(dāng)代古箏演奏技法演變的原因 古箏演奏技法發(fā)展的展望第一章古箏傳統(tǒng)演奏技法的概述。傳統(tǒng)古箏演奏流派的音樂特點(diǎn)演奏技法進(jìn)行介紹第二章代傳統(tǒng)古箏演奏技法特點(diǎn)和傳承。傳統(tǒng)右手技法以彈弦為主活動于琴碼右側(cè)，其基本任務(wù)是撥弦發(fā)音，是古箏發(fā)音的動力源.主要用大指、食指、中指，無名指四指彈弦發(fā)聲，控制節(jié)奏和音的強(qiáng)弱變化。傳統(tǒng)左手技法，以按弦為主

9、，在琴碼左側(cè)順應(yīng)弦的張力，用食指、中指或中指、無名指按壓箏弦，控制弦音變化。其基本任務(wù)是飾音，即潤美音色，裝飾旋律，形成箏曲“以韻補(bǔ)聲”的旋律特點(diǎn)。傳統(tǒng)古箏演奏根據(jù)地域區(qū)分為九大流派，這九派箏曲風(fēng)格獨(dú)特。但是總體上以“右手司彈，左手司按”為特色。當(dāng)代古箏的演奏雖然創(chuàng)新和發(fā)展出多種演奏技法，但是并沒有放棄“左手司按”這一古箏最鮮明的潤腔特色。第三章當(dāng)代古箏演奏技法發(fā)展。本章從對古箏傳統(tǒng)演奏技法的改良、其他民族樂器的演奏技法的古箏化、西方樂器演奏技法的中國化和古箏化以及新技法的創(chuàng)造這四個方面進(jìn)行論述，古箏演奏技法的發(fā)展借鑒了傳統(tǒng)技法，如雙按音、雙泛音都是直接借鑒傳統(tǒng)技法發(fā)展而來的。輪指、掃弦等技法

10、是將琵琶的演奏技法進(jìn)行古箏化的發(fā)展。古箏演奏技法還合理吸收了外來文化，如將鋼琴演奏技法進(jìn)行中國化、古箏化，如復(fù)調(diào)演秦技法、琶音、快速指序演奏技法等。還創(chuàng)新出點(diǎn)指、搖指演奏等技法，并派生出大搓點(diǎn)指、和弦點(diǎn)指、搖勾、掃要、多指搖等技法。第四章當(dāng)代古箏演奏技法演變的原因。第一節(jié)社會文化生活的變化引起古箏演奏技法的發(fā)展。傳統(tǒng)演奏技法由于無法在眾多音樂體裁形式中吸引聽眾的注意力，因此，演奏家與作曲家不得不發(fā)展與創(chuàng)新古箏演奏技法。第二節(jié)多元文化的相互碰撞，包含多民族各地域文化的交流和東西方文化的碰撞。第三節(jié)創(chuàng)作階層的多元化。第五章古箏演奏技法發(fā)展的展望。中國傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展歷程使我們看到了中國傳統(tǒng)藝術(shù)對各民

11、族藝術(shù)的兼收并蓄，充分反映了中國藝術(shù)文化的多民族特色，也反映了中國音樂文化具有很強(qiáng)的包容性。箏演奏技法也同樣與各民族樂器演奏技法交流。80年代以來，西方現(xiàn)代作曲技法在中國音樂創(chuàng)作領(lǐng)域的興起也推動了古箏新技法的創(chuàng)新，一些作曲家結(jié)合西方作曲技法，打破古箏以往技法的局限創(chuàng)造出許多新的表現(xiàn)技法、新的音響效果，這些原因都促使古箏演奏技法的發(fā)展。結(jié)論從總體上對當(dāng)代古箏演奏技法的演奏形態(tài)進(jìn)行總結(jié)，解析古箏演奏技法的傳承、發(fā)展與事物發(fā)展之間的辨證關(guān)系。第一章傳統(tǒng)演奏技法概述古箏是中國古老的彈撥樂器。兩千多年來，古箏的流傳范圍已邊及祖國各地乃至海外。從地域特征上有南北兩大派系之分，從具體風(fēng)格特征上則有“茫茫九派

12、流中困”之說，說到古箏傳統(tǒng)演奏技法，不得不說這“九派”古箏由于在其傳播與傳承的過程中，因地城環(huán)境、政治經(jīng)濟(jì)、語言文化及民俗民風(fēng)等諸多因素的影響，特別是與各地民間音樂的融合，逐漸演生和形成了各種不同演奏技巧和濃郁地方色彩。1.山東箏派 山東箏以它豐富的曲目，剛勁內(nèi)在的音樂氣質(zhì)和樸實(shí)優(yōu)雅的抒情性在全國享有盛名.可以說山東箏派是在全國流傳最廣和影響最大的流派之一。其代表曲目有:漢宮秋月、高山流水等。 山東箏派傳統(tǒng)的運(yùn)指技法及其特點(diǎn)主要有： (1)大指觸弦有力，樂曲的旋律主要用大指奏出，以中、食指為配合。 (2)連續(xù)快速的“連劈”是大指的主要技法之一，其節(jié)奏感極強(qiáng)。山東箏搖指時(shí)一般都為先“劈”后托。

13、(3)由于大指使用多，它與眾不同地以靈活而方便的大指末端小關(guān)節(jié)作為活動部位。(4)“花指”使用頻繁。以大指連續(xù)“托”數(shù)弦構(gòu)成的下花指為主。 中指通常不獨(dú)立彈奏旋律.即使旋律處于低音區(qū)，也由大指彈奏。 食指觸弦力度最小，偶爾協(xié)助大指彈奏旋律。在大、中、食三指中，食指運(yùn)用得最少，在以清麗、纖細(xì)風(fēng)格見長的山東箏演奏家高自成的演奏中，食指的使用比別人稍多一些。它反映了不同個性和藝術(shù)情趣的演奏家在運(yùn)指技法上的偏愛。 以上三點(diǎn)是山東箏派右手指法的主要特點(diǎn)，左手指法雖名目繁多，但實(shí)際上都是滑弦和揉弦兩種技法的變體。2.河南箏派 河南古箏流派的形成依附于河南大調(diào)曲子(又稱鼓子曲)及后來的河南曲劇。尤其大調(diào)曲子

14、，可以說差不多概括了河南箏曲的絕大部分。大調(diào)曲子，也稱鼓子曲，是曲牌聯(lián)綴體的曲藝形式。鼓子曲的伴奏樂器為三弦、箏、琵琶，加上手板、八角鼓、箏與鼓子曲的結(jié)合是河南流派所唯以生存的根基，箏伴隨著鼓子曲得以生存和發(fā)展。 演奏技法方面漢魏時(shí)阮璃的箏獻(xiàn):“大興小附，重發(fā)輕隨”可謂是對河南箏技極形象的描述?！按笈d”和“重發(fā)”強(qiáng)調(diào)了大指的旋律音，體現(xiàn)了箏曲的重要特色。3.陜西秦箏早在公元前一百多年前，陜西秦箏就廣泛流傳在宮廷和民間?！皢鑶韪琛本褪顷兾髁髋勺钤绲墓~曲。許多專家指出，秦聲：即是秦腔形成的最早源流，在秦聲演變?yōu)榍厍坏穆L歷史中，箏始終是為之伴奏的樂器。東漢以后，箏參照瑟的形制進(jìn)行了改進(jìn)，既有了較寬

15、的音域，又有“箏箏然”的特點(diǎn)。隋唐以來，各種樂舞、戲曲、曲藝中，帶都是很好的伴奏樂器。自到明朝末年，箏還是秦聲伴奏中離不了的樂器?？傊毓~陜西流派是在彈奏民間音樂的過程中逐漸形成的，地方戲曲的唱腔便是箏曲發(fā)展的風(fēng)格和感情的靈魂所在。4.浙江箏派 浙派古箏又稱武林箏，起自浙江杭州，盛于上海,是一個具有廣泛影響的中國古箏流派。明代開始，箏已在各種絲竹樂曲、賓曲中被廣泛地運(yùn)用。特別是曾經(jīng)盛傳的杭州灘黃說唱音樂中,箏也是主要的伴奏樂器。20世紀(jì)60年代，杭州出現(xiàn)的國樂研究所，除經(jīng)常演奏江南民間的絲竹樂外，還演奏弦索十三套等大曲。所用彈撥樂有三弦、琵琶、箏等。今人的浙江箏曲就是杭州灘黃、江南絲竹樂、弦

16、索十三套等演變而來。20世紀(jì)90年代起，“搖指”手法的成功應(yīng)用，使它已作為浙江箏派的特色演技而區(qū)別于其他流派。如今“搖指”手法已成為我國古箏演奏常采用的演奏技法。1、快四點(diǎn):即快速勾、托、抹技法的組合技法 2、快夾彈:即快速抹、托技法相結(jié)合的技法。 3、點(diǎn)指:即兩手食指快速交替抹弦，彈奏擴(kuò)展到八度音程乃至八度以上的大跳音程，這種技法可使旋律的氣氛更為熱烈，氣勢更為宏大。4、快速點(diǎn)滑:浙江箏曲中除有一般的左手吟、揉、按的技法外，還更多采用短促升高、還原的“點(diǎn)”技弦和快速的上、下滑音技法。第二章 傳統(tǒng)古箏演奏技法特點(diǎn)和傳承1.傳統(tǒng)古箏演奏技法特點(diǎn) 古箏在歷史的長河中經(jīng)歷了兩千年的發(fā)展與變革，傳統(tǒng)演

17、奏技法是以“右手司彈，左手司按”為總體特點(diǎn)?！坝沂炙緩棥敝赣沂忠源笾竿信?、食指挑抹、中指剔勾、無名指打摘的指法，或者是多指結(jié)合的彈奏方法撥動箏弦發(fā)聲，同時(shí)控制節(jié)奏和音符的強(qiáng)弱變化。“左手司按”指左手以按弦為主，并不直接彈奏箏弦。在琴碼左側(cè)以“揉、按、吟”等手法對右手彈奏的音樂起潤色作用，不能改變右手彈奏音符的節(jié)奏及強(qiáng)弱。 1.1右手技法 傳統(tǒng)右手技法以彈弦為主，活動于琴碼右側(cè)?；救蝿?wù)是撥弦發(fā)音，是古箏發(fā)音的動力。主要用大指、食指、中指、無名指四指彈弦發(fā)聲。單音技法:是古箏演奏使用最頻繁、最基本的技法。它包括參加彈奏手指的正反向彈法。多音技法:古箏的多音技法包括音程、和弦兩類。音程主要有雙托、

18、雙劈、雙挑、以及大撮、小撮。歷音技法：歷音即裝飾音，是依靠音位排列順序上、下刮奏。 1.2左手技法傳統(tǒng)左手技法，以按弦為主，在琴碼左側(cè)順應(yīng)弦的張力。用食指、中指或中指、無名指按壓琴弦，控制弦音變化。其基本任務(wù)是飾音，即潤美音色，裝飾旋律，形成歌曲“以韻補(bǔ)聲”的旋律特點(diǎn)。箏演奏技法的傳承傳統(tǒng)古箏演奏技法在當(dāng)代古舉演奏中仍然處于主要地位，盡管古箏演奏技法有很大發(fā)展，但是一提到箏，人們腦海中浮現(xiàn)的依然是其饒有特色的吟、揉、點(diǎn)等傳統(tǒng)技法所賦予古箏的獨(dú)特的魅力.從1955年，趙玉齋創(chuàng)作的慶豐年開創(chuàng)雙手演奏的現(xiàn)代箏曲，20世紀(jì)60年代的戰(zhàn)臺風(fēng)王昌元曲、70年代東海漁歌張燕曲、80年代的孔雀東南飛鄭德淵曲邱

19、大成改編、90年代臨安遺恨何占豪曲、西域隨想王建民曲、直至2001年之后的敦煌唐人舞黃曉飛曲等作品。無論新技法是多么新穎復(fù)雜，曲調(diào)是多么靈動，但是沒有一首樂曲因?yàn)槭褂昧诵碌亩ㄏ?，或是使用了?chuàng)新演套技法而放棄了傳統(tǒng)演奏技法?！耙?、揉、點(diǎn)”依然被認(rèn)為是具有古箏特色的演奏技法。第三章當(dāng)代古箏演奏技法的發(fā)展1.對傳統(tǒng)演奏技法的改良 傳統(tǒng)演奏技法隨著經(jīng)濟(jì)一體化文化的傳播，以及專業(yè)古箏教育的出現(xiàn)，古箏教育的普及。出現(xiàn)了趨向于多元化發(fā)展的趨勢，其中包含著對傳統(tǒng)演奏技法的改良。傳統(tǒng)技法由于存在明顯的地域特征，然而現(xiàn)代箏曲是在多元化文化融合的背景下創(chuàng)作的，因此，傳統(tǒng)演奏技法就急需順應(yīng)時(shí)代特征，體現(xiàn)相應(yīng)的變革，首

20、先是對傳統(tǒng)演奏技法的改良，其中包含規(guī)范基本演奏姿勢和基本觸弦方法 演奏基本姿勢:古箏演奏有坐式與立式，主要是坐式。演奏時(shí)，坐在椅子上三分之一或二分之一部位即可，不能將椅子坐滿，否則身體重心后傾，造成頭重腳輕的狀態(tài)不利于演奏，兩腳呈梢息狀，左腳靠前，身體靠三點(diǎn)控制。凳子的高低因人而異，演奏時(shí)古箏箏琴碼與演奏者的腰齊即可。如果椅子過高，演奏不方便;過低則造成手臂高抬，容易疲勞。坐的部位與琴體側(cè)板應(yīng)有一定距離，不能緊貼琴身進(jìn)行演奏，因?yàn)檫@樣會影晌各種正常而自然的演奏姿態(tài)，造成呆板的演奏姿勢。 基本觸弦方法:古箏音色的好壞，與樂器本身有一定關(guān)系，也與演奏方法有密切聯(lián)系。運(yùn)用不同的演奏方法，其發(fā)出的聲音

21、是不同的。在實(shí)際演奏中，運(yùn)用的彈法有夾彈法和提彈法兩種。夾彈法即手指彈弦方向是從斜上方到斜下方，發(fā)音厚實(shí)，音質(zhì)飽滿。彈奏時(shí)往往是無名指或小指扎樁放在琴弦上，使手有所依托，此為初學(xué)的基本方法。提彈法即手指彈弦方向是從斜下方到斜上方，其發(fā)音清脆明亮、音質(zhì)純正干凈，演奏時(shí)懸腕彈奏，為快速練習(xí)的重要彈法。除此之外，現(xiàn)代古箏演奏還對假指甲的材質(zhì)、形制、演奏手型以及各類演奏技法都作出了詳細(xì)的解釋。 傳統(tǒng)左手技法在琴碼左側(cè)的琴弦上按、揉、點(diǎn)，潤色右手演奏的音符，當(dāng)代古箏演奏在發(fā)展左手演奏技法時(shí)，沒有拋棄左手的潤色職責(zé)，而是更加美化這一技法，將其發(fā)展變化。如出現(xiàn)雙滑音、微升滑音、雙揉弦、雙泛音等技法?；羰窃?/p>

22、當(dāng)代古箏演奏技法中，傳統(tǒng)的滑音技法在得到使用的同時(shí)，也出現(xiàn)了技法的變體，如在傳統(tǒng)的滑音技法中，左手只按一根琴弦，而在當(dāng)代古箏演奏的技法中，就突破左手僅按一根琴弦的禁錮，而發(fā)展為可同時(shí)按兩根或兩根以上琴弦。除了左手在按弦數(shù)目上的突破以外，左手按弦還在音高上發(fā)生變化。 雙滑音是將原有滑音，增加為同時(shí)彈撥雙弦，并按此雙弦的滑音，例如:倚秋(徐曉林曲)中，前奏中出現(xiàn)四次雙滑音。 雙揉弦是傳統(tǒng)揉弦技法左手在琴碼左邊的琴弦上揉按，當(dāng)代古箏演奏將揉弦發(fā)展為揉兩根琴弦.例如:黔中賦(徐曉琳曲，1997年) 雙泛音是在原有泛音荃礎(chǔ)上發(fā)展而來的，傳統(tǒng)泛音只泛單音，也就是說產(chǎn)生一個高八度音的音響效果，而在當(dāng)代古箏演

23、奏技法中，將傳統(tǒng)泛音技法豐富，使用雙泛音技法，演奏時(shí)同時(shí)產(chǎn)生兩個高八度的音。例如:鐵馬吟(趙登山曲, 1987年)用雙泛音模擬古琴的音色，以清凈的音色彈奏梵貝的感覺，演奏時(shí)，高聲部的泛音要略突出。刮奏(劃奏)對體現(xiàn)箏這門樂器個性特色、加強(qiáng)音樂表現(xiàn)力起著不可替代的作用，傳統(tǒng)刮奏是以右手連托、連抹或連勾、快速奏出五聲音階，模擬清風(fēng)拂面、江海碧波等。現(xiàn)代演奏技法將刮奏從五聲音階中解放出來，可劃琴碼左側(cè)無固定音高琴弦，劃前岳山右側(cè)琴弦等。2.其他民族樂器演奏技法的古箏化 古箏演奏技法的發(fā)展與創(chuàng)新，并不是憑空想象的，而是依據(jù)一定的載體，再結(jié)合自身樂器的特性，發(fā)展而成的，例如模擬木魚的敲擊聲，模擬琵琶的掃

24、弦技巧等。2.1擬聲性技法 古箏作為中國傳統(tǒng)樂器，其音樂表現(xiàn)力極其豐富，傳統(tǒng)演奏技法都是在琴碼右側(cè)的琴弦上彈奏樂音，左手在琴碼左側(cè)的琴弦上揉、按、吟等，但是現(xiàn)代作曲家為了擴(kuò)大古箏的音樂表現(xiàn)力，同時(shí)也為了探索新技法，大膽地將左右手從原先的演奏位置解放出來，創(chuàng)造了如拍擊琴盒、拍擊琴弦、手掌壓琴弦、左手捂弦、右手掃拂、先擦弦后彈奏等極具聽覺以及視覺沖擊力效果的全新技法。這類技法不以彈奏樂音為目的，而是通過模擬各類音響，如(鼓聲、風(fēng)聲、水聲、木魚聲、鑼聲等)來增強(qiáng)音樂表現(xiàn)力。輪指是從琵琶演奏技法借鑒而來的演奏技法。左手或者右手的五個手指，即小拇指、無名指、中指、食指、大指在琴弦按順序循環(huán)彈奏出密集又均

25、勻的樂音。如同琵琶的輪音，由于樂器本身的特點(diǎn)不同，琵琶是手指向外彈奏出輪音，而古箏是手指向內(nèi)彈奏出輪指。古箏的輪指分為定數(shù)輪和不定數(shù)輪兩種。定數(shù)輪就是在規(guī)定的時(shí)值內(nèi)以規(guī)定數(shù)目的音符進(jìn)行彈奏。而不定數(shù)輪則相反，就是在規(guī)定的時(shí)值內(nèi)不受音數(shù)的限制，密集而均勻地彈奏即可，在記譜中定數(shù)輪明確寫出音符的數(shù)目，由于目前古箏演奏中小拇指處于非主奏手指地位，因此在輪指的實(shí)際使用中，以四指輪或三指輪居多。也偶有采用二指輪。箏化 古箏音樂文化在傳承和發(fā)展的過程中和社會文化一樣，受到多元文化的影響其中也包受西方音樂的影響。古箏演奏技法也隨著箏文化在西方音樂沖擊中，而逐漸發(fā)展，吸收借鑒西方器樂演奏技法。如充分發(fā)揮除大指

26、、食指、中指之外的手指參與演奏的能力，最大限度拓展左手彈撥技法等。奏方法 傳統(tǒng)古箏演奏技法以右手演奏為主。但是主要使用大指、食指、中指演奏為主。借鑒西方演奏技法后，大膽開發(fā)其他手指的演奏，讓五個手指參與到演奏中，其中最主要的就是快速指序彈法。3.2左手演奏技法 傳統(tǒng)古等演奏技法中，左手主要在琴碼左側(cè)琴弦段上按、揉、點(diǎn)等，起到潤飾右手旋律的作用。在當(dāng)代古箏技法的發(fā)展中，左手突破了琴碼的界限，參與到琴碼右側(cè)琴弦段的演奏，豐富了古箏音樂表現(xiàn)力。有和弦，分解和弦，琶音和左手承當(dāng)旋律聲部等3.3雙手演奏技法本文中閘述的雙手演奏技法主要以雙手同時(shí)彈奏。配合的演奏技法為主。其中包括復(fù)調(diào)演奏技法及快速固定音型

27、的演奏。復(fù)調(diào)演奏技法是在古箏的演奏技法中出現(xiàn)了復(fù)調(diào)演奏技法，例如孔雀東南飛(鄭德淵曲，邱大成改編1985年）和黃陵隨思(饒余燕曲，1993年)慢板中使用復(fù)調(diào)作曲技法。這要求演奏者將雙聲部的音樂線條表現(xiàn)清晰，不能僅僅將左手以伴奏的形式出現(xiàn)，而是以多聲部復(fù)調(diào)的音樂表現(xiàn)技法及彈奏技法詮釋音樂主題。此種演奏技法看似簡單，沒有密集的音組，也沒有強(qiáng)烈感官刺激的音響及視覺效果，但是演奏中對演奏者的雙手控側(cè)能力提出了很高的要求，不是用右手或者左手演奏旋律，而是雙手同時(shí)演繹旋律的交織變換，必須準(zhǔn)確表達(dá)樂句的起伏、張弛。是較左手演奏旋律技法更進(jìn)一步的演奏技法?？焖傺葑喙潭ㄒ粜褪枪潭ㄒ粜脱葑嘣疽彩俏鞣狡鳂费葑嗉挤?/p>

28、中的一種。80年代以來，作曲家們將這一演奏技法引用到古箏演奏中來，如建昌月(徐曉林曲)建昌，系今中國四川省西昌之古稱，本樂曲曲首以恬淡、安舒、平實(shí)無華的作曲手法，表現(xiàn)了皓月當(dāng)空的建昌美景，全曲具有濃郁的西蜀風(fēng)韻，令人不禁對古城回味不已。4.新技法的創(chuàng)造 古箏在建國以來五十多年的技法變革中，不僅宏揚(yáng)了傳統(tǒng)古箏演奏技法，借鑒中西方其他樂器演奏技法，還大膽創(chuàng)造新技法，給古箏演奏注入了全新的活力。點(diǎn)指也被稱為點(diǎn)彈，是雙手快速交替的彈奏方法，這一技法如同演奏揚(yáng)琴，用兩只琴竹交替演奏。所不同的是在箏上演奏多為運(yùn)用雙手食指交替彈弦。由于該技法的運(yùn)用都是在快速的段落中，因此手指的快速彈弦幅度一定要小，不能用手

29、臂的抬動來輔助，應(yīng)該在放松手腕的前提下，充分發(fā)揮指關(guān)節(jié)的獨(dú)立作用，并以指關(guān)節(jié)的獨(dú)立活動為主，適當(dāng)配合手腕。其中包括:食指點(diǎn)彈、小撮點(diǎn)彈、大撮點(diǎn)彈、掃弦點(diǎn)彈、和弦點(diǎn)彈等。搖指是古箏的重要演奏技巧，演奏時(shí)甲片快速來回?fù)軓椡磺傧?，造成密集的音響效果。搖指根據(jù)演奏者的個人習(xí)慣和演奏需要有可分為：扎樁大指搖、食指搖、懸腕大指搖、食指搖、扶腕大指搖、食指搖、扣搖、掃搖等。第四章 當(dāng)代古箏演奏技法演變的原因1.社會文化生活的變化引起古箏演奏技法的發(fā)展 在社會經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展的今天，人們的生活節(jié)奏正在逐漸加快，原本男耕女織的農(nóng)耕生活己經(jīng)被朝九晚五都市快節(jié)奏的工作生活所替代。而現(xiàn)代傳媒科技空前發(fā)達(dá)，人們足不出戶就

30、能欣賞到世界各國的現(xiàn)代音樂、流行音樂、古典音樂等，社會的變革帶給人們的是更靳更快捷的音樂文化，而古箏的傳統(tǒng)要求聽眾扎根與民族傳統(tǒng)文化，平心靜氣地去感受傳統(tǒng)文化氣息下的箏樂，這正是現(xiàn)代人所缺乏的氣質(zhì)。人們的耳朵在經(jīng)歷了西方通俗音樂、搖滾樂、交晌曲等音樂的灌輸后，更需要尋找一種聽覺上的新鮮感與刺激，傳統(tǒng)演奏技法已經(jīng)無法在眾多音樂體裁形式中吸引聽眾的注意力。因此，演奏家與作曲家不得不發(fā)展與創(chuàng)新古箏演奏技法。例如古箏獨(dú)奏曲戰(zhàn)臺風(fēng)（王昌元曲)，創(chuàng)作于1965年，為了表現(xiàn)碼頭工人與臺風(fēng)滋烈搏斗的場面，屬于現(xiàn)實(shí)生活題材，樂曲中運(yùn)用了許多新技法。這些新的技法均是為了體現(xiàn)臺風(fēng)的肆虐無情，以及碼頭工人與臺風(fēng)抗?fàn)幍?/p>

31、情景。如“掃搖四點(diǎn)”、“雙食指點(diǎn)奏”、“扣搖”。另在樂曲中創(chuàng)造性設(shè)計(jì)了在碼外左側(cè)無固定音高的柱外刮按，生動描繪出臺風(fēng)的形象。此曲在70年代曾風(fēng)靡全國，同時(shí)也推動了新技法的普及與發(fā)展。劉夭一創(chuàng)作的紡織忙同屬于現(xiàn)實(shí)生活題材的音樂作品，表現(xiàn)紡織女工繁忙的勞動場景。同樣使用了大段的小撮點(diǎn)彈。無論是碼頭工人還是紡織女工，都是特定歷史環(huán)境下的產(chǎn)物。設(shè)想在一兩千年前的社會，無論演奏者的技巧再高，沒有這樣的現(xiàn)實(shí)環(huán)境，肯定是無法創(chuàng)作出這類生機(jī)勃勃的樂曲的。同時(shí)音樂文化不僅是作為一種精神要素滲透到國民當(dāng)中，而且直接產(chǎn)生了巨大的經(jīng)濟(jì)能量，這就是文化產(chǎn)業(yè)。社會的進(jìn)步、經(jīng)濟(jì)的發(fā)展、生活質(zhì)量的提高催生了文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展，越來

32、越多的人意識到，以文化的消費(fèi)市場為主體的文化產(chǎn)業(yè)將是未來最有前景的產(chǎn)業(yè)。文化產(chǎn)業(yè)通過文化產(chǎn)品的生產(chǎn)和經(jīng)營而獲得巨大利潤。社會生產(chǎn)力越發(fā)達(dá)，人們對生活質(zhì)量的要求就越高，文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展空間也就越大。同時(shí)，文化產(chǎn)業(yè)的領(lǐng)域也越來越廣泛，以互聯(lián)網(wǎng)為代表的信息產(chǎn)業(yè)不斷的擴(kuò)展。古箏音樂文化為了適應(yīng)文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，提升經(jīng)濟(jì)效益，.促進(jìn)社會的消費(fèi)，作為滿足人精神文化需要的載體，必然會依托市場尋求更豐富、更有特色的消費(fèi)方式。當(dāng)把古箏演奏技法置放在全球化背景之下加以考慮，可以發(fā)現(xiàn)在全球化進(jìn)程當(dāng)中，傳統(tǒng)古箏演奏技法所經(jīng)受的是在以往的歷史中從未經(jīng)歷過的。20世紀(jì)的社會現(xiàn)狀決定了與這個時(shí)代相適應(yīng)的藝術(shù)形態(tài)和藝術(shù)審美，其中

33、包含對傳統(tǒng)音樂的審美。由于當(dāng)代社會結(jié)構(gòu)、文化基礎(chǔ)、哲學(xué)和審美思潮、藝術(shù)傳播手段的改變等影響藝術(shù)改變的因素，在全球化時(shí)代都發(fā)生了巨大的變革。因此構(gòu)成古箏音樂文化要素的演奏技法也必然隨之改變。2.多元文化的相互碰撞 中國音樂發(fā)展的歷史長河中，多民族各地域文化的融合是最鮮明的特點(diǎn)之一。早在周代，中國音樂就出現(xiàn)了雅樂體系，這種雅樂主要是為宮廷貴族服務(wù)的，與此同時(shí)，統(tǒng)治者也不排斥當(dāng)時(shí)的民間音樂。如當(dāng)時(shí)的“采詩”活動，就是搜集民間流傳的地方戲曲。自漢代起。西城音樂逐漸傳入中國，如琵琶、橫吹、羌笛、揭鼓等。本來都是西域的樂器，這時(shí)已經(jīng)與來中原原有樂器共同組成了漢代鼓吹樂，這種樂器的組合反映了各民族間音樂文化

34、的融合。魏晉至唐代，南北方少數(shù)民族音樂進(jìn)一步與漢族音樂相交融，流行在北方的相和歌與南方的吳歌、西曲相接合形成了新的音樂形態(tài)清商曲。以唐代的舞蹈為例，據(jù)記載，唐代的舞蹈種類多達(dá)一百多個，有健舞、軟舞、花舞、馬舞等。其中健舞主要從西域傳入，風(fēng)格以爽朗快捷為主。中國傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展歷程使我們看到了中國傳統(tǒng)藝術(shù)對各民族藝術(shù)的兼收并蓄。充分反映了中國藝術(shù)文化的多民族特色，也反映了中國音樂文化具有很強(qiáng)的包容性。 從演奏技法層面上看，古箏也吸收了如琵琶、古琴的演奏技法。如蓮花謠中運(yùn)用的輪指即是借鑒了琵琶的輪指技法，并且左手不僅僅是單純的輪指，而是在輪指的同時(shí)用左手大指彈奏中聲部的旋律。 撞 改革開放以來，西方

35、的文化觀念吸烈沖擊著東方古老的國家，西方的流行音樂通過日本涌入中國。80年代以來，西方現(xiàn)代作曲技法在中國音樂創(chuàng)作領(lǐng)域的興起也推動了古箏新技法的創(chuàng)新，一些作曲家結(jié)合西方作曲技法，打破古箏以往技法的局限創(chuàng)造出許多新的表現(xiàn)技法和新的音響效果。其中比較新穎的創(chuàng)新是將古箏傳統(tǒng)的五聲音階排列打破，有七聲，也有多種特殊排列。此外，由于傳統(tǒng)的大、中指八度彈弦位置已不適應(yīng)作品的需要而多用于新的指序彈法，左手的傳統(tǒng)上、下滑音(大二度、小三度)按音法也不能達(dá)到作品的需求。另外，通過左手作韻技法的技弦，轉(zhuǎn)換樂曲局部旋律調(diào)式、調(diào)性功能變化產(chǎn)生如轉(zhuǎn)調(diào)、離調(diào)交替等色彩變化，這種技法的應(yīng)用對于古箏臨時(shí)轉(zhuǎn)調(diào)(不移動琴碼)可起到

36、一定作用，并使音響色彩更豐富。如李煥之創(chuàng)作的古箏協(xié)奏曲汨羅江幻想曲、何占豪的古箏協(xié)奏曲臨安遺恨作曲家們新的探索，也迫使演奏家們迅速提高技巧水平，由此促進(jìn)了古箏演奏技法不斷向前發(fā)展。3.創(chuàng)作階層的多元化傳統(tǒng)器樂曲的創(chuàng)作，原先是由藝人(演奏者本人)擔(dān)當(dāng)創(chuàng)作重任的。傳統(tǒng)的器樂曲的傳承以口傳心授為傳承方式，在傳承的過程中由于沒有固定的曲牌。在傳授的過程中，藝人會受到外在客觀因素及內(nèi)在主觀因素兩方面的影響。有意或無意地將樂曲的演奏更加主現(xiàn)化，隨著歷史的推移，就產(chǎn)生了同一首樂曲的不同版本。另一種創(chuàng)作是，藝人報(bào)據(jù)自身對樂器本身性能的了解以及對于所傳承的樂曲的理解，對人生的感悟或是對某一特定歷史故事的理解而創(chuàng)

37、作的樂曲?，F(xiàn)代古箏的創(chuàng)作階層可謂是多元化，有專業(yè)作曲家、古箏演奏家或者業(yè)余創(chuàng)作者等。專業(yè)作曲家中經(jīng)過系統(tǒng)的西洋音樂創(chuàng)作技法訓(xùn)練其作品在不失傳統(tǒng)的同時(shí)，大量融入西方音樂創(chuàng)作技法，如李煥之古箏協(xié)奏曲汨羅江幻想曲、何占豪的古箏協(xié)奏曲臨安遺恨、茉莉芬芳、姐妹歌等。在這些專業(yè)作曲家中，有的扎根于傳統(tǒng)，對古箏演奏技法有較為深厚的功底，如伊犁河畔作曲者成公亮，曾學(xué)習(xí)過古琴及古箏的演奏，因此在樂曲創(chuàng)作中，更多的繼承了傳統(tǒng)的演奏技法。第五章 古箏演奏技法發(fā)展的展望1.技巧的高度發(fā)展 事物的發(fā)展規(guī)律決定了任何事物都是在變化中發(fā)展的。古箏在歷經(jīng)兩千年的風(fēng)霜洗禮后，依然散發(fā)著其獨(dú)特的藝術(shù)魅力，但是古箏在歷史的長河中并

38、非一成不變，它也會隨著社會的變革，隨著人們審美的新需求，產(chǎn)生一系列的演變、創(chuàng)新。例如在形制上，箏最初為5弦，經(jīng)過7弦的過渡，到戰(zhàn)國末期發(fā)展成為12弦，后經(jīng)過800多年的流傳，到隋代才形成13弦箏。唐代是12弦箏與13弦并存各有分工。12弦用于雅樂，13弦用于俗樂。到宋代.以13弦為主，元、明時(shí)期出現(xiàn)“14和l5弦箏。到清未出現(xiàn)16弦箏，這種形制相對固定一直沿用到20世紀(jì)中期。此后相繼研制了21弦箏、25弦箏和26弦箏。目前常用箏為21弦箏。在兩千年的歷史歲月中箏這一古老而又現(xiàn)代的樂器，必然繼續(xù)拓展豐富其演奏技法，將雙手以及傳統(tǒng)技法的變體發(fā)揮得更加淋潤盡致。 歷史證明，古箏演奏技法必須以開放的觀

39、念、以開闊的視野、多元化的開拓來進(jìn)行創(chuàng)作。同樣這種觀念、視野和開拓也應(yīng)當(dāng)成為今后進(jìn)步發(fā)展的原則。多元音樂文化包含兩層含義，一是不同文化和不同民族音樂文化的并存。二是同一民族內(nèi)各類不同音樂文化間的相互尊重。21世紀(jì)是科技的社會，科技力量促進(jìn)全球一體化和文化多元化，科技促進(jìn)全球化另一個非常重要的作用是:科技促進(jìn)了大眾傳播煤介的高度發(fā)達(dá)。廣播、衛(wèi)星、電視等傳媒技術(shù)的發(fā)展，把全球的距離拉近。這不僅讓古箏音樂文化在全世界迅速傳播，同時(shí)也讓古箏音樂文化在全世界的音樂大氛圍中兼收并蓄。首先從20世紀(jì)50年代多民族樂器演奏技法的相互滲透，直至20世紀(jì)90年代最終形成一個發(fā)展的整體。古箏演奏技法的發(fā)展絕對不是一

40、個孤立的音樂現(xiàn)象，如同全球化絕不僅是孤立的經(jīng)濟(jì)行為一般，迅猛發(fā)展的經(jīng)濟(jì)全球化使政治、文化也緊隨其后走上了全球化的發(fā)展歷程。古箏演奏技法的高度發(fā)展正是以文化全球化的視野來看待各民族(國家)的文化在全球范困的交流、融合與發(fā)展、并存。這種交流和融合必然會對民族文化帶來巨大的影響。在全球化背景中，民族的、地域的、本土的文化將受到外來文化的沖擊，這種沖擊必將使一個有活力的文化揚(yáng)棄封閉保守、僵化固執(zhí)的狀態(tài)。因此古箏演奏技法在一定時(shí)期內(nèi)，還將在同世界其他文化的交流中，修正、豐富、完善自己的表現(xiàn)手法。另一方面也影響其他文化發(fā)展。文化的多元化和經(jīng)濟(jì)一體化并不是一切民族的本土文化徹底消亡和一種無地域差的世界文化的

41、建立。在任何條件下，文化的世界化和文化的民族化、世界文化和本土文化、共性的文化和個性的文化都是共生的、互為存在條件的。全球化時(shí)代的世界文化不是單一的、一元的，而是在多元文化互動中形成的一種共同的價(jià)值取向和價(jià)值追求。2.音樂的傳承性決定了音樂的發(fā)展趨勢 音樂的傳承性決定了音樂文化是屬于精神文化的產(chǎn)物，是一種不斷積累的過程。在歷史的漫長進(jìn)程中。隨著生活的多樣性，人們情感體驗(yàn)的豐富多彩，音樂的的積累也得到相應(yīng)的反映，通過音樂藝術(shù)反映生活的思想情緒，并從不斷積累中使其更加豐富，從而形成藝術(shù)的寶庫。當(dāng)代作品與歷代作品，只要是優(yōu)秀的都能得到人們的認(rèn)可，并非是肯定與否定的關(guān)系，而是一種并列積累發(fā)展的過程。同樣在創(chuàng)作技法、演奏技法上也存在不斷變化發(fā)展的過程，同時(shí)舊的技法與新的技法之間也存在并列積累的過程。傳統(tǒng)技法成為新技法的基礎(chǔ)，為新技法的發(fā)展提供了依據(jù)和基礎(chǔ)。新的演奏技法的出現(xiàn)豐富了古箏