戲曲演員基本功訓(xùn)練漫談

1、戲曲演員基本功訓(xùn)練漫談藝術(shù)理論?戲劇戲曲表演藝術(shù)是最具綜合性的舞臺表演形式,要想成為一名優(yōu)秀的戲曲演員首先要具備扎實的基本功.戲曲基本功難度大且技術(shù)品種名目繁多,這些技術(shù)品種是塑造戲曲人物的最基本手段,也只有掌握了這些基本的訓(xùn)練方法和基礎(chǔ)功底,才能在舞臺上得心應(yīng)手地進行表演,才能塑造出技藝全面的舞臺人物形象,因此,嚴(yán)格的基本功訓(xùn)練是成為一個合格戲曲演員的前提和基礎(chǔ).戲曲藝術(shù)伴隨著時代的變遷發(fā)展到今天顯現(xiàn)出頗為冷落的局面.這與現(xiàn)實社會條件下學(xué)戲曲的演員不肯也不愿下苦功夫練功,排戲有關(guān).不可否認的是,戲曲基本功的訓(xùn)練的確有著它非同一般的艱苦性,因此使得很多人望而卻步,同時也由于訓(xùn)練方法不科學(xué)等多種

2、原因,將一些真正的有條件的戲曲愛好者拒之門外.基于此,讓熱衷于戲曲表演的初學(xué)者得到最好,最有效,也最科學(xué)的訓(xùn)練方法顯得尤其重要.就個人的一些淺顯的戲曲知識認為:學(xué)習(xí)戲曲的學(xué)生一般在10歲左右較為適益,這一時期的學(xué)生可塑性較強,他們的心理,外形,機體能力方面都處在不斷變化之中,骨骼生長較快,肌肉和韌帶較柔軟,且富有彈性.因此,抓住這一”黃金訓(xùn)練期”,在科學(xué)方法的指導(dǎo)下進行訓(xùn)練,可以收到很好的效果.同時要清醒地認識到,戲曲基本功并非是”打”出來的,而重在訓(xùn)練學(xué)生身體的各關(guān)節(jié),肌肉的運動感覺和對動作技巧的理解能力和接受能力.戲曲基本功訓(xùn)練方法的總體要求有如下幾個方面:一,要讓學(xué)員充分認識基本功訓(xùn)練的

3、重要性,讓學(xué)員明白戲曲的整體性很強,是集唱,念,做,打,舞于一體的綜合性表演藝術(shù),其它藝術(shù)門類中的某些單一性的表演形式在戲曲整體中都會有所涉及,可以說,戲曲是一個”全才藝”的藝術(shù)領(lǐng)域.要想在舞臺上能夠得心應(yīng)手地運用各種技巧來表演人物,首先要具備扎實的基本功,而戲曲基本功訓(xùn)練是一個長期的肢體活動.二,要讓學(xué)員正確認識基本功訓(xùn)練的艱苦性.基本功練習(xí)初期因為不得要領(lǐng),的確有些枯燥乏味,并且在搬腿,搬腰時會有疼痛的身體感受,學(xué)員往往因難以忍受而中斷學(xué)習(xí).須知,那只是暫時的,一段時間之后只要有持之以恒的精神,疼痛自然會迎刃而解.(當(dāng)然也更需要老師能因人而異地進行教習(xí))另外,要告誡學(xué)員”不受一番冰霜苦,難

4、得梅花放清香”的道理,要讓學(xué)員明白每一個有成就的藝術(shù)人師都樹立了”E刀山下火?！钡臎Q心,都經(jīng)歷了”先苦后甜”的磨練過程,從而在舞臺上達到了隨心所欲的演劇效果.要讓學(xué)員明白練習(xí)基本功如同蓋高樓大廈一樣,只有地基挖得深,打得堅實,樓體才能穩(wěn)固,恒久.同時要鼓勵學(xué)生樹立堅強的意志與信心,要養(yǎng)成吃苦,耐勞,堅忍不拔的精神.三,要提高教師的教學(xué)素質(zhì)和技術(shù)職能.戲曲傳統(tǒng)的技藝傳播因為以口傳心授為主,所以初學(xué)的學(xué)員對戲曲藝術(shù)沒有足夠的鑒賞能力,總是會以模仿為主,這就要求教師的身段動作,一言一行一定要規(guī)范,準(zhǔn)確,要求教師必須具備較高的業(yè)務(wù)素質(zhì),不僅基本功要扎實,身段,動作要符合戲曲表演的基本要求.教師要不斷地

5、從教學(xué)經(jīng)驗中總結(jié)出科學(xué)的方法,以提高學(xué)生興趣為主,使得學(xué)生愿意學(xué)習(xí),主動學(xué)習(xí).另外,作為戲曲基本功訓(xùn)練的老師:應(yīng)該摒棄那些舊的不合理的教學(xué)方法與習(xí)慣,避免演員出現(xiàn)寬肩,大粗腿,0型腿,大臀部等有礙觀感的不美觀體型,從而影響人體機能結(jié)構(gòu)的正常發(fā)育.要重視學(xué)生體態(tài)的健全,勻稱和優(yōu)美發(fā)展,提倡科學(xué)的體型訓(xùn)練要求.戲曲的基本功訓(xùn)練不能急于求成,必須有一個循序漸進的過程.學(xué)生在一年級至三年級階段是打基礎(chǔ)的關(guān)鍵時期,要針對學(xué)生的身體條件及行當(dāng),特點,有的放矢地運用不同的教學(xué)方法和手段,因材施教.如武功教師在”抄功”時,要采取項目不同,因人而異,變化多端,細膩實用等方法.”抄功”作為學(xué)生練習(xí)“跟斗”的主要輔

6、助手段,是武功練習(xí)中非常重要的一環(huán).”跟頭”質(zhì)量的好壞,進度的快慢,無不與教師的抄功技巧有關(guān).可以說,戲曲演員的”跟斗”是在武功老師的手掌上成熟起來的,如果抄功方法和技巧運用得當(dāng),就為學(xué)生提供了既定的,正確的思想意識,完成了學(xué)生從練習(xí)初期的無意識到有意識的有效轉(zhuǎn)換.特別是當(dāng)”跟頭”翻至無支撐的騰空階段時,開始時學(xué)生會感到手足無措,無力發(fā)揮力量,這時極需抄功老師的有效”幫助”.等練習(xí)一段時間后,如果練習(xí)思路正確,老師就可以”撒把”了.看著學(xué)生可以自由自在地在空中”騰空”“翻轉(zhuǎn)”,老師的那種成就感是不言而喻的.下面再說一說形體訓(xùn)練:一為”腿”功.腿是身體的有力支撐,因而也是各門功夫的根基,僅作為武

7、生演員來說,有了好的腿功,就有了事半功倍的功效,通過腿功的訓(xùn)練,可以使腿部肌肉和關(guān)節(jié)松弛,柔軟,靈活,從而能熟練地運用腿部技術(shù)塑造人物,包括”亮靴底”和”單腿三起三落”等.在武戲表演當(dāng)中,腿的運用廣泛而普遍,有了一條好腿,不僅動作規(guī)范漂亮,更能讓人為演員的所實功力擊掌肯定.二為”腰”功.腰和腿處于同等重要的位置,如果說腿是演員的中流砥柱的話,那么腰就是人體所有關(guān)節(jié)的總樞紐.戲曲基本功的練腰要從拿頂(倒立)開始,依次進行耗,擔(dān),涮,翻身等.舞臺上四肢的活動,”跟頭”翻騰的漂不漂亮,無一不受腰的控制.”氣沉丹田,頭頂虛空,全憑腰轉(zhuǎn),兩肩放松”是形體動作的基本要領(lǐng),其中的腰部起了關(guān)鍵的作用.在戲曲中

8、”腰硬”和”腰軟”都被視為一種”藝病”,前者是說柔韌度不夠,后者是說立度不夠.所以說,通過對腰部的訓(xùn)練,目的是掌握腰部運動的控制能力,要硬有硬要軟有軟,從而達到身段表演的靈活優(yōu)美.另外,在站法(步位),手勢,膀位上說,訓(xùn)練時是男女分別訓(xùn)練的方法,如手和腳的基本動作是基本功的基礎(chǔ),要做到”指有指法”“站有站相”.然后練習(xí)臺步(俗稱”走腳步”),圓場等,都有不同的動作要領(lǐng).男演員以老生,武生為標(biāo)準(zhǔn):女演員以青衣,刀馬旦為標(biāo)準(zhǔn).行當(dāng)?shù)姆謩e訓(xùn)練項目包括:老生必練的髯口功,甩發(fā)功,靠把功;小生的翎子功,扇子功;旦腳的水袖功,扇子功;丑腳的矮子功,扇子功;武生,武凈的毯子功,把子功,靠把功;武旦的出手功等

9、等.著名表演藝術(shù)家裴艷玲認為:戲曲的基本功訓(xùn)練是一項艱巨而長期的任務(wù),任何輕視傳統(tǒng)基本功的做法,都是一種倒退,都會削弱演員的表演能力.戲曲演員只有具備了扎實的基本功,才能繼承并消化傳統(tǒng)戲曲精華.所以她主張,從學(xué)生學(xué)戲開始,就要讓學(xué)生們明白”只有用臺下的十年功,才能換來臺上精彩的一分鐘.”這也是她在舞臺上永葆藝術(shù)活力的不二法門.也就是說戲曲基本功訓(xùn)練的要求各有不同,就拿臺步來說,不同的行當(dāng),不同的角色均有不同的走法,即使同一行當(dāng),同類型的角色,根據(jù)人物年齡,身份,扮相,性格的不同,也有著千差萬別.再如云手,翻身等純技術(shù)性的單位動作,并不表現(xiàn)具體的生活內(nèi)容,它們只有經(jīng)過組合之后,才能成為諸如”起霸”“趟