印象主義特征在德彪西作品中的體現(xiàn)

1、印象主義特征在德彪西作品中的體現(xiàn)摘要法國作曲家德彪西創(chuàng)造了具有獨特個性的印象主義表現(xiàn)手法,是印象主義杰出的代表。本文以其鋼琴前奏曲第一集為例,從自然現(xiàn)象、景觀、人物三個方面探析印象主義特征在德彪西作品中的體現(xiàn)。關(guān)鍵詞:印象主義特征德彪西體現(xiàn)中圖分類號:J624 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A德彪西的一生中創(chuàng)作的作品涉及鋼琴曲、歌曲、管弦樂、室內(nèi)樂、戲劇音樂、康塔塔與合唱曲等眾多方面,其音樂聲譽達(dá)到了極高的境界。德彪西創(chuàng)造了具有獨特個性的印象主義表現(xiàn)手法,是印象主義代表。他就像畫家一樣,嘗試以音樂捕捉事物的印象,而且要用最經(jīng)濟(jì)的方式把某個念頭的正確本質(zhì)凝塑下來。德彪西的鋼琴前奏曲共分兩集,每集是12首作品。該作

2、品的創(chuàng)作使德彪西最終實踐了創(chuàng)作一部獨創(chuàng)性鋼琴作品的愿望。它們吸取了印象主義的精華,把視覺因素用一系列短小有力的筆觸表現(xiàn)出來。鋼琴前奏曲第一集創(chuàng)作于一個極短的時期(1909年12月-1910年2月,12首作品記錄了德彪西對各種事物印象的反映以及由此而涌現(xiàn)出的思緒和冥想,將作品主題中的所見所聞變化得多種多樣而富有生趣。在第一集的12首標(biāo)題中,德彪西描繪了他的小天地中各種畫面,按動態(tài)、靜態(tài)和人物大概分為3類,分別為:對自然現(xiàn)象的印象、對自然景觀的印象、對人物的印象。一“風(fēng)”的印象德彪西在創(chuàng)作第一集靈感來源的領(lǐng)域,不僅讓人在地理位置上產(chǎn)生豐富的聯(lián)想,會想到意大利、蘇格蘭或是希臘,而且更多的是集中在了對

3、自然現(xiàn)象極其敏銳的感受上。而這其中德彪西似乎特別鐘情于對“風(fēng)”的印象,在第三首、第七首分別以原野上的風(fēng)和西風(fēng)所見為標(biāo)題,而第二首帆則是通過帆船的飄揚,間接地反映出風(fēng)的運動。第三首原野上的風(fēng)是有關(guān)自然現(xiàn)象的描寫中,最富激情的作品之一。其標(biāo)題出自魏爾蘭引用的法瓦爾的詩“原野上的風(fēng)中斷了它的氣息”。樂曲以十六分音符作為統(tǒng)一全曲的基礎(chǔ),象征一陣陣暖風(fēng),讓人感受到輕松活潑,而在風(fēng)吹過的地方,交織著五聲音階的旋律。在微風(fēng)吹過,音樂不停流動的地方,中部還穿插著一股寒氣:先是用連續(xù)下行的七和弦不解決的音響,再加上節(jié)奏棱角突出的大三和弦,力度突變的音響,這些突如其來的一切讓我們震驚。這首樂曲是第一集中最富于表現(xiàn)

4、轉(zhuǎn)瞬即逝和飄忽不定的作品之一。同樣是以風(fēng)為主題,同樣有著刻畫風(fēng)的快速音型流動,如果說第五首原野上的風(fēng)中的是溫柔和煦的春風(fēng)掠過原野的情景,第七首西風(fēng)所見可以說得上是咫風(fēng)來臨時海上怒濤翻騰的景象。在樂譜的文字說明中提到,“這是浪濤,一個沉船的悲劇,是大海向你講述的有關(guān)悲劇的故事?！彪m然德彪西創(chuàng)作的色彩基調(diào)是災(zāi)難性的,描寫了一幅咫風(fēng)越過大西洋襲擊比斯壩灣的危險畫面,但從鋼琴家的演奏中我們感受到的卻是另外的印象對比音樂的輕松明快。德彪西用大量分解和弦的急速流動和極低音區(qū)的顫音,給人以極不穩(wěn)定的感覺,音樂語言方面依然是全音音階和五聲音階的嫻熟運用以及大量不予解決的不協(xié)和和弦。音樂中對比的因素對演奏者的理

5、解要求也是十分的高,讓聽者既能感受到情緒變化又富有美的享受。有sfz第二首帆,德彪西在這里像其他地方運用聽覺一樣運用了視覺。音樂講述的是英吉利海峽發(fā)生的事,雖然寫的是帆船在海面行進(jìn)的過程,但正是風(fēng)的不同狀態(tài)才能出現(xiàn)海面上帆船不同的情景:1 樂曲用全音音階中的大三度和弦構(gòu)成的主題動機,形成了風(fēng)吹動帆而輕輕搖曳的視覺效果。而下方一直固定的持續(xù)音,像是帆船借助這種微風(fēng)的作用,緩慢勻速的前行,遠(yuǎn)遠(yuǎn)望去,似乎一幅沒有運動的畫面。2 音樂中間的小插曲為快速流動的全音音階經(jīng)過句,顯得活躍,好像突然刮起的一陣不大的風(fēng)激起的浪花。3 在輕風(fēng)的繼續(xù)推動下,音符在輕盈的斷奏聲中跳躍著,帆船駛進(jìn)了海灣停靠在了岸邊,象

6、征船帆的持續(xù)音還在繼續(xù)隨風(fēng)飄揚,音樂以輕柔的音響結(jié)束,描繪出一幅陽光照耀下的海港畫面。二“景”的印象對自然景觀的印象也是德彪西展現(xiàn)的客觀藝術(shù)之一,這其中有第四首音和香味在黃昏的空中回旋和第九首中斷的小夜曲中的夜景,有第五首阿那卡普里的山丘中小鎮(zhèn)里的山景,還有描寫雪景的第六首雪上足跡和描寫古老傳說場景的第十首被沉沒的教堂。同為夜景畫面的第四首音和香味在黃昏的空中回旋和第九首中斷的小夜曲,在時間上有一定的差別,一個是落日余輝在黃昏中的景象,另一個則是夜晚演唱小夜曲的畫面。第四首音和香味在黃昏的空中回旋的標(biāo)題是借用了法國象征派詩人波德萊爾的黃昏的和諧中的詩句。早在1888年左右,德彪西將這首詩譜成了

7、一首歌曲,當(dāng)他再次將其創(chuàng)作為前奏曲時,不僅使我們在鋼琴聲中聽到了憂郁而倦怠的音樂,并且運用了文學(xué)理論術(shù)語中“通感”的手法,把不同感官的感覺溝通起來,借聯(lián)想引起感覺轉(zhuǎn)移,“以感覺寫感覺”。在樂曲中,曲線條輪廓的旋律動機不斷派生,加上遠(yuǎn)處圓舞曲似的回響,是美妙的“音”;而其中豐富多彩的和聲,好像各種濃郁芬芳的“香味”,讓人陶醉。直到最后將所有的感覺、視覺、聽覺,還有觸覺和味覺都參與到鋼琴的演奏中,我們看到了太陽的余輝仍在,空氣中彌漫的芳香也隨著落日慢慢在暮色中消失。德彪西這種通感技巧的運用,突破了音樂語言的局限,在表情達(dá)意方面豐富了我們的審美欣賞情趣,起到增強音樂表現(xiàn)力的藝術(shù)效果。第九首中斷的小夜

8、曲具體來說并不是描寫的自然景觀,它展示的是民俗風(fēng)情的畫面。這首樂曲取材于西班牙著名畫家戈雅的一幅民間畫,加上德彪西在樂曲開始處的“類似吉他”標(biāo)示,這首夜曲性的前奏曲也只能算得上是用吉他的音響來表現(xiàn)西班牙夜間生活的場景。第五首阿那卡普里的山丘和第六首雪上足跡中,是兩個截然不同的場面。第五首阿那卡普里的山丘是在意大利阿那卡普里小鎮(zhèn)的優(yōu)美景色中,我們可以感受到人們在歡樂的海洋中載歌載舞的氣氛,其樂融融。而第六首雪上足跡則是一個疲憊、孤獨的旅行者在雪地中長途跋涉的畫面。三“人”的印象對人物的印象描寫,包括第一首特爾斐的舞女、第八首亞麻色頭發(fā)的女郎、第十一首帕克之舞和第十二首江湖藝人。第一首和第八首中描

9、寫對象都是女性人物,前一首的創(chuàng)作靈感是來源于盧浮宮柱頂上雕刻的酒神女祭司的圖像,滲透著古希臘的神話色彩;后一首則據(jù)說是改編自孔特·德·利勒作詞的一首同名蘇格蘭歌曲。同時這兩首描寫人物的樂曲是整個第一集中最簡短的兩首,都是用的二三十個短小精煉的篇幅來刻畫人物。1 2 下一頁第一首特爾斐的舞女的整體風(fēng)格是肅穆、莊重的,音樂的節(jié)奏沉寂、緩慢,使人很容易聯(lián)想到西班牙慢速三拍子的薩拉班德舞曲。在音樂的聆聽中,人會不自覺的放慢自己的呼吸,融入到平穩(wěn)的音調(diào)中。在這個嚴(yán)謹(jǐn)?shù)那白嗲?由第二拍上的強調(diào)所形成的附點節(jié)奏,給人留下特別深刻的印象。樂曲中的旋律是突出的,用到了五聲音階和全音音階的結(jié)

10、構(gòu),在與和聲的結(jié)合后,渲染出古代神廟里神秘而又崇高的氣氛。而第八首亞麻色頭發(fā)的女郎中,女性的印象要鮮明而簡單了很多。德彪西僅僅是用一個五聲音階構(gòu)成的主題旋律不斷展衍發(fā)展,讓我們看到一幅非常平靜而且富有表現(xiàn)力的女郎肖像,它會讓你聯(lián)想到德彪西曾經(jīng)的寫過的同名歌曲里唱到的:“這是亞麻色頭發(fā)的少女,有著美麗的櫻桃小嘴”。在相同的題材中,德彪西仍然保留了過去樸實而抒情的音樂格調(diào)。在樂曲中,自由地運用連續(xù)和聲的進(jìn)行,在調(diào)式的性格上還是由和聲賦予了更多的色彩,這些都是德彪西印象主義音樂風(fēng)格的體現(xiàn)。第十一首帕克之舞和第十二首江湖藝人,是描寫階級社會中的小人物,在鬧劇性的生活色彩中,他們用自己的滑稽和幽默帶給人

11、們笑聲,同時,這也成為他們謀生的方式。第十一首帕克之舞是受莎士比亞喜劇仲夏夜之夢的影響,描寫的是帕克這樣一個愛捉弄人的精靈。樂曲一開始帶有附點的跳躍節(jié)奏動機,加上一連串的音符在琴鍵上飛速掠過,詼諧中帶有黑人爵士樂的風(fēng)格,讓人印象深刻。在整個帕克舞曲的過程中,聽者的思維總是在追趕帕克的舞步,他總是突然地跳躍,意外地消失又重現(xiàn)。德彪西的音樂語言上也是變化多樣,象征帕克動機的節(jié)奏很隨意地發(fā)展,音型自由地轉(zhuǎn)換,力度強弱突然地變化,給人只留下變幻莫測的音響效果。第十二首江湖藝人中的形象是來自于美國游唱歌舞團(tuán)里的演員,他們在歐洲各地定期演出,表演歌唱、說笑、滑稽舞蹈等各種插科打渾的節(jié)目。在這首前奏曲中,德

12、彪西不是針對一個人的描寫,而是刻畫眾多的雜耍演員的各種表演情景,這也是這四首對人物印象描寫中的前奏曲中表現(xiàn)人物最多的一首作品。音樂的引子模仿流行于美國的班卓琴的撥弦音響,節(jié)奏十分的生動。接著是簡短的歌舞表演音樂,配合二度的打擊音效果。之后的小號的表演,是兩段重復(fù)的旋律中被不和諧的聲音打斷的音響。在樂譜中標(biāo)有“富有表情的”的地方,傷感的法國民歌聲音響起,中間穿插了舞蹈,鼓聲的伴奏,還有小丑演員的雜技表演。整場表演雖然只有音樂的音響,但聽者卻能跟隨德彪西的目光,享受到的現(xiàn)實場景的歡樂氣氛。四“天、地、人”印象畫面的融合在筆者看來,將第一集的12幅圖畫按照自然現(xiàn)象、自然景觀和人物的劃分,的確有些牽強

13、。應(yīng)該說,這只是一種對作曲家創(chuàng)作主題歸類的簡單方式,而不是作品真正留給我們對音樂印象的結(jié)果。這些作品中更常見的是,德彪西將天空的自然現(xiàn)象、地上的自然景觀與人的生活狀態(tài)三者自由地融合在一起,正像他自己曾說過的:“我期待著音樂的自由,音樂應(yīng)該能比其它藝術(shù)享受更多自由,因為音樂并不限于單純正確地復(fù)制自然,而只能由自然和人類想象力的融合來界定?！倍恳皇浊白嗲臉?biāo)題只是給這些綜合的事物找一個中心,突現(xiàn)出某一個方面的內(nèi)容。而在德彪西印象主義音樂中,主要表現(xiàn)手段還是音響和音色,他借助了自然的景象、詩歌和現(xiàn)實中的人物,從中獲取靈感和啟發(fā)。在人類生活的外殼之下,是氣象萬千的大自然;而自然的一切又是人類精神的靈

14、魂。德彪西說過:“當(dāng)我注視著夕陽映照的天空,坐著久久回味它的奇妙、變幻莫測的美時,真的被感動得不能自己?！薄盁o邊無際的大自然在我的真誠脆弱的靈魂中得到了真切的反應(yīng)”。也正是在這一集前奏曲中,我們感受到了德彪西用細(xì)膩、精美的筆觸,描繪了人與自然合為一體、現(xiàn)實與感覺融為一體的意境。傳記作家L韋拉斯說:“德彪西是把20世紀(jì)的音樂與19世紀(jì)分開,這與貝多芬把19世紀(jì)音樂與18世紀(jì)分開的功績一樣偉大?！钡卤胛魇沁@樣一個創(chuàng)造偉大業(yè)績的偉人,同時也是一個完完全全的普通人,因為他用普通人的感受去感受真實的世界,感受自然的生活,但他卻用自己的才智和努力向人類做出了偉人般的貢獻(xiàn)。溫迪·湯姆森曾經(jīng)說過:“盡管(德彪西的作品相當(dāng)少,但他主張音樂應(yīng)從詩、緒、風(fēng)景畫中獲取靈感。他通過獨特的音程與和聲審擺脫了大調(diào)和小調(diào)的束縛,把音樂從諸如交響樂、奏鳴曲等傳統(tǒng)形式的栓桔中解放出來。德彪西為20世紀(jì)音樂進(jìn)行更廣泛領(lǐng)域的探索鋪平了道路?！庇纱丝磥?德彪西創(chuàng)作的