第九章中國畫的鑒賞

1、第九章 中國畫的鑒賞 第一節(jié) 中國畫的傳統(tǒng)品鑒標準 “神、秒、能、逸”四品是對于畫作品鑒的要求，荊浩又提出“六氣”，氣、韻、思、景、筆、墨。 第二節(jié) 中國畫鑒賞的基本要求一、審美感受能力 美術作品的社會功能與其他文藝作品一樣，有認識功能、教育功能和審美功能，前兩種功能都是通過藝術鑒賞的審美來實現的。 對美的審定和感受雖因人而異，但美感是一種由具體生動的審美對象直接引起觀者的感情體驗而產生。 二、藝術性的鑒賞觀念 鑒賞中國畫要用藝術性的觀念，即依照鑒賞對象固有的藝術創(chuàng)造特征去認識對象。三、比較與深化 中國畫的鑒賞，并非來源于單純的直覺。 反復研究觀看是理解作品的主要手段，而比較則是把鑒賞深化的一

2、個重要過程，沒有比較就沒有鑒賞。 繪畫作品的比較，切不可以時尚作為依據而先入為主。 中國畫的鑒賞僅有耐心品味的態(tài)度還不夠，還必須要具備能夠使比較比較得以深化的文化素養(yǎng)和美術知識。 四、現代審美意識的介入 生活體驗也是鑒賞深化的重要因素。繪畫作品是生活反應，它滲透著畫家對生活獨特的感受，體現著畫家對生活 的美學評價，鑒賞者如果缺乏相應的生活體驗，則很難體悟個中三味。 第三節(jié) 中國畫鑒賞的一般規(guī)律 傳統(tǒng)中國畫的鑒賞一般規(guī)律是：氣韻生動-骨法用筆-經營位置-應物象形-隨類賦彩-傳移模寫。 現在的大致鑒賞順序是：氣韻-構圖-造型-筆墨-色彩-綜合印象。 一、氣韻 氣韻生動作為中國畫鑒賞的最高標準，將“

3、氣韻生動”用于中國畫作品的鑒賞所包含的內容至少有以下幾點： 1、指作品中所描繪的對象的神采等精神底蘊。神足則韻生，韻聚則神愈全，神韻俱存，則生動有致。 2、指畫家本人運用他特有的才力情感等藝術氣質在作品中表現出的個性和因此而形成的藝術風格。 3、指前二者結合后在畫面上所創(chuàng)造出的整體藝術效果，即意境的創(chuàng)造。二、構圖 繪畫構圖作為揭示形象的全部藝術語言的總和，不僅是吸引鑒賞者視覺注意力的中心，也是氣韻生動的源起。而且要別開生面，自出機杼，使鑒賞者耳目一新，提供中國畫創(chuàng)作的藝術品位。 但構圖的出新還要看其與創(chuàng)作內容的結合。只有恰如其分、恰到好處地表現了創(chuàng)做構想的構成形式，才能建立起切合實際的藝術創(chuàng)造

4、秩序，也是在構圖上盲目求新的根本制約。三、造型 造型在中國畫的鑒賞中則更為具體化。工筆造型再現成分多，意筆則重于表現。 神是形的主宰，是形的目的和生命。無論工寫，神的追求和表現著是作者追求的目標，也是鑒賞者評判形的至高標準。 四、筆墨 筆墨是中國畫的骨架。 在鑒賞中,筆墨作為“骨法用筆”法則在中國畫中的具體體現，對一幅作品水平的高低，具有十分重要的意義。 筆墨運用的水準高低，以及其品位的優(yōu)劣往往是品鑒一幅中國畫的重要準則。 筆墨在中國畫鑒賞中的具體體現為; 筆以立其形質，墨以見其陰陽:筆者墨之帥，墨者筆之充。五、色彩 工筆畫中的色彩鑒賞一般可以從幾點入手：色調與意境創(chuàng)造的配合，色調自身的協(xié)調與否；色彩對主次、虛實、冷暖、強弱等對比關系的運用和色彩自身所形成格調的高低。 意筆畫法的色彩就五彩紛呈而言，無工筆之復雜。講究的是墨即是色，色即是墨；色不礙墨，墨不礙色；以墨主色，以色為輔。六、綜合印象 “六法” 作為中國畫鑒賞的一般規(guī)律，他們既是各自獨立的一方面-即作品各有所長。中國畫鑒賞的綜合印象隨時有次序的品鑒過程的結果，卻是因人、因境而異。 鑒賞者不同的藝術修養(yǎng)、審美好惡，甚至不同的心境，對同一幅畫作可以給出完全不同的品鑒結論。 中國畫的藝術創(chuàng)造中帶有抽象意味的主觀意向，在作品的鑒賞