藝術(shù)學(xué)概論期末復(fù)習(xí)老師劃的重點(diǎn)

1、勞動(dòng)是人類社會(huì)生活最重要的組成部分，但卻不是社會(huì)生活的全部。勞動(dòng)以外的其他社會(huì)生藝術(shù)概論第一章1 客觀精神說： 這種觀點(diǎn)認(rèn)為藝術(shù)是“理論”或者客觀“宇宙精神”的體現(xiàn)。柏拉圖：理性世界是第一性的，是真實(shí)的，感性世界是第二性的， 而藝術(shù)世界僅僅是第三性的，影子的影子，摹本的摹本，和真實(shí)隔著三層。2 模仿說：這種觀點(diǎn)認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)現(xiàn)實(shí)的“模仿”，發(fā)展到后來，更認(rèn)為藝術(shù)是“社會(huì)生活的再現(xiàn)”。是現(xiàn)實(shí)主義反映論的藍(lán)本，這個(gè)在歐洲文學(xué)史上逾千年而不衰文學(xué)原則，是在古 希臘時(shí)期形成的。3 亞里士多德在人類思想史上第一個(gè)以獨(dú)特體系闡明美學(xué)概念，他認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)現(xiàn)實(shí)的模 仿。4 “藝術(shù)生產(chǎn)”理論究竟給藝術(shù)學(xué)研究提供了

2、哪些啟示呢？A. 藝術(shù)產(chǎn)生理論揭示了藝術(shù)的起源、性質(zhì)和特點(diǎn)。B. 藝術(shù)生產(chǎn)理論闡明了兩種生產(chǎn)關(guān)系的“不平衡關(guān)系”D.藝術(shù)生產(chǎn)理論揭示了藝術(shù)系統(tǒng)的奧秘。5，藝術(shù)的特征：具有形象性、主體性、審美性6，藝術(shù)形象 是藝術(shù)反映生活的特殊形式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主 體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。7,關(guān)于藝術(shù)形象，有以下三方面A. 藝術(shù)形象的客觀與主觀的統(tǒng)一B. 藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一D.藝術(shù)形象的個(gè)性與共性的統(tǒng)一8，主體性體現(xiàn)在哪些方面？A. 藝術(shù)創(chuàng)作具有主體性的特點(diǎn)B. 藝術(shù)作品具有主體性的特點(diǎn)D.藝術(shù)欣賞具有主體性的特點(diǎn)第二章1，藝術(shù)起源的五種觀點(diǎn)：模仿說、游戲說、表現(xiàn)說、巫術(shù)說、勞

3、動(dòng)說 |2，游戲說 是關(guān)于藝術(shù)（或者說文明）起源的重要學(xué)說之一。主要是由18 世紀(jì)德國哲學(xué)家席勒和 19 世紀(jì)英國哲學(xué)家斯賓塞提出來的，后來的藝術(shù)史家曾把藝術(shù)起源的這 種說法稱之為“席勒一斯賓塞理論”。3，表現(xiàn)說：西方現(xiàn)代主義文藝思潮的主要理論基礎(chǔ)，就是強(qiáng)調(diào)藝術(shù)應(yīng)當(dāng)“表現(xiàn)自我”。認(rèn)為藝術(shù)起源于己于人 情感表現(xiàn)和交流的需要。即認(rèn)為世界上只有我”是存在的，其他一切都是我”的表象或 我”的主觀意志所創(chuàng)造的。把這種 唯我論”引入造型藝術(shù)理論，就必然要否認(rèn)造型藝術(shù) 與外界事物或社會(huì)生活的關(guān)系，而主張?jiān)煨退囆g(shù)只是自我”的表現(xiàn)，是 我”的意志、意識(shí)、感覺或情感的表現(xiàn)。4，勞動(dòng)說：A.認(rèn)為藝術(shù)起源于勞動(dòng)。代表

4、人物：畢歇爾、希爾恩、馬克思德索、普列漢諾夫。正確性：首先，勞動(dòng)是原始藝術(shù)最主要的表現(xiàn)對(duì)象。其次，史前藝術(shù)在內(nèi)容與形式方面都留下了大量的勞動(dòng)生產(chǎn)活動(dòng)的印記。但是，過分注意勞動(dòng)與藝術(shù)發(fā)生的直接關(guān)系，也不免有些簡單化?；畹膬?nèi)容，也與藝術(shù)的發(fā)生有著密切的關(guān)系。 此外，藝術(shù)的生產(chǎn)是以人的手由于勞動(dòng)而達(dá)到的高度完善為前提的， 但藝術(shù)起源主要的是指社會(huì)學(xué)意義和心理學(xué)意義上的推動(dòng)力，也就是說指原始人最初的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)究竟是什么， 從這一意義上來探討勞動(dòng)與藝術(shù)的關(guān)系， 還很難判 定它在藝術(shù)起源方面的作用究竟如何。5，法國結(jié)構(gòu)主義者阿爾都塞，將結(jié)構(gòu)主義符號(hào)學(xué)與精神分析學(xué)結(jié)合起來，用于研究馬克思 主義關(guān)于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)和上

5、層建筑的理論，用于意識(shí)形態(tài)批評(píng)研究。認(rèn)為社會(huì)的發(fā)展不是一 元決定的，而是多元決定的，并進(jìn)而提出了多元決定的辯證法，或者說是結(jié)構(gòu)的辯證法，他提出了 “多元決定論”認(rèn)為任何文化現(xiàn)象的產(chǎn)生，都是多種多樣的復(fù)雜原因，而不是 由一個(gè)簡單原因造成的。6，藝術(shù)的產(chǎn)生雖然的多元決定的，但是，“巫術(shù)說”與“勞動(dòng)說”更為重要是為什么？ :從根本上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實(shí)踐活動(dòng)。事實(shí)上，巫術(shù)在原始社會(huì)中同樣是人類的一種實(shí)踐活動(dòng)。對(duì)于原始人來說，巫術(shù)具有特殊的實(shí)用性，他們甚至認(rèn)為巫術(shù) 的作用遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于工具，擁有巨大的威力。原始社會(huì)中的這種巫術(shù)禮儀活動(dòng)，同原始人的采集，狩獵等生產(chǎn)活動(dòng)和社會(huì)群體交往活動(dòng)融合在一起

6、，形成了滲透到物質(zhì)領(lǐng)域和精神領(lǐng)域各個(gè)方面的原始文化。正是在這種原始文化的土壤上，藝術(shù)才得以產(chǎn)生和發(fā)展起來。第四章1 中國藝術(shù)的發(fā)展具有其深遠(yuǎn)的影響？A. 哲學(xué)對(duì)藝術(shù)的影響，首先表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)家的影響B(tài). 哲學(xué)對(duì)藝術(shù)的影響，還表現(xiàn)在出現(xiàn)了一批哲理性的藝術(shù)作品C 哲學(xué)對(duì)藝術(shù)的影響，更表現(xiàn)現(xiàn)在它能起到促進(jìn)藝術(shù)潮流形成的作用D.哲學(xué)對(duì)藝術(shù)的影響的相對(duì)的， 并不是每個(gè)藝術(shù)家都在自己的作品中表露哲學(xué)觀點(diǎn)，更不是每個(gè)藝術(shù)作品都非得具有哲理性2，藝術(shù)與道德的這種特殊關(guān)系主要有三種觀點(diǎn)A.是把藝術(shù)完全當(dāng)做道德教育的手段，否認(rèn)藝術(shù)與道德的根本區(qū)別B.另一種觀點(diǎn)卻截然相反，完全否認(rèn)藝術(shù)與道德的內(nèi)在聯(lián)系，認(rèn)為表現(xiàn)道德內(nèi)

7、容會(huì)損害 藝術(shù)D.第三種觀點(diǎn)則承認(rèn)藝術(shù)與道德的緊密關(guān)系，認(rèn)為二者互相影響，具有內(nèi)在的聯(lián)系，同 時(shí)又承認(rèn)二者的根本區(qū)別，用寓教于樂取代道德說教。3,藝術(shù)與道德的關(guān)系：道德：指人們?cè)谏鐣?huì)生活中形成的關(guān)于善與惡、是與非、正義與非正義等倫理觀念和行為規(guī)范的總和，它包括道德意識(shí)、道德關(guān)系、道德活動(dòng)等內(nèi)容。道德是社會(huì)的道德，它隨著人類 社會(huì)的產(chǎn)生而產(chǎn)生，隨著人類社會(huì)的發(fā)展而變化。4、 道德與藝術(shù)的這種緊密聯(lián)系表現(xiàn)在兩方面。1 ）、道德影響藝術(shù)：一定時(shí)代和一定社會(huì)的倫理道德思想總是要通過藝術(shù)作品的主題、 題材、情節(jié)、人物、思想性、傾向性、內(nèi)在意蘊(yùn)等體現(xiàn)出來。藝術(shù)反映生活，常常包含有道 德的內(nèi)容。托爾斯泰三部

8、曲觸及倫理道德問題。作家、藝術(shù)家的世界觀和道德觀對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作有重大的影響。作品融入作家、藝術(shù)家自己的道德評(píng)價(jià)和道德判斷。（2）、藝術(shù)影響道德：藝術(shù)作品對(duì)人民群眾的道德教育作用。影響道德觀念評(píng)價(jià)和道德行為選擇。影響社會(huì)道德意識(shí)和道德觀念的改變。五四新文化運(yùn)動(dòng)徹底地反對(duì)封建文化的運(yùn)動(dòng)，影響深遠(yuǎn)。區(qū)別。范圍：藝術(shù)不只反映道德關(guān)系，反映范圍更廣。并非一切藝術(shù)作品都必須具有道德內(nèi)容。方式：道德是以概念、原則和規(guī)范來反映人與人之間的關(guān)系，藝術(shù)卻是以形象來具體地描寫、刻畫或表現(xiàn)這種關(guān)系。具有道德內(nèi)容的藝術(shù)作品需“寓教于樂”，化善為美，潛移默化。評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)：道德評(píng)價(jià)以善”為唯一標(biāo)準(zhǔn)；審美評(píng)價(jià)以“真善美”的統(tǒng)一作為

9、標(biāo)準(zhǔn)。藝術(shù)中的道德內(nèi)容：再現(xiàn)社會(huì)生活的藝術(shù)種類如文學(xué)、話劇、戲曲、電影、電視等，受道 德的影響然更加明顯。非再現(xiàn)藝術(shù)種類如建筑、音樂、書法、實(shí)用工藝等也有道德因素的滲入。如建筑體現(xiàn)出傳統(tǒng)文化的倫理道德觀念，又如音樂的倫理教化作用。5、藝術(shù)與科學(xué)的區(qū)別：本質(zhì)上：（科學(xué)）人類認(rèn)識(shí)客觀世界的知識(shí)總和/（藝術(shù)）人類進(jìn)行審美創(chuàng)造的最高形式目的上：（科學(xué)）求真，揭示事物發(fā)展的客觀規(guī)律/（藝術(shù)）求美，滿足人們精神文化生活的審美需要 思維上：（科學(xué)）主要運(yùn)用抽象思維，強(qiáng)調(diào)理性因素/（藝術(shù)）藝術(shù)主要運(yùn)用形象思維，強(qiáng)調(diào)情感因素 具體上：（科學(xué)）客觀冷靜地對(duì)待事物，準(zhǔn)確地揭示事物的本來面目/（藝術(shù)）主觀色彩很濃，反

10、映并評(píng)價(jià)生活，表現(xiàn)情感成果上：（科學(xué)）科學(xué)理論具有普遍性/（藝術(shù)）藝術(shù)作品必須具有獨(dú)創(chuàng)性6, 現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)對(duì)藝術(shù)的滲透和影響。1為藝術(shù)提供了新的物質(zhì)技術(shù)手段，促使新的藝術(shù)種類和藝術(shù)形式的產(chǎn)生。為藝術(shù)創(chuàng)造了前所未有的文化環(huán)境和傳播手段，為藝術(shù)提供了更廣闊的天地。藝術(shù)與技術(shù)、美學(xué)與科學(xué)的相互結(jié)合、相互滲透、 相互促進(jìn)，深刻影響人類生活， 也促進(jìn)了科學(xué)技術(shù)與文學(xué)藝術(shù)自身 的發(fā)展?？茖W(xué)領(lǐng)域的重大發(fā)現(xiàn)對(duì)藝術(shù)觀念和美學(xué)觀念產(chǎn)生了巨大而深刻的影響，例如系統(tǒng)論、控制論、信息論、模糊數(shù)學(xué)等觀點(diǎn)和方法，已經(jīng)被運(yùn)用到藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)研究之中，成 為某些藝術(shù)理論和藝術(shù)批評(píng)的觀點(diǎn)和方法。大眾傳播媒介T藝術(shù)商品化和消費(fèi)化傾

11、向T大眾審美水平降低第五章實(shí)用藝術(shù)實(shí)用藝術(shù)：是指實(shí)用與審美相結(jié)合的表現(xiàn)性空間藝術(shù)，主要是包括建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)、工藝美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)等。特征：實(shí)用原則與美觀原則相結(jié)合，既有實(shí)用價(jià)值，又有審美價(jià)值。建筑：是指建筑物和構(gòu)筑物的通稱，是人類用物質(zhì)才來哦修建或構(gòu)筑的居住和活動(dòng)場所。建筑藝術(shù)：是指按照美的規(guī)律，運(yùn)用建筑藝術(shù)獨(dú)特的藝術(shù)語言，使建筑形象具有文化價(jià)值和審美價(jià)值，具有象征性和形式美，體現(xiàn)出民族性和時(shí)代感。早在 2000 年前，古羅馬建筑師 維特魯威 提出了建筑的三條基本原則：“實(shí)用、鞏固、美觀”。 世界三大園林體系： 東方園林（以中國園林為代表可分為北方大型皇家園林與江南小型私 家園林兩大體系。）

12、、歐洲園林（以法國園林為代表），以及阿拉伯式園林。工藝美術(shù)：又可稱為實(shí)用藝術(shù)， 一般是指在造型和外觀上具有審美價(jià)值， 與人類的日常生活 相關(guān)的一類美術(shù)品的總稱。 工藝美術(shù)直接受到物質(zhì)材料和生產(chǎn)技術(shù)的制約， 具有鮮明的時(shí)代 風(fēng)格和民族特色。工藝美術(shù)主要包括三大類：1、經(jīng)過藝術(shù)處理的日常生活實(shí)用品2、民間工藝藝術(shù)品 3、特種工藝藝術(shù)品現(xiàn)代設(shè)計(jì)或工業(yè)設(shè)計(jì)大致包括以下三個(gè)方面的內(nèi)容：1、產(chǎn)品設(shè)計(jì) 2、環(huán)境設(shè)計(jì) 3、視覺設(shè)計(jì)實(shí)用藝術(shù)的審美特征：實(shí)用性與審美性有機(jī)統(tǒng)一。A. 應(yīng)當(dāng)對(duì)實(shí)用性作比較寬泛的理解。實(shí)用藝術(shù)應(yīng)當(dāng)分別符合人類不同實(shí)際活動(dòng)的需要。B. 實(shí)用藝術(shù)以實(shí)用性與審美性相結(jié)合為基本特點(diǎn)，但對(duì)于大多

13、數(shù)實(shí)用藝術(shù)品，實(shí)用是為主的，審美應(yīng)當(dāng)從屬于實(shí)用，服務(wù)于實(shí)用。C. 實(shí)用藝術(shù)與生產(chǎn)技術(shù)具有緊密的聯(lián)系，物質(zhì)材料對(duì)實(shí)用藝術(shù)有直接的制約和影響。D.實(shí)用藝術(shù)應(yīng)考慮成本等問題，盡量降低成本，具有低消耗和高使用價(jià)值。E 實(shí)用藝術(shù)是最普及最常見的大眾藝術(shù)，在美育中有特殊的地位和作用。實(shí)用藝術(shù)中的實(shí)用性與審美性二者是有機(jī)統(tǒng)一的。實(shí)用性是審美性的前提和基礎(chǔ)，審美性反過來也可以增強(qiáng)實(shí)用性。二者相互促進(jìn)，密不可分，構(gòu)成了實(shí)用藝術(shù)最基本的原則和特征。當(dāng)今審美性在實(shí)用藝術(shù)中的比重越來越大。2表現(xiàn)性與形式美有機(jī)統(tǒng)一。實(shí)用藝術(shù)注重表現(xiàn)某種朦朧抽象的情調(diào)和意味。因而，表現(xiàn)性應(yīng)當(dāng)是實(shí)用藝術(shù)一個(gè)重要的美學(xué)特征，也構(gòu)成了它與戲劇

14、、小說、電影等再現(xiàn)藝術(shù)的根本區(qū)別。實(shí)用藝術(shù)的表現(xiàn)性比其他藝術(shù)更加偏重于形式美。所謂形式美，主要指各種形式因素的有規(guī)律的組合，從而形成了某些共同的特征和法則，它包括色彩、線條、形體等因素，也包括對(duì)均衡、多樣統(tǒng)一等形式法則。形式美是表現(xiàn)性的外 部體現(xiàn)，表現(xiàn)性是形式美的內(nèi)在靈魂。3民族性與時(shí)代性有機(jī)統(tǒng)一。時(shí)代性，首先在于它總是表現(xiàn)出特定時(shí)代，特定社會(huì)的情感和理想。第六章：造型藝術(shù)造型藝術(shù)：是指運(yùn)用一定的物質(zhì)材料 （如顏料、紙張、泥石、木料等 ），通過塑造靜態(tài)的 視覺形象來反映社會(huì)生活與表現(xiàn)藝術(shù)家思想情感。它是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，靜態(tài)的視覺藝術(shù)。包括繪畫、雕塑、攝影藝術(shù)、書法藝術(shù)等。繪畫藝術(shù)：繪畫是指

15、造型藝術(shù)中主要的一種藝術(shù)形式。它是一門運(yùn)用線條、色彩和形體等藝術(shù)語言，通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等藝術(shù)手段，在二度空間（即平面）里塑造出靜態(tài)黨的視覺 形象的藝術(shù)。從世界繪畫的兩大體系來看，以中國畫為代表的東方繪畫和以油畫為代表的西方繪畫。同西方繪畫相比，中國畫自身的特點(diǎn)主要表現(xiàn)以下四個(gè)方面：1、首先表現(xiàn)在工具材料上，往往 采用中國特制的毛筆、墨或顏料，在宣紙上或絹帛上作畫2、在構(gòu)圖方法上不受焦點(diǎn)透視的束縛，多采用散點(diǎn)透視法（即可移動(dòng)的遠(yuǎn)近法），使得視野寬廣遼闊，構(gòu)圖靈活自由，畫中的物象可以隨意設(shè)置，沖破了時(shí)間與空間的局限。中國繪畫與西方繪畫的比較： 西方繪畫的審美趣味， 在于真和美。西方繪畫追求對(duì)象

16、的真實(shí) 和環(huán)境的真實(shí)。為了達(dá)到逼真的藝術(shù)效果，十分講究比例、明暗、透視、解剖、色度、色性 等科學(xué)法則，運(yùn)用光學(xué)、幾何學(xué)、解剖學(xué)、色彩學(xué)等作為科學(xué)依據(jù)。概括地講，1、如果中國繪畫尚意，那么西方繪畫則尚形2、中國繪畫重表現(xiàn)、重情感，西方繪畫則重再現(xiàn)、重理性 3、中國繪畫以線條為主要造型手段，西方繪畫則主要由光和色來表現(xiàn)物象4、中國繪畫不受空間和時(shí)間的局限，西方繪畫則嚴(yán)格遵守空間和時(shí)間的界限。被稱為文藝復(fù)興時(shí)期 “畫壇三杰”：達(dá)芬奇、拉斐爾、米開朗基羅。攝影藝術(shù)按題材來分，可以分為：肖像攝影、風(fēng)光攝影、舞臺(tái)攝影、體育攝影、建筑攝影。書法藝術(shù)：是中華民族特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式，它主要通過漢字的用筆用墨

17、、點(diǎn)畫結(jié)構(gòu)、行次章法等造型美，來表現(xiàn)人的氣質(zhì)、品格和情操，從而打到美學(xué)的境界。造型藝術(shù)黨的審美特征：1、造型性與直觀性 2、瞬間性與永固性 3、再現(xiàn)性與表現(xiàn)性。造型藝術(shù)的表現(xiàn)性，集中以下三個(gè)方面：1、它主要表現(xiàn)出對(duì)象內(nèi)在的精神氣質(zhì)2、造型藝術(shù)的表現(xiàn)性在于它傳達(dá)了藝術(shù)家的思想情感和審美理想3、藝術(shù)家自覺地運(yùn)用形式美的法則去進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造。第七章：表情藝術(shù)表情藝術(shù)的主要種類：音樂和舞蹈音樂：是指通過有組織的樂音在時(shí)間上的流動(dòng)來創(chuàng)造，傳達(dá)思想感情，表現(xiàn)生活感受的一種表現(xiàn)性時(shí)間藝術(shù)。（分為聲樂和器樂兩大類。）音樂分類：音樂可以根據(jù)人們歌唱的特點(diǎn)，分成男聲（包括高音、中音、低音三種）、女聲（包括高音、中音

18、、低音三種）和童聲三類。聲樂還可以根據(jù)演唱的方式分為獨(dú)唱、齊唱、重唱、合唱、對(duì)唱、伴唱等多種形式。近年來，我國聲樂一般又被劃分為民歌唱法、美聲唱 法和通俗唱法三大類。民歌唱法，可細(xì)分為漢族民歌與少數(shù)民族民歌，在演唱方法上大多比較自然質(zhì)樸，具有濃郁的民族風(fēng)格和地方特色。音樂的藝術(shù)語言和表現(xiàn)手段，主要包括：旋律、節(jié)奏、和聲、復(fù)調(diào)、曲式、調(diào)式、調(diào)性等。旋律：稱得上是音樂最主要的表現(xiàn)手段（音樂的靈魂），它把高低、長短不同的樂音按照一定的節(jié)奏、節(jié)拍以至調(diào)式、調(diào)性關(guān)系等組織起來，塑造音樂形象，表現(xiàn)特定的內(nèi)容和情感。 節(jié)奏：是音樂最基本的表現(xiàn)手段，它是指音響的長短、強(qiáng)弱、輕重等有規(guī)律的組合，它是旋 律的骨干

19、，也是樂曲結(jié)構(gòu)的主要因素，使樂曲體現(xiàn)出情感的波動(dòng)，增強(qiáng)了音樂的表現(xiàn)力。近現(xiàn)代歐洲音樂史上最重要的音樂流派：古典樂派，浪漫樂派，舞蹈藝術(shù)：是以經(jīng)過提煉加工的人體動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用舞蹈語言、節(jié)奏、表現(xiàn)和構(gòu)圖等多種基本要素，塑造出具有直觀性和動(dòng)態(tài)性的舞蹈形象，表達(dá)人們的思想感情的一種藝術(shù)樣式。舞蹈：以經(jīng)過提煉加工的人體動(dòng)作來作為主要表現(xiàn)手段，運(yùn)用舞蹈語言、節(jié)奏、表情和構(gòu)圖等多種基本要素，塑造出具有直觀性和動(dòng)態(tài)性的舞蹈形象，表達(dá)人們的思想感情的一種藝術(shù)樣式。舞蹈是人類歷史上最古老的藝術(shù)之一。原始社會(huì)圖騰舞蹈活動(dòng)是圖騰崇拜的重要內(nèi)容，歌、舞、樂三者合為一體。 舞蹈自古以來就和人的生活緊密聯(lián)系在一起

20、，原始舞蹈模擬狩獵活動(dòng)或戰(zhàn)爭場面。表演藝術(shù)：是指通過演員表演并借助舞臺(tái)來完成的藝術(shù)形式，除音樂、舞蹈外，還包括戲劇、戲曲、曲藝等藝術(shù)種類。表情藝術(shù)的審美特征： 抒情性與表現(xiàn)性。表演性與形象性。節(jié)奏性與韻律美。節(jié)奏是表情藝 術(shù)的生命。第八章：綜合藝術(shù)綜合藝術(shù)的主要種類：戲劇藝術(shù)。戲曲藝術(shù)。電影藝術(shù)。電視藝術(shù)。戲劇：從廣義上講，戲劇包括話劇、戲曲、歌劇、舞劇，乃至目前歐美各國影響廣泛的音樂劇等。從狹義 上講，戲劇主要是指話劇。戲劇是在舞臺(tái)上由演員以對(duì)話和動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段，為觀眾當(dāng)場表演的一門 綜合藝術(shù)。戲劇藝術(shù)的三要素：劇本、演員和觀眾。戲曲：指中國傳統(tǒng)的戲劇形式總稱。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，我國各地有3

21、00多個(gè)劇種，其中包括全國性的劇種如京劇、昆曲，也包括地方戲如川劇、秦腔、河北梆子等。在世界上，古希臘戲劇、印度梵劇和中國戲劇， 被稱為三種古老的戲劇藝術(shù)。中國戲曲具有自身的審美特征。尤其是表現(xiàn)在綜合性、程式化、虛擬性這三個(gè)方面。電影藝術(shù)：現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)，是20世紀(jì)最重要的文化現(xiàn)象。通過畫面、聲音和蒙太奇等電影語言，在銀幕上創(chuàng)造岀感性直觀的形象，再現(xiàn)和表現(xiàn)生活。由于電影誕生在音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、 戲劇、建筑之后，所以常被人們稱作“第七藝術(shù)”。1895年12月28日晚，法國人盧米埃爾兄弟 在巴黎一家大咖啡館的地下室里， 放映了他們自己拍攝的 火 車進(jìn)站、水澆園丁等短片，這一天被

22、電影史家們定為電影正式誕生的日子，標(biāo)志著無聲電影時(shí)代的開始。電影的樣式分為故事片、紀(jì)錄片、科教片、美術(shù)片等四大部類。電影藝術(shù)的綜合性可以分為三個(gè)層次：其一，它是各門藝術(shù)的綜合；其二，它是科學(xué)與藝術(shù)的綜合；其三，它是美學(xué)層次上的綜合。 蒙太奇包括以下三層含義：1、從技術(shù)層面上講， 蒙太奇就是剪輯2、從藝術(shù)層面上講， 蒙太奇應(yīng)當(dāng)是電影的基本結(jié)構(gòu)手段和敘事方式， 不但鏡頭與鏡頭、段落與段落，甚至畫面與聲音均可構(gòu)成蒙太奇組合關(guān)系3、從美學(xué)層面上講，蒙太奇是影視藝術(shù)獨(dú)特的思維方式，也是一種創(chuàng)作方法。蒙太奇在電影中起到的作用：蒙太奇不僅體現(xiàn)在后期剪輯之中，而且也體現(xiàn)在前期的文學(xué)劇本和分鏡頭劇 本，乃至各個(gè)

23、創(chuàng)作部門合作完成的整個(gè)創(chuàng)作拍攝過程之中。從這個(gè)意義上講，蒙太奇思維是影視藝術(shù)獨(dú)特 的思維方式。電視藝術(shù)。 電視藝術(shù)作為電視節(jié)目的重要組成部分，主要是指電視屏幕上播出的各式各類文藝節(jié)目，其中包括： 電視劇，電視綜藝節(jié)目，電視藝術(shù)片，電視專題文藝節(jié)目，以及音樂電視（MTV），電視文藝談話類節(jié)目 電視娛樂節(jié)目（如游戲類，益智類,乃至新近出現(xiàn)的真人秀節(jié)目）等等。電視文藝還應(yīng)當(dāng)包括直播或播映的 電視文學(xué)、電視音樂、電視舞蹈、電視曲藝雜技、電視戲曲、電視戲劇、電視電影，乃至于諸多藝術(shù)類型 的電視節(jié)目如藝術(shù)體操、冰上舞蹈、時(shí)裝表演等等。電視劇是電視藝術(shù)的主要類型。電視劇的 品種 較多，主要包括單本劇、連續(xù)劇

24、、系列劇或小品等。 電視自己獨(dú)具的特征:1、電視和電影分別采用了兩種完全不同的技術(shù)原理，加上電視熒屏較小，清晰度較差，難以表現(xiàn)眾多的人 物和較大的場面，在鏡頭運(yùn)用方式上多用中、近景和特寫，少用遠(yuǎn)景和全景，場景轉(zhuǎn)換不宜太快，以便讓 電視觀眾弄清人物和劇情。2、電視的介入性形成了這門藝術(shù)的觀賞特點(diǎn)， 觀眾可以隨意選擇收看并當(dāng)場評(píng)論， 電視劇應(yīng)當(dāng)照顧到觀眾 的興趣，調(diào)動(dòng)各種藝術(shù)手段來吸引觀眾，在情節(jié)、場景、表演諸方面根據(jù)觀眾的審美心理作特殊的藝術(shù)處 理，給觀眾以想象的空間和介入的機(jī)會(huì)，盡量使觀眾對(duì)劇中人物產(chǎn)生移情和共鳴。3、電視的迅速性形成了這門藝術(shù)更加生活化的特點(diǎn)，許多電視節(jié)目和晚會(huì)可以現(xiàn)場直播；

25、 電視劇制作周期短，成本較低，又擁有輕便靈巧的技術(shù)設(shè)備，室內(nèi)戲較多等特點(diǎn)，因而能夠深入生活，及時(shí)將現(xiàn)實(shí)生活中 人們關(guān)心的問題用藝術(shù)形式表現(xiàn)出來，與此同時(shí)，電視劇在劇情內(nèi)容、演員表演、服裝道具、環(huán)境布置等 方面，都要求更加親切、自然和生活化，直接和逼真地反映生活?？傊捎陔娨暤膫鞑ヌ匦?、技術(shù)特性和藝術(shù)特性，以及電視觀眾獨(dú)特的收視環(huán)境、收視條件和收視行 為，尤其是電視藝術(shù)僅僅是電視節(jié)目的重要組成部分之一，使得電視藝術(shù)從創(chuàng)作、傳播到接受都有許多自 己與眾不同的特點(diǎn)，值得人們?nèi)フJ(rèn)真加以研究。綜合藝術(shù)的審美特征：1、綜合性與獨(dú)特性2、情節(jié)性與主人公3、文學(xué)性與表演性第九章：語言藝術(shù)1，語言藝術(shù)的載體

26、：包括詩歌，散文，小說，劇本等。詩歌：文學(xué)的基本體裁之一， 用語言塑造形象來反映生活和表達(dá)作者思想感情的藝術(shù)。 分類： 按照作品的性質(zhì)和塑造形象的方式不同， 可分為抒情詩和敘事詩； 按照詩歌的歷史發(fā)展和語 言有無格律，又可分為格律詩和自由詩。2，散文三大類 ：抒情散文，敘事散文，議論散文3，什么叫 “小說”：是一種以敘事故事，塑造人物形象為主的文學(xué)體裁，他的特點(diǎn)是在生活 素材的基礎(chǔ)上用虛構(gòu)的方式來再現(xiàn)生活。 小說三要素 ：人物，情節(jié)，環(huán)境。4，語言藝術(shù)的審美特征： （1）間接性與廣闊性。 （ 2）情感性和思想性。 （3）結(jié)構(gòu)性與語言 美。下篇：藝術(shù)系統(tǒng)藝術(shù)生產(chǎn)的全過程 包含：藝術(shù)創(chuàng)作，藝術(shù)作品

27、，藝術(shù)鑒賞這三個(gè)部分或三個(gè)環(huán)節(jié)。 之間的關(guān)系：藝術(shù)作品的審美價(jià)值只有經(jīng)過這樣兩個(gè)過程（藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)鑒賞）是兩個(gè)階段（ “生產(chǎn)”與“消費(fèi)” ）才能最終產(chǎn)生和實(shí)現(xiàn)。第十章：藝術(shù)創(chuàng)作1， 什么是 藝術(shù)家 ：藝術(shù)家是藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)造者，是專門從事藝術(shù)生產(chǎn)的創(chuàng)造者的總稱。 2，藝術(shù)家的特點(diǎn) ：藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)具備藝術(shù)的天賦和藝術(shù)的才能， 掌握專門的藝術(shù)技能和技巧， 具有豐富的情感和藝術(shù)的修養(yǎng)， 通，或者說過自己的創(chuàng)造性勞動(dòng)來滿足人們特殊的精神需要即審美需 要。A、藝術(shù)家內(nèi)部有多種多樣的職業(yè)和分工。由于藝術(shù)生產(chǎn)具有復(fù)雜性和多樣性，使得藝術(shù)家各有分工。 既包括以個(gè)體勞動(dòng)方式進(jìn)行創(chuàng)作的文學(xué)作家、 雕塑家、 畫家等，

28、也包括以集體勞 動(dòng)方式進(jìn)行創(chuàng)作的戲劇藝術(shù)和影視藝術(shù)的編劇、導(dǎo)演、演員、美工等等。B 真正的藝術(shù)家往往具有為藝術(shù)而獻(xiàn)身的精神。藝術(shù)是一種自由自覺的生產(chǎn)，藝術(shù)家絕不 把藝術(shù)作為謀生或獲取名利的手段， 而是看作自己畢生的事業(yè)和追求， 并為之奉獻(xiàn)自己的全 部心血和生命。 在作品中熔鑄這種熾熱的感情， 一切偉大的作品都是藝術(shù)家的嘔心瀝血之作。C 藝術(shù)家具有敏銳的感受、豐富的情感和生動(dòng)的想象能力。藝術(shù)生產(chǎn)需要藝術(shù)家將強(qiáng)烈的 主觀因素滲透其中，藝術(shù)家自身的感受、情感、思想、心境、愿望、志趣等對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng) 至關(guān)重要義。D 藝術(shù)家具有卓越的創(chuàng)造能力和鮮明的創(chuàng)作個(gè)性，具有強(qiáng)烈的創(chuàng)新意識(shí)。離開了創(chuàng)新，文 學(xué)藝術(shù)就

29、失去了生命。藝術(shù)獨(dú)特性是藝術(shù)生產(chǎn)的一個(gè)重要特征。藝術(shù)創(chuàng)作是人類一種高級(jí)的、特殊的、復(fù)雜的精神生產(chǎn)活動(dòng)。藝術(shù)家必須不斷地超越前人、同代人，超越自己。E、藝術(shù)家必須具有專門的藝術(shù)技能， 熟悉并掌握某一具體藝術(shù)種類的藝術(shù)語言和專業(yè)技巧。 具有藝術(shù)表現(xiàn)的技巧和藝術(shù)傳達(dá)的能力。3， 藝術(shù)創(chuàng)作從 主客體兩個(gè)方面 來看，都與社會(huì)生活有著十分密切的關(guān)系。從創(chuàng)作客體 來講，社會(huì)生活是創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)， 藝術(shù)創(chuàng)作不能離開客觀現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活； （為 藝術(shù)家提供了創(chuàng)作的素材和靈感。因而，藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活的觀察和體驗(yàn)就顯得十分重要， 對(duì)于進(jìn)行二度創(chuàng)作的表演藝術(shù)家們來說，也具有同樣重要的意義。這種觀察與感受分為直接體驗(yàn)與間

30、接兩種情況。直接體驗(yàn)，是指藝術(shù)家在生活中親身的所見、所聞、所感、所遇，是基本的，是藝術(shù) 創(chuàng)作的基礎(chǔ)（成為創(chuàng)作的原料，激發(fā)感情，產(chǎn)生聯(lián)想想象） 。間接體驗(yàn)，是指藝術(shù)家從他人的言談和著作中 所吸取的生活經(jīng)驗(yàn)，是必要的，是藝術(shù)創(chuàng)作的補(bǔ)充（擴(kuò)大視野，拓展生活積累，誘發(fā)創(chuàng)作靈感）。社會(huì)生活推動(dòng)藝術(shù)家提高技巧，超越生活，超越傳統(tǒng)，自成一家。 ）從創(chuàng)作主體 來講， 藝術(shù)家總是屬于一定的時(shí)代、 民族和階級(jí)， 藝術(shù)創(chuàng)作歸根結(jié)底受著一定社 會(huì)生活方式的制約，也與藝術(shù)家本人的生活實(shí)踐與生活經(jīng)歷密不可分。（藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活作出判斷和評(píng)價(jià)，自覺或不自覺的表明自己的態(tài)度或傾向，從主觀方面也折射和體現(xiàn)出社會(huì) 生活的影響來。

31、）4，如何培養(yǎng)藝術(shù)才能：藝術(shù)才能，指藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)形象的能力，它是先天稟賦和后天 訓(xùn)練培養(yǎng)相融合而形成的藝 術(shù)創(chuàng)造力5，怎樣成為藝術(shù)家：藝術(shù)家的藝術(shù)才能與文化修養(yǎng)。藝術(shù)才能 ，是指藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)形象的能力， 它是先天稟賦和后天訓(xùn)練培養(yǎng)相融合而形成的 藝術(shù)創(chuàng)造力。 無庸諱言， 許多杰出的藝術(shù)家常常具有超出常人的藝術(shù)天賦和才能，但更有賴于后天的刻苦訓(xùn)練和培養(yǎng)，和長期的、艱苦的、勤奮的藝術(shù)實(shí)踐。藝術(shù)生產(chǎn)需要藝術(shù)家具有一定的文化修養(yǎng)。藝術(shù)家的 文化修養(yǎng) 包括深刻的思想修養(yǎng)，深厚的 藝術(shù)修養(yǎng)，以及自然科學(xué)和社會(huì)科學(xué)等多方面的廣博知識(shí)。 藝術(shù)家的文化修養(yǎng)也需要長期勤 奮的學(xué)習(xí)和實(shí)踐。7，藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng) ：藝

32、術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)是一種高級(jí)的、復(fù)雜的精神活動(dòng)和實(shí)踐活動(dòng)。是藝術(shù)家在 創(chuàng)作欲望的推動(dòng)下，運(yùn)用一定的藝術(shù)語言和藝術(shù)手法技巧， 通過藝術(shù)的加工創(chuàng)造， 將自己的 生活體驗(yàn)與思想感情轉(zhuǎn)化為具體、 生動(dòng)、 可感的藝術(shù)形象， 將自己的審美意識(shí)物態(tài)化為藝術(shù) 作品。8，藝術(shù)創(chuàng)作過程 ：三方面或三個(gè)階段。三者相互滲透、密不可分。（1）藝術(shù)體驗(yàn)活動(dòng) 。藝術(shù)創(chuàng)作準(zhǔn)備階段，起始階段，醞釀階段，藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)。定義：所謂藝術(shù)體驗(yàn)是指一種活躍的、豐富的、深刻的內(nèi)心活動(dòng)，它伴隨著強(qiáng)烈的情感情 緒，把藝術(shù)家長期對(duì)于生活的感受、觀察和思考，形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提，乃 至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。特點(diǎn)：這種準(zhǔn)備或醞釀的過程是自覺的或不自

33、覺的，有意或無意的，時(shí)間或長或短。藝術(shù) 體驗(yàn)需要藝術(shù)家仔細(xì)地觀察生活，深切地感受生活，認(rèn)真地思考生活，飽含情感的 切身體驗(yàn)。作用：深切的生活體驗(yàn)和豐富的感性積累，不僅為藝術(shù)創(chuàng)作奠定了雄厚堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，而且 常常成為藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)造內(nèi)在的心理動(dòng)力或誘因，成為重要的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)。 （體驗(yàn)積 累，靈感迸發(fā)，不吐不快。 ）（2）藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)。 定義：藝術(shù)構(gòu)思是十分復(fù)雜的精神活動(dòng)， 艱苦的腦力勞動(dòng)， 它是藝術(shù)家在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上， 加以選擇、加工、提煉、組合，融匯了藝術(shù)家的想象、情感等多種心理因素，形成了主體和 客體統(tǒng)一、現(xiàn)象與本質(zhì)統(tǒng)一、感性與理性統(tǒng)一的審美意象。特點(diǎn)：想象是藝術(shù)構(gòu)思的核心，那么情感就是藝術(shù)構(gòu)思

34、的動(dòng)力。 想象具有在原來生活的基礎(chǔ)上創(chuàng)造新形象的能力。憑藉想象創(chuàng)造出源于生活并高于生活的藝 術(shù)世界，為藝術(shù)家們開拓了無限廣闊的思維空間，能夠“精鶩八極，心游萬仞”地構(gòu)思。 情感貫穿于藝術(shù)創(chuàng)作的始終。感知、 理解、 聯(lián)想、想象等多種心理因素都是在情感的滲透和 影響下發(fā)揮作用。作用：形成審美意象，完成藝術(shù)構(gòu)思。（3）藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng) 。創(chuàng)作過程的最后一個(gè)階段。定義：藝術(shù)傳達(dá)活動(dòng)作為，它是指藝術(shù)家借助一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介，運(yùn)用藝術(shù)技巧和藝術(shù)手法， 將自己在藝術(shù)構(gòu)思活動(dòng)中形成的審美意象物態(tài)化， 成為可供其他人欣賞的藝術(shù)作 品和藝術(shù)形象。特點(diǎn)： 各門藝術(shù)所采用的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介都各不相同，因此傳達(dá)方式

35、各有特點(diǎn)， 形成自己特殊的制作方法和表現(xiàn)手法， 藝術(shù)技巧和手法在藝術(shù)傳達(dá)中具有格外重要的意義。 藝術(shù)傳 達(dá)需要藝術(shù)家調(diào)動(dòng)自己的聯(lián)想、 想象、情感等多種心理功能， 融入創(chuàng)作的生命和心靈， 尋找 到獨(dú)特的藝術(shù)傳達(dá)方式。 （這個(gè)特點(diǎn)可以回答技術(shù)和藝術(shù)的聯(lián)系和區(qū)別問題。 ） 作用：只有通過藝術(shù)傳達(dá)才能產(chǎn)生成果藝術(shù)作品。9,藝術(shù)創(chuàng)作心理：各種復(fù)雜的心理因素同時(shí)發(fā)生作用。在藝術(shù)創(chuàng)作中，感知直覺聯(lián)想想象情感理性等多種心理形式和諧融合，既有意識(shí)活動(dòng)，又有無意識(shí)活動(dòng)，既以形象思維 為主又離不開抽象思維和靈感思維，他們之間常常構(gòu)成一種辯證的關(guān)系。10，形象思維與抽象思維，靈感思維。在藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)中， 三者構(gòu)成了十

36、分復(fù)雜的辯證關(guān)系，它們彼此滲透、 相互影響， 共同構(gòu)成 了藝術(shù)思維。藝術(shù)思維中，形象思維是主體，但抽象思維和靈感思維也在積極發(fā)揮作用。形象思維 是人類能動(dòng)地認(rèn)識(shí)和反映世界的基本形式之一， 藝術(shù)創(chuàng)作的主要思維方式。 是通過 具體、感性的形象來達(dá)到對(duì)事物本質(zhì)規(guī)律認(rèn)識(shí)的思維形式。特點(diǎn) ： 1、始終不能離開感性形象。2、始終依靠想象、情感等多種心理功能，不依靠邏輯推理。想象和聯(lián)想是形象思維 的主要活動(dòng)方式，情感對(duì)形象思維也具有特殊的作用。3、具有整體性的特點(diǎn)。強(qiáng)調(diào)從整體上去把握事物，通過事物的整體形象來把握其內(nèi) 在的本質(zhì)和規(guī)律。為了保持整體性，可以忍痛割愛。正因?yàn)樾蜗笏季S有這些基本特點(diǎn)，因而他成為藝術(shù)

37、創(chuàng)作和思想的主要思維方式。抽象思維 是指運(yùn)用概念來進(jìn)行判斷、 推理和論證的一種思維形式。 抽象思維主要應(yīng)用于哲學(xué)、 社會(huì)科學(xué)、 自然科學(xué)等領(lǐng)域，側(cè)重于理論研究與邏輯推理。但是，在藝術(shù)創(chuàng)作與欣賞中形象 思維也常有抽象思維的伴隨。在藝術(shù)構(gòu)思與創(chuàng)造的過程， 諸如作品體裁的選擇、 主題的提煉、 結(jié)構(gòu)的安排、人物性格的設(shè)計(jì)、 表現(xiàn)手法的選擇等等，都離不開抽象思維活動(dòng)。文學(xué)作品反 復(fù)推敲即是抽象思維。靈感思維 ，是指在創(chuàng)造活動(dòng)中， 人的大腦皮質(zhì)高度興奮時(shí)的一種特殊的心理狀態(tài)和思維形式， 它是在一定抽象思維或形象思維的基礎(chǔ)上，突如其來地產(chǎn)生出新概念或新意象的頓悟式思維 形式。在科學(xué)、藝術(shù)等創(chuàng)造性活動(dòng)中，都客

38、觀存在著這種靈感思維。特點(diǎn)：突發(fā)性、偶然性、稍縱即逝。11，意識(shí)與無意識(shí) 。藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，它必然是藝術(shù)家有目的、有意識(shí)的 一種創(chuàng)造性活動(dòng)。無意識(shí) ，或稱潛意識(shí)和下意識(shí)，是相對(duì)于意識(shí)而言的。 指人的不知不覺、 沒有意識(shí)的心理活 動(dòng)。12，“藝術(shù)風(fēng)格”、“藝術(shù)流派”、“藝術(shù)思潮”：（1）藝術(shù)風(fēng)格 。藝術(shù)風(fēng)格是指藝術(shù)家在創(chuàng)作總體上表現(xiàn)出來的獨(dú)特創(chuàng)作個(gè)性與鮮明的藝術(shù) 特色。（藝術(shù)風(fēng)格是非常復(fù)雜的，它既與藝術(shù)家主觀方面的特點(diǎn)有關(guān)，也與題材的客 觀方面的特點(diǎn)分不開， 它涉及到藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的各個(gè)層面， 更是從藝術(shù)作品的 整體上呈現(xiàn)出來。 ）藝術(shù)風(fēng)格具有多樣性。多樣性的成因： 1 、首

39、先來自藝術(shù)家獨(dú)特的創(chuàng)作個(gè)性（性格氣質(zhì)等內(nèi)在心理特征）。2、離不開藝術(shù)家獨(dú)特的人生道路、生活環(huán)境、閱歷修養(yǎng)和藝術(shù)追求。凝聚著文化特色、 時(shí)代精神、民族特性，從根本上受到所處的社會(huì)環(huán)境的制約。3、來自審美需求的多樣化。審美需要刺激和推動(dòng)著形成不同的藝術(shù)風(fēng)格。 藝術(shù)風(fēng)格具有民族特色和時(shí)代特色。藝術(shù)風(fēng)格的民族特色，是由本民族的地理環(huán)境、社會(huì)狀況、文化傳統(tǒng)、風(fēng)俗習(xí)慣等多種 因素決定的，體現(xiàn)出本民族的審美理想和審美需要，但歸根結(jié)底還是根源于本民族的社 會(huì)基礎(chǔ)與經(jīng)濟(jì)生活。民族風(fēng)格或時(shí)代風(fēng)格，體現(xiàn)出藝術(shù)風(fēng)格的一致性，它與藝術(shù)風(fēng)格 的多樣性一道，共同形成了辯證統(tǒng)一的關(guān)系，使藝術(shù)風(fēng)格既有多樣性，又有一致性，二 者

40、互相聯(lián)系、互相滲透。（2）藝術(shù)流派。 是指在中外藝術(shù)一定歷史時(shí)期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法 和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。藝術(shù)派別有的局限于一種藝術(shù)門 類或體裁，有的則包括不同藝術(shù)門類或體裁的藝術(shù)家。藝術(shù)流派有以下三種類型：由一批具有相同藝術(shù)主張的藝術(shù)家們自覺結(jié)合而形成的藝術(shù)流 派。他們或者有一定的組織和名稱， 或者有共同的藝術(shù)宣言， 甚至與其它藝術(shù)流派展開論爭， 以宣傳自己的藝術(shù)主張。由一批藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的藝術(shù)家們，不自覺而形成的藝術(shù)流派。 這些藝術(shù)派別一般沒有固一的組織或綱領(lǐng)， 也沒有共同的藝術(shù)宣言。 成因多樣， 有的 是由于某一地區(qū)集中了一批藝術(shù)風(fēng)格

41、相近似的藝術(shù)家，因而自然而然地形成了某一藝術(shù)流 派。藝術(shù)家們本身并沒有形成流派的計(jì)劃或意愿， 甚至自己并不意識(shí)到屬于某一流派， 只 是由于藝術(shù)風(fēng)格的相似或相近， 被后世人們?cè)谒囆g(shù)鑒賞或藝術(shù)批評(píng)中， 將其歸納為特定的流 派。（3）藝術(shù)思潮 。指在一定社會(huì)歷史條件下， 特別是在一定的社會(huì)思潮和學(xué)術(shù)思潮的影響下， 藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。13，后現(xiàn)代主義與現(xiàn)代主義 的比較。17 世紀(jì)以來的藝術(shù)思潮：古典主義、浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義、自然主義、現(xiàn)代和后現(xiàn)代主義。現(xiàn)代主義：19 世紀(jì)末 20 世紀(jì)初。包括了存在主義文學(xué)、荒誕派戲劇、意識(shí)流小說、野獸派 繪畫、新浪潮電影等。萌芽于波德

42、萊爾的惡之花 。形成于 20 世紀(jì)初德國為中心的表 現(xiàn)主義、法國A超現(xiàn)實(shí)主義、意大利A未來主義、英國A意識(shí)流文學(xué)等。Fredric Jameson西方資本主義三階段：國家資本主義階段、壟斷資本主義階段、晚期資本主義階段 （多國化資本主義階段） ，分別以現(xiàn)實(shí)主義、現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義為典型特征。后現(xiàn)代主義：適應(yīng)后現(xiàn)代工業(yè)社會(huì)，是當(dāng)代社會(huì)高度商品化和高度媒介化的產(chǎn)物。2是對(duì)現(xiàn)代主義的批判和超越，這種批判的兩個(gè)極端：更激進(jìn)的方向，先鋒藝術(shù)對(duì)傳統(tǒng)文藝 和現(xiàn)代經(jīng)典的徹底反叛，具有攻擊性；大眾文化和通俗文化的方向，追求大眾性、平面性、 游戲性、娛樂性。懷疑論、否定論和頹廢論具有極大的消極影響和負(fù)面作用。區(qū)

43、別：A 哲學(xué)基礎(chǔ)：（現(xiàn)代主義）康德的批判理論，叔本華的唯意志論、弗洛伊德的精神分析學(xué)/ （后 現(xiàn)代主義）存在主義、非理性主義、解構(gòu)主義B 人的主體性：（現(xiàn)代主義） ：自我為中心，弘揚(yáng)個(gè)性，表現(xiàn)自我 /致力于建構(gòu)，崇尚結(jié)構(gòu)主 義/富有哲理性 /追求獨(dú)一無二的創(chuàng)造性（后現(xiàn)代主義） ：自我懷疑，主體喪失、反對(duì)一切中心 /致力于解構(gòu)，崇尚解構(gòu)主義：消解藝術(shù)/非藝術(shù)的區(qū)別；門類藝術(shù)的區(qū)別；精英大眾、高雅通俗文化的區(qū)別/追求感官刺激，反對(duì)深度 /適應(yīng)商品社會(huì)，突出“復(fù)制”的作用第十一章：藝術(shù)作品1，藝術(shù)作品 ：藝術(shù)作品是藝術(shù)生產(chǎn)的結(jié)果或產(chǎn)品，是藝術(shù)家運(yùn)用一定的物質(zhì)媒介和藝術(shù)語 言，通過藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)創(chuàng)作，

44、 將頭腦中形成的主客觀統(tǒng)一的審美意向物態(tài)化， 創(chuàng)造出來的 審美鑒賞的對(duì)象。是藝術(shù)生產(chǎn)活動(dòng)的中心環(huán)節(jié)，藝術(shù)欣賞的對(duì)象，藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品。是內(nèi)容/形式、感性 /理性、表現(xiàn) /再現(xiàn)的統(tǒng)一。藝術(shù)作品的 層次 ：藝術(shù)語言：作品的外在形式，文字、聲音、線條、色彩、畫面等 藝術(shù)形象：作品的內(nèi)在結(jié)構(gòu)，審美意向的物態(tài)化，視覺、聽覺、文學(xué)、綜合形象等 藝術(shù)意蘊(yùn)：作品的普遍性和思想性，象征和寓意、哲理或詩情2，藝術(shù)形象。具體可感的，他是客觀因素與主觀因素的統(tǒng)一，是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一，也是 個(gè)性與共性的統(tǒng)一。從藝術(shù)作品的角度，可分為：視覺形象、聽覺形象、綜合形象與文學(xué)形象。它們既有共性， 又有各自的特性。視覺形象 ，是指

45、由人的眼睛直接感受到的藝術(shù)形象， 視覺形象的構(gòu)成材料都是空間性的。 直 接付諸欣賞者的視覺感官， 因而特別富有直觀性和生動(dòng)性。 這類藝術(shù)形象常常帶有明顯的再 現(xiàn)性，如攝影藝術(shù)。聽覺形象 ，是指由人的耳朵直接感受到的藝術(shù)形象， 聽覺形象的構(gòu)成材料是時(shí)間性的。 藝術(shù) 中的聽覺形象主要是指音樂作品的形象。 音樂通過音響在時(shí)間上的流動(dòng)， 再通過有規(guī)律的變 化與組合， 構(gòu)成使人們的聽覺感官能夠直接感受到的藝術(shù)形象。由于聽覺形象具有空靈性和抽象性的特點(diǎn)， 人們主要依靠情感的直觀體驗(yàn)來把握音樂形象，也使得音樂形象具有不確定性、多義性和朦朧性，這既是局限，也是長處，為欣賞者的聯(lián)想想象與情感體驗(yàn)留下了更多自由的

46、空間。文學(xué)形象，是指詩歌、散文、小說、報(bào)告文學(xué)等，依靠語言作為媒介來塑造的形象。文學(xué)形 象最鮮明的特征是間接性。 是人的感官不能直接感受的，需要通過語言的引導(dǎo)， 憑借生活經(jīng)驗(yàn)，積極聯(lián)想和想象來把握。綜合形象，是指話劇、戲曲、電影、電視藝術(shù)等綜合藝術(shù)， 將前三種形象綜合成有機(jī)的整體。1表演藝術(shù)在綜合形象的塑造中具有十分重要的地位；綜合形象常常是集體創(chuàng)作的結(jié)晶。藝術(shù)形象（視覺形象、聽覺形象、文學(xué)形象和綜合形象）的基本特征相同。藝術(shù)形象是藝術(shù)作品的核心（藝術(shù)語言為了創(chuàng)造藝術(shù)形象，藝術(shù)意蘊(yùn)藏于其中）。在藝術(shù)作品中，藝術(shù)語言是為了塑造藝術(shù)形象，而藝術(shù)意蘊(yùn)也是蘊(yùn)藏在藝術(shù)形象之中。具有形象性、概括性，2情感

47、性、思想性，還具有審美意義，凝聚著藝術(shù)家的審美理想和審美情趣。3,藝術(shù)意蘊(yùn)：是指深藏在藝術(shù)作品中內(nèi)在的含義或意味，常常具有多義性、模糊性和朦朧 性，體現(xiàn)為一種哲理、詩情或神韻，經(jīng)常是只可意會(huì)，不可言傳，需要欣賞者反復(fù)領(lǐng)會(huì)、細(xì) 心感悟，用全部心靈去探究和領(lǐng)悟，是文藝作品具有不朽的藝術(shù)魅力的根本原因。藝術(shù)意蘊(yùn)的理解/ （藝術(shù)意蘊(yùn)在藝術(shù)作品上有什么價(jià)值）：1、藝術(shù)意蘊(yùn)就是藝術(shù)作品蘊(yùn)藏的文化涵義和人文精神。潘洛夫斯基：可以從三個(gè)方面把握?qǐng)D像的意義，自然的意義、習(xí)俗的意義和內(nèi)在的意義（是什么，約定俗成的意義，綜合內(nèi)涵即象征的形式化的價(jià)值）。藝術(shù)意蘊(yùn)凝聚著具有民族特色與時(shí)代特色的文化內(nèi)涵。2藝術(shù)意蘊(yùn)就是指

48、藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)在有限中體現(xiàn)出無限，在偶然中蘊(yùn)藏著必然， 在個(gè)別中包含著普遍。3藝術(shù)作品中的這種深層意蘊(yùn)具有多義性和模糊性，不但欣賞者意見紛紛、 各說不一，有時(shí)甚至連藝術(shù)家自己也說不明白。4藝術(shù)作品中的這種意蘊(yùn)， 并不完全是由藝術(shù)形象體現(xiàn)出來的主題思想。比起藝術(shù)作品的主題思想來，藝術(shù)意蘊(yùn)是一種更加形而上的東西，它是一種哲理或詩情， 是這樣一種藝術(shù)境界，即“此中有真意，欲辯已忘言”，只有通過整個(gè)作品的領(lǐng)悟和體味才能把握內(nèi)在的意蘊(yùn)。許多情況下，對(duì)作品的藝術(shù)意蘊(yùn)的闡釋，都只能接近它，而無法窮盡它。5在藝術(shù)作品的層次構(gòu)成中， 任何一個(gè)作品都必須具有前兩個(gè)層次，即藝術(shù)語言和藝術(shù)形象。作為第三個(gè)層次的藝術(shù)意蘊(yùn)

49、，并不是每一個(gè)藝術(shù)作品都必須具有，某些偏重于娛樂性、 功利性或紀(jì)實(shí)性的作品，常常就不存在這一層次。但是，流傳后世的優(yōu)秀藝術(shù)作品不能缺少這三 個(gè)層次的完美結(jié)合。藝術(shù)作品的這三個(gè)層次具有相對(duì)獨(dú)立的意義，其中每一個(gè)層次都有著自身的審美價(jià)值。有的藝術(shù)作品或許只有其中某一個(gè)層次比較突出。典型：又稱典型人物、典型性格或典型形象，是指藝術(shù)作品中塑造得成功的人物形象。廣義解釋包括典型人物、典型事件、典型環(huán)境等。核心是塑造鮮明生動(dòng)的人物形象。藝術(shù)典型是普遍性與特殊性的有機(jī)統(tǒng)一，又是必然性與偶然性的有機(jī)統(tǒng)一。藝術(shù)典型的個(gè)性，是指作品中人物形象非常獨(dú)特，不僅有獨(dú)特的外表、獨(dú)特的行為，獨(dú)特的生活習(xí)慣，而且有獨(dú)特的性格

50、、獨(dú)特的感情、獨(dú)特的內(nèi)心世界，也就是說，這個(gè)人物形 象應(yīng)當(dāng)是獨(dú)一無二，不可重復(fù)。藝術(shù)典型不僅在個(gè)性中體現(xiàn)出共性，在特殊性中體現(xiàn)出普遍性，而且也在現(xiàn)象中體現(xiàn)出本質(zhì)，在偶然中體現(xiàn)出必然性。典型性格或典型人物，必須深刻揭示人物性格內(nèi)在的矛盾性，真正展現(xiàn)人物性格的豐富性和復(fù)雜性，表現(xiàn)人物深邃的靈魂與內(nèi)心世界，才能塑造出具有較高審美價(jià)值的典型人物。藝術(shù)作品要想塑造出具有典型意義的人物形象，首先需要藝術(shù)家從生活真實(shí)與藝術(shù)真實(shí)出發(fā)，對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)生活加以藝術(shù)概括，在大量的生活素材中發(fā)掘出典型人物的原型，再經(jīng)過藝術(shù)加工和藝術(shù)虛構(gòu)，創(chuàng)作出具有較高典型性的藝術(shù)形象來。意境：是中國古典美學(xué)傳統(tǒng)的一個(gè)重要范疇。意境就是藝

51、術(shù)中一種情景交融的境界，是藝術(shù) 中主客觀因素的有機(jī)統(tǒng)一?！扒椤焙汀熬场庇袡C(jī)地融合在一起，境中有情，情中有境。意境，是中華民族在長期藝術(shù)實(shí)踐中形成的一種審美理想境界。作為美學(xué)范疇的意境，孕育于先秦至魏晉南北朝，誕生于唐代，直接受到了佛教的影響?！静煌旱湫停褐卦佻F(xiàn)，寫實(shí)，塑造人物形象/意境：重表現(xiàn)，抒情，創(chuàng)造景物意象/相同：都是在有限的藝術(shù)形象中，體現(xiàn)出無限的藝術(shù)意蘊(yùn)】“意境”特點(diǎn)：A, “意境”是一種若有若無的朦朧美。B, “意境”是一種有限無限的超越美。中國傳統(tǒng)關(guān)系與藝術(shù)理論，從來就是追求一種“韻外之致”或“味外之旨”。C, “意境”是一種不設(shè)不施的自然美。追求“初發(fā)芙蓉，自然可愛”的的審美

52、趣味，而非“錯(cuò)采鏤金，雕績滿眼”。第十二章：藝術(shù)鑒賞1 姚思：期待視野。 在文學(xué)接受活動(dòng)中，讀者原先的各種經(jīng)驗(yàn)、素養(yǎng)、審美趣味等綜合形 成的對(duì)文學(xué)作品的一種欣賞水平和欣賞要求。在具體的閱讀活動(dòng)中表現(xiàn)為一種潛在的審美期待?！靖剑阂寥麪枺嚎瞻椎臇|西導(dǎo)致了文本（text ）的未定性，空白從相互關(guān)系中劃分出圖式和本文觀點(diǎn)，同時(shí)出發(fā)讀者的想象活動(dòng)。文本存在“召喚結(jié)構(gòu)”，當(dāng)讀者將自己獨(dú)特的體驗(yàn)和想象置入文本，空白得以填充，文本的未定性得以確定， 文學(xué)作品的是審美價(jià)值得到體 現(xiàn)?！?, 通感，是指在藝術(shù)創(chuàng)作與鑒賞活動(dòng)中，各種感覺相互滲透或挪移，大大豐富和擴(kuò)展了審美感受。過去用聯(lián)覺現(xiàn)象解釋通感， 聯(lián)覺是感覺相

53、互作用的一種情況，是一種已經(jīng)產(chǎn)生的感覺引起另一種感覺的興奮，或一種感覺的作用借助另一種感覺的同時(shí)興奮而得到加強(qiáng)的心理 現(xiàn)象。有的理論則強(qiáng)調(diào)聯(lián)想在通感中的作用。格式塔心理學(xué)認(rèn)為是由于人的各種感覺具有共同的力的圖式和力的強(qiáng)度。3, 聯(lián)想：由一事物（當(dāng)前感知的或想起來的事物）想到另外事物的心理過程。聯(lián)想可以分 為接近聯(lián)想、相似聯(lián)想、對(duì)比聯(lián)想、因果聯(lián)想、自由聯(lián)想和控制聯(lián)想等。聯(lián)想在審美心理中有著不容忽視的地位和作用。 通過聯(lián)想，不僅使得藝術(shù)形象更加鮮明生動(dòng)，而且能使感知的形象內(nèi)容更加豐富深刻，從而使藝術(shù)鑒賞活動(dòng)不只是停留在對(duì)藝術(shù)作品感性形式的直接感受 上,而且能夠更加深入地感受到感性形式中蘊(yùn)含的更為內(nèi)在的意義。音樂欣賞中，聯(lián)想這一心理活動(dòng)大量存在，尤其是在鑒賞描繪性音樂時(shí)，大多都是通過音響感知和情感體驗(yàn) 來引起鑒賞主體對(duì)相