視聽語言考試重點

1、第一章1、什么是語言？什么是視聽語言？1）語言的定義：廣義和狹義之分，廣義的語言是指所有傳遞信息的工具（信息傳播符號系統(tǒng)）；狹義的語言是指文學語言，包括自然語言（口頭語言）和書面語言。2）視聽語言：人類創(chuàng)造并使用的，同時依托聽覺與視覺兩種感覺器官，以聲音和圖像的綜合形態(tài)進行思想、感情的交流交際與傳播所使用的語言。所謂影視語言，是指影視藝術(shù)中由人們創(chuàng)造并使用的，用來傳情表意的各種傳播符號的總和。影視語言是人類視聽語言發(fā)展到現(xiàn)代的產(chǎn)物，是視聽語言的高級形態(tài) 畫面語言有廣義和狹義之分，廣義的畫面語言就是影視作品中聲畫結(jié)合、聲形兼?zhèn)涞恼Z言形式；狹義的畫面語言是指連續(xù)的圖像所構(gòu)成的一種傳遞信息的體系鏡頭

2、語言是指以一段連續(xù)的音像素材為基本單位，以蒙太奇為結(jié)構(gòu)規(guī)律構(gòu)成的表意體系2、結(jié)合實例，說明視聽語言的優(yōu)點？影視語言的優(yōu)點：源于生活，又高于生活；方便復制、永久保存，徹底打破時間限制；傳播迅速，徹底打破空間限制； （一、可以比照自然語言分析研究影視語言；二、可以比照各種藝術(shù)形式的語言來分析研究影視語言；三、科技進步帶來的哲學指導思想和研究方法給影視語言的研究帶來了方便之門；）3、結(jié)合實例，闡述我國視聽語言的現(xiàn)狀？1）民族特色的缺失導致沒有中國流派；2）非故事片中故事性的缺失；3）敘述手段的單一；4）聲音的兩極運用； 4、簡述我國視聽語言的發(fā)展趨勢？1）第五代導演和影視藝術(shù)家的努力，民族特色的凸顯

3、；2）各種禁忌的打破，影視語言走上了發(fā)展的快車道；3）網(wǎng)絡(luò)多媒體的誕生，促進了影視的融合、影視語言的變革；5、什么是抽象思維？什么是形象思維？兩者與影視語言的關(guān)系如何？1)抽象思維又稱為邏輯思維，是人腦以概念、判斷、推理形式對事物間接性和概括性的反映。形象思維是以具體的形象，即以表象、意向作為思維材料和工具，并伴隨著想象、聯(lián)想對事物進行直接、具體、形象的反映2）抽象思維能力是智力的核心成分;抽象思維與有聲語言相互伴隨、相互促進；形象思維是影視工作者的主導思維方式；影視語言是形象思維的外在表現(xiàn)，形象思維是影視思維的內(nèi)在依據(jù)；3）語言和思維形成表里關(guān)系，影視語言則和形象思維形成表里關(guān)系；“原型”、

4、“意象”和“推演出的新形象”是形象思維的三個階段，也是觀眾感知影視作品的三個層次；6、什么是格式塔？格式塔與影視語言的關(guān)系是什么？格式塔，是Gestalt的音譯，而完形，才是這個詞的意譯。特點：必須是一個整體；具有變調(diào)性；完形是“看”的過程中，主客觀相互作用所得之形。作用：格式塔的活動原則有兩個：簡化與張力。格式塔具有表現(xiàn)性。優(yōu)秀的造型藝術(shù)品，無不是格式塔。影視作品或片段可視為格式塔；格式塔的心理作用是影視作品傳播的基礎(chǔ)；格式塔是研究影視語言的理論基礎(chǔ)；7、試述影視語言的形成機制？視覺暫留（0.1秒）；格式塔效應(yīng)（完形心理）；影視藝術(shù)家的創(chuàng)造；觀眾的理解和學習；第二章1.什么是影視語言？什么是

5、影視言語？影視言語和語言的關(guān)系是什么？所謂影視語言，是指影視藝術(shù)中由人們創(chuàng)造并使用的，用來傳情表意的各種傳播符號的總和，是影視“言語”中概括出來的鏡頭組合規(guī)則的總和。影視語言是人類視聽語言發(fā)展到現(xiàn)代的產(chǎn)物，是視聽語言的高級形態(tài)。影視“言語”是眾多的導演們“說”的行為和結(jié)果。兩者的關(guān)系：I.影視“言語” 是開放，影視“語言”則是封閉；II.影視“言語” 是無限的，影視“語言”則是有限的；III.影視語言的規(guī)則，只有通過對影視“言語”的研究、分析、歸納之后才能獲得；2.什么是語言的組合關(guān)系、聚合關(guān)系？各級語言單位與它同級語言單位的相互連接構(gòu)成組合關(guān)系；在某語言單位內(nèi)部，由于構(gòu)成元素各自不同的性質(zhì)而

6、發(fā)生一種與同級別的語言單位進行替換的關(guān)系，我們稱之為聚合關(guān)系。3.什么是影視語言的語法、修辭？它們各自的作用如何？所謂影視語言的“語法”是指影視語言所使用的規(guī)則體系；影視語言的修辭則是指鏡頭聚合時導演根據(jù)所表達的思想感情，選擇最恰當?shù)恼Z言手段，以取得最生動的表達效果的過程。影視語言的“語法”保證觀眾對影視作品的正確理解；影視語言的“修辭”促進影視作品的生動性，保證作品好看。4.什么是敘述？影視語言敘述的功能是什么？將人的經(jīng)歷、事件發(fā)生發(fā)展變化的過程，使用各種語言形式傳送出去的表意形態(tài)。（是人際溝通的主要形態(tài)； 文化傳承的重要手段；心理平衡的健康通道；）影視語言的敘述是影視語言的核心：是推動故事

7、情節(jié)發(fā)展的主要手段；是影視語言中其他表現(xiàn)手段的基礎(chǔ)；敘述的手段的日趨多樣化、隱蔽化和復雜化；5.什么是議論？影視語言議論的特點是什么？借助于各種表意語言并運用邏輯論證，顯示語言使用主體對自然和人事進行批判的表意形態(tài)。（在議論中，受眾最關(guān)注的是“觀點”、“傾向”和“態(tài)度”；議論的中心是分析和歸納；一種以知識和經(jīng)驗為基礎(chǔ)的理性對待世界的能力；）影視語言的議論特點： 就事論理、言簡意駭；電視語言的議論形態(tài)與電影語言的議論形態(tài)發(fā)展不同步；6.什么是說明？影視語言說明的特點是什么？以清晰準確的語言闡釋事物和事理的表意類型。（在說明中，受眾最關(guān)注的是傳遞的知識和信息的質(zhì)和量；兩個前提：“說明”的

8、主體必須對“說明”的客體有準確、科學的認識；“說明”的主體在向“說明”的受體傳遞知識和信息的時候，主體必須掌握向客體傳送的語言；）影視語言的說明特點：聲形兼?zhèn)?、聲畫結(jié)合的影視語言適合進行說明；解說語言客觀、通俗、準確；恰當?shù)谋扔髟黾恿苏f明的生動性；7.什么是抒情？影視語言抒情的特點是什么？利用多種“表意語言”傳達人類內(nèi)心情感交流的過程及結(jié)果。（在抒情中，受眾最關(guān)注的是“感情的真實性”、“感情的深度”和“適宜性”）影視語言的抒情特點：常常位于作品的高潮或結(jié)尾部分；往往用歌曲或無伴唱音樂來渲染；8.什么是虛構(gòu)？影視語言虛構(gòu)的功能是什么？內(nèi)含某種理想性的情結(jié)而采用自由聯(lián)想方式，組成超越實在的傳播結(jié)構(gòu)

9、，以傳達內(nèi)心情意信息的表達方式。（“虛構(gòu)”的主旨是要表現(xiàn)實際上并不存在的思維構(gòu)成；虛構(gòu)不是一種獨立的表達方式，需要同時使用四種表達方式）影視語言虛構(gòu)的功能：“虛構(gòu)”作為情意表達的一種特別的表達和交流方式，在藝術(shù)領(lǐng)域中有著特殊的作用；影視藝術(shù)特別是故事片的本質(zhì)在于“虛擬”，沒有虛構(gòu)，就沒有高于生活，也就沒有藝術(shù)。第三章1.簡述梅里愛和盧米埃爾各自對電影的貢獻？1）梅里愛：首先意識到剪輯的特殊效果；2）盧米埃爾：率先運用類似“移動攝影”的場面調(diào)度；2.試述早期電影語言的特點？早期的剪輯是純技術(shù)性的，對內(nèi)容本身幾乎沒有影響；特技的本身成為一種目的，而不是一種技術(shù)手段；拍攝和剪輯技術(shù)僅僅只是技術(shù)手段，

10、而不是自覺的語言生成手段3.試述電影藝術(shù)初期的發(fā)展狀況？1）讓編劇和導演分工，增加了電影的內(nèi)容含量；2）啟用明星演員，增加畫面的可視性；3）在布景、用光等造型方面進行試驗，探索畫面自身的表意能力。編著和導演分工：編劇使用文學語言創(chuàng)作故事，導演使用狹義的電影語言來拍攝和放映故事；文學改編和專業(yè)編劇的出現(xiàn)，拓寬了電影的題材范圍，促進了電影語言的分工；啟用明星演員：不再使用平庸的普通演員，著力起用和培養(yǎng)能夠吸引觀眾的明星演員；明星演員的使用催生了狹義的畫面語言；明星演員和電影票房的互動，促進了電影業(yè)的發(fā)展；注意布景、用光等造型手段：布景的使用，豐富了畫面的表現(xiàn)內(nèi)容，也成為電影的一種敘述語言；光、影的

11、變化使畫面變化多端，增強了畫面的表意能力；4.試述格里菲斯在電影史上的貢獻？“原始綜合”一、綜合盧米埃爾拍攝“生活中的場景”和梅里愛拍攝“舞臺上的故事”，創(chuàng)造了拍攝“生活中的故事”的全新的電影美學思想；二、創(chuàng)造了“平行蒙太奇”的全新的電影敘述語言：情節(jié)的平行蒙太奇、線索的平行蒙太奇、故事的平行蒙太奇，為后來電影的發(fā)展提供了經(jīng)驗和教訓?！吧钪械墓适隆保骸芭臄z生活中的戲劇” 重視演員的表演；重視外景的運用；盧米埃爾的“紀實性”和梅里愛的“戲劇性”的融合；平行蒙太奇：情節(jié)蒙太奇：線索蒙太奇：故事蒙太奇5.什么是平行蒙太奇？其創(chuàng)立的意義是什么？平行蒙太奇指在一個蒙太奇段落里出現(xiàn)兩條以上的線索，這幾條

12、線索平行發(fā)展，相輔相成；這種結(jié)構(gòu)形式強調(diào)線索之間的邏輯關(guān)系。包括：1）情節(jié)蒙太奇：在同一場景中，運用交叉剪輯的方法表現(xiàn)一段故事情節(jié)，從而加強電影的戲劇性效果，這種蒙太奇被稱為情節(jié)的“平行蒙太奇”；特點和作用：多機位拍攝、視點的變化、拓展了觀眾思維和情感參入的廣度和深度；2）線索蒙太奇：在同一部作品中，運用交叉剪輯的方法表現(xiàn)不同的兩段或兩段以上的故事情節(jié)，從而加強電影的戲劇性效果，這種蒙太奇被稱為線索的“平行蒙太奇”； 在不同的空間里，表述兩個以上的故事；兩個不同的故事線索有一個共同的動機把他們聯(lián)系起來； “花開兩朵，各表一支”，可以展現(xiàn)復雜的歷史時間或多線索故事；3）故事蒙太奇：在同一部作品中

13、，運用交叉剪輯的方法把時空跨度很大的兩個或兩個以上的沒有共同動機的故事組接起來，從而表達一個共同的主題或理念，這種蒙太奇被稱為故事的“平行蒙太奇”；特點和作用：在跨度很大的空間和空間里，表述兩個以上沒有直接因果聯(lián)系的故事；兩個不同的故事只有一個共同的主題或主體；著重體現(xiàn)對比關(guān)系；模式： “戲里戲外”模式； “先后之事”模式意義：首次打破了戲劇舞臺的時空觀念；增強了電影的節(jié)奏感和藝術(shù)效果；使電影從此和戲劇劃清了界限，走上了獨立發(fā)展的藝術(shù)道路*6.什么是電影“眼睛”派？其歷史功績是什么？以“維爾托夫”為代表的前蘇聯(lián)電影工作者主張放棄劇本和扮演，強調(diào)純粹的紀實，提倡人的眼睛要面對活生生的世界，史稱電

14、影“眼睛”派. 功績：開創(chuàng)了電影紀實美學的思潮；在電影剪輯上進行了卓有成效的理論探索。7.簡述庫里肖夫的電影理論？1）率先提出了“蒙太奇”的理論，并明確指出電影的藝術(shù)特性就是蒙太奇；2）認為電影要素之一的運動，重點不在于它的內(nèi)在形態(tài)，而是在于它的外部形態(tài)，即蒙太奇；3）和電影“眼睛”派不同，他認為故事片相對紀錄片有更加豐富表現(xiàn)力的可能；8.簡述普多夫金的電影理論？1）電影的視點不再固定在一個位置，而是自由多變的；2）最終放映的影片不是攝影機拍攝的全部內(nèi)容，而是導演想讓觀眾看的；3）在電影屏幕上出現(xiàn)的不是實際的時間和空間，而是電影特有的時空；4）觀眾感受到的真實是“電影的真實”，而不是現(xiàn)實世界的

15、真實；5）電影不是簡單的“臨摹”生活，而且容許藝術(shù)的虛構(gòu)和創(chuàng)造；9.試述愛森斯坦對“蒙太奇”的貢獻？1）他將思想教育的功能注于了電影藝術(shù)，提出了理性蒙太奇；2）他把蒙太奇提升到了理論高度，總結(jié)了一系列的蒙太奇思想和原則；3）他敏銳地感覺和把握了蒙太奇的靈魂；4）他完整地開創(chuàng)了蒙太奇的美學理論；10.試述蒙太奇進化的內(nèi)在歷史規(guī)律？從技術(shù)到技巧、從技巧到藝術(shù)；從單一到系統(tǒng)、從局部到整體；從簡單到復雜、從自發(fā)到自覺；第四章1、什么是剪輯？與之相關(guān)的兩種理論各是什么？剪輯簡單的說，就是運用一定的原則和技巧完成鏡頭分解、組接的過程。通過剪輯，可以把若干影視畫面組接起來，構(gòu)成一個完整的場面，進而形成一個完

16、整的影視作品。1）愛森斯坦的蒙太奇理論：使用剪輯技巧，將具有獨立意義的個別鏡頭重新排列組合，會產(chǎn)生新的意義；2）安德列·巴贊的長鏡頭學說：認為蒙太奇破壞了影片的真實性，主張在一個較長的鏡頭內(nèi)部，通過恰當?shù)膱雒嬲{(diào)度來實現(xiàn)故事的推進。2、剪輯的目的是什么？準確鮮明地體現(xiàn)影視片的主題思想；作到結(jié)構(gòu)嚴謹、節(jié)奏鮮明；增強影視片的藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力；3、什么是動作分解、動作組合？兩者的作用和要求是什么？所謂動作分解，即把生活中運動著的人和物的動作分解成影視中各個單位的獨立的畫面，這也是電影分鏡頭的起源；所謂動作組合，即把單獨而零散的分解動作的畫面，重新組合（還原）為連續(xù)的活動整體，這也是鏡頭組接

17、的起源（電影蒙太奇的起源）分解、組合動作的作用和要求：I. 分解動作和組合動作都是影視藝術(shù)敘述故事，表達內(nèi)容的基本方法；II.分解動作需要很好的選擇和集中，而組合動作時需要精確地選擇和對比；III.分解動作需要具有敏銳的屏幕形象感，組合動作需要具有強烈的屏幕效果感；IV. 動作分解和動作組合不僅是剪輯師的任務(wù)，而且貫穿于整個影視工作的始終；4、試述剪輯的任務(wù)？1）素材的選擇與使用：動作因素（人物、景物動作；攝影（攝像）機動作；）、造型因素（人物造型；環(huán)境造型；畫面造型）、時空因素（鏡頭劇作時空；鏡頭屏幕時空；鏡頭組接時空）；2）剪接點的選擇：動作的連續(xù)、語言的節(jié)奏、情緒的貫穿、鏡頭的

18、運動、畫面的造型、時空的關(guān)系；3）結(jié)構(gòu)的調(diào)整；4）節(jié)奏的把握；5、試述剪輯學習的三個階段？1）學習電影電視工藝，把握剪輯操作；膠片（磁帶）的識別和保養(yǎng)；機器、器材的識別和使用；鏡頭的識別和連接；接片和編輯的方法；聲畫的插入和同步；影視作品的生產(chǎn)工藝 2）學習剪輯技術(shù)剪輯技巧；鏡頭的選擇與連接；聲畫的剪接；配音與聲畫合成；動作的剪輯；對話的剪輯；情緒的剪輯；音樂、音響的剪輯；特技的運用3）加強文學藝術(shù)修養(yǎng)，提高剪輯藝術(shù)水平；影視文化理論的學習；文學、戲劇、音樂、美術(shù)的學習；當代電影、電視科學技術(shù)的學習；蒙太奇理論與技巧的學習6、什么是鏡頭？什么是畫面？并簡述畫面的特征？鏡頭一指攝影（攝像）機從開

19、拍到停拍之間的一段不間斷攝取的、連續(xù)的影像素材，它是組成影片的基本單位。一是指攝影（攝像）機上的一個光學部件，由一組透鏡組成，被攝體通過它對光線的會聚作用在膠片或CCD上形成影像。）畫面一同鏡頭，一指靜止的屏幕影像，單位為格或幀，電影每秒24格，電視每秒25個幀；特征：畫面是導演為觀眾設(shè)置的觀察世界的“窗口”；畫面是導演表現(xiàn)的終點，又是觀眾接受的起點；二維空間表現(xiàn)三維運動；框架的限制和突出7、什么是運動鏡頭？運動鏡頭的意義是什么？在拍攝過程中，變動機位、鏡頭焦距或鏡頭光軸所拍攝的鏡頭稱為運動鏡頭；意義：1）形成視點、場景空間、畫面構(gòu)圖和表現(xiàn)對象的變化；2）表現(xiàn)被攝對象的運動，便于觀眾準確把握拍

20、攝對象的運動形態(tài)；3）拓展了鏡頭的表現(xiàn)空間，賦予畫面以強烈的動態(tài)感受；4）影響敘述的速度和節(jié)奏，使畫面獲得相應(yīng)的感情色彩；8、試述運動鏡頭的種類和各自的作用？1）推：光學鏡頭拍攝目標向前推進所進行的拍攝，叫做推鏡頭；作用：從群體中突出主體，從全局中突出重點；強化人物情緒；表現(xiàn)進入人物的內(nèi)心世界或觀眾未知的神秘世界；表現(xiàn)一個從遠處向目標走近的人的主觀視線；模擬視線的集中與投向；2）拉：光學鏡頭從拍攝向后拉開時拍攝的鏡頭叫拉鏡頭；作用：拉出環(huán)境，交代典型細節(jié)與其所處環(huán)境的關(guān)系；強化人物情緒；建立縱深空間上兩個點間的聯(lián)系，構(gòu)成新的情節(jié)；拉出意外之物，創(chuàng)造戲劇效果；造成遠離感，賦予畫面抒情色彩；模擬劇

21、中人物視線的回收與視域的擴展；結(jié)束一次敘述，進行“轉(zhuǎn)場”或是結(jié)束； 3）搖：把攝影（像）機架在一個固定的支點上，鏡頭沿水平軸或垂直軸做扇形或圓形運動所拍攝的鏡頭稱為搖鏡頭。作用：展示空間，擴大視野；建立同一空間中各形象間的關(guān)系；模擬主觀視線；在完整展現(xiàn)對象全貌的同時，利用積累式的間歇搖，有選擇性地表現(xiàn)重要的細節(jié)；制造懸念；跟搖運動中的人和物； 4）移：把攝影（像）機架在一個運動的工具上，一邊移動一邊拍攝的鏡頭稱為移動鏡頭。作用：展現(xiàn)多層次空間，表現(xiàn)全方位視覺效果；再現(xiàn)大場面的恢弘浩大，表現(xiàn)大空間的完整真實；在較大的空間范圍內(nèi)，建立諸形象間的關(guān)系；造成身臨其境的參入感，用做行進中的人物的主觀鏡頭

22、；使不動的物體產(chǎn)生運動的幻覺； *5）升降：攝影（像）機架在一個能垂直升降的機械上一邊升降一邊拍攝的鏡頭稱為升降鏡頭。作用：垂直展現(xiàn)高大物體的各個局部；表現(xiàn)縱深空間中點和面的關(guān)系；表現(xiàn)鏡頭感情狀態(tài)的變化；6）綜合運動鏡頭：綜合兩種或兩種以上運動因素的鏡頭稱為綜合運動鏡頭。作用和價值：能夠增加畫面動感，便于活躍氣氛、加快節(jié)奏；增加鏡頭的空間表現(xiàn)范圍和內(nèi)容含量，便于形成“鏡頭內(nèi)部蒙太奇”；增加了畫面的復雜性，為觀眾提供了全新的視覺刺激；7）跟：攝影（像）機跟隨一個運動物體移動時拍攝的鏡頭稱為跟移鏡頭。作用：在運動中表現(xiàn)動體的形態(tài)和情緒；強化運動速度感，烘托渲染人物情緒；跟隨主體運動，形成步步深入現(xiàn)

23、場的紀實效果；8）甩：一種只有起幅、沒有落幅的、特殊的搖鏡頭。作用：表現(xiàn)同一時間不同空間發(fā)生的事件；加快剪輯的節(jié)奏；強化緊張的氣氛；實現(xiàn)轉(zhuǎn)場； 9、試述鏡頭組接的依據(jù)？1）原則要求：符合生活的邏輯；符合審美的要求；2）不同內(nèi)容的組接依據(jù)：敘述性的內(nèi)容：多以動作及空間的變化為句法的依據(jù)；描寫性的內(nèi)容：往往需要在音響配合下以造型的變化為句法的依據(jù)；議論性的內(nèi)容：常常依靠解說詞作為句法的依據(jù)；10、試述鏡頭切換的種類和目的？一類是無技巧性的鏡頭切換，簡稱“切”；一類是使用技巧的特技型鏡頭轉(zhuǎn)化，簡稱特技轉(zhuǎn)換；目的：實現(xiàn)蒙太奇鏡頭之間的連接；實現(xiàn)敘事段落之間的轉(zhuǎn)換；11、什么是軸線？什么是軸線原則？所謂

24、軸線，是指被攝對象的視線方向、運動方向以及他和對象人物之間的關(guān)系所形成一條假想中的直線。軸線原則是指影片拍攝和組接中必須遵循的一條重要原則，在同一場景中拍攝和組接相連的鏡頭時，為了保證被攝對象在畫面空間中的正確位置和方向的統(tǒng)一，使觀眾獲得正確的空間結(jié)構(gòu)和空間順序，從而正確、清楚地理解場景內(nèi)容，需要在軸線一側(cè)的180°之內(nèi)設(shè)置拍攝角度或選擇連接鏡頭12、試述跳軸的處理技巧？跳軸是指影片拍攝和組接中，在沒有明確目的的情況下違背了軸線原則，使攝影（像）機跳過軸線拍攝或?qū)⑤S線兩側(cè)拍攝的鏡頭組接在一起，造成了空間結(jié)構(gòu)和空間順序的混亂，從而影響了觀眾對場景內(nèi)容的理解的現(xiàn)象。 跳軸的處理技巧：利用

25、對象的運動改變軸線；利用攝像（影）機的運動越過軸線；只越過場面調(diào)度中兩條軸線中的一條；全景、中性或兩極鏡頭的過渡； 第五章1、什么是敘述線？其實質(zhì)是什么？選擇的原則是什么？敘述線是指將所要傳遞給觀眾的各種信息按照現(xiàn)行關(guān)系不斷疊加地輸送給觀眾的一個有方向的、完整的連貫的過程。（是電影電視在剪輯中所依據(jù)的，具有自己的美學品格的東西。）其實質(zhì)是信息組合疊加方式。選擇敘述線的原則包括：敘述線的設(shè)置要符合觀賞者的習慣；主線清晰，盡量減少支線的干擾；根據(jù)需要，恰當使用加減法，提高敘事的效率和效果；2、什么是自然時空？什么是影視時空？兩者的關(guān)系是什么？自然時空與影視時空的關(guān)系：1)自然時空是連續(xù)的、影視時空

26、是間斷的；2)自然時空是無限的、影視時空是有限的；3)自然時空是影視時空的基礎(chǔ)；4)影視時空是自然時空的藝術(shù)再現(xiàn)；3、舉例說明鏡頭剪輯的五種基本時間關(guān)系？1）延伸時間：兩個鏡頭間的時間，是自然地連續(xù)不斷向前延伸的；如同一場景中的反應(yīng)鏡頭、電視新聞中的現(xiàn)場切換等；2）再現(xiàn)時間：兩個鏡頭間的時間，是共時，即第二個鏡頭表現(xiàn)的時間是第一個鏡頭的再現(xiàn)，他們在同一時間上同時發(fā)生；一般說來，第二個鏡頭必須變換機位，盡管拍攝對象是一樣的，但是畫面內(nèi)容是不相同的，我們稱之為“再現(xiàn)”；如電視新聞中的重放、慢放鏡頭，影視劇中的平行鏡頭等；3）重現(xiàn)時間：兩個鏡頭間的時間，也是共時的，第二個鏡頭所表現(xiàn)的時間和第一個鏡頭

27、所表現(xiàn)的時間同一、畫面一致，既“重現(xiàn)”；一般而言，這樣的兩個鏡頭不能直接相連，需要演員或解說的語言提示；常見于電視新聞中；4）閃回：兩種鏡頭間的時間，發(fā)生一種倒退式的跳躍，即第二個鏡頭的時間是第一個鏡頭很久以前的某個時間，電影術(shù)語中稱為“閃回”；與重現(xiàn)不同在于，該鏡頭在剪輯中只出現(xiàn)了一次；常用于情節(jié)的補敘和人物的回憶鏡頭；5）閃前：兩個鏡頭間的時間發(fā)生跳躍，與閃回不同的是，這種跳躍是向前的，所以稱為閃前；其特點在于，再剪輯時一般會回到原時間，在后面應(yīng)該出現(xiàn)他的位置往往不再出現(xiàn)；常用于劇中人物的想象和推測；4、舉例說明鏡頭剪輯的三種基本空間關(guān)系？1）同一空間：兩個鏡頭所使用的空間是同一的，即第二

28、個鏡頭中人物的行為仍在第一個鏡頭的空間中進行，這一關(guān)系稱為同一型；典型的戲劇空間；同一場景中拍攝剪輯的鏡頭段落，彼此的空間關(guān)系就屬于同一型；2）連續(xù)空間：兩個鏡頭所使用的空間是相連的，即第二個鏡頭中的空間隨著第一個鏡頭人物行為動作的發(fā)展而連續(xù)出現(xiàn)，這一關(guān)系稱為連續(xù)型；由于鏡頭的運動造成空間的連續(xù)發(fā)展，是電影對戲劇空間的突破；連續(xù)空間常用于跟隨拍攝，用來表現(xiàn)人物行動或故事情節(jié)的延伸和發(fā)展；3）分立空間：兩個鏡頭所使用的空間是不相關(guān)的，兩個鏡頭中的人物動作是分別獨立進行的，只是由于他們之間某種情節(jié)上的聯(lián)系而組接到一起，這一關(guān)系稱為分立型；沒有空間上的必然聯(lián)系：不可能有大的全景鏡頭加以包容、也不存在

29、空間的自然聯(lián)絡(luò)；常用于平行蒙太奇的表現(xiàn)；5、什么是畫外空間？試結(jié)合實例闡述拓展畫外空間的方法？畫外空間指由于畫面的張力、影視的戲劇因素，使作品空間突破了畫框的局限，讓觀眾感受到了更為廣闊的空間，這種由觀眾感受到、但是實際上熒屏上并不存在的空間。拓展畫外空間的方法：利用畫面本身的張力，借助格式塔的效應(yīng)拓展空間；利用劇中人物的視線和感受拓展空間；利用畫外聲音拓展空間；利用畫內(nèi)對象和畫外對象的關(guān)系，拓展畫外空間；6、結(jié)合實例闡述時空要素的表現(xiàn)特點？1）時間要素適用于表現(xiàn)故事情節(jié)；2）空間要素適用于表現(xiàn)對象之間的位置關(guān)系和闡述抽象理論；3）時間要素和空間要素是辨證統(tǒng)一、不能截然分開的；4）對于不同的表

30、現(xiàn)題材，時空要素有所側(cè)重，比如故事片、政論片、風光片等第六章1、什么是蒙太奇？簡述其種類有那些？蒙太奇就是將前期拍攝的許多鏡頭按照一定的目的和程序進行排列、組合，以形成一個完整的影視段落。兩分法：即以功能為劃分標準敘事蒙太奇和表現(xiàn)蒙太奇；七分法即形式上的分類或標準，可分為平行蒙太奇、對比蒙太奇、隱喻蒙太奇、復現(xiàn)蒙太奇、心理蒙太奇、雜耍蒙太奇、叫板式蒙太奇2、什么是敘述蒙太奇？試述敘述蒙太奇的特點和方法？所謂敘事蒙太奇，是指蒙太奇最簡單、最基本的表現(xiàn)，意味著將許多鏡頭按照邏輯或時間順序分段篡集在一起，以敘述一段情節(jié)、說明一系列事件。特點：a) 它是簡單意義的蒙太奇；b) 段落

31、中的每個鏡頭自身都有一種事態(tài)性內(nèi)容；c) 它的目的是為了展示事件；d) 它是時間或邏輯順序的鏡頭組合；方法：“前進式”蒙太奇、“后退式”蒙太奇、“片段集合式”蒙太奇。3、什么是表現(xiàn)蒙太奇？試述表現(xiàn)蒙太奇的功能和結(jié)構(gòu)形式？也叫對列蒙太奇，它不注重事件的連貫、時間的連續(xù)，不是以事件發(fā)展的順序為組接鏡頭的依據(jù)；而是為了表達某種思想、某種意境，是以不同內(nèi)容鏡頭的對列，來暗示、比喻，從而表達一個原來不存有的新含義。2）表現(xiàn)功能：創(chuàng)造隱喻、 創(chuàng)造節(jié)奏、創(chuàng)造懸念、創(chuàng)造情緒效果、創(chuàng)造思想。3）結(jié)構(gòu)形式：平行剪輯（平行蒙太奇）、積累的剪輯（主題蒙太奇）、對比的剪輯、聯(lián)想的剪輯（隱喻

32、與象征蒙太奇）4、什么是零度剪輯？并述其剪輯的要求？所謂“零度剪輯風格”，就是“沒有風格的風格”，是讓觀眾感覺不出剪輯，也感覺不出“自我”，自然將自己融進影視作品的時空中的一種風格。要求：按照常人視線的發(fā)展進行剪輯；大量采用“正反打鏡頭”；剪接率不能過高；5、什么是剪輯的加減法？并述兩者的辨證關(guān)系？所謂加法，一是指鏡頭的組接，一是指在影片的后期剪輯中，有目的地加入現(xiàn)實事件自然時間流程中同時存在、或重復出現(xiàn)的東西。所謂減法，是指在影片的后期剪輯中，有目的地刪除現(xiàn)實事件自然時間流程中本來存在的東西。加法減法的辨證關(guān)系：1) 剪輯師在剪輯中進行組接即“加”鏡頭的同時，也進行了舍棄即“減”；反之，在進

33、行“減”時，也進行了“加”。2)減和加都是相對的，兩者共同存在于剪輯的思維和實際操做中；3)減與加，是一對矛盾，他們即相互制約又相互協(xié)調(diào)，是對立統(tǒng)一的關(guān)系；6、什么是時空補償原則？并述其意義和要求？在影視作品中，如果鏡頭之間的時間發(fā)生大幅度的跳躍，空間就要保持相對穩(wěn)定；如果空間發(fā)生大幅度的跳躍，時間就要相對穩(wěn)定，這種互相補償?shù)年P(guān)系就是時空補償原則。意義：體現(xiàn)一定的視覺習慣和日常生活規(guī)律，保證觀眾理解的順利進行。時空補償?shù)囊螅涸跁r間空間關(guān)系中，一個元素趨向活躍，另一個元素便趨向穩(wěn)定。7、什么是流暢原則？并試述流暢剪輯的原則要求？是指在鏡頭的轉(zhuǎn)換過程中，觀眾的視覺注意力感到自然、流暢，能夠從一個鏡頭自然轉(zhuǎn)到下一個鏡頭，而不會產(chǎn)生視覺的間斷感和跳躍感，這種要求稱為流暢原則。流暢剪輯的原則要求：1) 大動作段落要特別注意剪輯的邏輯性，以保證流暢；2) 同一動作的環(huán)境背景在分鏡頭連接時保證流暢；3)同一動作在分鏡頭中要保證連接流暢；4) 對同一動作進行分解、組合要精心考慮剪輯點；8、簡述電影作品的剪輯流程？1）分析劇本、熟悉素材；2）確定敘述線與結(jié)構(gòu)；3）聲音和畫面的同步對位；4）畫面粗減；5）畫面精簡；6）聲音的剪輯與混錄；7）雙片；9、簡述電視作品的剪輯流程？1）分析劇本、熟悉素材；2）確定敘述線與結(jié)構(gòu)；