第一章,藝術(shù)的本質(zhì)與特征

1、l 第 一章藝術(shù)的本質(zhì)藝術(shù)的本質(zhì)與特征第一種， “客觀精神說” ：這種觀點認(rèn)為藝術(shù)史“理念”或者客觀“宇宙精神的體現(xiàn)。代表人物：1 古希臘哲學(xué)家柏拉圖是較早對藝術(shù)的本質(zhì)進(jìn)行哲學(xué)探討的學(xué)者。 柏拉圖認(rèn)為， 理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而藝術(shù)世界僅僅是第三性的。2 德國古典美術(shù)學(xué)集大成者黑格爾對藝術(shù)本質(zhì)的認(rèn)識同樣也建立在客觀唯心主義哲學(xué)體系之上。格爾美學(xué)思想的核心是： “美就是理念的感性顯現(xiàn)” ，同樣把藝術(shù)的本質(zhì)歸結(jié)于“理念”或“絕對精神”但是，黑格爾關(guān)于美和藝術(shù)的看法又包含了深刻的辯證法思想，他認(rèn)為， “理念”是內(nèi)容，離不開理性，也離不開感性。3 中國南北朝的劉勰認(rèn)為文是道的表現(xiàn)，道

2、是文的本源。宋代朱熹認(rèn)為， “文”只不過是載“道”的簡單工具，即“猶車之載物”罷了。第二種， “主管精神說” ：這種觀點認(rèn)為藝術(shù)是“自我意識的表現(xiàn)” ，是“生命體的沖動”代表人物：1 德國古典美學(xué)的開山鼻祖康德認(rèn)為，藝術(shù)純粹是作家、藝術(shù)家們的天才創(chuàng)造物，這種“自由的藝術(shù)”絲毫不夾雜任何利害關(guān)系，不涉及任何目的。他強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作中，天才的想象力與獨創(chuàng)性，可以使藝術(shù)達(dá)到美的境界，康德的這種意志自由淪為后來的唯意志主義的思想來源之一。2 處在 19 世紀(jì)和 20 世紀(jì)轉(zhuǎn)折點上的德國哲學(xué)家尼采更是將其推向極端，尼采認(rèn)為，人的主觀意識是世界萬物的主宰，也是推動歷史發(fā)展的根本動因。在尼采那里，主管意志被說成

3、主宰一切的獨立實體，本能欲望被夸大為具有無限的能動性。3 宋代嚴(yán)羽的“妙悟說”和明代袁宏道的“性靈說” ，也是把主管精神的表現(xiàn)和抒發(fā)，當(dāng)作文學(xué)藝術(shù)的本質(zhì)特征。第三種， “模仿說”或“再現(xiàn)說”這種觀點認(rèn)為藝術(shù)是對現(xiàn)實的“模仿” ，發(fā)展到后來，更認(rèn)為藝術(shù)是“社會生活的再現(xiàn)”代表人物：1 古希臘的亞里士多德在人類思想史上第一個以獨立體系來闡明美學(xué)概念， 成為在他之前的希臘美學(xué)思想的集大成者。亞里士多德認(rèn)為藝術(shù)是對現(xiàn)實的“模仿” 。他首先肯定了現(xiàn)實世界的真實性，從而就肯定了“模仿”現(xiàn)實的藝術(shù)的真實性。與此同時，亞里士多德進(jìn)一步認(rèn)為，藝術(shù)所具有的這種“模仿”功能，使得藝術(shù)甚至比它所“模仿”的現(xiàn)象世界更加

4、真實2 俄國 19 世紀(jì)革命民主注意著車爾尼雪夫斯基從他關(guān)于“美是生活”的論斷出發(fā)，認(rèn)為藝術(shù)是對生活對“再現(xiàn)” 。中外藝術(shù)史上還有“形象說” 、 “情感說” 、 “表現(xiàn)說” 、 “形式說”等多種頗有影響的說法。歷史上不同時代的思想家、美學(xué)家和藝術(shù)家們，都從各個不同的角度和側(cè)面去研究藝術(shù)的性質(zhì)特點和基本規(guī)律，提出了許多精辟的，頗有意義的見解。藝術(shù)的特征形象性：藝術(shù)形象性是客觀與主觀的統(tǒng)一。任何一說的形象性都是具體的、感性的，也都體現(xiàn)著一定的思想感情，都是客觀因素與主觀因素的有機(jī)統(tǒng)一。藝術(shù)形象是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。任何藝術(shù)形象都離不開內(nèi)容，也離不開形式，必然是二者的有機(jī)統(tǒng)一。藝術(shù)形象是個性與共性的統(tǒng)

5、一。綜觀中外藝術(shù)寶庫中浩如煙海的文藝作品，凡是成功的藝術(shù)形象，無不具有鮮明而獨特的個性，同時又具有豐富而廣泛的社會概括性。正因為集個性與共性于一身，才使得這些藝術(shù)形象具有不朽的藝術(shù)生命力。主觀性：藝術(shù)創(chuàng)作具有主體性的特點。社會生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，藝術(shù)創(chuàng)作對社會的這種依賴關(guān)系，首先表現(xiàn)在藝術(shù)家往往是從生活實踐中獲得創(chuàng)作動機(jī)和創(chuàng)作靈感的，尤其是藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)容，更是來源于社會現(xiàn)實生活。但與此同時，藝術(shù)創(chuàng)作又是一種創(chuàng)造性勞動，作家、藝術(shù)家作為創(chuàng)作的主體對藝術(shù)創(chuàng)作起著決定性的作用藝術(shù)作品具有主體性的特點。藝術(shù)作品作為藝術(shù)家創(chuàng)造性勞動的產(chǎn)物，必然打上藝術(shù)家作為創(chuàng)作主體的鮮明烙印。藝術(shù)欣賞具有主體性的特點

6、。由于美感既有共同性，又有差異性，既有社會功利性，又有個人直覺性，這使得美感具有千差萬別的個性特征。“有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特”，正說明了這個道理審美性：藝術(shù)的審美性是人類審美意識的集中體現(xiàn)。美學(xué)理論告訴我們，美的形態(tài)分為自然美和藝術(shù)美，二者之間歸根結(jié)底就在于藝術(shù)美直接凝聚著人類勞動和智慧的結(jié)晶。藝術(shù)的審美是真、善、美的結(jié)晶。藝術(shù)美之所以高于現(xiàn)實美，是由于通過藝術(shù)家的創(chuàng)造性勞動，把現(xiàn)實生活中的真、善、美凝聚到了藝術(shù)作品中。藝術(shù)美要以真和善為前提，并通過審美性體現(xiàn)出藝術(shù)中這種真善美的統(tǒng)一。藝術(shù)的審美性是內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。作為藝術(shù)的一種特性，藝術(shù)美注重形式，但并不脫離內(nèi)容，它是二者的有

7、機(jī)統(tǒng)一。每種藝術(shù)都有自己的特殊的形式美。隨著藝術(shù)實踐的不斷發(fā)展，形式美的法則 也在不斷的變化發(fā)展。本章小結(jié)中外藝術(shù)史上，對于藝術(shù)本質(zhì)主要有“客觀精神說”、“主觀精神說”、“模仿說”（“再現(xiàn)說”）等三種代表性的觀點。馬克思“藝術(shù)生產(chǎn)”理論將藝術(shù)看作是一種特殊的精神生產(chǎn)，為解決藝術(shù)本質(zhì)問題奠定 了科學(xué)的理論基礎(chǔ)。藝術(shù)形象是客觀與主觀、內(nèi)容與形式、個性與共性的統(tǒng)一。藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品與藝術(shù)鑒賞均具有主體性的特點，藝術(shù)的審美性是人類審美意識的集中體現(xiàn)，是真、善、美的結(jié)晶，藝術(shù)的審美性體現(xiàn)為 內(nèi)容美和形式美的統(tǒng)一。第二章，藝術(shù)的起源一，藝術(shù)起源的五種學(xué)說：（ 1）藝術(shù)起源于模仿模仿說認(rèn)為，藝術(shù)起源于人類

8、對自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是最古老的一種 說法。代表人物：兩千多年前古希臘哲學(xué)家德謨克利特和亞里士多德主要觀點：他們認(rèn)為模仿是人類的本能，所有的文藝都是“模仿” ，不管是何種樣式和種類的藝術(shù)。藝術(shù)應(yīng)當(dāng)模仿事務(wù)應(yīng)當(dāng)有的樣子，這實際上是對模仿自然或現(xiàn)實生活主動性的強(qiáng)調(diào)。歷史影響：長期以來，西方對寫實藝術(shù)的重視和追求惟妙惟肖的逼真模仿與亞里士多德的模仿說理論有密切的關(guān)系，肯定了自然世界和現(xiàn)實生活是文學(xué)藝術(shù)的源泉。其次，它揭示了人類一種較原始的心理傾向，對客觀事物的準(zhǔn)確描繪也是對世界的一種把握，他使人從中看到自己的力量與智慧，從而引起生理上的快感和滿足（ 2）藝術(shù)起源于“游戲”代表人物：18世紀(jì)的德國

9、哲學(xué)家席勒和 19世紀(jì)英國哲學(xué)家斯賓塞，這個理論稱之為“席勒斯賓塞理論”主要觀點：這一種說法認(rèn)為，藝術(shù)活動或?qū)徝阑顒悠鹪从谌祟愃哂械挠螒虮灸埽憩F(xiàn)在兩個方面， 一方面 是由于人類具有過剩的精力，另一方面是人將這種過剩精力運用到?jīng)]有實際效用、沒有功利目的的活動中，體現(xiàn)為一種自由的“游戲” 。歷史評價：需要注意的是，藝術(shù)起源于“游戲”的說法，僅僅從生物學(xué)或心理學(xué)的角度出發(fā)，仍然未能揭示出藝術(shù)產(chǎn)生的最終原因。尤其是這種說法把“游戲”看作人和動物共有的本能，更是錯誤的論斷，因為藝 術(shù)活動與審美活動僅僅屬于人類社會所專有。事實上動物的“游戲”可以歸結(jié)于過剩精力的發(fā)泄，而人的“游戲”則是為了精神需要的

10、滿足，二者之間有著嚴(yán)格的區(qū)別。人的“游戲”是以使用工具的物質(zhì)生活活動的文化活動為基礎(chǔ)， 并且具有了超越動物性的情感和想象等社會內(nèi)容， 成為一種具有符號性的文化活動。正是由于人的社會實踐活動，使得人和動物界真正區(qū)分開來。而藝術(shù)起源于“游戲”的說法脫離了人類的社會實踐，所以仍然不能揭開藝術(shù)誕生的真正奧秘。（ 3）藝術(shù)起源于“表現(xiàn)”代表人物：克羅齊、科林伍德主要觀點：系統(tǒng)地以理論方式提出這種說法的應(yīng)當(dāng)是首推意大利美學(xué)家克羅齊。其美學(xué)思想核心是“直覺即表現(xiàn)”說。英國史學(xué)家科林伍德對克羅齊地表現(xiàn)說作了進(jìn)一步地詳盡發(fā)揮，認(rèn)為藝術(shù)不是再現(xiàn)和模仿，更不是單純的游戲，只有表現(xiàn)情感的藝術(shù)才是所謂“真正的藝術(shù)” ，

11、藝術(shù)就是藝術(shù)家的主觀想象和情感的表現(xiàn)。而把藝術(shù)的起源歸結(jié)于“表現(xiàn)” ，脫離開人類的社會實踐，脫離原始社會生產(chǎn)力低下的實際情況，仍然是把現(xiàn)象當(dāng)作本質(zhì)，把結(jié)果當(dāng)作原因，同樣不能科學(xué)地闡明藝術(shù)的起源問題。（ 4）藝術(shù)起源于“巫術(shù)”巫術(shù)說是 20 世紀(jì)以來西方影響最大的藝術(shù)發(fā)生理論，隨著考古學(xué)的不斷發(fā)現(xiàn)，用巫術(shù)解釋史前洞穴黑洞、原始歌舞有很強(qiáng)的說服力。代表人物：英國著名人類學(xué)家愛德華泰勒，英國著名人類學(xué)家弗雷澤主要觀點：泰勒在原始文化一書中，最早提出藝術(shù)起源于“巫術(shù)”的理論主張。他認(rèn)為，原始人思維同現(xiàn)代人有很大的不同，對原始人來說，周圍的世界異常陌生和神秘，令人敬畏。原始人思維的最主要的特點是萬物有靈

12、。山川草木、魚獸蟲鳥，在原始人看來都是有靈的并且都可以與人交感。英國著名人類學(xué)家弗雷澤認(rèn)為原始部落的一切風(fēng)俗、儀式和信仰，都是起源于交感巫術(shù)，人類最早是想用巫術(shù)去控制神秘的顯然是辦不到的， 于是， 人類又創(chuàng)立了宗教來求得神的恩惠。 當(dāng)宗教在現(xiàn)實中也被證明是無效時，人類才逐漸創(chuàng)立了各門科學(xué)，以此來揭示自然界的奧秘。歷史評價：我們認(rèn)為，藝術(shù)的產(chǎn)生最初確實是與巫術(shù)有密切的聯(lián)系的，但藝術(shù)起源于“巫術(shù)”的理論又并不準(zhǔn)確，因為原始時代的巫術(shù)活動是直接和當(dāng)時原始人類的生產(chǎn)勞動密切聯(lián)系在一起的。原始的藝術(shù)活動雖然具有明顯的巫術(shù)動機(jī)或巫術(shù)目的，但歸根結(jié)底還是離不開人類的實踐活動，尤其是物質(zhì)生產(chǎn)活動。在原始社會生

13、產(chǎn)力低下和人類早期認(rèn)識水平低下的情況下，人類無法把握自身，更無法支配自然界，于是原始人便寄托于巫術(shù)，使得巫術(shù)與原始社會的日常生活與生產(chǎn)勞動都有了密切的聯(lián)系。因此，無論是藝術(shù)的起源，乃至于巫術(shù)的起源，最終還是應(yīng)當(dāng)歸結(jié)于人類的社會實踐活動。（ 5 ）藝術(shù)起源于“勞動”在我國藝術(shù)理論界占據(jù)主導(dǎo)地位的理論， 是認(rèn)為藝術(shù)起源于勞動生產(chǎn)。 19 世紀(jì)末葉以來， 在歐洲大陸許多民族學(xué)家與藝術(shù)史家中，就廣為流傳藝術(shù)起源于“勞動”的理論。代表人物：希爾恩、普列漢諾夫主要觀點：希爾恩在藝術(shù)的起源中就曾列出專章來論述藝術(shù)與勞動的關(guān)系：俄國普列漢諾夫在沒有地址的信中，通過對原始音樂、原始歌舞、原始繪畫的分析，以大量人

14、種學(xué)、民族學(xué)、人類學(xué)和民俗學(xué)的文獻(xiàn)證明，系統(tǒng)地論述了藝術(shù)的起源及其發(fā)展問題，并且得出了藝術(shù)發(fā)生于勞動的觀點。恩格斯指出， “首先是勞動，然后是語言和勞動一起，成為兩個最主要的推動力，在它們的影響下，動物的腦髓就逐漸變成了人的腦髓” 。二、人類實踐與藝術(shù)起源的多元決定論法國結(jié)構(gòu)主義學(xué)者阿爾都塞，理論研究范圍相當(dāng)廣泛，尤其是他將結(jié)構(gòu)主義符號學(xué)與精神分析學(xué)結(jié)合起來，用于研究馬克思主義關(guān)于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)和上層建筑的理論，用于意識形態(tài)批評研究。認(rèn)為，社會發(fā)展不是一元論決定的，而是多元論決定的，并進(jìn)而提出了多元決定的辯證法，或者說是結(jié)構(gòu)的辯證法；任何文化現(xiàn)象的產(chǎn)生，都有多種多樣的復(fù)雜原因，而不是 由一個簡單原因

15、造成的。 著名的芬蘭藝術(shù)學(xué)家希爾恩就認(rèn)為， 藝術(shù)本身就是一種綜合性現(xiàn)象，因此，研究藝術(shù)的起源必須從社會學(xué)、人類學(xué)、心理學(xué)等多個學(xué)科相結(jié)合的綜合研究方法，才能真正揭示藝術(shù)起源的奧秘藝術(shù)起源的歸結(jié)藝術(shù)的產(chǎn)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程。從根本上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)當(dāng)歸結(jié)為人類的實踐活動。事實上，武術(shù)在原始社會中同樣是人類的一種實踐活動。歸根結(jié)底，藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展來自于人類的社會實踐活動，藝術(shù)是人類文化發(fā)展歷史進(jìn)程中的必然產(chǎn)物，藝術(shù)的起源應(yīng)當(dāng)是原始社會中一個相當(dāng)漫長的歷史過程。本章小結(jié)關(guān)于藝術(shù)的起源有多種說法，其中影響較大的主要是“模仿說” 、 “游戲說” 、

16、 “表現(xiàn)說” 、“巫術(shù)說” 、 “生產(chǎn)勞動說”等五種，每種說法都有一定的道理，但又都不夠全面。因此，我們主張第六種說法，即“多元決定論” 。藝術(shù)的起源或藝術(shù)的發(fā)生，經(jīng)歷了一個由實用到審美，以巫術(shù)為中介，以勞動為中介，以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，其中也滲透著人類模仿的需要、表現(xiàn)的沖動和游戲的本能。藝術(shù)地發(fā)生雖然是多元決定的，但是巫術(shù)說與勞動說更為重要。從根本上講，藝術(shù)的起源最終應(yīng)歸結(jié)為人類的實踐活動。第三章，藝術(shù)的功能與教育一 . “藝術(shù)的社會功能”1 ）審美認(rèn)知作用首先，藝術(shù)對于社會、歷史、人生具有審美認(rèn)識功能。其次，對于大至天體、小至細(xì)胞的自然現(xiàn)象，藝術(shù)也同樣具有審美認(rèn)知作用。（ 2 ）

17、審美教育作用主要指人們通過藝術(shù)欣賞活動，受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到啟迪，實踐上找到榜樣，認(rèn)識上得到提高，在潛移默化的作用下，引起人的思想、感情、理想、追求發(fā)生深刻的變化，引導(dǎo)人們正確地理解和認(rèn)識生活，樹立起正確的人生觀和世界觀。藝術(shù)的審美教育作用，在很大程度上是通過藝術(shù)作品，使讀者、觀眾和聽眾感受與領(lǐng)悟到博大深厚的人文精神。藝術(shù)應(yīng)當(dāng)具有三種功能：一是“教育” ，二是“凈化” ，三是“快感” ，也就是說，藝術(shù)可以幫助人們獲得知識、陶冶性情、得到快感。藝術(shù)審美教育作用的第一個特點是“以情感人”以情感人的方式，是藝術(shù)教育與其他教育之間最鮮明的區(qū)別。藝術(shù)作品總是罐注著藝術(shù)家的思想情感， 通

18、過生動感人的藝術(shù)描繪， 作用于欣賞者的感情使人收到強(qiáng)烈的感染和熏陶。所以藝術(shù)教育的作用絕不是干巴巴的道德說教， 更不是板著面孔的道德訓(xùn)誡， 而是以情感人、以情動人，通過藝術(shù)強(qiáng)烈的感染性，使欣賞者自覺自愿的受到教育。藝術(shù)審美教育作用的第二個特點是“潛移默化”藝術(shù)作品對人的教育，常常是在毫無強(qiáng)制的情況下，使欣賞者自由自愿、不知不覺地受到感染，心靈得到凈化，對人的思想情感和精神面貌起到潛移默化的教育作用。藝術(shù)審美教育作用的第三個特點是“寓教于樂”這就是強(qiáng)調(diào)，應(yīng)該把思想教育融合到藝術(shù)審美娛樂之中。（ 3 ）審美娛樂作用主要是指通過藝術(shù)活動欣賞活動，使人們的審美需要得到滿足，獲得精神和審美愉悅，愉心悅目

19、、暢神益智，通過閱讀作品或欣賞演出，使身心得到愉快和休息。藝術(shù)作為一種特殊的精神產(chǎn)品，正是因為它能給人們帶來審美的愉悅和心理的快感。藝術(shù)作品之所以特別受人歡迎，在于它能給人以精神上的享受，通過欣賞藝術(shù)使人們的審美需要得到滿足，精神上產(chǎn)生一種愉悅、美感。藝術(shù)審美娛樂功能的另一個作用，是使人們通過藝術(shù)欣賞得到積極的休息，從而以新的精力去投入到新的工作。二，藝術(shù)教育藝術(shù)教育是美育的核心，其根本目的是培養(yǎng)全面發(fā)展的人。藝術(shù)教育承擔(dān)著開啟人的感知力、理解力、想象力、創(chuàng)造力，使人的內(nèi)心情感和諧發(fā)展的重任。1 美育與藝術(shù)教育美育理論體系的建立，包括“美育” (及“審美教育” )概念，由 18 世紀(jì)德國美學(xué)家

20、席勒正式提出。席勒在美育書簡中，首次提出“美譽(yù)”這一概念，系統(tǒng)闡述了他的美育思想。席勒不限于僅僅從道德教育特殊方式的角度來看待美育，而是從自然與人、感性與理性等基本哲學(xué)命題出發(fā)，從改變近代人的存在方式，使人重新獲得自由、和諧、全面的發(fā)展，實現(xiàn)人性的復(fù)歸這一更加廣闊的領(lǐng)域來論述美育。我國最早公開將美育與德育、智育相提并論來提倡美育的是清末學(xué)者王國維，尤其是中國近代教育家蔡元培( 1868-1940 )更是大力倡導(dǎo)美育，把美育確定為其新式教育方針的內(nèi)容之一，并且提出了一系列美育實施設(shè)想，對美育的本質(zhì)、內(nèi)容、作用和實施美育的途徑做了較系統(tǒng)的研究和闡述。蔡元培還提出了“以美育代宗教”的主張認(rèn)為這是人類

21、文化發(fā)展的必然趨勢。他把西方康德、席勒的思想和中國古代美育傳統(tǒng)糅合到一起，形成了自己的美育思想。美育的核心是藝術(shù)教育。雖然美學(xué)理論關(guān)于美的形態(tài)有自然美、 社會美、藝術(shù)美的劃分，實施美育的途徑又有家庭教育、學(xué)校教育、社會教育的區(qū)分，但普遍認(rèn)為藝術(shù)教育是實施美育的主要手段。由于藝術(shù)具有審美認(rèn)知、審美教育、審美娛樂等獨特的功能和作用，具有以情感人、潛移默化、寓教于樂等特點，使得藝術(shù)成為審美教育的主要內(nèi)容和主要方式。藝術(shù)美作為美的集中表現(xiàn)形態(tài)，它對提高創(chuàng)造美和能力，培養(yǎng)人的審美理想，促進(jìn)人的全面發(fā)展等方面，有著極其重要的作用。2 .藝術(shù)教育在當(dāng)代社會生活中的重要意義現(xiàn)代社會中， “藝術(shù)教育這一個概念，

22、有這兩種不同的含義和內(nèi)容”從狹義上講， “藝術(shù)教育” 被理解為對于培養(yǎng)藝術(shù)家或?qū)I(yè)藝術(shù)人才所進(jìn)行的各種理論和實踐教育，如各種專業(yè)藝術(shù)院校正是如此，戲劇學(xué)院培養(yǎng)出編劇、導(dǎo)演和演員，音樂學(xué)院培養(yǎng)出作曲家、歌唱演員和器樂演奏員等。從廣義上講， “藝術(shù)教育”作為美育的核心，她的根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人，而不是為了培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)工作者。藝術(shù)教育作為美育的核心內(nèi)容，它對人們道德的完善和智力的開發(fā)也將產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響，它可以豐富人的想象力，發(fā)展人的感知力，加深人的理解力，增強(qiáng)人的創(chuàng)造力，培養(yǎng)全面發(fā)展的人。愛因斯坦曾講過，在科學(xué)領(lǐng)域和藝術(shù)領(lǐng)域?qū)φ妗⑸?、美的不斷追求，照亮了他的生活道路，對藝術(shù)的愛好，豐富和培育了

23、他的感知力、想象力和創(chuàng)造力。諾貝爾獎得主、著名物理學(xué)家李政道教授1993 年在北京炎黃藝術(shù)館召開的科學(xué)與藝術(shù)研討會上有一句名言： “科學(xué)與藝術(shù)是一個硬幣的兩面，誰也離不開誰” 。3 .藝術(shù)教育的任務(wù)和目標(biāo)藝術(shù)教育和根本任務(wù)和目標(biāo)，就是培養(yǎng)全面發(fā)展的人才。具體可以從這樣幾個方面來理解：一是普及藝術(shù)的基本知識，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)。藝術(shù)修養(yǎng)是人的文化修養(yǎng)的重要組成部分，也是人文精神的集中體現(xiàn)。現(xiàn)當(dāng)代社會中的人，必須具有較高的文化修養(yǎng)與藝術(shù)修養(yǎng)，才能適應(yīng)社會的發(fā)展與時代的需要。正如馬克思所說的那樣： “對于不辨音律的耳朵來說，最美的音樂也是毫無意義的。 ”二是健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力

24、。藝術(shù)教育之所以在整個教育中有著特殊地位與作用，就是它可以培育和健全人的審美心理結(jié)構(gòu)，培養(yǎng)人們敏銳的感知力，豐富的想象力和無限的創(chuàng)造力。藝術(shù)活動作為人的一種高級精神活動，能夠極大地促進(jìn)和提高人的思維能力。在藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)欣賞這種自由的高級精神活動中，人的創(chuàng)造力也得到充分的發(fā)揮。我國著名物理學(xué)家錢學(xué)森十分重視美育和藝術(shù)教育，強(qiáng)調(diào)音樂藝術(shù)對啟發(fā)他的創(chuàng)造性思維至關(guān)重要，他晚年甚至花費大量時間來研究美學(xué)與藝術(shù)方面的問題。 哈弗大學(xué)大學(xué)校長尼爾- 陸登庭1998 年在北京大學(xué)發(fā)表演講時， 談到 21世紀(jì)全世界高等教育面臨的主要挑戰(zhàn)和重要任務(wù)時，首先提到了“人文藝術(shù)學(xué)習(xí)的重要性” 。他著重指出，哈弗大學(xué)之

25、所以重視人文藝術(shù)學(xué)習(xí)，是因為“這種教育既有助于科學(xué)家鑒賞藝術(shù)，又有助于藝術(shù)家認(rèn)識科學(xué)。它還幫助我們發(fā)現(xiàn)沒有這種教育可能無法掌握的不同科學(xué)之間的聯(lián)系”三是陶冶人的情感，培養(yǎng)完美的人格。列寧曾經(jīng)說過： “沒有人的情感，就從來沒有也不可能有人對于真理的追求” 。由于藝術(shù)是審美情感的集中體現(xiàn)，因而，藝術(shù)教育對于人的情感培養(yǎng)與提高，有著特別重要的作用。歷來的思想家、藝術(shù)家們，都十分重視藝術(shù)對于人的情感陶冶和凈化作用，強(qiáng)調(diào)通過藝術(shù)教育來培養(yǎng)人們美好、和諧的情感和心靈，從而實現(xiàn)完美人格的建構(gòu)。藝術(shù)教育作為美譽(yù)的核心內(nèi)容和主要手段，正式通過以情感人，以情動人的方式，陶冶人的情操，美化人的心靈，使人進(jìn)入更高的精

26、神境界， 成為一個具有高尚情操的人。 這既是一個人獲得全面發(fā)展的保證，也是社會實現(xiàn)全面進(jìn)步的基礎(chǔ)。本章小結(jié)藝術(shù)的社會功能有許多種，但其中最主要的是審美認(rèn)知作用、審美教育作用、審美娛樂作用三種。藝術(shù)教育是美育的核心，也是素質(zhì)教育的重要組成部分，它的根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人。在當(dāng)代社會生活中，藝術(shù)教育尤其具有重要的意義與作用。藝術(shù)教育的根本任務(wù)和目標(biāo)，是培養(yǎng)全面發(fā)展的人才。第四章，文化系統(tǒng)中的藝術(shù)一、作為文化現(xiàn)象的藝術(shù)關(guān)于 “文化” 的定義， 較有影響的是19 世紀(jì)英國人類學(xué)家泰勒在 原始文化 中提出的：“所謂文化或文明乃是包括知識、信仰、藝術(shù)、道德、法律、習(xí)俗以及包括作為社會成員的個人而獲得的其他任何能力、習(xí)慣在內(nèi)的