怎樣美術(shù)布景設(shè)計(jì)舞臺(tái)

1、怎樣美術(shù)布景設(shè)計(jì)舞臺(tái)一、舞臺(tái)布景結(jié)構(gòu)形式的出現(xiàn)世界上最早的劇場(chǎng)出現(xiàn)在公元前6世紀(jì)的雅典-戴歐尼斯,在當(dāng)時(shí)的戲劇演出中就有了立體布景如山石、祭臺(tái)等。到了古羅馬時(shí)期，劇場(chǎng)開(kāi)始出現(xiàn)了開(kāi)場(chǎng)大幕，從馬建筑家維特魯威的建筑十書(shū)中得知，古希臘和羅馬劇場(chǎng)的舞臺(tái)上已經(jīng)出現(xiàn)了“三棱柱景”和分類(lèi)布景。中世紀(jì)的歐洲，戲劇布景開(kāi)始應(yīng)用“同臺(tái)多景”形式，即把劇情所需要的不同景點(diǎn)，“同臺(tái)”并置在一個(gè)演出場(chǎng)所。此時(shí)的中世紀(jì)舞臺(tái)，還常運(yùn)用舞臺(tái)機(jī)關(guān)裝置、魔術(shù)變幻等特技效果。16世紀(jì)初，歐洲掀起了文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)，舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)從此成為一門(mén)專(zhuān)業(yè)。論文百事通鏡框式舞臺(tái)和透視布景開(kāi)始流行，焦點(diǎn)透視法和多種造型手段在舞臺(tái)上得到綜合應(yīng)用。本鏡框

2、式舞臺(tái)形式，增加了透視布景的幻覺(jué)，促進(jìn)了寫(xiě)實(shí)主義的發(fā)展。當(dāng)時(shí)的一些大藝術(shù)家如達(dá)？芬奇、拉斐爾等都參加過(guò)舞臺(tái)布景的設(shè)計(jì)工作。此后，又出現(xiàn)了完整的側(cè)幕體系與三面墻布景。近代西方，隨著科技的不斷進(jìn)步，機(jī)械臺(tái)與聲、光、電這些現(xiàn)代技術(shù)手段引進(jìn)舞臺(tái)。舞臺(tái)設(shè)計(jì)對(duì)布景結(jié)構(gòu)的個(gè)性表現(xiàn)更加強(qiáng)化，造型藝術(shù)與舞臺(tái)藝術(shù)在布景設(shè)計(jì)上更加綜合，演出的空間結(jié)構(gòu)創(chuàng)造已成為舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)的主要課題。中國(guó)的舞臺(tái)藝術(shù)在歷史上也有過(guò)具象布景的嘗試。早在秦漢的“樂(lè)舞”“百戲”中，已有了手持道具、優(yōu)美服裝及機(jī)關(guān)布景；兩宋時(shí)期，舞臺(tái)布景與煙火、雜技相結(jié)合，出現(xiàn)了爆炸、冒煙、噴火等效果；據(jù)張岱陶庵夢(mèng)憶？劉吉暉女戲中記載，在演出唐明皇游月宮就使用

3、了活動(dòng)景片、音響效果與照明的配合。演出帷幕拉開(kāi)，舞臺(tái)恍如月宮，“境界神奇，忘其為戲也”，創(chuàng)造了浪漫的神話氣氛。清代康熙年間，舞臺(tái)布景在長(zhǎng)生殿和桃花扇的演出中，又有新的發(fā)展。清末與民國(guó)初年，機(jī)關(guān)布景也一度流行，但由于和傳統(tǒng)戲曲的表演相矛盾，未能流傳發(fā)劃圈移動(dòng)重心而產(chǎn)生的頂胯動(dòng)律，它的動(dòng)律來(lái)源于腳下的碾勁，而前頂胯則是腿的上顫動(dòng)。前面一拍動(dòng)作是輔助，它為后面碾頂打基礎(chǔ)。柔頂胯：小八字步站，面對(duì)l點(diǎn)，準(zhǔn)備拍后半拍，左主力腳后跟外碾立半足，右腳對(duì)1點(diǎn)邁出掌著地，同時(shí)左胯帶動(dòng)軀體左轉(zhuǎn)對(duì)7點(diǎn)，雙手小臂隨體右擺起吸氣，眼視8點(diǎn)。12拍，雙腳慢放下半足，重心移右腿上全腳著地，左腳掌著地，雙膝彎屈,同時(shí)右胯對(duì)8

4、點(diǎn)慢慢頂出，體對(duì)7點(diǎn)，吐氣，雙手右下，視8點(diǎn)。柔頂胯準(zhǔn)備拍后半拍動(dòng)作是由腳下發(fā)力帶動(dòng)胯和上身的轉(zhuǎn)動(dòng)，腳下發(fā)力關(guān)鍵是由附骨的楔骨推動(dòng)跟骨往外碾推，使小腿后面的趾長(zhǎng)屈肌往上提，這樣使后跟外頂并立半足。后面下沉頂胯，又是由大腿股四頭肌下壓，迫使膝關(guān)節(jié)彎曲腳下猶如采彈簧一樣，慢慢并有韌勁下踩，同時(shí)由于重心移動(dòng)，雙膝又處于半蹲狀，所以使右牌關(guān)節(jié)外頂，那么，柔頂胯準(zhǔn)備動(dòng)作力來(lái)于腳下，而頂胯的動(dòng)律又是由上而下的。旋轉(zhuǎn)頂胯：右腳正步全腳著地，左腳正步腳掌著地靠右腳心處，面對(duì)1點(diǎn)站。一拍：右腳原地起步落地為重心，左腳也同時(shí)快離地，膝蓋與右膝交叉，然后腳掌再著地，右膝下顫，胯部由右至左旋轉(zhuǎn)頂動(dòng)，雙臂屈肘于胸前，手

5、心向下，從右至左劃圈，眼視l點(diǎn)。旋轉(zhuǎn)頂胯與前頂胯由下至上，單頂胯由里往外，柔頂胯由上至下的動(dòng)律有所不同，這是由腳下的小踮步和左的關(guān)開(kāi)而引起右牌關(guān)節(jié)推動(dòng)右臀大肌和左臀大肌至左胯頂出，左胯轉(zhuǎn)頂使腰和上身產(chǎn)生了相反的運(yùn)動(dòng)，本這樣就使整個(gè)身體成螺旋式轉(zhuǎn)動(dòng)。具胯部的頂力小而快，動(dòng)作靈巧、灑脫、俏麗。三、確立以頂胯為內(nèi)核的羌族民間舞的教學(xué)構(gòu)想羌族民間舞中的頂胯動(dòng)律不僅是舞蹈的動(dòng)作和技巧，而且還存在著豐富多樣的內(nèi)在表現(xiàn)力，柔中有剛、快中有慢。如果在羌族民間舞的課堂教學(xué)中，以頂胯這個(gè)動(dòng)律為內(nèi)核，配合腰、肩、腳、手等部位，這樣才能全面地展現(xiàn)出羌族民間舞獨(dú)特的風(fēng)格，表現(xiàn)出羌族人民質(zhì)樸、粗獷的性格，同時(shí)也能體現(xiàn)羌族

6、人原始古樸的審美意識(shí)。所以我認(rèn)為在教材進(jìn)入課堂時(shí)，應(yīng)運(yùn)用縱橫并進(jìn)的教學(xué)方法，讓學(xué)生們更好的去掌握羌族舞蹈?？v線上，首先給學(xué)生前頂胯、柔頂胯等幾個(gè)羌族民間舞中最具有典型代表意義的和有訓(xùn)練價(jià)值的頂胯動(dòng)作，目的是使學(xué)生的腦子里有羌族舞頂胯風(fēng)格的形象和概念。但要讓學(xué)生真正掌握好這一民族舞蹈的風(fēng)格特點(diǎn)，就必須要求學(xué)生胯、腰、腳、手、膝幾部分在松弛的狀態(tài)下運(yùn)動(dòng)，并協(xié)調(diào)各部位的運(yùn)動(dòng)，尤其重要的是對(duì)胯部的放松。所以要解決好以上幾方面的訓(xùn)練。橫線上，在幾個(gè)具有典型代表意義的和有訓(xùn)練價(jià)值的動(dòng)作中找出他們的基本動(dòng)律，并以它們?yōu)橹鞲?，?guī)范出一套胯、手、肩、腳、膝等具有形象和意境的訓(xùn)練短句和訓(xùn)練組合。比如，1.節(jié)奏明快

7、、性格開(kāi)朗的橫轉(zhuǎn)動(dòng)律訓(xùn)練短句，目的是訓(xùn)練學(xué)生掌握好居住在山地的羌族在往來(lái)于山谷之間，上下山時(shí)肩與胯動(dòng)律。2.活潑、靈巧、趣味性強(qiáng)的晃肩壓腰頂胯動(dòng)律訓(xùn)練。3.輕柔而沉穩(wěn)的甩手前頂胯組合訓(xùn)練。4.柔性深沉的單頂胯組合。5.奔放、激情的步伐與頂胯組合。另外，羌族舞蹈特有的節(jié)奏和動(dòng)作，表現(xiàn)了羌民族灑脫、純樸、自然的心理特征，所以在教學(xué)中，也應(yīng)注意培養(yǎng)學(xué)生把握這種特殊心理性格和審美興趣的能力。通過(guò)這幾個(gè)不同性質(zhì)的訓(xùn)練短句和組合，使學(xué)生不光是從單純的外部形態(tài)去模仿，更應(yīng)該讓學(xué)生們從內(nèi)到外、形神兼?zhèn)涞厝ンw驗(yàn)、鑒別、掌握，以不斷地發(fā)現(xiàn)、捕捉羌族民間舞蹈特有的頂胯風(fēng)格。展。到了近代，西方戲劇傳入中國(guó)，本舞臺(tái)布景

8、才逐漸被我國(guó)的眾多劇種所普遍使用。二、舞臺(tái)布景形式的審美特性著名戲劇家曹禺先生說(shuō)“沒(méi)有舞臺(tái)美術(shù)，就沒(méi)有戲劇”，舞臺(tái)布景的形式美是舞臺(tái)最直觀的形式。雷勃曼說(shuō)：“藝術(shù)的形式即生命的形式”，舞臺(tái)美術(shù)形式應(yīng)在內(nèi)容的制約下，具有詩(shī)中有情，畫(huà)中有意，似詩(shī)如畫(huà)的藝術(shù)效果，充分體現(xiàn)情感形式的描繪性表現(xiàn)。從這里可以看出，舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)者是具有詩(shī)人氣息的藝術(shù)家。舞臺(tái)布景的形式美具有獨(dú)立的審美，德國(guó)戲劇家、導(dǎo)演布萊希特認(rèn)為：“布景要有藝術(shù)的價(jià)值,還要有個(gè)性特色”，才能體現(xiàn)形式本身所包容的內(nèi)容與意義。在舞臺(tái)設(shè)計(jì)里，構(gòu)成形式美的要一、舞臺(tái)布景結(jié)構(gòu)形式的出現(xiàn)世界上最早的劇場(chǎng)出現(xiàn)在公元前6世紀(jì)的雅典-戴歐尼斯,在當(dāng)時(shí)的戲劇演

9、出中就有了立體布景如山石、祭臺(tái)等。到了古羅馬時(shí)期，劇場(chǎng)開(kāi)始出現(xiàn)了開(kāi)場(chǎng)大幕，從羅馬建筑家維特魯威的建筑十書(shū)中得知，古希臘和羅馬劇場(chǎng)的舞臺(tái)上已經(jīng)出現(xiàn)了“三棱柱景”和分類(lèi)布景。中世紀(jì)的歐洲，戲劇布景開(kāi)始應(yīng)用“同臺(tái)多景”形式，即把劇情所需要的不同景點(diǎn)，“同臺(tái)”并置在一個(gè)演出場(chǎng)所。此時(shí)的中世紀(jì)舞臺(tái)，還常運(yùn)用舞臺(tái)機(jī)關(guān)裝置、魔術(shù)變幻等特技效果。16世紀(jì)初，歐洲掀起了文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)，舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)從此成為一門(mén)專(zhuān)業(yè)。鏡框式舞臺(tái)和透視布景開(kāi)始流行，焦點(diǎn)透視法和多種造型手段在舞臺(tái)上得到綜合應(yīng)用。本鏡框式舞臺(tái)形式，增加了透視布景的幻覺(jué)，促進(jìn)了寫(xiě)實(shí)主義的發(fā)展。當(dāng)時(shí)的一些大藝術(shù)家如達(dá)？芬奇、拉斐爾等都參加過(guò)舞臺(tái)布景的設(shè)計(jì)工作

10、。此后，又出現(xiàn)了完整的側(cè)幕體系與三面墻布景。近代西方，隨著科技的不斷進(jìn)步，機(jī)械臺(tái)與聲、光、電這些現(xiàn)代技術(shù)手段引進(jìn)舞臺(tái)。舞臺(tái)設(shè)計(jì)對(duì)布景結(jié)構(gòu)的個(gè)性表現(xiàn)更加強(qiáng)化，造型藝術(shù)與舞臺(tái)藝術(shù)在布景設(shè)計(jì)上更加綜合，演出的空間結(jié)構(gòu)創(chuàng)造已成為舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)的主要課題。中國(guó)的舞臺(tái)藝術(shù)在歷史上也有過(guò)具象布景的嘗試。早在秦漢的“樂(lè)舞”“百戲”中，已有了手持道具、優(yōu)美服裝及機(jī)關(guān)布景；兩宋時(shí)期，舞臺(tái)布景與煙火、雜技相結(jié)合，出現(xiàn)了爆炸、冒煙、噴火等效果；據(jù)張岱陶庵夢(mèng)憶？劉吉暉女戲中記載，在演出唐明皇游月宮就使用了活動(dòng)景片、音響效果與照明的配合。演出帷幕拉開(kāi)，舞臺(tái)恍如月宮，“境界神奇，忘其為戲也”，創(chuàng)造了浪漫的神話氣氛。清代康熙年

11、間，舞臺(tái)布景在長(zhǎng)生殿和桃花扇的演出中，又有新的發(fā)展。清末與民國(guó)初年，機(jī)關(guān)布景也一度流行，但由于和傳統(tǒng)戲曲的表演相矛盾，未能流傳發(fā)劃圈移動(dòng)重心而產(chǎn)生的頂胯動(dòng)律，它的動(dòng)律來(lái)源于腳下的碾勁，而前頂胯則是腿的上顫動(dòng)。前面一拍動(dòng)作是輔助，它為后面碾頂打基礎(chǔ)。柔頂胯：小八字步站，面對(duì)l點(diǎn)，準(zhǔn)備拍后半拍，左主力腳后跟外碾立半足，右腳對(duì)1點(diǎn)邁出掌著地，同時(shí)左胯帶動(dòng)軀體左轉(zhuǎn)對(duì)7點(diǎn)，雙手小臂隨體右擺起吸氣，眼視8點(diǎn)。12拍，雙腳慢放下半足，重心移右腿上全腳著地，左腳掌著地，雙膝彎屈,同時(shí)右胯對(duì)8點(diǎn)慢慢頂出，體對(duì)7點(diǎn)，吐氣，雙手右下，視8點(diǎn)。柔頂胯準(zhǔn)備拍后半拍動(dòng)作是由腳下發(fā)力帶動(dòng)胯和上身的轉(zhuǎn)動(dòng)，腳下發(fā)力關(guān)鍵是由附骨

12、的楔骨推動(dòng)跟骨往外碾推，使小腿后面的趾長(zhǎng)屈肌往上提，這樣使后跟外頂并立半足。后面下沉頂胯，又是由大腿股四頭肌下壓，迫使膝關(guān)節(jié)彎曲腳下猶如采彈簧一樣，慢慢并有韌勁下踩，同時(shí)由于重心移動(dòng)，雙膝又處于半蹲狀，所以使右牌關(guān)節(jié)外頂，那么，柔頂胯準(zhǔn)備動(dòng)作力來(lái)于腳下，而頂胯的動(dòng)律又是由上而下的。旋轉(zhuǎn)頂胯：右腳正步全腳著地，左腳正步腳掌著地靠右腳心處，面對(duì)1點(diǎn)站。一拍：右腳原地起步落地為重心，左腳也同時(shí)快離地，膝蓋與右膝交叉，然后腳掌再著地，右膝下顫，胯部由右至左旋轉(zhuǎn)頂動(dòng)，雙臂屈肘于胸前，手心向下，從右至左劃圈，眼視l點(diǎn)。旋轉(zhuǎn)頂胯與前頂胯由下至上，單頂胯由里往外，柔頂胯由上至下的動(dòng)律有所不同，這是由腳下的小踮

13、步和左膝的關(guān)開(kāi)而引起右牌關(guān)節(jié)推動(dòng)右臀大肌和左臀大肌至左胯頂出，左胯轉(zhuǎn)頂使腰和上身產(chǎn)生了相反的運(yùn)動(dòng)，本這樣就使整個(gè)身體成螺旋式轉(zhuǎn)動(dòng)。具胯部的頂力小而快，動(dòng)作靈巧、灑脫、俏麗。三、確立以頂胯為內(nèi)核的羌族民間舞的教學(xué)構(gòu)想羌族民間舞中的頂胯動(dòng)律不僅是舞蹈的動(dòng)作和技巧，而且還存在著豐富多樣的內(nèi)在表現(xiàn)力，柔中有剛、快中有慢。如果在羌族民間舞的課堂教學(xué)中，以頂胯這個(gè)動(dòng)律為內(nèi)核，配合腰、肩、腳、手等部位，這樣才能全面地展現(xiàn)出羌族民間舞獨(dú)特的風(fēng)格，表現(xiàn)出羌族人民質(zhì)樸、粗獷的性格，同時(shí)也能體現(xiàn)羌族人原始古樸的審美意識(shí)。所以我認(rèn)為在教材進(jìn)入課堂時(shí)，應(yīng)運(yùn)用縱橫并進(jìn)的教學(xué)方法，讓學(xué)生們更好的去掌握羌族舞蹈?？v線上，首先

14、給學(xué)生前頂胯、柔頂胯等幾個(gè)羌族民間舞中最具有典型代表意義的和有訓(xùn)練價(jià)值的頂胯動(dòng)作，目的是使學(xué)生的腦子里有羌族舞頂胯風(fēng)格的形象和概念。但要讓學(xué)生真正掌握好這一民族舞蹈的風(fēng)格特點(diǎn)，就必須要求學(xué)生胯、腰、腳、手、膝幾部分在松弛的狀態(tài)下運(yùn)動(dòng)，并協(xié)調(diào)各部位的運(yùn)動(dòng)，尤其重要的是對(duì)胯部的放松。所以要解決好以上幾方面的訓(xùn)練。橫線上，在幾個(gè)具有典型代表意義的和有訓(xùn)練價(jià)值的動(dòng)作中找出他們的基本動(dòng)律，并以它們?yōu)橹鞲?，?guī)范出一套胯、手、肩、腳、膝等具有形象和意境的訓(xùn)練短句和訓(xùn)練組合。比如，1.節(jié)奏明快、性格開(kāi)朗的橫轉(zhuǎn)動(dòng)律訓(xùn)練短句，目的是訓(xùn)練學(xué)生掌握好居住在山地的羌族在往來(lái)于山谷之間，上下山時(shí)肩與胯動(dòng)律。2.活潑、靈巧

15、、趣味性強(qiáng)的晃肩壓腰頂胯動(dòng)律訓(xùn)練。3.輕柔而沉穩(wěn)的甩手前頂胯組合訓(xùn)練。4.柔性深沉的單頂胯組合。5.奔放、激情的步伐與頂胯組合。另外，羌族舞蹈特有的節(jié)奏和動(dòng)作，表現(xiàn)了羌民族灑脫、純樸、自然的心理特征，所以在教學(xué)中，也應(yīng)注意培養(yǎng)學(xué)生把握這種特殊心理性格和審美興趣的能力。通過(guò)這幾個(gè)不同性質(zhì)的訓(xùn)練短句和組合，使學(xué)生不光是從單純的外部形態(tài)去模仿，更應(yīng)該讓學(xué)生們從內(nèi)到外、形神兼?zhèn)涞厝ンw驗(yàn)、鑒別、掌握，以不斷地發(fā)現(xiàn)、捕捉羌族民間舞蹈特有的頂胯風(fēng)格。展。到了近代，西方戲劇傳入中國(guó)，本舞臺(tái)布景才逐漸被我國(guó)的眾多劇種所普遍使用。二、舞臺(tái)布景形式的審美特性著名戲劇家曹禺先生說(shuō)“沒(méi)有舞臺(tái)美術(shù)，就沒(méi)有戲劇”，舞臺(tái)布景

16、的形式美是舞臺(tái)最直觀的形式。雷勃曼說(shuō)：“藝術(shù)的形式即生命的形式”，舞臺(tái)美術(shù)形式應(yīng)在內(nèi)容的制約下，具有詩(shī)中有情，畫(huà)中有意，似詩(shī)如畫(huà)的藝術(shù)效果，充分體現(xiàn)情感形式的描繪性表現(xiàn)。從這里可以看出，舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)者是具有詩(shī)人氣息的藝術(shù)家。舞臺(tái)布景的形式美具有獨(dú)立的審美，德國(guó)戲劇家、導(dǎo)演布萊希特認(rèn)為：“布景要有藝術(shù)的價(jià)值,還要有個(gè)性特色”，才能體現(xiàn)形式本身所包容的內(nèi)容與意義。在舞臺(tái)設(shè)計(jì)里，構(gòu)成形式美的要素包括色彩、節(jié)奏、時(shí)空、統(tǒng)一等諸多方面。美術(shù)布景設(shè)計(jì)師就是通過(guò)這些元素和手段，來(lái)把握造型語(yǔ)言和視覺(jué)審美，從深層次解析舞臺(tái)布景結(jié)構(gòu)的形式美內(nèi)涵。1 .舞臺(tái)布景形式中的色彩舞臺(tái)布景中色彩的符號(hào)作用已形成社會(huì)共識(shí)，舞

17、臺(tái)色彩極具聯(lián)想性、表情性和象征性的。豐富的色彩變化直接表達(dá)了戲劇的情感，在舞臺(tái)的演出上，不同色彩的冷暖、明暗，能夠營(yíng)造出異常強(qiáng)烈、神秘莫測(cè)的幻覺(jué)效果。舞臺(tái)上色彩的反差、隱喻、渲染，使劇情得到一定的升華，漸漸打開(kāi)觀眾審美情感的閘門(mén)，使觀眾產(chǎn)生興奮或壓抑的反應(yīng)。色彩的感覺(jué)是一般美感中最大眾化的形式，幾乎所有的舞臺(tái)藝術(shù)大師都不會(huì)忽視這個(gè)因素的。舞臺(tái)布景的夸張手法突出了色彩的心理效果、情緒效果及色彩的象征意義。在舞臺(tái)布景中，色彩的運(yùn)用就象演員的動(dòng)作與表情一樣，是動(dòng)態(tài)的表現(xiàn)，它貫穿于整個(gè)演出中。色彩在演出變化中的對(duì)比或調(diào)和，明確表達(dá)了戲劇的所想表達(dá)的意義和情緒。舞臺(tái)布景色彩的功能表現(xiàn)了舞臺(tái)形式美的不同風(fēng)

18、格，它可能是一種視覺(jué)的沖擊，也可能是現(xiàn)實(shí)的幻覺(jué)，也可能是神秘的象征。2 .舞臺(tái)布景形式中的空間與時(shí)間舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)不僅是空間藝術(shù)，也是時(shí)間藝術(shù)，舞臺(tái)空間與時(shí)間的綜合是現(xiàn)代舞臺(tái)設(shè)計(jì)發(fā)展的總趨勢(shì)。舞臺(tái)設(shè)計(jì)者追求的是一種可變的、流動(dòng)的空間，用約瑟夫?斯沃博達(dá)的術(shù)語(yǔ)，即“心理造型空間”。舞臺(tái)設(shè)計(jì)已不再用離散性的方法，為一場(chǎng)戲或一幕戲設(shè)計(jì)一個(gè)景。而是用綜合的方法，根據(jù)全劇的思想內(nèi)容設(shè)計(jì)一個(gè)綜合性的結(jié)構(gòu)體，它具有自我調(diào)節(jié)和變化的功能，從而適應(yīng)全劇不同的場(chǎng)景需要，形成一個(gè)連貫的、可變的戲劇空間。舞臺(tái)形式的要素是在審美空間的組織中構(gòu)成。大面積的區(qū)域分割及靈活多變的舞臺(tái)框架結(jié)構(gòu)，使舞臺(tái)布景調(diào)度更為方便?？臻g的大小

19、、形狀、本方向、閉合程度及空間結(jié)構(gòu)，都是具有一種影響情感的表現(xiàn)特質(zhì)，如壓抑與空曠、擁擠與孤寂、神秘與親切等。舞臺(tái)非寫(xiě)實(shí)的象征性空間表現(xiàn)，加強(qiáng)了戲劇動(dòng)作，深化了戲劇內(nèi)涵，使演出總體上完整統(tǒng)一。如在舞臺(tái)演出時(shí)采用黑空間表現(xiàn)，可以容納更多的聯(lián)想和想象，調(diào)動(dòng)和喚發(fā)觀眾更豐富的創(chuàng)造力。從而起到此處“無(wú)聲勝有聲”，此處“無(wú)形勝有形”的藝術(shù)效果。止匕外，在空間上大量的采用逆光效果，容易形成空間的距離感，從而使舞臺(tái)有符合觀眾審美習(xí)慣的意境，給觀眾一種先發(fā)制人的強(qiáng)烈視覺(jué)沖擊力。舞臺(tái)是空間與時(shí)間的藝術(shù)，舞臺(tái)的時(shí)間與空間應(yīng)是自由的時(shí)間與空間，舞臺(tái)只有享受自由的時(shí)間與空間，舞臺(tái)布景藝術(shù)的翅膀才能真正飛翔起來(lái)。3 .舞

20、臺(tái)布景形式中的節(jié)奏節(jié)奏的處理對(duì)舞臺(tái)的形式感表現(xiàn)非常重要。節(jié)奏的處理常用兩種方式：嚴(yán)格與自由。在許多舞臺(tái)設(shè)計(jì)中，節(jié)奏是一種似無(wú)序而有序的自由狀態(tài)。自由的舞臺(tái)節(jié)奏，不管是場(chǎng)景的表現(xiàn)方式還是人物的表演空間，都錯(cuò)落有致，場(chǎng)景變化豐富，表現(xiàn)手法靈活。嚴(yán)謹(jǐn)而賦有節(jié)奏律動(dòng)之感的舞臺(tái)畫(huà)面，營(yíng)造了一種秩序之美、理性之美、抽象之美，增強(qiáng)了舞臺(tái)的形式美。舞臺(tái)形式的框架有時(shí)以一種抽象的結(jié)構(gòu)元素，表現(xiàn)一種具象的事物，有時(shí)用象征的語(yǔ)言，巧妙簡(jiǎn)潔的表現(xiàn)出舞臺(tái)的特色，這些都為導(dǎo)演更好地調(diào)度安排演員，變換舞臺(tái)場(chǎng)景起到很大的作用。止匕外，注重點(diǎn)題景物特征的強(qiáng)化，借助燈光和空間組合，將各種舞臺(tái)元素有機(jī)地結(jié)合。使之具備更加生動(dòng)、變化靈活的形式美。4 .舞臺(tái)布景形式中的和諧統(tǒng)一舞臺(tái)形式美是由色彩、空間、節(jié)奏等幾個(gè)方面在舞臺(tái)布景中達(dá)到和諧統(tǒng)一而成，它們之間是融為一體，互補(bǔ)互生。在舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)