中國(guó)古代花鳥畫鑒賞課件

1、看到荷花你聯(lián)想到什么？出淤泥而不染，濯清漣而不妖中國(guó)花鳥畫家為何鐘情于表現(xiàn)“四君子”移情草木中國(guó)花鳥畫什么是古代花鳥畫中國(guó)古代花鳥畫的特點(diǎn)古代花鳥畫的表現(xiàn)形式古代花鳥畫的歷史軌跡及作品欣賞小結(jié)和思考古代花鳥畫的歷史軌跡及作品欣賞（一）原始社會(huì)，中國(guó)花鳥畫已萌芽，最早描繪花鳥的作品，是新石器時(shí)期畫在彩陶上的鳥、魚、蛙及類似花草的裝飾圖 案。東漢陶倉(cāng)樓上的壁 畫雙鴉棲樹圖，是已知最早的獨(dú)幅花 鳥畫，南齊謝赫畫品記載的東晉畫家劉胤祖，是已知第一位花鳥畫家。（二）、花鳥畫正式確立是在唐代，經(jīng)唐、五代、北宋完全發(fā)展成熟，唐初畫鶴能手薛稷，為花鳥畫的建立作出很大貢獻(xiàn)。 （三）、五代時(shí)期，西蜀、南唐都設(shè)立了

2、畫院，繪畫迅速興旺起來，其間出現(xiàn)了“黃家富貴，徐熙野逸”兩種風(fēng)格流派。黃荃、徐熙風(fēng)格迥然不同，但都展現(xiàn)了較高的藝術(shù)境界，共同把花鳥畫提高到一個(gè)嶄新的水平。（四）、花鳥畫發(fā)展到了北宋，前期沿襲“黃家”畫風(fēng)，中后期則出現(xiàn)了鐘情于野景野趣的畫家。他們注重寫生，還善于表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)中的禽鳥和花草的姿勢(shì)。（五）、水墨寫意“四君子畫”（梅、蘭、竹、菊）相繼出現(xiàn)于南宋及元代。明代是花鳥畫大發(fā)展的時(shí)期，花鳥畫融入了一些水墨寫意的筆勢(shì)，從而賦予畫面更多的生動(dòng)性。隨著寫意花鳥的深入發(fā)展，以明末的徐渭為代表自覺實(shí)現(xiàn)了以草書入畫并強(qiáng)烈抒寫個(gè)性情感的變革。至清初朱耷則達(dá)到了史無前例的高水平。 （六）、 經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展，中國(guó)

3、花鳥畫積累了豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，形成了自立于世界民族之林的獨(dú)特傳統(tǒng)，終于在近現(xiàn)代產(chǎn)生了齊白石這樣的花鳥畫大師。 作品欣賞作品欣賞作品欣賞作品欣賞古代花鳥畫的表現(xiàn)形式工筆花鳥寫意花鳥比較工筆與寫意的不同點(diǎn)？1 用筆2 用色3 用墨4 審美傾向 黃筌 對(duì)自然的觀察，是十分認(rèn)真仔細(xì)的，所以，他的作品富有真實(shí)感。題材大都是皇家宮苑中的奇花怪石，珍禽異獸。 此乃供兒子臨摹之用的稿本，故沒有整體布局，動(dòng)物之間，大小間雜，互無聯(lián)系，但每一蟲鳥及動(dòng)物的形態(tài)狀貌，畫得逼真生動(dòng)。 畫家追求的不是線的形式變化，而是對(duì)質(zhì)感的表達(dá)。 從珍禽圖可以看出黃筌的繪畫，富麗而不柔媚，精致而不纖弱的藝術(shù)造詣。他的這種畫風(fēng)由兒子居寶居

4、寀繼承，被人稱之為“黃體”，對(duì)后代花鳥畫有著較深遠(yuǎn)的影響。 。 。 徐熙，為人寧?kù)o淡泊，不慕名利，專心于繪事。 技法上，用筆不拘泥于精勾細(xì)描，而是用粗筆濃墨，略施雜彩。在一定程度上突破了唐以來細(xì)筆填色表現(xiàn)奇花異鳥的格式，而有所創(chuàng)造，開創(chuàng)了一種水墨為主兼用色彩的新體貌，畫史稱為“徐體”，頗能傳達(dá)“野逸”之趣。 雪竹圖是徐熙泛游江湖，寫生創(chuàng)作，清秀淡雅，樸素自然，一叢竹林蓬起，根稈枝葉皆用粗筆濃墨，竹節(jié)用青色勾點(diǎn)，隨風(fēng)搖曳。 中國(guó)古代花鳥畫的特點(diǎn)注重“寫生”從實(shí)際生活中擷取對(duì)象，并加以藝術(shù)表現(xiàn)的優(yōu)良傳統(tǒng)。2）花鳥“擬人化”把花鳥的自然屬性與人的品德相類比。比如“白眼向天”和“四君子畫”（梅、蘭、竹

5、、菊）。3）“借物喻人，托物言志”的精神內(nèi)涵。4）“象征寓意，遣興抒懷”的功能。 徐渭，字文長(zhǎng)。不幸的遭遇，使他對(duì)當(dāng)時(shí)混亂、腐敗的社會(huì)激憤不滿，他以犀利的筆墨，用揶揄諷刺，嬉笑怒罵，旁敲側(cè)擊，含沙射影的筆調(diào)發(fā)泄心頭的激憤。他不拘程式，用筆恣肆狂放，潑墨汪洋淋漓，作品透出 “不求形似求生韻”的意境。徐渭的大寫意花鳥畫法，說明了當(dāng)時(shí)的“文人畫”已經(jīng)走向成熟，這一成就對(duì)于后來寫意花鳥畫的發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響。 雜花圖全卷共十幅，畫四季花果、樹木十三種，洋洋灑灑，一氣呵成。豐潤(rùn)的牡丹、淋漓的荷葉、皎潔的白蓮、孤傲的秋菊、厚實(shí)的石榴、挺俏的梅花、蕭疏的竹葉，疏疏密密、虛虛實(shí)實(shí)、濃濃淡淡、輕輕重重所形成的墨

6、的旋律，使人心曠神怡。 “白眼向天”：是指清初畫家朱耷多將鳥、魚畫成翻白眼狀，以此表達(dá)畫家本人憤世嫉俗的心情。怪怪 中國(guó)古代有借物抒情，托物言志的傳統(tǒng)，也稱為比興手法。 花鳥畫不是僅僅為了準(zhǔn)確地描繪現(xiàn)實(shí)中的花卉禽鳥，而是集中地體現(xiàn)了中國(guó)人與自然生物的審美關(guān)系，借此抒發(fā)自己的情感， 間接地反映社會(huì)生活，體現(xiàn)一定的時(shí)代精神，是人自身情感與理性的抒發(fā)。 “栩栩如生”是最終目標(biāo)，“象征寓意，遣興抒懷”更使畫面有了意境和深度。于是，花鳥畫擺脫了客觀物象的局限，具有了更為深邃的文化涵義。中國(guó)古代 花鳥畫的精神內(nèi)涵：小結(jié)和思考今天，我們利用短短的一節(jié)課時(shí)間，賞析了這些作品，了解了有關(guān)中國(guó)古代花鳥畫的知識(shí)。最后，讓我們一起來做個(gè)小結(jié)：中國(guó)花鳥畫在長(zhǎng)期的歷史發(fā)展中，適應(yīng)中國(guó)人的社會(huì)審美需要，形成了以寫生為基礎(chǔ)，以工筆和寫意為主的花鳥畫傳統(tǒng)。在摹刻客觀對(duì)象的過程中，畫家們移注了自己的審美理想和情感，所以，花鳥畫便