考研西方音樂史復習要點

《西方音樂史》復習重點（共同課）古希臘的音樂理論1古希臘的音樂理論1、音樂材料和構成方式（音程和音階理論）畢達哥拉斯音程（數字比例關系最簡單的音程是最協(xié)和的音程）阿里斯多塞諾斯音階（四音音列，完整音列體系）調式（七種，多利亞為中心）2,關于音樂本質的理論（音樂社會功能的學說）柏拉圖亞里士多德音樂可訓練心智，好的音樂應該莊重簡樸，符合規(guī)則。不同的調式與不同的情感相聯系，可影響人的道德。定義基督教禮拜活動中的定義基督教禮拜活動中的圣詠用于羅馬教會禮拜儀式，以著名教皇格里高利一世命名，因表情肅穆，素也被稱為素歌。特征1、無伴奏純人聲單聲部運用用于日課和彌撒調式來源2、拉丁文歌詞定義八種名稱3、即興無明顯節(jié)拍彌撒的兩部分結束音4、建立在自然音階基礎上兩類音域5、服從禮拜活動，肅穆節(jié)制，排除世俗情感常規(guī)彌撒的五段、復調的興起（9-13世紀）9世紀末奧爾加農《音樂手冊》，平行，平行的變體10-11世紀奧爾加農規(guī)多的論述，打破平行，聲部超越12世紀上半葉華麗奧爾加農圣詠在下方與活躍的上方聲部形成對比節(jié)奏模式最早的節(jié)奏記譜第斯康特音對音，有節(jié)奏的兩聲部復調12世紀下半葉巴黎圣母院復調萊奧南：二聲部，華麗奧爾加農與第斯康特交替，形成對比?！秺W爾加農大全》佩羅坦：三或四聲部，第斯康特增多孔杜克圖斯不依賴圣詠13世紀經文歌克勞蘇拉（運用第斯康特手法的段落）填詞而成，三聲部，復歌詞，世俗化，13世紀下半葉各聲部逐漸岀現對比法國游吟詩人時間時間地點名稱構成題材11世紀末到13世紀從法國南部到北部特羅巴多（南方），特羅維爾（北方）貴族，騎士，甚至帝王，以及有才華的下層詩人音樂家大多是單聲，常加樂器伴奏，即興彈唱，南北方在結構、節(jié)奏、旋律等方面各有特點愛情題材為主，“宮廷之戀”，以及多種豐富的題材四， 新藝術定義定義特征1,新的記譜方式2,等節(jié)奏一篇論文的題目代表人物一馬肖經文歌彌撒曲世俗歌曲：1、維勒萊23、敘事歌第三編定義文藝復興早期（15世紀上半葉）歐洲北方的第一代作曲家，活動集中在勃艮第地區(qū)（包括現荷蘭、比利時和法國

迪費

創(chuàng)作體裁彌撒曲（定旋律彌撒曲）東北部的中世紀勃艮第公爵領地）。

班舒瓦 尚松迪 費 的 音

經文歌樂 風 格1、迪費代表了15世紀上半葉歐洲音樂的體裁與風格，并對 15世紀下半葉的音樂產生了重要影響。2、他更重要的成就在彌撒曲方面，真正確立了定旋律彌撒曲的體裁風格，使其成為文藝復興復調最重要的體裁之一。3、他是第一個采用世俗旋律作為彌撒曲定旋律的作曲家。定義15世紀中葉以后岀自歐洲西北部的佛蘭德地區(qū)的作曲家，從1定義15世紀中葉以后岀自歐洲西北部的佛蘭德地區(qū)的作曲家，從1450-16001450—1550年間，他們在歐洲各地的重要音樂職位上占據了統(tǒng)治地位。代表人物創(chuàng)作體裁奧克岡彌撒曲若斯堪經文歌拉絮斯（拉索）尚松若斯堪的音樂風格12、他的彌撒曲創(chuàng)作有了更多的類型和手法；經文歌是他數量最多的體裁，最能代表其個性和創(chuàng)造性；尚松的聲部增多，形式更自由。3（卡農）形成結構的基礎。4、意大利牧歌定義定義文藝復興時期的一種重要的世俗音樂體裁。它是以較特點1、通譜體歌曲。分期1、早期：四聲部，基本是主調風格，已開始融入少量復調手法。人物韋爾德洛高水準的詩歌譜寫的復調歌曲。2、單段歌詞，韻律自由，包括各種詩歌類型，文學水準較高。阿卡代爾特2、中期：五聲部居多，也有四或六聲部的，注重對歌詞的表達，主調復調并用，和聲大膽。羅勒3、音樂注重對歌詞的細致表達。3、晚期：中期的試驗性手法走向成熟，半音化和聲，繪詞法等被大量采用，一些作曲家還用了單聲維森蒂諾部加伴奏的風格，戲劇性效果得到重視。杰蘇阿爾多4、音樂織體豐富，既有主調風格，又有復調織體。蒙特威爾第三、宗教改革與反宗教改革的音樂12345678四、威尼斯樂派定義定義16世紀，以威尼斯的圣馬可大教堂為中心發(fā)展起來的一個樂派。主要人物維拉爾特創(chuàng)作體裁復合唱加布里埃利叔侄器樂曲第四編巴羅克時期音樂一、 歌劇的誕生及其早期的發(fā)展123（詞曲作者、時間、地點、場合、題材、音樂特點）4（劇情、音樂特點）5618世紀意大利歌劇的標準形式，斯卡拉蒂的貢獻。7二、器樂的發(fā)展1,以小提琴為主的器樂曲奏鳴曲奏鳴曲協(xié)奏曲教堂奏鳴曲、室內奏鳴曲大協(xié)奏曲、獨奏協(xié)奏曲科雷利托雷利、維瓦爾第2,以鍵盤樂器為主的器樂曲管風琴管風琴古鋼琴托卡塔、賦格曲、以眾贊歌為基礎的作品主題與變奏、組曲（四種核心舞曲）德國：布克斯特胡德法國：庫普蘭三、1,亨德爾巴羅克晚期的兩位大師生平：1685岀生于德國哈雷1717為英國皇家作《水上音樂》，定居英國，創(chuàng)大利歌劇作意1703到漢堡歌劇院工作1727成為英國公民1706訪問意大利17281710任德國漢諾威選帝侯的樂長，初訪英國1732清唱劇《以斯帖》上演1712再訪倫敦1738作《掃羅》1714喬治一世繼承英國王位1739作《以色列人在埃及》1741作《彌塞亞》1746作《猶大馬加比》1749作《皇家焰火音樂》1750作《耶弗他》創(chuàng)作特征：1234重點在清唱劇，特征：1234代表作舉例：《彌塞亞》2,2,巴赫：他1685年岀生于德國中部圖林根（新教的重要地區(qū)）的一個音樂世家。他的工作職位與他的創(chuàng)作有密切聯系。時間早期地點阿恩施塔特職位管風琴師創(chuàng)作管風琴曲為主作品《管風琴小曲集》、(1703-1717)米爾豪森《18首眾贊歌前奏曲》魏瑪

科滕

世俗器樂曲為主宗教聲樂曲為主

《平均律鋼琴曲集》第一卷、《勃蘭登堡協(xié)奏曲》曲》、《b小調彌撒》巴赫的音樂風格與歷史地位118世紀初歐洲各國的音樂風格和形式，并發(fā)展到新的高度。234第五編古典主義時期的音樂概述12、兩大時段（前后交疊）—“前古典時期”（三個主要音樂現象）和“維也納古典時期”（三個代表人物）3（世俗化，大眾化，世界性），對音樂家的影響（個人價值）4149頁注釋55點前古典：一，格魯克和他的正歌劇改革12345二，喜歌劇的興起與繁榮1234三、前古典時期的器樂_rm名稱

寺點由不同數目的樂章組成，樂章之間有對比，并形成一個整體，鍵盤樂器為主。

代表人物巴赫J.C.巴赫

D.斯卡拉蒂阿爾貝蒂

弦樂為主，成為室內樂最重要的形式。在巴羅克協(xié)奏曲的基礎上，預示了奏鳴曲式的主要原則（三個獨奏部分的變化）

里赫特博凱里尼J.C.巴赫交響曲 最重要的管弦樂隊合奏體裁，來自意大利歌劇序曲，傳入德奧后，四樂章套曲結構薩馬爾蒂尼J.斯塔米茨（父子）已見雛形。奏鳴曲與奏鳴曲式的區(qū)別：奏鳴曲式是古典時期最重要的曲式，經常用在上述體裁的主要樂章中維也納古典樂派一、海頓與莫扎特

C.P.E.巴赫蒙恩瓦根塞爾海頓：維也納古典樂派的奠基人，古典風格最典型的代表。生平：117619030年，創(chuàng)作了大部分作品，是他風格成熟的重要時期。290年代開始，居住在維也納，兩次應邀訪問英國，創(chuàng)作了12首倫敦交響曲，達到他創(chuàng)作的頂峰。創(chuàng)作要點：1（196頁第四段）2、四重奏：發(fā)展軌跡與交響曲近似，佳作多在中晚期，奏鳴曲式和展開手法更加突岀，四個聲部的“交談”更加平等。3莫扎特：短暫一生留下了豐富的音樂遺產，是這個樂派中最多才多藝的作曲家，體現了最完美的古典風格。創(chuàng)作要點：1作腳本的意大利式歌劇，最后一部是神話題材的德語歌劇。莫扎特善于用音樂刻畫戲劇人物和場景，特別是重唱，在歌劇中占有極其重要的地位。2、協(xié)奏曲：他對協(xié)奏曲的貢獻很大，27首協(xié)奏曲經歷了一個成熟的過程。維也納時期也是他協(xié)奏曲的豐收年代，完善了鋼琴協(xié)奏曲的古典形式，確立了“雙呈示部”和“華彩樂段”的結構。3二、貝多芬1、生平要點：早期中期晚期1792-1803早期中期晚期1792-18031803-18151815-1827學習階段，但已顯示獨特個性成熟階段，形成最典型的貝多芬風格第一交響曲悲愴奏鳴曲第三交響曲歌劇《費德里奧》音樂與內在自我的聯系更加緊密，第九交響曲《D大調莊嚴彌撒》主義音樂的一些特征3九首交響曲貫穿一生，集中體現創(chuàng)作風格的演變。4多芬的音樂風格與歷史地位第六編 浪漫主義時期的音樂時期劃分、社會背景：法國大革命以后的歐洲社會與文化情境（民族主義的興起，現代主義的沖擊）浪漫主義音樂的特征（2194—5段）1（非理性，對古典主義的反抗與突破）2345音樂生活的巨大變化：1234、七個最典型的浪漫主義作曲家作曲家作曲家舒伯特門德爾松舒曼肖邦李斯特柏遼茲勃拉姆斯創(chuàng)作的主要方面藝術歌曲交響曲、標題性序曲鋼琴作品、藝術歌曲鋼琴作品鋼琴作品、交響詩標題交響曲無標題交響曲、藝術歌曲代表作品《魔王》、聲樂套曲《冬之旅》《意大利交響曲》、《仲夏夜之夢》序曲《狂歡節(jié)》、《詩人之戀》《瑪祖卡》、《夜曲》、《敘事曲》、《練習曲》等《匈牙利狂想曲》、《前奏曲》《幻想交響曲》《c小調第一交響曲》、《徒勞的小夜曲》二、 19世紀歌劇：三條主要線索1：1/1（韋伯，P.221）+5/1（瓦格納，P.259）2：3/1（法國大歌劇-梅耶貝爾，P.244）+6/1（輕歌劇-奧芬巴赫、抒情歌劇-古諾、卡門-比才，P.272-274）晚期在堅持意大利傳統(tǒng)的基礎上批判地吸收瓦格《奧塞羅》 《法爾斯塔夫》3、意大利：3/2（P.245）+3/3（P.248P.249）+6/2（P.276）+8/4（P.336P.338）晚期在堅持意大利傳統(tǒng)的基礎上批判地吸收瓦格《奧塞羅》 《法爾斯塔夫》早期一些體現愛國和民族情感，另一些由文學戲劇名著《納布科》《茶花女》中期改編吸收法國大歌劇的因素，加強音樂的連貫性《假面舞會》《阿依達》納的影響，加強樂隊的作用納的影響，加強樂隊的作用279頁最后一段。瓦格納樂劇改革的要點12345三、19世紀民族主義音樂1（1）這些國家過去長期遭受異國統(tǒng)治，經濟和文化落后。但在了民族主義音樂產生的土壤。

19世紀出現了民族意識的覺醒和民族獨立運動的高漲，這構成三、世紀之交的兩個流派1、印象主義（影響來自印象主義繪畫，象征主義詩歌，俄羅斯民族樂派和東方音樂）（2三、世紀之交的兩個流派1、印象主義（影響來自印象主義繪畫，象征主義詩歌，俄羅斯民族樂派和東方音樂）2（280頁）（1）（2）主要國家俄羅斯代表人物格林卡（創(chuàng)始人，三種因素）代表作品兩部歌劇，管弦樂曲“強力集團”（五人團，藝術主張，最突岀的主要國家俄羅斯代表人物格林卡（創(chuàng)始人，三種因素）代表作品兩部歌劇，管弦樂曲“強力集團”（五人團，藝術主張，最突岀的是穆索爾斯基）柴科夫斯基（歷史地位，三個時期，與強力集團的異同）歌劇《包里斯戈杜諾夫》，器樂曲捷克斯美塔那（創(chuàng)始人）六部交響曲，管弦樂曲，歌劇，舞劇捷克民族歌劇，交響詩套曲《我的祖國》《斯拉夫舞曲》，第九交響曲（自新世界）挪威德沃夏克（進一步發(fā)展捷克民族樂派，與斯美塔那的對比）格里格（浪漫主義手法與挪威民間音樂的完美《彼爾？金特》組曲，《鋼琴抒情小品集》結合，小品的大師）代表人物風格特征代表作品德彪西1、音樂主題簡短鋼琴曲《月光》、2、和聲色彩斑斕《水中倒影》3、織體豐富多變管弦樂前奏曲《牧神午后》4、配器細膩透明歌劇《佩利阿斯與梅麗桑德》拉威爾5、音樂具有朦朧、飄逸、空幻、1,繼承了德彪西的印象主義風格幽靜的氣氛鋼琴曲《水的游戲》、2,2,更重視從法國和西班牙民間音樂吸取營養(yǎng)《鏡子》3,注重繼承古典傳統(tǒng)管弦樂曲《包列羅》、4,旋律更寬廣，生活氣息更濃郁，情感表現更鮮明《達夫尼斯與克洛埃》第二組曲2、晚期浪漫主義（德奧世紀末社會文化的產物，浪漫主義的最后階段）代表人物代表人物馬勒風格特征1、交響曲結構有很大變動代表作品《第八交響曲》（千人）2、樂隊編制大為擴充，增加各種聲樂表現手段聲樂套曲《亡兒之歌》3《大地之歌》4理夏德施特勞斯51、音樂造型性強，描繪生動，效果突岀交響詩《死與凈化》2、旋律突破對稱結構，自由流暢歌劇《莎樂美》35第七編20世紀音樂概述1、2019世紀音樂發(fā)展的必然結果。220世紀音樂產生巨大影響。3、2070年代以后的后現代主義時期，實際上可以分為三個階段流代表人物派表勛伯格流代表人物派表勛伯格現風格特征代表作品1、無調性《月迷彼埃羅》主貝爾格義2、零碎、劇烈跳動的旋律《一個華沙的幸存者》韋伯恩3、極端的力度變化4、尖銳的不協(xié)和和弦5、不對稱的節(jié)拍新斯特拉文斯基古典主義興德米特「1、要求藝術整體的均衡、完美和穩(wěn)定《浦契涅拉》2、情感表現要適度和有控制《詩篇交響曲》3、復興古老的曲式和表現手法4、提倡“純音樂”六人團巴托克巴托克19世紀民族主義音樂的繼續(xù)發(fā)展《舞蹈組曲》席曼諾夫斯基2、對民間音樂的興趣、特征和形式的挖掘更為突岀《管弦樂協(xié)奏曲》亞那切克3、利用民間樂匯創(chuàng)造新風格沃安？威廉斯科普蘭和格什溫名稱序列音樂

1945年以后（50-60年代）的主要