2022年中國當代藝術(shù)拍賣的歷史回顧與現(xiàn)狀分析

中國當代藝術(shù)拍賣的歷史回顧與現(xiàn)狀分析自2022年夏開頭，油畫、雕塑為主體的中國當代藝術(shù)拍賣進入一個跳動進展的時期。以最早在中國大陸開設油畫雕塑拍賣業(yè)務的嘉德公司為例，2022年之前一般每場拍賣成交額不超過千萬元人民幣，2022本年度春、秋兩場則分別達到1,940萬和1,458萬元。接下來更是以每場40％、83.4%、105％的增長率高速攀升，并于2022年秋首次突破億元大關，達到高點。2022年，其成交額便在億元徘徊不前，成交額分別比前場下降5.7％和6.2％.

這組數(shù)據(jù)從一個側(cè)面反映了當代藝術(shù)市場這些年的走向：經(jīng)過多年的慘淡經(jīng)營，中國當代藝術(shù)在市場層面迎來了它的盈利時期，而市場的高速成長，又帶來了新狀況、新問題，拍品數(shù)量與拍賣行的劇增，導致整個市場快速于2022年秋進入調(diào)整期。

鑒于拍賣在當前中國藝術(shù)市場上的特別地位，供應了大量可據(jù)分析、爭論的數(shù)據(jù)，本文主要以拍賣為觀看點，來爭論中國當代藝術(shù)市場與保藏之現(xiàn)狀。

中國當代藝術(shù)的概念界定

國際上對當代（contemporary）藝術(shù)的界定，一般是指1945年（即其次次世界大戰(zhàn)）以來的藝術(shù)，而現(xiàn)代（modern）藝術(shù)的概念則主要是指1945年之前至印象派的藝術(shù)。

在中國，當代的概念與此相去甚遠，不僅時間范圍相差較大，更是布滿著爭議。例如，中國當代書畫一般被排斥在“中國當代藝術(shù)”的范疇之外，但當代水墨往往又是爭論當代藝術(shù)不行或缺的一部分。

1980年月人們多用“新潮美術(shù)”、“現(xiàn)代藝術(shù)”、“前衛(wèi)藝術(shù)”的說法。進入1990年月，“中國當代藝術(shù)”的說法越來越普遍。而到了21世紀，具有總結(jié)回顧性質(zhì)的首屆廣州當代藝術(shù)三年展則提出了“中國試驗藝術(shù)”的概念?？偟膩碚f，“中國當代藝術(shù)”的使用頻率更高一些。

在保藏、拍賣界，這個概念同樣含混。從拍賣行部門設置及圖錄印制來看，中國大陸一般稱之為“中國油畫及雕塑”，香港多以“20世紀中國藝術(shù)”命名，或納入“20世紀亞洲及中國當代藝術(shù)”的范疇，臺灣則往往概稱為“華人西畫及雕塑”。明顯，各種分類均有合理性，卻又不夠準確：“中國油畫及雕塑”、“華人西畫與雕塑”的名稱不包括圖片、綜合材料等，“20世紀中國藝術(shù)”沒有包括21世紀、我們現(xiàn)今創(chuàng)作的作品，也沒有區(qū)分民國油畫與現(xiàn)今的先鋒藝術(shù)。

實際上，分類的混亂是由于中國當代藝術(shù)的特別性造成的——它在1979年以前相對獨立于外界，當波普、行為、裝置、觀念諸類藝術(shù)在美歐如火如荼上演的時候，中國正執(zhí)著于自身的“社會主義現(xiàn)實主義”。1978年國門打開，一切反對這一蘇聯(lián)模式影響下的藝術(shù)均堪稱當代、先鋒。舉例言之，陳丹青、靳尚誼、艾軒等畫家的作品，借鑒歐洲19世紀古典主義、20世紀中葉美國地方鄉(xiāng)土畫派的藝術(shù)手法，在當時的西方無疑是“不當代的”，不是“當代藝術(shù)”，然而，在中國的特別境況下、在1970年月末以來的中國藝術(shù)氛圍中，一切“反蘇派”的藝術(shù)都可被視為先鋒的藝術(shù)，有著其藝術(shù)的針對性與文化的當代性。這是屬于我們民族與文化的一段歷史與藝術(shù)，沒有孰好孰壞、誰先進誰落伍的問題。

我們今日通常意義上的“中國當代藝術(shù)”，指的是1979年以后油畫、雕塑、版畫領域里有所創(chuàng)新、顛覆從前既有規(guī)范、先鋒性的藝術(shù)，更包括攝影、裝置、觀念、行為、錄影、多媒體等新藝術(shù)形式。時間之所以定在1979年，是由于這一年在中國美術(shù)館東側(cè)街頭小公園舉辦了“星星美展”，其民間性的組織與展覽模式，更重要的是首開藝術(shù)非體制化制造精神，奠定了當代藝術(shù)的基本模式，故一般視之為中國當代藝術(shù)史的開端。

受到廣泛關注的二級市場

1980年月基本上不存在嚴格意義上的中國當代藝術(shù)保藏，或者僅有零星，也多是私下進行，非公開化的交易使之難于進行數(shù)據(jù)化統(tǒng)計與分析。

進入1990年月，拍賣行的成立、油畫雕塑專場的設立，給中國當代藝術(shù)展保藏供應了一個公開交易的平臺，供應了可資討論、參考的價格數(shù)據(jù)。在此我們以中國大陸的拍賣中心北京為例進行分析。

1994年，嘉德首次推出油畫雕塑拍賣專場，這在中國大陸是第一次。首次拍賣額為196.13萬元，成交率為70.59%.接下來的8年，即從1994至2022年，嘉德共推出16個專場，總成交額為10659.28萬元，平均1332.38萬元/年，666.21萬元/場。假如再加上翰海、榮寶2年（1999及2000年）4場的成交額990.31萬元，總額是11,649.59萬元，1456.2萬元/年，485.40萬元/場。

2022至2022年，嘉德、華辰3年12場的總成交額是14,371萬元，總拍品數(shù)1013件，平均4790.33萬元/年，1197.58萬元/場。假如再加上翰海2022年底一場，則總成交額為17,078.73萬元，平均5,692.91萬元/年，1,313.75萬元/場。

2022至2022年，北京七大拍賣行（嘉德、翰海、保利、華辰、匡時、誠軒、榮寶）2年共設28個專場，總成交額17.86億元，平均8.93億元/年，5956.21萬元/場，而兩年的拍品總數(shù)也上升至4,484件。

據(jù)此，我們可以對中國油畫及雕塑的拍賣市場之成進步行粗略劃分：

一、發(fā)軔期，1994-2022年。

這一段時間，畫家與畫廊沒有形成順暢的合作、互動機制，作為市場基礎的畫廊業(yè)不發(fā)達。一級市場的不發(fā)達，造成了原本屬于高端的二級市場的拍賣行擔當了一部分發(fā)掘藝術(shù)家、培育藝術(shù)市場等原本一級市場的責任。

總的來看，這一時期整個拍賣市場的狀況是成交額不高，年成交額平均約為1332.38萬元。每場成交額約在600余萬，每場拍品數(shù)量也不大，一般在百件以內(nèi)。

這8年，嘉德占據(jù)了中國油畫雕塑拍賣的絕大部分份額，在培育市場方面起到了重要作用。

二、成長期，2022-2022年。

中國初步有了畫廊基礎，一級市場雛形已現(xiàn)，開頭有藝術(shù)經(jīng)紀人消失，拍賣市場的年平均成交額開頭增長到3556.88萬元，比發(fā)軔期平均增長2224.5萬元/年，平均增長率為166.96%.拍賣市場也形成了嘉德、翰海、華辰兩三家良性競爭的局面。

三、價格高峰轉(zhuǎn)折期，2022年底至今。

實際上，價格的快速上漲的態(tài)勢在“非典”結(jié)束后的2022年便初現(xiàn)端倪，至2022年達到高點，應當說這是多年市場培育的結(jié)果。價格的飛漲，一方面是由于之前油畫為主的當代作品價格偏低，有所補償，另一方面是行情看好，市場擴大，更多的保藏家、畫廊，更多的資金開頭進入。

伴隨著行情走好的是拍賣行數(shù)量的快速增加，北京從事相關業(yè)務的拍賣行增至7家：嘉德、翰海、保利、華辰、匡時、誠軒、榮寶。2022至2022年的2年間，7家拍賣行共設23個專場，總成交額16.68億元，平均8.34億元/年，7,767.08萬元/場，而兩年的拍品總數(shù)也上升至4728件。

市場的高速成長與拍賣行的同步速增，帶來的是競爭的加劇與調(diào)整的加速到來。2022年11月匡時、保利、嘉德、誠軒、華辰5大拍賣行于一周內(nèi)先后開槌，這被業(yè)內(nèi)人士稱為“北京拍賣周”。

多家拍賣行集中拍賣，對交易雙方是便利的，拍品、資訊集中，省去很多時間、精力。然而拍賣會的過于集中、拍品投放量的巨增也帶來新的問題，不僅造成了買家的疲憊，更造成實際交易量的萎縮，而成交率更是大幅度下滑——北京拍賣周秋拍68.6%的成交率相對于春拍，平均下挫18.2%.，給紅紅火火的當代市場敲響了警鐘。

隨后進行的香港佳士得、北京翰海與臺灣羅芙奧的拍賣，成交率、成交額雙雙上揚，似又給寒風已然撲面的當代藝術(shù)市場以些許暖意，很多困惑。在歷經(jīng)兩三年的火熱之后、在股市走好的同時，市場快速淘汰一部分浮華，進入結(jié)構(gòu)調(diào)整期。

戰(zhàn)國時代：拍賣行的地域分布

至2022年，中國當代藝術(shù)拍賣漸漸形成以北京、香港為中心，紐約為重要觀看點，臺灣、上海、南京、杭州為區(qū)域中心的態(tài)勢。在北京，主要是嘉德、翰海、華辰、保利、誠軒、匡時六家共競。香港則有百年老店蘇富比、佳士得。于此之外，上海、杭州、南京計有十余家。

2022年秋之前，僅有嘉德、華辰兩家不間斷的開展中國油畫雕塑及當代藝術(shù)這項業(yè)務。此前，中貿(mào)圣佳曾于1996年、1997年推出過兩場中國當代藝術(shù)拍賣；翰海曾于1999年、2000年共推出3場；榮寶于2000年推出過一場。然而，當時的狀況是，除嘉德以外，各家成交額一般每場為兩三百萬元，成交率在50%左右。中貿(mào)圣佳、翰海、榮寶因之先后暫停了這一項目。

2022年春，華辰推出油畫雕塑專場，中國開頭消失兩家連續(xù)推出中國油畫及雕塑專場的拍賣公司。2022年秋，翰海重啟該項目；2022年春，榮寶油畫雕塑重新開拍；同年秋，保利、誠軒加入行列。2022年春匡時拍賣在京成立，也推出油畫項目。

在上海，朵云、道明、泓盛、天衡、長城等于2022年前后相繼推出油畫雕塑與當代藝術(shù)拍賣。嘉泰、東方國拍等成立時間稍早。在南京，老字號十竹齋，新成立的江蘇嘉恒拍賣也從事相關業(yè)務。杭州的西泠、浙商、南北也先后在近年開拍油畫。

香港佳士得自1985年始便開頭進行中國油畫拍賣，并于1991年把劉小東、喻紅等當代藝術(shù)家作品整場推出。目前，在香港主要是佳士得、蘇富比兩家。紐約蘇富比也于2022年3月份開頭推出以中國當代藝術(shù)為主的“亞洲當代藝術(shù)專場”。蘇富比、佳士得曾經(jīng)在臺北進行經(jīng)營，不過很快撤出。目前，在臺經(jīng)營的主要是羅芙奧、景薰樓、中誠等本地拍賣行。

在歐洲，2022至2022年間曾有多家公司推出中國當代藝術(shù)拍賣。其中，瑞士克勒（Koller）等開頭持續(xù)舉辦中國當代藝術(shù)拍賣專場。矚目中國當代藝術(shù)拍賣者儼然不僅國人，值得慶賀，是機遇；也需各方當心把握，愛護好海內(nèi)外對當代藝術(shù)的這種關切。

來日可期

這里我們對中國的拍賣業(yè)從歷史進程和地域分布兩個方面進行了粗略概述。實際上，更為詳盡的分析工作有待我們?nèi)プ?。拍賣行成交額的凹凸、自身的進展及其對中國當代藝術(shù)的推動，現(xiàn)階段主要受到以下幾方面因素制約：

1、業(yè)務主管的專業(yè)素養(yǎng)與人脈積累。

2、拍賣行的品牌與管理，客戶服務。

3、品質(zhì)優(yōu)良的拍品，合適的定價，適當?shù)臄?shù)量。

4、國內(nèi)外市場的行情。

5、中國宏觀經(jīng)濟的狀況。

應當說，前三點基本便可打算一場拍賣勝利與否?；蛟S我們還要加上一條：運氣。而一家拍賣行的勝利與否，則在于能否長期堅持此三點。

中國大陸的拍賣業(yè)至今不過十余年時間，對中國來說，這是一個新的、朝陽的產(chǎn)業(yè)，遍布各地的拍賣行，眼花繚亂的拍賣會，恰恰說明白我們正處于沒有定然勝者的戰(zhàn)國時代。蘇富比、佳士得積累了逾百年的閱歷，雖然不能說他們就無問題，不過相對而言，拍賣在中國還顯得非常年輕，只是初起步，欲成就中國自己的品牌，需要我們自身管理閱歷的不斷積累與專業(yè)力量的日進，需要急躁與才智。事實上，越來越多的專業(yè)人才開頭進入這一領域，而拍賣行對拍品的分類也日趨專業(yè)，如佳士德等公司開頭把傳統(tǒng)藝術(shù)和當代藝術(shù)開頭分設拍場，華辰則于2022年秋季首開影像專場拍賣的先河。

縱觀整個藝術(shù)市場，拍賣無疑只是其中一環(huán)，雖然是特別重要的一環(huán)。一種越來越劇烈的批判聲音，提示包括本文在內(nèi)的人們——我們對拍賣行這個二級市場過于關注了！保藏家緊盯拍賣行拍出的價格，畫廊則借助拍賣行制造藝術(shù)家價格。與拍賣行強勢相對應的是畫廊業(yè)的成長相對滯后、公立美術(shù)館和國家政策層面對當代藝術(shù)的支持嚴峻缺乏！

實際上，畫廊應當是市場活躍的主體，美術(shù)館應當是最終歸宿，拍賣行僅僅是一個高端的二級市場，是小一部分業(yè)獲得商業(yè)勝利的、趣味保守的市場。保藏的健康、長久、持續(xù)進展，需要國家政策支持