2020年中小學(xué)美術(shù)教師招聘考試復(fù)習(xí)資料

2020年中小學(xué)美術(shù)教師招聘考試復(fù)習(xí)資料外國(guó)美術(shù)史要點(diǎn)參考書目：《外國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史》（中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系外國(guó)美術(shù)史教研室編著，高等教育出版社，1998年第二版）第一節(jié)原始美術(shù)人類最早的造型藝術(shù)產(chǎn)生于舊石器時(shí)代晚期，距今3萬(wàn)到1萬(wàn)年之間。原始美術(shù)包括洞窟壁畫、巖畫、雕刻、建筑等。大多數(shù)發(fā)現(xiàn)在歐洲。石器時(shí)代美術(shù)1、洞窟壁畫：表現(xiàn)內(nèi)容皆以動(dòng)物為主，手法寫實(shí)而生動(dòng)。其中最突出的代表是法國(guó)拉斯科洞窟和西班牙阿爾塔米拉洞窟壁畫。拉斯科洞：發(fā)現(xiàn)于1940年，描繪大量野牛、馴鹿和野馬等原始動(dòng)物，線條粗壯而簡(jiǎn)練，氣勢(shì)雄壯，富有動(dòng)感。充滿粗獷的原始?xì)庀⒑鸵靶缘纳?。阿爾塔米拉洞?879年，一位西班牙工程師帶著女兒到西班牙北部阿爾塔米拉洞收集化石，四歲的女兒發(fā)現(xiàn)了壁畫。洞窟長(zhǎng)達(dá)300米，洞內(nèi)頂部繪動(dòng)物20余只。最突出的是長(zhǎng)達(dá)2米的“受傷的野?！?，刻畫了受傷后的野牛正掙扎的動(dòng)態(tài)。色調(diào)明暗起伏，更加細(xì)膩。2、小型雕塑藝術(shù):迄今發(fā)現(xiàn)的原始雕像大多為小型動(dòng)物雕刻，但是也出土一些圓雕和浮雕的女裸體雕像?？鋸埮陨硖卣鳎w現(xiàn)出生殖崇拜思想，在維也納的威倫道夫（維林多夫）出土的女性雕像被稱為“原始的維納斯”。

二、中石器時(shí)代的美術(shù)：冰河期消失，人類活動(dòng)成為描繪對(duì)象，巖畫很多。三、新石器時(shí)代的美術(shù)：主要成就是巨石建筑。如英國(guó)南部“斯通亨治”石環(huán)。古代兩河流域美術(shù)兩河流域是指今天伊拉克境內(nèi)的幼發(fā)拉底河和底格里斯河之間的地區(qū)，古代希臘人稱之為“美索不達(dá)米亞”。古代埃及美術(shù)“埃及是尼羅河的賜予”。公元前5000年，古王國(guó)時(shí)期（前3000—前2300）中王國(guó)時(shí)期（前2150—前1700年）新王國(guó)時(shí)期（前1071—前332）古埃及的藝術(shù)關(guān)注來(lái)世，注重陵墓建造和裝飾，被稱為“來(lái)世的藝術(shù)”。金字塔是古王國(guó)時(shí)期的作品。金字塔的演變：馬斯塔巴形制、昭賽爾王的梯形金字塔、吉薩三大金字塔；哈弗拉金字塔旁邊還有獅身人面像雕塑；雕塑造型法則遵循正面律：1姿勢(shì)直立，正面直對(duì)觀眾；2根據(jù)人物的地位決定比例大??；3重點(diǎn)刻畫頭部；4面部輪廓寫實(shí)，表情莊嚴(yán)。5眼睛描黑，鑲嵌。神廟建筑的代表作品：卡爾納克神廟、盧克索爾神廟;

愛琴美術(shù)、古代希臘美術(shù)愛琴美術(shù)克里特美術(shù)：米諾斯王宮、壁畫“公牛之舞”、雕像“持蛇女神”、浮雕“收獲者之罐”、“卡馬瑞斯式陶器”；③邁錫尼美術(shù)：獅子門。*2.古代希臘藝術(shù)的四個(gè)分期以及代表作品（重點(diǎn)內(nèi)容）荷馬時(shí)代（公元前12世紀(jì)一前8世紀(jì)）即幾何紋樣化時(shí)期:陶瓶。古風(fēng)時(shí)期（前7世紀(jì)一前6世紀(jì)）：瓶畫建筑雕刻“古風(fēng)式微笑”：大型圓雕和建筑裝飾浮雕，人物表情千篇一律的微笑，呆板，程式化。瓶畫：東方風(fēng)格（前7世紀(jì)）出現(xiàn)受到埃及、兩河流域的影響的獸首人身和植物紋樣等。黑繪風(fēng)格（前6世紀(jì)）把主題人物涂成黑色，背景保持陶土的赭色，使形象輪廓突出，有如剪影。細(xì)部稍用勾線表現(xiàn)。代表作有《阿喀琉斯與埃阿斯玩骰子》紅繪風(fēng)格（前6世紀(jì)末），使在背景上涂黑色，留下主題部分的赭色，人物細(xì)部用線描繪。這種風(fēng)格主要流行于古典時(shí)期。c.希臘神廟的典型樣式“圍柱式”神廟以及兩種基本柱式。建筑用柱廊環(huán)繞。三大柱式：多利克式愛奧尼亞式科林斯式古典時(shí)期（前5世紀(jì)一前4世紀(jì)）古典初期:米隆《擲鐵餅者》（識(shí)記并會(huì)分析其作品特點(diǎn)）古典盛期:此期的建筑和雕塑最為完美地體現(xiàn)了古希臘的藝術(shù)理

想。雅典衛(wèi)城的建筑和雕塑最有代表性。菲狄亞斯設(shè)計(jì)。雅典衛(wèi)城由帕特儂神廟、厄瑞克忒翁神廟、山門、勝利女神尼開廟等建筑組成；C.古典晚期:出現(xiàn)了新的建筑類型和古希臘第三種重要柱式。三位杰出的雕塑家。波里克利托斯、普拉克西特列斯、留西坡斯。記住《尼多斯的阿芙洛狄德》《刮漢污垢的運(yùn)動(dòng)員》等雕塑作品。④希臘化時(shí)期（前4世紀(jì)末一公元1世紀(jì)）馬其頓王亞歷山大征服希臘。雕塑作品的代表：《垂死的高盧人》《殺妻后自殺的高盧人》、《拉奧孔群像》希臘本土雕塑:米洛的維納斯、薩莫色雷斯的勝利女神。（會(huì)分析其藝術(shù)特色）埃特魯里亞和古代羅馬美術(shù)（一般不考）羅馬城的象征：青銅雕塑母狼；共和國(guó)時(shí)期的羅馬美術(shù)羅馬人在建筑技術(shù)領(lǐng)域的成就：拱券技術(shù)和混凝土；帝國(guó)早期和中期的羅馬美術(shù)公共建筑：高架輸水渠、科洛西姆斗獸場(chǎng)；神廟：羅馬萬(wàn)神殿；紀(jì)念性建筑：提圖斯凱旋門、圖拉真記功柱；雕塑：圓雕奧古斯都像、高發(fā)女子、圖拉真皇帝、馬可?奧里略騎馬像等；浮雕通常與凱旋門、記功柱和祭壇結(jié)合在一起；帝國(guó)晚期美術(shù)a.卡拉卡拉像；b.君士坦丁大帝頭像；c.君士坦

丁凱旋門；d.戴克里先宮；e.君士坦丁巴西利卡。歐洲中世紀(jì)美術(shù)重點(diǎn)掌握哥特式美術(shù)的特點(diǎn)。掌握拜占庭美術(shù)的主要成就。掌握羅馬式雕刻的藝術(shù)特色。拜占庭美術(shù)（公元5世紀(jì)一15世紀(jì)）代表建筑：圣索菲亞教堂（綜合巴西利卡式和集中式兩種形制）、圣馬可教堂（希臘十字式）。拜占庭帝國(guó)就是東羅馬帝國(guó)。建筑主要是羅馬風(fēng)格的繼承。圣索非亞教堂是杰出代表。建于532—537年。內(nèi)有鑲嵌畫：《查士丁尼與隨從》、《西奧多拉與隨從》《基督變?nèi)荨贰渡鲜旨堋返?。羅馬式美術(shù)羅馬式建筑的特點(diǎn)：普遍采用古羅馬的拱頂和梁柱結(jié)合的體系。厚墻，教堂前后往往有塔樓。哥特式美術(shù)（12—15世紀(jì)，12—13世紀(jì)最流行）1.建筑哥特式教堂的特點(diǎn)：結(jié)構(gòu)輕盈，采用尖券和肋拱支持重量，窗戶面積大，光線好。玻璃畫裝飾成為重要組成部分。哥特式教堂的代表作：法國(guó)圣德尼教堂、巴黎圣母院、蘭斯主教堂、亞眠主教堂；德國(guó)科隆主教堂；英國(guó)坎特伯雷主教堂；意大利米蘭主教堂。

歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)文藝復(fù)興時(shí)期是指14世紀(jì)到16世紀(jì)歐洲各國(guó)在文化思想上的變革時(shí)期。即在古典規(guī)范的影響下，藝術(shù)和文學(xué)的復(fù)興。其變化的思想基礎(chǔ)是關(guān)懷人,尊重人，以人為本的世界觀。以人文主義反對(duì)宗教的思想。首先在意大利發(fā)展起來(lái)。*二、意大利盛期文藝復(fù)興美術(shù)（16世紀(jì)上半葉）達(dá)?芬奇:木板油畫《巖間圣母》壁畫《最后的晚餐》、油畫《蒙娜?麗莎》米開朗琪羅:雕塑《大衛(wèi)像》、雕塑《摩西》、西斯廷天頂畫《創(chuàng)造亞當(dāng)》、祭壇畫《末日審判》設(shè)計(jì)圣彼得大教堂穹??；拉斐爾:油畫《西斯廷圣母》、壁畫《雅典學(xué)派》提香和威尼斯畫派的杰出代表喬爾喬尼:油畫《入睡的維納斯》、《暴風(fēng)雨》提香:油畫《酒神節(jié)的狂歡》、《烏爾比諾的維納斯》、《戴荊冠的基督》《英國(guó)青年男子像》委羅涅塞:油畫《利未家的宴會(huì)》丁托列托:油畫《圣馬可解救作奴隸的基督徒》、《最后的晚餐》尼德蘭文藝復(fù)興美術(shù)楊?凡??？诵值?油畫《根特祭壇畫》、《阿爾諾芬尼夫婦像》老勃魯蓋爾:油畫《雪中獵人》《農(nóng)民的婚禮》、《農(nóng)民的舞蹈》德國(guó)文藝復(fù)興美術(shù)

丟勒:木刻《四騎士》、油畫《四使徒》和《奧斯瓦爾德?克雷爾肖像》小霍爾拜因：油畫《伊拉斯謨肖像》17、18世紀(jì)歐洲美術(shù)總體把握本期歐洲藝術(shù)呈多元化的局面：巴洛克、羅可可、古典主義等各種風(fēng)格傾向相互交織，并行發(fā)展。掌握卡拉奇、卡拉瓦喬、貝尼尼、普桑、委拉斯開茲、魯本斯、凡?代克、哈爾斯、倫勃朗、維米爾、華多、布歇、夏爾丹、格瑞茲、荷加斯、雷諾茲、庚斯波羅等主要藝術(shù)家。巴洛克美術(shù)家和貝尼尼巴洛克（Baroque）意思為“不合常規(guī)的”，“外形有瑕疵的珍珠”。17世紀(jì)用于指一種奇形怪狀，矯揉造作的藝術(shù)風(fēng)格。最早產(chǎn)生于意大利，與反宗教改革有關(guān)。特點(diǎn)是豪華，激情，打破理性的寧?kù)o和諧，具有浪漫主義色彩，動(dòng)感強(qiáng)烈；具有綜合性，將建筑，繪畫，雕塑相結(jié)合。貝尼尼是巴洛克風(fēng)格最著名的畫家和雕塑家，建筑家。17世紀(jì)法國(guó)美術(shù)17世紀(jì)上半葉法國(guó)美術(shù)普桑：油畫《阿卡狄亞的牧人》《福西雍的安葬》、《搶奪薩平婦人》凡爾賽宮的主要設(shè)計(jì)者沃勒、阿杜卡-芒撒爾、勒諾特。17世紀(jì)西班牙美術(shù)蘇巴朗：油畫《圣塞拉皮翁》、《圣芳濟(jì)各在靜思》《靜物》委拉斯開茲：油畫《煎雞蛋的老婦人》《英諾森十世》、《宮娥》17世紀(jì)法蘭德斯美術(shù)（重點(diǎn)）

魯本斯：油畫《搶奪留西普斯的女兒》、《瑪麗?美第奇在賽馬登陸》、《披皮衣的海倫?芙爾曼》凡?代克：油畫《查理一世像》17世紀(jì)荷蘭美術(shù)（重點(diǎn)）肖像畫家哈爾斯：油畫《吉普賽女郎》、《圣喬治民團(tuán)的宴會(huì)》倫勃朗：油畫《杜普教授的解剖學(xué)課》、《夜巡》、《自畫像》、《基督救治病人》。維米爾：油畫《倒奶的廚娘》、《畫室》、《德爾夫特景色》霍貝瑪：油畫《米德爾哈尼斯林蔭道》法國(guó)羅可可美術(shù)（重點(diǎn)）羅可可藝術(shù)（Rococo）意思為“貝殼裝飾”，“巖狀裝飾”。它起初是一種建筑和室內(nèi)陳設(shè)中的裝飾風(fēng)格，后來(lái)泛指18世紀(jì)路易十五時(shí)期流行于法國(guó)，德國(guó)和奧地利等國(guó)家的藝術(shù)風(fēng)格。它是一種高度技巧化的裝飾藝術(shù)，表現(xiàn)為纖巧，華麗，繁縟和精美，多采用S形和漩渦形的曲線。繪畫中常表現(xiàn)出宮廷趣味，脂粉氣。華托：油畫《乘船赴西特拉島》《熱爾桑畫店招牌》布歇、弗拉戈納爾與莫里斯?昆丹?德?拉圖爾布歇：油畫《梳妝的維納斯》、《麗達(dá)與天鵝》、《龐巴杜爾夫人》弗拉戈納爾：油畫《秋千》莫里斯?昆丹?德?拉圖爾：油畫《龐巴杜爾夫人》夏爾丹：油畫《做禱告》、《靜物》。法爾孔奈：青銅雕塑《彼得大帝》

18世紀(jì)英國(guó)美術(shù)威廉?荷加斯：油畫《時(shí)髦婚姻》《浪子回頭》《賣蝦女》、美學(xué)著作《美的分析》雷諾茲：油畫《扮成悲劇女神的薩拉?西頓》庚斯波羅：油畫《薩拉?西頓夫人》《晨間漫步》19世紀(jì)歐洲和美國(guó)美術(shù)（重點(diǎn)）本時(shí)期新古典主義、浪漫主義、寫實(shí)主義、印象主義等各種藝術(shù)運(yùn)和思潮相繼產(chǎn)生，將歐洲藝術(shù)發(fā)展推向了繼古希臘藝術(shù)、意大利文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)之后的第三次高潮。通過本章的學(xué)習(xí)，理解各種思潮的美學(xué)特征，把握達(dá)維特、安格爾、烏東、戈雅、康斯泰勃爾、透納、席里柯、德拉克羅瓦、呂德、柯羅、米勒、庫(kù)爾貝、杜米埃、柯羅、米葉、列賓、馬奈、莫奈、雷諾阿、德加、羅丹、塞尚、咼更、凡咼、修拉等本期主要藝術(shù)家的藝術(shù)特色和藝術(shù)成就。掌握不同地區(qū)浪漫主義風(fēng)景畫家的特點(diǎn)。重點(diǎn)掌握后印象主義在美術(shù)史中的地位。了解俄國(guó)巡回展覽畫派、英國(guó)拉斐爾前派、印象主義、后印象主義、新印象主義、綜合主義和納比派、象征主義、新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的概念。把握新藝術(shù)運(yùn)動(dòng)對(duì)設(shè)計(jì)領(lǐng)域的影響。浪漫主義先驅(qū)戈雅戈雅是18世紀(jì)西班牙著名畫家。他大膽的突破古典題材和構(gòu)圖限制，

創(chuàng)造了新的藝術(shù)。自由的表現(xiàn)時(shí)代的生活和斗爭(zhēng)。把平凡的東西加以贊美。油畫《查理四世及其家人》、《1808年5月3日的槍殺》等是代表作。法國(guó)的浪漫主義者和德拉克羅瓦席里柯：油畫《騎兵軍官》《梅杜薩之筏》*②德拉克羅瓦：被譽(yù)為“浪漫主義的獅子”。油畫《但丁之舟》《希阿島上的屠殺》、《薩爾丹那帕勒斯之死》、《自由引導(dǎo)人民》、《阿爾及爾的婦人》、水彩畫《豹子撲馬》呂德：浮雕《馬賽曲》現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的代表庫(kù)爾貝：油畫《打石工》、《畫室》杜米埃、柯羅和米葉杜米埃：油畫《三等車廂》*②柯羅：油畫《芒特楓丹的回憶》《藍(lán)衣婦人》*③米勒：油畫《拾麥穗的婦女》、《晚鐘》。巴比松畫派盧梭：油畫《巴比松附近的橡樹》杜比涅：油畫《奧特沃地方的高拜爾磨坊》法國(guó)以外的現(xiàn)實(shí)主義者俄國(guó)巡回展覽畫派；克拉姆斯柯依：油畫《列夫?托爾斯泰像》、《無(wú)名女郎像》

列賓：油畫《伏爾加河纖夫》、《伊凡雷帝殺子》蘇里柯夫：油畫《女貴族莫洛佐娃》荷馬：油畫《灣流》埃金斯：《格羅斯授課》英國(guó)拉斐爾前派亨特：油畫《覺醒的良心》羅賽蒂：油畫《圣母領(lǐng)報(bào)》印象主義美術(shù)印象派興起于19世紀(jì)60—70年代。1874年莫奈的《印象?日出》海景畫被記者路易?勒洛瓦撰文諷刺，由此得名。印象派畫家們倡導(dǎo)以光和色作為世界中心，還注重個(gè)人對(duì)景物的瞬間印象。強(qiáng)調(diào)繪畫的審美功能。打破傳統(tǒng)繪畫追求的情節(jié)性，歷史題材，文學(xué)化以及異國(guó)風(fēng)情等。力求光影變化的效果，色彩是繪畫的藝術(shù)形式。他們關(guān)心的是怎樣畫，關(guān)心形式，關(guān)心色彩給視覺帶來(lái)的感受和刺激。而不在乎畫什么。代表畫家有馬奈、莫奈、德加、雷諾阿等。修拉開創(chuàng)新印象派；塞尚、高更、梵高等被稱為后印象派。印象派從色彩的角度發(fā)展了繪畫的表現(xiàn)語(yǔ)言，是偉大的創(chuàng)舉，它在繪畫史上奠定了現(xiàn)代藝術(shù)的過渡階段。1.法國(guó)印象主義畫家*①馬奈：油畫《草地上的午餐》、《奧林匹亞》《吹笛少年》《牧人狂游樂場(chǎng)酒吧》*②莫奈：油畫《日出印象》《睡蓮》

雷諾阿：油畫《糕餅?zāi)シ弧贰渡嘲畹侔７蛉思八暮⒆印?、《?yáng)光中的裸女》《浴女們》*④德加：油畫《苦艾酒》畢沙羅：油畫《紅屋頂》；西斯萊：油畫《馬爾利港的洪水》*2.羅丹:雕塑《青銅時(shí)代》、《思想者》、《加萊義民》《吻》《巴爾扎克像》法國(guó)以外的印象主義者美國(guó)女畫家卡薩特：油畫《洗浴》美國(guó)畫家惠斯勒：油畫《白衣女郎》五、印象主義之后的美術(shù)后印象主義：梵高、塞尚、高更、勞特雷克。塞尚被譽(yù)為現(xiàn)代主義繪畫之父。§?§20世紀(jì)美術(shù)本時(shí)期西方現(xiàn)代藝術(shù)掙脫傳統(tǒng)藝術(shù)的束縛，走向開放和多元。通過學(xué)習(xí)，了解本時(shí)期藝術(shù)發(fā)展概貌，把握西方現(xiàn)代藝術(shù)較之傳統(tǒng)藝術(shù)觀念上的重大轉(zhuǎn)變，了解本時(shí)期西方藝術(shù)有哪些藝術(shù)流派，各派的藝術(shù)主張、代表人物和作品。一、第一次世界大戰(zhàn)前的西方美術(shù)1.表現(xiàn)主義野獸派馬蒂斯：油畫《帶綠色條紋的肖像》、《音樂》、《舞蹈》

弗拉曼克：油畫《鄉(xiāng)間野餐》安德列?德蘭：油畫《倫敦橋》馬爾凱：油畫《勒哈佛港的7月14日》魯奧：油畫《老國(guó)王》。橋社（略）青騎士派康定斯基:油畫《即興30》、著作《論藝術(shù)中的精神》、《從點(diǎn)、線到面》馬克：油畫《動(dòng)物的命運(yùn)》立體主義①畢加索和布拉克畢加索：油畫《阿維尼翁的少女們》、《彈曼陀鈴的女子》、綜合材料《藤椅上的靜物》、青銅雕塑《女頭像》、《格爾尼卡》布拉克：油畫《曼陀鈴》。未來(lái)主義巴拉：油畫《路燈一光的研究》、《弓弦的節(jié)奏》、《被牽的狗的動(dòng)力》博喬尼：油畫《街道進(jìn)入房屋》青銅雕塑《空間連續(xù)性的獨(dú)特形式》塞韋里尼：油畫《紅十字列車》巴黎派①莫迪格列亞尼：油畫《橫臥的裸婦》

郁特里羅：油畫《風(fēng)景》二、兩次世界大戰(zhàn)之間的西方美術(shù)構(gòu)成主義和風(fēng)格派（略）包豪斯和20世紀(jì)上半期的現(xiàn)代建筑（略）達(dá)達(dá)主義：代表人物是馬塞爾?迪尚（杜尚）其作品如《自行車輪》、《泉》《新娘甚至被光棍們剝光了衣服》超現(xiàn)實(shí)主義：代表人物達(dá)利、米羅等。達(dá)利：油畫《記憶的永恒》薩爾瓦多?達(dá)利是超現(xiàn)實(shí)主義的代表人物。社會(huì)現(xiàn)實(shí)主義（略）三、第二次世界大戰(zhàn)之后的西方美術(shù)繪畫（抽象表現(xiàn)主義）美國(guó)畫家波洛克是抽象表現(xiàn)主義的代表人物。雕塑阿爾貝托?賈科梅蒂：青銅雕塑《戰(zhàn)車》亨利?摩爾：榆木雕塑《斜倚的人物》、《國(guó)王和皇后》考爾德（是現(xiàn)代活動(dòng)雕塑的開創(chuàng)者）：鋼片雕塑《白色瀑布》戴維?史密斯：《立方體》。1960年以后的綜合藝術(shù)歐普藝術(shù)代表人物維克托?瓦薩雷利：《阿蘭》；波普藝術(shù)（重點(diǎn)）安迪?沃霍爾：《瑪麗蓮?夢(mèng)露》環(huán)境藝術(shù)（也叫大地藝術(shù)）代表人物是羅伯特?史密森，作品《螺旋形的護(hù)堤》印度藝術(shù)——桑奇大塔、樹神藥叉女；犍陀羅美術(shù)：阿旃陀石窟。日本美術(shù)——浮世繪：開創(chuàng)者菱川師宣、最有影響的是葛飾北齋;伊斯蘭美術(shù)——泰姬陵被譽(yù)為“印度最美麗的珍珠”。中國(guó)美術(shù)史復(fù)習(xí)資料中國(guó)美術(shù)史參考書目：《中國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史》（增訂本），中央美院美術(shù)史系，高等教育出版社《中國(guó)美術(shù)史教程》，薄松年，陜西美術(shù)出版社《中國(guó)繪畫的歷史與審美鑒賞》，薛永年、邵彥，中國(guó)人民大學(xué)出版社《中國(guó)書畫》，楊仁愷主編，上海古籍出版社《中國(guó)美術(shù)史》，張光福，知識(shí)出版社《中國(guó)美術(shù)通史》王伯敏編著，山東教育出版社《海外中國(guó)畫研究文選》洪再辛主編，上海美術(shù)出版社中國(guó)大百科全書?考古卷，中國(guó)大百科全書出版社中國(guó)大百科全書?美術(shù)卷，中國(guó)大百科全書出版社《辭?！罚ㄋ囆g(shù)分冊(cè)）2、中國(guó)美術(shù)史復(fù)習(xí)方法及重點(diǎn)：中國(guó)美術(shù)史試題常用題型有填空、選擇、判斷、名詞解釋、問答題。其中填空、選擇、判斷約占總分的40%,名詞解釋20%,問答題40%,總分100分。中國(guó)美術(shù)史命題范圍廣泛，涉及內(nèi)容全面、考察詳細(xì)具體，時(shí)代從史前到近現(xiàn)代乃至當(dāng)代，領(lǐng)域從繪畫、雕塑、建筑到工藝，真題均有涉獵。其中，填空、選擇、判斷除個(gè)別涉及1949年后的中國(guó)美術(shù)題目

外，均可通過中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系中國(guó)美術(shù)教研室編著《中國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史》（增訂本）獲得正確答案。名詞解釋側(cè)重對(duì)畫家/作品、流派/社團(tuán)、理論/技術(shù)專門術(shù)語(yǔ)進(jìn)行命題，這類題目中有些可直接通過整合《中國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史》（增訂本）相關(guān)內(nèi)容進(jìn)行有效問答，有些則需要考生從其它書籍中補(bǔ)充（如中國(guó)大百科全書出版社《中國(guó)大百科全書？美術(shù)卷》等），所以考生在復(fù)習(xí)時(shí)要注意在《簡(jiǎn)史》的基礎(chǔ)上擴(kuò)充閱讀范圍、豐富知識(shí)儲(chǔ)備。只有做好這一點(diǎn)，考生才能更有效地去面對(duì)問答題。從真題來(lái)看，問答題命題較多集中于唐至清的繪畫，側(cè)重于從形式分析、文化研究的角度考慮考生對(duì)具體繪畫作品的了解程度和比較分析能力。在02——04年的6道問答題中，有5道屬于這種類型。04年問答題命題范圍突破古代，出現(xiàn)涉及近現(xiàn)代美術(shù)題目。在02——04年問答題中，不曾見雕塑、工藝、建筑方面的考題。簡(jiǎn)評(píng)：曹慶暉（中央美院中國(guó)美術(shù)史教研室副主任）世界美術(shù)史復(fù)習(xí)重點(diǎn)：1、世界美術(shù)史參考書目：《外國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史》，中央美院美術(shù)史系，高等教育出版社《劍橋藝術(shù)史》，中國(guó)青年出版社《藝術(shù)發(fā)展史》，貢布里希，天津美術(shù)出版社《世界美術(shù)史》，弗萊明等，國(guó)際文化交流中心《外國(guó)美術(shù)史教程》，李春，陜西美術(shù)出版社《東方美術(shù)史教程》，鄧惠伯，高等教育出版社中國(guó)大百科全書?美術(shù)卷，中國(guó)大百科全書出版社

《辭?！罚ㄋ囆g(shù)分冊(cè)）1979—1995年《世界美術(shù)》雜志1、世界美術(shù)史復(fù)習(xí)方法及重點(diǎn)：世界美術(shù)史試題常用題型有填空、選擇、判斷、簡(jiǎn)答、名詞解釋、論述題。其中填空、選擇、判斷約占總分40%,名詞解釋或簡(jiǎn)答題20%,論述題20%，總分100分。世界美術(shù)史命題大致以歐洲美術(shù)史為發(fā)展主線，涉及內(nèi)容在時(shí)間和地域的跨度上都巨大，時(shí)間從原始社會(huì)、古代、中世紀(jì)、文藝復(fù)興到近代、現(xiàn)代，地域包括古代的埃及、中東、歐洲各國(guó)，內(nèi)容涉及建筑、雕塑、工藝、抄本繪畫、壁畫、架上繪畫等各個(gè)領(lǐng)域。填空、選擇、判斷、簡(jiǎn)答所涉內(nèi)容均可通過中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系外國(guó)美術(shù)史教研室編著的《外國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史》獲得正確答案。填空內(nèi)容包括藝術(shù)史中著名的人名、地名、作品名和時(shí)代等知識(shí)點(diǎn)。選擇涉及藝術(shù)家作品、藝術(shù)史常識(shí)。判斷涉及藝術(shù)史中常識(shí)性的概念。名詞解釋包括藝術(shù)史中的特殊名詞，專有名詞、藝術(shù)團(tuán)體、機(jī)構(gòu)、藝術(shù)運(yùn)動(dòng)和事件等。簡(jiǎn)答問題包括藝術(shù)運(yùn)動(dòng)、著名的藝術(shù)家及作品分析。這類題目均可通過熟讀和理解《外國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史》和《劍橋藝術(shù)史》得到解答。論述題主要是考察考生在掌握藝術(shù)史知識(shí)的基礎(chǔ)上分析問題的能力，題目?jī)?nèi)容多涉及不同國(guó)家、不同時(shí)代、不同風(fēng)格的比較分析、一種藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)風(fēng)格的成因、特征的研究，所以考生應(yīng)在教材的基礎(chǔ)上盡可能擴(kuò)大閱讀范圍，結(jié)合具體的藝術(shù)作品和史實(shí)分析。簡(jiǎn)評(píng)：李建群（中央美院人文學(xué)院外國(guó)美術(shù)教研室主任）

以下是復(fù)習(xí)外美史時(shí)首先應(yīng)掌握的基本知識(shí)點(diǎn)：兩河流域：注意分期古埃及：注意分期和不同時(shí)期的代表作品（年代，特點(diǎn)）古埃及藝術(shù)和古希臘藝術(shù)的關(guān)系和區(qū)別（建筑，如神廟的比較）。愛琴、希臘：注意愛琴與希臘兩文明間的關(guān)系和時(shí)間的分割；希臘要注意不同的藝術(shù)種類和代表作品；希臘化與古典時(shí)期雕塑的差別古羅馬：注意時(shí)代分期；伊達(dá)拉里亞美術(shù)與羅馬美術(shù)的關(guān)系；羅馬美術(shù)與希臘美術(shù)的區(qū)別（特別是建筑和雕塑方面）；龐貝古城繪畫對(duì)古典主義風(fēng)格有何影響中世紀(jì)：中世紀(jì)美術(shù)的內(nèi)容、來(lái)源是什么？（基督教、蠻族等多種風(fēng)格的變化）基督教美術(shù)：注意巴西利卡式和希臘神廟的區(qū)別；圣彼得大教堂。拜占庭美術(shù)：注意藝術(shù)風(fēng)格；圣索非亞教堂；圣維他爾教堂的鑲嵌畫。加洛林文藝復(fù)興：弄清楚概念。羅馬式美術(shù)：清楚羅馬式的概念；建筑風(fēng)格；代表技術(shù)及作品。哥特式美術(shù)：清楚概念；開始于巴黎及附近；代表作品；彩色玻璃畫；雕塑的寫實(shí)風(fēng)格。文藝復(fù)興：意大利文藝復(fù)興：產(chǎn)生的年代，地點(diǎn)，概念；早期文藝復(fù)興的時(shí)間及代表藝術(shù)家；佛羅倫薩、翁布里亞、帕都亞3畫派的代表人物；喬托的作用；美第奇家族的作用；波提切利；盛期文藝復(fù)興3杰藝術(shù)的

不同特點(diǎn)，活動(dòng)的區(qū)域及代表作品的藏地；威尼斯畫派出現(xiàn)的原因、背景、代表人物和作品尼德蘭文藝復(fù)興：凡?？诵值艿挠彤嫺倪M(jìn)；《根特祭壇畫》的構(gòu)圖及內(nèi)容；羅伯特?康賓的風(fēng)格及作品；博斯的風(fēng)格及作品；勃魯蓋爾的風(fēng)格及作品德國(guó)文藝復(fù)興：丟勒；克拉納赫；荷爾拜因的風(fēng)格及對(duì)英國(guó)肖像藝術(shù)的影響；格呂內(nèi)瓦爾德；《伊森海姆祭壇畫》西班牙文藝復(fù)興：巴索的風(fēng)格及作品；格列柯的風(fēng)格及作品法國(guó)文藝復(fù)興：楓丹白露畫派的風(fēng)格及產(chǎn)生的背景17，18世紀(jì)：17世紀(jì)：三種國(guó)家，三種制度，三種藝術(shù)。A、以意大利、西班牙為主的天主教國(guó)家，教權(quán)高于政權(quán)，流行巴洛克。B、以荷蘭為代表的資本主義，流行反映市民生活的現(xiàn)實(shí)主義。C、以法國(guó)為代表的君主專制國(guó)家，皇權(quán)高于教權(quán)，流行古典主義。17、18世紀(jì)的意大利美術(shù)：波倫亞學(xué)院的地位和創(chuàng)建者；卡拉瓦喬的風(fēng)格及作品；威尼斯畫派的代表人物；威尼斯畫派城市風(fēng)景畫；卡諾瓦；巴洛克風(fēng)格的來(lái)源和特點(diǎn)；貝尼尼的風(fēng)格及繪畫和建筑的代表作品；17世紀(jì)的佛蘭德斯美術(shù)：魯本斯；約丹斯；凡?代克17世紀(jì)的荷蘭美術(shù)：哈爾斯；倫勃朗；倫勃朗作品與荷蘭畫派；荷蘭小畫派；維米爾；雷斯達(dá)爾和霍貝瑪?shù)娘L(fēng)景畫；靜物畫的代表人物

17世紀(jì)西班牙美術(shù)：黃金時(shí)期；三大代表；里韋拉、蘇巴蘭、委拉斯貴支的藝術(shù)風(fēng)格及作品；穆立羅；戈雅的風(fēng)格與作品；戈雅對(duì)浪漫主義的影響17、18世紀(jì)的法國(guó)美術(shù)：普桑；勒布倫；勒南兄弟；洛蘭（歐洲早期風(fēng)景畫的創(chuàng)始者）；古典學(xué)院主義（法蘭西學(xué)院）；古典主義的3標(biāo)準(zhǔn)（古代的標(biāo)準(zhǔn)，拉斐爾的標(biāo)準(zhǔn)，普桑的標(biāo)準(zhǔn)）；洛可可的代表人物及作品（華托、布歇、弗拉貢納）；洛可可雕刻的代表人物（普熱、法爾科內(nèi)）；19世紀(jì)：歐洲藝術(shù)以法國(guó)為主，巴黎成為新的藝術(shù)中心，法國(guó)藝術(shù)的演變帶動(dòng)著整個(gè)歐洲藝術(shù)的演變。19世紀(jì)的法國(guó)美術(shù)：新古典主義的概念；產(chǎn)生的原因；大衛(wèi)；安格爾；格羅（浪漫主義傾向）；浪漫主義的概念；戈雅；籍里柯；德拉克洛瓦；《希阿島的屠殺》和《路易士三的誓言》標(biāo)志著浪漫主義盛期的到來(lái)；現(xiàn)實(shí)主義的概念；庫(kù)爾貝；庫(kù)爾貝的現(xiàn)實(shí)主義與巡回畫派的區(qū)別；巴比松畫派的代表人物及產(chǎn)生原因；米勒；杜米埃；達(dá)魯?shù)牡窨蹋粍P旋門；羅丹；羅丹雕塑與20世紀(jì)雕塑的關(guān)系；馬約爾；3個(gè)印象主義產(chǎn)生的背景、代表、兩種類型（德加的重素描和莫奈的重色彩）；塞尚；凡高；高更；納比派；象征主義19世紀(jì)德國(guó)美術(shù)：拿撒勒畫派；弗里德里希19世紀(jì)英國(guó)美術(shù)：荷加斯的風(fēng)格、作品及理論；雷諾茲；庚斯博羅；拉斐爾前派；拉斐爾前派與浪漫主義的聯(lián)系；透納和庚斯博羅風(fēng)

格異同；倫敦印象派19世紀(jì)俄羅斯美術(shù)：巡回畫派的時(shí)間、兩大階段、地點(diǎn)、代表人物其他：印度美術(shù)的時(shí)間、分期、代表作品；日本美術(shù)中浮世繪的代表人物；畫圣盤①住美術(shù)理論復(fù)習(xí)重點(diǎn)：1、美術(shù)理論參考書目：《美術(shù)概論》王宏建、袁寶林，高等教育出版社《中國(guó)美學(xué)史大綱》，葉朗，北大出版社《西方美學(xué)史》，朱光潛，商務(wù)印書館《中外美術(shù)交流教程》，袁寶林，浙江攝影出版社《當(dāng)代西方美學(xué)》，朱狄，人民出版社《現(xiàn)代之后20世紀(jì)晚期西方哲學(xué)》姚大志，東方出版社2、美術(shù)理論復(fù)習(xí)方法及重點(diǎn)：美術(shù)理論試卷的基本題型分為填空、選擇、判斷、名詞解釋和問答題五類。試卷總分為100分，各類題型所占的分值比例在2004年有所調(diào)整，其中的填空、選擇和判斷占總分的40%，名詞解釋20%，問答題40%。美術(shù)理論試卷的命題內(nèi)容一般涉及中、外藝術(shù)發(fā)展各個(gè)時(shí)期的美術(shù)理論，側(cè)重點(diǎn)為主要的學(xué)說、人物、著述以及相關(guān)的概念和范疇。由于美術(shù)理論的學(xué)科特殊性，應(yīng)試者應(yīng)理性地考慮到應(yīng)試的目的，有針對(duì)

性的理解試卷的命題和答案。從試題可以看出，近年來(lái)的命題范圍相對(duì)穩(wěn)定，應(yīng)試準(zhǔn)備的主要參考書應(yīng)為中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系藝術(shù)理論教研室編著的《美術(shù)概論》在此基礎(chǔ)上可兼及其它，如適當(dāng)增加一些較規(guī)范的中、外美學(xué)史。藝術(shù)思想史和藝術(shù)思潮的評(píng)介性著述。試卷的填空和選擇兩部分，雖每空僅為1—2分，但往往是同為基礎(chǔ)較好的考生拉開彼此分?jǐn)?shù)差距的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，題目要求考生知識(shí)的精準(zhǔn)性,類如國(guó)籍、年代、人名、書名等等細(xì)節(jié)，構(gòu)成制勝的微觀要素。判斷題在2004年分值增加到20分，顯然不容忽視，是非抉擇殊需慎重，試卷題目并不偏，但應(yīng)仔細(xì)留意陳述句的前后對(duì)應(yīng)關(guān)系。名詞解釋題目多是重要的概念、范疇，或是思潮和學(xué)說，一般情況是一題中又具有若干重要的知識(shí)點(diǎn)，如時(shí)代、國(guó)籍、人物、觀點(diǎn)、意義和影響之類，精要與全面是準(zhǔn)備名詞解釋的要點(diǎn)。論述題的題目看來(lái)相對(duì)簡(jiǎn)單，但若深入也必須涉及多方面理論素質(zhì)，論述題一般有能夠使應(yīng)試者充分展示自己知識(shí)結(jié)構(gòu)、邏輯功力以及文字水平的更大空間，然而要在看似平實(shí)而又分值較高的論述題上脫穎而出，需要考生有更為廣泛涉獵,也更有賴于長(zhǎng)期的知識(shí)儲(chǔ)備。簡(jiǎn)評(píng)：遠(yuǎn)小近（中央美院人文學(xué)院理論部講師）《美術(shù)概論》（王宏建、袁寶林主編）*最重要的章節(jié)*上編美術(shù)的基本原理①第一章本質(zhì)論第一節(jié)歷史上關(guān)于美術(shù)的各種解釋

第二章創(chuàng)作論第三節(jié)創(chuàng)作成果——美術(shù)作品第三章接受論（整章都很重要）下編美術(shù)的歷史發(fā)展第一章發(fā)生論（整章都很重要）第二章發(fā)展論第二節(jié)中國(guó)美術(shù)形態(tài)流變第三節(jié)西方美術(shù)流變只要永不放棄沒有什么不可能!!!中國(guó)卷軸畫：人物、山水、花鳥畫知識(shí)點(diǎn)（美術(shù)教師招聘）中國(guó)卷軸畫：人物、山水、花鳥畫中國(guó)卷軸畫，大致開始于魏晉?，F(xiàn)存東晉畫家顧愷之的《女史箴圖》和《洛神賦圖》的摹本，就是目前能看到的最早的卷軸畫。中國(guó)卷軸畫的成就，集中體現(xiàn)在人物、山水、花鳥這三個(gè)方面。中國(guó)古代的卷軸人物畫，自東晉顧愷之的《女史箴圖》以來(lái)，經(jīng)唐和五代、兩宋，達(dá)到中國(guó)古代人物畫的高峰。元明清階段，人物畫相對(duì)衰落。戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的楚墓帛畫，是我國(guó)現(xiàn)在已發(fā)現(xiàn)的最早的獨(dú)立的繪畫。它們是1949年在湖南長(zhǎng)沙陳家大山楚墓出土的《人物龍鳳帛畫》和1973

年在湖南長(zhǎng)沙子彈庫(kù)楚墓出土的《人物御龍帛畫》，用作“銘旌”，主題是引魂升天。顧愷之，字長(zhǎng)康，小字虎頭，無(wú)錫人。號(hào)稱畫絕、才絕、癡絕“三絕”。是魏晉時(shí)期最著名的畫家。他的代表作品有《洛神賦圖》《女史箴圖》《烈女仁智圖》，線條婉轉(zhuǎn)流暢，如春蠶吐絲，行云流水一般。提出繪畫的最高要求是傳神寫照。提出遷得妙想的繪畫思想。《洛神賦圖》取材三國(guó)曹植的文學(xué)作品《洛神賦》《女史箴圖》取材自西晉詩(shī)人張華的文章《女史箴》顧愷之、陸探微、張僧繇被譽(yù)為南朝繪畫三杰。畫龍點(diǎn)睛的故事與張僧繇有關(guān)。魏晉時(shí)期的畫論作品：顧愷之的《畫評(píng)》《魏晉勝流畫贊》《畫云臺(tái)山記》；宗炳的《畫山水序》，王微的《敘畫》；謝赫的《古畫品錄》，姚最的《續(xù)畫品》等。北朝著名畫家有楊子華、曹仲達(dá)。曹仲達(dá)是來(lái)自中亞的畫家，善畫梵像。畫的人物衣紋緊密貼住身體，號(hào)稱曹衣出水。吳帶當(dāng)風(fēng)：唐代著名畫學(xué)吳道子所畫的人物衣褶飄舉、線條遒勁，具有天衣飛揚(yáng)、滿壁風(fēng)動(dòng)的勁畫，被譽(yù)為吳帶當(dāng)風(fēng)。山西太原婁睿墓壁畫是迄今發(fā)現(xiàn)最早最完美的北齊壁畫作品。初唐閻立本為代表的中原畫風(fēng)和以尉遲乙僧為代表的西域畫風(fēng)為主。初唐閻立本的《步輦圖》，現(xiàn)藏于故宮博物院，絹本設(shè)色，38.4x129.6；其作品還有《歷代帝王圖》《職貢圖》《凌煙閣功臣圖》《秦府十八學(xué)

士圖》等。吳道子被譽(yù)為畫圣。代表作品《天王送子圖》。六朝美學(xué)以秀骨清像為標(biāo)準(zhǔn)，唐代追求豐腴華貴。張萱和周昉的仕女畫是代表。張萱的《虢國(guó)夫人游春圖》，藏于遼寧省博物館絹本設(shè)色，51.8x148張萱《搗練圖》，現(xiàn)藏于美國(guó)波士頓美術(shù)館絹本設(shè)色37x147宋摹本周昉畫仕女具有“衣紋勁簡(jiǎn)，彩色柔麗”“以豐厚為體”的特點(diǎn)。代表作品《揮扇仕女圖》故宮博物院藏，絹本設(shè)色33.7x204.8《簪花仕女圖》遼寧省博物館藏，絹本設(shè)色46x180孫位的畫風(fēng)清逸，代表作《高逸圖》，追求魏晉風(fēng)度。展子虔的《游春圖》是現(xiàn)存卷軸山水畫中最古老的一幅。畫面有“遠(yuǎn)近山川，咫尺千里”的空間感。李思訓(xùn)號(hào)稱大李將軍，其子李昭道號(hào)稱小李將軍。他們父子堪稱青綠山水的宗師。李思訓(xùn)的代表作《江帆樓閣圖》；李昭道的作品《明皇幸蜀圖》。李氏父子被譽(yù)為北宗之祖。王維是唐代水墨山水的創(chuàng)始人。追求詩(shī)情畫意。蘇軾評(píng)價(jià)他的作品詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)。王維被譽(yù)為南宗之祖。盛唐的薛稷善于畫鶴，中唐的邊鸞善畫花卉、蜂蝶蟬雀。韓滉善畫牛，代表作《五牛圖》。唐代畫馬名家包括曹霸、韓干。杜甫評(píng)價(jià)曹霸的馬“一洗凡古萬(wàn)馬空”。韓干的代表作《照夜白》《牧馬圖》。

唐代畫論：張璪提出“外師造化，中得心源”王維提出“凡畫山水，意在筆先”朱景玄《唐代名畫錄》提出“神、妙、能、逸”四品。張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》是中國(guó)第一部較完備的繪畫通史。唐代昭陵六駿是唐太宗李世民墓前的浮雕作品。五代十國(guó)時(shí)期，經(jīng)濟(jì)文化中心南移，南唐、西蜀美術(shù)成就較高。人物畫涌現(xiàn)出周文矩、顧閎中兩位杰出畫家。周文矩代表作《重屏?xí)鍒D》；顧閎中《韓熙載夜宴圖》。重點(diǎn)掌握顧閎中的《韓熙載夜宴圖》。徐黃體異：即黃家富貴、徐熙野逸。指的是五代時(shí)期畫家黃荃和徐熙的繪畫風(fēng)格。黃家富貴指的是五代西蜀畫家黃荃父子的繪畫風(fēng)格，善畫宮廷珍禽名花，造型寫實(shí)、筆法精細(xì)典雅、色彩暈染柔和情態(tài)生動(dòng)，充滿富貴氣息；徐熙野逸指的是南唐士大夫畫家徐熙常游于田野園囿,觀察花鳥禽蟲果蔬之類的情態(tài)，用筆隨意,不求精勾細(xì)描，略加色彩，突破了唐代以來(lái)的細(xì)筆填色的表現(xiàn)方式。宋代設(shè)立畫院，文人畫、風(fēng)俗畫興起。掌握文人畫的概念和代表畫家。武宗元的《朝元仙杖圖》沿襲吳道子風(fēng)采。李公麟(1049-1106),安徽人，號(hào)龍眠居士。代表作《維摩詰圖》、《西園雅集圖》。梁楷、法常等人采用減筆畫法，創(chuàng)出新的風(fēng)格。梁楷代表作品：《太白行吟圖》、《布袋和尚圖》等。法常：四川人，故宮博物院藏其《寫生蔬果》《鶴圖軸》。北宋張擇端的《清明上河圖》成為古代風(fēng)俗畫的最杰出代表作。需要

詳細(xì)了解作品。李嵩、蘇漢臣等人畫的風(fēng)俗畫亦是成就卓然。如李嵩的《貨郎擔(dān)圖》蘇漢臣的《百子嬉春圖》、《秋庭戲嬰圖》還有一些歷史題材繪畫。如陳居中的《文姬歸漢圖》李唐的《采薇圖》。所謂：古今之畫，唐人尚巧，北宋尚法，南宋尚體，元人尚意，各隨時(shí)代不同，然以元繼宋，足稱勁。一一《寶繪錄》元代文人畫成為主流，不設(shè)畫院。山水畫發(fā)展興盛?；B畫大發(fā)展，人物畫稍遜。明清時(shí)期受到宋代朱程理學(xué)影響，進(jìn)入文化總結(jié)時(shí)期。并受到西方文化影響，明末產(chǎn)生啟蒙思想，涌現(xiàn)黃宗羲。顧炎武、王夫之等學(xué)者。明清小說作品繁榮。美術(shù)方面，設(shè)立畫院，文人畫與院畫交相呼應(yīng)，出現(xiàn)很多畫派。如浙派、吳派、松江派、新安派、婁東派、虞山派、金陵派、揚(yáng)州畫派(揚(yáng)州八怪，重點(diǎn)掌握鄭板橋，鄭板橋即鄭燮，善于畫竹)、上海畫派、嶺南畫派等。民間美術(shù)興起，形成三大年畫中心：天津楊柳青、蘇州桃花塢、山東濰縣楊家埠等地。明代人物畫家：陳洪綬(1598-1652)為代表，字章侯，號(hào)“老蓮”，浙江人。代表作《九歌圖》、《水滸葉子》《西廂記》、《歸來(lái)圖》等。曾鯨(1568-1650)，字波臣，善畫肖像畫，作品《顧與治像》《王時(shí)敏像》等。采用西洋畫法，畫面具有凹凸感。戴進(jìn)(1388-1464)，是明代開宗立派的人物，聲譽(yù)卓著。字文進(jìn)，號(hào)靜庵，浙江錢塘人，出身畫工家庭。宣德年間，進(jìn)宮廷畫院，因作品

《秋江獨(dú)釣圖》引起妒忌而離開畫院。這幅作品時(shí)期晚年之作，細(xì)節(jié)交待精細(xì)，感染力強(qiáng)，鐘馗形象威嚴(yán)，目光銳利，暗含憂憤不平之情。唐寅的《王蜀宮伎圖》描繪前蜀四個(gè)宮女，身著道衣，頭戴蓮花冠，姿容妍麗，筆墨精細(xì)嚴(yán)謹(jǐn)，人物面部做三白賦色，是唐寅人物畫的代表作。清代上海畫派任頤，字伯年(1840-1895)，生于蕭山，早年受其父影響善畫，曾當(dāng)過太平軍，后來(lái)到上海謀生，與吳昌碩、吳友如等交往。任頤學(xué)習(xí)過西洋技法，造型能力深厚。技法全面?；撕芏嗝耖g題材、歷史題材、文學(xué)作品等，作品思想明確，通俗平易，為市民喜愛。山水畫在先秦就出現(xiàn)。史載：“楚有先王之廟及公卿祠堂，圖天地山川”那時(shí)的山水屬于幼稚階段。南北朝時(shí)期，山水有所發(fā)展，其特點(diǎn)是“人比山大，水不容泛”。沒有解決人物和山水的比例關(guān)系。隋唐時(shí)期基本獨(dú)立發(fā)展，形成體系。追求詩(shī)情畫意以及天人合一的精神，成為人們精神生活不可或缺的部分。五代時(shí)期，宮廷開始設(shè)置畫院，重視山水畫的創(chuàng)作，山水畫逐漸成熟，講究意境。五代戰(zhàn)亂較多，繪畫藝術(shù)總體不是很昌盛。但是荊浩和關(guān)仝(同)的山水畫創(chuàng)作取得巨大成就。荊浩的真跡《匡廬圖》表現(xiàn)出北方大山大水的雄偉壯觀，在景物取舍、構(gòu)圖處理和技法運(yùn)用方面有新的突破。全景式構(gòu)圖，視覺空間感強(qiáng)，被后人稱為“全景山水”。荊浩撰寫《筆法記》，提出氣、韻、思、景、筆、墨等繪畫六要。

他還將藝術(shù)家創(chuàng)造出意境格調(diào)的原因歸結(jié)于“筋、肉、骨、氣,，重視繪畫的風(fēng)骨。荊浩的藝術(shù)成就是巨大的，他和弟子關(guān)同成為宋代畫家的楷模。關(guān)同的作品《山溪待渡圖》繼承荊浩的風(fēng)格，并展示自己的藝術(shù)特色，更注重用筆，達(dá)到“筆愈減而氣愈壯景愈少而意愈長(zhǎng)”的境界，號(hào)稱關(guān)家山水。南方以南唐的畫家董源和巨然為代表，所畫山水畫具有秀麗華潤(rùn)的特點(diǎn)。董源畫風(fēng)平淡天真，“多寫江南真山，不為奇峭之筆”，代表作《瀟湘圖》。創(chuàng)披麻皴、點(diǎn)子皴。巨然，筆墨秀潤(rùn)。山水畫的高峰時(shí)期在宋元時(shí)期。經(jīng)歷了三個(gè)風(fēng)格面貌。北宋前期山水繪畫受到五代的荊浩關(guān)同的影響。畫家李成、范寬是最有代表性的人物。李成初學(xué)關(guān)同，后來(lái)自成一家，善于描繪北方山水，現(xiàn)在無(wú)真跡傳世。范寬受到李成的影響，代表作《溪山行旅圖》。畫作者常年生活的西北關(guān)中一代的雄壯山景，雄奇險(xiǎn)峻，氣勢(shì)磅礴，大山大水的全景式構(gòu)圖。山腰一線飛瀑直瀉而下，山下溪澗曲折，道路平闊，幾乘馬匹緩行。范寬的《雪景寒林圖》藏于天津博物館，為鎮(zhèn)館之寶。青綠山水的代表人物是王希孟，英年早逝，留下作品《千里江山圖卷》精細(xì)勾染,色彩運(yùn)用入微。趙伯駒和趙伯骕也是青綠山水的代表畫家。米芾和其子米友仁創(chuàng)造了米點(diǎn)山水，畫山水多用水墨點(diǎn)染，不拘形勾皴，形成含蓄空蒙的特點(diǎn)。

北宋的山水畫在表現(xiàn)感情方面不是很明顯直接，而是通過純粹客觀的描寫自然景色來(lái)寄托思想情感，畫家的主觀色彩不是很強(qiáng)烈，這是北宋山水畫的特點(diǎn)。南宋山水畫南松山水畫于北宋明顯不同。受到宮廷畫院追求詩(shī)意的畫風(fēng)影響，含蓄表現(xiàn)意境成為所有山水畫家的追求。南宋四家的作品為代表。南宋四家指的是著名山水畫家馬遠(yuǎn)、夏圭、劉松年、李唐。(李唐的《采薇圖》要會(huì)分析)馬遠(yuǎn)號(hào)稱“馬一角”。作品《寒江獨(dú)釣圖》，計(jì)白當(dāng)黑，簡(jiǎn)練的線條，淡廖的筆墨，突出了江面空曠渺茫、寒意蕭疏的氣氛。意境突出，引人神往。(其代表作還有《踏歌圖》)南宋山水畫特點(diǎn)：1、根據(jù)主題需要對(duì)客觀事物進(jìn)行裁剪，選擇最能表現(xiàn)畫家情感和詩(shī)意的局部或者細(xì)節(jié)，以一當(dāng)十，以少勝多?！盃铍y言之景列于目前，含不盡之意溢出畫面”。2、畫面留白，計(jì)白當(dāng)黑，虛實(shí)相生。夏圭號(hào)稱“夏半邊”。其最有名的作品《山水十二景》長(zhǎng)卷僅剩四景流散海外，意境豐富。元代山水畫元代前期畫家的代表是趙孟詈頹U悅項(xiàng)認(rèn)為作畫貴有古意，若無(wú)古意，雖工無(wú)益。文人畫正式確立，繪畫審美趣味比以前有所不同。宋代蘇軾、米芾等

人已經(jīng)倡導(dǎo)了文人畫的誕生。元四家則是代表人物。元四家指的是黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)四位畫家。文人畫強(qiáng)調(diào)文人審美趣味與筆墨意趣。自元代開始，作品多由絹畫改為紙畫，更易于展示水墨的獨(dú)特藝術(shù)魅力。倪瓚（號(hào)云林,1301-1374），無(wú)錫人。一再?gòu)?qiáng)調(diào)“仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自?shī)识?。吳?zhèn)（字仲圭，號(hào)梅花道人，1280-1354），浙江嘉興人。說“墨戲之作，蓋士大夫詞翰之余，適一時(shí)之興趣”。這種繪畫美學(xué)思想是一種突破。元代繪畫開始，畫上題詩(shī)文配合畫面，形成詩(shī)書畫印結(jié)合的特點(diǎn)。水墨山水從此壓倒青綠山水居于畫壇主宰地位。倪瓚作品《漁莊秋霽圖》、《古木幽篁圖》、黃公望《富春山居圖》王蒙《青卞隱居圖》、吳鎮(zhèn)《漁父圖》等作品都具有代表性，風(fēng)格蕭疏淡雅。黃公望（1269-1354）字子久，號(hào)大癡道人，江蘇常熟人。本姓陸，幼年父母亡故，過繼黃家，黃翁年近九十得子，故取名公望。黃公望博覽群書，曾一度為官，后來(lái)當(dāng)?shù)朗?，晚年移居浙江富春山，與雅士往來(lái)。書畫取法荊浩、董源、趙松雪等人，著有《寫山水訣》79-82歲時(shí)完成的《富春山居圖》長(zhǎng)達(dá)兩丈（33/636.9厘米），描繪桐廬、富陽(yáng)一代的山容水貌，以及富春江的風(fēng)光，卷中江水平靜，峰巒起伏，叢林亭舍點(diǎn)綴其間，筆法簡(jiǎn)練而精到。筆墨蒼潤(rùn)渾厚，淡墨干皴，意境優(yōu)美，別有特色。

趙孟？(1254-1322)字字昂，號(hào)松雪道人。湖州(浙江吳興)人，繪畫功底深厚，標(biāo)榜古意，倡導(dǎo)書畫同源。妻子管道升、子趙雍、趙麟也是畫家。作品《秀林疏石圖》題詩(shī)：“石如飛白木如鎦，寫竹還應(yīng)八法通，若也有人能會(huì)此，須知書畫本來(lái)同。”明清兩代繼續(xù)流行水墨文人畫，但是缺乏創(chuàng)新。明代重要的山水畫家，前期有王履、戴進(jìn)、吳偉、沈周、文征明、唐寅、仇英等人，后期有龔賢、董其昌等。唐寅(1470-1523)字子畏，又字伯虎。號(hào)六如居士。出身于蘇州商人家庭，天資聰慧。30歲前風(fēng)流倜儻，追逐功名，29歲高中鄉(xiāng)試第一名解元，但是30歲赴京考試卻卷入科場(chǎng)賄賂案蒙受牽連，失去做官的機(jī)會(huì)，于是游歷山川后，在蘇州靠書畫度日。號(hào)稱“江南第一風(fēng)流才子”。董其昌(1555-1637)華亭(今上海松江)派代表，書畫雙絕，精于古董鑒賞，集各家之長(zhǎng)，推崇董巨、二米、黃公望、倪瓚，追求秀雅含蓄的效