17、18世紀的意大利美術(shù)講解課件

17、18世紀的意大利美術(shù)17、18世紀的意大利美術(shù)共有三個主要流派：意大利學院派藝術(shù)、巴洛克藝術(shù)、和以卡拉瓦喬為代表的現(xiàn)實主義藝術(shù).17、18世紀的意大利美術(shù)17、18世紀的意大利美術(shù)共有三個1影響與意義這一時期的意大利美術(shù)在于歷史轉(zhuǎn)折期,對意大利甚至整個歐洲藝術(shù)都有承前啟后、繼往開來的作用.承前是指繼承文藝復(fù)興時期美術(shù)的某些傳統(tǒng),如學院派主張繪畫的標準是米開朗基羅的人體、拉斐爾的素描、格累喬的典雅與風韻等；啟后是指它開辟了一個新的時代,它的多姿多彩,對后來的歐洲美術(shù)有著深刻的影響.如學院派藝術(shù)影響了古典主義藝術(shù)的發(fā)展；巴洛克藝術(shù)影響了羅可可藝術(shù)和浪漫主義藝術(shù)；而卡拉瓦喬的藝術(shù),不僅在當時影響了歐洲各國的現(xiàn)實主義藝術(shù),還對18世紀的市民藝術(shù)、19世紀的批判現(xiàn)實主義藝術(shù)都產(chǎn)生過深遠的影響.影響與意義這一時期的意大利美術(shù)在于歷史轉(zhuǎn)折期,對意大利甚至整217世紀意大利學院派美術(shù)

歐洲的美術(shù)學院產(chǎn)生于意大利，最著名的學院是波倫亞學院。它創(chuàng)建于1590年，創(chuàng)始人是著名畫家卡拉契兄弟。學院產(chǎn)生的原因一是為了繼承先輩大師的藝術(shù)傳統(tǒng)，總結(jié)先人經(jīng)驗，并在此基礎(chǔ)上培養(yǎng)新的藝術(shù)人才；二是企圖把年輕的美術(shù)家引向所謂的正路，使他們不受樣式主義美術(shù)和卡拉瓦喬主義美術(shù)的干擾。學院派的主張是力求訂出一些法則，使人們遵循，如強調(diào)繪畫中最高的標準是：米開朗基羅的人體、拉斐爾的素描、格累喬的典雅與風韻、威尼斯畫派的色彩等等。所以說學院派的藝術(shù)從一開始就有折衷主義的特色。由于過分強調(diào)法則，所以學院派的畫家比較保守，缺乏創(chuàng)新精神。他們的作品的題材也比較狹窄。大都是描繪宗教或神話，而對世俗生活的題材往往不感興趣。在技法上比較偏重于素描而輕視色彩，以上這些特點都為古典主義美術(shù)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。[1]

17世紀意大利學院派美術(shù)

歐洲的美術(shù)學院產(chǎn)生于意大利，最著317、18世紀的意大利美術(shù)講解課件417、18世紀的意大利美術(shù)講解課件5巴洛克藝術(shù)“巴洛克”是1600年至1750年間在歐洲盛行的一種藝術(shù)風格。它產(chǎn)生在反宗教改革時期的意大利,發(fā)展于歐洲信奉天主教的大部分地區(qū),以后隨著天主教的傳播,其影響遠及拉美和亞洲國家。巴洛克作為一種在時間、空間上影響都頗為深遠的藝術(shù)風格,其興起與當時的宗教有著緊密的聯(lián)系。[1]

不僅在繪畫方面，巴洛克藝術(shù)代表整個藝術(shù)領(lǐng)域，包括音樂、建筑、裝飾藝術(shù)等，內(nèi)涵也極為復(fù)雜。但最基本的特點是打破文藝復(fù)興時期的嚴肅、含蓄和均衡，崇尚豪華和氣派，注重強烈情感的表現(xiàn)，氣氛熱烈緊張，具有刺人耳目、動人心魄的藝術(shù)效果。[2]

巴洛克藝術(shù)“巴洛克”是1600年至1750年間在歐洲盛行的一6雕塑巴洛克雕刻有時是建筑的一部份，藝術(shù)家表現(xiàn)真實人間的技法臻于成熟完美，例如根據(jù)主體的男女老幼來表現(xiàn)人的皮膚外觀，卷發(fā)、衣飾、織物的質(zhì)感都很逼真。動勢的展現(xiàn)是其最重要的特點，人物不再被雕成靜止或休息的姿態(tài)，而總是處于運動之中。雕塑巴洛克雕刻有時是建筑的一部份，藝術(shù)家表現(xiàn)真實人間的技法臻7建筑

西方都市計劃的歷史是從巴洛克時期開始的，那時最醒目的建筑物是教堂與宮殿。建筑師認為建筑物是根據(jù)許多要求塑造成形的一個獨立的總體，所以巴洛克建筑通?？磥砭拖褚蛔鸫笮偷袼?。把文藝復(fù)興時期的建筑畫成平面圖，其共同特點是正方形、圓形和十字形；而巴洛克建筑的典型特征是橢圓形、橄欖形以及從復(fù)雜的幾何圖形中變化而來的更為復(fù)雜的圖形。建筑

西方都市計劃的歷史是從巴洛克時期開始的，那時最醒目的建8繪畫

宏偉壯觀，充滿動感，精湛的透視變奏（如前縮法），戲劇性的構(gòu)圖，起伏波動，體現(xiàn)無限的空間，加以理想光的對比，使畫面產(chǎn)生統(tǒng)一協(xié)調(diào)如舞臺布景的效果是巴洛克繪畫的特色。繪畫

宏偉壯觀，充滿動感，精湛的透視變奏（如前縮法），戲劇性9卡拉瓦喬

（意大利現(xiàn)實主義畫家）

米開朗基羅·梅里西·德·卡拉瓦喬（1571—1610），意大利16世紀末至17世紀初的一位著名的畫家。他的藝術(shù)生涯是在意大利文藝復(fù)興盛期的諸大師相繼逝世后開始的。他是意大利杰出的現(xiàn)實主義畫家。曾師從米蘭畫家培德查諾學畫，繼承了意大利北部現(xiàn)實主義民俗畫的傳統(tǒng)，并受到威尼斯畫派的影響。1593年到1610年間活躍于羅馬、那不勒斯、馬耳他和西西里?？ɡ邌?/p>

（意大利現(xiàn)實主義畫家）

米開朗基羅·梅里西·德·10卡拉瓦喬“把陰暗法帶進了明暗對照畫法”。其實很久以前畫家們就運用了明暗對照畫法，但是卡拉瓦喬真正確立了這種技法，這種畫法加深了陰暗部分，用一束眩目的光刺穿對象。由此對物理真實和心理真實的觀察成為他獲得巨大聲望的原因，卡拉瓦喬作畫神速，看著模特，直接用畫筆柄在畫布上劃痕跡打底稿。在他那個時代，專業(yè)畫家對這種方法深惡痛絕，他們譴責他拒絕先打底稿，不美化筆下的人物。模特是卡拉瓦喬現(xiàn)實主義的基礎(chǔ)?？ɡ邌瘫救藬?shù)次出現(xiàn)在自己的畫中，他最后一幅自畫像是《圣烏爾蘇拉殉難》里遠遠地站在右側(cè)的目擊者?？ɡ邌獭鞍殃幇捣◣нM了明暗對照畫法”。其實很久以前畫家們就1117、18世紀的意大利美術(shù)講解課件1217、18世紀的意大利美術(shù)講解課件13巴洛克藝術(shù)大師貝尼尼喬凡尼·洛倫佐·貝尼尼意大利的雕刻家兼建筑師，是十七世紀最偉大的藝術(shù)大師。他生于1598年，在82歲生日的幾天后去世。他是那一列杰出的、具有多方面才能的藝術(shù)家中的最后一人，正是由于這些人的努力，才使得意大利在長達三個世紀的時間里一直成為西方世界之光。巴洛克藝術(shù)大師貝尼尼喬凡尼·洛倫佐·貝尼尼意大利的雕刻家兼建14多才多藝

作為意大利巴洛克美術(shù)的首席，貝尼尼可謂是多才多藝。他能文善畫，頗具文藝復(fù)興時代的遺風。對于貝尼尼，當時人們曾經(jīng)這樣寫道：“上演了一出大眾戲，其中布景是他畫的，雕像是他雕的，機械是他發(fā)明的，音樂是他譜曲的，喜劇的劇本是他寫的，就連劇院也是他建造的?！彼o予他那個時代的影響在歷史上是無人能與之匹敵的。多才多藝

作為意大利巴洛克美術(shù)的首席，貝尼尼可謂是多才多藝。15貝尼尼的對藝術(shù)的格言是：一個藝術(shù)家想要成功必須具備三個條件：一是極早的看到美，并抓住它，二是工作勤奮，三是經(jīng)常得到精確的指教。貝尼尼的對藝術(shù)的格言是：一個藝術(shù)家想要成功必須具備三個條件：16雕塑貝尼尼塑造的人物總是處于激烈的運動中。大理石在他手中好像已失去了重量，人物的衣服總是隨風輕輕飄起，給人以一種輕快、活潑和不安的感覺。貝尼尼刻劃的人體的數(shù)量上不亞于米開朗基羅，而他更善于表現(xiàn)戲劇性的情節(jié)和人體在激烈的運動之中。從其作品中，我們還能看到古典主義傳統(tǒng)對他的影響，特別是希臘化時期的風格，很明顯在他的作品中得到了反響。雕塑貝尼尼塑造的人物總是處于激烈的運動中。大理石在他手中好像17繪畫貝尼尼不但是著名的雕塑家、建筑師，而且還是一位出色的畫家。關(guān)于這一點很少有人提起，其實他一生所作的一百多幅作品中，有不少是優(yōu)秀之作。另外，他還畫了一些漫畫作品，貝尼尼也是17世紀著名的漫畫家。貝尼尼本質(zhì)上是一位充滿信仰的人。他沒有寫過一篇文章來闡明自己的主張，但貝尼尼是獨一無二的：一些藝術(shù)家會同樣地充滿熱情，另一些藝術(shù)家則一樣富有創(chuàng)造力，但在整個藝術(shù)史上可能不會再出現(xiàn)一位為信仰而戰(zhàn)的更偉大的戰(zhàn)士了。繪畫貝尼尼不但是著名的雕塑家、建筑師，而且還是一位出色的畫1817、18世紀的意大利美術(shù)17、18世紀的意大利美術(shù)共有三個主要流派：意大利學院派藝術(shù)、巴洛克藝術(shù)、和以卡拉瓦喬為代表的現(xiàn)實主義藝術(shù).17、18世紀的意大利美術(shù)17、18世紀的意大利美術(shù)共有三個19影響與意義這一時期的意大利美術(shù)在于歷史轉(zhuǎn)折期,對意大利甚至整個歐洲藝術(shù)都有承前啟后、繼往開來的作用.承前是指繼承文藝復(fù)興時期美術(shù)的某些傳統(tǒng),如學院派主張繪畫的標準是米開朗基羅的人體、拉斐爾的素描、格累喬的典雅與風韻等；啟后是指它開辟了一個新的時代,它的多姿多彩,對后來的歐洲美術(shù)有著深刻的影響.如學院派藝術(shù)影響了古典主義藝術(shù)的發(fā)展；巴洛克藝術(shù)影響了羅可可藝術(shù)和浪漫主義藝術(shù)；而卡拉瓦喬的藝術(shù),不僅在當時影響了歐洲各國的現(xiàn)實主義藝術(shù),還對18世紀的市民藝術(shù)、19世紀的批判現(xiàn)實主義藝術(shù)都產(chǎn)生過深遠的影響.影響與意義這一時期的意大利美術(shù)在于歷史轉(zhuǎn)折期,對意大利甚至整2017世紀意大利學院派美術(shù)

歐洲的美術(shù)學院產(chǎn)生于意大利，最著名的學院是波倫亞學院。它創(chuàng)建于1590年，創(chuàng)始人是著名畫家卡拉契兄弟。學院產(chǎn)生的原因一是為了繼承先輩大師的藝術(shù)傳統(tǒng)，總結(jié)先人經(jīng)驗，并在此基礎(chǔ)上培養(yǎng)新的藝術(shù)人才；二是企圖把年輕的美術(shù)家引向所謂的正路，使他們不受樣式主義美術(shù)和卡拉瓦喬主義美術(shù)的干擾。學院派的主張是力求訂出一些法則，使人們遵循，如強調(diào)繪畫中最高的標準是：米開朗基羅的人體、拉斐爾的素描、格累喬的典雅與風韻、威尼斯畫派的色彩等等。所以說學院派的藝術(shù)從一開始就有折衷主義的特色。由于過分強調(diào)法則，所以學院派的畫家比較保守，缺乏創(chuàng)新精神。他們的作品的題材也比較狹窄。大都是描繪宗教或神話，而對世俗生活的題材往往不感興趣。在技法上比較偏重于素描而輕視色彩，以上這些特點都為古典主義美術(shù)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。[1]

17世紀意大利學院派美術(shù)

歐洲的美術(shù)學院產(chǎn)生于意大利，最著2117、18世紀的意大利美術(shù)講解課件2217、18世紀的意大利美術(shù)講解課件23巴洛克藝術(shù)“巴洛克”是1600年至1750年間在歐洲盛行的一種藝術(shù)風格。它產(chǎn)生在反宗教改革時期的意大利,發(fā)展于歐洲信奉天主教的大部分地區(qū),以后隨著天主教的傳播,其影響遠及拉美和亞洲國家。巴洛克作為一種在時間、空間上影響都頗為深遠的藝術(shù)風格,其興起與當時的宗教有著緊密的聯(lián)系。[1]

不僅在繪畫方面，巴洛克藝術(shù)代表整個藝術(shù)領(lǐng)域，包括音樂、建筑、裝飾藝術(shù)等，內(nèi)涵也極為復(fù)雜。但最基本的特點是打破文藝復(fù)興時期的嚴肅、含蓄和均衡，崇尚豪華和氣派，注重強烈情感的表現(xiàn)，氣氛熱烈緊張，具有刺人耳目、動人心魄的藝術(shù)效果。[2]

巴洛克藝術(shù)“巴洛克”是1600年至1750年間在歐洲盛行的一24雕塑巴洛克雕刻有時是建筑的一部份，藝術(shù)家表現(xiàn)真實人間的技法臻于成熟完美，例如根據(jù)主體的男女老幼來表現(xiàn)人的皮膚外觀，卷發(fā)、衣飾、織物的質(zhì)感都很逼真。動勢的展現(xiàn)是其最重要的特點，人物不再被雕成靜止或休息的姿態(tài)，而總是處于運動之中。雕塑巴洛克雕刻有時是建筑的一部份，藝術(shù)家表現(xiàn)真實人間的技法臻25建筑

西方都市計劃的歷史是從巴洛克時期開始的，那時最醒目的建筑物是教堂與宮殿。建筑師認為建筑物是根據(jù)許多要求塑造成形的一個獨立的總體，所以巴洛克建筑通常看來就像一尊大型雕塑。把文藝復(fù)興時期的建筑畫成平面圖，其共同特點是正方形、圓形和十字形；而巴洛克建筑的典型特征是橢圓形、橄欖形以及從復(fù)雜的幾何圖形中變化而來的更為復(fù)雜的圖形。建筑

西方都市計劃的歷史是從巴洛克時期開始的，那時最醒目的建26繪畫

宏偉壯觀，充滿動感，精湛的透視變奏（如前縮法），戲劇性的構(gòu)圖，起伏波動，體現(xiàn)無限的空間，加以理想光的對比，使畫面產(chǎn)生統(tǒng)一協(xié)調(diào)如舞臺布景的效果是巴洛克繪畫的特色。繪畫

宏偉壯觀，充滿動感，精湛的透視變奏（如前縮法），戲劇性27卡拉瓦喬

（意大利現(xiàn)實主義畫家）

米開朗基羅·梅里西·德·卡拉瓦喬（1571—1610），意大利16世紀末至17世紀初的一位著名的畫家。他的藝術(shù)生涯是在意大利文藝復(fù)興盛期的諸大師相繼逝世后開始的。他是意大利杰出的現(xiàn)實主義畫家。曾師從米蘭畫家培德查諾學畫，繼承了意大利北部現(xiàn)實主義民俗畫的傳統(tǒng)，并受到威尼斯畫派的影響。1593年到1610年間活躍于羅馬、那不勒斯、馬耳他和西西里?？ɡ邌?/p>

（意大利現(xiàn)實主義畫家）

米開朗基羅·梅里西·德·28卡拉瓦喬“把陰暗法帶進了明暗對照畫法”。其實很久以前畫家們就運用了明暗對照畫法，但是卡拉瓦喬真正確立了這種技法，這種畫法加深了陰暗部分，用一束眩目的光刺穿對象。由此對物理真實和心理真實的觀察成為他獲得巨大聲望的原因，卡拉瓦喬作畫神速，看著模特，直接用畫筆柄在畫布上劃痕跡打底稿。在他那個時代，專業(yè)畫家對這種方法深惡痛絕，他們譴責他拒絕先打底稿，不美化筆下的人物。模特是卡拉瓦喬現(xiàn)實主義的基礎(chǔ)?？ɡ邌瘫救藬?shù)次出現(xiàn)在自己的畫中，他最后一幅自畫像是《圣烏爾蘇拉殉難》里遠遠地站在右側(cè)的目擊者?？ɡ邌獭鞍殃幇捣◣нM了明暗對照畫法”。其實很久以前畫家們就2917、18世紀的意大利美術(shù)講解課件3017、18世紀的意大利美術(shù)講解課件31巴洛克藝術(shù)大師貝尼尼喬凡尼·洛倫佐·貝尼尼意大利的雕刻家兼建筑師，是十七世紀最偉大的藝術(shù)大師。他生于1598年，在82歲生日的幾天后去世。他是那一列杰出的、具有多方面才能的藝術(shù)家中的最后一人，正是由于這些人的努力，才使得意大利在長達三個世紀的時間里一直成為西方世界之光。巴洛克藝術(shù)大師貝尼尼喬凡尼·洛倫佐·貝尼尼意大利的雕刻家兼建32多才多藝

作為意大利巴洛克美術(shù)的首席，貝尼尼可謂是多才多藝。他能文善畫，頗具文藝復(fù)興時代的遺風。對于貝尼尼，當時人們曾經(jīng)這樣寫道：“上演了一出大眾戲，其中布景是他畫的，雕像是他雕的，機械是他發(fā)明的，音樂是他譜曲的