油畫畢業(yè)畢業(yè)論文

摘要Ⅰ3、塔馬約繪畫的藝術(shù)淵源摘要在當(dāng)今世界造型藝術(shù)風(fēng)格流變?nèi)f千的大格局之中，墨西哥畫家魯菲諾·塔馬約猶如一朵盛開的奇葩，其鮮明的藝術(shù)風(fēng)格和獨(dú)特的繪畫語(yǔ)言另世人矚目，其繪畫中濃厚的地域文化精神和豐富的文化內(nèi)涵獨(dú)樹一幟，在世界藝術(shù)領(lǐng)域占據(jù)著不可忽視的地位，為現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展發(fā)揮了極大的推動(dòng)作用。塔馬約是二十世紀(jì)墨西哥畫壇的主要代表人物之一，其藝術(shù)成就和藝術(shù)實(shí)踐過(guò)程不僅給世人提供了強(qiáng)烈的審美和視覺(jué)沖擊，也為后起的藝術(shù)家提供了一個(gè)學(xué)習(xí)和借鑒的成功范例。對(duì)地域文化的認(rèn)知與發(fā)掘，是當(dāng)代以塔馬約為代表的拉美藝術(shù)家創(chuàng)作的主線，其地域文化之精神主要表現(xiàn)在對(duì)傳統(tǒng)化、民間文化、自然環(huán)境以及社會(huì)化生活的關(guān)注與表現(xiàn)，可以這樣認(rèn)為，地域文化精神是拉美繪畫異質(zhì)性、繪畫創(chuàng)作個(gè)性以及藝術(shù)成就的最根本的原因。在塔馬約的繪畫作品中，地域文化精神復(fù)雜二深刻的表現(xiàn)出來(lái)，是民族自豪感的體現(xiàn)，也是其藝術(shù)創(chuàng)作和開拓的動(dòng)力。理性的研究和分析塔馬約繪畫的價(jià)值以及藝術(shù)創(chuàng)新的過(guò)程，對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作，尤其是當(dāng)代中國(guó)油畫創(chuàng)作，具有強(qiáng)烈的參考價(jià)值。關(guān)鍵詞：塔馬約，墨西哥藝術(shù)，本土化ABSTRACTⅡABSTRACTInthepatternofworldartstylechangemyriad,MexicopainterRufinoTamayolikeabloomingflower,itsdistinctiveartisticstyleanduniquepaintinglanguageontheotherworld,thepaintingofstrongregionalcultureandrichculturalconnotationbecomeanindependentschoolcannotbeignored,occupyapositioninthefieldoftheworldart,playagreatroleforthedevelopmentofmodernart.TamayoisoneofthemainrepresentativesofthetwentiethCenturyMexicopainting,theartisticachievementsandartisticpracticetotheworldnotonlyprovidesaestheticandstrongvisualimpact,butalsoprovidesareferenceandstudysuccessfulexampleforbuddingartists.Onthecognitionandexcavatestheregionculture,isthemainlinetoTamayoastherepresentativeofcontemporaryLatinAmericanartistscreation,theregionalculturalspiritmainlyinthetraditional,folkculture,naturalenvironmentandsociallifeoftheattentionandperformance,canthinkso,theregionalculturalspiritistherootcauseoftheheterogeneityofLatinAmericanpaintingpainting,personalityandartisticachievement.InTamayo'spainting,thespiritofregionalculturecomplextwodeepshowing,istheembodimentofnationalpride,powerisalsotheartisticcreationanddevelopment.ThevalueoftheresearchandanalysisofthereasonandprocessofTamayopaintingartisticinnovation,creationofChinacontemporaryart,especiallycontemporaryChinaoilpainting,hasastrongreferencevalue.Keywords:TamayoMexicoArtLocalization目錄1目錄HYPERLINK摘要 ⅠHYPERLINKAbstract ⅡHYPERLINK目錄 1HYPERLINK1緒論 1HYPERLINK1.1研究緣起 11.2HYPERLINK研究概況與現(xiàn)狀 21.3研究思路及方法HYPERLINK 22藝術(shù)人生HYPERLINK 43塔馬約繪畫的藝術(shù)淵源HYPERLINK 64塔馬約繪畫的藝術(shù)分析HYPERLINK 95塔馬約藝術(shù)人生的啟示 10HYPERLINK結(jié)語(yǔ) 11HYPERLINK參考文獻(xiàn) 121.緒論21.緒論1.1研究緣起對(duì)于西方的美術(shù)史和繪畫的研究一般都是以歐美藝術(shù)為主，即一般所說(shuō)的“歐美中心論”，但這往往忽視歐美之外的其他地區(qū)的藝術(shù)成就，這其中就包括拉丁美洲的藝術(shù)。在二十世紀(jì)初，拉美地區(qū)的藝術(shù)輝煌一時(shí)，其中以墨西哥藝術(shù)最具代表性，墨西哥革命后，民族獨(dú)立與民族解放是墨西哥藝術(shù)創(chuàng)作中最為重要的主題。出現(xiàn)了如何塞·克萊門特、迪愛(ài)戈·里維拉、大衛(wèi)·阿爾法羅·西蓋羅斯等一批杰出的藝術(shù)家，他們的作品以反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)，極具政治性而名噪一時(shí)。其中，魯菲諾·塔馬約亦是此時(shí)期墨西哥重要的藝術(shù)家之一，與其他藝術(shù)家相比，他的繪畫努力回避政治題材，選擇純粹的藝術(shù)形式的探索，他是墨西哥美術(shù)史上最為重要的畫家之一。筆者在欣賞西方藝術(shù)家的繪畫作品時(shí)，不經(jīng)意之間看到了塔馬約的繪畫作品，畫面中夸張的人物造型與獨(dú)特形式感給筆者產(chǎn)生很大的觸動(dòng)，以至于希望可以更多的了解一下魯菲諾·塔馬約這一位畫家。塔馬約曾向許多現(xiàn)代美術(shù)的杰出代表人物學(xué)習(xí)過(guò)，如塞尚、高更、馬蒂斯、米羅等，但在其優(yōu)秀的繪畫作品中通常都沒(méi)有效法的痕跡。塔馬約是拉美文化繼承者和發(fā)揚(yáng)者，研究塔馬約的藝術(shù)對(duì)中國(guó)藝術(shù)家如何繼承和發(fā)揚(yáng)民族文化有著重要的啟示。在收集其相關(guān)資料時(shí)，筆者發(fā)現(xiàn)國(guó)內(nèi)對(duì)魯菲諾·塔馬約研究并不多見(jiàn)，對(duì)其繪畫藝術(shù)進(jìn)行綜合、整體、系統(tǒng)化的研究幾乎沒(méi)有，筆者希望以公正、客觀的視角去關(guān)注塔馬約這位拉美畫家，對(duì)畫家本身、作品創(chuàng)作以及創(chuàng)作背后的故事進(jìn)行研究，一方面可以使筆者對(duì)塔馬約作品的造型、形式感以及色彩的運(yùn)用有著更為深刻的認(rèn)識(shí)和理解，以期對(duì)自己藝術(shù)創(chuàng)作有所助益；另一方面也希望讀者可以通過(guò)這篇文章對(duì)這位拉美畫家有所認(rèn)識(shí)。1.2研究概況及現(xiàn)狀國(guó)內(nèi)研究現(xiàn)狀：嘯聲《20世紀(jì)歐美具象藝術(shù)·塔馬約》是中國(guó)最早對(duì)塔馬約進(jìn)行介紹的一本專著，該專著簡(jiǎn)單概括的介紹了塔馬約的藝術(shù)生涯，同時(shí)認(rèn)為塔馬約的藝術(shù)根源于墨西哥傳統(tǒng)文化，并吸收各個(gè)畫派的優(yōu)秀養(yǎng)料，融入自己繪畫創(chuàng)作之中，形成其獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。在專著的最后，有塔馬約各個(gè)時(shí)期繪畫作品賞析，這對(duì)研究塔馬約的藝術(shù)生涯提供眾多便利。此外還有許麗雯的《你不可不知道的100位西洋畫家及其代表作》、許麗雯和劉綺文的《你不可不知道的300幅名畫》二書，都是對(duì)塔馬約進(jìn)行簡(jiǎn)單的介紹和分析，并未進(jìn)行深入系統(tǒng)的研究。大部分期刊論文都是以某個(gè)小點(diǎn)來(lái)對(duì)塔馬約的繪畫藝術(shù)進(jìn)行研究，如曾輝32008年在《上海藝術(shù)家》雜志第三期中發(fā)表的《讀塔馬約繪畫有感》，主要是對(duì)塔馬約的繪畫作品的藝術(shù)淵源進(jìn)行分析；胡玉森2008年在《美術(shù)雜志》第九期中發(fā)表的《塔馬約作品的視覺(jué)心理與形式》一文主要是對(duì)塔馬約的繪畫作品中的形式感進(jìn)行研究；王鐘2003年發(fā)表在湖北民族學(xué)院學(xué)報(bào)中刊登的《地域文化精神與油畫藝術(shù)創(chuàng)新——塔馬約繪畫藝術(shù)對(duì)中國(guó)當(dāng)代油畫發(fā)展的現(xiàn)實(shí)啟迪》一文，主要對(duì)塔馬約風(fēng)格形成的原因與其藝術(shù)特點(diǎn)（色彩、造型、符號(hào)）進(jìn)行研究的，并從中探求塔馬約繪畫藝術(shù)的成因及其藝術(shù)特點(diǎn)對(duì)中國(guó)當(dāng)代油畫的啟示。此外，西安美術(shù)學(xué)院姚志薇2012年的碩士畢業(yè)論文《從“自己”的“過(guò)去”走向現(xiàn)代——對(duì)拉美美術(shù)與中國(guó)美術(shù)比較之淺見(jiàn)》中，在第三章第二節(jié)提到拉美藝術(shù)家塔馬約，通過(guò)對(duì)塔馬約的藝術(shù)于印第安雕塑造型進(jìn)行比較分析，認(rèn)為西方的現(xiàn)代藝術(shù)使塔馬約的藝術(shù)作品更具世界性，而墨西哥本土文化使他的作品中不失民族藝術(shù)特色。以上是筆者所搜集到國(guó)內(nèi)對(duì)塔馬約藝術(shù)進(jìn)行的主要內(nèi)容，這些文章篇幅相對(duì)較短，對(duì)塔馬約藝術(shù)研究的方向和深度也不盡相同，甚至是有些論點(diǎn)還值得商榷，但這些文章對(duì)筆者撰寫本文還是有很大的幫助和啟發(fā)的。故筆者希望借助前輩們的肩膀，對(duì)塔馬約的藝術(shù)進(jìn)行綜合、整體、系統(tǒng)化的研究。國(guó)外研究現(xiàn)狀：國(guó)外針對(duì)塔馬約研究的文章有很多，外文專著方面有TeresadelConde2000年出版的《Tamayo》一書，在其中對(duì)塔馬約的一生作了簡(jiǎn)單概括的介紹，該書重點(diǎn)分析了塔馬約200余幅繪畫作品，幾乎每幅作品都從構(gòu)圖、形式、色彩等方面進(jìn)行深入分析，此外，該書還展示了許多塔馬約的私人珍藏照片。WallTim1994年發(fā)表在ARTNews第三期上的文章《Reviews：RufinoTamayo》，該文章主要是回顧了塔馬約一生為墨西哥美術(shù)界所作出的重要貢獻(xiàn)；EnriquezMarySchneider1996年發(fā)表在ARTNews第二期上的文章《RufinoTamayo：CentroCultural的ArteContemporaneo》以及RubinsteinRaphael1994年發(fā)表在ARTinAmerica第七期上的文章《Reviewofexhibitions：RufinoTamayo》都是在塔馬約去世之后對(duì)其進(jìn)行評(píng)價(jià)和追憶。筆者由于種種原因，在這里只搜集到這些文章，希望在嘗試撰寫論文時(shí)能有更多的發(fā)現(xiàn)，以期望能對(duì)塔馬約進(jìn)行整體、系統(tǒng)、客觀的研究和評(píng)價(jià)。塔馬約去世之后，其繪畫作品逐漸受到世人的關(guān)注，越來(lái)越多的學(xué)者開始嘗試研究其繪畫藝術(shù)，筆者以為塔馬約的繪畫藝術(shù)研究將主要集中其民族性之中，通過(guò)研究塔馬約獨(dú)特藝術(shù)特色形成的原因，以期給予當(dāng)今油畫創(chuàng)作一些啟示。1.3研究思路及方法首先，筆者將會(huì)采用歷史學(xué)和文獻(xiàn)學(xué)的研究方法。本篇論文是關(guān)于墨西哥畫4家塔馬約的個(gè)案研究，其中將涉及到大量的文獻(xiàn)資料，通過(guò)查閱相關(guān)的資料以了解塔馬約的藝術(shù)生涯以及其所處的社會(huì)時(shí)代背景。還將查閱與其相關(guān)的畫冊(cè)，以了解塔馬約各個(gè)時(shí)期的藝術(shù)題材和繪畫語(yǔ)言。其次，將使用民俗學(xué)和文化學(xué)的分析方法。不同的土地上生活著不同的民族，民族文化受地域文化的影響，反之地域文化亦受民族文化的影響，塔馬約的藝術(shù)風(fēng)格與墨西哥當(dāng)?shù)氐拿褡逦幕兄豢煞指畹穆?lián)系。最后，采用圖像學(xué)和符號(hào)學(xué)的研究方法。塔馬約的繪畫藝術(shù)具有獨(dú)特的形式感和神秘的象征感，筆者希望借助圖像學(xué)和符號(hào)學(xué)從其繪畫之中探尋塔馬約的內(nèi)在思想。2、藝術(shù)人生52.藝術(shù)人生魯菲諾·塔馬約（1899~1991年），1899年8月26日于墨西哥瓦哈卡市，具有扎波特克族印第安人的血統(tǒng)。六歲時(shí)，其父母離異；十歲，外祖父因病去世；十一歲，母親因肺病去世。因其幼年時(shí)家庭的接二連三的變故，對(duì)其幼小的心靈帶來(lái)了沉重的創(chuàng)傷，故而其從小就對(duì)“家庭”這一概念定義模糊，這也對(duì)其藝術(shù)創(chuàng)作影響深遠(yuǎn)。十二歲時(shí)，塔馬約遷居墨西哥城，與叔叔嬸嬸一起生活，并在當(dāng)?shù)氐囊凰虡I(yè)學(xué)校就讀。此時(shí)，塔馬約就在繪畫上表現(xiàn)出過(guò)人的天賦和熱情，藝術(shù)的魅力使其暫時(shí)忘卻痛苦的回憶與辛酸的過(guò)往，正是幼時(shí)的磨難造就了這位偉大的藝術(shù)家的誕生。任何一位偉大的藝術(shù)家都不是憑空產(chǎn)生的，塔馬約也不例外，他批判的繼承了多種不同的繪畫風(fēng)格，故被稱為“綜合性的藝術(shù)家”。塔馬約在藝術(shù)思想上從不墨守成規(guī)，善于接納各種新生的藝術(shù)理念。為了探尋塔馬約的藝術(shù)風(fēng)格成因，則必須要對(duì)其一生的藝術(shù)經(jīng)歷有所了解。1915年，此時(shí)塔馬約16歲，正作為一名業(yè)余的繪畫愛(ài)好者在當(dāng)?shù)氐氖タ逅顾囆g(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)繪畫，繪畫天賦已初見(jiàn)端倪，兩年后，其報(bào)名學(xué)習(xí)官方課程，導(dǎo)師是剛從歐洲歸國(guó)的蒙特內(nèi)格羅，通過(guò)其導(dǎo)師，塔馬約接觸到世界藝壇的新思潮和新觀念。塔馬約最初學(xué)習(xí)印象主義的作畫技巧，其描繪故鄉(xiāng)的繪畫作品《瓦哈卡的禮拜堂》得到當(dāng)時(shí)負(fù)有盛名的里維拉的贊賞。1921年，他應(yīng)聘擔(dān)任墨西哥國(guó)家考古博物館關(guān)于本土人種學(xué)素描部主任，并同時(shí)在幾所學(xué)校兼職教授素描課。這個(gè)工作使他可以悉心研究古代墨西哥以及其他中美洲國(guó)家的古代雕塑和民間藝術(shù)。在學(xué)習(xí)墨西哥傳統(tǒng)藝術(shù)的研究學(xué)習(xí)中，他收獲頗豐，特別是在造型與色彩方面，各式各樣的人物、動(dòng)物造型給其藝術(shù)創(chuàng)作帶來(lái)了靈感和啟迪，為其日后的藝術(shù)成熟造成不可忽視的影響。1926年，塔馬約在墨西哥城首次舉辦個(gè)展。同年，其赴紐約旅行，整個(gè)十月，他的作品都在維赫畫廊中展出，展示作品包括素描、油畫、水彩、木板畫，其中部分作品被刊登在福馬雜志上。在紐約期間，他參觀博物館和藝術(shù)畫廊，接觸到塞尚、勃拉克、馬蒂斯、亨利以及畢加索等藝術(shù)大師的繪畫，其中畢加索的藝術(shù)對(duì)其產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。麗塔·埃德爾認(rèn)為畢加索的藝術(shù)影響了塔馬約四十年6帶的繪畫，并指出“遇到畢加索，畫家塔馬約才完全成熟”。但塔馬約在接受西方藝術(shù)的過(guò)程之中，并未被動(dòng)的承襲西方畫家的創(chuàng)作觀念或簡(jiǎn)單的模仿，而是另辟蹊徑，尋找與之不同而又獨(dú)特的創(chuàng)作之路，從中獲取富有沖擊力的藝術(shù)創(chuàng)作的異質(zhì)性，即塔馬約的繪畫創(chuàng)作根植于墨西哥的本土文化。1928年，塔馬約回國(guó)擔(dān)任國(guó)立美術(shù)學(xué)院繪畫系教授。1934年又移居紐約，在紐約期間，他學(xué)習(xí)汲取此時(shí)歐洲的前沿藝術(shù)的養(yǎng)分，從畢加索處吸取立體主義的結(jié)構(gòu)形式，從米羅那里借鑒了象征主義手法，吸收了馬蒂斯個(gè)性鮮明的繪畫色彩，為形成自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格打下了扎實(shí)基礎(chǔ)，其作品深受美國(guó)藝術(shù)收藏者的歡迎。1949年，塔馬約旅居歐洲巴黎，直到1960年，方回到自己的祖國(guó)。這一時(shí)期，塔馬約的藝術(shù)風(fēng)格日趨成熟，在其藝術(shù)創(chuàng)作之中，融入越來(lái)越多的故土文化元素，雖身居異地卻心系家鄉(xiāng)。墨西哥、巴黎、紐約這三個(gè)城市對(duì)其影響十分巨大，墨西哥是其藝術(shù)創(chuàng)作的根源地，而紐約和巴黎使其繪畫創(chuàng)作走向世界提供了舞臺(tái)。1960年之后，塔馬約的藝術(shù)風(fēng)格已經(jīng)彰顯出自身特性，在對(duì)各派大師的藝術(shù)風(fēng)格和理念的總結(jié)和提煉之后，畫家開辟出了具象藝術(shù)的一片新天地，這一時(shí)期畫家的繪畫作品已看不出模仿的痕跡，作品都是畫家對(duì)自己真情流露的情感的表現(xiàn)。與之前的藝術(shù)作品相比，繪畫風(fēng)格穩(wěn)健，畫面中透露出祥和寧?kù)o的氛圍，作品形式特征愈發(fā)鮮明。后期，塔馬約年事已高，對(duì)生命、時(shí)空的題材描繪較多，其中不乏關(guān)于靈魂的描繪。1991年6月24日，塔馬約因病去世，享年92歲。73塔馬約繪畫的藝術(shù)淵源塔馬約的繪畫藝術(shù)獨(dú)特風(fēng)格形式語(yǔ)言的確立，與歷史上的眾多大師一樣，也是在經(jīng)過(guò)漫長(zhǎng)的探索、學(xué)習(xí)和借鑒的過(guò)程之后，才找到了自己的語(yǔ)言特色。我們基本上可以講塔馬約的藝術(shù)創(chuàng)作劃分成三個(gè)歷史階段：前期古典主義與印象主義表現(xiàn)手法階段；中期從原始藝術(shù)到立體主義、象征主義的理性探索階段；后期形成成熟獨(dú)特風(fēng)格的自由創(chuàng)作于表達(dá)階段。王鐘，《地域文化精神與優(yōu)化藝術(shù)創(chuàng)新王鐘，《地域文化精神與優(yōu)化藝術(shù)創(chuàng)新——塔馬約繪畫藝術(shù)對(duì)中國(guó)當(dāng)代優(yōu)化發(fā)展的現(xiàn)實(shí)啟迪》湖北民族學(xué)院學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版》，2003年第4期。1492年，著名航海家哥倫布在西班牙王國(guó)的資助下發(fā)現(xiàn)了美洲這片神奇的土地，古老的印第安人藝術(shù)也從此展現(xiàn)在世人面前。因地區(qū)、氣候以及宗教信仰的不同，造就了這里文化發(fā)展的差異，印第安原始文化總體可以分為瑪雅文化、阿茲特克文化和印加文化，筆者以瑪雅文化為例，闡述墨西哥原始文化對(duì)塔馬約的藝術(shù)創(chuàng)作的影響?，斞盼拿髁艚o后世的文字資料并不多，后世主要通過(guò)對(duì)瑪雅時(shí)期的美術(shù)作品的研究來(lái)了解這個(gè)文明。鮮艷的色彩與夸張的造型是瑪雅文化的藝術(shù)作品的狐妖特色，在色彩運(yùn)用方面，瑪雅人有自己獨(dú)到的見(jiàn)解，他們繪畫中所用的色彩大多取材于自然，如鮮艷的紅色可以從一種小昆蟲身上提取；紫色從一種海洋生物鐘提取；而黑色和藍(lán)色則在某種植物身上提取。在社會(huì)等級(jí)制度嚴(yán)格的瑪雅社會(huì)中，不同色彩有著不同的意義，不同的場(chǎng)景也有不同的顏色與之相對(duì)應(yīng)，如黑色常用在描繪地獄的場(chǎng)景，而紅色、黃色這種鮮艷的色彩則被用于描繪瑪雅人祭拜諸神的場(chǎng)景，且以華麗的貝殼和寶石裝飾。相比塔馬約的繪畫中色彩的應(yīng)用，不難看出其對(duì)墨西哥原始文明的色彩借鑒。在人物形象的塑造中，瑪雅文化或多或少地對(duì)人物頭部進(jìn)行夸張或變形，這是由于其對(duì)美洲虎有著特殊的情節(jié)，在瑪雅文化中，美洲虎因常在夜間出沒(méi)，故被認(rèn)為太陽(yáng)神的化身，白天化身為太陽(yáng)照耀世間，晚上便化身美洲虎監(jiān)看人類。而美洲虎頭部扁平，因此，頭部扁平被人物是貴族血統(tǒng)的象征?，斞湃藢?duì)8人物頭部的夸張和變形也對(duì)塔馬約的藝術(shù)創(chuàng)作有所影響，在塔馬約的繪畫作品中，有很多作品都通過(guò)對(duì)頭部進(jìn)行夸張變形來(lái)協(xié)調(diào)人物的整體造型，這種表現(xiàn)手法為其本土化的繪畫作品增添了幾分人文趣味。塔馬約的繪畫藝術(shù)是墨西哥近百年藝術(shù)史的核心。在近半個(gè)世紀(jì)中，他突破過(guò)往的審美觀念，不斷界定新的藝術(shù)形式，開辟了墨西哥藝術(shù)院校新的審美階段。他的繪畫稱為墨西哥的“國(guó)際語(yǔ)言與國(guó)家符號(hào)”。塔馬約將墨西哥藝術(shù)推向世界，使墨西哥本土文化成為富有詩(shī)意的現(xiàn)實(shí)表達(dá)，從而被世界認(rèn)同和接受。眾所周知，從19世紀(jì)末到20世紀(jì)初，是世界藝術(shù)觀念、藝術(shù)思潮變化最為激烈的時(shí)期，從最初印象主義對(duì)古典主義的批判，到“橋社”、“青騎士”時(shí)期對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的公開宣判，這不但是宣判一個(gè)時(shí)代的結(jié)束，同時(shí)也意味著一個(gè)新的多元藝術(shù)時(shí)代的到來(lái)。如果將印象主義稱為現(xiàn)代藝術(shù)的視覺(jué)革命的話，那么表現(xiàn)主義、立體主義、象征主義等藝術(shù)派別更是對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)審美觀念的革命，在這個(gè)時(shí)代，藝術(shù)審美的準(zhǔn)則以人的主觀情感表達(dá)為中心，塔馬約身處在這種歷史文化背景之中。1917年，塔馬約在墨西哥的圣卡洛斯美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)繪畫，最初接受的西方傳統(tǒng)的古典主義教育。因墨西哥長(zhǎng)期受西班牙殖民統(tǒng)治的歷史，再加上毗鄰美國(guó)，墨西哥的藝術(shù)教育使用的是西方的藝術(shù)傳承亦不足為怪，墨西哥的主流繪畫創(chuàng)作基本上都是源自西方的造型手段和水彩、油彩等工具材料。塔馬約在接受古典主義藝術(shù)的熏陶的同時(shí)，也受到世界前衛(wèi)藝術(shù)的影響。其導(dǎo)師蒙特內(nèi)羅剛從歐洲歸國(guó)執(zhí)教，這城了塔馬約了解世界藝術(shù)前沿觀念和思潮最為便利的途徑。其早期的藝術(shù)作品《瓦卡哈的禮拜堂》（1920年作）、《帕茨夸羅》（1921年作），我們可以從中明顯地看出塔馬約在這一時(shí)期的繪畫創(chuàng)作明顯受到印象派創(chuàng)作手法與觀念的影響——色彩與陽(yáng)光在空間中混合，造型趨向平面的處理，畫面結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)約質(zhì)樸，筆觸肆意揮灑，從中可以清晰感覺(jué)到莫奈、西斯萊的影子，在稍后創(chuàng)作的《靜物》（1928年作）中，更可以看出塞尚獨(dú)特的畫面處理結(jié)構(gòu)對(duì)其藝術(shù)的深刻影響。在這其中，盡管與其導(dǎo)師蒙特內(nèi)羅有著不可分割的關(guān)系，但我們?nèi)匀坏贸姓J(rèn)塔馬約是一個(gè)極具創(chuàng)新意識(shí)的藝術(shù)家，是個(gè)不安于現(xiàn)狀的現(xiàn)代主義者。1926年至1960年期間，塔馬約先后兩次旅居紐約，一次旅居巴黎，在這3、塔馬約繪畫的藝術(shù)淵源9兩個(gè)國(guó)際性的大都是里，塔馬約接觸到了更加前沿的美術(shù)觀念和思潮。在旅居紐約期間，塔馬約的繪畫風(fēng)格逐漸由后印象主義轉(zhuǎn)變成立體主義風(fēng)格。從塔馬約20世紀(jì)40年代時(shí)的作品，我們可以很明顯的看出其深受立體主義創(chuàng)作理念的影響?！都t色面具》（1940年作），立體主義風(fēng)格特征十分明顯，畫家對(duì)人物身體比例進(jìn)行了變形，縮小頭部放大軀干，且采用平面化的繪畫方式，使用平涂的色塊體現(xiàn)物體的體積，從物體造型的抽象和簡(jiǎn)化中探尋物質(zhì)的本質(zhì)。受立體主義理念的影響，塔馬約的繪畫創(chuàng)作從三維空間轉(zhuǎn)向二維平面，追尋藝術(shù)創(chuàng)作的本質(zhì)內(nèi)涵。塔馬約的繪畫藝術(shù)對(duì)野獸派和超現(xiàn)實(shí)主義繪畫亦有所借鑒，《拿煙斗的男子》（1964年作），符號(hào)化的藝術(shù)處理方式已經(jīng)出現(xiàn)雛形，如用圓形符號(hào)表示眼睛，三角形符號(hào)表現(xiàn)鼻子等，從中可以一眼看出野獸派藝術(shù)對(duì)其的影響，且平涂畫面的處理方式亦是野獸派所倡導(dǎo)的理念。塔馬約還從米羅那里借鑒了象征主義的創(chuàng)作手法，《兩人》（1975年作）中人物形象的頭部和軀干都有圓形來(lái)表示，這正是超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家的創(chuàng)作理念。塔馬約說(shuō)：“藝術(shù)之所以成為藝術(shù)，必須永遠(yuǎn)開創(chuàng)新的道路?！眹[聲，《嘯聲，《20世紀(jì)歐美具象藝術(shù)——塔馬約》，江西美術(shù)出版社，1995年版，第6頁(yè)。4、塔馬約繪畫的藝術(shù)分析104塔馬約繪畫的藝術(shù)分析塔馬約將自己定位為巴黎畫派的藝術(shù)家，但其作品中處處流露著墨西哥文化的靈感，塔馬約油畫中的紅被稱為“塔馬約紅”，又稱為“墨西哥紅”。塔馬約是一位民族藝術(shù)家，筆者對(duì)其繪畫題材進(jìn)行分類和總結(jié)：靜物、風(fēng)景類；人物、動(dòng)物類；時(shí)空類。靜物是塔馬約經(jīng)常創(chuàng)作的題材之一，靜物繪畫中描繪的對(duì)象包括：電燈、電話、貝殼、吉他、家具、時(shí)鐘和水果等，其中水果題材是其經(jīng)常描繪的對(duì)象，這可能與畫家童年隨叔叔嬸嬸販賣水果的經(jīng)歷有關(guān)，正是幼時(shí)的經(jīng)歷造成其獨(dú)特取材視角，水果鮮艷的色彩為其以后的繪畫創(chuàng)作提供了經(jīng)驗(yàn)與靈感。早起塔馬約的風(fēng)景畫多以故鄉(xiāng)的景色為原型，以印象主義的表現(xiàn)手法為主，此時(shí)的風(fēng)景畫雖散發(fā)著初學(xué)者的青澀和稚嫩，但亦能看出塔馬約過(guò)人的繪畫天賦。二十世紀(jì)60年代以后，其繪畫風(fēng)格日趨成熟，他的風(fēng)景畫獨(dú)具特色，引人入勝，畫家在追尋繪畫形式感的道路上逐漸深入，形式已成為其繪畫的靈魂。人物題材亦是塔馬約經(jīng)常表現(xiàn)的對(duì)象，在不同時(shí)代其表現(xiàn)手法和表現(xiàn)對(duì)象有所不同。早期，受墨西哥革命影響，這一時(shí)期其人物繪畫以革命題材為主流，且表現(xiàn)手法多用寫實(shí)性的手法再現(xiàn)對(duì)象；1934年后，其主要表現(xiàn)的對(duì)象則是他的妻子，再因西方現(xiàn)代繪畫團(tuán)體的影響，其人物繪畫以立體主義的分割手法來(lái)展現(xiàn)；后期，畫家受到超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的影響，以象征主義的符號(hào)來(lái)表現(xiàn)人物繪畫，神秘而獨(dú)具魅力。隨著年齡的增大，藝術(shù)家對(duì)時(shí)間和空間的思考愈發(fā)深入，宇宙成為其感興趣的題材?！逗棋你y河系》（1979年作）是其對(duì)宇宙的描繪，一位男子彎曲手臂，身處深夜的蒼穹之下，張大嘴巴，吃驚的望著浩瀚的銀河系的景象。藝術(shù)與哲學(xué)是分不開的，世界的本質(zhì)是什么正是藝術(shù)家所苦苦追尋的。5、塔馬約藝術(shù)人生的啟示115塔馬約藝術(shù)人生的啟示塔馬約的藝術(shù)成就得到國(guó)際藝術(shù)界的充分認(rèn)可，是墨西哥最重要的當(dāng)代藝術(shù)家之一。塔馬約的繪畫藝術(shù)為二十世紀(jì)歐美藝術(shù)增添了一份墨西哥文化元素，并將此發(fā)展成其獨(dú)有的表達(dá)形式：塔馬約風(fēng)格?？v觀整個(gè)藝術(shù)史，從中我們不難發(fā)現(xiàn)，任何藝術(shù)流派產(chǎn)生于發(fā)展，任何一種個(gè)人風(fēng)格的形成，都是建立在對(duì)之前藝術(shù)流派的批判與繼承上得。塔馬約獨(dú)具特色的那種具有強(qiáng)烈抽象意義、象征性、符號(hào)化的繪畫風(fēng)格，亦是他對(duì)前人的優(yōu)秀成果的繼承發(fā)揚(yáng)。從古典主義藝術(shù)到學(xué)習(xí)印象主義藝術(shù)，從研究墨西哥原始藝術(shù)到借鑒立體主義、象征主義的形式風(fēng)格，最終形成極具個(gè)人特色、民族特德的繪畫風(fēng)格，前后歷經(jīng)數(shù)十年的苦苦探尋，他在歐美旅居游歷25載，通曉并吸收了二十世紀(jì)繪畫發(fā)展中的許多新理念和新成就，但卻始終不忘故國(guó)，將自己的藝術(shù)深深扎根于故國(guó)歷史文化的土壤之中。塔馬約以其自身的智慧和敏銳的探查力，在現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的脈搏中，尋找到了屬于自己的藝術(shù)文化生存的支點(diǎn)。作為一名墨西哥畫家，墨西哥文化是其作為印第安人的精神土壤和心靈歸宿，他在借鑒學(xué)習(xí)西方現(xiàn)代藝術(shù)觀念和形式語(yǔ)言的同時(shí)，成功地將低于文化與之完美的銜接在一起，這無(wú)疑是其成為偉大畫家的成功之處，其現(xiàn)實(shí)價(jià)值遠(yuǎn)超其藝術(shù)作品本身，對(duì)我們今天得藝術(shù)創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，亦是值得借鑒和學(xué)習(xí)的?？傊?，一位藝術(shù)家藝術(shù)風(fēng)格的形成，絕非信手拈來(lái)的，是“眾里尋他千百度”之后的結(jié)果，絕非急功近利者生搬硬套，完全沒(méi)有自我的想法，不僅是對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的歪曲，亦是對(duì)藝術(shù)的無(wú)知?？v觀塔馬約繪畫風(fēng)格以及形式語(yǔ)言的探索之路，我們不得不佩服他的苦苦探索的精神，也佩服他充滿自信的膽識(shí)與創(chuàng)新。在繼承前輩的成功與汲取傳統(tǒng)的精髓的過(guò)程之中，沒(méi)有失去自我，沒(méi)有成為傳統(tǒng)的奴隸，在綜合現(xiàn)代與歷史的語(yǔ)境中完善和創(chuàng)新出了自己的藝術(shù)風(fēng)格，這一切自然而然，藝術(shù)與人生同時(shí)契合。反觀中國(guó)，油畫傳入中國(guó)已逾百年，卻似乎一直沒(méi)有找到一條屬于自己的創(chuàng)新發(fā)展之路，也一直沒(méi)有擺脫西方文化價(jià)值觀的無(wú)形桎梏。解放前從古典主義到印象主義、后印象主義藝術(shù)的影響，從建國(guó)初期的蘇聯(lián)模式到文革政治宣結(jié)語(yǔ)12傳，從70年代的鄉(xiāng)土油畫到80年代的現(xiàn)代思潮，以及時(shí)下的觀念泛濫，中國(guó)油畫發(fā)展之路如同被人牽著走的小孩，始終沒(méi)有擺脫對(duì)西方表面形式復(fù)制的藩籬。中國(guó)油畫的發(fā)展與創(chuàng)新，既需要放眼世界油畫藝術(shù)的新觀念、新思潮，更需要立足于東方的文化的土壤之中，融合中西之長(zhǎng)。在中國(guó)當(dāng)代油畫界中，放眼望去，我們也能看到一大批油畫家為尋找自己的藝術(shù)語(yǔ)言，為建立中國(guó)油畫體系苦苦探尋，這也是中國(guó)油畫的希望之所在。從中國(guó)重要的油畫畫展中，我們可以清晰看到，中國(guó)的油畫藝術(shù)家將