2022年湖南省株洲市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)

2022年湖南省株洲市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.對藝術(shù)的影響最直接、最深刻的意識形態(tài)是（）。A.政治B.哲學C.道德D.宗教

2.下列選項中，屬于接受美學代表人物的是

A.羅蘭·巴爾特B.堯斯C.蘇珊·朗格D.海德格爾

3.詩劇《浮士德》是______的代表作。()

A.雨果B.歌德C.狄德羅D.席勒

4.建筑屬于()

A.表現(xiàn)藝術(shù)B.實用藝術(shù)C.裝飾D.造型

5.藝術(shù)品的中心是（）

A．物質(zhì)媒介

B．審美意象

C．故事情節(jié)

D．思想情感

6.西班牙畫家畢加索的油畫《格爾尼卡》的創(chuàng)作風格屬于()

A.達達主義B.抽象派C.立體主義D.野獸派

7.在當代藝術(shù)理論中，認為形象只關(guān)系到理性而與感性無關(guān)的思想是（）的觀點。A.A.客觀唯心主義B.主觀唯心主義C.庸俗社會學D.馬克思主義

8.詩劇《浮士德》是______的代表作。()A.A.雨果B.歌德C.狄德羅D.席勒

9.《自由女神領(lǐng)導著人民》表現(xiàn)了法國（）。A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)實主義D.印象主義

10.在藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)家思想傾向、審美觀念、創(chuàng)作手法相近或相似，從而形成（）。A.藝術(shù)思潮B.藝術(shù)意蘊C.藝術(shù)流派D.藝術(shù)風格

11.《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》是_____的代表作品。

A.歐里庇得斯

B.索?？死账?/p>

C.阿里斯托芬

D.埃斯庫羅斯

12.《書譜》的作者是______。A.A.歐陽河B.孫過庭C.張懷瑾D.董其昌

13.《家》、《春》、《秋》被稱為“__________三部曲”（）。A.生活B.農(nóng)村C.時間D.激流

14.繪畫藝術(shù)使用的媒介材料主要是（）。

A.形狀、體積、木、石等B.畫面、音響、蒙太奇等C.線條、色彩、塊面、形狀等D.旋律、和聲、節(jié)奏、調(diào)式等

15.下圖是中國古代著名畫作（）

A．《洛神賦圖》

B．《韓熙載夜宴圖》

C．《簪花仕女圖》

D．《女史箴圖》

16.所謂表情藝術(shù)是__________。（）

A.音樂、舞蹈B.戲曲、戲劇C.電影、電視D.繪畫、小說

17.《老人與?！肥敲绹骷襙_____20世紀50年代的重要作品。

A.海明威B.福克納C.杰克.倫敦D.海勒

18.“當其貫日月，生死安足論”是__________的著名詩句。（）

A.文天祥B.杜甫C.陸游D.高適

19.文學的主要表現(xiàn)手段是_____。

A.情節(jié)B.故事C.語言D.結(jié)構(gòu)

20.下列音樂作品中，由貝多芬創(chuàng)作的是（）

A.《第三交響曲(英雄)》B.《e小調(diào)第九交響曲(自新大陸)》C.《(威廉·退爾)序曲》D.《如歌的行板》

21.唐代是書法藝術(shù)的鼎盛時期，各種書體都有了承先啟后的發(fā)展，其中達到高峰的是__________。（）

A.小篆B.隸書C.行書D.楷書

22.下列畫家中，屬于印象派畫家的是（）。

A.達．芬奇B.莫奈C.蘇里柯夫D.庫爾貝

23.《等待戈多》、《禿頭歌女》是______戲劇的代表作品。

A．表現(xiàn)主義

B．存在主義

C．象征主義

D．荒誕派

24.《最后的晚餐》《大衛(wèi)》《西斯廷圣母》取材于()

A.圣經(jīng)B.藝術(shù)C.希臘神話D.民俗

25.被魯迅譽為“史家之絕唱，無韻之《離騷》”的作者是______。

A.杜甫B.屈原C.司馬遷D.曹雪芹

26.最早提出“世界文學”概念的人是()

A.歌德B.莎士比亞C.托爾斯泰D.司湯達

27.在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，人們創(chuàng)作的動力是()

A.感受B.想象C.情感D.聯(lián)想

28.京劇藝術(shù)家梅蘭芳先生所扮演的角色屬于()

A.生行B.旦行C.凈行D.丑行

29.在西方，首次較有系統(tǒng)地闡述藝術(shù)起源于模仿的理論家是（）A.A.蘇格拉底B.亞里士多德C.賀拉斯D.康德

30.達利的油畫《記憶的永恒》和布努艾爾導演電影《一條安達魯狗》等是______流派的代表作品。A.A.表現(xiàn)主義B.存在主義C.超現(xiàn)實主義D.荒誕派

二、填空題(30題)31.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想和情感的統(tǒng)一。

32.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

33.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

34.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

35.文學藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

36.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

37.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎(chǔ)，_____是戲劇的核心。

38.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

39.實用藝術(shù)最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

40.__________被稱為“音樂的靈魂”。

41.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

42.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________，融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

43.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

44.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

45.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

46.王獻之是我國_____時期的大書法家。

47.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

48.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

49."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

50.實用藝術(shù)作為表現(xiàn)性空間藝術(shù)，主要包括__________、園林藝術(shù)、__________等。

51.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

52.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

53.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

54.形象思維具有突出的___________功能。

55.雕塑分為_____雕和_____雕。

56.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

57.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

58.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風俗畫。

59.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

60.藝術(shù)語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

三、簡答題(10題)61.雕塑作品：《思想者》

62.簡述藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

63.藝術(shù)家應(yīng)具備怎樣的修養(yǎng)?

64.什么是心理學批評模式?請舉出其代表人物。

65.簡述審美期待的內(nèi)涵及其不同體現(xiàn)。

66.簡述審美理解的內(nèi)涵。

67.簡述藝術(shù)和哲學的關(guān)系。

68.簡述藝術(shù)鑒賞的主體性特征及其表現(xiàn)。

69.簡述藝術(shù)活動中的共鳴現(xiàn)象。

70.什么是美育?美育與藝術(shù)教育有何關(guān)系?

四、主觀題(10題)71.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

72.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

73.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

74.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

75.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

76.藝術(shù)傳播有哪些要素?

77.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

78.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

五、論述題(10題)79.試論述藝術(shù)創(chuàng)作的主要心理因素。

80.結(jié)合實際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應(yīng)。

81.為什么說藝術(shù)的起源是多因的，但歸根結(jié)底是人類社會實踐活動的必然產(chǎn)物?

82.結(jié)合實際論述藝術(shù)批評科學性與藝術(shù)性統(tǒng)一的特征。

83.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)作的實踐論述形象思維的特點。

84.為什么說藝術(shù)是一種特殊的意識形態(tài)?

85.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

86.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對藝術(shù)典型的個性和共性特征的認識。

87.試論述文學藝術(shù)與戲劇藝術(shù)二者的聯(lián)系與區(qū)別。

88.聯(lián)系實際，論述藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的關(guān)系。

六、(0題)89.美國1927年攝制的第一部有聲影片______標志著電影史上一個新時代的開始。A.A.《相見恨晚》B.《紅色的沙漠》C.《爵士歌王》D.《名利場》

參考答案

1.A

2.B

3.B

4.B

5.B

6.C油畫《格爾尼卡》是立體主義的領(lǐng)導人畢加索作于20世紀30年代的一件具有重大影響及歷史意義的杰作，描繪的是納粹德國發(fā)動的慘無人道的格爾尼卡大屠殺，是表現(xiàn)戰(zhàn)爭題材且具有紀念意義的作品。

7.C

8.B

9.B《自由女神領(lǐng)導著人民》為法國畫家德拉克洛瓦最具有浪漫主義色彩的油畫作品之一，現(xiàn)收藏于巴黎盧浮宮。作品展示了硝煙彌漫的巷戰(zhàn)場面，以一個象征自由的女神形象為主體，她高擎三色旗，領(lǐng)導著革命者奮勇前進。畫面氣勢磅礴，色調(diào)熾烈，用筆奔放，具有強烈的感染力。高舉三色旗的象征自由神的婦女形象在這里突出地體現(xiàn)了浪漫主義特征。

10.C藝術(shù)流派是一定歷史時期內(nèi)，思想傾向、審美趣味、創(chuàng)作方法、藝術(shù)風格等大致相同或近似的某些藝術(shù)家自覺或不自覺地結(jié)合而成的統(tǒng)一體，或稱藝術(shù)集團或派別。它在嚴格意義上指有共同的思想傾向、藝術(shù)觀點，并有一定的組織形式和結(jié)社名稱的藝術(shù)家團體或畫家群體。

11.B

12.B

13.D

14.C繪畫是一門使用一定的物質(zhì)材料．運用線條、色彩和塊面等元素，通過構(gòu)圖、造型和調(diào)色等媒介材料，在二度空間(平面)里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺形象或情境的藝術(shù)。繪畫在造型藝術(shù)中處于基礎(chǔ)地位。

15.B

16.A

17.A

18.A

19.C

20.A

21.D

22.B法國畫家莫奈是印象畫派代表人物與創(chuàng)始人之一，代表作品有《印象·日出》、《盧昂大教堂》等。

23.D

24.A《最后的晚餐》《大衛(wèi)》《西斯廷圣母》都取材于《圣經(jīng)》的故事，是中世紀藝術(shù)及文藝復興藝術(shù)創(chuàng)作的重要題材來源。

25.C

26.A

27.C

28.B我國京劇表演藝術(shù)大師梅蘭芳以表演旦角聞名。旦角指戲劇中的女性形象。

29.B

30.C

31.個性共性

32.整合移情變形

33.共鳴凈化領(lǐng)悟

34.視覺藝術(shù)雕塑

35.間接性廣闊性情感性

36.風格即人

37.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

38.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

39.實用價值審美價值

40.旋律

41.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

42.審美理想審美情趣

43.園林建筑紀念性建筑

44.國立音樂院

45.造型藝術(shù)實用藝術(shù)表情藝術(shù)文學藝術(shù)綜合藝術(shù)

46.東晉

47.選擇性恒常性

48.審美塑造藝術(shù)形象

49.蘇軾王維

50.建筑藝術(shù)實用工藝

51.敘事詩抒情詩

52.詩樂舞

53.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

54.審美創(chuàng)造

55.圓浮

56.共鳴凈化領(lǐng)悟

57.紀錄片美術(shù)片

58.張擇端

59.敦煌云岡龍門

60.塑造藝術(shù)形象傳達藝術(shù)內(nèi)容

61.法國雕塑作品青銅雕塑高198厘米法國雕塑家奧古斯迪?羅丹創(chuàng)作于1880至1900年。原為《地獄之門》組塑的一部分后翻鑄成銅像。《地獄之門》取材于但丁的《神曲》思想者是羅丹用以象征但丁的形象一個強有力的巨人彎腰屈膝地坐著．右手托腮嘴咬著自己的手默默凝視著下面被洪水吞噬的苦難深重的人們。他愛人類難以對那些罪人作出最后判決他深懷同情陷入極大痛苦和永恒的沉思之中。作品中雕塑藝術(shù)已經(jīng)成為—種強有力的語言人們在思想上所感受的內(nèi)容要遠遠超過視覺感受。法國雕塑作品，青銅雕塑，高198厘米，法國雕塑家奧古斯迪?羅丹創(chuàng)作于1880至1900年。原為《地獄之門》組塑的一部分，后翻鑄成銅像?！兜鬲z之門》取材于但丁的《神曲》，思想者是羅丹用以象征但丁的形象，一個強有力的巨人彎腰屈膝地坐著．右手托腮，嘴咬著自己的手，默默凝視著下面被洪水吞噬的苦難深重的人們。他愛人類，難以對那些罪人作出最后判決，他深懷同情，陷入極大痛苦和永恒的沉思之中。作品中雕塑藝術(shù)已經(jīng)成為—種強有力的語言，人們在思想上所感受的內(nèi)容要遠遠超過視覺感受。

62.(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展具有其內(nèi)在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納還在于對藝術(shù)的形式、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程為了創(chuàng)新就要堅持批判的原則對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展具有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，還在于對藝術(shù)的形式、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)

63.藝術(shù)家的修養(yǎng)應(yīng)當包括:(1)先進的世界觀和審美觀。先進的世界觀和審美觀決定了藝術(shù)家正確的創(chuàng)作動機，影響著作品的品位。(2)廣博的知識。藝術(shù)家應(yīng)具有自然、社會、藝術(shù)等多方面的知識儲備和合理的知識結(jié)構(gòu)。(3)深邃的思想。偉大的藝術(shù)家也是思想家，對客體世界有著獨特深刻的理解。(4)豐富的情感和獨立的人格。藝術(shù)家對客體世界產(chǎn)生的情感體驗比常人更加敏感和豐富，同時也能夠用特立獨行的人格力量堅持自我。

64.心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界人手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品。也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。

65.審美期待是藝術(shù)鑒賞的準備階段，指的是接受主體在欣賞之前或欣賞過程中形成并希冀獲得滿足的一種審美需求。因為個人的和社會的、文化的原因，接受者的心里往往有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，正是這一圖式促成了接受者審美需求的產(chǎn)生。

審美期待體現(xiàn)為文體期待、意象期待和意蘊期待。文體期待即指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向。意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引發(fā)的期待指向。意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。

66.（1）審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握；

（2）審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解；體現(xiàn)出積淀在感生中的理性，是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果；

（3）審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想像和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

67.哲學主要研究自然界、人類社會和人的思維等領(lǐng)域中帶有普遍性的根本規(guī)律，哲學主要通過美學這一中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響。藝術(shù)也可以通過審美創(chuàng)造對哲學家的思維及其思想產(chǎn)生啟迪，從而在一定程度上影響哲學。

68.(1)在藝術(shù)鑒賞中，主體的主動參與使鑒賞活動完全以主體為軸心展開，使鑒賞結(jié)果打上強烈的個人印記，表現(xiàn)出強烈的主體性特征。

(2)藝術(shù)鑒賞的主體性集中表現(xiàn)在以下四方面：

首先，有品味的藝術(shù)作品，往往以其新穎的形式，強烈的藝術(shù)沖擊力和感染力、鮮明生動的意象和深刻豐富的內(nèi)涵，來吸引鑒賞主體的審美注意，引起其情感上的激動，使之在精神上感到賞心悅目、輕松舒暢、自由逍遙快樂。從而獲得對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。

其次，鑒賞主體通過對藝術(shù)作品中典型形象和典型事件的品評、體味、于想象中再度體驗藝術(shù)家曾經(jīng)體驗的生活，從中體悟到當時社會生活的本質(zhì)與人的本質(zhì)、從而升華出生活的本質(zhì)和規(guī)律，形成自己對作品審美認識屬性的認知。

第三，鑒賞主體總是根據(jù)自己的社會閱歷、趣味標準、審美經(jīng)驗和審美理想去判斷藝術(shù)作品的價值，因而對藝術(shù)作品文化價值的闡釋就不可避免地帶有濃重的個人色彩。

最后，受到作品中的生動形象、如畫情境或深邃意境的刺激，鑒賞主體的情感異?；钴S，思維機器被啟動，記憶寶庫中的生活閱歷、藝術(shù)知識和審美經(jīng)驗、審美理想，通過想象和聯(lián)想，被注入到藝術(shù)作品原有的形象、情境或意境中，使藝術(shù)形象更加生動、藝術(shù)情境更加豐富，藝術(shù)意境更加深邃，從而完成對藝術(shù)作品形象、情境或意境的再創(chuàng)造。

69.(1)共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

70.美育即審美教育是指運用審美的方式實施教育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣以促進其人格的完善以及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心也是實施美育的主要途徑。藝術(shù)教育主要通過指導人們進行藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)鑒賞等活動實現(xiàn)美育的最終目標。狹義的藝術(shù)教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作者的特定教育；美育即審美教育，是指運用審美的方式實施教育，旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，以促進其人格的完善以及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。藝術(shù)教育主要通過指導人們進行藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)鑒賞等活動，實現(xiàn)美育的最終目標。狹義的藝術(shù)教育是指培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作者的特定教育；

71.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

72.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

73.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

74.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

75.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

76.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

77.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

78.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

79.(1)審美感知。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想像。①審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上經(jīng)過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或情境的過程同時是邏輯推理潛在作用的結(jié)果。審美想像是藝術(shù)家從事創(chuàng)造活動以及獲得審美經(jīng)驗的過程中最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想像。②想像的特征：審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想(1)審美感知。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想像。①審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或情境的過程，同時是邏輯推理潛在作用的結(jié)果。審美想像是藝術(shù)家從事創(chuàng)造活動以及獲得審美經(jīng)驗的過程中最重要的因素之一。想像又分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像，藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想像。②想像的特征：審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想

80.(1)基本過程：①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想像。在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進行審美體驗不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想像和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行對話洞察其深層意蘊并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(2)審美效應(yīng)：①共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。而不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受也可以稱作共鳴。②凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應(yīng)。(1)基本過程：①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想像。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想像和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行對話，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(2)審美效應(yīng)：①共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。而不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。②凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

81.(1)摹仿說、游戲說、表現(xiàn)說、巫術(shù)說、勞動說等都從不同的角度解釋了藝術(shù)起源問題具有一定的合理性但都沒有全面揭示藝術(shù)產(chǎn)生的根源。(2)事實上藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程藝術(shù)的起源很可能是多因的而不是單因的但藝術(shù)產(chǎn)生的原因歸根結(jié)底是人類的社會實踐活動。(1)摹仿說、游戲說、表現(xiàn)說、巫術(shù)說、勞動說等都從不同的角度解釋了藝術(shù)起源問題，具有一定的合理性，但都沒有全面揭示藝術(shù)產(chǎn)生的根源。(2)事實上，藝術(shù)的發(fā)生經(jīng)歷了一個由實用到審美、以巫術(shù)為中介、以勞動為前提的漫長歷史發(fā)展過程，藝術(shù)的起源很可能是多因的，而不是單因的，但藝術(shù)產(chǎn)生的原因，歸根結(jié)底是人類的社會實踐活動。

82.藝術(shù)批評具有二重性的特點，即科學性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。

(1)藝術(shù)批評具有科學性。藝術(shù)批評家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上，運用一定的哲學、美學和藝術(shù)學理論，對藝術(shù)作品和藝術(shù)進行分析與研究，并且作出判斷與評價，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。由于藝術(shù)批評是一種偏重于理性分析的科學活動，它同藝術(shù)鑒賞既有聯(lián)系，又有區(qū)別。一般來講，藝術(shù)鑒賞偏重于感性，藝術(shù)批評則偏重于理性；藝術(shù)鑒賞更多帶有個人主觀性的特點，藝術(shù)批評則需要符合客觀規(guī)律性。因此，“鑒賞可以不含有批評的意味，但批評卻必然是經(jīng)歷過鑒賞這個階段。一個藝術(shù)愛好者，絕不應(yīng)該止于鑒賞，應(yīng)該做進一步的批評，因為只有批評，才能認識藝術(shù)的真面目，才能對于藝術(shù)有正確的批評?！彼囆g(shù)批評的這種科學性特點，使得它必然要從社會科學和自然科學的各學科中吸取觀點、理論和方法，呈現(xiàn)出多元化和綜合化的趨勢。尤其是20世紀以來，隨著現(xiàn)代科學的不斷發(fā)展，藝術(shù)批評從心理學、語言學、社會學、文化人類學、民俗學等許多學科中吸取了不少研究成果，形成了多種多樣的批評方法和流派。其中影響較大的包括心理批評、原型批評、英國新批評學派、社會批評、語義學派、結(jié)構(gòu)主義、現(xiàn)象學批評、分解主義、闡釋學等等。形形色色的批評方法與流派，使藝術(shù)批評成為一門獨立的學科。

(2)藝術(shù)批評又應(yīng)當具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評作為一門特殊的科學，與其他的科學不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點，因而優(yōu)秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強烈的情感體驗，才能真正認識和把握作品的成敗得失。尤其是藝術(shù)批評文章也應(yīng)當具有藝術(shù)的感染力，才能真正打動讀者，說服讀者，真正發(fā)揮批評的作用。從某種意義上講，藝術(shù)批評是一門科學，也是一種文藝體裁。優(yōu)秀的藝術(shù)批評文章不僅應(yīng)當邏輯清晰、論證嚴謹，而且應(yīng)當文字優(yōu)美、生動感人，給人們一種特殊的美感享受。事實上，不少優(yōu)秀的藝術(shù)批評文章，本身就是一篇優(yōu)秀的散文，如西晉陸機的《文賦》就是一篇用賦體形式寫成的文論，其中的“觀古今于須臾，撫四海于一瞬”等名句，流傳千古，至今不衰。魯迅為柔石、殷夫的作品所寫的序文，都是具有強烈藝術(shù)感染力的優(yōu)秀散文，給人以美的感受。

藝術(shù)批評的二重性特點，決定了藝術(shù)批評既帶有強烈的個人色彩，又具有客觀的共同標準。因此，藝術(shù)批評的標準應(yīng)當是思想性和藝術(shù)性的完美統(tǒng)一。思想性是指藝術(shù)作品具有的思想意義和所達到的思想水平，它是藝術(shù)作品內(nèi)在的靈魂。藝術(shù)性是指藝術(shù)作品在藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面所達到的水平，特別是從整體上達到完美的藝術(shù)境界，具有獨創(chuàng)的藝術(shù)風格。當然，凡是優(yōu)秀的藝術(shù)作品，總是達到了思想與藝術(shù)、內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一，藝術(shù)批評也應(yīng)當從這種統(tǒng)一的角度去評價藝術(shù)作品。

藝術(shù)批評作為藝術(shù)鑒賞的深化和發(fā)展，在藝術(shù)生產(chǎn)中發(fā)揮著重要的作用。

83.(1)形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物態(tài)化為藝術(shù)形象或藝術(shù)情境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。它始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；思維過程中滲透著強烈的審美感情色彩；具有突出的審美創(chuàng)造功能。(2)形象思維與抽象思維可以在藝術(shù)家的創(chuàng)造活動中相互交叉和轉(zhuǎn)化。(3)形象思維與靈感具有交互作用靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)造過程中的某一時間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍。(1)形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物態(tài)化為藝術(shù)形象或藝術(shù)情境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。它始終以具體可感的事象或物象作為思維的材料；思維過程中滲透著強烈的審美感情色彩；具有突出的審美創(chuàng)造功能。(2)形象思維與抽象思維可以在藝術(shù)家的創(chuàng)造活動中相互交叉和轉(zhuǎn)化。(3)形象思維與靈感具有交互作用，靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)造過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍。

84.(1)從社會本質(zhì)上說藝術(shù)是一種社會意識形態(tài)。藝術(shù)不屬于物質(zhì)的社會關(guān)系而是一種社會意識形態(tài)；藝術(shù)不屬于社會的經(jīng)濟基礎(chǔ)而屬于上層建筑是建立在一定的經(jīng)濟基礎(chǔ)上的龐大的上層建筑的一個部門。(2)藝術(shù)不同于其他意識形態(tài)的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界而不是像其他意識形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術(shù)的本質(zhì)在于它是一種具有內(nèi)在意蘊的感情世界、意象世界藝術(shù)的本體是意象。(3)藝術(shù)作為一種特殊的社會意識形態(tài)的特征還表現(xiàn)在與經(jīng)濟基礎(chǔ)之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識形態(tài)是人類審美情趣、審(1)從社會本質(zhì)上說，藝術(shù)是一種社會意識形態(tài)。藝術(shù)不屬于物質(zhì)的社會關(guān)系，而是一種社會意識形態(tài)；藝術(shù)不屬于社會的經(jīng)濟基礎(chǔ)而屬于上層建筑，是建立在一定的