《爵士樂發(fā)展研究3000字（論文）》

爵士樂的發(fā)展歷史及主要流派綜述報告摘要：爵士音樂產(chǎn)生于美國，是一種典型的美式藝術(shù)。它結(jié)合了流行樂、古典樂的特點，在旋律、和聲、節(jié)奏、即興演奏法、曲式結(jié)構(gòu)都有自己獨特的音樂特色。因此對于爵士樂歷史、流派的探析，有助于我們提高音樂素養(yǎng)。關(guān)鍵詞：爵士樂；流派；布魯斯一、爵士樂的誕生與發(fā)展爵士樂起源于非洲的音樂形式，根據(jù)民謠發(fā)展，19世紀末到20世紀初在美國南部的路易斯安亞州的港口城市新奧爾良誕生。爵士樂是以英美傳統(tǒng)音樂為基礎(chǔ)，混合了藍調(diào)等音樂的“混合”產(chǎn)物。30年代的大樂隊演奏搖滾樂，40年代的比布羅爵士，50年代的硬樂隊，60年代的自由爵士樂，70年代以后的搖滾爵士樂，還有拉丁爵士樂，融合爵士樂，爵士搖滾樂…1638年“希望”號停泊在馬薩諸塞的波士頓，運來了第一批黑人奴隸;新英格蘭地區(qū)的奴隸交易開始了。然后黑人奴隸開始了漫長的悲慘生活。來自非洲的血液流動使黑人在勞動中工作并創(chuàng)作了歌曲，產(chǎn)生了爵士樂的原型。黑人音樂給世界帶來了影響。直到百年后，爵士曲、和聲、節(jié)奏都深深地刻在了世界各國人民的心底。并且，持續(xù)影響著南美大陸的拉丁爵士、中東爵士、印度爵士、歐洲爵士、俄羅斯爵士、非洲爵士等各個國家的民族音樂的發(fā)展。藍調(diào)音樂是爵士創(chuàng)作的重要因素和靈感的來源。藍調(diào)的要素廣泛存在于爵士發(fā)展的各個階段。各曲子的形式和風格是在唱歌的過程中形成的。樂譜很簡單，只是給唱歌的人提供大概的構(gòu)思。布魯斯表示歌手對某種外界環(huán)境和特殊情況的個人反應。藍調(diào)音樂有三種。鄉(xiāng)村藍調(diào)、城市藍調(diào)、城市藍調(diào)。二、爵士樂主要流派辨析（一）新奧爾良爵士樂南北戰(zhàn)爭后，美國黑人的社會地位和經(jīng)濟地位有所改善。在路易斯安那州新奧爾良市，很多愛好音樂的黑人在戰(zhàn)爭中收集了軍樂隊使用的樂器。組織自己的樂隊，每逢慶典或紅白喜事都演奏。美國的傳統(tǒng)民歌和當時的流行歌，曲調(diào)多，旋律和和聲也簡單，但是由于美國黑人天生的獨特的音樂感覺，他們的演奏和白人的樂團相比，風格有很大的不同。黑人音樂家的演奏不是追求完美的和諧聲音，而是喜歡帶來熱鬧的效果。不強調(diào)音樂的節(jié)奏，擅長對音樂進行即興變化，這種獨特的形式，音樂家稱為“新奧爾良爵士”。并不是所有的二十年代的爵士樂都可以被歸入新奧爾良爵士樂或是迪克西蘭爵士樂之中。二十年代是爵士樂的時代，爵士樂風格的舞廳樂隊為爵士樂的流行起了重要的作用新奧爾良爵士是指三十年代以前的傳統(tǒng)爵士樂，興起于新奧爾良，盛行于芝加哥，是迪克西蘭爵士和芝加哥爵士的總稱。我們所能聽到的最早的爵士樂就是新奧爾良爵士，它出現(xiàn)于1917年。從唱片的音質(zhì)上辨認，這個時期的唱片大多數(shù)都是用留聲機播放的密紋唱片，音質(zhì)較差，帶有沙沙的噪聲，并且缺乏立體感。從音樂形象上辨認，新奧爾良爵士講究合奏，給人的感覺是激烈、興奮并充滿生機的。樂隊編制一般為小號（或短號）一至二人吹奏主旋律，單簧管一人吹奏副旋律，長號一人吹奏固定低音，貝司（或大管）、鼓各一人擔任節(jié)奏。后來又增加了薩克斯，使其從此成為爵士樂隊的一大特色。新奧爾良爵士作為最早的傳統(tǒng)爵士樂已被歷史永久記載，但是作為有聲爵士樂的源頭，如今聽起來還是別具一番風味。（二）搖擺爵士樂和以前不同的是，搖擺樂是在新奧爾良爵士樂基礎(chǔ)上的簡化。另外，是在更加成熟的獨奏之間反復演奏的連續(xù)作品。個人即興演奏也主要是在旋律的基礎(chǔ)上密切建立，其原因主要是因為音樂技法的進步。比起以前的演奏，獨奏更激情。大樂隊時代結(jié)束后，搖滾風格的音樂家也繼續(xù)這樣的演出。他們的演奏可以說是主流爵士樂。新奧爾良的爵士樂在創(chuàng)造即興演奏合奏的時候，爵士樂在20年代開始在美國社會流行起來。同時對爵士樂的要求也更多。因此，對樂隊提出了新的要求。也就是說，當樂隊有三到四個號手時，合奏的地位就會降低。1924年，當LouisAmstrong加入FletecherHenderson的大樂隊時，被認為是搖擺樂隊的最早誕生時間。樂隊的堂·雷德曼的編曲極大地襯托了短笛的輕松演奏風格。正式的揮桿的確立是1935年Benesse·古德曼大樂隊的成功，直到1946年大樂隊時代的終結(jié)，都是美國流行樂的重要力量。此外搖滾作曲家對陌生和異國的東西有著特殊而強烈的好奇心，因此他們的作品沒有受到過任何限制。此時的爵士樂已不是一種純粹的黑人音樂許多白人音樂家也紛紛加人列爵士樂的演奏中，并對這種音樂的發(fā)展作出了重要的貢獻格蘭·密勒就是其中非常突出的一位。其代表作有《月光小夜曲》（三）冷爵士與西海岸爵士50年代對抗博普樂而產(chǎn)生的爵士樂形式，他更重視音樂的整體結(jié)構(gòu)，而非即興發(fā)揮，以約束情感和低緩憂郁的表演為特色。與美國西海岸息息相關(guān)。是1940年代博普爵士樂而發(fā)展出來的一種爵士樂形式。冷爵士樂在美國西岸地區(qū)興起，強調(diào)整體音樂結(jié)構(gòu)，不會進行過多即興發(fā)揮，特點是表現(xiàn)出憂郁及壓抑的情感。在咆勃爵士樂興盛的時候，一種衍生自咆勃爵士樂的樂風產(chǎn)生了，這就是冷爵士。這種音樂起始于四十年代末與五十年代早期，它結(jié)合了咆勃爵士樂的技術(shù)層面與其本身獨特的音色：很少的泛音及顫音，并將之柔順化以避免和原來風格一樣有棱有角。這方面的代表人物無疑是小喇叭手。這種酷派爵士樂影響了很多的樂團與樂手，尤其是西海岸的樂手，因此它又稱之為西海岸爵士樂，樂隊中薩克斯風手、低音薩克斯風手的位置變得極為重要，而這種以酷派爵士樂為基礎(chǔ)的音樂持續(xù)興盛到五十年代。同時，在五十年代，鋼琴手與中音薩克斯風手也以融合了古典與酷派爵士樂風的音樂而大受歡迎。（四）酸爵士與當代爵士酸爵士，又譯迷幻爵士，是由英國音樂的一種分支，英國音樂的一種。特別是關(guān)于循環(huán)拍子和調(diào)律和諧，有著典型的英格蘭風格。酸爵士從1980年到1990年間開始發(fā)展。最初是從爵士搖滾（Jaz-funk）那樣的風格轉(zhuǎn)換成電子舞蹈和流行音樂那樣的混合形式?！八峋羰俊边@個詞以前是創(chuàng)造出來的，源于DJ吉爾斯?彼得森和克里斯?班斯在1987年在倫敦的凱姆頓的夜總會上的一次聚會交流。從而酸爵士的名稱的到傳播并得到廣泛認可。另外在英國廣播協(xié)會電視臺的第一臺上，他介紹了“酸酸的爵士樂是第一次從哪里來的”這段話。并且試著加速播放，聲音歪斜著?？死锼刮乃雇ㄟ^麥克風對觀眾說明。這就是“酸爵士”的開始。這個名稱的流傳，好像開玩笑一般。爵士樂在80年代末興起，將爵士樂與嘻哈相結(jié)合，流行化、商業(yè)化，爵士的代表有吉爾斯?彼得森、US3樂隊、羅伊?艾爾斯等。。爵士樂總是采用hip-hop的編曲模式。DJ的相關(guān)技術(shù)從中得到了很多表現(xiàn)。以嘻哈樂隊為基礎(chǔ)，薩克斯、小號等爵士樂器作為音樂背景的即興演奏。這個爵士相當突出了爵士樂的個性。事實上，在某種意義上，唱片公司是進行商業(yè)的手段，他們以爵士樂為誘餌，只為了獲得更多的聽眾和更大的商業(yè)利益而使用。酸爵士音樂有很多電子音樂的要素，非常適合現(xiàn)場即興升級。所以，歌手喜歡在音樂會上唱酸酸的爵士歌。英格蘭樂隊的匿名者和新騎兵的歌有著特別重的爵士和弦的特點。爵士樂的發(fā)展也可以說是爵士樂的再生。因為很多樂器可以即興演奏。總結(jié)學習爵士樂的歷史及流派，欣賞和學習爵士音樂，能夠加深對爵士樂的理解，觸摸世界音樂發(fā)展的歷史與規(guī)律，從而促進我們音樂素養(yǎng)的提高。參考文獻托妮·莫里森.爵士樂[M].南海出版公司,2013.任達敏.流行音樂與爵士樂和聲學[M].人民音樂出版社,2015.趙睿.爵士樂的歷史與發(fā)展[J].讀寫算:教育教學研究,2011(44):328-328.鮑大林.歷史視野下的美國爵士樂(20世紀20-30年代)[D].馮時.爵士的血液改變爵士樂歷史的薩克斯演奏家們(四)[J].高保真音響,2014.宋以鑫.美國爵士音樂與社會互動關(guān)系研究[D].