敦煌藝術(shù)–壁畫

敦煌藝術(shù)曾佩敏蔡如珍?2003目錄敦煌藝術(shù)的起源敦煌藝術(shù)的位置敦煌藝術(shù)的媒介莫高窟的特點(diǎn)敦煌壁畫敦煌彩塑敦煌藝術(shù)對(duì)後世的影響導(dǎo)賞心得教學(xué)啟示延長活動(dòng)–學(xué)生作品欣賞敦煌藝術(shù)的起源敦煌藝術(shù)以莫高窟為中心。據(jù)武周聖歷元年(公元698年)李懷讓重修莫高窟佛龕碑記載:莫高窟創(chuàng)建於前秦建元二年(公元366年),上起北涼十六國,下至元,清,歷時(shí)一千多年?，F(xiàn)存洞窟四百九十二個(gè),壁畫四萬五千多平方米,彩塑二千四百餘身,唐宋木結(jié)構(gòu)窟檐五座,絹畫近千幅,各種寫本文書四五萬件,並遺存有染織、彩磚、剌等。淺述敦煌敦煌古稱‘沙洲’、‘燉煌’,敦(大也);煌(盛也)。其位於甘肅、青海、新疆三省的交匯點(diǎn),並位於河西走廊的西端。敦煌位置圖敦煌今昔之比現(xiàn)今敦煌敦煌於1986年被國務(wù)院命名為“中國歷史文化名城”。往昔敦煌遠(yuǎn)在兩千多年前,即公元111年,西漢漢武帝派張騫出訪西域、設(shè)敦煌郡,接著設(shè)西陲要塞玉門關(guān)、陽關(guān)。從此,敦煌就成為中西交通的咽喉之地。陽關(guān)玉門關(guān)敦煌石窟是敦煌地區(qū)石窟的總稱,其共有812個(gè)石窟。當(dāng)中計(jì)有:莫高窟石窟(俗稱千佛洞):735個(gè)榆林石窟:42個(gè)西千佛洞石窟:22個(gè)東千佛洞石窟:7個(gè)五個(gè)廟石窟:6個(gè)石窟的興建是為了協(xié)作宗教須要,並設(shè)置宗教雕塑和壁畫的神殿。敦煌石窟分佈圖榆林窟東千佛洞窟西千佛洞窟五個(gè)廟石窟至今尚未對(duì)外開放莫高窟位於敦煌市城東南二十五公里處。洞窟開鑿在鳴沙山東麓的1600公尺長的崖壁上,坐西向東,與三危山遙遙相望。莫高窟創(chuàng)建於前秦建元二年(西元366)年,歷經(jīng)十六國、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、回鶻、西夏、元代等十一個(gè)朝代。鳴沙山三危山敦煌莫高窟---中西文化溝通的結(jié)晶建築:洞窟的建制分為禪窟、殿堂窟、塔廟窟、穹隆頂窟、影窟等多種形制。彩塑:主要表現(xiàn)宗教神像,有圓雕、浮雕、影雕等類型。壁畫:分尊像畫、經(jīng)變畫、故事畫、佛教史蹟畫、建築畫、山水畫、供養(yǎng)人畫、動(dòng)物畫、裝飾畫。彩磚:繪畫內(nèi)容以珍禽瑞獸為主,以古代神話與傳說故事為副。絹畫:屬莫高窟藏經(jīng)洞出土的絹本畫和紙本畫,內(nèi)容與壁畫類同。敦煌藝術(shù)的媒介敦煌石窟的崖面屬於礫石巖,地質(zhì)結(jié)構(gòu)鬆脆。因此,開鑿時(shí),四壁需垂直於底面,窟頂多呈凸形,以防塌毀。敦煌藝術(shù)–建築敦煌早期的石窟之一,此窟主室約6米見方,高4.3米。頂為覆斗形,地面正中有一低平方壇。正壁(西壁)開一大二小三個(gè)圓券形佛龕,左右(南北)二壁各開四個(gè)小窟,窟門呈圓券形,窟內(nèi)約1米見方,這種小窟是供僧人俐修行禪定的處所。第285窟禪窟(西魏)敦煌藝術(shù)–建築這是一種較獨(dú)特的塔廟窟形,主室平面為長方形,前部是“人字披”頂,後部是平棋頂,後部中心有中心塔柱,塔柱為須彌山形,上部是圓形七級(jí)倒塔,下部是方形臺(tái)座,臺(tái)座分上下兩層,上層四面各開一龕,下層為平面。第303窟中心塔柱式(隋)敦煌藝術(shù)–建築涅槃窟和禪窟的命名都是依據(jù)洞窟的功能而來的。在莫高窟中,只有兩座大型涅槃窟,另一座是鑿建於盛唐的秘148窟,主尊都是石胎泥塑,身長約16米的釋迦牟尼涅槃像,通常稱作佛或睡佛。此窟平面為橫長方形,進(jìn)深約7米,橫長17米,後部有1米多高的賴長大臺(tái)、大臺(tái)上又有較低的通長小臺(tái),其形狀如榻,佛像側(cè)其上?？唔敵时J頂形,頂四披斷面為凹曲線,是凹曲屋面的表現(xiàn)形式。第158窟涅槃窟(中唐)敦煌藝術(shù)–彩塑敦煌彩塑是通過雕塑的藝術(shù)形像來宣傳佛教思想的,它主要表現(xiàn)宗教神像,有圓雕、浮雕、影雕等類型。其題材有佛陀、菩薩、弟子、天王、力士、僧人、天獸、飛天等。彩塑是石窟藝術(shù)的主體,崇拜的主要偶像,置於石窟佛龕,或中心塔柱龕,或佛壇的顯著位置,並與週圍的壁畫內(nèi)容相連,色調(diào)和諧。由於敦煌石窟開鑿於石質(zhì)疏鬆的礫巖之上,無法精雕細(xì)刻,便採取用泥塑彩繪。彩塑以人工製作的木架為骨,束以葦草、外敷草泥,通過塑造和描繪的結(jié)合,表現(xiàn)人體的肌膚,面部的表情,鬚髮的蓬鬆,服飾的質(zhì)地。大者有34米高的巨型石胎塑彌勒佛,氣勢磅礡,宏偉壯觀;小者有幾厘米高的影塑千佛。這些彩塑工藝精湛,神采活靈敏現(xiàn),姿態(tài)婀娜,尤以魏唐作品最為精彩。敦煌藝術(shù)–彩塑此窟在西夏時(shí)期重修。龕內(nèi)佛像「善跏座」,手施‘說法印’,外穿大袖袍,內(nèi)著僧支,束小結(jié),衣褶為階梯式。佛光飾火焰紋。龕楣飾蓮花化身圖案,龕楣上方飾影塑供養(yǎng)菩薩,龕外兩側(cè)塑脅侍菩薩立像。該鋪彩塑色調(diào)豐富,雅致。第432窟中心柱東向龕彩塑一鋪(西魏)敦煌壁畫是宣傳佛教思想的宗教藝術(shù)。主要有尊像畫、經(jīng)變畫、故事畫、佛教史蹟畫、建築畫、山水畫、供養(yǎng)人畫、動(dòng)物畫、裝飾圖案等,其內(nèi)容之豐富,堪稱“牆壁上的圖書館”。敦煌壁畫全都是根據(jù)佛教經(jīng)典繪製而成,並由古代藝術(shù)匠師們按當(dāng)時(shí)現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活來塑造神靈和人物形象、生活場景,從而反映出曲折的故事情節(jié)及其內(nèi)容;因而它們又干脆、間接地反映著不同時(shí)代、不同民族、不同階層的社會(huì)歷史。在結(jié)構(gòu)、佈局、人物造型、線描勾畫、敷彩著色等方面都系統(tǒng)地反映了各個(gè)時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格,以及中西藝術(shù)交融的歷史面貌。敦煌藝術(shù)–壁畫敦煌藝術(shù)–壁畫此窟在五代時(shí)期重修。圖中薩埵那太子本生的故事情節(jié),處理的與北魏時(shí)期254窟的相同,但題材不一樣。作者將壁畫等分為上,中,下三層,成為長卷式的繪畫構(gòu)圖,採取突出人物和故事情節(jié)“人大於山”的表現(xiàn)形式;各個(gè)情節(jié)以山,樹,房屋作為間隔,形成一組緊密銜接的連環(huán)畫。上層北起為三王子入深山,見餓虎,薩埵飼虎,剌頸出血,二次投崖。下層南起為二兄見遺骸哀思欲絕,馳馬回宮,以薩埵之事報(bào)告國王,國王收遺骸起塔供養(yǎng)。第428窟東壁南側(cè)薩埵那太子本生(北周)敦煌藝術(shù)–壁畫這是描繪釋迦佛為四眾說法及攜弟子難陀,阿難,子羅雲(yún)等,從靈鷲山駕雲(yún)到伽毗羅衛(wèi)城,探望病危父親的一段故事場面。此場面生動(dòng)感人,畫面色調(diào)富麗,絢爛無比,是盛唐壁畫中色調(diào)保存最佳的一幅畫面。第217窟西壁龕頂說法圖局部(盛唐)敦煌藝術(shù)–壁畫此藻井繪於覆鬥頂中心部位,井心繪有獅、雲(yún)紋、蓮花;四週邊飾繪有回紋、菱形、靈鳥、捲草及垂角、瓔珞流蘇垂幔。藻井外圖繪的是飛天、東、南、西、北四披、分別繪楞枷,法華,彌勒,華嚴(yán)經(jīng)變等。第85窟窟頂藻井(晚唐)敦煌藝術(shù)–壁畫普賢菩薩居中高坐於六牙象背上的蓮花座上,白象腳踩蓮花,光頭象奴靠近白象側(cè)後手拉繩。諸梵天、天王、菩薩、羅漢等聖眾駕雲(yún)隨行。遠(yuǎn)處峰巒疊起,突兀險(xiǎn)峻,山間隱現(xiàn)樓閣寺院,水榭曲欄,還有簡樸的茅舍竹籬,景色幽靜清雅,令人暇思神往。作品以不同的線條描繪不同的物體,山峰為濃墨重筆,更顯得石壁陡峭、氣勢磅礡,雲(yún)氣採用雙勾,呈現(xiàn)出密密層層、翻飛湧動(dòng)的效果。以鐵線描和折蘆描畫成的人物,不但比例勻稱、各具特色,而且個(gè)個(gè)仙風(fēng)道骨,飄逸俊雅。畫面僅以淺淡的敷彩略施暈染,突出了水墨的造型效果。是特殊難得的水墨山水人物精品畫。畫面左側(cè)有一幅玄奘取經(jīng)圖:在陡峭的河岸邊,玄奘佇立觀望。他身後是牽著白馬的猴臉孫悟空,馬背上的經(jīng)包閃閃發(fā)光。意為他們是在取經(jīng)返回的路上。這幅比小說西游記早三百餘年的畫是根據(jù)宋人話本繒製的,也是現(xiàn)存最早的玄奘取經(jīng)圖。第3窟(榆林窟)西壁南側(cè)普賢變(西夏)敦煌彩繪磚是甘肅河西地區(qū)佛爺廊灣出土的。彩磚是砌在墓中的照牆上的支柱、斗拱。照牆的主體是採用平豎交錯(cuò)方法砌築,在磚面上繪有精致畫像。繪畫內(nèi)容表現(xiàn)了人類精神生活和現(xiàn)實(shí)生活兩方面。以珍禽瑞獸為主,以古代神話與生活故事為副。畫面絢麗多彩,鮮艷奪目。墓內(nèi)的彩磚畫則零散分佈在墓壁與墓穹隆頂交接之處。繪畫方法有兩大類,一是先在磚面上塗刷白色補(bǔ)底,用線條勾畫輪廓後,再填繪色調(diào)以托出畫面的神;另一種是在袒露的磚面上干脆用墨線勾畫,線條流暢、伸展,繪出的畫面生動(dòng)自然,富有動(dòng)感。敦煌藝術(shù)–彩磚敦煌藝術(shù)–彩磚《母子嬉樂》(31.5×16cm)敦煌藝術(shù)–彩磚

《朱雀》(31.5×16cm)敦煌藝術(shù)–彩磚

《少女搏虎》(31.5×16cm)屬莫高窟藏經(jīng)洞出土的絹本畫和紙本畫,內(nèi)容與壁畫類同。敦煌藝術(shù)–絹畫

(80.4×55.4吋)根據(jù)《佛說無比大威德金輪佛頂熾盛消災(zāi)祥瑞陀羅尼經(jīng)》繪畫而成,興莫高窟元代61窟甬道南壁的壁畫特殊相近。圖中熾盛光佛端塵坐在雙輪車的蓮花座上前行,車後插滿旌旗,五曜星神,三面簇?fù)?。熾盛光?唐乾寧4年)五曜星神中的木星五曜星神中的金星敦煌石窟中有壁畫的多達(dá)570個(gè),是一座博大精致的民族壁畫宮殿,也是一條綿延1600年的歷史畫廊,被譽(yù)為“牆壁上的美術(shù)館”敦煌莫高窟的藝術(shù)特點(diǎn)表現(xiàn)在建築、塑像和壁畫三者的有機(jī)結(jié)合上。敦煌莫高窟有735個(gè)洞窟,其中近500個(gè)窟有著巨幅壁畫,總面積達(dá)45000平方米。它是世界上現(xiàn)存規(guī)模最龐大的“世界藝術(shù)寶庫”敦煌壁畫敦煌壁畫是敦煌藝術(shù)的重要組成部分,它在石窟寺中主要的作用是用具體的圖像向佛教徒宣傳、闡述佛教義理。其規(guī)模巨大,內(nèi)容豐富,技巧精湛。敦煌壁畫跨越了整整1600多年的歷史,當(dāng)中莫高窟藝術(shù)包括無數(shù)宏偉絢麗的壁畫和數(shù)以千計(jì)的優(yōu)美彩塑,以及琳瑯滿目的圖案裝飾、佛畫、佛繡。另外還包括許多古代的木檐建築。敦煌莫高窟壁畫的類別敦煌壁畫幅幅都是絕世的傑作,在45000平方米的壁畫中,其大體可分為下列幾類:(一).佛教尊像畫(二).經(jīng)變畫(三).佛教故事畫(四).佛教史述畫(五).民族傳統(tǒng)神話題材(六).供養(yǎng)人像畫(七).山水人物畫(八).動(dòng)物畫(九).裝飾圖案敦煌莫高窟壁畫的發(fā)展年期(一).南北朝的壁畫(二).隋唐的壁畫(三).五代至元代的壁畫壁畫類別分類說明(一).佛教尊像畫佛教尊像是寺廟和石窟的主角,尊像圖是壁畫中作為朝聖供奉的「神」像畫。其中包括:各種佛像---三世佛、七世佛、釋迦、多寶佛、賢劫千佛各種菩薩---文殊、普賢、觀音、勢至等天龍八部---天王、龍王、夜叉、飛天、阿修羅、迦樓羅(金翅鳥王)、緊那羅(樂天)、大蟒神等現(xiàn)存各種佛像有一萬二千二百零八身,說法圖九百三十三鋪。北魏第251窟北壁說法圖初唐說法圖初唐南壁說法圖元代千手千眼觀音(二).經(jīng)變畫由於深?yuàn)W佛理不為大眾所理解故隋唐時(shí)人們利用繪畫、文學(xué)等藝術(shù)形式,創(chuàng)造出圖解佛經(jīng)內(nèi)容的圖畫,通俗易懂地表現(xiàn)深?yuàn)W的佛教經(jīng)典稱為“經(jīng)變”。用繪畫手法表現(xiàn)經(jīng)典內(nèi)容為“變相”,即經(jīng)變畫;用文字、講唱手法表現(xiàn)為“變文”。經(jīng)變在莫高窟始於隋,盛於唐,五代以後承其餘緒?，F(xiàn)存經(jīng)變畫有二十四種一千零五十五幅。唐代以後,出現(xiàn)了大量的巨型經(jīng)變,一部經(jīng)一幅畫,在一幅經(jīng)變畫中,又包括許多故事。五代維摩詰經(jīng)變唐代勞度叉鬥聖變的鬥法場面(三).佛教故事畫故事畫就是以佛經(jīng)為依據(jù)的獨(dú)立連環(huán)畫?，F(xiàn)存不同內(nèi)容的故事畫有五十四種,一百六十一幅,大體上可分為三類:(一).佛傳故事---描寫神化了的釋迦牟尼的生平事跡(二).本生故事---描寫釋迦牟尼降生在淨(jìng)飯王家為太子以前某一世的行善故事(三).因緣故事---描繪佛陀度化眾生的連環(huán)圖北魏第257窟九色鹿本生(一)、(二)、(三)北周第285窟五百強(qiáng)盜成佛因緣(一)、(二)(四).佛教史述畫佛教史述畫描繪佛教歷史人物、歷史事務(wù)、佛教聖地和靈應(yīng)事跡。當(dāng)中既有真人真事,也有想象虛構(gòu)。這類畫現(xiàn)有四十處六十七種之多。張騫出訪西域全圖佛圖澄救幽州大火康僧會(huì)江南傳教(五).民族傳統(tǒng)神話題材出現(xiàn)於北魏晚期,集中在一些洞窟頂部藻井四周,並出現(xiàn)了具有道家思想的神話題材。主要有東王公、西王母、伏羲、女媧、青龍、白虎、朱雀、玄武、開明、飛廉、雷公、羽人,方士等十餘種二十餘鋪。多種神話故事形象,對(duì)敦煌壁畫佛教藝術(shù)的發(fā)展發(fā)揮了一種內(nèi)在推動(dòng)力,變易了單一的佛教題材內(nèi)容。這類題材隨著佛教思想與道家、儒家思想結(jié)合而進(jìn)入石窟,並與佛教題材交織在一起,及後終發(fā)展成一種具有中國本土風(fēng)格的宗教形式,其於唐初逐漸消逝。若從敦煌藝術(shù)壁畫風(fēng)格來說,它成為中國特殊土壤裏的佛教藝術(shù)型態(tài)。北周第296窟西魏第249窟東王公(帝釋天)西王母(帝釋天妃)(六).供養(yǎng)人像畫供養(yǎng)人就是信仰佛教出資、開窟、修廟、塑像的施主。他們?yōu)榱吮硎掘\信佛,留名後世,在開窟造像時(shí),在窟內(nèi)畫上自己和家族,親眷和奴婢等人的肖像,這些肖像稱為供養(yǎng)人像畫。南北朝供養(yǎng)人像畫西魏第285窟供養(yǎng)人隋代供養(yǎng)人像畫隋第303窟供養(yǎng)人、牛車、馬、山林晚唐供養(yǎng)人像畫張儀潮出行圖(七).山水人物畫唐代已經(jīng)駕馭山水畫的基本元素,山石樹木河川雲(yún)氣都已純熟,但仍帶有天真拙厚之美。五代第61窟五臺(tái)山圖山水人物畫盛唐第172窟十六觀(八).動(dòng)物畫敦煌石窟的動(dòng)物畫以佛教內(nèi)容為中心。其大都不是獨(dú)立存在的,有些只是作為背景出現(xiàn),它們分別繪在佛教故事畫、經(jīng)變畫,以及無主題畫中,而經(jīng)變畫內(nèi)容則具有明確的佛教主題,無主題畫又從側(cè)面烘托了主題的氣氛。敦煌石窟動(dòng)物畫的分類:(一).以現(xiàn)實(shí)動(dòng)物為繪畫題材(二).神話傳說中的神瑞動(dòng)物(三).建築裝飾圖案

西魏莫249窟北坡盛唐莫148窟牛王與群牛盛唐莫117窟耕牛五代莫98窟背屏後獵鹿(九).裝飾圖案裝飾圖案在石窟寺中有著美化殿堂的作用。裝飾圖案的類別:計(jì)有人字坡、平棋、藻井、華蓋、龕楣、邊飾、連花座等圖案,其對(duì)渲染「天國」的氣氛起了相當(dāng)?shù)淖饔?。莫高窟的裝飾圖案,透過藝術(shù)創(chuàng)造在強(qiáng)化宗教環(huán)境氣氛時(shí),形成了富有中國民族特色的敦煌圖案裝飾藝術(shù)。北周296窟窟頂藻井盛第217窟頂光裝飾圖案敦煌藝術(shù)的風(fēng)格、技法評(píng)論(一).南北朝時(shí)代＊線描主要是鐵線描,線描遒勁瀟灑一般用粗壯有力的紅線條勾出人物各部輪廓後上色,然後再描一次定形線,將人物形體和精神面貌充分表現(xiàn)＊賦色依據(jù)物體原色上色,具有鮮明的民族色調(diào),講究均衡、對(duì)稱及整體效果運(yùn)用鮮明的色調(diào)對(duì)比與黑灰白等調(diào)和色的搭配,單純而簡潔的用色,反映熱切而淳厚的審美願(yuàn)望“墨色並重”、“以色為主”＊人物造形較多誇張、想象成分菩薩像徊供養(yǎng)人像皆褒衣博帶,體態(tài)修長,面容清痽,略帶微笑,風(fēng)格為“秀骨清像”＊傳神中國繪畫藝術(shù)的最高審美要求。從宗教教義而言,通過想象、志向化和精湛的藝術(shù)處理,把人間的生動(dòng)形象加工成天國的神。那是通過人物容貌、姿態(tài)、動(dòng)作,揭示人物心靈深處的思想感情活動(dòng)。顧愷之---“以形寫神”南齊謝赫---“氣韻生動(dòng)”(二).隋唐時(shí)代:2.1.隋代＊賦色隋代壁畫在賦色上與南北朝時(shí)期均是“墨色並重”和“以色為主”的面貌＊人物造形敦煌壁畫處於隋代是變化時(shí)期,在探究人物外形塑造的多樣性和內(nèi)在精神表現(xiàn)的廣泛性、深刻性上有所發(fā)展例---同一菩薩有各種不同的臉型、神態(tài)2.2唐代前期:＊線描分起稿線、定形線、提神線、裝飾線留意主線與輔線的關(guān)係＊壁畫構(gòu)圖運(yùn)用散點(diǎn)透視外,結(jié)合鳥瞰與焦點(diǎn)透視法＊賦色除各種色相有不同色變外,另有許多調(diào)和色,賦彩、疊暈、暈染唐代後期:＊線描精細(xì)柔麗中唐時(shí)以淡墨線起稿後賦彩,再以深墨線或土紅線定形＊賦色中唐初期用土紅或土紅加黃、黑作底色,後漸鮮明晚唐採用土黃色或白色作底色,壁面色調(diào)松軟溫馨,細(xì)部動(dòng)作活靈敏現(xiàn)出現(xiàn)“重色輕墨”的用色傾向總結(jié):敦煌壁畫從南北朝至盛唐時(shí)期的色調(diào)特點(diǎn)＊選用幾種顏色在比重上的不同變化而造成了色調(diào)的多樣變化＊“沉著”而“高雅”＊“濃烈”而“沉著”＊“鮮明”而不“艷俗”＊“淡雅”而不“輕薄”＊隋、唐時(shí)期壁畫色調(diào)多樣化,有“對(duì)比色調(diào)”、“類比色調(diào)”、松軟的中間色調(diào)、“調(diào)和色調(diào)”、“花調(diào)子”、“灰調(diào)子”＊展現(xiàn)出各種冷、暖、深、淺、明、暗、濃、淡、強(qiáng)、弱的不同個(gè)性(三).五代至元代的壁畫五代至元代的壁畫內(nèi)容多反映佛教中國化,並和儒、道思想結(jié)合的過程及多樣的社會(huì)生活＊線描初期---保持蘭葉描豪放、豐潤、富於變化後期---柔弱無力元代---加入勁拔有力的折蘆描＊賦色忽視對(duì)黑、灰、白的運(yùn)用只追求色調(diào)的鮮明,運(yùn)用大量石綠和土紅色,取代壁畫底色的統(tǒng)一作用脫離了調(diào)和色的協(xié)作與襯托,而導(dǎo)致了色調(diào)上的“軟骨病”五代時(shí)形成了“重墨輕色”和“墨為主,色為輔”包括北涼、北魏、西魏、北周四個(gè)時(shí)代。北朝時(shí)期的彩塑有主體性圓雕和附屬性的影塑。主體性造像都是身體緊貼牆面的高浮雕,有佛、菩薩、弟子像。附屬性的影塑是以泥製模具翻製的影塑,粘貼於中心塔柱或四壁上部,相當(dāng)於壁面的浮雕,有飛天、供養(yǎng)菩薩、千佛等,用以陪襯主體性造像。由於早期洞窟面積較小,故殿堂多只有一身本尊佛陀。敦煌彩塑~早期後來,發(fā)展出“三身一鋪”,即「一佛二菩薩」及“五身一鋪”即「一佛二菩薩二弟子」的造型組合。在北魏孝文帝太和前,佛像有「曹衣出水」的造型,體現(xiàn)出北方民族的氣質(zhì)特徵,特別具古樸、渾厚、粗獷、莊重的風(fēng)格。之後,中原漢式衣冠傳到敦煌,其造型有「秀骨清像」的風(fēng)格,彩塑身穿高領(lǐng)大袖襦服,人物方瘦,身軀偏平。此時(shí)的彩塑風(fēng)別留意面部的刻劃,運(yùn)用人物的面部傳神來表達(dá)內(nèi)心的精神狀態(tài),對(duì)軀幹和四肢的描寫較不留意?？傃灾?早期的彩塑風(fēng)格是充份地融合來自西域佛教藝術(shù)的營養(yǎng),並逐漸以中原漢晉的藝術(shù)為基礎(chǔ)。敦煌彩塑~早期此窟在宋代時(shí)期重修,高0.92米。坐禪是佛家修練的重要形式。這尊禪定佛身穿通肩袈裟,陰刻衣紋隨勢自然起伏,富裝飾性,給人薄紗透體的感覺,屬「曹衣出水」的樣式;椎髻,面像方闊,造形簡潔洗練,秀美的面相恬靜、安詳,坦然的微笑洋溢著內(nèi)心的寧靜與喜悅,展現(xiàn)出一種超然奇異的境界,這種具有永恆魅力的微笑給作品注入了強(qiáng)大的藝術(shù)生命力。敦煌彩塑~早期第259窟北壁龕內(nèi)禪定佛(北魏)此窟龕內(nèi)主尊塑善跏坐佛,南北兩側(cè)塑北周時(shí)期才開始出現(xiàn)的阿難、迦葉二弟子,龕外兩側(cè)塑侍立菩薩。塑像頭部略,大肉髻低平,身材稍短,是這一時(shí)期新出現(xiàn)的造型風(fēng)格。這皇風(fēng)格對(duì)其後隋代的造型藝術(shù)產(chǎn)生了干脆影響。敦煌彩塑~早期第297窟西壁彩塑一鋪(北周)第四三零窟彩塑一鋪北周圓券淺龕，浮塑蓮花龕柱、龍首龕梁和龕楣。龕楣內(nèi)繪菩提樹和伎樂天。龕內(nèi)塑倚坐說法釋迦佛和脅侍弟子阿難、迦葉,龕外兩側(cè)各塑一身脅侍菩薩。龕內(nèi)壁繪化佛、火焰紋佛光和飛天、弟子及其項(xiàng)光。龕外南北側(cè)各繪兩身供養(yǎng)菩薩。座沿宋繪波狀捲雲(yún)紋，座身宋繪忍冬紋邊飾。主室南北壁上繪天宮欄楯和天宮伎樂，中部繪千佛，下部宋繪供養(yǎng)人、比丘,北壁保存北周的兩身供養(yǎng)人。高浮雕其次九七窟西壁羽人像北周羽人是中國古代神話中「臂化為羽」乘龍升天的仙人。北朝後期，頻頻出現(xiàn)在佛教石窟裏，或畫或塑，反映出當(dāng)時(shí)中國傳統(tǒng)的神仙思想與佛教思想的相互影響。這身彩塑羽人高半米，是這一題材彩塑作品中幸存的精品。附屬性的影塑第四三七窟飛天北魏(高27厘米，寬10厘米，厚3厘米)中心塔柱東向面圓券龕，浮塑龕楣(宋繪捲草)、龕梁，其上中心影塑一立佛二立菩薩(頭皆殘缺)，兩側(cè)影塑供養(yǎng)菩薩(存一身)、飛自然氣存十六身)，形象多殘缺。飛天均呈側(cè)身跪坐飛行姿，頗有動(dòng)感，左右且具對(duì)稱形式美。附屬性的影塑附屬性的影塑第四三七窟飛天北魏主室中心柱東向面圓券龕，浮塑龕楣，宋代裝修，繪捲草。龕上影塑一立佛二立菩薩，兩側(cè)影塑飛天，左右飛天皆面對(duì)中心蛋翔，造型樸拙，都影塑出項(xiàng)光。形象多已殘損。在隋唐兩代,相對(duì)是一個(gè)和平與安定、傳統(tǒng)社會(huì)的物質(zhì)與精神文明全盛的時(shí)代,且君主好禮佛,干脆促進(jìn)了敦煌佛教藝術(shù)的發(fā)展。隋代彩塑的造像風(fēng)格和特點(diǎn)與前朝的不同。頭部圓中見方,轉(zhuǎn)折稜角清晰,額寬而扁平,眉骨勢如刀削斧劈;身軀寬厚豐滿,具敦厚凝重的風(fēng)格。各造像和柱臺(tái)均施以濃厚艷麗的色調(diào),並描以金線,作風(fēng)細(xì)緻,為唐代的彩塑奠定全面發(fā)展的基礎(chǔ)。敦煌彩塑~盛期在隋唐兩代,相對(duì)是一個(gè)和平與安定、傳統(tǒng)社會(huì)的物質(zhì)與精神文明全盛的時(shí)代,且君主好禮佛,干脆促進(jìn)了敦煌佛教藝術(shù)的發(fā)展。隋代彩塑的造像風(fēng)格和特點(diǎn)與前朝的不同。頭部圓中見方,轉(zhuǎn)折稜角清晰,額寬而扁平,眉骨勢如刀削斧劈;身軀寬厚豐滿,具敦厚凝重的風(fēng)格。各造像和柱臺(tái)均施以濃厚艷麗的色調(diào),並描以金線,作風(fēng)細(xì)緻,為唐代的彩塑奠定全面發(fā)展的基礎(chǔ)。敦煌彩塑~盛期敦煌彩塑經(jīng)過二百多年的實(shí)踐積累和發(fā)展,到了唐代大放異彩。它吸取了東西方諸國的精華,發(fā)展出燦爛求備、雍容華麗、高度和諧統(tǒng)一的風(fēng)格。在造像題材上,唐代增至“七身一鋪”即「一佛二菩薩二弟子二天王」,“九身一鋪”即「一佛二菩薩二弟子二天王二力士」的造型組合,造成有文有武,有動(dòng)有靜,個(gè)性鮮明的風(fēng)格。在一鋪塑像中,每尊塑像都與之相適應(yīng)的形態(tài)和神情,並表現(xiàn)出塑像間的呼應(yīng)關(guān)係,加強(qiáng)了一鋪群像的統(tǒng)一性。且此時(shí)完全廢棄了龕式佛尊高浮雕處置,而變?yōu)閳A雕造型。主尊佛像的服飾為中國式的闊袍大袖,具中土的民族性,在衪們周圍描寫「西方極樂世界」為主題的壁畫,與之相互陪襯,特別呈現(xiàn)和諧統(tǒng)一、寧靜昇華的效果。敦煌彩塑~盛期這時(shí)的彩塑,手法更加細(xì)膩寫實(shí),技巧趨於成熟,藝匠把現(xiàn)實(shí)感情具體化,使彩塑變成具備有血有肉的、形神兼?zhèn)涞脑煨?把宗教趨於世俗化,趨向人情、人性,產(chǎn)生了親切的造型觀感,反映了唐人的審美情趣和信仰。造像體形豐滿圓潤、肌骨勻亭、神情莊重,雍容華貴,尤以菩薩像髮髻高聳、臉形長圓;胸肌隆起、腰身細(xì)長;俊眼微啟、柳眉入鬢、朱唇端鼻;造型莊重、豐腴而俊秀。在佛教世界中,原本沒有性別的菩薩,這時(shí)更加女性化。衣紋細(xì)密,圓潤流暢,頗富動(dòng)勢,衣裙上的圖案紋飾及其彩繪,都特殊精細(xì)富麗。敦煌彩塑~盛期第419窟西壁龕內(nèi)彩塑一鋪此窟在西夏時(shí)期重修。在這一鋪彩塑中,以佛為中心,兩旁各塑二弟子二菩薩,共五身塑像,列於正壁敞口龕內(nèi),佛端坐作“施無畏印”,體形豐滿圓實(shí),身穿田相紋袈裟。弟子阿難聰明稚氣,迦葉蒼老消瘦而通達(dá)爽朗。脅侍菩薩造形渾厚,結(jié)實(shí),優(yōu)美,五官刻劃洗練,輪廓清晰,是隋代時(shí)期菩薩的代表作。隋唐第45窟西壁佛龕彩塑一鋪這是一組保存完好的唐塑原作精品:一佛、二弟子、二菩薩、二天王。正中的釋迦牟尼佛結(jié)跏趺坐,左手置於膝上,右手作施無畏印,身穿僧祗支、紅色袈裟,臉形豐滿圓潤。莊嚴(yán)、肅穆、慈祥、安詳。身後的佛光色調(diào)絢麗,華貴堂皇。弟子、菩薩、天王個(gè)性特徵鮮明,塑造精致,皆為同類中的精品。佛像唐第96窟南大像高35.5米這是一尊彌勒佛像，完成於武則天時(shí)代的695年，但面部、右手及衣飾彩繪已幾經(jīng)重修。這種巨形佛像一般都採用石胎泥塑的方法塑造成，即在開鑿洞窟時(shí)，在巖體上雕出佛像的大體胎形，然後用草泥塑出形體細(xì)部，最後彩繪而成。第一三零窟北大像高26米這尊石胎泥塑的彌勒佛像，是敦煌石窟中其次大佛，因位於窟內(nèi)，人們祗能在近距離觀看，為了校正仰視造成的視覺差，作者有意加大了頭部的比例，同時(shí)，誇張了面部及五官形體的起伏，使佛像面部在來自窟外的光照下，顯得眉目清昕，輪廓分明，增強(qiáng)了作品的藝術(shù)效果和表意功能。此像僅右手和衣褶局部作過重修，其餘均為盛唐原作，雖色調(diào)多有變化和磨損(風(fēng)沙所致)，但形體未變，是不行多得的巨型唐塑精品。唐菩

薩第328窟龕內(nèi)北側(cè)供養(yǎng)菩薩初唐供養(yǎng)菩薩是菩薩中地位較低的,他端莊地半跪在蓮花座上(這種坐式叫胡跪),表情文靜、虔誠,是同一題材中的佳品。在與他對(duì)稱的南側(cè)位置,原有一尊同樣的供養(yǎng)菩薩,1924年被美國人華爾納盜走,現(xiàn)存美國波士頓博物館。第159窟西壁龕內(nèi)南側(cè)中唐脅侍菩薩面相略方,頭梳高髻,長眉高吊,長髮披肩,尤其是眼角上翹,是藏傳佛教造像的特點(diǎn)。他項(xiàng)飾瓔珞,身穿小花內(nèi)衣,外罩海石榴捲草紋帔子,下著團(tuán)花羅裙,豐腴塑身的形體稍有“S”形扭曲,氣質(zhì)高雅大度,滿身錦羅綺,花團(tuán)錦簇,衣飾圖案繪製精致,色調(diào)清雅,和諧統(tǒng)一。迦葉唐阿難龕內(nèi)北側(cè)龕內(nèi)南側(cè)迦葉精神飽滿，表情爽朗、豁達(dá)，眉宇間透露出對(duì)佛的赤誠和諳熟佛法的自信。高深的閱歷造就了他深厚、穩(wěn)健、剛毅的性格特徵。這身年輕瀟灑的阿難，操手扭腰，身體自然放鬆，無拘無束而又不失得體大度。相比之下，他那低垂的目光和表情又多了一份老成和文靜。第四十五窟天王唐第322窟西壁龕內(nèi)北側(cè)初唐天王身材長高大而略顯纖細(xì)單薄,表情忠厚,和善並微露親切的笑意,其面相帶有明顯的胡人特徵。第46窟西壁龕內(nèi)北側(cè)盛唐這是與南側(cè)相對(duì)的天王,雖然頭髮和面部色調(diào)經(jīng)後代重繪,但仍不失唐塑的氣質(zhì)和風(fēng)采,他腳下的惡鬼(地神)是長著連鬢鬍鬚的胡人像,地神軀體肥壯,滿臉橫肉,目露兇光,塑造得特殊生動(dòng)。天王威風(fēng)凜凜,嘴巴張開,定格在發(fā)出一聲付人驚懼的“哈”聲的神情中。南北二身天王,一身“哼”,一身“哈”,這就是所謂“哼”、“哈”二將。他們守護(hù)在佛龕兩側(cè),有著維護(hù)佛法鎮(zhèn)壓邪惡的震懾作用。敦煌彩塑~晚期在五代以後,彩塑題材佈局、造型風(fēng)格、衣冠服飾、表現(xiàn)技法仍承襲唐代,但已沒有唐代的健康、充實(shí)的美感,只能反映了民族的想像力、信仰意識(shí)和審美觀。第55窟金剛力士此力士的形象和衣飾具個(gè)性化的處理,但神態(tài)上已少了唐時(shí)那種內(nèi)在的氣度,表現(xiàn)淡漠、平板,具形而乏神,顯得表面化。只有形似氣韻不生敦煌藝術(shù)對(duì)當(dāng)時(shí)及後文化的影響(一).供應(yīng)多方面的寶貴資料敦煌藝術(shù)是一富有民族藝術(shù)特色的敦煌佛教藝術(shù),供應(yīng)寶貴的形象資料供我們探討古代的社會(huì)、政治、經(jīng)濟(jì)、軍事、宗教、文化、民族關(guān)係和中外友好往來等歷史。同時(shí),它讓我們了解當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)實(shí)、沖突鬥爭,是一座珍貴的歷史形象資料寶庫。(二).中原傳統(tǒng)文化與邊陲文化相互融和敦煌莫高窟藝術(shù)在建築、彩塑、壁畫各方面均能彰顯中國傳統(tǒng)美術(shù)和印度犍陀羅藝術(shù)相互影響,印度佛教藝術(shù)先影響新疆克孜爾,及後至高昌、敦煌一帶。敦煌地接西域,干脆受高昌、龜茲和于闐佛教藝術(shù)的影響。(三).突顯統(tǒng)治地位的超然佛國世界只是現(xiàn)實(shí)世界的折光反映,佛教教義將佛陀視為王高無上之尊,上下等級(jí)森嚴(yán),主尊在中,餘者皆次,這與中國真龍?zhí)熳营?dú)尊的統(tǒng)治思想觀念一樣。周武帝曾言:“帝王就是如來”,“王公就是菩薩”(四).敦煌壁畫樂器展現(xiàn)中國千年音樂發(fā)展史敦煌壁畫樂器圖形豐富、品種繁多,其對(duì)探討中國音樂史及民族樂器衍變有著重要意義。誠如鄭汝中所言,不同時(shí)期繪製的樂器反映了中國樂器變化發(fā)展的脈絡(luò)。反彈琵琶樂舞在淨(jìng)土世界的天宮前,穿華麗舞衣的舞人,背琵琶而舞。前面和兩側(cè)有伎樂,分別演奏琵琶、阮咸、箜篌、鼓、笛、拍板。(五).色調(diào)藝術(shù)領(lǐng)域高度發(fā)展敦煌壁畫以它精致的色調(diào)結(jié)構(gòu),作為中國傳統(tǒng)繪畫的傑出代表,反映我國傳統(tǒng)繪畫在色調(diào)藝術(shù)領(lǐng)域高度的發(fā)展宋代以後繪畫重心由壁畫轉(zhuǎn)向世俗的“水墨畫”和“文人畫”。從此“以墨為主,以色為輔”的用色觀念始終延續(xù)至今,形成了中國畫色調(diào)民族風(fēng)格和特點(diǎn)。(六).敦煌壁畫飛天藝術(shù)對(duì)後世建築藝術(shù)深具影響敦煌壁畫飛天藝術(shù)對(duì)後世的建築藝術(shù)影響深遠(yuǎn),如泉州開元寺也是受其影響。敦煌壁畫飛天藝術(shù)泉州開元寺的飛天建築藝術(shù)(七).佛、道、儒思想觀念的匯通自佛教傳入中國後,對(duì)中國古代文化發(fā)展產(chǎn)生了重大影響,在藝術(shù)觀點(diǎn)上與